Astucieusement convertie en galerie d'art Tate Modern (tous les jours de 10h à 18h, les vendredis et samedis jusqu'à 22h ; entrée gratuite), la sombre centrale électrique de Bankside a conservé une grande partie de son esprit industriel d'origine tout en créant de magnifiques galeries lumineuses et spacieuses pour abriter Vaste collection d'art du XXe siècle d'Henry Tate.
Il est préférable d'entrer par l'ouest, en descendant la rampe - vous entrez dans l'immense salle des turbines, qui offre un spectacle époustouflant. Les galeries sont assez faciles à naviguer, les niveaux 3 et 5 accueillant des expositions permanentes, le niveau 4 étant utilisé pour des expositions temporaires payantes et le niveau 7 étant un café avec une vue magnifique sur la Tamise.
Considérant que la Tate Modern est la plus grande galerie d'art contemporain au monde, vous devrez y passer la majeure partie de la journée ou parcourir les expositions de manière sélective. Créez votre propre itinéraire personnel (prenez un audioguide pour 2 £ supplémentaires) et prenez l'escalator jusqu'au niveau 3.
Le personnel de la galerie n'a pas suivi l'approche chronologique habituelle, préférant regrouper les œuvres selon le principe thématique : Paysage/Matière/Environnement, Nature morte/Objet/Réalité, Histoire/Mémoire/Société et Nu/Mouvement/Corps. En général, cette approche s'est avérée pratique, bien que les peintures du début du XXe siècle dans des cadres dorés puissent difficilement rivaliser avec les installations modernes.
Malgré le fait que l'exposition soit mise à jour tous les six mois, vous verrez certainement des œuvres de Monet et Bonnard, des premiers cubistes Picasso et Braque, des surréalistes comme Dali, des abstractionnistes comme Mondrian, Bridger Reilly et Pollock, ainsi que des maîtres du pop art. Warhol et Lichtenstein. Sont présentées ici des œuvres telles qu'une réplique d'un urinoir mural de Duchamp intitulé "Fountain" et signé "R. Matt", les tableaux tout bleus d'Yves Klein et les fameuses montagnes de briques de Carl André.
La Thain-Modern Gallery est aménagée de telle manière que des salles entières sont attribuées à certains artistes ; parmi eux - Francis Bacon, Joseph Bays avec son sculptures en cire et fourrures, ainsi que Mark Rothko, dont les peintures murales abstraites, initialement destinées à un restaurant branché de New York, occupent une place centrale dans l'exposition.
Histoire et exposition de la galerie Thain-Modern
La Tate Modern a ouvert ses portes en 2000 dans l'ancienne centrale électrique de Bankside, sur la rive sud de la Tamise. En décembre 2012, il a été annoncé que la galerie lançait un programme d'art pour les jeunes de 5 millions de livres sterling.
Le programme du Réseau national des jeunes pour les arts visuels est lancé depuis avril 2013 pour quatre ans et est censé impliquer jusqu'à 80 000 jeunes de 15 à 25 ans dans le monde de l'art contemporain. Le projet est parrainé par la Fondation Paul Hamlin, qui a alloué jusqu'à 200 millions de livres de subventions au cours de ses 25 années d'existence.
- Turbine Hall (La Turbine Hall - Niveau 1)
Avant la reconstruction, la salle des turbines abritait les générateurs électriques de l'ancienne centrale électrique. Cet espace fait 3 400 mètres carrés et compte cinq étages. Turbine Hall est utilisé pour présenter des projets exclusifs à grande échelle artistes contemporains. La société anglo-néerlandaise Unilever a été un sponsor de ces expositions dès le début.
Initialement, cette série d'expositions dans le Turbine Hall était prévue pour cinq ans. L'accord de sponsoring avec la Tate Modern a été renouvelé trois fois. Un autre contrat, d'une durée de cinq ans, a été conclu en 2010 et a coûté plus de 2 millions de livres à Unilever. Cependant, l'immense succès des expositions a fait prolonger le projet pour une durée encore indéterminée.
