- Nowy!
Wszystko minie. Cierpienie, udręka, krew, głód i zaraza. Miecz zniknie, ale gwiazdy pozostaną, gdy cień naszych czynów i ciał nie pozostanie na ziemi. M. Bułhakow W 1925 r. W magazynie Rossija ukazały się dwie pierwsze części powieści Michaiła ...
Wszystko minie. Cierpienie, udręka, krew, głód i zaraza. Miecz zniknie, ale gwiazdy pozostaną, gdy cień naszych czynów i ciał nie pozostanie na ziemi. M. Bułhakow W 1925 r. W magazynie Rossiya ukazały się dwie pierwsze części powieści Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa ...
Powieść M. A. Bułhakowa „Biała gwardia” poświęcona jest wydarzeniom wojny secesyjnej. „Rok był wielki i straszny po Bożym Narodzeniu 1918, od początku drugiej rewolucji…” – tak zaczyna się powieść, która opowiada o losach rodziny Turbinów. Mieszkają w Kijowie,...
Powieść „Biała Gwardia” została po raz pierwszy opublikowana (nie do końca) w Rosji w 1924 roku. Całkowicie - w Paryżu: tom pierwszy - 1927, tom drugi - 1929. Biała gwardia to w dużej mierze powieść autobiograficzna oparta na osobistych wrażeniach pisarza z Kijowa...
1. Znaczenie epigrafów powieści. 2. Złowieszcza atmosfera pracy. 3. Refleksje bohaterów o życiu i śmierci. 4. Wielkość bohaterów powieści. Każdy epoka historyczna własną koncepcję wielkości. M. Heidegger Roman M. A. Bułhakow "Biała Gwardia"...
„Biała Gwardia”
MAMA. Bułhakow urodził się i wychował w Kijowie. Całe życie był oddany temu miastu. Symboliczne jest, że imię przyszłego pisarza zostało nadane na cześć Archanioła Michała, opiekuna miasta Kijowa. Akcja powieści M.A. „Biała gwardia” Bułhakowa odbywa się w tym samym słynny dom Nr 13 na Andreevsky Spusk (w powieści nazywa się Alekseevsky), gdzie kiedyś mieszkał sam pisarz. W 1982 roku na tym domu wmurowano tablicę pamiątkową, a od 1989 roku Dom-Muzeum Pamięci Literackiej im. Bułhakow.
Nieprzypadkowo autor wybrał na epigraf fragment z „ córka kapitana”, powieść, która maluje obraz buntu chłopskiego. Obraz śnieżycy, śnieżycy, symbolizuje wir rewolucyjnych zmian zachodzących w kraju. Powieść poświęcona jest drugiej żonie pisarza Ljubowa Jewgieniewny Biełozerskiej-Bułgakowej, która również mieszkała przez pewien czas w Kijowie i pamiętała te straszne lata nieustannej zmiany władzy i krwawych wydarzeń.
Na samym początku powieści umiera matka Turbinów, pozostawiając dzieciom życie. „I będą musieli cierpieć i umrzeć” – wykrzykuje M.A. Bułhakow. Jednak odpowiedź na pytanie, co robić w trudnych czasach, udziela ksiądz w powieści: „Nie wolno dopuścić do przygnębienia… Wielkim grzechem jest przygnębienie…”. Biała Gwardia jest do pewnego stopnia dziełem autobiograficznym. Wiadomo na przykład, że powodem napisania powieści było: nagła śmierć matka mgr Bułhakow Varvara Michajłowna z tyfusu. Pisarz był bardzo zdenerwowany tym wydarzeniem, było to dla niego podwójnie trudne, bo nie mógł nawet przyjechać z Moskwy na pogrzeb i pożegnać się z matką.
Z licznych detali artystycznych powieści wyłania się codzienność tamtych czasów. "Rewolucyjna jazda" (jeździsz godzinę - stoisz dwie godziny), najbrudniejsza koszula Myshlaevsky'ego, odmrożone nogi - wszystko to wymownie świadczy o całkowitym zamieszaniu domowym i ekonomicznym w życiu ludzi. Głębokie doświadczenia konfliktów społeczno-politycznych wyrażały się także w portretach bohaterów powieści: przed rozstaniem Elena i Talberg nawet pozornie wychudzeni, starzejący się.
