Leonardo da Vinci napravio je skicu. genije leonardo da vinci

U renesansi je bilo mnogo briljantnih kipara, umjetnika, glazbenika, izumitelja. Iz njihove pozadine izdvaja se Leonardo da Vinci. Stvorio je glazbeni instrumenti, posjeduje mnoge inženjerske izume, naslikane slike, skulpture i još mnogo toga.

Njegovi vanjski podaci također su upečatljivi: visok, anđeoski izgled i izvanredna snaga. Upoznajte genija Leonarda da Vincija kratka biografija opisat će svoja glavna postignuća.

Činjenice iz biografije

Rođen je u blizini Firence u gradiću Vinci. Leonardo da Vinci bio je izvanbračni sin poznatog i bogatog bilježnika. Majka mu je obična seljanka. Budući da njegov otac nije imao druge djece, u dobi od 4 godine uzeo je malog Leonarda k sebi. Dječak je od samog početka pokazivao izvanredan um i prijateljski karakter. ranoj dobi i brzo je postao miljenik obitelji.

Da bismo razumjeli kako se razvio genij Leonarda da Vincija, kratka biografija može se prikazati na sljedeći način:

  1. U dobi od 14 godina ulazi u Verrocchiovu radionicu, gdje uči crtanje i kiparstvo.
  2. Godine 1480. preselio se u Milano, gdje je osnovao Akademiju likovnih umjetnosti.
  3. Godine 1499. napušta Milano i počinje se seliti iz grada u grad, gdje gradi obrambene građevine. U istom razdoblju počinje njegovo poznato suparništvo s Michelangelom.
  4. Od 1513. djeluje u Rimu. Pod Franjom I. postaje dvorski mudrac.

Leonardo je umro 1519. Kako je vjerovao, ništa od onoga što je započeo nije dovršeno do kraja.

kreativan način

Rad Leonarda da Vincija, čija je kratka biografija gore navedena, može se podijeliti u tri faze.

  1. Rano razdoblje. Mnoga djela velikog slikara ostala su nedovršena, poput "Poklonstva mudraca" za samostan San Donato. U tom su razdoblju naslikane slike “Madonna Benois”, “Navještenje”. Unatoč svojoj mladosti, slikar je već pokazao visoko umijeće u svojim slikama.
  2. Zrelo razdoblje Leonardova stvaralaštva proteklo je u Milanu, gdje je planirao napraviti karijeru inženjera. Najviše popularan komad, napisan u to vrijeme, bila je Posljednja večera, u isto vrijeme je počeo raditi na Mona Lisi.
  3. U kasnom razdoblju stvaralaštva nastala je slika "Ivan Krstitelj" i serija crteža "Potop".

Slikarstvo je oduvijek nadopunjavalo znanost za Leonarda da Vincija, jer je nastojao uhvatiti stvarnost.

izumi

Doprinos znanosti Leonarda da Vincija ne može se u potpunosti prenijeti kratkom biografijom. Međutim, mogu se primijetiti najpoznatija i najvrednija otkrića znanstvenika.

  1. Dao je najveći doprinos mehanici, što se vidi iz mnogih njegovih crteža. Leonardo da Vinci istraživao je pad tijela, gravitacijske centre piramida i još mnogo toga.
  2. Izumio je automobil od drveta koji su pokretale dvije opruge. Mehanizam automobila bio je opremljen kočnicom.
  3. Osmislio je svemirsko odijelo, peraje i podmornicu, kao i način zarona na dubinu bez korištenja svemirskog odijela s posebnom mješavinom plinova.
  4. Proučavanje leta vretenaca dovelo je do stvaranja nekoliko varijanti krila za ljude. Eksperimenti su bili neuspješni. Međutim, tada je znanstvenik smislio padobran.
  5. Bio je angažiran u razvoju vojne industrije. Jedan od njegovih prijedloga bila su kola s topovima. Smislio je prototip armadila i tenka.
  6. Leonardo da Vinci napravio je mnoge pomake u građevinarstvu. Lučni mostovi, drenažni strojevi i dizalice njegovi su izumi.

Ne postoji druga osoba u povijesti poput Leonarda da Vincija. Zbog toga ga mnogi smatraju vanzemaljcem s drugih svjetova.