La Tate Gallery de Londres est le plus grand complexe musées d'art. Dans leurs murs se trouvent des chefs-d'œuvre de l'art britannique de 1500 à nos jours.
À la fin du siècle dernier, la collection du musée était devenue si vaste qu'il n'y avait plus assez d'espace pour la stocker (sans parler de l'exposer). En conséquence, la collection a été divisée en deux parties: la peinture contemporaine (dans la compréhension des conservateurs, c'est le 20e siècle), elle est devenue une galerie distincte "Tate Modern" et britannique "Tate Britain".
La Tate Britain Gallery est l'équivalent anglais de la nôtre.
La galerie a été fondée en 1897 par Sir Henry Tate.(il est l'inventeur du sucre raffiné et de la barbe à papa). La collection du musée a été constituée grâce au South Kensington Museum et à des collections privées de peintures. Leurs propriétaires ont décidé de faire don de la collection de peintures à l'État.
Particularités
La collection de peintures de la galerie "Tate Britain" est strictement ordonnée. Chaque période a ses propres sections thématiques. Une fois par an, l'ensemble des sujets change, ce qui suscite intérêt et intrigue. Les principales expositions du musée sont les peintures des préraphaélites (une tendance de la peinture anglaise de la seconde moitié du XIXe siècle) et les toiles aériennes de Turner, qui, malheureusement, ne sont pas représentées dans notre pays.
"Tate Modern" occupe les locaux d'une ancienne centrale électrique, son bâtiment est un objet d'art à part entière. Dans ses murs, vous pourrez admirer des peintures de Dali, Matisse, Kandinsky et Picasso. Ici aussi, les expositions sont accrochées selon des thèmes, non seulement historiques, mais plus abstraits : « Choses en mouvement », « Poésie et rêves », « Changements significatifs ».
Peintures de la galerie Tate
John Constable, Flatford Mill (Scène sur une rivière navigable)
Guillaume Blake
J. M. W. Turner, Tempête de neige, Vapeur - Bateau au large de l'embouchure d'un port
Sir John Everett Millais, Ophélie
Anna Lea Merritt
James Abbott McNeill Whistler, Nocturne : bleu et or – Old Battersea Bridge
David Bomber
Oberon, Titania et Puck avec Fairies Dancing, William Blake
Ecce Ancilla Domini, Dante Gabriel Rossetti
Le coup de maître de la fée Feller, Richard Dadd
Moutons égarés (Nos côtes anglaises), William Holman Hunt
La Petite Fille de la Campagne, Camille Pissarro
La mort du major Peirson, John Singleton Copley
Pylade et Oreste amenés comme victimes devant Iphigénie, Benjamin West
La Tate Modern a ouvert ses portes en mai 2000. Il expose des œuvres d'art de la collection de la Tate Gallery, créée depuis 1900.
En 1990, la nécessité de séparer la collection d'art du XXe siècle, britannique et étrangère, détenue par la Tate Gallery avec les œuvres d'artistes britanniques des années 1500 à 1900, est devenue évidente. Il a été décidé de créer le premier musée d'art moderne de l'histoire de Londres en transformant un bâtiment existant en un nouvel institut.
La direction de la Tate Modern a choisi une ancienne centrale électrique au bord de la Tamise, fermée depuis 1982. C'était une pièce architecturale saisissante à part entière, créée en 1947-1960 par Giles Gilbert Scott. La centrale avait suffisamment d'espace pour des expositions temporaires et exposition permanente et la position en face de la cathédrale Saint-Paul et de la ville était un avantage supplémentaire.
Un concours d'architecture a été annoncé, dans lequel le projet de l'atelier suisse alors relativement inconnu "Herzog & de Meuron" a remporté. L'un des principaux avantages de leur projet était la préservation de l'aspect d'origine du bâtiment.