Upadek ustalonej drogi mgr inż. Bułhakow pokazuje również przykład wnętrza domu Turbinów. Od dzieciństwa zakon znany bohaterom z zegarami ściennymi, starymi meblami z czerwonego aksamitu, piecem kaflowym, książkami, złotymi zegarkami i srebrem – wszystko to okazuje się w całkowitym chaosie, gdy Talberg postanawia uciec do Denikina. Ale nadal M.A. Bułhakow nalega, aby nigdy nie zdejmować klosza z lampy. Pisze: „Abażur jest święty. Nigdy nie uciekaj jak szczur w nieznane przed niebezpieczeństwem. Czytaj przy abażurze - niech zawyje zamieć - poczekaj, aż przyjdą do ciebie. Thalberga, wojskowego, twardego i energicznego, nie zadowala jednak pokorna pokora, z jaką autor powieści nawołuje do odnoszenia się do życiowych prób. Elena postrzega lot Thalberga jako zdradę. To nie przypadek, że przed wyjazdem wspomina, że Elena ma paszport na swoje panieńskie nazwisko. Wydaje się, że wyrzeka się żony, choć jednocześnie stara się ją przekonać, że wkrótce wróci. W trakcie dalszy rozwój fabuła, dowiadujemy się, że Siergiej wyjechał do Paryża i ożenił się ponownie. Prototyp Eleny jest siostrą M.A. Bulgakova Varvara Afanasievna (przez męża Karuma). Thalberg to nazwisko znane w świecie muzyki: w XIX wieku w Austrii żył pianista Sigmund Thalberg. Pisarz lubił używać w swojej twórczości dźwięcznych nazwisk. znani muzycy(Rubinstein w The Fatal Eggs, Berlioz i Strawiński w The Master and Margarita).
Wyczerpani ludzie w wirze rewolucyjnych wydarzeń nie wiedzą, w co wierzyć i dokąd się udać. Z bólem w duszy kijowskie towarzystwo oficerskie spotyka się z wiadomością o śmierci rodzina królewska i mimo ostrożności śpiewa zakazany hymn królewski. Z desperacji funkcjonariusze piją prawie na śmierć.
Przerażająca opowieść o życiu Kijowa tamtego okresu wojna domowa przeplatane wspomnieniami z przeszłego życia, które teraz wyglądają jak niedostępny luksus (na przykład wycieczki do teatru).
W 1918 r. Kijów stał się rajem dla tych, którzy w obawie przed represjami opuścili Moskwę: bankierów i właścicieli domów, artystów i malarzy, arystokratów i żandarmów. Opisywanie życie kulturalne Kijów, mgr Bułhakow wspomina słynny teatr„Purpurowy Murzyn”, kawiarnia „Maxim” i dekadencki klub „Kurz” (w rzeczywistości nazywał się „Trash” i mieścił się w podziemiach Hotelu Kontynentalnego przy ulicy Nikołajewskiej; odwiedzało go wiele celebrytów: A. Averchenko, O. Mandelstam, K. Paustovsky, I. Ehrenburg i sam M. Bułhakow). „Miasto rosło, rosło, wspinało się jak ciasto z garnka” – pisze M.A. Bułhakow. Wskazywany w powieści motyw ucieczki stanie się motywem przewodnim wielu dzieł pisarza. W „Białej Gwardii”, jak wynika z nazwy, dla M.A. Bułhakow przede wszystkim ważny jest los rosyjskich oficerów w latach rewolucji i wojny domowej, które w większości żyły z koncepcją honoru oficerskiego.
Autor powieści pokazuje, jak ludzie wpadają w szał w tyglu zaciekłych procesów. Dowiedziawszy się o okrucieństwach petliurystów, Aleksiej Turbin na próżno obraża chłopca z gazety i natychmiast odczuwa wstyd i absurd z powodu jego czynu. Najczęściej jednak bohaterowie powieści pozostają wierni swoim wartościom życiowym. To nie przypadek, że Elena, kiedy dowiaduje się, że Aleksiej jest beznadziejny i musi umrzeć, zapala lampę przed stara ikona i modli się. Następnie choroba ustępuje. Z podziwem opisuje studia magisterskie. Bułhakow Szlachetny akt Julia Aleksandrowna Reis, która ryzykując, ratuje ranną Turbinę.
