Tempera z polioctanu winylu to wysoce zdyspergowana, pastowata wodna mieszanina żywicy syntetycznej, stabilizatorów i środków nadających strukturę. Ten rodzaj tempery różni się od tempery olejnej i jajowej wieloma właściwościami.

Farby temperowe z polioctanu winylu są przezroczyste, elastyczne i można je nakładać zarówno w postaci pasty, jak i glazury.

Malowanie temperą syntetyczną - może wielowarstwowe, każda nowa warstwa nakłada się na wyschniętą poprzednią bez obawy o łuszczenie się farb.

Osobliwość temperą jest jej szybkie wysychanie: po 1-2 godzinach w cienkich warstwach i po 3-4 godzinach w pastowatych.

Tempera z polioctanu winylu, która sama w sobie jest rozpuszczalna w wodzie, nie może być mieszana z innymi farbami wodorozcieńczalnymi. Tak więc w mieszaninie z temperą olejno-kazeinową farby krzepną i słabo rozprowadzają się po powierzchni malowniczej bazy.

Rozcieńczalnikiem farb jest woda, ale po wyschnięciu można je rozpuścić tylko specjalnym washem, który jest mieszaniną octanu etylu z roztworem alkoholu etylowego, przyjmowaną w stosunku 1:1.

W trakcie pracy farby, choć zawierają do 50% wody, należy wyciskać z tub w pierścienie z mokrej waty, aby zatrzymać w nich wilgoć. Farby temperowe z polioctanu winylu schną szybko. Wymaga to od malarza pewnych umiejętności.

Pędzle podczas pracy należy trzymać w słoiku z wodą, po pracy należy je dokładnie spłukać wodą. Jeśli farba wyschnie na pędzlach, myje się je myjką lub 70-75% alkoholem etylowym.

Z polioctanem winylu temperą można pracować na różnych powierzchniach: na płótnie z podkładami syntetycznymi i emulsyjnymi (olejowo-adhezyjnymi), na papierze, kartonie, drewnie, tynku, betonie, linoleum linoksynowym, szkle i wielu innych powierzchniach tj. uniwersalny materiał obrazkowy, zwłaszcza w sztuce i rzemiośle oraz sztuce projektowania.

Schnięcie, niektóre farby zmieniają nieco odcień:

Lekko rozjaśnić: tlenek chromu i tlenek spalony.

Wyraźnie jaśniejszy: błękit kobaltowy i ochra.

Nieco ciemniejszy: kadmowa żółć i czerwień, jasna ochra i spalona sienna. Jednocześnie nałożona na papier jasna ochra i wypalona sienna znacznie ciemnieją, a następnie zmniejsza się stopień ich ciemnienia.

Ciemnieją wyraźniej: angielska czerwień, caput-mortuum, umbra palona i czerwony kraplak.

Mocno ciemnieją: naturalna sienna, szmaragdowa zieleń i ultramaryna (w warstwie kadłuba).

Powierzchnia malowania polioctanem winylu jest matowa. W celu uzyskania nasyconej kolorystycznie powierzchni obraz pokrywa się jedną z farb nawierzchniowych, takich jak dammar, akryl pistacja i inne. Rozcieńczając lakier pinenem można uzyskać różny stopień połysku malowania. Najkorzystniejsze rozcieńczenie lakieru w stosunku 1:1. Pokryty werniksem obraz nabiera głębi i nasycenia barw, ale jednocześnie wraz z pogłębieniem tonacji barw obraz wydaje się ciemniejszy.

Farby należy przechowywać w temperaturze pokojowej, nie niższej niż 0 stopni. Okres gwarancji przechowywania farb - 1 rok. Liczba gwiazdek oznacza stopień światłotrwałości farby: trzy gwiazdki - wysoka światłoodporność, dwie gwiazdki - średnia, jedna gwiazdka - niska światłoodporność.

Po nałożeniu farby na podłoże powstają elastyczne folie. Do zmycia wyschniętej powłoki lakierniczej stosuje się mieszaninę octanu etylu z wodnym roztworem alkoholu etylowego. Farby z polioctanu winylu nie powinny być mieszane z temperą kazeinowo-olejową podczas pracy, co artyści często robią, gdy w niektórych farbach brakuje jakichkolwiek kolorów.

Współczesna tempera może konkurować siłą z dawną temperą i malarstwem olejnym, a jej właściwości i możliwości są dobrze dopasowane do wymagań różnych typów nowoczesnych Dzieła wizualne.

Poza wymienionymi powyżej rodzajami tempery, które są najczęstsze, istnieją również tempery woskowe i gumowe. Jednak w składzie spoiw tych farb znajdują się substancje rzadsze, a ich przygotowanie jest znacznie trudniejsze.

Do przygotowania tempery najczęściej stosuje się następujące barwniki:

biały - ołów, cynk, biel tytanowa;

żółto - żółta ochra, naturalna sienna, żółcień marsowa, oranż marsa, żółcień kadmowa, oranż kadmowy, aureolina, żółcień strontowa, żółty lakier rokitnikowy;

czerwony - cynober naturalny i sztuczny (różowy, czerwony i wiśniowy), czerwony kadm, czerwony angielski, czerwony marsowy, karminowy naturalny, kraplak naturalny;

fiołek - fiołek marsowy, fiołek kobaltowy, fioletowe lakiery z jeżyn, jeżyny;

zielony - szmaragdowa zieleń, tlenek chromu, zieleń ziemi, wołkonskoit, zieleń glaukonitowa, zieleń kobaltu, zieleń kruszyny;

niebieski - ultramaryna naturalna i sztuczna, błękit kobaltowy, błękit górski, błękit pruski, indygo;

brąz - brąz marsowy, lakier z kory olchy brązowej, brązy ziemiste, ochra palona, ​​sienna palona, ​​brąz Van Dycka;

czarny - czarny winogronowy, czarny frankfurcki, palona kość słoniowa, drewno czarne, owoce pestkowe czarne z pestek wiśni, moreli, brzoskwiń.

Tempera woskowo-olejowa

W zmodernizowanej temperze jako spoiwo stosuje się emulsję PVA oraz emulsję kazeinowo-olejową (która ma większą wytrzymałość ze względu na zawartość oleju i żywicy w składzie).

