Van Gogh. "Hviezdna noc". 1889. Olej na plátne, 73,7 × 92,1 cm, Múzeum súčasné umenie(New York).

Rozhovor o Hviezdnej noci Vincenta van Gogha je vhodné začať otázkou, či máme naozaj noc, ako je uvedené v názve obrázku? Je ľahké o tom pochybovať, vzhľadom na nezvyčajný jas farieb pre nočnú krajinu a dynamiku ťahov. Keď zaznie „hviezdna noc“, naša predstavivosť nakreslí obraz pokoja a mieru neba a zeme, keď jasné svetlo hviezd na oblohe preniká tmou, ale nerozptyľuje ju, neosvetľuje všetko okolo ako slnečné svetlo. , ale len jemne sa dotýka samotného povrchu vecí, a preto vytvára dojem tajomna, prízračnosti a ponorenia krajiny do jej hĺbky. Van Goghov obraz celou svojou bytosťou odporuje nám tak známemu obrazu hviezdnej noci. Po očakávanom kľude v ňom niet ani stopy. Všetko, čo existuje, sa zdá byť zachytené jediným vírom a rúti sa akýmsi nepochopiteľným pohybom, navzájom sa prelínajúcim. Medzi vecami nie sú jasné hranice, vlievajú sa do seba a rozplývajú sa v rozbúrenom prúde. Zdá sa, že domy malej dediny, ktorá sa nachádza v spodnej časti obrázku, majú väčšiu hustotu ako nebeské telesá: niektoré z nich majú obrysy. Vôbec však netrvajú na svojej geometrickosti a stabilite, akoby ešte jeden závan vetra – a ani nebudú. A ak sa pozriete trochu vyššie, kde sa nachádzajú kopce a stromy, potom tá bezvýznamná hustota, ktorá sa odhaduje v domoch, zmizne zo zorného poľa. Prestiera ich biely pruh, podobný oblaku, alebo pokračovaniu pohoria, v každom prípade je ťažké ho jednoznačne pripísať nebu alebo zemi. A hore začína najväčšia smršť: obrovská kučera v strede sa víri a nesie so sebou všetko, čo s ňou príde do kontaktu, okrem mesiaca a hviezd, ktoré nepodliehajú všeobecnému toku, ale vytvárajú si svoje vlastné. Človek má dojem, že nočné svetlo vôbec nepochádza z hviezd, ale naopak, svojim krúžením v priestore vytvára hviezdy, ako akési ohniská akumulácie tohto svetla, ktoré nemá zdroj ani zdroj. predmet smeru. Trochu naľavo, ako jazyk plameňa, stúpa cyprus. Vďaka svojej polohe priamo na popredia, nevyhnutne priťahuje pohľad unavený z nekonečného vírenia. Ale ukazuje sa, že rytmus kolísania cyprusového plameňa súvisí s rytmom všetkého ostatného, ​​a ak ho poslúchneme, musíme sa vrátiť späť do priepasti kolobehu.

Víriaca obloha v strede obrázku môže pôsobiť ako epicentrum zúriaceho hurikánu alebo špirály. mliečna dráha(existujú také interpretácie). Tak či onak, pri pohľade na obrázok je nepravdepodobné, že sa človeku podarí utiecť z dojmu niečoho ako kozmogónia, prebiehajúce formovanie sveta, odvíjanie sa priestoru z nejakého bodového zovretia. A keďže proces kozmogónie ešte zďaleka nie je dokončený, výsledný priestor je veľmi chaotický. Zdá sa, že „vriace more chaosu“ je skrytým princípom a hnacou silou vytvárania „tenkej jablkovej šupky“ nestabilného poriadku vecí, pripravených kedykoľvek preniknúť späť do priepasti. Keď sa však priblížime k podstate obrazu prostredníctvom apelu na zásadne mytologické koncepty, musíme mať na pamäti, že v rámci kultúry, pre ktorú sú neoddeliteľnou súčasťou a s ktorou najviac súvisia, vzniká dielo podobné Van Goghovi. maľovanie je jednoducho nemožné. Napríklad pre starovekého Gréka, pre ktorého, ako vieme, mal kozmos najvyššiu hodnotu, by bola neznesiteľná hrôza predstaviť si niečo podobné ako „Hviezdna noc“. Takáto predstava by bola nemilosrdne vyhnaná na perifériu vedomia, ako prchavý zákal, a vnímaná ako nehodná stelesnenia v umeleckom diele. Iba vesmír, ktorý je konečný výsledok kozmogónia, bol pre starogrécky skutočný svet, iba s ním mohol mať vzťah ako „ja“. To isté, čo bolo vo svete z chaosu - rozdávalo nedokonalosť a očakávalo kozmické úsilie človeka alebo bohov.