Les principaux éléments de la centrale sont une cheminée de 99 m de haut, une salle des turbines de 35 m de haut et 152 m de long, et une chaufferie parallèle à celle-ci. Le Turbine Hall sert maintenant de hall d'entrée et de salle d'exposition principale. Au lieu d'une chaufferie, des galeries plus petites ont été aménagées.
Sur le toit de la centrale électrique se trouve un penthouse vitré à deux étages, connu sous le nom de "faisceau de lumière". Il y a un restaurant et une salle VIP. Au sommet du tube se trouve une lampe colorée conçue par l'artiste Michael Craig-Martin appelée "Swiss Lantern".
Tate Gallery - Le State National Museum de Londres, qui abrite plus de soixante mille œuvres d'art : peinture, sculpture, dessins, gravures. Il est divisé en deux parties : la Tate British Gallery ( grande bretagne) ou alors ancienne galerie Tate, qui est une collection de peintures anglaises des XVIe-XIXe siècles. et l'art étranger du XIXe siècle, et Galerie contemporaine Tate (Tate Modern) - Art européen et américain de 1900 à nos jours.
Le cœur de la collection de la Tate Gallery est la collection privée de peintures d'artistes anglais de Sir Henry Tate (1819–1899). La galerie a ouvert le 21 juillet 1897.
Albert Moore
Albert Moore
Albert Moore
La galerie a été reconstruite plusieurs fois. En 1926, une collection de peintures étrangères est installée dans le nouveau bâtiment. En 1979 - ouverture de salles pour une collection d'art contemporain. En 1987 - ouverture de la Clore Gallery, spécialement construite pour les œuvres de Turner (1775-1851), qui légua ses toiles à l'Angleterre à condition qu'elles soient toutes conservées en une seule exposition. Sir Charles Clore (1904-1979) a fourni des fonds pour la construction de la galerie.
Alphonse Legros - Amour et Psyché
Arthur Hugues
Arthur Hugues
Pendant la Seconde Guerre mondiale, le bâtiment de la galerie a été gravement endommagé à la suite de raids aériens. La collection avait été évacuée auparavant. Le musée a été entièrement ouvert aux visiteurs en 1949.
assistants et George Frederic Watts
assistants et George Frederic Watts
attribué à Marcus Gheeraerts II - Portrait d'une inconnue
La Tate Gallery moderne a été ouverte en mai 2000. Le bâtiment a été converti à partir d'une centrale électrique construite dans les années 1930 dans le centre-ville, en face de St. Paul. Tout en conservant l'extérieur de la centrale électrique, les architectes ont complètement repensé l'intérieur et ajouté un toit en verre et en acier.
Augustus Wall Callcott - Sheerness et l'île de Sheppey (d'après J.M.W. Turner)
Benjamin West - Cleombrotus ordonné en bannissement par Léonidas II, roi de Sparte
Benjamin West - Pylade et Oreste amenés comme victimes devant Iphigénie
Benjamin Ouest
La Tate moderne s'est éloignée du placement traditionnel des œuvres dans ordre chronologique. La collection se compose de quatre grandes sections : "Nature morte, objet, vrai vie», « Paysage et Environnement», « peinture d'histoire», « Nu, action, corps ». Les auteurs de l'exposition combinent diverses tendances: les œuvres de maîtres anciens avec celles modernes, la peinture et la sculpture avec des photographies et des films vidéo. La galerie accueille de nombreuses expositions temporaires d'artistes contemporains.