Miasto można uznać za osobnego bohatera powieści. W rodzinnym Kijowie sam pisarz najlepsze lata. Pejzaż miejski w powieści zachwyca bajecznym pięknem („Cała energia miasta nagromadzona podczas słonecznego i burzliwego lata wylewa się w światło”), porośnięta hiperbolą („A ogrodów w Mieście było tyle, co w żadne inne miasto na świecie”), M, A. Bułhakow szeroko wykorzystuje starożytną toponimię kijowską (Podil, Kreshchatik), często wspomina o zabytkach miasta drogich każdemu sercu Kijowa (Złota Brama, Sobór św. Zofii, Klasztor św. Michała). Najlepsze miejsce? na świecie nazywa Wzgórze Władimira z pomnikiem Włodzimierza. Poszczególne fragmenty miejskiego pejzażu są tak poetyckie, że przypominają wiersze prozą: „Nad miastem przeszedł senny drzemka, mętny biały ptak ominął krzyż Włodzimierza, spadł za Dniepr w gąszcz nocy i płynął wzdłuż żelaznego łuku”. A potem ten poetycki obraz przerywa opis lokomotywy pociągu pancernego, pohukiwającego gniewnie, z tępym pyskiem. W tym kontraście wojny i pokoju krzyż Włodzimierza, symbol prawosławia, jest obrazem przelotowym. Pod koniec pracy podświetlany krzyż wizualnie zamienia się w groźny miecz. A pisarz zachęca nas do zwracania uwagi na gwiazdy. W ten sposób autor przechodzi od konkretnej historycznej percepcji wydarzeń do uogólnionej percepcji filozoficznej.
Ważną rolę w powieści odgrywa motyw snu. W pracach Aleksieja, Eleny, Wasylisy, wartownika w pociągu pancernym i Petki Szczegłowa widnieją sny. Marzenia pomagają się rozwijać przestrzeń sztuki powieści, by głębiej scharakteryzować epokę, a co najważniejsze, poruszają temat nadziei na przyszłość, że po krwawej wojnie domowej bohaterowie zaczną nowe życie.
"Biała Gwardia" mgr Bułhakow
Powieść M. Bułhakowa Biała Gwardia została napisana w latach 1923-1925. W tym czasie pisarz uważał tę książkę za najważniejszą w swoim przeznaczeniu, powiedział, że z tej powieści „niebo stanie się gorące”. Po latach nazwał go „nieudanym”. Być może pisarz miał na myśli, że ten epos w duchu L.N. Tołstoj, którego chciał stworzyć, nie wyszło.
Bułhakow był świadkiem wydarzeń rewolucyjnych na Ukrainie. Swój pogląd na to doświadczenie wyraził w opowiadaniach „Czerwona korona” (1922), „Niezwykłe przygody doktora” (1922), „Historia Chin” (1923), „Nalot” (1923). Pierwsza powieść Bułhakowa o śmiałym tytule „Biała gwardia” była być może jedynym dziełem w tym czasie, w którym pisarza interesowały ludzkie doświadczenia w szalejącym świecie, w którym załamują się fundamenty światowego porządku.
Jednym z najważniejszych motywów twórczości M. Bułhakowa jest wartość domu, rodziny, prostych ludzkich uczuć. Bohaterowie „Białej Gwardii” tracą ciepło domowego ogniska, choć desperacko starają się je utrzymać. W modlitwie do Matki Bożej Elena mówi: „Zsyłasz zbyt wiele smutku na raz, wstawienniczo matko. Więc za rok kończysz swoją rodzinę. Po co?... Mama nam to zabrała, nie mam męża i nigdy nie będę, rozumiem. Teraz rozumiem bardzo wyraźnie. A teraz zabierasz starszego. Po co?.. Jak będziemy razem z Nikolem?.. Spójrz na to, co się dzieje wokół, popatrz... Matko opiekuńcza, czy nie zlitujesz się?.. Może jesteśmy złymi ludźmi, ale po co tak karać -następnie?"
Powieść rozpoczyna się słowami: „Wielki był rok i straszny rok po narodzeniu Chrystusa 1918, od początku drugiej rewolucji”. Oferowane są więc niejako dwa systemy odniesienia do czasu, chronologia, dwa systemy wartości: tradycyjny i nowy, rewolucyjny.
Pamiętaj, jak na początku XX wieku A.I. Kuprin przedstawił armię rosyjską w opowiadaniu „Pojedynek” - zepsuty, zgniły. W 1918 r. na polach bitew wojny domowej byli ci sami ludzie, którzy tworzyli armię przedrewolucyjną, w ogóle społeczeństwo rosyjskie. Ale na kartach powieści Bułhakowa nie widzimy bohaterów Kuprina, ale Czechowa. Intelektualiści, którzy jeszcze przed rewolucją tęsknili za minionym światem, zrozumieli, że trzeba coś zmienić, znaleźli się w epicentrum wojny secesyjnej. Podobnie jak autor nie są upolitycznieni, żyją własnym życiem. A teraz znajdujemy się w świecie, w którym nie ma miejsca dla ludzi neutralnych. Turbiny i ich przyjaciele desperacko bronią tego, co im drogie, śpiewając „God Save the Car”, zrywając tkaninę ukrywającą portret Aleksandra I. Podobnie jak wuj Czechowa Wania, nie dostosowują się. Ale, podobnie jak on, są skazani. Tylko intelektualiści Czechowa byli skazani na wegetację, a intelektualiści Bułhakowa na klęskę.