Kazeina tempera szybko twardnieje, stając się nierozpuszczalna w wodzie, ma dobrą przyczepność do materiału na który jest nakładana (drewno, płótno, metal, kamień i szkło), ale z czasem pęka.

Farba wykonana na bazie emulsji i pigmentu PVA nazywana jest temperą PVA. Stosowany jest głównie do malowania ścian zewnętrznych i malowania dekoracji. Główną wadą tempery PVA jest jej niska odporność na światło.

Farby enkaustyczne to farby powstałe przez zmieszanie pigmentu z woskiem, żywicą i olejem. Historia tych kolorów sięga czasów starożytnych. W Egipcie używano ich do malowania grobowców i mumii. W Grecji farby woskowe były znane starożytnym artystom, ale niestety żadne z dzieł nie przetrwało do naszych czasów, pozostaje tylko wzmianka w źródłach literackich.

Czym jest tempera olejowo-woskowa?

Tempera woskowo-olejowa jest nowy rodzaj farby o wyjątkowych właściwościach, łączące w sobie właściwości enkaustyczne, olejne i farby akwarelowe. Powstają na bazie wysokiej jakości pigmentów, których spoiwem jest złożona kompozycja oleju roślinnego, wody destylowanej, naturalnego wosku pszczelego, miękkiej żywicy i innych składników. Farby są łatwe w użyciu ze względu na ich pastowatość i rozprowadzalność.

Wyjątkowość tempery woskowo-olejowej polega na tym, że są to farby transparentne, które pozwalają tworzyć złożone kolory i odcienie oraz uzyskać trójwymiarowy obraz poprzez nakładanie jednego koloru na drugi. Wosk i miękka żywica w składzie spoiwa zapewniają dłuższą mobilność farb w porównaniu z olejem kazeinowym, polioctanem winylu i temperą akrylową.

Tempera woskowo-olejowa po wyschnięciu jest nierozpuszczalna w wodzie, ma zwiększoną odporność na zewnętrzne wpływy otaczającego agresywnego środowiska, nie zmienia w czasie odcienia w porównaniu do malarstwa olejnego i tworzy matową powierzchnię.

Szybkość schnięcia farb woskowo-olejowych temperowych jest nieco wyższa w porównaniu z farbami olejnymi ze względu na zawartość wosku w kompozycji. Jednak dzięki woskowi farby nie zmieniają odcienia po wyschnięciu i dobrze mieszają się z innymi. materiały artystyczne zarówno na bazie oleju, jak i wody. Możesz przyspieszyć schnięcie tempery dodając ją do środka nie wysuszającego.

Podobne informacje.

W nauczaniu malarstwa kierujemy się zasadą, że praca z każdym materiałem jest w stanie nauczyć i ujawnić uczniowi swoje odrębne właściwości. Nasze zadania obejmują wszystkie podstawowe materiały malarskie. Ale sugerujemy zacząć od martwa natura w tempera najlepsza farba do nauki.

Rozpoczęcie nauki z farbami temperowymi ma sens z następujących powodów:

• Jest to najłatwiejszy i najbardziej wszechstronny materiał do przestudiowania;
• Ma wiele właściwości, które są wygodne do początkowej nauki malowania;
• Dostępna jest szeroka gama kolorów;

Czym są farby temperowe.

pojęcie „Tempera” reprezentuje zasadę tworzenia materiału farby, a nie rzeczywistą nazwę farby.

Kiedy mówią, że tempera jest najstarszym materiałem do malowania i była używana nawet przez Egipcjan do malowania sarkofagów (3600 p.n.e.), nie oznacza to, że starożytni egipscy artyści malowali swoje monumentalne dzieła farbami z tub, w przeciwnym razie proces tworzenia kolorów i sposób malowania był taki sam jak teraz i nie zmienił się od tysięcy lat. Zmieniły się tylko oryginalne składniki.

Technika tempera to mieszanka barwnego pigmentu ze spoiwem. Dlatego włoskie słowo tempera pochodzi z łaciny temperare, Co znaczy "mieszać". Spoiwo jest emulsją naturalną lub sztuczną. Z kolei emulsja składa się w większości przypadków z dwóch lub trzech nie mieszających się cieczy, na przykład: woda – olej – klej. Do uzyskania farb temperowych stosowano dotychczas emulsje naturalne: mleko, żółtko, sok drzewny i roślinny.

Obecnie szeroko stosowane są dwa rodzaje farb temperowych, są to tempery PVA i tempery woskowo-olejowe, rzadziej tempery kazeinowo-olejowe.

Tempera PVA (polioctan winylu)

Najpopularniejszym i najbardziej rozpowszechnionym rodzajem farb temperowych jest temperatura PVA. W skład tej farby wchodzi mieszanina emulsji PVA, żywicy syntetycznej, stabilizatorów i pigmentu.
Farba ta posiada szereg charakterystycznych właściwości, które czynią ją wygodną do nauczania malarstwa.
Uniwersalna sceniczna grubość warstwy. W trakcie nauki trzeba wypróbować różne techniki nakładania farby, mogą to być przezroczyste glazury lub gęste, równe tła i oczywiście obszerne, prawie tłoczone pociągnięcia. W przeciwieństwie do innych typów, tempera PVA pozwala na pracę w dowolnej z powyższych technik, łączenie różnych technik w jednej pracy bez utraty właściwości.

Możesz przepisać to samo miejsce. Jest to bardzo przydatna funkcja zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych artystów. W pracy nad obrazem często pojawiają się złożone etapy i trudne szczegóły, których nie da się wykonać za pierwszym razem. Tempera z polioctanu winylu jest idealna na takie okazje. Łatwo nakłada się na siebie, nie rozmazuje i nie odkleja poprzedniej warstwy, nie roluje się i nie deformuje podłoża. Inne farby, zwłaszcza akwarelowe, praktycznie nie dają możliwości wielokrotnego przepisywania poszczególnych fragmentów.
Dowolna podstawa. PVA tempera można pisać na prawie każdej suchej i czystej powierzchni. Oprócz klasycznych zagruntowanych płócien, tempera doskonale pasuje do wszelkiego rodzaju papieru, grubej tektury, płyty pilśniowej klejonej, tynków, betonu, drewna, szkła oraz powierzchni laminowanych. Mocno przylega do wszystkich powierzchni i nie traci swoich właściwości wizualnych, co jest bardzo ważne w sztuce i rzemiośle.

Temperatura oleju woskowego.

