Umjetnici su u svako doba voljeli prikazivati cvijeće. Pokušat ćemo napisati ovu prekrasnu geraniju u loncu akrilne boje .
Za umjetnika početnika, ova mrtva priroda može se činiti vrlo kompliciranom, zapravo, cvijeće i lišće ovdje su oslikani laganim potezima.
Zemljane boje- sirova i spaljena sijena - najprikladnija su za pisanje keramike, uključujući i glineni lonac. Listovi geranije mogu se dati u raznim nijansama zelene boje, koristeći i čistu zelenu boju i pomiješati u različitim omjerima sa žutom bojom ili bjelilom. Zelena boja na ovoj slici trebala bi biti vrlo intenzivna kako bi se pojačao kontrast zelene naspram crvenih latica geranija. Crvena i zelena, kao što već znate, komplementarne su boje, njihova kombinacija pomoći će stvoriti žarišnu točku naše slike.
Prednosti akrilnih boja
Akrilne boje su idealne za cvjetne mrtve prirode. Oni se, kao što smo već rekli, brzo suše, pa se lako nanose na platno u debelim slojevima. U današnjoj lekciji naučit ćete kako različitim potezima naglasiti teksturu određene površine.
Za lekciju crtanja trebat će vam
Razvučeno na tabletu
veličine 40×30 cm ne baš grubo platno
Olovka 2B
Četke: ravni #12, ravni okrugli vrh #4, okrugli #8
11 akrilnih boja: kadmij crvena, kadmij žuta, tamnozelena, svijetlo maslinasta, kobalt plava, ultramarin, spaljena sijena, sirova sijena, spaljena umber, žuti oker, titan bijela
1 Priprema platna za rad i izrada skice
Uzmite malo sirove sijene na ravni kist, umočite vrh kista u vodu da razrijedite boju i premažite razvučeno platno sloj blijedosmeđeg temeljnog premaza. Kada se temeljni premaz osuši, olovkom nacrtajte skicu buduće mrtve prirode. Cvijeće treba ocrtati na pojednostavljen način, u obliku stabljike s krugom na kraju.
Odabir boja
Prije nego što napravite potez na platnu, prvo biste trebali staviti na paletu sve boje koje namjeravate koristiti tijekom rada. Zahvaljujući tome, možete zamisliti kako će se susjedne boje kombinirati na slici. Pokušajte staviti istisnutu boju kap po kap određenim redoslijedom: na primjer, vodoravni red - toplim bojama, okomiti red - hladno. Ali zapamtite, akrilne boje se brzo suše. Stoga koristite posebnu paletu, čija je površina prekrivena slojem upijajućeg papira. Kada završite, jednostavno uklonite upijajući papir s palete i bacite ga, a sljedeći put pokrijte paletu novim upijajućim papirom.
2 Posvjetljivanje pozadine
Dodajte malo bijelog u sirovu sijenu i prekrijte s ovim svijetle boje dio zida koji je najjače osvijetljen je desno od lonca s geranijom. Isperite kist i nanesite mrlju žutog okera na dio slike gdje će se nalaziti cvijeće. Nanesite boju glatkim potezima.
3 Napišemo zasjenjeni dio zida
Bez ispiranja četke, umočite je u zagorjeli umber. Napišite s ovom smjesom sjenu u lijevo gornji kut slike. Sada umočite vrh kista u ultramarin. Napišite ovim tamnim tonom lijevu stranu lonca.
4 Stvaranje vrhunca
Isperite četkicu. Pomiješajte sirovu sijenu s titan bijelim. Ovom mješavinom označite svijetlu točku - vrhunac - na glinenoj posudi.
5 Pisanje pozadine
Pomiješajte još sirove sijene, titan bijele na paleti i dodajte kap kobalt plave i kadmij crvene. Obojite ovim smeđe-sivim tonom donji dio pozadine (ploha stola) lijevo od lonca, postupno miješajući bijelo kako se krećete prema donjem rubu platna. Nacrtajte liniju koja odvaja stol od zida istom bojom. Pomiješajte ultramarin s kadmijem crvenom i obojite sjenu koja se baca iz lonca.