Bułhakow lubi przytulne mieszkanie Turbine, ale życie pisarza samo w sobie nie jest cenne. Życie w „Białej Gwardii” jest symbolem siły bytu. Bułhakow nie pozostawia złudzeń czytelnikowi co do przyszłości rodziny Turbinów. Spłukują się napisy z pieca kaflowego, kubki biją powoli, ale nieodwracalnie, kruszy się nienaruszalność codzienności, a co za tym idzie bytu. Dom Turbinów za kremowymi zasłonami jest ich fortecą, schronieniem przed zamiecią, szalejącą na zewnątrz śnieżycą, ale nadal nie da się przed nią uchronić.
Powieść Bułhakowa zawiera symbol zamieci jako znak czasu. Dla autora Białej Gwardii zamieć nie jest symbolem przemiany świata, nie zmiecenia wszystkiego, co przestarzałe, ale złej skłonności, przemocy. „No cóż, myślę, że to się skończy, że zacznie się życie, co jest napisane w czekoladowych książkach, ale nie tylko się nie zaczyna, ale wokół niego staje się coraz straszniejsze. Na północy wyje i wyje zamieć, ale tutaj pod stopami dudni z głuchym szmerem, pomrukuje niespokojne łono ziemi. Siła Blizzarda niszczy życie rodziny Turbin, życie Miasta. Biały śnieg Bułhakowa nie staje się symbolem oczyszczenia.
„Prowokacyjną nowością powieści Bułhakowa było to, że pięć lat po zakończeniu wojny domowej, kiedy ból i żar wzajemnej nienawiści jeszcze nie opadły, odważył się pokazać oficerom Białej Gwardii nie pod plakatowym przebraniem” wroga”, ale jako zwykli, dobrzy i źli, cierpiący i zwiedzieni, inteligentni i ograniczeni, pokazali ich od środka, a najlepsi w tym środowisku – z oczywistą sympatią. Co Bułhakow lubi w tych pasierbach historii, którzy przegrali bitwę? A w Aleksieju, w Małyszewie, w Nai-Tours i w Nikolce przede wszystkim ceni odważną bezpośredniość, wierność honorowi ”- zauważa krytyk literacki V.Ya. Lakszyna. Pojęcie honoru jest punktem wyjścia, który określa stosunek Bułhakowa do swoich bohaterów i który może być podstawą do mówienia o systemie obrazów.
Ale mimo całej sympatii autora Białej Gwardii dla swoich bohaterów, jego zadaniem nie jest rozstrzyganie, kto ma rację, a kto się myli. Nawet Petlyura i jego poplecznicy, jego zdaniem, nie są odpowiedzialni za okropności, które mają miejsce. To wytwór elementów buntu, skazany na szybkie zniknięcie z areny historycznej. Kozyr, który był złym nauczycielem w szkole, nigdy nie zostałby katem i nie wiedziałby o sobie, że jego powołaniem jest wojna, gdyby ta wojna się nie zaczęła. Wiele poczynań bohaterów ożywia wojna secesyjna. "Wojna jest droga matką" dla Kozyra, Bolbotuna i innych petliurystów, którzy czerpią przyjemność z zabijania bezbronnych ludzi. Horror wojny polega na tym, że stwarza sytuację permisywizmu, wstrząsa fundamentami życie człowieka.
Dlatego dla Bułhakowa nie ma znaczenia, po której stronie są jego bohaterowie. We śnie Aleksieja Turbina Pan mówi do Żylina: „Jeden wierzy, drugi nie wierzy, ale wszyscy macie te same działania: teraz sobie nawzajem gardła, a jeśli chodzi o koszary, Zhilin, musisz to zrozumieć, ty wszyscy są ze mną, Zhilin, identyczni - zabici na polu bitwy. To, Żylinie, trzeba zrozumieć i nie wszyscy to zrozumieją. I wydaje się, że ten pogląd jest bardzo bliski pisarzowi.
V. Lakshin zauważył: „Wizja artystyczna, twórcze nastawienie zawsze obejmuje szerszą rzeczywistość duchową, niż można to zweryfikować dowodami w prostym interesie klasowym. Istnieje stronnicza, słuszna prawda klasowa. Ale istnieje uniwersalna, bezklasowa moralność i humanizm, stopiony przez doświadczenie ludzkości. Na stanowiskach takiego uniwersalnego humanizmu stanął M. Bułhakow.