Tempera woskowo-olejowa jest następna pod względem popularności i łatwości użytkowania. Ta farba ma najbardziej złożony skład. Oprócz wysokiej jakości pigmentów zawiera pewne kompozycje olejów roślinnych, wody destylowanej, naturalnego wosku pszczelego, żywicy oraz szereg dodatków i dodatków.
Dzięki tak złożonemu składowi tempera woskowo-olejowa ma niesamowite właściwości malarskie. Soczyste, jasne kolory nakładające się na siebie tworzą spektakularne zestawienia kolorystyczne, w każdym kolorze można wyczuć bogatą głębię i fakturę farby. Obecność wosku i żywicy pozwala zachować ruchliwość i elastyczność farby, dzięki czemu możliwe jest przepisywanie lub uzupełnianie poszczególnych fragmentów.
Ważną cechą tempery woskowo-olejowej jest to, że po wyschnięciu kolor farb nie zmienia się, zachowuje największe nasycenie i ton w porównaniu z innymi farbami wodorozcieńczalnymi (z gwaszem), toleruje wpływy zewnętrzne, takie jak jasne światło, powietrze wilgotność.

Temperatura oleju kazeinowego.

Ostatnia na liście jest tempera olejna kazeinowa, najbardziej kapryśna i wymagająca odmiana tempera.
Jest to farba rozpuszczalna w wodzie, gdzie jako główna spoiwo to kazeina, otrzymywana z mleka krowiego w procesie destylacji i separacji. Ponadto w skład farby wchodzi bielony olej lniany i antyseptyczny fenol, który chroni farbę przed przedwczesnym formowaniem.
Cecha tego typu farba temperowa jest to, że specjalnie przygotowane podkłady, zagruntowane płótna, kartony i papier specjalny. Lepiej unikać nasyconych pociągnięć objętościowych o dużej grubości, ponieważ po wyschnięciu miejsca te mogą pękać, a nawet łuszczyć się. Bardzo bardzo ważne ze względu na właściwości kazeinowo-olejowej tempera ma datę premiery. Trwałość tego typu tempery wynosi 6 miesięcy, po tym czasie pigment zaczyna koagulować i emulsja separuje, producenci czasem o tym ostrzegają, ale bardzo małym drukiem.
Lepiej nie pracować z przeterminowaną farbą, po wyschnięciu warstwa farby łuszczy się, tworzą się grudki, łuszczenie, a dla różnych kolorów proces ten przebiega w różny sposób.

Plusy i minusy farb temperowych.

W procesie edukacji artystycznej, przygotowań do studiów wyższych, przy tworzeniu własnych prac dekoracyjnych, ujawniają się główne, niezwykle przydatne właściwości farb temperowych, ujawniają się też pewne cechy, wiedząc, których można uniknąć.
Zalety obejmują szybkoschnąca, czasami jest to bardzo ważne dla późniejszego przetwarzania lub transportu, ci, którzy natknęli się na farby olejne, zrozumieją, o co chodzi; możliwość aplikowania różne rodzaje litery, od soczystych, pastowatych kresek po cienkie glazury, możesz kilkakrotnie przepisać to samo miejsce, nie czekając, aż dolna warstwa całkowicie wyschnie. Po wyschnięciu forma tempera twarda, nierozpuszczalna w wodzie warstwa i mocno przylega do powierzchni. Tempera toleruje zmiany temperatury, wilgotności i przebywania w jasnym świetle lepiej niż inne kolory malarskie.

Ważna cecha podczas pracy z farbami temperowymi, zwłaszcza temperowymi PVA: pędzle należy przechowywać w słoiku z wodą, aby resztki farby nie wyschły i nie zepsuły pędzla. Jeśli pędzel jest nadal suchy, możesz go trzymać w 70-75% roztworze alkoholu etylowego.
W jednej martwej naturze lepiej nie używać ani nie mieszać różnych rodzajów farb temperowych, aby uniknąć fałdowania lub rozwarstwiania.

Niezależnie od rodzaju tempery, po całkowitym wyschnięciu prace można polakierować. To przywróci farbom nasycony kolor, a także ochroni powierzchnię farby przed uszkodzeniami mechanicznymi i przedwczesnym blaknięciem farb.

Zalecamy rozpoczęcie malowania temperą, nawet jeśli nigdy wcześniej nie próbowałeś tej farby. Na naszej chętnie pomożemy Ci zrozumieć, opanować i wykonać pierwszą twórczą pracę.
Więcej informacji o zajęciach pod numerem telefonu: 8 903 669-80-89 I 8 903 669-49-59 lub napisz do nas: [e-mail chroniony]

Farby temperowe są uważane za najstarsze. Skąd i kiedy powstał ten starożytny rodzaj malarstwa, w jakich rodzajach sztuk pięknych się rozpowszechnił i jak jest używany w czasach nowożytnych. W artykule omówimy czym jest tempera, z czego jest wykonana i jakie istnieją typy.

Tempera: definicja, historia

W sztukach wizualnych istnieje wiele rodzajów farb. Czym jest tempera? W tłumaczeniu z łaciny słowo temperare oznacza „łączyć, mieszać”. Tempera to zarówno rodzaj malarstwa, jak i farby, otrzymywany przez zmieszanie suchego pigmentu barwiącego z emulsją wiążącą.

Farby temperowe to najstarsze barwniki w historii. Jeszcze ponad trzy tysiące lat temu starożytni egipscy artyści malowali nim ściany grobowców i sarkofagów. Farby temperowe były szeroko stosowane w malarstwie ikon. Znani starożytni rosyjscy malarze ikon z XIV-XV wieku, tacy jak Grek Teofanes i Andriej Rublow, malowali swoje dzieła tradycyjną techniką tempery. Twarze świętych przedstawiano na zagruntowanych deskach, które następnie pokrywano warstwą werniksu lub schnącego oleju. Od XV wieku w Europie i od XVIII wieku w Rosji malarstwo temperowe stopniowo wypiera malarstwo olejne. Jednak na początku XX wieku ten rodzaj malarstwa ponownie zyskuje na popularności, jest szeroko stosowany zarówno w malarstwie, jak iw rzemiośle artystycznym.

