สถาปัตยกรรมยุโรปในช่วงครึ่งแรกของการนำเสนอศตวรรษที่ 19 การนำเสนอเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมรัสเซียXIX

สไลด์ 1

สถาปัตยกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19

Markovtseva Olga เกรด 8

สไลด์2

ช่วงที่สามของศตวรรษที่ 19 เรียกว่า "ยุคทอง" ของวัฒนธรรมรัสเซีย จุดเริ่มต้นใกล้เคียงกับยุคคลาสสิกในวรรณคดีและศิลปะรัสเซีย อาคารที่สร้างขึ้นในสไตล์คลาสสิกมีความโดดเด่นด้วยจังหวะและสัดส่วนที่ชัดเจนและสงบ แม้แต่ในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็ถูกฝังอยู่ในพื้นที่สีเขียว จากนั้นการสร้างเมืองก็เริ่มขึ้น ความคลาสสิกของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่ใช่สถาปัตยกรรมของอาคารแต่ละหลัง แต่เป็นของตระการตาทั้งหมด

สไลด์ 3

งานเริ่มต้นด้วยการก่อสร้างอาคารกองทัพเรือตามโครงการของ I.K. Korobov และ A.D. ซาคาโรวา, 1806-1823

สไลด์ 4

สำคัญมากเป็นการก่อสร้างเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 ของอาคาร Exchange บนถ่มน้ำลายของเกาะ Vasilyevsky

สไลด์ 6

การสร้างวุฒิสภาและเถร

ก่อสร้าง พ.ศ. 2372 - 1834 สถาปนิก K.I. รัสเซีย. การสร้างวุฒิสภาและเถรเป็นที่สุด การทำงานที่ดีสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ อนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมโดดเด่นด้วยการตกแต่งด้วยประติมากรรมอันวิจิตร

สไลด์ 7

โรงละครอเล็กซานดรินสกี้

โรงละคร Alexandrinsky (ออกแบบโดย K. Rossi) เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มสี่เหลี่ยม 2 แห่งและถนน 1 แห่ง โรงละครเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะคลาสสิกของรัสเซีย เปิดตัวอย่างยิ่งใหญ่โรงละครเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2375 ได้รับการตั้งชื่อตามภรรยาของนิโคลัสที่ 1 เป็นโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่ง โรงภาพยนตร์มืออาชีพในประเทศรัสเซีย.

สไลด์ 8

พระราชวังมิคาอิลอฟสกี

อาคารโรงละคร Mikhailovsky Palace ถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นของขวัญให้กับ Grand Duke Mikhail Pavlovich จากจักรพรรดิ Alexander I น้องชายของเขา การก่อสร้างได้ดำเนินการระหว่างปี พ.ศ. 2362 ถึง พ.ศ. 2368 ตามโครงการและภายใต้การดูแลของ K.I. รัสเซีย. โครงการอสังหาริมทรัพย์แบบดั้งเดิมของรัสเซียคลาสสิกพบการประยุกต์ใช้ในองค์ประกอบของพระราชวัง

โครงการอสังหาริมทรัพย์แบบดั้งเดิมของรัสเซียคลาสสิกพบการประยุกต์ใช้ในองค์ประกอบของพระราชวัง

สไลด์ 9

หอประชุมโรงละครปีเตอร์สเบิร์ก บอลชอย ในยุค 1820

มุมมองของโรงละคร Bolshoi / Kamenny ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก่อนการรื้อถอนในปี พ.ศ. 2429

อาคารโรงละครบอลชอย (ก่อสร้างในปี พ.ศ. 2367 สถาปนิก Beauvais, Gilardi และอื่น ๆ ) เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของสถาปัตยกรรมคลาสสิกของรัสเซีย

โรงละครใหญ่

สไลด์ 10

อนุสาวรีย์ Minin (ยืน) และ Pozharsky (นั่ง) กับฉากหลังของมหาวิหารเซนต์เบซิล

อนุสาวรีย์ของ Minin และ Pozharsky เป็นอนุสาวรีย์แห่งแรกในมอสโกที่สร้างขึ้นไม่ใช่เพื่อเป็นเกียรติแก่อธิปไตย แต่เพื่อเป็นเกียรติแก่ วีรบุรุษพื้นบ้าน. ในปี ค.ศ. 1803 การรวบรวมเงินบริจาคสำหรับอนุสาวรีย์ Minin และ Pozharsky ซึ่งสร้างขึ้นที่จัตุรัสแดงในปี พ.ศ. 2361 เริ่มขึ้น

สไลด์ 11

พระราชวังเครมลิน

พระราชวังเครมลินตั้งอยู่บนเนินเขาโบโรวิตสกี้ ด้านหน้าอาคารหันไปทางแม่น้ำมอสโกและทอดยาวจากตะวันตกไปตะวันออกเป็นระยะทาง 125 เมตร วังแห่งนี้สร้างขึ้นในปี 1838-1849 โดยกลุ่มสถาปนิกชาวรัสเซียที่นำโดย K.A.Ton