M.A. Bułhakow dwukrotnie, w dwóch różnych pracach, wspomina, jak rozpoczęła się jego praca nad powieścią Biała gwardia (1925). W powieści teatralnej Maksudow mówi: „Urodziło się w nocy, kiedy obudziłem się po smutnym śnie. Marzyłem o moim rodzinnym mieście, śniegu, zimie, wojnie domowej... We śnie minęła przede mną bezgłośna zamieć, a potem pojawił się stary fortepian, a obok niego ludzie, których nie było już na świecie.
A w opowiadaniu „Sekretny przyjaciel” są inne szczegóły: „Przyciągnąłem swoją barakową lampę do stołu jak najdalej i założyłem różową papierową czapkę na jej zieloną czapkę, dzięki czemu papier ożył. Napisałem na nim słowa: „A umarli zostali osądzeni według tego, co napisano w księgach, według ich uczynków”. Potem zaczął pisać, nie wiedząc jeszcze dobrze, co z tego wyniknie. Pamiętam, że naprawdę chciałem przekazać, jak dobrze jest, gdy w domu jest ciepło, zegar bijący górującą bitwą w jadalni, senny sen w łóżku, książki i mróz…”
W takim nastroju powstały pierwsze strony powieści. Ale jego pomysł był pielęgnowany przez ponad rok.
W obu epigrafach do „Białej Gwardii”: z „Córki kapitana” („Wieczór zawył, zaczęła się burza śnieżna”) oraz z Apokalipsy („…umarli zostali osądzeni…”) – zagadek nie ma dla czytelnika. Są bezpośrednio związane z działką. A zamieć naprawdę szaleje na stronach - czasami najbardziej naturalna, czasami alegoryczna („Od dawna był to początek zemsty z północy, zamiatania i zamiatania”). A proces tych „których już nie ma na świecie”, a w istocie - nad rosyjską inteligencją, przechodzi przez całą powieść. Sam autor wypowiada się na ten temat od pierwszych linijek. Służy jako świadek. Daleki od bycia bezstronnym, ale uczciwym i obiektywnym, nie tracącym przymiotów „oskarżonych”, ani słabości, niedociągnięć i błędów.
Powieść otwiera majestatyczny obraz 1918 roku. Nie data, nie oznaczenie czasu akcji - tylko obraz.
„Rok był wielki i straszny po narodzinach Chrystusa 1918, od początku drugiej rewolucji. Latem było obficie słońce, a zimą śnieg, a szczególnie wysoko na niebie stały dwie gwiazdy: gwiazda pasterza - wieczorna Wenus i czerwony, drżący Mars.
Dom i miasto to dwie główne nieożywione postacie tej książki. Jednak nie całkowicie nieożywiony. Dom Turbinów na Aleksiejewskim Spusku, ukazany ze wszystkimi rysami rodzinnej sielanki przekreślonej przez wojnę, żyje, oddycha, cierpi jak żywa istota. To tak, jakbyś czuł ciepło kafli pieca, gdy na dworze jest zimno, słyszysz zegar na wieży w jadalni, brzdąkanie gitary i znajome słodkie głosy Nikolki, Eleny, Aleksieja, ich hałaśliwych, wesołych gości ...
I Miasto – na swoich wzgórzach niezmiernie piękne nawet zimą, zaśnieżone i wieczorami zalane prądem. Wieczne Miasto, dręczone ostrzałem, walkami ulicznymi, zhańbione przez tłumy żołnierzy, tymczasowych robotników, którzy zajęli jego place i ulice.
Nie można było napisać powieści bez szerokiego, świadomego spojrzenia, tego, co nazywano światopoglądem, a Bułhakow pokazał, że go posiada. Autor unika w swojej książce, przynajmniej w części, która została ukończona, bezpośredniej konfrontacji Czerwonych i Białych. Na kartach powieści biali toczą wojnę z petliuristami. Ale pisarz zajmuje się szerszą myślą humanistyczną, a raczej uczuciem myśli: horrorem bratobójczej wojny. Ze smutkiem i żalem obserwuje rozpaczliwą walkę kilku skłóconych elementów i do końca nie sympatyzuje z żadnym z nich. Bułhakow bronił w powieści odwiecznych wartości: domu, ojczyzny, rodziny. I pozostał realistą w swojej narracji - nie szczędził ani petliurystów, ani Niemców, ani białych, ao Czerwonych nie powiedział ani słowa nieprawdy, umieszczając ich niejako za kurtyną zdjęcie.