Da Vincijevih pet tajni

Danas mnogi znanstvenici još uvijek razmišljaju o nasljeđu koje je ostavio veliki čovjek prošlog doba. Iako se Leonardo da Vinci ne bi trebao tako zvati, on je mnogo toga predvidio, a još više predvidio, stvarajući svoja jedinstvena remek-djela i zadivljujući širinom znanja i misli. Nudimo vam pet tajni velikog Majstora, koje pomažu podići veo tajne nad njegovim djelima.

Šifriranje

Majstor je puno toga šifrirao kako ne bi otvoreno iznosio ideje, već da pričeka malo dok čovječanstvo za njih „sazrije, naraste“. Podjednako dobro vješt objema rukama, da Vinci je pisao lijevom, najsitnijim slovima, pa čak i zdesna nalijevo, a često i zrcalno. Zagonetke, metafore, rebusi - to je ono što se nalazi u svakom retku, u svakom djelu. Nikada ne potpisujući svoja djela, Majstor je ostavio svoje znakove vidljive samo pažljivom istraživaču. Na primjer, nakon mnogo stoljeća znanstvenici su otkrili da pomno gledajući njegove slike možete pronaći simbol ptice koja uzlijeće. Ili slavna "Madonna Benois", pronađena među putujućim glumcima koji su nosili platno kao kućnu ikonu.

Sfumato

Ideja o raspršenosti također pripada velikom mistifikatoru. Pažljivije pogledajte platna, svi predmeti ne otkrivaju jasne rubove, to je kao u životu: glatki tok jednih slika u druge, zamućenje, disperzija - sve diše, živi, ​​budi fantazije i misli. Usput, Učitelj je često savjetovao da se vježba u takvoj viziji, zavirujući u vodene mrlje, blatne tokove ili brda pepela. Nerijetko je posebno zadimljivao radne prostore kako bi se u klubovima vidjelo što se krije izvan granica razumnog pogleda.

Pogledajte poznatu sliku - osmijeh "Mona Lise" iz različitih kutova je ili nježan, ili pomalo arogantan, pa čak i grabežljiv. Znanje stečeno proučavanjem mnogih znanosti dalo je Majstoru priliku da izumi savršene mehanizme koji tek sada postaju dostupni. Na primjer, to je učinak širenja valova, prodorna snaga svjetlosti, oscilatorno gibanje ... i puno toga još moramo analizirati, ne čak ni mi, nego naši potomci.

Analogije

Analogije su glavna stvar u svim djelima Učitelja. Prednost u odnosu na točnost, kada treći slijedi iz dva zaključka uma, je neizbježnost svake analogije. A u neobičnosti i povlačenju apsolutno nevjerojatnih paralela s da Vincijem, još uvijek nema ravnih. Na ovaj ili onaj način, sva njegova djela imaju neke ideje koje nisu u skladu jedna s drugom: poznata ilustracija " Zlatni omjer" - jedan od njih. Raširenih i rastavljenih udova osoba se uklapa u krug, sklopljenih udova u kvadrat, a ruke blago podignute u križ. Upravo je takav "mlin" dao firentinskom čarobnjaku ideju o stvaranju crkava, gdje je oltar postavljen točno u sredini, a vjernici stoje u krugu. Usput, inženjerima se svidjela ista ideja - tako se pojavio kuglični ležaj.

kontrapost

Definicija znači suprotstavljanje suprotnosti i stvaranje određene vrste kretanja. Primjer je skulpturalna slika ogromnog konja u Corte Vecchio. Tamo su noge životinje smještene upravo u kontraposto stilu, tvoreći vizualno razumijevanje pokreta.

nepotpunost

Ovo je možda jedan od Majstorovih omiljenih "trikova". Nijedno njegovo djelo nije konačno. Dovršiti znači ubiti, a da Vinci je volio svakog od svojih potomaka. Spor i pedantan, prevarant svih vremena mogao bi napraviti nekoliko poteza kistom i otići u doline Lombardije kako bi poboljšao tamošnje krajolike, prebacio se na stvaranje sljedećeg remek-djela ili nečeg drugog. Mnoga su djela pokvarila vrijeme, vatra ili voda, no svaka je kreacija, barem nešto smisleno, bila i ostala “nedovršena”. Inače, zanimljivo je da ni nakon oštećenja Leonardo da Vinci nikada nije ispravljao svoje slike. Stvorivši vlastitu boju, umjetnik je čak namjerno ostavio "prozor nedovršenosti", vjerujući da će sam život napraviti potrebne prilagodbe.