สไลด์ 12

มหาวิหารคาซานไอคอนของพระมารดาแห่งพระเจ้า

มหาวิหารคาซานถูกมองว่าเป็นวัดหลักของเมืองหลวงและสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2344-2554 ตามโครงการและภายใต้การแนะนำของสถาปนิกที่โดดเด่น A. N. Voronikhin มหาวิหารกลายเป็นอนุสาวรีย์แห่งความรุ่งโรจน์ทางทหารของรัสเซีย: มีการวางถ้วยรางวัลไว้ สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 ในปี ค.ศ. 1813 ผู้บัญชาการทหารรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ M. I. Kutuzov ถูกฝังที่นี่

สไลด์ 13

มหาวิหารเซนต์ไอแซคในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

มหาวิหารเซนต์ไอแซคเป็นอาคารที่ใหญ่ที่สุดที่สร้างขึ้นในรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ตามการออกแบบของมงต์เฟอรองด์

สไลด์ 14

อาคารเจ้าหน้าที่ทั่วไป

ในใจกลางเมืองหลวงบน จัตุรัสพระราชวัง K.I. Rossi สร้างอาคารของ General Staff (1819-1829)

สไลด์ 15

พระราชวัง สวนสาธารณะ และกลุ่มสถาปัตยกรรมที่มีชื่อเสียงระดับโลกของ Peterhof เป็นอนุสาวรีย์ที่โดดเด่นของศิลปะรัสเซีย วัฒนธรรม XVIII- ศตวรรษที่ XIX ขับเคลื่อนโดยจักรพรรดิปีเตอร์ที่ 1

วังและสวนสาธารณะทั้งมวล "Peterhof"

สไลด์ 16

เครดิตสำหรับการสร้างสรรค์เป็นของสถาปนิก ศิลปิน และช่างฝีมือที่โดดเด่นหลายคน

อุทยานที่น่ารื่นรมย์ น้ำพุรูปทรงและประเภทต่าง ๆ (รวม 176 แห่ง) น้ำตก 4 แห่ง วังอันยิ่งใหญ่ รูปปั้นปิดทองของเทพเจ้าและวีรบุรุษโบราณ ของสะสมงานประติมากรรม ภาพวาด และผลงาน มัณฑนศิลป์ทำให้ Peterhof เป็นสินทรัพย์ที่มีเอกลักษณ์และล้ำค่าของวัฒนธรรมโลก

สไลด์ 17

ความผสมผสานค่อยๆเข้ามาแทนที่ความคลาสสิค เป็นทางเลือกฟรีและรูปแบบประวัติศาสตร์ที่หลากหลาย ระยะเริ่มต้นการผสมผสาน (ค.ศ. 1830-1860) มีความเกี่ยวข้องกับสไตล์โรแมนติก มีการสร้างโครงสร้างประเภทที่ไม่รู้จักก่อนหน้านี้มากขึ้นเรื่อย ๆ - สถานีรถไฟ "ทางเดิน" อาคารอุตสาหกรรมขนาดใหญ่อาคารอพาร์ตเมนต์ถนนสายใหม่ถูกขยายและตั้งรกรากเก่าจัดสวนสี่เหลี่ยมและถนนใหญ่ช้อปปิ้งมากมายการธนาคาร สร้างอาคารสถานศึกษา สถานบันเทิง และโรงพยาบาล อาคารและคอมเพล็กซ์

สไลด์ 18

พิพิธภัณฑ์สารพัดช่าง

ผู้ริเริ่มแห่งการสร้างสรรค์ พิพิธภัณฑ์โปลีเทคนิคเป็นนักวิทยาศาสตร์ที่รวมตัวกันในปี พ.ศ. 2407 ในสมาคมผู้รักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติมานุษยวิทยาและชาติพันธุ์วิทยา (IOLEAE) ความคิดเกิดขึ้นเพื่อสร้างในมอสโก พิพิธภัณฑ์สาธารณะความรู้ประยุกต์ เพื่อรวบรวมการจัดแสดงสำหรับพิพิธภัณฑ์นิทรรศการอุตสาหกรรม All-Russian จัดขึ้นที่กรุงมอสโก เปิดนิทรรศการอย่างยิ่งใหญ่เมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม พ.ศ. 2415

สไลด์ 19

พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์

พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ในมอสโกก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2415 เปิดในปี พ.ศ. 2426 เป็นที่เก็บอนุสรณ์สถานที่ใหญ่ที่สุด ประวัติศาสตร์ชาติและวัฒนธรรม มอสโก เมืองดูมาให้ที่ดินของเธอเอง - เพื่อสร้างพิพิธภัณฑ์

สไลด์ 20

มหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด

ในปี ค.ศ. 1839 บนฝั่งแม่น้ำ Moskva วิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดถูกวางตามโครงการของสถาปนิก K.A. Ton เขาผสมผสานความคลาสสิคเข้ากับ "สไตล์รัสเซีย"