Prowokującą nowością powieści Bułhakowa było to, że pięć lat po zakończeniu wojny domowej, kiedy ból i żar wzajemnej nienawiści jeszcze nie opadły, odważył się pokazać oficerom Białej Gwardii nie pod plakatem „wroga”. ale jak zwykli - dobrzy i źli, cierpiący i błądzący, mądrzy i ograniczeni - ludzie pokazali ich od środka, a najlepszych w tym środowisku - z oczywistą sympatią. W Aleksieju, w Myszlajewskim, w Nai-Turs i w Pikolce autor ceni przede wszystkim odważną bezpośredniość, wierność honorowi. Dla nich honor jest rodzajem wiary, rdzeniem osobistego zachowania.
Honor oficerski domagał się ochrony białego sztandaru, bezsensownej lojalności wobec przysięgi, ojczyzny i cara, a Aleksiej Turbin boleśnie znosi upadek wyznania, spod którego wyciągnięto główne poparcie wraz z abdykacją Mikołaja II. Ale honor to także lojalność wobec innych ludzi, koleżeństwo, obowiązek wobec młodszych i słabych. Pułkownik Małyszew jest człowiekiem honoru, bo odsyła junkrów do domu, zdając sobie sprawę z bezsensu oporu: do takiej decyzji potrzebna jest odwaga i pogarda dla frazesów. Nai-Tours to człowiek honoru, nawet jego rycerz, bo walczy do końca, a gdy widzi, że sprawa jest przegrana, zdziera kadeta, prawie chłopca, rzuconego w krwawy bałagan, szelki i osłania jego odwrót karabinem maszynowym. Człowiek honoru i Nikolka, bo pędzi ulicami miasta, szukając krewnych Nai-Turów, by poinformować ich o jego śmierci, a potem, ryzykując własnym życiem, prawie kradnie ciało zmarłego dowódcy , usuwając go z góry zamarzniętych zwłok w podziemiach teatru anatomicznego .
Gdzie jest honor, tam jest odwaga, gdzie hańba jest tchórzostwem. Czytelnik zapamięta Thalberga ze swoim „opatentowanym uśmiechem”, wypychającym podróżną walizkę. Jest obcy w rodzinie Turbine. Ludzie często błądzą, czasem tragicznie, wątpią, szukają, przychodzą do nowej wiary. Ale człowiek honoru idzie tą drogą z wewnętrznego przekonania, zwykle z bólem, udręką, rozstając się z tym, co czcił. Dla osoby pozbawionej pojęcia honoru takie zmiany są łatwe: on, podobnie jak Thalberg, po prostu zmienia kokardę w klapie płaszcza, dostosowując się do zmienionych okoliczności.
Autor „Białej Gwardii” niepokoił się też inną kwestią, spoiwem starego „życia pokojowego”, oprócz autokracji, było także prawosławie, wiara w Boga i życie pozagrobowe – jedne szczere, inne zwietrzałe i pozostające tylko jako wierność rytuały. W pierwszej powieści Bułhakowa nie ma zerwania z tradycyjną świadomością, ale nie ma też poczucia lojalności wobec niej.
Żywa, żarliwa modlitwa Eleny o zbawienie jej brata, skierowana do Matki Bożej, dokonuje cudu: Aleksiej wraca do zdrowia. Przed wewnętrznym spojrzeniem Eleny pojawia się ten, którego autor nazwie później Jeszuą Ha-Nozri – „całkowicie zmartwychwstałym, łaskawym i boso”. Jasna, przejrzysta wizja antycypuje swoją widzialnością późną powieść: „szklane światło niebiańskiej kopuły, niektóre bezprecedensowe czerwono-żółte bloki piasku, drzewa oliwne…” - krajobraz starożytnej Judei.
Wiele zbliża autora do jego głównego bohatera - doktora Aleksieja Turbina, któremu przekazał cząstkę swojej biografii: zarówno spokojną odwagę, jak i wiarę w stara Rosja, wiara do końca, aż bieg wydarzeń wyczerpie ją do końca, ale przede wszystkim marzenie o spokojnym życiu.
Semantyczny punkt kulminacyjny powieści leży w proroczym śnie Aleksieja Turbina. „Nie mam ani zysków, ani strat z waszej wiary”, Bóg po prostu argumentuje w chłopski sposób, „pojawiając się” Wahmisterowi Zhilinowi. - Jeden wierzy, drugi nie wierzy, ale czyny... wszyscy macie to samo: teraz sobie za gardło... "Zarówno biali, jak i czerwoni, i ci, którzy padli pod Perekopem, podlegają jednakowo najwyższym miłosierdzie:"...wszyscy jesteście dla mnie tacy sami - zabici na polu bitwy.
