Pravdepodobne viete, kto je Michelangelo Buonarroti. Diela veľkého majstra sú známe po celom svete. Povieme si o tom najlepšom, čo Michelangelo vytvoril. Obrazy s názvom vás prekvapia, ale jeho najsilnejšie sochy sú tie, ktoré stojí za to ponoriť sa do jeho tvorby.

Ďalšia freska od Michelangela, umiestnená v Sixtínskej kaplnke vo Vatikáne. Od dokončenia nástropnej maľby ubehlo už 25 rokov. Michelangelo je späť v novej práci.

V Poslednom súde je málo zo samotného Michelangela. Spočiatku boli jeho postavy nahé, a keď sa predieral nekonečnou kritikou, nemal inú možnosť, ako dať ikonografiu pápežským umelcom, aby ich roztrhali na kusy. Postavy „obliekli“ a robili to aj po smrti génia.

Táto socha sa prvýkrát objavila pred verejnosťou v roku 1504 na námestí Piazza della Signoria vo Florencii. Michelangelo práve dokončil mramorovú sochu. Vyšla na 5 metrov a navždy zostala symbolom renesancie.

Dávid sa chystá bojovať s Goliášom. Je to nezvyčajné, pretože pred Michelangelom všetci zobrazovali Dávida v momente jeho triumfu po porážke neznesiteľného obra. A tu je bitka len pred nami a stále sa nevie, ako sa skončí.

Stvorenie Adama je freska a štvrtá ústredná kompozícia na strope Sixtínskej kaplnky. Je ich celkovo deväť a všetky sú venované biblické príbehy. Táto freska je akousi ilustráciou Božieho stvorenia človeka na jeho vlastný obraz a podobu.

Freska je taká úžasná, že sa okolo nej stále motajú dohady a pokusy dokázať tú či onú teóriu, odhaliť zmysel bytia. Michelangelo ukázal, ako Boh inšpiruje Adama, teda vštepuje mu dušu. Skutočnosť, že prsty Boha a Adama sa nemôžu dotknúť, naznačuje nemožnosť hmotného plne sa spojiť s duchovnom.

Michelangelo Buonarroti svoje sochy nikdy nepodpísal, ale túto podpísal. Predpokladá sa, že sa tak stalo po tom, čo sa dvojica prizerajúcich pohádala o autorstvo diela. Majster mal vtedy 24 rokov.

Socha bola poškodená v roku 1972, keď na ňu zaútočil geológ Laszlo Tóth. So skalným kladivom v ruke kričal, že je Kristus. Po tomto incidente bola „Pieta“ umiestnená za nepriestrelné sklo.

Mramorová socha „Mojžiš“ vysoká 235 cm sa nachádza v rímskej bazilike pri hrobe pápeža Júliusa II. Michelangelo na ňom pracoval 2 roky. Postavy umiestnené po stranách – Rachel a Leah – sú dielom Michelangelových žiakov.

Mnoho ľudí má otázku - prečo Mojžiš s rohmi? Bolo to spôsobené nesprávnou interpretáciou Exodu Vulgátou - biblická kniha. Slovo „rohy“ by v hebrejčine mohlo znamenať aj „lúče“, čo správnejšie odráža podstatu legendy – Izraelitom sa ťažko hľadelo do jeho tváre, pretože vyžarovala.

Ukrižovanie svätého Petra je freska v kaplnke Paolina (Vatikán). Jedno z posledných majstrovských diel, ktoré dokončil na príkaz pápeža Pavla III. Po dokončení prác na freske sa Michelangelo už nikdy nevrátil k maľbe a zameral sa na architektúru.

Tondo "Madonna Doni" je jediné dokončené stojanové dielo, ktoré prežilo dodnes.

Toto je práca vykonaná predtým, ako majster prevzal Sixtínsku kaplnku. Michelangelo veril, že maľbu možno považovať za najcennejšiu iba v prípade ideálnej podobnosti so sochou.

Tento stojan je považovaný za dielo Michelangela až od roku 2008. Predtým to bolo len ďalšie majstrovské dielo z dielne Domenica Ghirlandaia. Michelangelo študoval v tejto dielni, ale sotva niekto uveril, že ide o dielo veľkého majstra, pretože v tom čase nemal viac ako 13 rokov.