ใช้เวลาสร้างเกือบ 44 ปี และเปิดให้บูชาในปี พ.ศ. 2426 เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2474 อาคารวัดถูกทำลายลงกับพื้นด้วยการระเบิด

วัดได้รับการบูรณะในช่วงทศวรรษ 90 ของศตวรรษที่ 20 และเปิดให้เข้าชมและบริการอีกครั้งตั้งแต่ปี 2000

สไลด์ 21

The Hermitage เปิดประตูซึ่งรวบรวมสมบัติทางศิลปะของราชวงศ์อิมพีเรียล พิพิธภัณฑ์ศิลปะสาธารณะแห่งแรกปรากฏในรัสเซีย

ในปี พ.ศ. 2395 ชีวิตวัฒนธรรมเหตุการณ์ที่น่าทึ่งเกิดขึ้นในรัสเซีย

สไลด์ 22

Tsarskoye Selo Admiralty

Tsarskoye Selo เป็นอนุสาวรีย์ที่ยอดเยี่ยมของสถาปัตยกรรมโลกและศิลปะภูมิทัศน์ สวนสาธารณะสามแห่งมีพื้นที่ 600 เฮกตาร์ ซึ่งมีโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมมากกว่า 100 แห่ง

สไลด์ 23

พระราชวังแคทเธอรีนในซากอย เซโล เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

สไลด์ 24

Pavilion "Grotto" ใน Catherine Park of Tsarskoye Selo, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

เนื้อหาที่นำเสนอมีไว้สำหรับใช้ในการศึกษาหลักสูตรประวัติศาสตร์รัสเซียในเกรด 8 และ 10 ในหัวข้อ "วัฒนธรรมรัสเซียในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19" นอกจากนี้ยังสามารถนำมาใช้ในบทเรียนเกี่ยวกับวัฒนธรรมศิลปะโลกเมื่อศึกษารูปแบบสถาปัตยกรรมของจักรวรรดิคลาสสิกตอนปลาย

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:สร้างมุมมองแบบองค์รวมของการพัฒนาสถาปัตยกรรมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19

งาน:

  • เพิ่มระดับความสามารถทางปัญญาของนักเรียน
  • การพัฒนาอย่างแข็งขันของวัสดุ
  • เพื่อปลูกฝังความภาคภูมิใจในวัฒนธรรมรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ความรักชาติเพื่อยกระดับวัฒนธรรมทั่วไป

เงื่อนไขใหม่: เอ็มไพร์, “จักรวรรดิมอสโก”, “จักรวรรดิปีเตอร์สเบิร์ก”

ชื่อใหม่: A. Voronikhin, A. Zakharov, Thomas de Thomon, C. Rossi, O. Bove, Gilardi, A. Grigoriev

รูปแบบการดำเนินการ : บทเรียนรวมเพื่อให้ได้ความรู้ใหม่โดยใช้การนำเสนอแบบฝึก ป้อนข้อมูล และควบคุมความรู้ขั้นสุดท้ายด้วยองค์ประกอบของการพัฒนาเทคโนโลยีการคิด บทเรียนนี้ จัดเป็นชั้นเรียนคอมพิวเตอร์ .

ระหว่างเรียน

ขั้นตอนที่ 1 แรงจูงใจ

ธีมของงานคือสถาปัตยกรรมรัสเซีย I ครึ่งหนึ่งของXIXศตวรรษ สถาปัตยกรรมเอ็มไพร์ รูปแบบนี้เป็นหน้าที่สั้น ๆ ที่สดใสในประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมรัสเซียและยุโรปตะวันตก

ในรัสเซีย พระองค์ทรงสถาปนาตนเองหลังจากชัยชนะในสงครามปี พ.ศ. 2355 เมื่อ สังคมรัสเซียประสบอุบัติขึ้น ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันของชาวเมืองทั้งหมดจึง รูปแบบสถาปัตยกรรมนำพาความน่าสมเพชของความกล้าหาญติดตัวไปด้วยการยืนยันความแข็งแกร่งของจิตใจมนุษย์พลังของรัฐ เขาตื้นตันใจด้วยจิตวิญญาณแห่งชัยชนะที่ยืนยันชีวิต นั่นคือเขามีหลักการสร้างสรรค์

ภารกิจการเรียนรู้

สถาปัตยกรรมอันงดงามตระหง่านและกลมกลืนของสไตล์เอ็มไพร์ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ไม่สูญเสียความน่าดึงดูดใจในวันนี้ ความลับของความเยาว์วัยอันเป็นนิรันดร์คืออะไร? ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 สามารถเรียกได้ว่าเป็น "ยุคทอง" ของสถาปัตยกรรมรัสเซียได้หรือไม่?