Autor powieści nie udawał osoby religijnej: zarówno piekło, jak i niebo są dla niego najprawdopodobniej „więc… ludzkim marzeniem”. Ale Elena mówi w swojej domowej modlitwie, że „wszyscy jesteśmy winni krwi”. A pisarza dręczyło pytanie, kto na próżno zapłaci za przelaną krew.
Cierpienie i udręka bratobójczej wojny, świadomość sprawiedliwości tego, co nazwał „niezdarnym chłopskim gniewem”, a jednocześnie ból deptania starych ludzkich wartości skłoniły Bułhakowa do stworzenia własnej, niezwykłej etyki – w istocie rzeczy niereligijne, ale zachowujące cechy chrześcijańskiej tradycji moralnej. Motyw wieczności, który pojawił się w pierwszych linijkach powieści, w jednym z epigrafów, w postaci roku wielkiego i strasznego, wznosi się w finale. Szczególnie wymownie brzmią biblijne słowa o Sądzie Ostatecznym: „I każdy został osądzony według swoich uczynków, a kto nie był zapisany w księdze życia, został wrzucony do jeziora ognia”.
„... Krzyż zamienił się w groźny ostry miecz. Ale nie jest straszny. Wszystko minie. Cierpienie, udręka, krew, głód i zaraza. Miecz zniknie, ale gwiazdy pozostaną, gdy cień naszych ciał i czynów nie pozostanie na ziemi. Nie ma osoby, która by tego nie wiedziała. Dlaczego więc nie chcemy zwrócić na nie naszych oczu? Czemu?"
Pismo
Powieść M. Bułhakowa „Biała Gwardia” została napisana w latach 1923-1925. W tym czasie pisarz uważał tę książkę za najważniejszą w swoim przeznaczeniu, powiedział, że z tej powieści „niebo stanie się gorące”. Po latach nazwał go „nieudanym”. Być może pisarz miał na myśli, że ten epos w duchu L.N. Tołstoj, którego chciał stworzyć, nie wyszło.
Bułhakow był świadkiem wydarzeń rewolucyjnych na Ukrainie. Swój pogląd na to doświadczenie wyraził w opowiadaniach „Czerwona korona” (1922), „Niezwykłe przygody doktora” (1922), „Historia Chin” (1923), „Nalot” (1923). Pierwsza powieść Bułhakowa o śmiałym tytule „Biała gwardia” była być może jedynym dziełem w tym czasie, w którym pisarza interesowały ludzkie doświadczenia w szalejącym świecie, w którym załamują się fundamenty światowego porządku.
Jednym z najważniejszych motywów twórczości M. Bułhakowa jest wartość domu, rodziny, prostych ludzkich uczuć. Bohaterowie „Białej Gwardii” tracą ciepło domowego ogniska, choć desperacko starają się je utrzymać. W modlitwie do Matki Bożej Elena mówi: „Zsyłasz zbyt wiele smutku na raz, wstawienniczo matko. Więc za rok kończysz swoją rodzinę. Po co?... Mama nam to zabrała, nie mam męża i nigdy nie będę, rozumiem. Teraz rozumiem bardzo wyraźnie. A teraz zabierasz starszego. Po co?.. Jak będziemy razem z Nikolem?.. Spójrz na to, co się dzieje wokół, popatrz... Matko opiekuńcza, czy nie zlitujesz się?.. Może jesteśmy złymi ludźmi, ale po co tak karać -następnie?"
Powieść rozpoczyna się słowami: „Wielki był rok i straszny rok po narodzeniu Chrystusa 1918, od początku drugiej rewolucji”. Oferowane są więc niejako dwa systemy odniesienia do czasu, chronologia, dwa systemy wartości: tradycyjny i nowy, rewolucyjny.
Pamiętaj, jak na początku XX wieku A.I. Kuprin przedstawił armię rosyjską w opowiadaniu „Pojedynek” - zepsuty, zgniły. W 1918 r. na polach bitew wojny domowej byli ci sami ludzie, którzy tworzyli przedrewolucyjną armię, w ogóle społeczeństwo rosyjskie. Ale na kartach powieści Bułhakowa nie widzimy bohaterów Kuprina, ale Czechowa. Intelektualiści, którzy jeszcze przed rewolucją tęsknili za minionym światem, zrozumieli, że trzeba coś zmienić, znaleźli się w epicentrum wojny secesyjnej. Podobnie jak autor nie są upolitycznieni, żyją własnym życiem. A teraz znajdujemy się w świecie, w którym nie ma miejsca dla ludzi neutralnych. Turbiny i ich przyjaciele desperacko bronią tego, co im drogie, śpiewając „God Save the Car”, zrywając tkaninę ukrywającą portret Aleksandra I. Podobnie jak wuj Czechowa Wania, nie dostosowują się. Ale, podobnie jak on, są skazani. Tylko intelektualiści Czechowa byli skazani na wegetację, a intelektualiści Bułhakowa na klęskę.