6 Prelazimo na glineni lonac
Isperite četkicu. Pomiješajte spaljenu sijenu s malo žutog okera i mrvicu titan bijele boje. Napišite središnji i gornji rub glinenog lonca.
7 Nastavljamo pisati lonac
Umočite kist u Burnt Sienna i Burnt Umber. Ovom mješavinom obojite lijevu stranu lonca i tanke sjene duž ruba i donjeg ruba lonca. Napravite glatki prijelaz boja. Umočite kist u bijelo i posvijetlite desnu stranu posude.
U sljedećoj fazi rada napisat ćemo listove. Koristimo intenzivnu zelenu boju koja će biti pozadina za ostale nijanse. Pokušajte da lišće koje se nalazi u sjeni ne bude previše tamno.
samoizražavanje
U prikazanoj mrtvoj prirodi isti je lonac s geranijama naslikan mnogo mekše, iako je boja slike zasićena. Umjetnik je na razvučeno platno nanio akrilne boje pomoću obične spužve, koja se može kupiti u bilo kojoj trgovini željeza. Ako želiš ponoviti za njim. uzmite spužvu i razderite je na komadiće - njima ćete nanositi boju na platno. Možete koristiti oštru spužvastu slavinu za ispisivanje cvjetnih stabljika.
Miješate li akrilne boje na posebnoj paleti koja je prekrivena slojem upijajućeg papira, zapamtite da će se one ionako prije ili kasnije osušiti.
8 Pišemo listove
Pomiješajte tamnozelenu boju s daškom ultramarina i dodirom spaljenog umbera. Utapkajte ovu smjesu preko i oko lonca. Bez ispiranja kista, umočite njegov vrh u žutu boju kako biste dobili svjetliji zeleni ton. Pažljivo prekrijte mrlje tamnozelene boje širokim potezima svijetlozelenog tona. Pustite da se boje osuše.
9 Naglašavanje detalja
Sada uzmite kist broj 4. Umočite ga u tamnozelenu boju, a zatim u titan bijelu i kadmij žutu. Nanesite mrlje dobivene smjese na središnji dio pojedinačnih listova. Napiši neke nove listove. Ponovo umočite kist u titan bijelu boju i obojite tek dodane listove.
10 Pisanje cvjetnih stabljika
Isperite četkicu broj 4. Upišite tamnozelenu boju izravno iz tube i vrhom kista povucite tanke linije - stabljike geranija.
11 Završavamo pisanje lonca
Dodajte još par zelenih listova oko lonca. Isperite četkicu. Sada mješavinom kadmij crvene, spaljene sijene i ultramarina produbite sjenu s njegove lijeve strane. Ponovno isperite četku. Pomiješajte spaljenu sijenu s titan bijelom bojom i obojite zakrivljenu ručku lonca za cvijeće.
12 Pišemo cvijeće
Isperite četkicu #4, pomiješajte kadmij crvenu sa spaljenim umberom, provucite svaku laticu svojim laganim potezom. Isperite četkicu. Pomiješajte crveni kadmij s kapljicom žutog kadmija. Ovom mješavinom napišite jarko osvijetljene latice. Samo se nemojte zanositi. Bit će dovoljno napraviti nekoliko poteza.
Kako održavati četke u dobrom stanju
Kada perete četku u staklenki s vodom, sigurno ćete poželjeti obrisati dlačice na njegovom rubu. Ali od toga će vam četka uskoro postati neupotrebljiva – dlačice će izaći.Kako biste to izbjegli, pokušajte uzeti veću staklenku i što češće mijenjati vodu u njoj. Kada dođe vrijeme za ispiranje četke, umočite je u vodu, dobro popričajte, a zatim samo otresite višak vode.
13 Isticanje detalja
Uzmite okrugli kist broj 8. Nanesite male poteze crvenog kadmija na latice. Isperite četkicu, pomiješajte titan bijelu boju s mrvicom spaljene sijene. Ovom smjesom naglasite zakrivljenu dršku lonca.
Ako želite, možete nastaviti raditi na slici. Pokušajte nanijeti poteze različitih debljina koji će vam pomoći da naglasite teksturu lonca, lišća, latica.