ระยะที่ 2 การกระตุ้นความรู้

และเราจะเริ่มต้นด้วยการทำซ้ำด้วยวิธีการทดสอบเบื้องต้นเพื่อระลึกถึงสภาพทางประวัติศาสตร์ที่วัฒนธรรมรัสเซียพัฒนาขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19

ขั้นตอนที่ 3 ส่วนหลักของบทเรียน

การทำงานกับการนำเสนอบทช่วยสอน

วันนี้เราจะมาเรียนรู้ว่าสถาปัตยกรรมพัฒนาขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ในรัฐรัสเซียอย่างไร

การศึกษาหัวข้อนี้จะเป็นไปตามกำหนดเวลา

1. เอ็มไพร์: กำเนิดและคุณสมบัติ

2. จักรวรรดิปีเตอร์สเบิร์ก:

อ.วรนิจน์

เจ.โธมัส เดอ โธมอน,

เอ.เค.รอสซี,

โอ. มงต์เฟอรองต์.

3. จักรวรรดิมอสโก: O. Bove, D. Gilardi, A. G. Grigoriev

4. บทสรุป การทดสอบยืนยัน

คุณจะทำงานในบทเรียนโดยอิสระต่อหน้านักเรียนแต่ละคนบนหน้าจอคอมพิวเตอร์ - การนำเสนอการฝึกอบรม ศึกษาอย่างระมัดระวังเมื่อสิ้นสุดการศึกษา - ดำเนินการดำเนินการ คำถามควบคุมทดสอบ

คำถามทดสอบ

หากผลการทดสอบสุดท้ายไม่เป็นที่พอใจ นักเรียนจะหันไปหาสื่อบันทึกช่วยจำ หลังจากเรียนจบ พวกเขาจะพยายามแก้โจทย์ซ้ำ

4. ขั้นตอนสุดท้าย

นักเรียนสรุปคุณสมบัติของการพัฒนาสถาปัตยกรรมที่เรียนรู้ในบทเรียนในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19

ในด้านสถาปัตยกรรม ความคลาสสิกได้กลายเป็น "จักรวรรดิ" ซึ่งรวมเอาความรุนแรงของลายเส้นและความสมบูรณ์ของการตกแต่งเข้าด้วยกัน

หลังสงครามในปี ค.ศ. 1812 มอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับการปรับโครงสร้างใหม่อย่างละเอียด ปีเตอร์สเบิร์ก พระราชวังและ จัตุรัสวุฒิสภา, ในมอสโก - Teatralnaya

A. Zakharov (ทหารเรือ), A. Voronikhin (วิหาร Kazan, อาคาร Mining Institute, K. Rossi (พิพิธภัณฑ์รัสเซีย, Palace Square และเจ้าหน้าที่ทั่วไป, วงดนตรี) มีส่วนสำคัญต่อสถาปัตยกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ของโรงละคร Mariinsky อาคารของวุฒิสภาและ Synod O.. Montferrand (วิหาร Issakievsky, Alexander Column)

O. Bove ทำงานในสไตล์เอ็มไพร์ในมอสโก (จัตุรัสแดงที่สร้างขึ้นใหม่ โรงละครบอลชอย ประตูชัย,) D. Gilardi (อาคารของมหาวิทยาลัยมอสโก, บ้านของ Lunins.)

ในยุค 30 รูปแบบเดียวแตกสลาย การผสมผสานหรือประวัติศาสตร์นิยมปรากฏขึ้น

หลังจากนั้น เรากลับไปที่งานการเรียนรู้และพยายามตอบคำถามที่วางไว้ตอนต้นบทเรียน

ความลับของเยาวชนนิรันดร์ของสถาปัตยกรรมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 คืออะไร? ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 สามารถเรียกได้ว่าเป็น "ยุคทอง" ของสถาปัตยกรรมรัสเซียได้หรือไม่?

การเดินทางสู่โลกแห่งสถาปัตยกรรมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ทำให้มั่นใจว่าผลงานที่มีความสามารถสร้างสรรค์ในรูปแบบสถาปัตยกรรมใด ๆ ที่มีอยู่นอกเวลาและยังคงตื่นเต้น ผู้ชายสมัยใหม่. สถาปัตยกรรมเอ็มไพร์เป็นแหล่งความคิดสร้างสรรค์ที่มีชีวิต!

งานสถาปัตยกรรมอันงดงามเหล่านี้ไปรัสเซียเพื่อดูเช่นเดียวกับปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ไปอิตาลี

1 สไลด์

สถาปัตยกรรมรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 การนำเสนอโดย: Zhenya Romanova Zhenya Tanacheva

2 สไลด์

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ความสนใจของสาธารณชนในงานศิลปะเพิ่มขึ้นอย่างมากซึ่งนำไปสู่การพัฒนา วัฒนธรรมทางศิลปะ. ลักษณะสำคัญของการพัฒนาศิลปะในยุคนี้คือการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว ทิศทางศิลปะและการมีอยู่พร้อมๆ กันของความต่างกัน สไตล์ศิลปะ.