Benjamin Ouest
École britannique du XVIe siècle - Une jeune femme âgée de 21 ans, peut-être Helena Snakenborg, plus tard marquise de Northampton
Ecole britannique du XVIe siècle - Sir Henry Unton
Ecole britannique du XVIIe siècle - Portrait d'Anne Wortley, plus tard Lady Morton
Ecole britannique du XVIIe siècle - Portrait d'une dame, appelée Elizabeth, Lady Tanfield
Ecole britannique du XVIIe siècle - Les Dames de Cholmondeley
Chris Ofili - Pas de femme, pas de cri
Cornelius Johnson - Portrait de Susanna Temple, plus tard Lady Lister
Daniel Mytens l'Ancien - Portrait de James Hamilton, comte d'Arran, plus tard 3e marquis et 1er duc de Hamilton, âgé de 17 ans
Dante Gabriel Rossetti
Dante Gabriel Rossetti
Dante Gabriel Rossetti
David Des Granges - La famille Saltonstall
Edward Coley Sir, Burne-Jones - Le roi Cophetua et la mendiante Maid
Ford Madox Marron
François Danby
Frank Cadogan Cowper - Lucrèce Borgia règne au Vatican en l'absence du pape Alexandre VI
Frédéric George Stephens
Frederic Lord, Leighton - Lieder ohne Worte
Frederic Lord, Leighton - Le Bain de Psyché
Frédérick Walker
Georges Frédéric Watts
Georges Frédéric Watts
Georges Frédéric Watts
Georges Frédéric Watts
Georges Frédéric Watts
Georges Frédéric Watts
Georges Gower
Georges Gower
Georges Maçon
Georges Romney
Georges Stubbs
Hans Eworth - Portrait d'Elizabeth Roydon, Lady Golding
Henry Fuseli - Percival délivrant Belisane de l'enchantement d'Urma
Henri Fuseli
Henri Herbert La Thangue
Henri Moore
Henry Scott Tuke
Henry Singleton - Ariel sur le dos d'une chauve-souris
Henri Wallis
Herbert Draper
Plus
James Barry
James Ward - Gordale Scar (A View of Gordale, in the Manor of East Malham in Craven, Yorkshire, the Property of Lord Ribblesdale)
Joesph MallordWilliam Turner
Johan Zoffany
Jean Bettes
Jean Brett
John Hamilton Mortimer - Sir Arthegal, le chevalier de la justice, avec Talus, l'homme de fer (extrait de "Faerie Queene" de Spenser)
Jean-Martin
Jean-Martin
Jean-Martin
John Roddam Spencer Stanhope - La presse à vin
John RoddamSpencer Stanhope
John Singer Sargent - Oeillet, Lys, Lys, Rose
John Singer Sargent
John Singer Sargent
John-William Waterhouse
Joseph MallordWilliam Turner Débarquement d'Agrippine avec les cendres de Germanicus
Joseph Mallord William Turner - Palais et pont de Caligula
Joseph Mallord William Turner - Cliveden on Thames
Joseph Mallord William Turner - Angleterre : Richmond Hill, à l'occasion de l'anniversaire du prince régent
Joseph Mallord William Turner - Pêche sur le Blythe-Sand, marée montante
Joseph Mallord William Turner - Forum Romanum, pour le musée de M. Soane
Joseph Mallord William Turner - paysage italien avec pont et tour
Joseph Mallord William Turner - Londres de Greenwich Park exposé
Joseph Mallord William Turner - Matin parmi les Coniston Fells, Cumberland
Joseph Mallord William Turner - Expédition à l'embouchure de la Tamise
Joseph Mallord William Turner - La Baie de Baiae, avec Apollon et la Sibylle
Joseph Mallord William Turner - Le Dogano, San Giorgio, Citella, depuis les marches de l'Europe
Joseph Mallord William Turner - Le Ponte Delle Torri, Spolète
Joseph MallordWilliam Turner
Joseph MallordWilliam Turner
Joseph Mallord William Turner - La Tamise au-dessus du pont de Waterloo
Joseph Mallord William Turner - La Tamise près de Walton Bridges
Joseph Mallord William Turner - Tivoli, la Cascatelle
Joseph Mallord William Turner - arbres au bord de la rivière, avec pont à mi-distance
Joseph Mallord William Turner - Union de la Tamise et d'Isis (Dorchester Mead, Oxfordshire)