Što je bila umjetnost prije Leonarda da Vincija? Rođen među bogatašima, u potpunosti je odražavao njihove interese, njihov svjetonazor, njihov pogled na osobu, na svijet. Umjetnička djela temeljila su se na religioznim idejama i temama: afirmacija pogleda na svijet koje je crkva naučavala, prikaz zapleta iz svete povijesti, usađivanje u ljude osjećaja poštovanja, divljenja prema “božanskom” i svijesti vlastite beznačajnosti. Dominantna tema odredila je i formu. Naravno, slika "svetaca" bila je vrlo daleko od slika pravih živih ljudi, stoga su u umjetnosti dominirale sheme, izvještačenost i statičnost. Ljudi na ovim slikama bili su svojevrsne karikature živih ljudi, pejzaž je fantastičan, boje su blijede i neizražajne. Istina, čak i prije Leonarda, njegovi prethodnici, uključujući i njegovog učitelja Andrea Verrocchia, više nisu bili zadovoljni predloškom i pokušavali su stvoriti nove slike. Već su počeli tražiti nove metode prikazivanja, počeli proučavati zakone perspektive, mnogo razmišljali o problemima postizanja izražajnosti slike.

Međutim, te potrage za nečim novim nisu dale velike rezultate, prvenstveno zato što ti umjetnici nisu imali dovoljno jasnu predodžbu o biti i zadaćama umjetnosti i poznavanje zakonitosti slikarstva. Zato su opet padali čas u shematizam, pa u naturalizam, koji je jednako opasan za pravu umjetnost, kopiranje pojedinačnih pojava stvarnosti. Značenje revolucije koju je Leonardo da Vinci napravio u umjetnosti, a posebno u slikarstvu, određuje se prije svega činjenicom da je on prvi jasno, jasno i određeno utvrdio bit i zadaće umjetnosti. Umjetnost treba biti duboko životna, realna. Mora proizaći iz dubokog, temeljitog proučavanja stvarnosti i prirode. Mora biti duboko istinit, mora prikazivati ​​stvarnost onakvu kakva jest, bez ikakve izvještačenosti i laži. Stvarnost, priroda je sama po sebi lijepa i ne treba joj nikakvo uljepšavanje. Umjetnik mora pažljivo proučavati prirodu, ali ne radi slijepog oponašanja, ne radi jednostavnog kopiranja, nego da bi, shvativši zakone prirode, zakone stvarnosti, stvarao djela; strogo poštivati ​​ove zakone. Stvaranje novih vrijednosti, vrijednosti stvarnog svijeta - to je svrha umjetnosti. To objašnjava Leonardovu želju da poveže umjetnost i znanost. Umjesto jednostavnog, nasumičnog promatranja, smatrao je potrebnim sustavno, ustrajno proučavanje predmeta. Poznato je da se Leonardo nikada nije odvajao od albuma te je u njega unosio crteže i skice.

Kažu da je volio šetati ulicama, trgovima, tržnicama, bilježeći sve zanimljivo - držanje ljudi, lica, izraze lica. Drugi Leonardov zahtjev za slikarstvo je zahtjev za istinitošću slike, njezinom životnošću. Umjetnik mora težiti što točnijem prijenosu stvarnog u svom njegovom bogatstvu. U središtu svijeta stoji osoba koja živi, ​​misli i osjeća. Upravo on mora biti prikazan u svom bogatstvu svojih osjećaja, doživljaja i postupaka. Za to je Leonardo proučavao ljudsku anatomiju i fiziologiju, za to je, kako kažu, okupljao seljake koje je poznavao u svojoj radionici i liječeći ih pričao im smiješne priče kako bi vidio kako se ljudi smiju, kako isti događaj uzrokuje ljudi imaju različita iskustva. Ako prije Leonarda nije bilo pravog čovjeka u slikarstvu, sada je on postao dominantan u umjetnosti renesanse. Stotine Leonardovih crteža daju ogromnu galeriju tipova ljudi, njihovih lica, dijelova tijela. Čovjek u svoj raznolikosti svojih osjećaja i djelovanja je zadatak umjetnička slika. I u tome je snaga i čar Leonardovog slikarstva. Primoran tadašnjim uvjetima slikati uglavnom na vjerske teme, jer su mu naručitelji bili crkva, feudalci i bogati trgovci, Leonardo te tradicionalne teme vlastodršno podređuje svome geniju i stvara djela univerzalnog značaja. Madone koje je naslikao Leonardo prije svega su slika jednog od duboko ljudskih osjećaja - osjećaja majčinstva, bezgranične ljubavi majke prema djetetu, divljenja i divljenja prema njemu. Sve njegove Madone su mlade, cvjetaju, pun životažene, sve bebe na njegovim slikama su zdravi, punih obraza, razigrani dječaci, u kojima nema ni grama "svetosti".