14 Primjećujemo svjetlosni odsjaj na lišću
Isperite četkicu. Pomiješajte kobalt plavu, tamnozelenu boju i titan bijelu, napišite naglaske na listovima.
15 Izrada završnih dodira
Isperite kist, pomiješajte titan bijelu, kadmij žutu i svijetlo maslinastu boju. Označite male mrlje odsjaja svjetlosti na zelenilu, koje će vašoj slici dati impresionistički ton. Napišite tamnozeleni list sa desna strana lonac.
Korak po korak lekcija s akrilnim bojama korak po korak - rezultat
A Optimalna veličina
Lonac za cvijeće prikazan je dovoljno velik da impresionira gledatelja, ali u isto vrijeme ne ispunjava cijeli prostor slike.
B Pjegava površina
U neutralnoj pozadini
Neutralne pozadine svijetle boje kojima je ispisano cvijeće i zelenilo.
Nastojala sam lekciju učiniti što potpunijom u smislu broja fotografija – dapače, proces slikanja je vrlo brz i više nalikuje kaligrafiji nego slikanju – potez je dug, a debljina poteza varira pritiskom kista.
U svakom slučaju, Mila slika puno brže nego što ja fotografiram. I bolje...
1. Kistovi s kojima ćemo morati raditi i skica za vježbu s olovkom, na kojoj ćemo testirati konzistenciju boje (ne guste, ali ni tekuće) kako bismo jednim potezom završili bilo koji element:
2. Na četkicu skupljamo dvije boje boje na sljedeći način:
3. Radimo jednostavnu vježbu - crtamo ravnu liniju što je dalje moguće - to će vam dati priliku da shvatite kakve bi konzistencije boja trebala biti za dovoljno dug potez:
4. Radimo sljedeću vježbu - mali luk: ravna crna linija pokazuje početak poteza, strelica pokazuje smjer:
5. Sljedeća vježba. Potpuno isti luk, samo zakrivljen unutra obrnuta strana. Nakon što smo zajedno napravili dvije vježbe, dobivamo najjednostavniji element - ružu:
6. Na širem kistu skupljamo još dvije boje i izvodimo prvu vježbu - crtamo ravnu liniju:
7. Uzimamo naš list papira za crtanje s pripremljenim grafičkim dizajnom i crtamo valovite poteze (od dva do četiri vala) - formiraju velike pojedinačne latice:
8. Okrećući list, nastavljamo primjenjivati potez za potezom. Nemojte podizati ruku dok izvodite jedan zamah:
9. Na isti način nastaju manje unutarnje latice. Nemojte se bojati raditi na mokroj boji:
10. Odrežite donji rub ako vaš nije vrlo ravan:
11. I još jedan trik: rub kista na kojem imate bijela boja, možete umočiti u vrhnje (ili obrnuto, kremu u bijelo) - tako ćete jednim potezom dati tri boje odjednom... Možete više:
12. Napravite sljedeći cvijet okrugli, koji se sastoji od četiri ili pet latica. Obratite pažnju na to kako se bijela pomiješa s vrhnjem u jednom potezu:
13. Na isti način izradite unutarnje latice valovitim potezima:
14. Pokušajte završiti svoj zadnji unutarnji potez na način da u sredini ne ostane prazan papir, a da je potez ravnomjeran na rubu:
15. Evo što biste trebali dobiti:
16. Koristeći prirodnu krpu za pranje rublja izrezanu u obliku lopte, nanesite pozadinu s raznim nijansama zelene (ovo definitivno nije Zhostovo):
17. Nacrtajte cjelokupni dizajn olovkom. Ako nemate posebne alate (kao što je kompas) nemojte se uzrujati:
18. Ako ste zadovoljni konzistencijom boje tijekom vježbe, počnite slikati:
19. U sredini možete probosti jeftin, kratko ošišan kist, nanoseći žutu i bijelu:
20. Na mali kist za zelje možete upisati i dvije nijanse odjednom:
21. Debljinu poteza treba mijenjati pritiskom na kist (kao u kaligrafskim radovima) i svaki element treba raditi jednim potezom:
22. Nacrtajte zeleni pupoljak (?) svakoj ruži odozdo:
23. Počnite od dna i završite na vrhu, postižući vrlo oštar završetak, nježno podižući ruku kistom s lista papira:
24. Pupoljci ne bi trebali biti istog oblika kao zeleni elementi:
25. Sada malo o listovima: listovi su napravljeni na isti način kao i latice cvijeta, samo su češći valoviti pokreti kista:
26. Upišite bijelo i zeleno na četkicu:
27. Pokušajte napraviti takav pokret poput valova, pazeći da kist ne odlijepi od papira:
28. Kada završite vrh lista, kist bi se trebao okrenuti na sljedeći način da formira točku:
29. Bijeloj možete dodati ružičasto-lila:
30. Vaš gotovi standardni list:
31. Istim (širokim) kistom nacrtajte stabljiku - bazu lista:
32. Ako su vam svi papiri isti, posao može izgledati dosadno:
33. Drugu stranu možete završiti kao i obično:
34. Širokim kistom nacrtajte stabljiku lista:
35. I još jedna sorta, najteža za izvedbu:
36. Nakon vježbanja na nacrtu, nastavimo raditi na našem projektu:
37. Svoj rad ispunjavamo letcima. Da bi rad bio zabavniji, koristimo se razne nijanse zelena, razni oblici listova i različit dizajn položaja listova na ravnini - uz malo vježbe naučit ćete! Najbolji tutorial su fotografije dizajna koje je netko već napravio. Kad jednom ovladate generalni principi, možete s lakoćom kreirati vlastite dizajne:
38. Ne bojte se zvati svoje lišće na već nacrtanim cvjetovima! Takva preklapanja samo će obogatiti vaš dizajn:
39. Nemojte se bojati prekriti svježu boju na svježe oslikanim listovima:
40. Promijenite oblik i raspored lišća, ne zaboravite:
41. Ne zaboravite na reznice - one će vam pomoći da popravite sredinu lišća:
42. Dodavanje nove boje našoj paleti. ako je boja gusta, nakapajte malo vode i starim kistom promiješajte točno na mjestu gdje ste kapali:
43. Nakon svega obavljenog posla, novi cvijet će vam se činiti kao šala! Imajte na umu da akrilne boje dobra kvaliteta pokriti bilo koju boju odjednom:
44. Nastavimo naše slikanje, naoružani novim elementom:
45. Uzmi stari kist, skrati ga i zabodi žuto i bijelo u sredinu cvjetova, ne možeš pogriješiti:
46. Sada smo došli do trenutka koji kod kuće nazivamo "uvijanjem brkova". Ovo je kaligrafija u svom najčišćem obliku - tankim kistom s dugom elastičnom dlakom crtamo razne stabljike. Potrebno je osigurati da boja bude dovoljno tekuća (dodajte vode) i da se svaka stabljika izvodi u jednom potezu. debljina se mijenja pritiskom četke:
47. Brkovi se vrte vrlo brzo (kamera nema vremena):
48. Ne zaboravite na jezgre svog cvijeća:
49. Uz svoju staru kratku resicu, možete dodati malo zelene u jezgru:
50. Sada uzmite jednostavnu olovku i stavite crne točkice crnom akrilnom bojom:
51. Pažljivo pregledajte svoj rad i ispravite nedostatke - dodajte tamnozelenu, uvrnite brkove (uz pomoć "brkova" možete ispraviti nedostatke dizajna!):
52. Uzmite svoj stari, kratko ošišani kist, operite ga i bijelom bojom nanesite bijele točkice, pokušavajući zadržati oblik (nešto poput lila):
53. Možete reći da je vaš uzorak treninga gotov:
Nakon takvih lekcija, zidove možete farbati kod kuće, barem u dječjoj sobi, jer dijete neće ukazati na vaše pogreške u crtanju
Iz članka ćete naučiti kako slikati cvijeće gvašom, stvoriti slikovite ruralne i planinske krajolike. Na kraju dano korisni savjeti, što će pomoći da se posao olakša i izvede što je točnije.
