Zdjęcia Brekhov Anton abrehov.ru

Gatunek muzyczny: angielski / indie
Rok Fundacji: 2009

Kirill Nagornyuk - wokal, gitara, ukulele, autor tekstów
Philip Troitsky – gitara prowadząca, flet
Nikita Kazberov - gitara basowa
Alexander Opolovnikov - perkusja, cajon, perkusja

Masz bardzo nietypowe imię. Jak to się stało?

Kiedyś nazywano nas „Vertical”, ale w Rosji była już grupa o tej nazwie. Chciało się wymyślić coś zupełnie innego od reszty. W końcu, jakieś cztery lata temu, usiedliśmy w nieistniejącym już i ponurym barze i zaczęliśmy się nad tym intensywnie zastanawiać. Wokalista Kirillak napisał wówczas sztukę, której główny bohater nazywał się „Blik”. Poświęcona była temu, jak różni muzycy przygotowują się do ważnego dla nich koncertu, ale im się to nie udaje (w końcu ratuje ich pewna muza).Postanowiliśmy wziąć jego imię za podstawę i wymyśliliśmy własne mityczne Miasto. I żeby nie brzmiało to zupełnie dziwnie, uzupełnili go o porę roku (choć nie umniejszało to obcości). Ponadto zapisaliśmy warianty nazwy na folii z paczki papierosów i nadal ją mamy. Niedawno zamieściliśmy jej zdjęcie w kontakcie, jako swego rodzaju rarytas. Oto krótka historia.

Czy masz szczególny związek z wiosną?

Czy jesteś zwolennikiem komercyjnej dystrybucji muzyki czy bezpłatnego pobierania?

Sprzedaż albumów straciła teraz swoje pierwotne znaczenie: wszystko, co wydasz, może znaleźć się w Internecie w ciągu kilku godzin. Dlatego sprzedaż albumów staje się coraz mniej istotna. Wydaliśmy jednak nasz album na CD, można go kupić jako pamiątkę na naszych koncertach.

Ile masz w sumie albumów?

W zeszłym roku wydaliśmy pierwszy LP, który nosił tytuł „A Ball in Your Honor”. Dodatkowo mamy 3 single. Teraz jesteśmy w pełni pogrążeni w przygotowaniu materiału na nowy album. Mamy wiele piosenek w wersji akustycznej, pracujemy nad nimi teraz, ale trudno powiedzieć, kiedy będzie nowe wydawnictwo.

Masz wykształcenie muzyczne?

Kirill uczył się gry na gitarze w szkole muzycznej, ale wierzy, że grupa, a nawet chęć śpiewania piosenek, dała mu znacznie więcej umiejętności. Reszta uczyła się samodzielnie, a czasem w bardzo krótkim czasie. Na przykład przed pierwszym festiwalem Ipatievskaya Sloboda nagle zostaliśmy bez basisty. Musiałem pilnie poszukać zamiennika. Zadzwoniliśmy do Nikity, który nigdy wcześniej nie trzymał gitary basowej, i zaproponowaliśmy mu grę z nami. Dosłownie w ciągu jednego lub dwóch tygodni nauczył się wszystkich naszych ról i mogliśmy grać. Alexander gra na perkusji od 13 roku życia, wcześniej był w kilku zespołach. W rezultacie relacje z nimi nie układały się, został bez grupy przez półtora roku. A potem był telefon od Philipa, kiedy zaproponował grę ze Springiem w San Blicco. Sasha zgodziła się...

Czy często występujesz?

Ostatnie 2 lata dość często. Oprócz Kostromy i regionu występowaliśmy w Moskwie, Sankt Petersburgu, Niżny Nowogród, Wołogda, Jarosław, Iwanowo i inne miasta. Spośród festiwali są to Dobrofest (Jarosław), Rezerwacja (Peresław), Region (Petersburg), Ipatievskaya Sloboda (Kostroma).

Jak trafiłeś na Dobrofest?

Młodym wykonawcom wystarczyło zgłoszenie i otrzymanie wymaganej liczby głosów. Głosowało na nas wystarczająco dużo osób, aby przejść przez tego rodzaju rundę kwalifikacyjną.