3 สไลด์

ในสถาปัตยกรรมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ ความคลาสสิกยังคงอยู่นานกว่าในด้านอื่นๆ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ. เขาครอบงำเกือบจนถึงยุค 40 จุดสูงสุดในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 คือรูปแบบเอ็มไพร์ ซึ่งแสดงออกในรูปแบบขนาดใหญ่ การประดับประดามากมาย และความรุนแรงของเส้นสายที่สืบทอดมาจากจักรวรรดิโรม องค์ประกอบที่สำคัญของจักรวรรดิก็คืองานประติมากรรมที่เสริมการออกแบบสถาปัตยกรรมของอาคาร พระราชวังและคฤหาสน์ของขุนนาง อาคารของสถาบันรัฐบาลที่สูงขึ้น การชุมนุมอันสูงส่ง โรงละครและแม้แต่วัดถูกสร้างขึ้นในสไตล์เอ็มไพร์ เอ็มไพร์เป็นศูนย์รวมของแนวคิดเรื่องอำนาจรัฐและความแข็งแกร่งทางการทหาร

4 สไลด์

ต้นXIXใน. เป็นช่วงเวลาแห่งการพัฒนาอย่างรวดเร็วของเมืองหลวง - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก รวมทั้งภาคกลางของจังหวัดใหญ่ๆ จุดเด่นของการก่อสร้างในยุคนี้คือการสร้าง สถาปัตยกรรมตระการตา- อาคารและโครงสร้างจำนวนหนึ่งรวมกันเป็นหนึ่งเดียว ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงเวลานี้มีการจัดตั้งจัตุรัส Palace, Admiralteyskaya และ Senatskaya ในมอสโก - Teatralnaya เมืองต่างจังหวัดถูกสร้างขึ้นใหม่ตามแผนพิเศษ ส่วนกลางของพวกเขาตอนนี้ไม่เพียงแต่ประกอบด้วยอาสนวิหาร วังของผู้ว่าราชการและคฤหาสน์ของขุนนาง อาคารของสภาขุนนาง แต่ยังรวมถึงสถาบันใหม่ - พิพิธภัณฑ์ โรงเรียน ห้องสมุด โรงละคร

5 สไลด์

ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุด ZAKHAROV Andreyan (Adrian) Dmitrievich สถาปนิกชาวรัสเซีย ตัวแทนจักรวรรดิ ผู้สร้างหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมรัสเซีย - อาคารกองทัพเรือในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1806-23)

6 สไลด์

Zakharov สร้างอาคารขนาดใหญ่ในรูปแบบที่เข้มงวดของจักรวรรดิรัสเซียตามรูปแบบสามแกนแบบดั้งเดิม: หอคอยที่ล้อมรอบด้วยเสาที่ด้านบนและสวมมงกุฎด้วยโดมที่มียอดแหลมและปีกสองปีกซึ่งแต่ละปีกมีมุขตรงกลาง และระเบียงหกคอลัมน์สองด้าน รูปปั้นจำนวนมาก (ตัวเลขเชิงเปรียบเทียบ) และภาพนูนต่ำนูนสูงของอาคารและการตกแต่งภายในโดย V. I. Demut-Malinovsky, F. F. Shchedrin, I. I. Terebenev และ S. S. Pimenov เชื่อมโยงกับ รูปแบบสถาปัตยกรรมอาคาร. กองทัพเรือไปยังหอคอยซึ่งมีทางหลวงสามสายของเมืองมาบรรจบกันเป็นศูนย์กลาง องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมปีเตอร์สเบิร์ก

7 สไลด์

VORONIKHIN Andrei Nikiforovich (1759-1814) สถาปนิกชาวรัสเซียตัวแทนของสไตล์เอ็มไพร์ ผลงานของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - วิหารคาซาน (ค.ศ. 1801-1811) ซึ่งวางรากฐานสำหรับกลุ่มเมืองใหญ่บน Nevsky Prospekt สถาบันเหมืองแร่ (1806-1811) - โดดเด่นด้วยความเคร่งขรึมที่ยิ่งใหญ่และเคร่งครัด มีส่วนร่วมในการสร้างสถาปัตยกรรมตระการตาของ Pavlovsk และ Peterhof

8 สไลด์

9 สไลด์

BOVE Osip Ivanovich (1784-1834) สถาปนิกชาวรัสเซีย ตัวแทนจักรวรรดิ หัวหน้าสถาปนิกของคณะกรรมาธิการเพื่อการบูรณะกรุงมอสโกหลังจากเกิดเพลิงไหม้ในปี พ.ศ. 2355 ด้วยการมีส่วนร่วมของ Beauvais จัตุรัสแดงจึงถูกสร้างขึ้นใหม่ Theatre Square พร้อมโรงละคร Bolshoi (1821-24), ประตูชัย (2370-34)

10 สไลด์

MONFERRAN August Avgustovich (1786-1858) - สถาปนิกชาวรัสเซียมัณฑนากรและนักเขียนแบบร่าง ตัวแทนของลัทธิคลาสสิคนิยมตอนปลาย ผลงานของเขาเป็นจุดเปลี่ยนจากความคลาสสิกไปสู่การผสมผสาน ภาษาฝรั่งเศสโดยกำเนิด จากปีพ. ศ. 2359 เขาทำงานในรัสเซีย อาคาร Montferrand เช่น St. Isaac's Cathedral และ Alexander Column มีบทบาทสำคัญในการกำหนดรูปแบบตระการตาในใจกลางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