Sadržaj članka:
Lijepo je gledati slike umjetnika. Mnogi ljudi vole se diviti platnima, mentalno se transportirati do mjesta gdje se radnja odvija. Ali ne znaju svi da, ako želite, možete postati slikar i stvarati platna za sebe, svoju obitelj i darovati ih prijateljima. Ako volite ovu vrstu kreativnosti, bit će moguće prenijeti priče na platno, onda ova aktivnost može biti isplativa ako prodajete slike. Stoga, krenimo crtati, a možda će ova aktivnost toliko osvojiti i uživati u njoj da će postati vaš omiljeni hobi, pa čak i izvor prihoda.
Kako nacrtati cvijeće gvašom
Ovo je jedna od najučinkovitijih vrsta boja. Slike izrađene u ovoj tehnici izgledaju voluminozno i izgledaju sjajno. Ponekad se prvo napravi skica olovkom, a zatim se preslikaju konture - prvo se izrađuju tamni elementi, zatim svjetliji.
Ako trebate nacrtati krajolik u kojem nebo zauzima većinu, tada se njegova pozadina ispisuje metodom ispune, a zatim se crtaju detalji.
Ako želite reproducirati ove makove na platnu, počnite crtati stvaranjem pozadine. Za posao će vam trebati:
- gvaš;
- paleta;
- papir za akvarel ili gvaš;
- četke;
- krpa;
- staklenku vode.
Dakle, prije nego što prikažete cvijeće gvašom, počevši od gornjeg desnog kuta, retuširajte list papira izravnim dijagonalnim pokretima, ne dosežući dno. Ovdje ga obojite svijetlozelenom bojom.
Sada umiješajte zelenu paletu i žute boje, nacrtajte nekoliko laganih vlati trave u prednjem planu platna. Dodajte žute naglaske. Pogledajte video na kraju članka, koji vam pokazuje korak po korak kako nacrtati gvaš cvijeće.
Sada, u ćeliji palete, pomiješajte bijelu boju s malom količinom smaragda i dodajte neke svijetle naglaske na platnu.
Sada napravite svijetloružičastu boju, dodajte malo bijele u crvenu i tankim kistom nanesite naglaske na cvijeće.
Za slikanje akvarelom možete koristiti različite četke, svaka od njih ima svoj broj. Što je četkica deblja, to je veći broj. Volumetrijski široki kistovi koriste se za crtanje pozadine, tanki se koriste za prikaz malih detalja.
Zatim morate pomiješati zelenu i bijelu boju kako biste obojili pupoljke i latice. Sada nacrtajte jezgru maka crnom bojom. Dodajte malo zelene u bijelu boju i obojite naglaske na pupoljcima i stabljikama.
Evo kako nacrtati cvijeće u gvašu kako bi izgledalo što je moguće realnije. Uz pomoć ove boje nastaju i slikovite slike.
Kako je lako nacrtati zimski krajolik s gvašom
Za početnike, takav crtež ne bi trebao uzrokovati poteškoće, jer ga je vrlo lako stvoriti.
Za posao uzmite:
- set umjetničkih gvaša, koji se sastoji od 12 boja;
- List 3 formata;
- 2 ravne četke od vepra br. 9 i 18;
- paleta;
- staklenku vode.
Paletnim nožem se nanosi debela boja na platno, kao i za miješanje i čišćenje palete. Njime se boja nanosi reljefnim ili čak i potezima.
Ovo je alat koji će vam trebati za crtanje planina. Ako nemate paletar, zamijenite ga malim tupim nožem. Možete prilagoditi najneobičnije predmete, na primjer, upotrijebite malo naoštreni štapić za sladoled, napravite paletarski nož od starog držača za posjetnice.
Pomiješajte ljubičastu, plavu i bijela boja. S desna na lijevo dijagonalno nanesite nekoliko sigurnih poteza na platnu. Boja na ovom mjestu treba ležati u debelom sloju. Pustite da se osuši i nanesite na bijelo. Zatim nastavite slikati krajolik gvašom.