Po dôkladnom preskúmaní dôkazov, Vasariho informácií, rukopisu a štýlu je Mučenie svätého Antona uznané ako dielo Michelangela. Ak je to naozaj tak, potom pracujte ďalej tento moment považovaný za najdrahšie umelecké dielo, aké kedy dieťa vytvorilo. jej približné náklady- viac ako 6 miliónov dolárov.

Socha od Lorenza de' Medici (1526 - 1534)

Mramorová socha, socha Lorenza de Medici, vojvodu z Urbina, vznikala niekoľko rokov – od roku 1526 do roku 1534. Nachádza sa v Medicejskej kaplnke a zdobí kompozíciu Medicejského náhrobku.

Socha Lorenza II Mediciho ​​nie je portrétom skutočnej historickej postavy. Michelangelo idealizoval obraz veľkosti a zobrazoval Lorenza v myšlienkach.

Brutus (1537 - 1538)

Mramorová busta Brutusa je nedokončené dielo Michelangela, ktoré si objednal Donato Gianotti, ktorý bol zarytým republikánom a považoval Bruta za skutočného tyrana-bojovníka. To bolo relevantné na pozadí obnovenia florentskej tyranie Mediciovcov.

Michelangelo bol nútený zastaviť práce na buste kvôli novej nálade v spoločnosti. Socha zostala zachovaná len pre svoju umeleckú hodnotu.

To je všetko, čo máme o Michelangelovi Buonarrotim. Diela majstra tu nie sú prezentované v plnom rozsahu, čo stojí za to Sixtínska kaplnka, ale obrázky s menami vám nepovedia o veľkom sochárovi tak, ako jeho mramorové sochy. Akékoľvek dielo od Michelangela si však zaslúži pozornosť. Zdieľajte, čo sa vám najviac páči.

Možno jeden z najvplyvnejších majstrov renesancie a baroka. Osoba, ktorá prežila celé obdobie od r Vrcholná renesancia pred protireformáciou. Prvý predstaviteľ západnej kreativity, ktorého životný príbeh bol napísaný za jeho života.

Detstvo

Budúci génius sa narodil na území Toskánska v malej dedinke Caprese v rodine zničeného aristokrata. V bankovníctve sa zaoberalo niekoľko generácií rodiny. Ale chlapcov otec, ktorý nemal talent na riadenie finančných záležitostí, veľmi skoro nahromadil veľa dlhov a bol nútený zavrieť podnik. O matke umelca sa vie veľmi málo, pretože zomrela, keď mal chlapec len šesť rokov od vyčerpania. Keďže Ludovico Buonarroti nebol schopný vychovať početné potomstvo, bol nútený dať svojho syna ošetrovateľke. Našťastie rodina, ktorej bol daný, bola milujúca a správala sa k žiakovi dobre. Michelangelo, ktorý ukázal schopnosť sochárstva, zvládol zručnosť modelovania rýchlejšie ako písanie alebo čítanie. Čoskoro sa jeho otec znovu oženil a bolo rozhodnuté poslať chlapca do školy Francesca Galatea da Urbino. Tréning bol veľmi pomalý a väčšinu času mladý umelec vynaložené na skicovanie ikon a fresiek.

Uvedomujúc si, že chlapcov tréning neprinesie výsledky, dal jeho otec Michelangela do dielne Domenica Ghirlandaia. Tu sa zoznámil so základnými materiálmi a technikami vystupovania. Jeho sochárske videnie životné prostredie je jasne vidieť na jeho práci ceruzkou. O rok neskôr si talent všimol Lorenzo de Medici a mladého génia si zobral pod svoje krídla.

Úspech v kreativite

Počas pobytu na dvore Medici sa sochár stretol so známymi mysliteľmi a umelcami tej doby. Vytvára sochy podľa mnohých petícií a zostáva dvorným sochárom až do smrti Mediciovcov. V roku 1494 sa presťahoval do Bologne a pracoval na návrhoch Oblúku svätého Dominika. O rok neskôr jeho sochu „Spiaci Amor“ kúpil kardinál Rafael Riario a pozýva architekta, aby sa presťahoval do Ríma. Počas svojho pobytu v hlavnom meste kultúry Michelangelo vytvára „Bacchus“ a „Rímsku Pietu“.