Njegovi su apostoli u Posljednjoj večeri živi ljudi različite dobi, društvenog statusa, različitih karaktera; izgledom su milanski zanatlije, seljaci i intelektualci. U težnji za istinom umjetnik mora biti sposoban generalizirati pronađenu individuu, mora stvoriti tipično. Stoga, čak i crtanje portreta određenih, povijesno mi poznati ljudi, kao, na primjer, Mona Lisa Gioconda - supruga propalog aristokrata, firentinskog trgovca Francesca del Gioconde, Leonardo im daje, uz individualne portretne značajke, tipične, zajedničke mnogim ljudima. Zato su portreti koje je naslikao stoljećima nadživjeli ljude prikazane na njima. Leonardo je bio prvi koji je ne samo pažljivo i pažljivo proučavao zakone slikanja, već ih je i formulirao. Duboko je, kao nitko prije njega, proučavao zakone perspektive, raspored svjetla i sjene. Sve mu je to bilo potrebno da postigne najvišu izražajnost slike, kako bi, kako je rekao, "sustigao prirodu". Po prvi put je u djelima Leonarda slika kao takva izgubila svoj statični karakter, postala prozor u svijet. Kada gledate njegovu sliku, gubi se osjećaj naslikanog, zatvorenog u okvir i čini se da gledate kroz otvoren prozor, otkrivajući promatraču nešto novo, neviđeno. Zahtijevajući izražajnost slike, Leonardo se odlučno suprotstavio formalnoj igri boja, protiv strasti za formom nauštrb sadržaja, protiv onoga što tako živo obilježava dekadentnu umjetnost.

Forma je za Leonarda samo ljuska ideje koju umjetnik mora prenijeti gledatelju. Leonardo veliku pažnju posvećuje problemima kompozicije slike, problemima postavljanja figura i pojedinih detalja. Otuda i njemu tako omiljena kompozicija postavljanja likova u trokut - najjednostavniji geometrijski harmonijski lik - kompozicija koja gledatelju omogućuje da uhvati cijelu sliku kao cjelinu. Ekspresivnost, istinitost, dostupnost - to su zakoni prave, istinski narodne umjetnosti, koje je formulirao Leonardo da Vinci, zakoni koje je on sam utjelovio u svojim briljantnim djelima. Već u svojoj prvoj velikoj slici, Madoni s cvijetom, Leonardo je u praksi pokazao što znače umjetnička načela koja je zagovarao. Upečatljiva na ovoj slici, prije svega, je njena kompozicija, iznenađujuće skladna raspodjela svih elemenata slike, koji čine jednu cjelinu. Slika mlade majke sa veselo dijete u rukama duboko realan. Duboko osjetilno plavetnilo talijanskog neba kroz prozorski prorez nevjerojatno je vješto preneseno. Već u ovoj slici Leonardo je pokazao princip svoje umjetnosti - realizam, slika osobe u najdubljem skladu s njenom pravom prirodom, slika nije apstraktna shema, što je poučavalo i što je srednjovjekovna asketska umjetnost činila, naime, živa , osjećajna osoba.