Podstatný rozdiel medzi starovekým Grékom a umelcom z konca 19. storočia, ktorý umožnil vznik Hviezdnej noci, je v tom, že pre toho posledného nikdy nepríde priestor. Nie je to on, koho by si duša tejto doby mohla priať. Preto to, čo je zobrazené na obrázku, nie je nič iné ako večné stávanie sa, ktoré nemá koniec ani riešenie. Veci nikdy nevstúpia do svojho nemenného bytia, medzi hore a dolu, profánne a posvätné, nie je možné stanoviť správnu vzdialenosť a nakoniec sa deň nikdy neoddelí od noci. Venujme pozornosť jednému určujúcemu detailu: takmer vo všetkých Van Goghových obrazoch nie je žiadna vzdialenosť, ktorá je tradične zodpovedná za oddelenie a vzdialenosť medzi profánnou a posvätnou realitou. Vzdialenosť na obrazoch sa najčastejšie objavuje ako línia horizontu alebo nebeské výšky. Medzitým vidíme, ako obloha na obrázku visí blízko nad zemou, akoby pozostávala z rovnakého materiálu ako ona. Samozrejme, je oveľa menej hustý ako zemský povrch, ale v podstate sa od seba nelíšia. Obloha je tá istá zem. A tu nemôže existovať žiadna podobnosť s obrazom nebeskej klenby, pretože nevyhnutne znamená existenciu vzdialenosti vo vzťahu k Zemi. Ide skôr o akýsi jednotný priestor, ktorý obsahuje súbor nesúrodých častíc svetla a zbavený svojej ontologickej zakorenenosti a hĺbky „duchov“ vecí.

Van Gogh. "Cesta s cyprusom a hviezdou." 1890. Olej na plátne, 92 × 73 cm, Kröller-Müller Museum (Otterlo, Holandsko).

Splynutie dňa a noci je zreteľnejšie vidieť na Van Goghovom obraze „Krajina s cestou a cyprusom“. Na prvý pohľad je zrejmé, že máme pred sebou deň. Navyše - horúce poludňajšie teplo. Ak sa však zameriate na dve svietidlá v hornej časti obrazu, zmení sa na úplný opak: strnulosť poludnia sa zrazu zhoduje s mŕtvou nocou. Ak to, čo sme si všimli na tomto obrázku, premietneme do „Hviezdnej noci“, otvorí sa nám ďalší dodatočný význam. Na základe skutočnosti, že Van Goghova noc a deň sú rovnaké, môžeme usúdiť, že zobrazená noc je v skutočnosti zároveň aj dňom. Bolo by však chybou predpokladať, že oba tieto pojmy sú vo vzájomnom vzťahu ekvivalentné. Na obraze „Krajina s cestou a cyprusom“ vidíme poludnie, ktoré zahŕňa polnoc, alebo skôr prechod do polnoci. V Hviezdnej noci je to noc, odkazujúca na realitu dňa, ktorá jej, prísne povedané, nepredchádza, ale nie je medzi nimi časový vzťah, deň a noc na seba poukazujú a každá prechádza do svojho protikladu. Noc na obraze je zároveň akoby rodovým fenoménom dňa, jeho hĺbkou, ktorú vidí umelec. Potom jasnosť a jednoznačnosť dňa nie je nič iné ako imaginárna a iluzórna a každú chvíľu je pripravený zúrivý hurikán chaosu preraziť tento tenký závoj. Ale účasť prvotného javu na chaose znamená, že sa neustále ruší, existuje v režime neustálej sebanegácie. Keďže existencia eidos a prvotného javu v takomto režime je nemožná, myslím, že by bolo vhodné nazvať to, čo je zobrazené na obrázku, „nesprávnou stranou“ sveta. A ak je tá nesprávna svetová strana taká, potom tá „predná“ časť, s ňou nevyhnutne spojená, visí nad priepasťou bzučiacej prázdnoty a rozkladu.