V roku 1501 Michelangelo opäť navštívi Florenciu. V tomto období prišlo k sochárovi obrovské množstvo návrhov. Narodili sa slávnych postáv pre oltár Piccolomini, lisy a dvanásť apoštolov. Vzniklo aj jediné stojanové dielo „Madonna Doni“, ktoré k nám prišlo. Plátno je jedinečné svojho druhu v tom, že Michelangelo zobrazil maľbu ako sochu. Čistota farieb, hladkosť pokožky, jasné krivky záhybov, to všetko akoby vytláčalo obraz na povrch a robí ho objemným.

Po návrate do Ríma na príkaz pápeža Júliusa II. z roku 1505 architekt začína s prácami na hrobke. Proces tvorby bol rôznorodý a jemný a vyžadoval si správny materiál, Buonarrotimu trvalo osem mesiacov, kým našiel dokonalý mramor. Michelangelo si urobil krátke prestávky pri vytváraní hrobky a prišiel na návštevu do Florencie. Keďže je v spore s pápežom Júliom II., rozhodne sa v ňom zmieriť a okamžite od neho prijme rozkaz. Bronzová plastika, ktorej vytvorenie trvalo takmer rok, bola v budúcnosti zničená.

Na naliehanie Júliusa II. odchádza do Ríma, aby vytvoril fresky na strope Sixtínskej kaplnky. O niečo viac ako štyri roky majster pracoval na vytvorení fresky, ktorá obsahovala väčšinu príbehu z biblie. Na strope kaplnky bolo vyobrazených viac ako 300 postáv. Plastickosť a pôvab diváka vystrašili a zápletky, ktoré majster použil, boli skutočne úžasné. O dvadsaťpäť rokov neskôr sa vráti, aby namaľoval stenu tej istej kaplnky, fresku, ktorá je plná drámy, majestátnosti a grandióznosti. „Posledný súd“, témou ktorého bol druhý príchod Krista, sa stalo práve toto dielo najnovšie dielo renesancie.

architektonické hodnoty

Začiatok roku 1513 predznamenal smrť Júliusa II. a nástup na pápežský stolec Giovanni Medici, ktorý sa stáva pápežom Levom X. Táto udalosť bola podnetom na obnovenie prác na hrobe zosnulého pápeža. Pri tvorbe výzdoby hrobky dostal architekt návrh na stvárnenie kaplnky Leva X. a súsošia „Kristus s krížom“. V roku 1516 Mediciovci povolali architekta späť do Florencie, kde mal navrhnúť fasádu katedrály San Lorenzo. Variant navrhovaný sochárom bol zamietnutý, ale podieľal sa na návrhu ďalších častí kostola. Ďalším v poradí bol projekt hrobky rodiny Medici. Výber mramoru pre túto objednávku trval sochárovi asi rok a v budúcnosti sa cesty do Carrary za materiálom vyskytovali pomerne často. Michelangelo, ktorý odvrátil pozornosť od vytvorenia hrobky pre pápeža Júliusa II., musel už tretíkrát podpísať zmluvu na jej vytvorenie.

Začiatkom roku 1530 vytvoril slávnu Laurencinskú knižnicu, ktorá bola postavená výlučne na uchovávanie jedinečných a starých kníh a rukopisov rodiny Medici. Najvýznamnejší projekt pre Buonarroti bol zadaný v roku 1546 pre pápeža Pavla III. Plazzo Farnese architekt vylepšil, dokončil vnútornú fasádu a rímsu budovy. Vytvoril tiež fasádu Kapitolu, ktorá bola vytvorená krásnym, ale pre Rím nie typickým spôsobom.

Posledné roky

Objednávka, ktorá sa stala posledným akordom v jeho živote, bola Dóm svätého Petra. Sochár zmenil všeobecnú myšlienku vytvárania postáv a prezentoval monumentálne formy v flexibilnej a beztiažovej forme. Jeho abstraktné videnie všedných vecí urobilo jeho prácu jedinečnou svojho druhu. Osoba znázornená v sochách na fasáde budovy je prezentovaná v bohémskej podobe. Jasnosť a charakter reliéfov vytvorili rozmarnú hru šerosvitu. Veľká dôvera pápeža a jeho okolia podnietila sochára, aby do dekrétu o vykonaní objednávky napísal doložku o absolútne voľnej práci na projekte.