Jaki format występów jest Ci bliższy: mieszkanie czy koncerty na dużą skalę?

Nie dokonujemy wyboru. Są to zupełnie różne formaty i nie należy ich porównywać. W apartamentowcu następuje bliższy kontakt ze słuchaczem, powstaje pewne połączenie, następuje komunikacja. Na koncercie publiczność może tańczyć, to zupełnie inna atmosfera.

Czy zgadzasz się ze stwierdzeniem, że uczucie sceny jest zaraźliwe?

Całkowicie się zgadzam! Z występów płyną emocje absolutnie nie do opisania, których nie da się uzyskać z niczego innego. To bardzo ważna część działalność muzyczna ogólnie.

Czy miałeś? śmieszne przypadki na koncertach?

Zawsze coś się dzieje. Jesteśmy w undergroundowej niszy i zawsze coś się tam dzieje: albo gasną światła, albo spóźnia się realizator dźwięku. A bez tego nigdzie (śmiech!!).))). Na przykład na festiwalu pod Peresławiem mieliśmy wystąpić o 17:00, ale zepsuł się generator, który oświetla scenę. Wystartował dopiero o 9. I na koniec wyszliśmy zagrać na scenie na środku ogromnego boiska, prawie przed headlinerami (zespół reggae Addis Abeba). Musieliśmy grać pół godziny, w końcu dostaliśmy prawie godzinę. To prawdopodobnie było najlepszy festiwal gdzie występowaliśmy. Z każdą piosenką coraz więcej ludzi gromadziło się pod sceną, wszyscy tańczyli i wydaje się, że w tym momencie wszyscy stanowili jakby jedną całość. Najbardziej niesamowite jest to, że w centrum tego wszystkiego była nasza własna muzyka.

Co było ciekawe historie związane z samą grupą?

Kirill: Aleksander ma przyjaciela, który poprosił chłopaków o pomoc w odbudowie kościoła w pobliżu Kostromy. No i chłopaki pojechali na weekend i było całkiem ciekawie. A kiedy jedziemy gdzieś na przedstawienie w samochodzie, gramy w coś w rodzaju gry „Pies”. Najważniejsze jest to, że po drodze musisz znaleźć jak najwięcej psów biegnących obok. Kto ją zobaczy, krzyczy głośno: „Pies!”. Kto zauważy najwięcej, wygrywa. W takim przypadku samochód musi się ruszyć, w przeciwnym razie piłka nie jest chroniona. Z reguły kierowca również zaraża się tą absurdalną atmosferą i zaczyna się z nami bawić (uśmiech).

Jak sam opisałbyś swój styl?

Z jednej strony, biorąc pod uwagę, że śpiewamy po rosyjsku i gramy muzykę rockową, wszystko to można nazwać rosyjskim rockiem, ale ten gatunek, jak nam się wydaje, sam w sobie jest przestarzały. Wydaje się mówić, że „ci faceci grają coś w stylu lat osiemdziesiątych lub dziewięćdziesiątych”. Nie, staramy się zrobić coś własnego. A ponieważ nie jesteśmy uzależnieni od żadnych wytwórni ani influencerów, nazywamy to indie. Mamy pełną muzyczną swobodę działania.

Tworzysz muzykę dla siebie, czy chcesz coś przekazać słuchaczowi?

Jedno i drugie zawsze i w tym samym czasie.

Pytanie do Kirilla: czy edukacja medyczna, którą otrzymujesz, w jakiś sposób wpływa na grupę?

Studia w branży medycznej to zupełnie inna specyfika. Tam ciągle trzeba coś robić – nie ma czegoś takiego, że żyje się z sesji na sesję: po każdym zdanym temacie od razu się poddaje. Dlatego ciągle muszę coś robić – czytać, uczyć, komunikować się z pacjentami, a w weekendy też mam próby czy koncerty. I na tym tle zawsze coś się pojawia. Czasami wychodzisz na ulicę, zaczynasz coś śpiewać i nagle uświadamiasz sobie, że to są słowa. Nowa piosenka. Ale skąd się wziął, pozostaje tajemnicą. Wydaje mi się, że niektóre tematy medyczne są okresowo poruszane w naszych piosenkach, więc myślę, że jest to bezpośredni związek. Dlatego część tekstów i wierszy zaczerpnięto z tych tematów. Teraz mam zbiór wierszy, które zostały sprzedane nagroda literacka„Debiut” dla autorów poniżej 30 roku życia. Znajdowały się tam również teksty niektórych naszych piosenek ().