Ta su načela još jasnije izražena u drugoj velikoj Leonardovoj slici "Poklonstvo mudraca" iz 1481., u kojoj nije značajan religijski zaplet, već majstorski prikaz ljudi, od kojih svaki ima svoje vlastito, individualno lice, svoje vlastitu pozu, izražava vlastiti osjećaj i raspoloženje. Životna istina je zakon Leonardovog slikarstva. Najpotpunije razotkrivanje unutarnjeg života osobe njezin je cilj. U Posljednjoj večeri kompozicija je dovedena do savršenstva: unatoč velikom broju figura - njih 13, njihov je raspored strogo proračunat tako da sve one kao cjelina predstavljaju svojevrsnu cjelinu, punu velikog unutarnjeg sadržaja. Slika je vrlo dinamična: neka strašna vijest koju je priopćio Isus pogodila je njegove učenike, svaki od njih na nju reagira na svoj način, otuda velika raznolikost izraza unutarnjih osjećaja na licima apostola. Savršenstvo kompozicije nadopunjeno je neobično majstorskim korištenjem boja, skladom svjetla i sjene. Izražajnost, ekspresija slike dostiže svoje savršenstvo zahvaljujući izuzetnoj raznolikosti ne samo izraza lica, već i položaja svake od dvadeset i šest ruku naslikanih na slici.

Ovaj zapis samog Leonarda govori nam o pažljivom preliminarnom radu koji je obavio prije slikanja slike. U njemu je sve promišljeno do najsitnijih detalja: položaji, izrazi lica; čak i detalji poput prevrnute zdjele ili noža; sve to u svom zbroju čini jedinstvenu cjelinu. Bogatstvo boja na ovoj slici kombinira se sa suptilnom upotrebom chiaroscura, čime se naglašava značaj događaja prikazanog na slici. Suptilnost perspektive, prijenos zraka, boja čine ovu sliku remek-djelom svjetske umjetnosti. Leonardo je uspješno riješio mnoge probleme s kojima su se suočavali umjetnici tog vremena i otvorio put daljnji razvoj umjetnost. Snagom svog genija Leonardo je nadvladao srednjovjekovne tradicije koje su opterećivale umjetnost, slomio ih i odbacio; uspio je raširiti uske okvire kojima je tadašnja vladajuća crkvena klika ograničavala stvaralačku snagu umjetnika, te umjesto otrcane evanđeoske stereotipne scene prikazati golemu, čisto ljudsku dramu, prikazati žive ljude s njihovim strastima, osjećajima, doživljajima. I na ovoj se slici ponovno pojavio veliki, životni optimizam umjetnika i mislioca Leonarda.

Tijekom godina svojih lutanja Leonardo je naslikao još mnogo slika koje su stekle zasluženu svjetsku slavu i priznanje. U "La Gioconda" slika je duboko životna i tipična. Upravo ta duboka vitalnost, neobično reljefni prijenos crta lica, pojedinih detalja, kostima, u kombinaciji s majstorski naslikanim pejzažom, daje ovoj slici posebnu izražajnost. Sve na njoj - od tajanstvenog poluosmijeha koji joj igra na licu do mirno sklopljenih ruku - govori o velikom unutarnjem sadržaju, velikom duhovnom životu ove žene. Leonardova želja za prenošenjem unutrašnji svijet u vanjskim očitovanjima duhovnih gibanja ovdje je izraženo posebno puno. Zanimljiva slika Leonarda "Bitka kod Anghiarija", koja prikazuje bitku konjice i pješaštva. Kao i na drugim svojim slikama, Leonardo je ovdje nastojao prikazati različita lica, figure i poze. Deseci ljudi koje je umjetnik prikazao stvaraju cjelovit dojam slike upravo zato što su svi podređeni jednoj ideji koja je u pozadini. Bila je to želja da se pokaže uspon svih snaga osobe u borbi, napetost svih njegovih osjećaja, okupljenih da postignu pobjedu.

Postoji teorija prema kojoj se geniji rađaju tek u onom povijesnom trenutku kada im je razvoj, kulturni i društveni, već pripremio teren. Ova hipoteza dobro objašnjava pojavu velikih ličnosti, čija su djela bila cijenjena za života. Situacija je teža s tim briljantnim umovima čiji su izračuni i razvoj daleko nadmašili svoje doba. Njihova kreativna misao u pravilu je dobivala priznanje tek nakon stoljeća, često se gubila u stoljećima i ponovno rađala kada su se pojavili svi uvjeti za provedbu briljantnih planova.