18. februára 1564 sochár zomrel, jeho posledné slová boli jeho testamentom. Stručne, ale celkom jasne vysvetlil svoje posledná vôľa: "Dávam svoju dušu Bohu, svoje telo zemi, svoj majetok svojim príbuzným." Od začiatku bol Michelangelov popol určený na uloženie v Ríme, no neskôr ho tajne previezli do Florencie a pochovali medzi múrmi kostola Santa Croce.

Michelangelo Buonarroti (1475–1564), slávny taliansky sochár, maliar a architekt, jeden z najväčších maliarov talianskej renesancie. Pochádzal zo starobylého rodu grófov z Canossa, narodil sa v roku 1475 v Chiusi neďaleko Florencie. Michelangelovo prvé zoznámenie sa s maľbou pochádza z Ghirlandaia. Všestrannosť umelecký vývoj a šírka vzdelania prispela k jeho pobytu u Lorenza Mediciho, v slávnych záhradách svätého Marka, medzi vynikajúcimi vedcami a umelcami tej doby. Pozornosť naňho upútala maska ​​fauna a reliéf zobrazujúci boj Herkula s kentaurmi, ktorý vyrezal Michelangelo počas svojho pobytu tu. Krátko nato vykonal „Ukrižovanie“ pre kláštor Santo Spirito. Pri vykonávaní tohto diela dal prior kláštora Michelangelovi k dispozícii mŕtvolu, na ktorej sa umelec prvýkrát zoznámil s anatómiou. Následne to riešil s vášňou.

Portrét Michelangela Buonarrotiho. Umelec M. Venusti, ca. 1535

V roku 1496 Michelangelo vytesal z mramoru spiaceho amora. Keď mu dal na radu priateľov vzhľad staroveku, vydal ho za starožitné dielo. Trik sa podaril a následne odhalený podvod vyústil do Michelangelovho pozvania do Ríma, kde na objednávku popravil mramorového Bakcha a Madonu s mŕtvym Kristom (Pietà), čím sa Michelangelo stal prvým talianskym sochárom z uznávaného sochára.

V roku 1499 sa Michelangelo znovu objavuje vo svojej rodnej Florencii a vytvára pre ňu kolosálnu sochu Dávida, ako aj obrazy v Radnej sieni.

Socha Dávida. Michelangelo Buonarroti, 1504

Potom Michelangela povolal do Ríma pápež Július II. a na jeho príkaz vytvoril grandiózny projekt pápežovho pomníka s množstvom sôch a reliéfov. Z rôznych dôvodov z tohto množstva Michelangelo predviedol iba jeden slávna socha Mojžiš.

Michelangelo Buonarroti. Socha Mojžiša

Prinútený začať maľovať strop Sixtínskej kaplnky na základe intríg rivalov, ktorí si mysleli, že zničia umelca, poznajúc jeho nezvyknutú techniku ​​maľby, Michelangelo vo veku 22 mesiacov, keď pracoval sám, vytvoril obrovské dielo, ktoré spôsobilo všeobecné prekvapenie. Tu zobrazil stvorenie sveta a človeka, pád do hriechu s jeho následkami: vyhnanie z raja a celosvetovú potopu, zázračné spasenie vyvoleného ľudu a blížiaci sa čas spásy v osobe sibýl, proroci a predkovia Spasiteľa. celosvetová potopa- najúspešnejšia skladba z hľadiska sily výrazu, dramatickosti, odvahy myslenia, majstrovstva kresby, z hľadiska rozmanitosti postáv v najťažších a neočakávaných pózach.

Michelangelo Buonarroti. Povodeň (detail). Freska Sixtínskej kaplnky

Obrovský obraz Posledného súdu, ktorý je však o niečo nižší ako prvý v noblesnom štýle, ktorý v rokoch 1532 až 1545 vykonal Michelangelo Buonarroti na stene Sixtínskej kaplnky, tiež udivuje silou fantázie, vznešenosťou a zvládnutie kresby.

Michelangelo Buonarroti. Hrozný rozsudok. Freska Sixtínskej kaplnky

Zdroj obrázkov - stránka http://www.wga.hu

Približne v rovnakom čase vytvoril Michelangelo pre pamätník Medici sochu Giuliana – slávneho „Pensiera“ – „premyslenosti“.