Czy poza próbami próbujecie spędzać czas razem czy osobno? Czy są jakieś ulubione miejsca?

No na przykład w żółtej łodzi podwodnej, tyle że listy jeszcze do nas nie przychodzą, w przeciwnym razie od dawna jesteśmy tam zarejestrowani. Kiedy nie ćwiczymy, staramy się często spotykać, ale komplikuje to fakt, że mieszkamy w różnych miastach.

Jaki rodzaj zespoły muzyczne ty słuchasz?

Nikita: Kocham Muse, Królowo. W odtwarzaczu generalnie mam ostatnio 2HCompany. A więc w zasadzie każdy gatunek. Na przykład naprawdę kocham swing. Zacząłem od Tsoi, ale teraz nie postrzegam go jako muzyka.

Aleksander: W moim odtwarzaczu mam teraz Placebo, Skrillex, ArcticMonkeys, Psyche, Pilot i Smokey Mo, wciąż mam kilka piosenek.

Philip: Dzień dobry zaczyna się od Slayera (uśmiecha się), a teraz w Metallice Godsmack. Ostatnią rzeczą, którą uznałem za interesującą, jest grupa krajowa NiktNikt.

Cyryl: Portishead, Bonobo, Cocteau Twins i niech to będzie The Cure.

________________________________________________________________

Wywiad: Nastya Husky
Zdjęcie: Brechow Antoni

Posłuchaj grupy Wiosna w San Blicco

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosenna grupa w San Bliko, Kostroma

Wiosna w San Blicco

Wiosna w San Blicco

Bal na twoją cześć

Wiosna w San Blikko - grupa z Kostromy. Śpiewają o morzu, miłości i śmierci, zamieniając hałaśliwe gitary elektryczne na ukulele i flet, tworząc w ten sposób przestrzeń do myślenia i działania, do zapalających tańców i melancholijnej zadumy. Nikt dokładnie nie wie, gdzie jest to miasto „San Blicco” i dlaczego zawsze jest tam wiosna, ale już o nim krążą plotki od Moskwy po sam Kijów. grupa z takimi niezwykła nazwa udało się przebyć wiele kilometrów, nagrać album i wiele singli, pomyślnie zakończyć projekt crowdfundingowy na planete.ru i rozpocząć nagrywanie drugiego. Jednocześnie jej członkowie sami mieszkają w różnych miastach, ale jednoczą się dla jednego, krystalicznie czystego celu: wspólnego grania. Spring in San Blicco to zespół, który zawsze podąża ścieżką sprzeczności, zarówno stylistycznych, jak i tematycznych. W rosyjskich tradycjach rockowych jest zarówno liryzm, jak i nowoczesna bezpretensjonalność sceny indie-rockowej połączona z poważnym podłożem poetyckim.

Wiosna w San Blicco

Morze ocean

Wiosna w San Blikko - grupa z Kostromy. Śpiewają o morzu, miłości i śmierci, zamieniając hałaśliwe gitary elektryczne na ukulele i flet, tworząc w ten sposób przestrzeń do myślenia i działania, do zapalających tańców i melancholijnej zadumy. Nikt dokładnie nie wie, gdzie jest to miasto „San Blicco” i dlaczego zawsze jest tam wiosna, ale już o nim krążą plotki od Moskwy po sam Kijów. Grupie o tak nietypowej nazwie udało się przebyć wiele kilometrów, nagrać album i wiele singli, pomyślnie zakończyć projekt crowdfundingowy na Planet.ru i rozpocząć nagrywanie drugiego. Jednocześnie sami jej członkowie mieszkają w różnych miastach, ale jednoczą się dla jednego, krystalicznie czystego celu: wspólnego grania muzyki. Spring in San Blicco to zespół, który zawsze podąża ścieżką sprzeczności, zarówno stylistycznych, jak i tematycznych. W tradycji rosyjskiego rocka jest zarówno liryzm, jak i nowoczesna bezpretensjonalność sceny indie-rockowej połączona z poważnym podłożem poetyckim.