Biografija Leonarda da Vincija samo je primjer takve priče. Međutim, među njegovim su postignućima bila ona koja su priznavali i razumjeli njegovi suvremenici, ali i ona koja su tek nedavno mogla biti pravocijenjena.

notarov sin

Leonardo da Vinci je rođen 15. travnja 1452. godine. Rođen je u sunčanoj Firenci, u mjestu Anchiano, nedaleko od mjesta Vinci. Najviše od svega, njegovo ime je dokaz njegovog porijekla, što zapravo znači "Leonardo dolazi iz Vincija". Djetinjstvo budućeg genija predodredilo je u mnogočemu cijeli njegov život. kasniji život. Leonardov otac, mladi bilježnik Piero, bio je zaljubljen u jednostavnu seljanku Katerinu. Plod njihove strasti bio je da Vinci. Međutim, ubrzo nakon rođenja dječaka, Piero se oženio bogatom nasljednicom i ostavio sina na brigu majci. Sudbina je bila zadovoljna tako da je njihov brak ostao bez djece, jer u star tri godine mali Leo je odvojen od majke i počeo je živjeti s ocem. Ovi događaji ostavili su neizbrisiv trag na budućem geniju: sav rad Leonarda da Vincija bio je prožet potragom za likom majke Katerine, napuštene u djetinjstvu. Prema jednoj verziji, njen umjetnik je to uhvatio na poznatoj slici "Mona Lisa".

Prvi uspjesi

Od djetinjstva je veliki Firentinac pokazivao sklonost mnogim znanostima. Brzo shvativši osnove, uspio je zbuniti i najiskusnijeg učitelja. Leonardo se nije bojao složenih matematičkih problema, mogao je graditi vlastite prosudbe na temelju naučenih aksioma, što je često iznenadilo učitelje. Glazba je također bila na visokoj cijeni. Među mnogim instrumentima Leonardo je dao prednost liri. Naučio je iz nje izvlačiti prekrasne melodije i sa zadovoljstvom je pjevao uz njezinu pratnju. Ali najviše je volio slikarstvo i kiparstvo. Nesebično ih je volio, što je ubrzo primijetio i njegov otac.

Andrea del Verrocchio

Piero, odajući počast skicama i skicama svog sina, odlučio ih je pokazati svom prijatelju, tada poznatom slikaru Andrei Verrocchiu. Rad Leonarda da Vincija ostavio je veliki dojam na majstora, a on je ponudio da postane njegov učitelj, na što je njegov otac, bez razmišljanja, pristao. Tako se mladi umjetnik počeo pridružiti velikoj umjetnosti. Ovdje obrađena biografija Leonarda da Vincija bit će nepotpuna ako ne spomenete kako je za slikara završila ova obuka.

Jednom je Verrocchio dobio narudžbu da naslika Kristovo krštenje. U to su vrijeme majstori često upućivali najbolje učenike da napišu sekundarne figure ili pozadine. Nakon što je prikazao svetog Ivana i Krista, Andrea del Verrocchio odlučio je nacrtati dva anđela jedan do drugoga i zadužio mladog Leonarda da dovrši jednog od njih. Posao je obavljao sa svom marljivošću i bilo je teško ne primijetiti koliko je vještina učenika nadmašivala vještinu učitelja. U biografiji Leonarda da Vincija, koju je napisao Giorgio Vasari, slikar i prvi likovni kritičar, spominje se da Verrocchio ne samo da je primijetio talent svog učenika, već je nakon toga zauvijek odbio uzeti kist u svoje ruke - tu superiornost toliko ga povrijediti.

Ne samo slikar

Na ovaj ili onaj način, spoj dva gospodara donio je puno rezultata. Andrea del Verrocchio bavio se i kiparstvom. Da bi napravio kip Davida, koristio je Leonarda kao čuvara. Karakteristična značajka besmrtnog junaka je lagani poluosmijeh, koji će malo kasnije postati gotovo da Vincijeva posjetnica. Postoji i razlog za vjerovanje da je Verrocchio svoje najpoznatije djelo, kip Bartolomea Colleonea, stvorio zajedno s genijalnim Leonardom. Osim toga, majstor je bio poznat kao izvrstan dekorater i redatelj raznih svečanosti na dvoru. Leonardo je također usvojio ovu umjetnost.