Michelangelo na sklonku života opúšťa sochárstvo a maliarstvo a venuje sa najmä architektúre, pričom na seba „na slávu Božiu“ prevzal bezodplatné vedenie stavby kostola sv. Petra v Ríme. Nedokončil to. Grandiózna kupola bola dokončená podľa návrhu Michelangela po jeho smrti (1564), čo prerušilo búrlivý život umelca, ktorý sa tiež horlivo zúčastnil boja svojho rodného mesta za slobodu.

Dóm kostola svätého Petra v Ríme. Architekt - Michelangelo Buonarroti

Popol Michelangela Buonarrotiho spočíva pod veľkolepým pamätníkom v kostole Santa Croce vo Florencii. Množstvo jeho sochárskych diel a obrazov je roztrúsených po kostoloch a galériách Európy.

Štýl Michelangela Buonarrotiho sa vyznačuje vznešenosťou a noblesou. Jeho túžba po výnimočnosti, hlboké znalosti anatómie, vďaka ktorým dosiahol úžasnú správnosť kresby, ho prilákali ku kolosálnym tvorom. Michelangelo Buonarroti nemá konkurentov v vznešenosti, ráznosti, smelosti pohybu a majestátnosti foriem. Ukazuje zvláštnu zručnosť pri zobrazovaní nahého tela. Hoci Michelangelo so svojou záľubou v plaste pripisoval farbe druhoradý význam, no napriek tomu je jeho farba silná a harmonická, Michelangelo nadradil fresku nad olejomaľbu a nazval ju ženská práca. Architektúra bola jeho slabá stránka, ale v nej ako samouk ukázal svoju genialitu.

Utajený a nekomunikatívny Michelangelo sa zaobišiel bez verných priateľov a až do 80 rokov nepoznal ženskú lásku. Umenie nazýval svojou milovanou, maľby svojimi deťmi. Až na sklonku života stretol Michelangelo slávnu krásnu poetku Vittoriu Colonnu a vášnivo sa do nej zamiloval. Tento čistý pocit spôsobil, že sa objavili Michelangelove básne, ktoré potom vyšli v roku 1623 vo Florencii. Michelangelo žil s patriarchálnou jednoduchosťou, robil veľa dobra, bol vo všeobecnosti láskavý a jemný. Len drzosť a ignoranciu trestal neúprosne. Bol s Rafaelom dobré vzťahy, hoci jeho sláva mu nebola ľahostajná.

Život Michelangela Buonarrotiho opisujú jeho študenti Vasari a Candovi.

Michelangelo sa narodil 6. marca 1475 v Caprese v chudobnej aristokratickej rodine. V roku 1481 stratil budúci umelec svoju matku a o 4 roky neskôr bol poslaný do školy vo Florencii. Neboli zistené žiadne špeciálne sklony k učeniu. Mladý muž radšej komunikoval s umelcami a prekresľoval kostolné fresky.

kreatívnym spôsobom

Keď mal Michelangelo 13 rokov, jeho otec sa zmieril s tým, že v rodine vyrastá umelec. Čoskoro sa stal žiakom D. Ghirlandaia. O rok neskôr vstúpil Michelangelo do školy sochára B. di Giovanniho, ktorej patronátom bol samotný Lorenzo di Medici.

Michelangelo mal ešte jeden dar – nájsť si vplyvných priateľov. Spriatelil sa s Lorenzovým druhým synom Giovannim. Postupom času sa z Giovanniho stal pápež Lev X. Michelangelo bol tiež priateľom Giulia Mediciho, ktorý sa neskôr stal pápežom Klementom VII.

Vzostup a uznanie

1494-1495 charakterizovaný rozkvetom tvorby veľkého umelca. Presťahoval sa do Bologne, tvrdo pracoval na sochách pre Oblúk sv. Dominika. O šesť rokov neskôr, keď sa vrátil do Florencie, pracoval na objednávku. Jeho najvýznamnejším dielom je socha „Dávid“.

Po mnoho storočí sa stal ideálnym obrazom ľudského tela.

V roku 1505 dorazil Michelangelo na pozvanie pápeža Júliusa II. do Ríma. Pápež nariadi hrob.

V rokoch 1508 až 1512 Michelangelo pracoval na pápežovom druhom príkaze. Namaľoval strop Sixtínskej kaplnky, ktorá predstavovala biblický príbeh od samotného stvorenia sveta až po veľkú potopu. Sixtínska kaplnka obsahuje viac ako tristo figúrok.