Bułhakow lubi przytulne mieszkanie Turbine, ale życie pisarza samo w sobie nie jest cenne. Życie w „Białej Gwardii” jest symbolem siły bytu. Bułhakow nie pozostawia złudzeń czytelnikowi co do przyszłości rodziny Turbinów. Spłukują się napisy z pieca kaflowego, kubki biją powoli, ale nieodwracalnie, kruszy się nienaruszalność codzienności, a co za tym idzie bytu. Dom Turbinów za kremowymi zasłonami jest ich fortecą, schronieniem przed zamiecią, szalejącą na zewnątrz śnieżycą, ale nadal nie da się przed nią uchronić.
Powieść Bułhakowa zawiera symbol zamieci jako znak czasu. Dla autora Białej Gwardii zamieć nie jest symbolem przemiany świata, nie zmiecenia wszystkiego, co przestarzałe, ale złej skłonności, przemocy. „No cóż, myślę, że to się skończy, że zacznie się życie, co jest napisane w czekoladowych książkach, ale nie tylko się nie zaczyna, ale wokół niego staje się coraz straszniejsze. Na północy wyje i wyje zamieć, ale tutaj pod stopami dudni z głuchym szmerem, pomrukuje niespokojne łono ziemi. Siła Blizzarda niszczy życie rodziny Turbin, życie Miasta. Biały śnieg Bułhakowa nie staje się symbolem oczyszczenia.
„Prowokacyjną nowością powieści Bułhakowa było to, że pięć lat po zakończeniu wojny domowej, kiedy ból i żar wzajemnej nienawiści jeszcze nie opadły, odważył się pokazać oficerom Białej Gwardii nie pod plakatowym przebraniem” wroga”, ale jako zwykli, dobrzy i źli, cierpiący i zwiedzieni, inteligentni i ograniczeni, pokazali ich od środka, a najlepsi w tym środowisku – z oczywistą sympatią. Co Bułhakow lubi w tych pasierbach historii, którzy przegrali bitwę? A w Aleksieju, w Małyszewie, w Nai-Tours i w Nikolce przede wszystkim ceni odważną bezpośredniość, wierność honorowi ”- mówi krytyk literacki V.Ya. Lakszyna. Pojęcie honoru jest punktem wyjścia, który określa stosunek Bułhakowa do swoich bohaterów i który może być podstawą do mówienia o systemie obrazów.
Ale mimo całej sympatii autora Białej Gwardii dla swoich bohaterów, jego zadaniem nie jest rozstrzyganie, kto ma rację, a kto się myli. Nawet Petlyura i jego poplecznicy, jego zdaniem, nie są odpowiedzialni za okropności, które mają miejsce. To wytwór elementów buntu, skazany na szybkie zniknięcie z areny historycznej. Trump, który był złym nauczycielem w szkole, nigdy nie zostałby katem i nie wiedziałby o sobie, że jego powołaniem jest wojna, gdyby ta wojna się nie zaczęła. Wiele poczynań bohaterów ożywia wojna secesyjna. "Wojna jest droga matką" dla Kozyra, Bolbotuna i innych petliurystów, którzy czerpią przyjemność z zabijania bezbronnych ludzi. Horror wojny polega na tym, że stwarza sytuację permisywizmu, wstrząsa fundamentami ludzkiego życia.
Dlatego dla Bułhakowa nie ma znaczenia, po której stronie są jego bohaterowie. We śnie Aleksieja Turbina Pan mówi do Żylina: „Jeden wierzy, drugi nie wierzy, ale wszyscy macie te same działania: teraz sobie nawzajem gardła, a jeśli chodzi o koszary, Zhilin, musisz to zrozumieć, ty wszyscy są ze mną, Zhilin, identyczni - zabici na polu bitwy. To, Żylinie, trzeba zrozumieć i nie wszyscy to zrozumieją. I wydaje się, że ten pogląd jest bardzo bliski pisarzowi.
V. Lakshin zauważył: „Wizja artystyczna, twórcze nastawienie zawsze obejmuje szerszą rzeczywistość duchową, niż można to zweryfikować dowodami w prostym interesie klasowym. Istnieje stronnicza, słuszna prawda klasowa. Ale istnieje uniwersalna, bezklasowa moralność i humanizm, stopiony przez doświadczenie ludzkości. Na stanowiskach takiego uniwersalnego humanizmu stanął M. Bułhakow.