Časopis „Začiatok“ №21, 2010

Toto slávny obraz Van Gogh demonštruje veľkú silu umelca a jeho jedinečný individuálny štýl maľby, jeho osobité videnie sveta okolo seba. Obraz bol namaľovaný v nemocnici Saint-Remy v júni 1889. V tom čase sa Van Gogh odklonil od všeobecne akceptovanej kresťanskej viery, ale napísal: „Stále vášnivo potrebujem, - dovolím si toto slovo v náboženstve. Preto som v noci vyšiel z domu a začal som kresliť hviezdy.

Zobrazovanie scén v mesačnom svite má v r Holandská maľba Pred Van Goghom však žiaden umelec nemaľoval nočnú oblohu s takou bázňou nad vznešenosťou a nepochopiteľnosťou vesmíru. Obloha, hviezdy a polmesiac sa pohybujú v jedinom extatickom vlniacom sa rytme.

Napriek tomu, že obraz vyjadruje pocity, ktoré umelca premáhajú, nebol namaľovaný spontánne, ale starostlivo usporiadaný. Stromy zobrazené na ráme hviezdna obloha a vyvážiť kompozíciu.

hviezdy, zámerne zväčšený, obrovský, obklopený haluzami blikajúceho svetla, vytvárajúci pocit rotácie v bezodných hlbinách vesmíru.

cyprusy na ľavej strane obrázku sa tiahnu k nebu ako plamene. Tmavá farba im však dodáva váhu, uzemňuje ich, takže pocit z pohybu nebeských telies nepreťažuje obraz ako celok.

Priepasť hviezd je plná.

Hviezdy nemajú číslo, priepasť dna.

Lomonosov M.V.

Hviezdna obloha ako symbol nekonečna človeka priťahuje a fascinuje. Nemožno odtrhnúť oči od obrazu, ktorý zobrazuje živú, krútiacu sa oblohu vo víre večného galaktického pohybu. Pochybnosti o tom, kto namaľoval obraz „Hviezdna noc“, nevznikajú ani medzi tými, ktorí sa v umení zle orientujú. Nie skutočná, vynájdená obloha je napísaná hrubými, ostrými ťahmi, zdôrazňujúcimi špirálovitý pohyb hviezd. Takú oblohu pred Van Goghom nikto nevidel. Po Van Goghovi je pre ostatných nemožné predstaviť si hviezdnu oblohu.

História obrazu "Hviezdna noc"

Vincent van Gogh namaľoval jeden z najznámejších obrazov v nemocnici Saint-Remy-de-Provence v roku 1889, rok pred svojou smrťou. Umelcovu psychickú poruchu sprevádzali silné bolesti hlavy. Aby sa nejako rozptýlil, Van Gogh maľoval, niekedy aj niekoľko obrazov denne. O tom, že personál nemocnice vtedy nešťastníka a nikoho nepustil neznámy umelec, do práce, sa staral jeho brat Theo.