Stručný životopis Michelangela Buonarrotiho o ňom hovorí ako o vášnivej a komplexnej osobnosti. Ich vzťah s pápežom Júliom II. nebol jednoduchý. Ale nakoniec dostal od pontifika tretí príkaz – vytvoriť jeho sochu.

Najdôležitejšiu úlohu v živote veľkého sochára zohralo jeho vymenovanie za hlavného architekta Dómu sv. Petra. Pracoval tam zadarmo. Umelec navrhol obrovskú kupolu katedrály, ktorá bola dokončená až po jeho smrti.

Koniec pozemskej cesty

Michelangelo žil dlhý život. Zomrel 18. februára 1564. Pred odchodom na druhý svet nadiktoval svoj testament niekoľkým svedkom. Podľa umierajúceho odovzdal svoju dušu do Božích rúk, svoje telo zemi a celý majetok svojim príbuzným.

Na príkaz pápeža Pia IV. bol Michelangelo pochovaný v Ríme. V Katedrále sv. Petra mu postavili hrob. 20. februára 1564 bolo telo veľkého umelca dočasne uložené v Bazilike Santi Apostoli.

V marci bol Michelangelo tajne prevezený do Florencie a pochovaný v kostole Santa Croce neďaleko N. Machiavelliho.

Povahou svojho silného talentu bol Michelangelo skôr sochár. No tie najodvážnejšie a najodvážnejšie nápady dokázal zrealizovať práve vďaka maľbe.

Ďalšie možnosti životopisu

• Michelangelo bol zbožný muž. Mal však aj obyčajné ľudské vášne. Keď dokončil prácu na prvej „Piete“, bola vystavená v Katedrále sv. Z nejakého dôvodu ľudová povesť pripisovala autorstvo inému sochárovi K. Solarimu. Rozhorčený Michelangelo vyrezal na opasok Panny Márie tento nápis: „Urobil to Florenťan M. Buonarotti.“ Neskôr veľký umelec nerád spomínal na túto epizódu. Podľa tých, ktorí ho dôverne poznali, sa za svoj výbuch hrdosti mučivo hanbil. Svoje dielo už nikdy nepodpísal.

Michelangelo Buonarroti, celé meno Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (tal. Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni). Narodený 6. marca 1475, Caprese – zomrel 18. februára 1564, Rím. Taliansky sochár, výtvarník, architekt, básnik, mysliteľ. Jeden z najväčších majstrov renesancie.

Michelangelo sa narodil 6. marca 1475 v toskánskom meste Caprese severne od Arezza v rodine schudobneného florentského šľachtica Lodovica Buonarrotiho (1444-1534), člena mestskej rady.

Niektoré životopisné knihy hovoria, že predkom Michelangela bol istý Messer Simone, ktorý pochádzal z rodu grófov z Canossa. V 13. storočí údajne dorazil do Florencie a mestu dokonca vládol ako podesta. Dokumenty však tento pôvod nepotvrdzujú. Nepotvrdzujú ani existenciu podesty s týmto menom, no Michelangelov otec tomu zrejme veril a aj neskôr, keď sa už Michelangelo preslávil, grófska rodina s ním ochotne uznala príbuzenstvo.

Alessandro di Canossa ho v liste z roku 1520 nazval váženým príbuzným, pozval ho na návštevu a požiadal ho, aby považoval svoj dom za svoj. Charles Clément, autor niekoľkých kníh o Michelangelovi, je presvedčený, že Buonarrotiho pôvod od grófov z Canossa, všeobecne akceptovaný v Michelangelových časoch, sa dnes zdá byť viac než pochybný. Podľa jeho názoru sa Buonarroti usadili vo Florencii už veľmi dávno a v rôznych časoch boli v službách vlády republiky na dosť dôležitých postoch.

O jeho matke Francesce di Neri di Miniato del Sera, ktorá sa skoro vydala a zomrela od hladu časté tehotenstvá v roku Michelangelových šiestych narodenín sa tento vo svojej rozsiahlej korešpondencii so svojím otcom a bratmi nikdy nezmieňuje.