Znakovi genija

Šest godina nakon što je započeo studije kod Andree del Verrocchia, Leonardo je otvorio vlastitu radionicu. Vasari primjećuje da je njegov nemiran i uvijek željan postizanja savršenstva odjednom na više načina, um imao određenu manu: Leonardo je često ostavljao nedovršene svoje pothvate i odmah preuzimao nove. Biografu je žao što genij zbog toga nikada nije stvorio, koliko velikih otkrića nije napravio, iako je stajao na njihovom pragu.

Doista, Leonardo je bio i matematičar, i kipar, i slikar, i arhitekt, i anatom, ali mnogim njegovim djelima nedostajala je cjelovitost. Uzmite barem slike Leonarda da Vincija. Primjerice, dobio je zadatak portretirati Adama i Evu u Edenskom vrtu. Slika je bila namijenjena kao dar portugalskom kralju. Umjetnik je majstorski slikao drveće, koje je, činilo se, moglo zašuštiti na najmanji dašak vjetra, pažljivo je prikazao livadu i životinje. Međutim, na tome je završio svoj posao, a da ga nije doveo do kraja.

Možda je upravo ta nedosljednost učinila Leonarda majstorom svih zanata. Bacajući sliku, uhvatio se gline, raspravljajući o razvoju biljaka, ujedno promatrajući život zvijezda. Možda, da je genij težio dovršiti svako svoje djelo, danas bismo poznavali samo matematičara ili umjetnika Leonarda da Vincija, ali ne i njih oboje zajedno.

"Posljednja večera"

Osim želje za prihvaćanjem mnogo toga, velikog genija karakterizirala je želja za postizanjem savršenstva i sposobnost da shvati gdje je granica njegovih mogućnosti u tom smislu. Slike Leonarda da Vincija postale su poznate za života majstora. Jedan od njegovih naj poznata djela nastupao je za dominikanski red u Milanu. Refektorij crkve Santa Maria delle Grazie još uvijek je ukrašen njegovom Posljednjom večerom.

Uz sliku je povezana legenda. Umjetnik je dugo tražio prikladne modele za lice Krista i Jude. Prema njegovom planu, Sin Božji trebao je utjeloviti sve dobro koje postoji na svijetu, a izdajica - zlo. Prije ili kasnije, potraga je bila okrunjena uspjehom: među zboristima je uočio osobu koja je odgovarala Kristovom licu. Međutim, potraga za drugim modelom trajala je tri godine, dok napokon Leonardo nije primijetio prosjaka u jarku, čije je lice više nego odgovaralo Judi. Pijanog i prljavog čovjeka odveli su u crkvu jer se nije mogao kretati. Tamo je, ugledavši sliku, iznenađeno uzviknuo: bila mu je poznata. Nešto kasnije, objasnio je umjetniku da je prije tri godine, kada mu je sudbina bila naklonjenija, od njega naslikan Krist za istu sliku.

Informacije Vasari

Međutim, najvjerojatnije je ovo samo legenda. Barem, biografija Leonarda da Vincija, koju je postavio Vasari, ne sadrži nikakav spomen o tome. Autor daje i druge podatke. Dok je radio na slici, genij zaista dugo nije mogao dovršiti Kristovo lice. Ostalo je nedovršeno. Umjetnik je vjerovao da neće moći prikazati izuzetnu dobrotu i veliko opraštanje kojima bi trebalo sjati Kristovo lice. Nije čak ni namjeravao tražiti odgovarajući model za sebe. Međutim, čak iu ovom nedovršenom obliku, slika je još uvijek upečatljiva. Na licima apostola jasno se vidi njihova ljubav prema učitelju i patnja zbog nemogućnosti da shvate sve što im on govori. Čak je i stolnjak na stolu ispisan tako pažljivo da se ne može razlikovati od pravog.

najpoznatija slika

Glavno remek-djelo velikog Leonarda je, bez sumnje, Mona Lisa. Vasari sasvim sigurno sliku naziva portretom treće supruge Firentinca Francesca del Gioconda. No, autor mnogih životopisa je, osim provjerenih činjenica, kao izvore koristio legende, glasine i nagađanja. Dugo vremena istraživači nisu mogli pronaći iscrpan odgovor na pitanje tko je bio da Vincijev model. Istraživači koji su se složili s Vasarijevom verzijom datirali su Giacondu u 1500.-1505. Tih je godina Leonardo da Vinci radio u Firenci. Protivnici hipoteze primijetili su da do tada umjetnik još nije postigao tako savršenu vještinu, pa je vjerojatno slika naslikana kasnije. Osim toga, u Firenci je Leonardo radio na drugom djelu, Bitka kod Anghiarija, i trebalo je puno vremena.