Väčšinu krajiny Provence s kosatcami, stohmi sena a pšeničným poľom umelec namaľoval z prírody, hľadiac cez okno nemocničného oddelenia do záhrady. Ale "Hviezdna noc" bola vytvorená po pamäti, čo bolo pre Van Gogha úplne nezvyčajné. Je možné, že v noci umelec robil náčrty a náčrty, ktoré potom použil na vytvorenie plátna. Kresbu z prírody dopĺňa fantázia umelca, prelínanie fantómov zrodených v imaginácii s útržkami reality.

Popis obrazu od Van Gogha „Hviezdna noc“

Samotný pohľad z východného okna spálne je bližšie k divákovi. Medzi zvislou líniou cyprusov rastúcich na okraji pšeničného poľa a uhlopriečkou oblohy je obraz neexistujúcej dediny.

Priestor obrazu je rozdelený na dve nerovnaké časti. Väčšinu z toho dostáva obloha, menšiu časť ľudia. Hore, ku hviezdam, smeruje vrchol cyprusu, podobne ako jazyky studeného zelenočierneho plameňa. K nebu smeruje aj veža kostola, týčiaci sa medzi zavalenými domami. Útulné svetlo horiacich okien trochu pripomína žiaru hviezd, no na ich pozadí pôsobí slabo a úplne tlmene.

Život dýchajúcej oblohy je oveľa bohatší a zaujímavejší ako ľudský život. Neobvykle veľké hviezdy vyžarujú magickú žiaru. Špirálové galaktické víry krúžia s nemilosrdnou rýchlosťou. Vťahujú diváka do seba, berú ho do hlbín vesmíru, preč od útulného a milého malého sveta ľudí.

Stred obrázku nezaberá jeden hviezdny vír, ale dva. Jeden je veľký, druhý menší a väčší akoby prenasledoval menšieho...a vťahuje ho do seba, pohlcuje bez nádeje na záchranu. Plátno vyvoláva v divákovi pocit úzkosti, vzrušenia, napriek tomu, že farebná schéma obsahuje pozitívne odtiene modrej, žltej, Zelená farba. Oveľa pokojnejšia Starry Night Over the Rhone od Vincenta van Gogha využíva temnejšie a pochmúrnejšie tóny.

Kde sa uchováva Hviezdna noc?

Slávne dielo napísané v azylovom dome pre duševne chorých je uložené v Múzeu moderného umenia v New Yorku. Obraz patrí do kategórie neoceniteľných plátien. Cena originálu obrazu "Hviezdna noc" nebola stanovená. Nedá sa kúpiť za žiadne peniaze. Táto skutočnosť by nemala rozrušiť skutočných znalcov maľby. Originál je k dispozícii každému návštevníkovi múzea. Kvalitné reprodukcie a kópie, samozrejme, nemajú skutočnú energiu, ale môžu sprostredkovať časť myšlienky skvelého umelca.

Maria Revyakina, historička umenia:

Obraz je rozdelený do dvoch horizontálnych rovín: obloha (horná časť) a zem (mestská krajina dole), ktoré sú prepichnuté vertikálou cyprusov. Cyprusy, ktoré stúpajú do neba, ako jazyky plameňa, svojimi obrysmi pripomínajú katedrálu, vyrobenú v štýle „horiacej gotiky“.

V mnohých krajinách sú cyprusy považované za kultové stromy, symbolizujú život duše po smrti, večnosť, krehkosť života a pomáhajú zosnulým nájsť najkratšiu cestu do neba. Tu sa tieto stromy dostávajú do popredia, sú hlavnými postavami obrazu. Táto konštrukcia odráža hlavný zmysel diela: utrpenie ľudská duša(možno aj duša samotného umelca) patrí nebu aj zemi.