Lodovico Buonarroti nebol bohatý a príjem z jeho malého statku na vidieku sotva stačil na živobytie mnohých detí. V tejto súvislosti bol nútený odovzdať Michelangela ošetrovateľke, manželke „scarpelina“ z tej istej dediny, zvanej Settignano. Chlapec, vychovávaný manželmi Topolinovými, sa naučil miesiť hlinu a používať dláto skôr, ako vedel čítať a písať.

V roku 1488 Michelangelov otec rezignoval na synove sklony a umiestnil ho ako učňa do ateliéru umelca Domenica Ghirlandaia. Pracoval tam jeden rok. O rok neskôr sa Michelangelo presťahoval do školy sochára Bertolda di Giovanni, ktorá existovala pod patronátom Lorenza de' Medici, skutočného majiteľa Florencie.

Mediciovci uznávajú Michelangelov talent a sponzorujú ho. Približne od roku 1490 do roku 1492 bol Michelangelo na dvore Medici. Je možné, že Madonna pri schodoch a Bitka Kentaurov vznikli práve v tomto období. Po smrti Mediciovcov v roku 1492 sa Michelangelo vrátil domov.

V rokoch 1494-1495 žije Michelangelo v Bologni, tvorí sochy pre Oblúk sv. Dominika.

V roku 1495 sa vrátil do Florencie, kde vládol dominikánsky kazateľ Girolamo Savonarola, a vytvoril sochy „Svätý Johannes“ a „Spiaci Amor“. V roku 1496 kupuje kardinál Rafael Riario Michelangelovho mramorového Amora a pozýva umelca pracovať do Ríma, kam Michelangelo prichádza 25. júna. V rokoch 1496-1501 vytvára „Bacchus“ a „Roman Pieta“.

V roku 1501 sa Michelangelo vrátil do Florencie. Práca na objednávku: sochy pre oltár Piccolomini a David. V roku 1503 boli dokončené práce na objednávku: „Dvanásť apoštolov“, začiatok prác na „Sv. Matúšovi“ pre Florentskú katedrálu.

Približne v rokoch 1503-1505 dochádza k vytvoreniu Madony Doni, Madony Taddei, Madony Pitti a Madony Bruggerovcov. V roku 1504 sa práca na „Dávidovi“ končí; Michelangelo dostane rozkaz vytvoriť bitku o Kašin.

V roku 1505 sochára povolal pápež Július II. do Ríma; prikázal mu hrob. Nasleduje osemmesačný pobyt v Carrare, výber mramoru nevyhnutný pre prácu.

V rokoch 1505-1545 sa (prerušovane) pracovalo na hrobke, pre ktorú vznikli plastiky Mojžiš, Spútaný otrok, Umierajúci otrok, Lea.

V apríli 1506 - opätovný návrat do Florencie, v novembri nasleduje zmierenie s Júliom II. v Bologni. Michelangelo dostáva objednávku na bronzovú sochu Júlia II., na ktorej pracuje v roku 1507 (neskôr zničená).

Vo februári 1508 sa Michelangelo opäť vrátil do Florencie. V máji cestuje na žiadosť Júlia II. do Ríma, aby namaľoval stropné fresky v Sixtínskej kaplnke; pracuje na nich do októbra 1512.

V roku 1513 zomiera Július II. Giovanni Medici sa stáva pápežom Levom X. Michelangelo uzatvára novú zmluvu na prácu na hrobke Júlia II. V roku 1514 dostal sochár objednávku na „Krista s krížom“ a kaplnku pápeža Leva X. v Engelsburgu.

V júli 1514 sa Michelangelo opäť vrátil do Florencie. Dostáva objednávku na vytvorenie fasády Medicejského kostola San Lorenzo vo Florencii a podpisuje tretiu zmluvu na vytvorenie hrobky Júliusa II.

V rokoch 1516-1519 sa uskutočnili početné cesty za mramorom na fasádu San Lorenzo v Carrare a Pietrasante.

V rokoch 1520-1534 sochár pracoval na architektonickom a sochárskom komplexe Medicejskej kaplnky vo Florencii a navrhol a postavil aj Laurencinskú knižnicu.