Skład, rodzaje

Ogólnie rzecz biorąc, należy zauważyć, że tempera to szczególny sposób tworzenia materiału barwiącego, a nie sama farba. Głównymi składnikami farby są suche proszki pigmentów naturalnych lub sztucznych oraz spoiwa emulsyjne. Skład emulsji wiążącej może obejmować: klej kazeinowy, jajo kurze, gumę arabską, klej dekstrynowy, roztwór mydła. Tempera naturalna to farba, którą sam artysta wykonuje, rozcieńczając ją naturalnymi składnikami: żółtkiem kurzego jajka, wodą lub innym konserwantem (np. ocet, wino). Tempera naturalna wykorzystywana jest głównie w malarstwie ikon: dzięki niej uzyskuje się głęboką, nasyconą barwę, efekt glazury na majolice. współcześni artyści coraz więcej osób używa tempery opartej na substancjach pochodzenia syntetycznego (klej, oleje, polimery). W zależności od tego, jaka substancja jest najważniejsza w składzie emulsji wiążącej, farby temperowe dzielą się na 3 rodzaje:

• jajko;
• wosk-kazeina-olej;

tempera jajeczna

Ten rodzaj tempery był szeroko stosowany przez średniowiecznych malarzy renesansowych, a także przez rosyjskich malarzy ikon z XV-XVI wieku. Do tempery jaja dodawano zarówno całe jajko kurze, jak i jego części: białko lub żółtko. Szczególną popularność zyskała farba na bazie żółtka. To on został zmieszany z wodą, lakierem, olejem, woskiem i innymi składnikami. Tempera do jajek i lakierów do jajek była szeroko stosowana w swoich pracach przez palechskich mistrzów przy malowaniu miniatur i ikon. Głównymi składnikami spoiwa w temperze jajecznej są lakiery żółtkowe, obrazkowe i terpentynowe. Wcześniej malarze włoscy do tempery jajecznej dodawali starte wierzchołki z gałęzi drzew figowych lub mieszankę wina i wody, malarze niemieccy - piwo, malarze ikon rosyjscy - kwas chlebowy. Współcześni malarze ikon pracujący w starej technice dodają do tempery żółtkowej ocet jabłkowy lub stołowy jako konserwant.

Farby temperowe PVA, woskowo-olejowe i kazeinowe

Farby kazeinowe to pigmenty wodorozcieńczalne, których głównym składnikiem jest kazeina (białko pochodzenia mlecznego). Zawiera również olej lniany i żywicę fenolową. Ten rodzaj tempery jest nakładany tylko na specjalne podłoże: zagruntowane płótna, deski, gruby papier.

Tempera woskowo-olejowa oprócz pigmentu zawiera wosk, oleje roślinne, żywice i inne dodatki. Jest rozcieńczany dowolnymi rozpuszczalnikami przemysłowymi, takimi jak benzyna lakowa, pinen, terpentyna, a także tłuszczowe oleje roślinne, olej schnący. Po rozcieńczeniu wodą można pracować jak akwarelą.

Minusy: wysychanie zajmuje dużo czasu.

Zalety: jasna, soczysta paleta po nałożeniu, dobrze miesza się z farbami olejnymi. Wielu artystów wie, że taka tempera ciemnieje po wyschnięciu, ale jeśli zamiast białego użyje się gwaszu, kolor stanie się jaśniejszy.

Tempera PVA. Co się stało? Bazuje na mieszaninie żywic syntetycznych, stabilizatorów, strukturantów. Jest to najpopularniejszy w ostatnim czasie, ponieważ stosowany jest prawie we wszystkich technikach nakładania farby i doskonale układa się na każdej suchej i twardej powierzchni.

Główne zalety farby temperowej

Główną zaletą tej farby jest szybkie schnięcie, wytrzymałość i trwałość. Wyschnięta warstwa farby niezawodnie przylega do powierzchni roboczej, nie można jej rozpuścić nawet wodą. Ta właściwość farby jest niezbędna np. podczas transportu lub dalszej obróbki gotowego płótna. Świetnie komponuje się z bielami. Osobliwością tempery jest to, że można ją napisać w języku różne techniki: nakładać cienko lub tworzyć gęste pismo o konsystencji pasty. Można go wylewać na dowolną powierzchnię: drewnianą, papierową, płócienną, wykorzystując w pracy Różne rodzaje i kształty pędzla. Zawarta w farbie symbioza kleju i oleju sprawia, że ​​na roboczym płótnie okazuje się ona elastyczna, błyszcząca i nie pęka. Barwa farb temperowych, w przeciwieństwie do farb olejnych, po wyschnięciu zmienia się, stając się bardziej matowa. Aby uzyskać błyszczącą powierzchnię, stosuje się różne lakiery, na przykład olej dammar, mastyks lub olej schnący. Kolejną różnicą między farbami temperowymi a olejnymi jest ich trwałość i odporność na wpływy zewnętrzne.

Farbę wykonaną na bazie spoiwa emulsyjnego różnego pochodzenia (naturalnego lub sztucznego) i pigmentu od dawna nazywa się temperą (wł. temperą, od temperare - do mieszania farb; fr. detrempe). Podstawowe wymagania dla farb temperowych:

• wysoka pastystość, tj. plastyczna płynna konsystencja
• darmowy nabiera na pędzelek i łatwe rozprowadzanie na podłożu
• elastyczność, nie pękanie po wyschnięciu
• wysoki stopień rozdrobnienia, aby uniknąć obcych wtrąceń i widocznych cząstek pigmentu w świetle odbitym
• dobra przyczepność

HISTORIA TEMPERA

Przed udoskonaleniem farb olejnych przez J. Van Eycka (XV wiek) średniowieczna tempera jajowa była jednym z najpopularniejszych i najbardziej rozpowszechnionych rodzajów malarstwa w Europie, ale od tego czasu stopniowo traciła na znaczeniu i stopniowo zainteresowanie nim całkowicie zniknęło, wysycha wszędzie. Jedynymi wyjątkami są nasz kraj i Grecja, gdzie obok najnowszych metod malarskich stosuje się obecnie tę starożytną technikę. W Grecji używa się go do malarstwa kościelnego, ale w naszym kraju jest wykorzystywany do różnych celów artystycznych, a malarstwo nabiera stylizowanego charakteru zdobniczego, co po raz kolejny świadczy o tym, że styl malowania w dużej mierze wynika z jego techniki.