Joseph Mallord William Turner - Venise, le Pont des Soupirs
Joseph Mallord William Turner - Vue de Richmond Hill et du pont
Joseph Mallord William Turner - Walton Reach
Joseph Wright of Derby - Vésuve en éruption, avec vue sur les îles de la baie de Naples
Lord Leighton Frederic - Et la mer rendit les morts qui s'y trouvaient
Marcus Gheeraerts II - Portrait du capitaine Thomas Lee
Marcus Gheeraerts II - Portrait de Mary Rogers, Lady Harington
Marcus Gheeraerts II - Portrait d'un homme en robe classique, peut-être Philip Herbert, 4e comte de Pembroke
Philippe James De Lutherbourg
Philippe James De Lutherbourg
Philippe James De Lutherbourg
Richard Dadd - Le coup de maître de la fée Feller
Richard Papa
Richard Papa
Richard Wilson - Vue lointaine de Mécène Villa, Tivoli
Richard Wilson - Llyn-y-Cau, Cader Idris
Richard Wilson - Méléagre et Atalante
Robert Peak
Ecole XVIIe siècle - Portrait de William Style de Langley
Simeon Solomon - Un jeune racontant des histoires aux dames
Sir Anthony Van Dyck - Portrait de Mary Hill, Lady Killigrew
Sir Anthony Van Dyck - Portrait de Sir William Killigrew
Sir Edward Coley Burne-Jones - L'escalier d'or
Sir Edward Coley Burne-Jones - Vespertina Quies
Sir Edwin Henry Landseer - Deer and Deer Hounds in a Mountain Torrent
Sir Frank Dicksee
Alquiler de Coches / flickr.com Jim Bowen / flickr.com Simone Graziano Panetto / flickr.com Vue de la Tate depuis la cathédrale Saint-Paul (Elias Gayles / flickr.com) Shengming Lee / flickr.com Tate Modern Contemporary Art Exhibition (Bit Boy / flickr.com) m.a.r.c. / flickr.com Aurelien Guichard / flickr.com Michiel Jelijs / flickr.com Zyllan Fotografia / flickr.com Londres depuis la fenêtre de la Tate (simonsimages / flickr.com) Vue de la Tate Modern depuis la cathédrale Saint-Paul (Chris Perriman / flickr.com) Millennium Bridge et Tate Modern (Dimitry B. / flickr.com) Davide D'Amico / flickr.com Benedetta Anghileri / flickr.com Alexandre Dulaunoy / flickr.com
Un voyage touristique dans l'un des plus grands centres de culture et d'art du monde, la ville, où parmi les branches, lourdes de siècles d'histoire, les fils scintillent avec éclat histoire moderne, la culture et l'art n'est rien d'autre qu'un voyage dans le monde de la beauté.
Un voyage touristique à Londres est une série d'attractions, y compris le palais de Buckingham, le pont de Westminster, Trafalgar Square et un certain nombre d'autres sites intéressants et monuments célèbres histoires. Cependant, l'accord final dans les voyages de ce genre, qui rapprochera encore plus le voyageur du monde de la bonté et de la prospérité, est une visite à la galerie Tate Modern.
S'inclinant devant la majesté de la cathédrale Saint-Paul et descendant rues étroites Londres sur la rive gauche de la Tamise peut être vue sur la rive droite immédiatement après le Millennium Bridge, s'étendant vers le haut du canal de fumée en brique - ce bâtiment est la célèbre Tate Gallery. Ce canal ne remplit plus ses fonctions depuis longtemps et est un signe mémorable rappelant à chaque fois l'ancienne destination de l'édifice qui le jouxte.
Une fois à l'intérieur, chaque touriste a la possibilité de plonger tête baissée dans l'atmosphère charmante du monde de l'art, qui laissera une trace inoubliable dans la mémoire.
Une brève excursion dans l'histoire
La première galerie Tate, connue aujourd'hui sous le nom de Tate Britain, a ouvert ses portes aux résidents et visiteurs de Londres le 21 juin 1897. Henry Tate, un philanthrope bien connu de l'époque, est considéré comme son fondateur.