Wiosna w San Blicco

Wiosna w San Blikko - grupa z Kostromy. Śpiewają o morzu, miłości i śmierci, zamieniając hałaśliwe gitary elektryczne na ukulele i flet, tworząc w ten sposób przestrzeń do myślenia i działania, do zapalających tańców i melancholijnej zadumy. Nikt dokładnie nie wie, gdzie jest to miasto „San Blicco” i dlaczego zawsze jest tam wiosna, ale już o nim krążą plotki od Moskwy po sam Kijów. Grupie o tak nietypowej nazwie udało się przebyć wiele kilometrów, nagrać album i wiele singli, pomyślnie zakończyć projekt crowdfundingowy na Planet.ru i rozpocząć nagrywanie drugiego. Jednocześnie sami jej członkowie mieszkają w różnych miastach, ale jednoczą się dla jednego, krystalicznie czystego celu: wspólnego grania muzyki. Spring in San Blicco to zespół, który zawsze podąża ścieżką sprzeczności, zarówno stylistycznych, jak i tematycznych. W tradycji rosyjskiego rocka jest zarówno liryzm, jak i nowoczesna bezpretensjonalność sceny indie-rockowej połączona z poważnym podłożem poetyckim.

Wiosna w San Blicco

Wiosna w San Blikko - grupa z Kostromy. Śpiewają o morzu, miłości i śmierci, zamieniając hałaśliwe gitary elektryczne na ukulele i flet, tworząc w ten sposób przestrzeń do myślenia i działania, do zapalających tańców i melancholijnej zadumy. Nikt dokładnie nie wie, gdzie jest to miasto „San Blicco” i dlaczego zawsze jest tam wiosna, ale już o nim krążą plotki od Moskwy po sam Kijów. Grupie o tak nietypowej nazwie udało się przebyć wiele kilometrów, nagrać album i wiele singli, pomyślnie zakończyć projekt crowdfundingowy na Planet.ru i rozpocząć nagrywanie drugiego. Jednocześnie sami jej członkowie mieszkają w różnych miastach, ale jednoczą się dla jednego, krystalicznie czystego celu: wspólnego grania muzyki. Spring in San Blicco to zespół, który zawsze podąża ścieżką sprzeczności, zarówno stylistycznych, jak i tematycznych. W tradycji rosyjskiego rocka jest zarówno liryzm, jak i nowoczesna bezpretensjonalność sceny indie-rockowej połączona z poważnym podłożem poetyckim.

Wiosna w San Blicco

Wiosna w San Blikko - grupa z Kostromy. Śpiewają o morzu, miłości i śmierci, zamieniając hałaśliwe gitary elektryczne na ukulele i flet, tworząc w ten sposób przestrzeń do myślenia i działania, do zapalających tańców i melancholijnej zadumy. Nikt dokładnie nie wie, gdzie jest to miasto „San Blicco” i dlaczego zawsze jest tam wiosna, ale już o nim krążą plotki od Moskwy po sam Kijów. Grupie o tak nietypowej nazwie udało się przebyć wiele kilometrów, nagrać album i wiele singli, pomyślnie zakończyć projekt crowdfundingowy na Planet.ru i rozpocząć nagrywanie drugiego. Jednocześnie sami jej członkowie mieszkają w różnych miastach, ale jednoczą się dla jednego, krystalicznie czystego celu: wspólnego grania muzyki. Spring in San Blicco to zespół, który zawsze podąża ścieżką sprzeczności, zarówno stylistycznych, jak i tematycznych. W tradycji rosyjskiego rocka jest zarówno liryzm, jak i nowoczesna bezpretensjonalność sceny indie-rockowej połączona z poważnym podłożem poetyckim.