Aż do XV wieku tempera była najczęstszym medium malarskim. W Rosji temperę jajeczną stosowano w malarstwie ikon, malarstwie ściennym, a także w rzemiośle ludowym (Palech, Mstera itp.). W jego produkcji jako główne spoiwo zastosowano żółtko kurczaka. Pigment roztarto w emulsji żółtka z wodą, dodając kwas chlebowy, ocet lub wino. Uzyskane w ten sposób farby nie pozwalały na pracę w technice malowania impastowego, więc nakładano je stopniowo, warstwami iw określonej kolejności. Po wyschnięciu nieco rozjaśniły ton i uzyskano matową powierzchnię. Podstawą malowania były drewniane deski, zagruntowane warstwą zaprawy. Po zakończeniu prac cała powierzchnia została pokryta cienką warstwą schnącego oleju lub lakieru olejnego. Tempera jajeczna jest nadal używana w malarstwie ikon.

Farby temperowe były szeroko stosowane w Rosji w malarstwie ściennym. Wiele rosyjskich kościołów w Moskwie, Kostromie, Jarosławiu i innych miastach zostało namalowanych nimi w XV-XVII wieku. Za najlepsze uznano temperę jajeczną (na bazie żółtka) i temperę kazeinową. Farby wykonano w niewielkich ilościach, ponieważ spoiwo musi być świeże. Często farba była przygotowywana na całe jajko, tj. jako spoiwo zastosowano zarówno żółtko, jak i białko. Tempera ta była gorsza od tempery jajowej pod względem gęstości, ale nadawała się do fresków, a także do retuszu fresków.

W drugiej połowie XIX wieku rozczarowanie późniejszym malarstwem olejnym zainicjowało poszukiwania nowych spoiw do farb, a zapomniana tempera, której dobrze zachowane dzieła mówią same za siebie, znów budzi zainteresowanie. Jednak przestarzała technika nie mogła już w pełni zaspokoić wymagań późniejszych artystów, dlatego wprowadzane są do niej istotne modyfikacje: z tempery z naturalną emulsją przechodzi w temperę ze sztuczną emulsją. Tempera w tej zaktualizowanej i zmodyfikowanej formie szybko zdobywa dla siebie silną pozycję i szybko rozprzestrzenia się w Europie.

Niestety w sztuce rosyjskiej nowej temperze nie nadano jeszcze należytego znaczenia. Nasze szkoły malarskie, ignorując technikę malarską, rutynowo kształciły swoich uczniów - wyłącznie z malarstwa olejnego.

Nic więc dziwnego, że nowe rodzaje techniki malarskiej, które pojawiły się na Zachodzie, nie znalazły wśród nas należytego zastosowania i rozwoju oraz że pojawienie się prac wykonywanych tą czy inną metodą malowania, która utrwaliła się na Zachodzie , to zasługa naszych malarzy po prostu przez przypadek. I tutaj nie obyło się bez nieporozumień: np. farby temperowe malowano u nas często jak gwasz! Zastosowano w tym przypadku tylko farby fabryczne, które w większości należą do tempery gumowej arabskiej, czyli należą do najgorszego rodzaju tempery. Dla artystów rosyjskich najnowsza tempera jest więc techniką mało stosowaną. Tymczasem ma bardzo poważne zalety i pod wieloma względami ogromne przewagi nad zwykłym obrazem olejnym, a ponadto najlepiej odpowiada potrzebom malarstwa naszych czasów.

ODMIANY TEMPERA

tempera jajeczna

Spoiwem tempery jajecznej jest sztuczna emulsja, w skład której wchodzą jajka, olej i olej lub pokost terpentynowy.

Przepisów na tego rodzaju temperę jest wiele, a możliwość opracowania nowych przepisów jest, można by rzec, nieograniczona; wystarczy tylko przy ich kompilacji, aby zaobserwować pewną prawidłowość w proporcjach substancji tworzących temperę.

Żółtko jajka i całe jajko są w stanie zemulgować równą objętość oleju i znacznie mniejszą ilość lakieru. Taka proporcja oleju i pokostu w stosunku do jajka jest maksymalna dla emulsji.

W praktyce zatem zaleca się przyjmowanie ich w nieco mniejszej ilości, gdyż przy nadmiarze oleju, a tym bardziej lakieru jako substancji bardziej obcej jaju, emulsja może łatwiej się rozpaść. Ponadto zbyt „gruba” tempera zbliża się do malarstwa olejnego swoimi właściwościami i dlatego zaczyna nabierać wad tego ostatniego - zdolność do żółknięcia i ciemnienia, jednocześnie nie mając zalet malarstwa olejnego - długa mobilność jego kolory.

tempera kazeinowa

Otrzymane w taki czy inny sposób roztwory kazeiny tworzą emulsje z olejem i żywicami, które nie tylko nie są gorszej jakości niż opisane powyżej emulsje jajeczne, ale pod wieloma względami je przewyższają.

Roztwory kazeiny do emulgowania otrzymuje się z suchej kazeiny w proszku przy użyciu boraksu, sody, węglanu amonu, fosforanu sodu, wodorotlenku sodu, potażu kaustycznego i wreszcie wapna kaustycznego. Kazeina w postaci twarogu również daje rozwiązania, ale jej dawkowanie jest trudne.

Najbardziej odpowiednimi rozpuszczalnikami kazeiny są: boraks, soda, węglan amonu i fosforan sodu.

Podobnie jak jajko, roztwór kazeiny, który ma taką samą konsystencję jak jajko, emulguje równą objętość oleju i mniejszą ilość lakieru.

Taki stosunek tych składników emulsji jest dobrze znaną normą, której nie należy pozostawiać przy opracowywaniu receptur tempery kazeinowej.

Guma arabska tempera

Oprócz jajka i kazeiny, które są najlepszy materiał do przygotowania tempery używają również do tego celu kleju roślinnego, głównie gumy arabskiej, dekstryny i wiśni, a także kleju i innych drzew owocowych.

Tempera ta jest znacznie gorsza jakościowo od tempery jajecznej i kazeinowej, ale ze względu na nieodłączną lekkość tonów niektórzy artyści ją lubią. Posiada niską przyczepność, dzięki czemu nie przykleja się do tłustej gleby i spływa z niej. W temperze gumowej arabskiej farby pozbawione są pasty podobnej do tempery jajecznej i kazeinowej, przez co nie nadają się do malowania w postaci pasty, gdyż ponadto łatwo pękają. Z kolei guma arabska nie psuje się tak szybko jak tempera jajowa, dlatego jest popularna w fabrycznej produkcji farb.