11 สไลด์

12 สไลด์

Ton Konstantin Andreevich - (1794-1881) สถาปนิกชาวรัสเซีย สไตล์ "Russian-Byzantine" ในสถาปัตยกรรมรัสเซีย ในปี พ.ศ. 2381-2492 พระราชวังเครมลินถูกสร้างขึ้นภายใต้การดูแลของเขา ในปี ค.ศ. 1837 ตามโครงการของเขา การก่อสร้างมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดอันยิ่งใหญ่ได้เริ่มขึ้นในมอสโกเพื่อระลึกถึงวีรบุรุษแห่งสงครามผู้รักชาติในปี ค.ศ. 1812 ในปีพ.ศ. 2382 สถาปนิกได้ออกแบบพระราชวังเครมลินและคลังอาวุธของมอสโกเครมลิน (1843-51) และกลายเป็นผู้สร้างหลักของพวกเขา ในมอสโก Ton ได้สร้างสถานีรถไฟแห่งแรกในรัสเซียที่ถนน Nikolaevskaya (ปัจจุบันคือสถานี Leningradsky, 1849; ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ปัจจุบันคือมอสโก, 1844-51)

13 สไลด์


ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ความสนใจของสาธารณชนในงานศิลปะเพิ่มขึ้นอย่างมากซึ่งนำไปสู่การพัฒนาวัฒนธรรมทางศิลปะ ลักษณะสำคัญของการพัฒนาศิลปะในยุคนี้คือการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของแนวโน้มทางศิลปะและการดำรงอยู่ของรูปแบบศิลปะต่างๆ


ในสถาปัตยกรรมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ ความคลาสสิกยังคงอยู่นานกว่าในด้านอื่นๆ ของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ เขาครอบงำเกือบจนถึงยุค 40 จุดสูงสุดในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 คือรูปแบบเอ็มไพร์ ซึ่งแสดงออกในรูปแบบขนาดใหญ่ การประดับประดามากมาย และความรุนแรงของเส้นสายที่สืบทอดมาจากจักรวรรดิโรม องค์ประกอบที่สำคัญของจักรวรรดิก็คืองานประติมากรรมที่เสริมการออกแบบสถาปัตยกรรมของอาคาร พระราชวังและคฤหาสน์ของขุนนาง อาคารของสถาบันรัฐบาลที่สูงขึ้น การชุมนุมอันสูงส่ง โรงละครและแม้แต่วัดถูกสร้างขึ้นในสไตล์เอ็มไพร์ เอ็มไพร์เป็นศูนย์รวมของแนวคิดเรื่องอำนาจรัฐและความแข็งแกร่งทางการทหาร


ต้นศตวรรษที่ 19 เป็นช่วงเวลาแห่งการพัฒนาอย่างรวดเร็วของเมืองหลวง - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก รวมทั้งภาคกลางของจังหวัดใหญ่ๆ คุณลักษณะของการก่อสร้างในยุคนี้คือการสร้างสถาปัตยกรรมตระการตา - อาคารและโครงสร้างจำนวนหนึ่งรวมกันเป็นหนึ่งเดียว ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงเวลานี้มีการจัดตั้งจัตุรัส Palace, Admiralteyskaya และ Senatskaya ในมอสโก - Teatralnaya เมืองต่างจังหวัดถูกสร้างขึ้นใหม่ตามแผนพิเศษ ส่วนกลางของพวกเขาตอนนี้ไม่เพียงแต่ประกอบด้วยอาสนวิหาร วังของผู้ว่าราชการและคฤหาสน์ของขุนนาง อาคารของสภาขุนนาง แต่ยังรวมถึงสถาบันใหม่ - พิพิธภัณฑ์ โรงเรียน ห้องสมุด โรงละคร


ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุด ZAKHAROV Andreyan (Adrian) Dmitrievich สถาปนิกชาวรัสเซีย ตัวแทนจักรวรรดิ ผู้สร้างหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมรัสเซียของอาคารกองทัพเรือใน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ().


Zakharov สร้างอาคารขนาดใหญ่ในรูปแบบที่เข้มงวดของจักรวรรดิรัสเซียตามรูปแบบสามแกนแบบดั้งเดิม: หอคอยที่ล้อมรอบด้วยเสาที่ด้านบนและสวมมงกุฎด้วยโดมที่มียอดแหลมและปีกสองปีกซึ่งแต่ละปีกมีมุขตรงกลาง และระเบียงหกคอลัมน์สองด้าน รูปปั้นจำนวนมาก (ตัวเลขเชิงเปรียบเทียบ) และภาพนูนต่ำนูนสูงของอาคารและการตกแต่งภายในโดย V. I. Demut-Malinovsky, F. F. Shchedrin, I. I. Terebenev และ S. S. Pimenov เชื่อมโยงกับรูปแบบสถาปัตยกรรมของอาคารอย่างเป็นธรรมชาติ กองทัพเรือไปยังหอคอยซึ่งมีทางหลวงสามสายของเมืองมาบรรจบกันเป็นศูนย์กลางขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก


VORONIKHIN Andrey Nikiforovich () สถาปนิกชาวรัสเซีย ตัวแทนของสไตล์เอ็มไพร์ ผลงานของเขาในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคาซาน () ซึ่งวางรากฐานสำหรับวงดนตรีเมืองใหญ่ใน Nevsky Prospekt สถาบันเหมืองแร่ () ถูกทำเครื่องหมายด้วยความเคร่งขรึมที่ยิ่งใหญ่และเคร่งครัด มีส่วนร่วมในการสร้างสถาปัตยกรรมตระการตาของ Pavlovsk และ Peterhof



BOVE Osip Ivanovich () สถาปนิกชาวรัสเซีย ตัวแทนจักรวรรดิ หัวหน้าสถาปนิกของคณะกรรมาธิการเพื่อการฟื้นฟูมอสโกหลังเกิดเพลิงไหม้ ด้วยการมีส่วนร่วมของ Beauvais จัตุรัสแดงถูกสร้างขึ้นใหม่ Theatre Square พร้อมโรงละคร Bolshoi (), Triumphal Gates () ถูกสร้างขึ้น


MONFERRAN August Augustovich () - สถาปนิกชาวรัสเซียมัณฑนากรและนักเขียนแบบร่าง เป็นตัวแทนของความคลาสสิกตอนปลาย ผลงานของเขาแสดงถึงการเปลี่ยนผ่านจากความคลาสสิกไปสู่การผสมผสาน ภาษาฝรั่งเศสโดยกำเนิด จากปีพ. ศ. 2359 เขาทำงานในรัสเซีย อาคาร Montferrand เช่น St. Isaac's Cathedral และ Alexander Column มีบทบาทสำคัญในการกำหนดรูปแบบตระการตาในใจกลางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก



Ton Konstantin Andreevich - () สถาปนิกชาวรัสเซีย สไตล์ "รัสเซีย-ไบแซนไทน์" ในสถาปัตยกรรมรัสเซีย ภายใต้การนำของเขา พระราชวังเครมลินถูกสร้างขึ้น ในปี ค.ศ. 1837 ตามโครงการของเขา การก่อสร้างมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดอันยิ่งใหญ่ได้เริ่มขึ้นในมอสโกเพื่อระลึกถึงวีรบุรุษแห่งสงครามผู้รักชาติในปี ค.ศ. 1812 ในปีพ.ศ. 2382 สถาปนิกได้ออกแบบพระราชวังเครมลินและคลังอาวุธของมอสโกเครมลิน () และกลายเป็นผู้สร้างหลักของพวกเขา ในมอสโก ตันยังได้สร้างสถานีรถไฟแห่งแรกในรัสเซีย ถนนนิโคเลฟสกายา (ปัจจุบันคือสถานีเลนินกราดสกี้ พ.ศ. 2392 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ปัจจุบันคือมอสโก)



Karl Ivanovich Rossi - () สถาปนิกชาวรัสเซีย เขามีส่วนสนับสนุนใหม่ในประวัติศาสตร์คลาสสิกรัสเซีย ผลงานหลักของเขา: พระราชวังมิคาอิลอฟสกีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ปัจจุบันคือพิพิธภัณฑ์รัสเซีย) ที่มีพื้นที่ศิลปะทั้งหมด จัตุรัสพระราชวังทั้งมวลที่มีอาคารเสนาบดีและซุ้มประตู เป็นต้น


ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะจุดเริ่มต้นของ "ยุคทอง" ของวัฒนธรรมศิลปะรัสเซีย มีความโดดเด่นด้วย: การเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของรูปแบบและแนวโน้มทางศิลปะ การเพิ่มคุณค่าซึ่งกันและกันและการเชื่อมโยงระหว่างกันอย่างใกล้ชิดของวรรณคดีและด้านศิลปะอื่น ๆ การเสริมสร้างความเข้มแข็งของเสียงสาธารณะของผลงานที่สร้างขึ้น ความสามัคคีทางอินทรีย์และส่วนเสริมของตัวอย่างที่ดีที่สุดของตะวันตก ยุโรปและรัสเซีย วัฒนธรรมพื้นบ้าน. ทั้งหมดนี้ทำให้วัฒนธรรมทางศิลปะของรัสเซียมีความหลากหลายและมีความหลากหลาย นำไปสู่การเพิ่มขึ้นของอิทธิพลที่มีต่อชีวิตของผู้คน ไม่เพียงแต่ในชั้นของสังคมที่รู้แจ้งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้คนอีกหลายล้านคนด้วย คนธรรมดา. ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะจุดเริ่มต้นของ "ยุคทอง" ของวัฒนธรรมศิลปะรัสเซีย มีความโดดเด่นด้วย: การเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของรูปแบบและแนวโน้มทางศิลปะ การเพิ่มคุณค่าซึ่งกันและกันและการเชื่อมโยงระหว่างกันอย่างใกล้ชิดของวรรณคดีและด้านศิลปะอื่น ๆ การเสริมสร้างความเข้มแข็งของเสียงสาธารณะของผลงานที่สร้างขึ้น ความสามัคคีทางอินทรีย์และส่วนเสริมของตัวอย่างที่ดีที่สุดของตะวันตก วัฒนธรรมพื้นบ้านยุโรปและรัสเซีย ทั้งหมดนี้ทำให้วัฒนธรรมทางศิลปะของรัสเซียมีความหลากหลายและมีความหลากหลาย นำไปสู่การเพิ่มขึ้นของอิทธิพลที่มีต่อชีวิตของผู้ที่ไม่เพียงแต่ในสังคมชั้นสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนธรรมดาอีกหลายล้านคนด้วย