100 ans plus tard, la Tate est toujours célèbre et attrayante pour les fans arts visuels, ne pouvait pas accorder suffisamment d'attention et d'espace aux jeunes talents et à de nombreuses expositions bien connues du passé. Ainsi, au tournant des XXe et XXIe siècles, dans les années 2000, l'une des galeries les plus célèbres aujourd'hui, la Tate Modern, a ouvert la porte à la communauté mondiale des artistes, historiens d'art et critiques.
Il est installé dans un bâtiment bien restauré, et non neuf, de la centrale électrique de Bankside, qui a depuis longtemps perdu de sa pertinence. Et maintenant, le bâtiment, qui illuminait autrefois les bâtiments résidentiels et administratifs et les rues de l'ancien Londres, illumine de la lumière du monde célèbre depuis longtemps, ainsi que des chefs-d'œuvre contemporains peu connus.
Au cours de la première année de son existence, la Tate Modern a reçu plus de 5 millions de visiteurs. Aujourd'hui, ce chiffre est beaucoup plus élevé et une telle popularité a une fois de plus imposé à l'administration du musée la tâche d'augmenter la superficie.
Par conséquent, dans un avenir proche (prévu en 2016), les résidents et les visiteurs de Londres pourront voir le complexe élargi de bâtiments du Tate Modern Museum. Où, soit dit en passant, fonctionneront non seulement des structures hors sol sous la forme d'extensions à un ou plusieurs étages du bâtiment principal, mais également une tour de 65 mètres de 11 étages couvrant les réservoirs de pétrole souterrains restaurés d'en haut.
Et puis la Tate Gallery scintillera de nouvelles couleurs, tant à l'extérieur qu'à l'intérieur, et le nombre d'expositions et le nombre de visiteurs battra les records de tous les musées célèbres du monde. Et seule l'ancienne cheminée en brique existante de 325 mètres de haut restera le même signe commémoratif reconnaissable de Londres et du musée Tate Modern.
Une courte promenade dans les salles d'exposition de la Tate Modern
Lors de la création de la Tate Modern à Londres, l'idée initiale des organisateurs était de ne pas répéter et de ne pas copier le style non moins populaire et significatif dans la communauté mondiale galerie d'art l'art contemporain à New York.
Par conséquent, les toiles des sommités modernes et célèbres de l'art mondial (Pablo Picasso, Claude Monet, Kazimir Malevitch, etc.) ne sont pas classées par ordre chronologique, mais selon le thème qui exprime leur signification.
Visiteur de la Tate Modern (Alexandre Dulaunoy / flickr.com)
Depuis l'existence du musée, celui-ci a légèrement changé, cependant, le thème du « Gesture Material » incluant l'abstraction, l'expressionnisme et l'expressionnisme abstrait est représenté par les œuvres de Claude Monet, Anish Kapoor, Barnett Newman, Mark Kotko. Et le thème "Énergie et processus" est représenté par les œuvres d'Alighiero Boetti, Kazimir Malevich, Ana Mendieta et d'autres maîtres de l'art.
La Tate Modern expose des toiles peintes depuis 1900 par des artistes connus et peu connus. Pour auteurs contemporains et jeunes talents, des expositions payantes de courte durée y fonctionnent périodiquement, ou d'octobre à mars, une grande salle des turbines d'une superficie de 3400 m2 offre un espace pour des compositions à grande échelle. Par exemple, en 2012, le célèbre artiste britannique Tino Segal a fait la démonstration de son "art immatériel".
À l'exception salles d'exposition Le bâtiment du musée dispose d'une salle de conférence, d'une salle de cinéma, d'un centre éducatif pour jeunes talents, de plusieurs librairies, d'un café, d'un bar et d'un restaurant.
Les halls d'exposition de la Tate accueillent les clients tous les jours de 10h00 à 18h00, et uniquement le vendredi et le samedi, l'heure de réception est prolongée jusqu'à 22h00.