Roztwór gumy arabskiej i ogólnie roztwór kleju roślinnego ma słabą zdolność emulgowania i dlatego podczas sporządzania emulsji na 1 objętość roztworu gumy arabskiej pobiera się nie więcej niż 1/2 - 1/3 objętości oleju. Do tej emulsji przydatne jest wprowadzenie niewielkiej ilości (1/12-1/15 części objętości) gliceryny.

NOWOCZESNE TEMPERA

Spoiwo nowoczesnej tempery składa się ze sztucznej emulsji.

Czas odkrycia tej nowej substancji lakierniczej, która zyskała taką popularność w nowoczesne malarstwo, jest obecnie trudna do precyzyjnej rekonstrukcji. W każdym razie sztuczna emulsja składająca się z masła i jajka była znana już w średniowieczu, ale wykorzystywano ją wyłącznie do celów medycznych i kosmetycznych. Istnieją również dowody na to, że w średniowieczu w Hiszpanii używano w malarstwie emulsji składającej się z roztworu kazeiny i oleju. Vasari, mówiąc o temperze, donosi, że artysta Baldovinetti malował temperą, na którą składało się żółtko z werniksem olejnym, ale od razu dodaje, że tempera tej kompozycji nie była w powszechnym użyciu. Wszystkie te dane historyczne wyraźnie wskazują, że współczesna tempera powstała w czasach odległych, ale jednocześnie nie doczekała się należytego uznania i rozwoju w swoim czasie. Dopiero najpóźniej obserwuje się rozwój tempery ze sztuczną emulsją.

Sukcesu współczesnej tempery nie da się wytłumaczyć niezadowoleniem i znużeniem olejem obserwowanym jedynie u późniejszych malarzy; wręcz przeciwnie, jest konsekwencją jego niewątpliwych zalet, przed którymi ginie powszechny w naszych czasach obraz olejny.

Rysując paralelę między temperą średniowieczną i nowożytną, nie sposób nie zauważyć, że wszystkie zalety będą po stronie tej drugiej. Spoiwo współczesnej tempery (w jej najlepszych formach) ma większą wytrzymałość niż ta starej tempery, ponieważ zawiera oprócz jaja lub kazeiny oleje i żywice. Obraz wykonany temperą żółtkową potrzebuje lakieru, aby utrwalić swoje kolory, ponieważ może on długo rozpuszczać się w wodzie, podczas gdy nowoczesna tempera, zawierająca szybko wysychające oleje, staje się nierozpuszczalna w krótkoterminowy i dlatego nie potrzebuje werniksu, jeśli ten ostatni nie interesuje artystę. Technika średniowiecznej tempery żółtkowej, przeznaczona głównie dla malarstwo sztalugowe ze swoimi wodnymi kolorami i specjalnymi technikami jest zbyt przestarzała na nasze czasy i z trudem może zadowolić współczesnego malarza, natomiast nowa tempera ze względu na swój skład nie wymaga specjalnych technik, dając malarzowi w tym zakresie pełną swobodę i pełną swobodę. odpowiada nowoczesnemu malarstwu.

Farba wykonana na bazie emulsji PVA i pigment, otrzymał nazwę temperatura PVA. Stosowany jest głównie do malowania ścian zewnętrznych i malowania dekoracji. Główną wadą tempery PVA jest jej niska odporność na światło.

WOSK TEMPEROWY

Tempera woskowo-olejowa to nowy rodzaj farby o wyjątkowych właściwościach, który łączy w sobie właściwości farb enkaustycznych, olejnych i akwarelowych. Powstają na bazie wysokiej jakości pigmentów, których spoiwem jest złożona kompozycja oleju roślinnego, wody destylowanej, naturalnego wosku pszczelego, miękkiej żywicy i innych składników. Farby są łatwe w użyciu ze względu na ich pastowatość i rozprowadzalność.

Wyjątkowość tempery woskowo-olejowej polega na tym, że są to farby transparentne, które pozwalają tworzyć złożone kolory i odcienie oraz uzyskać trójwymiarowy obraz poprzez nakładanie jednego koloru na drugi. Wosk i miękka żywica w składzie spoiwa zapewniają dłuższą mobilność farb w porównaniu z olejem kazeinowym, polioctanem winylu i temperą akrylową.

Tempera woskowo-olejowa po wyschnięciu jest nierozpuszczalna w wodzie, ma zwiększoną odporność na zewnętrzne wpływy otaczającego agresywnego środowiska, nie zmienia w czasie odcienia w porównaniu do malarstwa olejnego i tworzy matową powierzchnię.

Szybkość schnięcia farb woskowo-olejowych temperowych jest nieco wyższa w porównaniu z farbami olejnymi ze względu na zawartość wosku w kompozycji. Jednak dzięki woskowi farby nie zmieniają odcienia po wyschnięciu i dobrze mieszają się z innymi materiałami artystycznymi, zarówno olejnymi, jak i wodnymi. Możesz przyspieszyć schnięcie tempery dodając do niej środek osuszający.

Rozcieńczalniki i środki pomocnicze

Farby temperowe są dobrze rozcieńczane wodą i łączone z innymi farbami wodnymi, takimi jak akwarele, gwasze, wszelkiego rodzaju farby temperowe i akrylowe. Rozcieńczając temperę woskowo-olejową wodą, można ją stosować jako akwarelę. Jednocześnie farby posiadają wysokie właściwości glazurujące i pozwalają na uzyskanie wyrazistych efektów kolorystycznych.

Tempera woskowo-olejowa jest rozcieńczana pinenem, terpentyną, benzyną lakową i tłustymi olejami roślinnymi i dobrze miesza się z farbami olejnymi. Aby uzyskać matową powierzchnię, stosuje się rozcieńczalniki organiczne (benzyna lakowa, terpentyna lub woda). Aby uzyskać błyszczącą powierzchnię, użyj błyszczących lakierów (damar, mastyks) lub oleju lnianego. Mieszając temperę woskowo-olejową z lakierami skraca się czas schnięcia farby.