"วัฒนธรรมศิลปะแห่งศตวรรษที่ 19-20" - ศตวรรษที่ 20 วัฒนธรรมศิลปะของรัสเซีย แนวคิดเพื่ออนาคตที่สดใส อุดมคติของบุคคลอิสระ วัฒนธรรมทางศิลปะของศตวรรษที่ 19 และ 20 ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 20 - ในมหาราช การปฏิวัติฝรั่งเศส. ศิลปะยุโรปศตวรรษที่ 19-20 วัฒนธรรมศิลปะโลกสองศตวรรษ

"อิมเพรสชั่นนิสม์ในงานศิลปะ" - ทุ่งดอกป๊อปปี้ แวนโก๊ะ. (1848 - 1903) จูบ. (1839 - 1906). ราเวล. ทิศทางสไตล์ของวัฒนธรรมศิลปะใน ยุโรปตะวันตกศตวรรษที่สิบเก้า (1830 - 1903) ปิแอร์. ผู้หญิงกำลังอุ้มทารกในครรภ์ เรือใบใน Argenteuil Aznagulova Natalya Alexandrovna Absinthe. กำมะถัน. อิมเพรสชั่นนิสม์". เดกาส์ โมโนไทป์ บอลที่ Moulin de la Galette

"สถาปัตยกรรมแห่งศตวรรษที่ 19" - หอคอยที่สร้างขึ้น สถาปัตยกรรมในศตวรรษที่ 19 หอไอเฟลสร้างขึ้นโดยคนงาน 300 คน ทุกอย่างในการตกแต่งภายในอยู่ภายใต้กฎหมายเรขาคณิตที่เข้มงวด นีโอคลาสซิซิสซึ่ม ผลงานชิ้นเอก วิคตอเรียน นีโอ-กอธิค โครงสร้างจะสวมมงกุฎด้วยหอคอยสิบแปดหลัง คริสตจักรของครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ เทพนิยายนอยชวานสไตน์ ผสมผสาน อุปกรณ์กลางแจ้ง

"วิจิตรศิลป์นูโว" - Aubrey Beardsley "จุดสุดยอด" ศิลปะทันสมัย. ซาโลเม. ซาโลเม หญิงถึงตายที่ตัดศีรษะยอห์นผู้ให้รับบัพติศมา O. Beardsley "ซิกฟรีด" ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX เบียร์ดสลีย์ O. Beardsley "กระโปรงขนนกยูง" ห้องน้ำ Salome ของ Aubrey Beardsley ออเบรย์ วินเซนต์ เบียร์ดสลีย์ 2415 - 2441

"ศิลปินแห่งศตวรรษที่ XX" - ผู้หญิงในเก้าอี้นวม "Guernica" และความสงบ วัวผี. ผู้หญิงสามคน "Breakfast on the Grass" อิงจาก Edouard Manet ยกเข่า. ผู้หญิงในหมวก . ภาพวาดที่รวมอยู่ในกองทุนทองคำของสถิตยศาสตร์ถูกทาสีในช่วงทศวรรษที่ 1930 สามร่าง. Henri Matisse (fr. Fauvism Matisse หนึ่งในตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุดของสถิตยศาสตร์

"อิมเพรสชั่นนิสม์ในการวาดภาพ" - "คามิลล่าในชุดกิโมโนญี่ปุ่น" บูเลอวาร์ด มงต์มาตร์ เอดูอาร์ด มาเนต์ (ค.ศ. 1832-1883) "ช่อดอกไม้ฤดูใบไม้ผลิ". อิมเพรสชั่นนิสม์ผู้ยิ่งใหญ่ ออกุสต์ เรอนัวร์, กบ. กอริช แองเจลิน่า. อิมเพรสชั่นนิสม์ "ดอกโบตั๋นสีขาว". "เต้นรำที่บูกิวาล". จิตรกรชาวฝรั่งเศสหนึ่งในตัวแทนคนแรกและสม่ำเสมอที่สุดของอิมเพรสชั่นนิสม์

ทั้งหมดมี 34 การนำเสนอในหัวข้อ