V roku 1546 boli umelcovi zverené najvýznamnejšie architektonické zákazky v jeho živote. Pre pápeža Pavla III. dokončil Palazzo Farnese (tretie poschodie dvorovej fasády a rímsy) a navrhol mu novú výzdobu Kapitolu, ktorej hmotné stelesnenie však pokračovalo ešte dosť dlho. Ale, samozrejme, najdôležitejším rozkazom, ktorý mu až do smrti zabránil vrátiť sa do rodnej Florencie, bolo pre Michelangela vymenovanie za hlavného architekta Katedrály svätého Petra. Michelangelo, presvedčený o takej dôvere v neho a viere v neho zo strany pápeža, aby prejavil svoju dobrú vôľu, si želal, aby dekrét vyhlásil, že na budove slúžil z lásky k Bohu a bez akejkoľvek odmeny.

Michelangelo zomrel 18. februára 1564 v Ríme. Pochovali ho v kostole Santa Croce vo Florencii. Pred smrťou nadiktoval testament so všetkým jeho charakteristickým lakonizmom: „Dávam svoju dušu Bohu, svoje telo zemi, svoj majetok svojim príbuzným.“ Veľký Michelangelo podľa Berniniho pred smrťou povedal, že mu je ľúto, že umiera práve vtedy, keď sa vo svojej profesii práve naučil čítať po slabikách.

Pozoruhodné diela Michelangelo:

Madonna pri schodoch. Mramor. OK. 1491. Florencia, múzeum Buonarroti
Bitka Kentaurov. Mramor. OK. 1492. Florencia, múzeum Buonarroti
Pieta. Mramor. 1498-1499. Vatikán, Bazilika svätého Petra
Madona s dieťaťom. Mramor. OK. 1501. Bruggy, kostol Notre Dame
David. Mramor. 1501-1504. Florencia, Akadémia výtvarných umení
Madonna Taddei. Mramor. OK. 1502-1504. Londýn, Kráľovská akadémia umení
Madonna Doni. 1503-1504. Florencia, galéria Uffizi
Madonna Pitti. OK. 1504-1505. Florencia, Národné múzeum Bargello
Apoštol Matúš. Mramor. 1506. Florencia, Akadémia výtvarných umení
Maľba na klenbe Sixtínskej kaplnky. 1508-1512. Vatikán. Stvorenie Adama
Umierajúci otrok. Mramor. OK. 1513. Paríž, Louvre
Mojžiš. OK. 1515. Rím, kostol San Pietro in Vincoli
Atlant. Mramor. Medzi rokom 1519, cca. 1530-1534. Florencia, Akadémia výtvarných umení
Medicejská kaplnka 1520-1534
Madonna. Florencia, Medicejská kaplnka. Mramor. 1521-1534
Laurenziánska knižnica. 1524-1534, 1549-1559. Florencia
Hrob vojvodu Lorenza. Medicejská kaplnka. 1524-1531. Florencia, Katedrála San Lorenzo
Hrob vojvodu Giuliana. Medicejská kaplnka. 1526-1533. Florencia, Katedrála San Lorenzo
prikrčený chlapec. Mramor. 1530-1534. Rusko, Petrohrad, Štátna Ermitáž
brutus. Mramor. Po roku 1539. Florencia, Národné múzeum Bargello
Posledný súd. Sixtínska kaplnka. 1535-1541. Vatikán
Hrob Júliusa II. 1542-1545. Rím, kostol San Pietro in Vincoli
Pieta (Uloženie do rakvy) katedrály Santa Maria del Fiore. Mramor. OK. 1547-1555. Florencia, múzeum Opera del Duomo.

V roku 2007 bol nájdený vo Vatikánskom archíve najnovšie dielo Michelangelo - náčrt jedného z detailov kupoly katedrály svätého Petra. Kresba urobená červenou kriedou je „zobrazením detailu jedného z radiálnych stĺpov, ktoré tvoria bubon kupoly Katedrály sv. Petra v Ríme“. Verí sa, že ide o posledné dielo slávny umelec, popravený krátko pred svojou smrťou v roku 1564.

Nie je to prvýkrát, čo sa Michelangelovo dielo nachádza v archívoch a múzeách. Takže v roku 2002 v skladoch národné múzeum dizajnu v New Yorku sa medzi dielami neznámych autorov renesancie našla ďalšia kresba: na hárku papiera s rozmermi 45 × 25 cm umelec zobrazil menoru – svietnik na sedem sviečok. Začiatkom roku 2015 sa dozvedeli o objave prvej a pravdepodobne jedinej bronzovej sochy Michelangela, ktorá sa zachovala dodnes - kompozície dvoch jazdcov na panteroch.