Sada pomiješajte tamno zelenu i ljubičasta i dobivenom bojom na lijevoj strani platna nacrtajte smreke. Da biste to učinili, napravite vodoravne poteze velikom ravnom četkom, pri dnu bi trebali biti duži nego na vrhu. Nacrtajte vrhove drveća.
Zatim, uz pomoć bijele boje, napravite ih snježnim. Također nacrtajte bijele oblake u pozadini. S desne strane možete prikazati još jedno božićno drvce. Na dnu duž linije planina nacrtajte obrise šume i bijelom bojom stvorite snježne nanose u prvom planu. Ona će također pomoći da ih nacrtate u središtu krajolika.
Evo kako slikati gvašom da dobijete tako slikovito platno. Ako vam se sviđa tema planina, možete stvoriti još krajolika tako da prvo napravite skicu olovkom.
Kako nacrtati krajolik korak po korak
Ako to nikada prije niste učinili, onda možete povećati predstavljeni crtanje olovkom, pričvrstite na njega list papira i jednostavno ga ponovno nacrtajte.
Ovdje vidimo sve potrebne obrise:
- oblaci;
- vegetacija prvi plan;
- grmlje.
Oblaci crtaju bjelilom. Nanesite nekoliko poteza iste svijetle boje tako da se na nebu pojave bijeli odsjaji.
Trebat će vam smeđi ton za planine, ovdje napravite nekoliko zelenih poteza kako biste obojili vegetaciju.
Koristeći istu boju, oslikajte livadu. Tamnozeleni potezi će pasti na platno u obliku grmlja. Ista boja pomoći će nacrtati stabljike biljaka, cvjetove ćete prikazati žutom bojom.
Kako nacrtati prirodu gvašom
Također ćemo početi stvarati prirodu skicom olovkom. Da biste pojednostavili zadatak, također pričvrstite list papira na zaslon i ponovno nacrtajte. Sada obojite zelenom šumu u sredini i lijevo u pozadini. Dok se ova boja malo suši, nanesite plavu boju na nebo i rijeku koja teče.
Nanesite svijetlozeleni ton na donji dio šume. Sada radimo sa žutom bojom. Ovim tonom pozlatite vrhove drveća i donji dio šume s lijeve strane.
Pokrijte neka stabla tamnozelenom bojom, kao što je prikazano na fotografiji. Kada se osuši, nanesite žuti, svijetlozeleni ton kako bi oslikana stabla bila realističnija.
Obojite obalno kamenje tamnoljubičastom bojom, a zatim ovdje nanesite sive i grimizne tonove. Dodajte male detalje drveću, a gvaš slika, prikazana u fazama, spremna je.
Možete lijepo nacrtati krajolik gledajući video. Korak po korak lekcija pomoći vam da stvorite drugačiju sliku.
Ruralni krajolik u gvašu
Evo što dobivate kao rezultat rada. Ali prvo morate malo poraditi. Obojite nebo plavom, bijelom i bordo bojom. Pomiješajte ga točno na listu dodavanjem vode.
Dok se ovaj dio crteža suši, operite kist. Ona treba nacrtati drveće koje se nalazi u pozadini i tlo. Tamnosmeđom bojom nacrtajte deblo, a tankim kistom grančice.
Ali što je seoski krajolik bez seoskih kuća? Nacrtajte ih u pozadini koristeći narančastu, crnu i smeđu.
Sljedeće ćete stvoriti lišće zanimljiva metoda. Uzmite kist s okruglim dlačicama, umočite ga u žutu, tamnocrvenu, zelenu boju i, tapkajući po papiru, nacrtajte lišće.
Na isti način nacrtajte cvijeće, ali uz pomoć boje crvene, žute, ružičaste boje.
Dobili ste šareni rustikalni krajolik koji će ukrasiti zid u sobi ili će biti pravi dar. Naučili ste slikati gvašom. Zaključno, pogledajte nekoliko korisnih savjeta koji će vam pomoći da to učinite ispravno i točno.
Kada koristite gvaš, slijedite ove savjete:
- Gvaš se prodaje u tubama i malim staklenkama. Nabavite ga u paketu koji vam se najviše sviđa.