Zaujímavé je, že život na oblohe vyzerá atraktívnejšie ako život na zemi. Tento pocit vzniká vďaka žiarivým farbám a jedinečnej technike maľby pre Van Gogha: dlhými, hustými ťahmi a rytmickým striedaním farebných škvŕn vytvára pocit dynamiky, rotácie, spontánnosti, ktorá zdôrazňuje nezrozumiteľnosť a všeobjímavosť. sila Kozmu.

Obloha dostala väčšinu plátna, aby ukázala svoju nadradenosť a moc nad svetom ľudí

Nebeské telesá sú zobrazené značne zväčšené a špirálové víry na oblohe sú štylizované ako obrazy galaxie a Mliečnej dráhy.

Efekt trblietavých nebeských telies vzniká spojením studenej bielej a rôzne odtienežltá. žltá v kresťanskej tradícii sa spájala s božským svetlom, s osvietením, kým biela bola symbolom prechodu do iného sveta.

Obraz je tiež plný nebeských odtieňov, od svetlomodrej po tmavomodrú. Modrá farba v kresťanstve sa spája s Bohom, symbolizuje večnosť, miernosť a pokoru pred Jeho vôľou. Obloha dostala väčšinu plátna, aby ukázala svoju nadradenosť a moc nad svetom ľudí. To všetko kontrastuje s tlmenými tónmi panorámy mesta, ktorá vo svojom pokoji a vyrovnanosti pôsobí nudne.

"NEDOVOĽTE BLÁZNINOVIU, aby ŤA POHRALO"

Andrey Rossokhin, psychoanalytik:

Už pri prvom pohľade na obrázok si všimnem kozmickú harmóniu, majestátnu parádu hviezd. Ale čím viac nazerám do tejto priepasti, tým jasnejšie prežívam stav hrôzy a úzkosti. Vír v strede obrazu ma ako lievik ťahá, ťahá hlboko do vesmíru.

Van Gogh napísal "Hviezdna noc" v nemocnici pre duševne chorých, vo chvíľach jasného vedomia. Kreativita mu pomohla dostať sa k rozumu, bola to jeho záchrana. Toto je kúzlo šialenstva a strachu z neho, ktorý vidím na obrázku: môže kedykoľvek pohltiť umelca, prilákať ho ako lievik. Alebo je to vírivka? Ak sa pozriete iba na hornú časť obrázku, je ťažké pochopiť, či sa pozeráme na oblohu alebo na vlniace sa more, v ktorom sa táto obloha s hviezdami odráža.

Asociácia s vírivkou nie je náhodná: sú to hlbiny vesmíru aj hlbiny mora, v ktorých sa umelec topí a stráca svoju identitu. Čo je v podstate význam šialenstva. Obloha a voda sa stanú jedným. Línia horizontu zmizne, vnútorná a vonkajšia sa spoja. A tento moment očakávania straty seba samého veľmi silne sprostredkúva Van Gogh.

Stred obrazu nezaberá ani jedna smršť, ale dve: jedna je väčšia, druhá menšia. Čelná zrážka nerovných súperov seniora a juniora. Alebo možno bratia? Za týmto súbojom je vidieť priateľský, no súperivý vzťah s Paulom Gauguinom, ktorý sa skončil smrteľnou zrážkou (Van Gogh sa naňho v istom momente vyrútil žiletkou, no následne ho nezabil a neskôr sa zranil odrezaním jeho ušný lalôčik).

A nepriamo - Vincentov vzťah s jeho bratom Theom, príliš blízky na papieri (intenzívne si korešpondovali), v ktorom, očividne, bolo niečo zakázané. Kľúčom k tomuto vzťahu môže byť 11 hviezd zobrazených na obrázku. Odvolávajú sa na príbeh zo Starého zákona, v ktorom Jozef hovorí svojmu bratovi: „Mal som sen, v ktorom ma stretlo slnko, mesiac, 11 hviezd a všetci ma uctievali.“

Na obrázku je všetko okrem slnka. Kto bolo Van Goghovo slnko? Brat, otec? Nevieme, ale možno Van Gogh, ktorý bol veľmi závislý na svojom mladšom bratovi, chcel od neho opak – podriadenosť a uctievanie.