PRACA Z WOSKIEM-TEMPERA

Właściwości tempery pozwalają na zastosowanie jej w różnych technikach i dziedzinach sztuki plastycznej. Jako podstawę można użyć dowolnego zagruntowanego materiału - drewna (podkład - zaprawa), płótna, tektury, papieru bez podkładu, płyty pilśniowej, tynku. Tempera woskowo-olejowa zyskała dużą popularność w malarstwie ściennym podczas renowacji świątyń. Malując ściany i kopuły, dla największego efektu kolorystycznego, artyści delikatnie ocieplają farby temperowe. Jeśli farba została już nałożona, dla mocniejszego połączenia ze ścianą, malowniczą powierzchnię można lekko ogrzać palnikiem. W pracy możesz używać wszystkich rodzajów pędzli: od najbardziej wrażliwych - cienkiej wiewiórki i kolinsky - po grube włosie. W technice pasty stosuje się szpatułki lub szpachelki. Oczywiście im grubsza warstwa farby, tym dłużej schnie. Tempera woskowo-olejowa produkowana jest w tubach po 33 ml, paleta, w której znajdują się farby wykonane na pigmentach organicznych i nieorganicznych, składa się z 47 kolorów. W sprzedaży zestawy woskowo-olejowe temperowe 12 i 9 kolorów. Zestaw został uzupełniony o rekomendacje profesjonalnych artystów.

Oto kilka odpowiedzi artystów używających tempery olejowo-woskowej.

Ermakova Natalia Pietrowna, artystka, pracownik klasztoru Donskoy, w 1998 roku namalowała duży fresk „Duch Święty” (1,5x1,5 m) pod kopułą w małym kościele na Prospekt Mira (Moskwa):

Prace wykonano w suchym pomieszczeniu na szpachlówce akrylowej. Fresk wykonany jest w cienkich warstwach. Jako rozcieńczalnik zastosowano pinen, który skrócił czas schnięcia farby do 1,5 godziny. Pisali pędzlami wiewiórczymi i kolińskimi, do mycia których używano tego samego pinenu. Fresk nie został polakierowany, ale kiedy po trzech tygodniach od ukończenia obraz został przetarty wełnianą szmatką, obraz nabrał szczególnego blasku. Jak zauważa artysta, farby są bardzo wygodne, dobrze zbierają się na pędzlu, mieszają ze sobą, paleta jest szczególnie dobrze dobrana.

Kirillov Mikhail Olegovich, artysta, naczelnik katedry wstawiennictwa Najświętszej Marii Panny (Moskwa):

W 1999 roku z rekomendacji profesora techniki renowacji i malarstwa V.V. Ręczniki malowane Filatova - ozdobne pasy, odrestaurowane z fragmentów XVII wieku. Obraz został wykonany w wilgotnym pomieszczeniu na starym tynku sprzed 25-30 lat. Przystępując do pracy, artysta najpierw przeszedł przez tynk wapienny z wysychającym olejem, podgrzany do około 70-80°C. Ponadto ściany zagruntowano konwencjonalną zabudową biel tytanowa(w celu zaoszczędzenia pieniędzy) w mieszance z mydelniczką (metoda przygotowania: 3 litry wody zmieszano z 2/3 kawałka 72% mydła do prania, wcześniej startego, wszystko to mieszano aż do uzyskania roztworu mydła w płynie uzyskany). Następnie zastosowano temperę woskowo-olejową. Jako rozcieńczalnik dodawano terpentynę z wodą w stosunku 1:1 do uzyskania konsystencji kwaśnej śmietany.

Główną wadą tempery woskowo-olejowej, zauważoną przez artystę, jest długi czas schnięcia, jednak jak się okazało farba ma dobrą przyczepność. W 2000 roku pomalowana ściana została całkowicie zalana wodą w wyniku awarii instalacji grzewczej. Po wyeliminowaniu skutków wypadku farby nie straciły swoich walorów kolorystycznych i zachowały doskonałą przyczepność do podłoża. Wytrzymały też kolejną próbę, gdy robotnicy budowlani niedbale spryskali obraz roztworem gipsu i usunęli go szpachelką, obraz zachował się w swojej pierwotnej postaci.

Na podstawie artykułu z magazynu „Rada Artystyczna” 5 (45) 2005

ZALETY I WADY WSPÓŁCZESNEJ TEMPERA

Pozytywne właściwości tempera

1. W przeciwieństwie do malarstwa olejnego i starej tempery, nowa tempera nie wymaga od malarza określonego systemu malowania, dając mu w tym zakresie pełną swobodę, z której może korzystać bez szkody dla wytrzymałości obrazu.
2. Farby temperowe pokryte werniksem przewyższają urodą zwykłe malarstwo olejne.
3. Obraz temperowy, wykonany farbami nie obciążonymi nadmiarem oleju, nie ciemnieje, nie żółknie i nie zmienia w czasie swojego odcienia.
4. Proces schnięcia farb temperowych różni się znacznie od procesu schnięcia farb olejnych. Farby temperowe zmniejszają objętość dopiero w pierwszym okresie schnięcia, pozostając niezmienione w przyszłości, natomiast w malarstwie olejnym zmiana objętości warstwy malarskiej trwa w nieskończoność, co niekorzystnie wpływa na wytrzymałość obrazu.

Wady tempera

1. Szybkoschnąca farba
2. Zmiana tonu po wyschnięciu farby

Tak więc pozytywne właściwości tempery przewyższają jej negatywne właściwości. Jego wady są ponadto warunkowe. Oczywiście szybkoschnące farby utrudniają malowanie, ale we współczesnym malarstwie, z nieodłącznym impresjonizmem, przenoszenie form odbywa się za pomocą pociągnięć pędzla, pociągnięć itp. Tak więc nowa tempera nie tylko odpowiada stylowi nowoczesnego malarstwa, ale można śmiało powiedzieć, że została do tego stworzona.

Tempera to nie tylko określenie farby, ale także specjalna technika malarska, znana niemal od samego początku. działalność twórcza osoba. Współcześnie termin tempera ogranicza się tylko do farb, do których zalicza się emulsje spoiwowe (zawiesiny wodne w oleju lub olej w wodzie).