Wiosna w San Blicco

Wiosna w San Blikko - grupa z Kostromy. Śpiewają o morzu, miłości i śmierci, zamieniając hałaśliwe gitary elektryczne na ukulele i flet, tworząc w ten sposób przestrzeń do myślenia i działania, do zapalających tańców i melancholijnej zadumy. Nikt dokładnie nie wie, gdzie jest to miasto „San Blicco” i dlaczego zawsze jest tam wiosna, ale już o nim krążą plotki od Moskwy po sam Kijów. Grupie o tak nietypowej nazwie udało się przebyć wiele kilometrów, nagrać album i wiele singli, pomyślnie zakończyć projekt crowdfundingowy na Planet.ru i rozpocząć nagrywanie drugiego. Jednocześnie sami jej członkowie mieszkają w różnych miastach, ale jednoczą się dla jednego, krystalicznie czystego celu: wspólnego grania muzyki. Spring in San Blicco to zespół, który zawsze podąża ścieżką sprzeczności, zarówno stylistycznych, jak i tematycznych. W tradycji rosyjskiego rocka jest zarówno liryzm, jak i nowoczesna bezpretensjonalność sceny indie-rockowej połączona z poważnym podłożem poetyckim.

Przedstawiamy Państwu grupę Wiosna w San Blicco.

Członkowie zespołu mieszkają w różnych miastach (Kostroma, Jarosław, Moskwa), ale kolebką projektu jest Kostroma. Pracują przez cały tydzień (dwóch to lekarze, dwóch informatyków), ale w weekendy spotykają się wszyscy w tym samym mieście na próby.
W tym roku chłopaki wydali pełnoprawny album EP i już zdążyli zrobić nowy program„Inconvenient Music”, który w październiku koncertował w dziesięciu miastach.
Ich muzyka jest bardzo inna (płyta jest pełna elektryczności, a nowy program to saksofon, klawisze i gitara), ale zawsze szczera. Nasz portal zdołał skomunikować się z muzykami i dowiedzieć się więcej o ich pracy.

Wszyscy pracujecie i mieszkacie w różnych miastach, a zatem niewiele razem ćwiczycie, jak więc zebrać wszystko razem i dojść do porozumienia?

Philip: Zawsze chcesz być oryginalny, odpowiadając na to pytanie, ale tym razem to też nie działa: podczas gdy wszyscy mają wolne, my mamy dzień roboczy. Zbieramy, przynosimy pomysły lub gotowe rozwiązania dla piosenek. Dotkliwy brak czasu powinien być zrekompensowany jasnym planem działania.

Jak udaje Ci się pogodzić pracę i kreatywność? Czy jedno przeszkadza drugiemu?

Cyryl: Czasem to przeszkadza, czasem na odwrót: jedno uzupełnia drugie. Jedynym problemem jest całkowity brak czasu wolnego, a czasem snu. Narzekanie jest ostatnią rzeczą i obie są pracą. Różne rodzaje zajęcia dają możliwość zbliżenia się do stania się sobą.

Nikita: Z biegiem czasu przyzwyczajasz się do ciągłego podróżowania, do łączenia i braku snu. A ten szalony rytm nie tylko nie przeszkadza, ale zaczyna sprawiać przyjemność.

Sasha: Mam następującą kombinację: zarówno w moim zawodzie (programista), jak iw mojej muzycznej specjalizacji (perkusista) staram się robić rzeczy, które naprawdę działają.

Nazwa zespołu związana jest z grą twojego frontmana i solisty Kirilla. Czy wszyscy jesteście zaznajomieni z? fabuła ta sztuka? Jak skończyła? A czy zauważyłeś podobieństwa w życiu zespołu i głównego bohatera?

Nikita: Czytałem tę sztukę raz w LiveJournal Kirilla, ale po tylu latach w ogóle nie pamiętam fabuły. Pamiętam tylko, że nie było końca. To chyba główne podobieństwo.

Jak doszedłeś do muzyki w swoim życiu i dlaczego w szczególności muzyka?

Nikita: Chcieliśmy zagrać nasze ulubione piosenki – tak w życiu każdego z nas pojawiła się gitara. Wszystko zaczęło się od starej gitary i ulicznych imprez mojego ojca. Ale wtedy muzyka stała się nie tylko hobby, ale częścią życia, bez której nie można, rodzajem oddechu.