V skutočnosti na obrázku vidíme tri „ja“ Van Gogha. Prvým je všemohúce „ja“, ktoré sa chce rozplynúť vo Vesmíre, byť tak ako Jozef predmetom všeobecného uctievania. Druhé „ja“ je malý obyčajný človek, oslobodený od vášní a šialenstva. Nevidí násilie, ktoré sa deje v nebi, ale pokojne spí v malej dedinke, pod ochranou cirkvi.

Cyprus je možno nevedomým symbolom toho, o čo by sa Van Gogh chcel snažiť

Ale, bohužiaľ, svet obyčajných smrteľníkov je preňho nedostupný. Keď si Van Gogh odrezal ušný lalôčik, obyvatelia mesta napísali starostovi Arles vyhlásenie so žiadosťou o izoláciu umelca od zvyšku obyvateľov. A Van Gogha poslali do nemocnice pre duševne chorých. Pravdepodobne umelec vnímal toto vyhnanstvo ako trest za vinu, ktorú cítil - za šialenstvo, za jeho deštruktívne úmysly, zakázané pocity pre svojho brata a pre Gauguina.

A preto je jeho tretím, hlavným „ja“ vyhnaný cyprus, ktorý je vzdialený od dediny, vyvedený z ľudského sveta. Cyprusové vetvy, ako plamene, smerujú nahor. Je jediným svedkom toho, čo sa na oblohe odohráva.

Toto je obraz umelca, ktorý nespí, ktorý je otvorený priepasti vášní a tvorivej predstavivosti. Chráni ho pred nimi cirkev a domov. Ale je zakorenený v realite, v zemi, vďaka mocným koreňom.

Tento cyprus je možno nevedomým symbolom toho, o čo by sa Van Gogh chcel snažiť. Cítiť spojenie s kozmom, s priepasťou, ktorá živí jeho kreativitu, no zároveň nestratiť kontakt so zemou, s jeho identitou.

V skutočnosti Van Gogh takéto korene nemal. Očarený jeho šialenstvom stráca pôdu pod nohami a je pohltený týmto vírom.

Jeden z najviac slávne obrazy- "Hviezdna noc" od Van Gogha - momentálne sa nachádza v jednej zo sál Múzea moderného umenia v New Yorku. Vznikla v roku 1889 a je jedným z najznámejších diel tohto veľkého umelca.

História maľby

"Hviezdna noc" je jednou z najznámejších a populárne diela obrázkový Umenie XIX storočí. Obraz bol namaľovaný v roku 1889 a dokonale vyjadruje jedinečný a nenapodobiteľný štýl tých najväčších

V roku 1888 bola Vincentovi van Goghovi diagnostikovaná epilepsia temporálneho laloku po tom, čo ho Paul napadol a odrezal mu ušný lalok. Tento rok veľký umelecžil vo Francúzsku, v meste Arles. Po tom, čo sa obyvatelia tohto mesta odvolali na úrad primátora s hromadnou sťažnosťou na „násilného“ maliara, Vincent van Gogh skončil v Saint-Remy-de-Provence – dedine pre rok pobytu na tomto mieste, umelec namaľoval viac ako 150 obrazov, medzi ktorými je aj toto veľmi slávne majstrovské dielo výtvarné umenie.

Hviezdna noc, Van Gogh. Popis obrázku

Charakteristickým rysom obrazu je neuveriteľná dynamika, ktorá výrečne sprostredkúva emocionálne zážitky veľkého umelca. Obrazy v mesačnom svite mali v tom čase svoje prastaré tradície, a predsa žiadny umelec nedokázal sprostredkovať takú silu a silu prírodného úkazu ako Vincent van Gogh. "Hviezdna noc" nie je napísaná spontánne, ako mnohé z majstrových diel, je starostlivo premyslená a usporiadaná.