- Nije potrebno kupiti mnogo cvijeća odjednom. Glavna stvar je kupiti potrebne: bijela, plava, crna, žuta, crvena, smeđa. Neke druge možete stvoriti miješanjem ovih boja.
- Prije nanošenja boja na platno, čak i ako ne miješate gvaš, prvo ga nanesite na paletu. Tako nećete pogriješiti u boji i možete napraviti boje željene gustoće dodavanjem potrebne količine vode.
- Ako gvaš pukne, dodajte mu malo arapske gume i dobro promiješajte.
- Prije nanošenja dodatnih slojeva boje na prve ili donje slojeve, pričekajte da se osuše.
- Budući da je gvaš na bazi vode, kada završite, boja će se osušiti, a zatim je lakirati. Bolje je svaku boju raditi posebno, dobro isprati četkicu koja će upiti boju.
Nakon što naučite korisne savjete, pročitate kako slikati cvijeće, krajolike gvašom, ovom bojom možete stvoriti nevjerojatne slike i uživati u provođenju slobodnog vremena radeći zanimljivu aktivnost.
Od fotografa ovog zadivljujućeg umjetničkog djela: Nastojala sam lekciju učiniti što potpunijom u smislu broja fotografija – dapače, proces slikanja je vrlo brz i više nalikuje kaligrafiji nego slikanju – potez je dug, a debljina poteza varira pritiskom kista.
U svakom slučaju, Mila slika puno brže nego što ja fotografiram. I bolje...
1. Kistovi s kojima ćemo morati raditi i skica za vježbu s olovkom, na kojoj ćemo testirati konzistenciju boje (ne guste, ali ni tekuće) kako bismo jednim potezom završili bilo koji element:
2. Na kist skupljamo dvije boje boje na sljedeći način:
3. Radimo jednostavnu vježbu - crtamo ravnu liniju što je dalje moguće - to će vam dati priliku da shvatite kakve bi konzistencije boja trebala biti za dovoljno dug potez:
4. Radimo sljedeću vježbu - mali luk: ravna crna linija pokazuje početak poteza, strelica pokazuje smjer:
5. Sljedeća vježba. Potpuno isti luk, samo zakrivljen u suprotnom smjeru. Nakon što smo zajedno napravili dvije vježbe, dobivamo najjednostavniji element - ružu:
6. Na širem kistu skupljamo još dvije boje i izvodimo prvu vježbu - crtamo ravnu liniju:
7. Uzimamo naš list papira za crtanje s pripremljenim grafičkim dizajnom i crtamo valovite poteze (od dva do četiri vala) - formiraju velike pojedinačne latice:
8. Okrećući list, nastavljamo primjenjivati potez za potezom. Nemojte podizati ruku dok izvodite jedan zamah:
9. Na isti način nastaju manje unutarnje latice. Nemojte se bojati raditi na mokroj boji:
10. Odrežite donji rub ako vaš nije vrlo ravan:
11. I još jedan trik: rub kista na kojem imate bijelo možete umočiti u kremu (ili obrnuto, kremu u bijelo) - na taj način ćete jednim potezom dati tri boje odjednom... Možete više :
12. Napravite sljedeći cvijet okrugli, koji se sastoji od četiri ili pet latica. Obratite pažnju na to kako se bijela pomiješa s vrhnjem u jednom potezu:
13. Na isti način izradite unutarnje latice valovitim potezima:
14. Pokušajte završiti svoj zadnji unutarnji potez na način da u sredini ne ostane prazan papir, a da je potez ravnomjeran na rubu:
15. Evo što biste trebali dobiti:
16. Koristeći prirodnu krpu za pranje rublja izrezanu u obliku lopte, nanesite pozadinu s raznim nijansama zelene (ovo definitivno nije Zhostovo):
17. Nacrtajte cjelokupni dizajn olovkom. Ako nemate posebne alate (kao što je kompas) nemojte se uzrujati:
18. Ako ste zadovoljni konzistencijom boje tijekom vježbe, počnite slikati:
19. U sredini možete probosti jeftin, kratko ošišan kist, nanoseći žutu i bijelu:
20. Na mali kist za zelje možete upisati i dvije nijanse odjednom:
21. Debljinu poteza treba mijenjati pritiskom na kist (kao u kaligrafskim radovima) i svaki element treba raditi jednim potezom:
22. Nacrtajte zeleni pupoljak (?) svakoj ruži odozdo:
23. Počnite od dna i završite na vrhu, postižući vrlo oštar završetak, nježno podižući ruku kistom s lista papira:
24. Pupoljci ne bi trebali biti istog oblika kao zeleni elementi:
25. Sada malo o listovima: listovi su napravljeni na isti način kao i latice cvijeta, samo su češći valoviti pokreti kista:
26. Upišite bijelo i zeleno na četkicu:
27. Pokušajte napraviti takav pokret poput valova, pazeći da kist ne odlijepi od papira:
28. Kada završite vrh lista, kist bi se trebao okrenuti na sljedeći način da formira točku:
29. Bijeloj možete dodati ružičasto-lila:
30. Vaš gotovi standardni list:
31. Istim (širokim) kistom nacrtajte stabljiku - bazu lista:
32. Ako su vam svi papiri isti, posao može izgledati dosadno:
33. Drugu stranu možete završiti kao i obično:
34. Širokim kistom nacrtajte stabljiku lista:
35. I još jedna sorta, najteža za izvedbu:
36. Nakon vježbanja na nacrtu, nastavimo raditi na našem projektu:
37. Svoj rad ispunjavamo letcima. Kako bismo rad učinili zabavnijim, koristimo različite nijanse zelene, različite oblike listova i različit dizajn položaja listova na ravnini – uz malo vježbe, naučit ćete! Najbolji tutorial su fotografije dizajna koje je netko već napravio. Nakon što savladate opća načela, možete s lakoćom kreirati vlastite dizajne:
38. Ne bojte se zvati svoje lišće na već nacrtanim cvjetovima! Takva preklapanja samo će obogatiti vaš dizajn:
39. Nemojte se bojati prekriti svježu boju na svježe oslikanim listovima:
40. Promijenite oblik i raspored lišća, ne zaboravite:
41. Ne zaboravite na reznice - one će vam pomoći da popravite sredinu lišća:
42. Dodavanje nove boje našoj paleti. ako je boja gusta, nakapajte malo vode i starim kistom promiješajte točno na mjestu gdje ste kapali:
43. Nakon svega obavljenog posla, novi cvijet će vam se činiti kao šala! Imajte na umu da kvalitetne akrilne boje prekrivaju bilo koju boju u jednom potezu:
44. Nastavimo naše slikanje, naoružani novim elementom:
45. Uzmi stari kist, skrati ga i zabodi žuto i bijelo u sredinu cvjetova, ne možeš pogriješiti:
46. Sada smo došli do trenutka koji kod kuće nazivamo "uvijanjem brkova". Ovo je kaligrafija u svom najčišćem obliku - tankim kistom s dugom elastičnom dlakom crtamo razne stabljike. Potrebno je osigurati da boja bude dovoljno tekuća (dodajte vode) i da se svaka stabljika izvodi u jednom potezu. debljina se mijenja pritiskom četke:
47. Brkovi se vrte vrlo brzo (kamera nema vremena):
48. Ne zaboravite na jezgre svog cvijeća:
49. Uz svoju staru kratku resicu, možete dodati malo zelene u jezgru:
50. Sada uzmite jednostavnu olovku i stavite crne točkice crnom akrilnom bojom:
51. Pažljivo pregledajte svoj rad i ispravite nedostatke - dodajte tamnozelenu, uvrnite brkove (uz pomoć "brkova" možete ispraviti nedostatke dizajna!):
52. Uzmite svoj stari, kratko ošišani kist, operite ga i bijelom bojom nanesite bijele točkice, pokušavajući zadržati oblik (nešto poput lila):
53. Možete reći da je vaš uzorak treninga gotov:
Nakon takvih lekcija, zidove možete farbati kod kuće, barem u dječjoj sobi, jer dijete neće ukazati na vaše pogreške u crtanju