Cyryl: Poszedłem do Szkoła Muzyczna aby zaśpiewać piosenki grupy Kino i jak się niemal natychmiast okazało, nie jest to tam nauczane. Ale w przyszłości nigdy nie żałowałem, że to skończyłem. Później zdałem sobie sprawę, że w moim życiu „zdarzyła się” nie tylko muzyka. Wiersze też idą w parze.

Sasha: I zainspirował mnie album Pilot. Potem były pierwsze młodzieńcze próby pisania własnych piosenek. Później przeniósł się do perkusji. Prawdopodobnie mogę powiedzieć więcej grając na perkusji.

Philipp: Moja droga do muzyki była zaskakująco krótka: żadne z moich okolic nigdy nie studiowało muzyki i wszystko, co z nią związane, było dla mnie absolutnie nowe iw rezultacie niezwykle interesujące. Zaczęło się też od gitary, a potem się zaczęło. Nawiasem mówiąc, pierwszą gitarą była gitara naszego perkusisty.

ty grasz różne style każdy z was ma swoją własną osobowość. Często nie zgadzasz się co do opinii czy nastrojów podczas nagrań? Jak wszystkim zarządzasz?

Cyryl: Dużo rozmawiamy, czasem się kłócimy, czasem idziemy na kompromis. Wydaje mi się, że tak powinno być, każdy wnosi swój wkład.

Nikita: Spory traktujemy jako niezbędną część procesu – bez sporów muzyka byłaby zupełnie inna.

Niedawno zakończyłeś trasę „Niewygodna muzyka” i otworzyłeś temat do dyskusji ze słuchaczami w VK. Jakie są twoje wrażenia z trasy?

Philip: Tytuł opisuje wszystko, co nam się przydarzyło w ciągu tych dwóch tygodni: poznaliśmy wiele osób, które zrobiły wszystko, aby ułatwić nam poruszanie się, pomóc i wesprzeć. Bez nich na pewno oszalelibyśmy. I muzykę, jak zabraliśmy „niewygodnych”, czyli „niewygodnych” i wróciliśmy do domu.

Nikita: Oprócz nowych miast, znajomości i wrażeń, wycieczka uczy cierpliwości i pokory traktowania świata. A najprzyjemniejszą rzeczą jest słuchanie śpiewu ludzi, których widzisz po raz pierwszy w zupełnie nieznanym mieście.

Cyryl: Rozumiem, że kilka razy byłem absolutnie szczęśliwy, kiedy to wszystko się działo. Co więcej, jak to często bywa, zauważasz to trochę później, wracając już do domu, pamiętając, jak się czułeś po koncercie lub przed nim, kiedy w sali było głośno, albo kiedy zasnąłeś w pociągu. Jest coś, po co trzeba się ruszać, śpiewać i nie myśleć o niczym innym.

Co chcesz przekazać swoim słuchaczom poprzez muzykę?

Kirill: Nie ma konkretnego celu. Po prostu robisz to, bez czego nie możesz żyć.

Czy uważasz, że możliwość bycia wysłuchanym, czyli popularność w obecnych czasach, jest wynikiem ciężkiej pracy czy szczęścia?

Sasha: Teraz, ze względu na nieograniczoną przestrzeń Internetu, każdy muzyk czy wykonawca ma taką możliwość. Ale sama okazja, bez ciężkiej pracy nad tym, co i jak chcesz pokazać, nic nie da.

Philip: Uważam, że każdy sukces to zawsze praca.

Gdybyś chciał mieć coś, czego nie masz, co by to było?

Sasha: Dom nad rzeką

Nikita: 25 godzina dnia

Kirill: Zabrakło mi mediatorów))

Jak dziś radzi sobie grupa? Gdzie i kiedy można Cię usłyszeć?

Kirill: Pracujemy nad wieloma nowym materiałem, ale na płycie będzie można go usłyszeć już w 2017 roku. Następny występ: 26 listopada - set elektryczny na festiwalu Autumn Falls w Woroneżu.

Słowa kluczowe: Wywiad z grupą Wiosna w San Blikko, portalowy eksperyment, musical Kostroma, program Niewygodna muzyka