Neskutočná energia celého obrazu sa sústreďuje najmä v symetrickom, jednotnom a nepretržitom pohybe mesačného polmesiaca, hviezd a samotnej oblohy. Ohromujúce vnútorné zážitky úžasne vyvažujú stromy zobrazené v popredí, ktoré zas vyrovnávajú celú panorámu.

Štýl maľby

Maximálnu pozornosť sa oplatí venovať prekvapivo synchronizovanému pohybu nebeských telies na nočnej oblohe. Vincent van Gogh zámerne zobrazil hviezdy značne zväčšené, aby sprostredkovali mihotavé svetlo celej svätožiary. Svetlo z mesiaca tiež vyzerá pulzujúco a špirálové víry sú veľmi harmonické pri sprostredkovaní štylizovaného obrazu galaxie.

Všetky nepokoje nočnej oblohy sú vyvážené vďaka obrázku zobrazenému v tmavá farba krajina mesta a cyprusy, ktoré rámujú obraz zospodu. Nočné mesto a stromy efektne dopĺňajú panorámu nočnej oblohy a dodávajú jej pocit tiaže a gravitácie. Špeciálny význam má v pravom dolnom rohu obrázku vyobrazenú obec. Vo vzťahu k dynamickej nebeskej klenbe pôsobí pokojne.

Nemenej dôležitá je farebná schéma obrazu „Hviezdna noc“ od Van Gogha. Svetlejšie odtiene harmonicky splývajú s tmavým popredím. A špeciálna technika kresby ťahmi rôznych dĺžok a smerov robí tento obraz výraznejším v porovnaní s predchádzajúcimi dielami tohto umelca.

Úvahy o obraze „Hviezdna noc“ a diele Van Gogha

Ako mnohé majstrovské diela, aj Van Goghova Hviezdna noc sa takmer okamžite stala úrodnou pôdou pre najrôznejšie interpretácie a diskusie. Astronómovia začali počítať hviezdy zobrazené na obrázku a snažili sa určiť, do ktorého súhvezdia patria. Geografi sa neúspešne pokúšali zistiť, aké mesto je zobrazené v spodnej časti diela. Plody výskumu ani jedného, ​​ani druhého však neboli korunované úspechom.

S istotou je známe len to, že Vincent sa pri kreslení „Hviezdnej noci“ odchýlil od bežného spôsobu písania od prírody.

Ďalšou zaujímavosťou je, že vznik tohto obrazu podľa vedcov a výskumníkov ovplyvnila starodávna legenda o Jozefovi zo Starého zákona. Hoci umelca nepovažovali za fanúšika teologického učenia, téma jedenástich hviezd sa vo Van Goghovej Hviezdnej noci objavuje výrečne.

Odkedy veľký umelec vytvoril tento obraz, uplynulo veľa rokov a programátor z Grécka vytvoril interaktívnu verziu tohto majstrovského diela maľby. Vďaka špeciálnej technológii môžete tok farieb ovládať končekmi prstov. Podívaná je úžasná!

Vincent Van Gogh. Obraz "Hviezdna noc". Má to skrytý význam?

O tomto obrázku sú napísané knihy a piesne, je tiež in elektronické publikácie. A možno je ťažké nájsť výraznejšieho umelca, ako je Vincent van Gogh. Obraz „Hviezdna noc“ je toho najjasnejším dôkazom. výtvarné umenie dodnes inšpiruje básnikov, hudobníkov a iných umelcov k tvorbe jedinečných diel.

Až doteraz nepanoval o tomto obrázku konsenzus. Ovplyvnila choroba jej písanie? skrytý význam v tomto diele - súčasná generácia o tom môže len hádať. Je možné, že je to len obraz, ktorý videla zapálená myseľ umelca. Toto je však úplne iný svet, prístupný len očiam Vincenta van Gogha.