Oczywiście olej i woda w zasadzie nie dają żadnego związku, dlatego konieczna jest obecność emulgatorów - różnych mieszanin, w tym pochodzenia naturalnego. Należy uznać, że zajmuje on pozycję pośrednią między a, a wyniki uzyskane za jego pomocą charakteryzują się również powyższymi metodami. Bardzo ważne jest, że można malować temperą jako markerem na różnych powierzchniach. Farba ta może być również stosowana do malowania sztalugowego lub polichromowanego oraz malowania na ścianach. Warto pamiętać, że technika tempery nie ogranicza się do tempery jajecznej, do której większość z nas odwołuje się do tego rodzaju farby, istnieje wiele metod tworzenia tempery, a ich nazwa zależy od spoiwa:

• tempera jajeczna
• tempera tłusta
• tempera kazeinowa
• żywica tempera itp.

W rzeczywistości wybór rodzaju segregatora zależy od tego, czy musisz podejść efekty wizualne oleje lub akwarele. Warto też pamiętać, że dodając wodę do tempery jajecznej, aby ją rozrzedzić, łatwo uzyskać przezroczystą warstwę przypominającą efekt akwareli. Kiedy mamy do czynienia z oleistą temperą uzyskamy efekt zbliżony do oleju. Ponadto czasami trudno odróżnić temperę od oleju, zwłaszcza gdy gotowe dzieło pokryje się dodatkową warstwą lakieru. Spoiwa emulsyjne, które są używane do przygotowania farb temperowych mają nieograniczoną liczbę kombinacji i metod ich przygotowania. Receptury są twarde, ale skład tempery w dużej mierze, oprócz spoiwa, determinuje sposób i technikę malowania.

W chwili obecnej nie możemy podać jednoznacznej definicji tej czy innej tempery, a jest tylko kilka właściwości, które odróżniają metody tworzenia farb od siebie i są specyficzne dla różnych typów, które w dużej mierze zależą od użytego w nich kleju.

Technikę pisania prac temperą charakteryzuje:

• Wykwintne linie
• Właz (pasek) sposób malowania
• Malowanie glazurą lub metodą powlekania
• Brak możliwości malowania metodą mokro na mokro (łuszczenie się farby ze względu na ograniczoną moc spoiwa)
• Bardzo szybkie schnięcie
• Brak zmian tonalnych spowodowanych upływem czasu
• Brak odporności na wilgoć

• Po wyschnięciu farba pozostaje elastyczna – zapobiega to pękaniu

Technika malowania temperami to niezwykle złożony proces, który daje dobre rezultaty w finale. Niezależnie od rodzaju tempery (jaka jest używana emulsja) istnieją trzy rodzaje malowania:

Podkład- system malowania, polegający na stopniowym nakładaniu na obraz światła i cienia (a czasem odwrotnie). Korzystając z tej metody, tempera ma wygląd podobny do farby olejnej, ale bardziej intensywny i mniej matowy. Tempera kazeinowa najlepiej nadaje się na podmalówki. Dzieje się tak dlatego, że aby zalakierować gotową pracę, farba musi mieć mocne spoiwo. Oprócz podłoża należy również nakładać emulsje zgodnie z techniką malarską - tłusty roztwór o niskiej chłonności. Warto zauważyć, że w malarstwie temperowym, w przeciwieństwie do malarstwa olejnego, obraz jest lakierowany w celu ochrony przed wilgocią. Należy pamiętać, że warstwa lakieru nie powinna być zbyt gruba, ponieważ można przyciemnić obraz, a także podkreślić wszelkie nierówności obrazu.

Lazuli- technika przypominająca sposób pracy z akwarelą. Polega na tworzeniu obrazów przy użyciu przezroczystych tonów, które nakładane są warstwa po warstwie. Obrazy wykonane temperą w technice lapis lazuli znacznie różnią się od prac wykonanych metodą podmalowania. W takim przypadku można stosować wszystkie rodzaje emulsji rozpuszczalnych w wodzie, pod warunkiem, że zarówno podłoże, jak i roztwór muszą być chłonne. Właściwość pochłaniania tego ostatniego pozwoli ci bezpiecznie zamocować dolne warstwy farby. Ta metoda malowania może być technologicznie wykorzystywana zarówno do uzyskania efektu glazury, jak i tworzenia warstw kryjących. Technika ta stosowana jest głównie w dekoracji ścian, plakatów, projektów i szkiców.

Podkład-lazur, technika mieszana (kombinowana) - jest to najczęstszy sposób malowania temperą. Łączy w sobie dwie dotychczasowe metody malowania. Pierwsza aplikacja odbywa się za pomocą nieprzezroczystej warstwy farby, a pozostałe odcienie obrazu uzupełniają warstwy szkliwione lub półprzezroczyste. W tym miejscu warto przypomnieć starą zasadę dbającą o estetykę pracy – miejsce z ciepłe kolory ziemia powinna być zimna - i odwrotnie. Ten ciekawa technika, który polega na połączeniu w farbie temperowej podobrazia obrazu z ostatecznym wykończeniem obrazu. Warto pamiętać, że technika ta nie jest nowa, mimo że jej drugie odrodzenie miało miejsce w XX wieku, ale pierwsza wzmianka o niej znajduje się w zapiskach z XV wieku. Połączenie tych dwóch technik daje szereg ciekawych możliwości. Pierwszą warstwę tempery należy nakładać stosunkowo szybko, szybko wysycha, na co nie stać przy pracy z olejem.

Oczywiście kwestia szybkoschnącej farby też jest cecha negatywna. Z jednej strony umożliwia to szybki proces twórczy, z drugiej uniemożliwia wykonanie kilku etapów pracy nad obrazem. Jest jednak sposób na spowolnienie procesu suszenia – wystarczy dodać niewielką ilość gliceryny, cukru lub miodu. Należy jednak pamiętać, że jeśli doda się zbyt dużo tych substancji, mogą one spowodować rozwój procesu degradacji.

Tempera wysycha w określony sposób, zwykle bez połysku. Zmiana odcienia schnięcia jest jedną z trudności w malowaniu temperą, dlatego należy wcześniej ustawić ciemne odcienie lub użyć spoiwa, które nie rozpuszcza się w wodzie.

Najlepsze rezultaty uzyskuje się stosując glazurę, cienką warstwę farby nawierzchniowej. Ta metoda jest trudna do wykonania i staje się odporna na warunki atmosferyczne tylko wtedy, gdy klej i fuga są odpowiednio przygotowane. Płótnem do tej techniki może być niemal każde podłoże, niekoniecznie drewno, które było najstarszym i najczęściej używanym rodzajem płótna.