Među alternativnim hipotezama bile su i pretpostavke da je "Mona Lisa" autoportret ili slika da Vincijeve ljubavnice i učenice Salai, koju je on uhvatio na slici "Ivan Krstitelj". Izraženo je i mišljenje da je model Izabela od Aragona, vojvotkinja od Milana. Sve misterije Leonarda da Vincija izblijedjele su pred ovom. Međutim, 2005. godine znanstvenici su uspjeli pronaći čvrste dokaze u korist Vasarijeve verzije. Bilješke Agostina Vespuccija, Leonardova službenika i prijatelja, otkrivene su i proučavane. Oni su, posebno, ukazali da je da Vinci radio na portretu Lise Gherardini, supruge Francesca del Gioconda.

ispred vremena

Ako su da Vincijeve slike stekle slavu za autorova života, onda su mnoga njegova postignuća u drugim područjima cijenjena tek stoljećima kasnije. Datum smrti Leonarda da Vincija je 2. svibnja 1519. godine. No, tek su krajem devetnaestog stoljeća snimke genija dospjele u javnost. Crteži Leonarda da Vincija koji opisuju uređaje bili su daleko ispred svog vremena.

Ako je svojim slikarstvom majstor nadahnuo mnoge suvremenike i postavio temelje umjetnosti visoke renesanse, tada je njegov tehnički razvoj bilo nemoguće oživjeti na razini tehnološkog razvoja koji je bio u šesnaestom stoljeću.

Leteći strojevi Leonarda da Vincija

Genijalni izumitelj želio se vinuti ne samo u mislima, već iu stvarnosti. Radio je na stvaranju letećeg stroja. Crteži Leonarda da Vincija sadrže dijagram strukture prvog modela ovjesne jedrilice na svijetu. Bila je to već treća ili četvrta verzija letećeg stroja. Pilot je trebao biti smješten unutar prve. Mehanizam se pokretao rotirajućim pedalama koje je on okretao. Prototip ovjesne jedrilice dizajniran je za jedriličarski let. Ovaj model je testiran u Velikoj Britaniji 2002. Tada se svjetska prvakinja u letenju zmajem uspjela održati iznad zemlje sedamnaest sekundi, dok se digla na visinu od deset metara.

Još ranije, genij je razvio shemu za uređaj koji se trebao uzdići u zrak s jednim glavnim rotorom. Stroj izdaleka nalikuje modernom helikopteru. Međutim, ovaj mehanizam, koji je pokrenut kao rezultat koordiniranog rada četvero ljudi, imao je puno nedostataka i nije mu bilo suđeno da postane stvarnost ni nakon stoljeća.

vojna vozila

Biografi često, navodeći opis Leonarda da Vincija kao osobe, bilježe njegovu miroljubivost i osudu neprijateljstava. No, očito ga to nije spriječilo da razvije mehanizme čija je jedina funkcija bila poraziti neprijatelja. Na primjer, napravio je nacrt tenka. Imao je malo zajedničkog s operativnim mehanizmima Drugog svjetskog rata.

Automobil se pokrenuo zahvaljujući naporima osam ljudi koji su okretali poluge kotača. A mogla je ići samo naprijed. Tenk je imao zaobljeni oblik i bio je opremljen velikim brojem usmjerenih pušaka različite strane. Danas gotovo svaki muzej Leonarda da Vincija može pokazati takvo borbeno vozilo, napravljeno prema crtežima briljantnog majstora.

Među alatima koje je izumio da Vinci bila je zastrašujuća dvokolica i prototip strojnice. Svi ovi proizvodi pokazuju širinu misli genija, njegovu sposobnost da za mnoga stoljeća predvidi kojim će se putem razvoja društvo kretati.

Automobil

Bio je među razvojem genija i modela automobila. Izvana nije mnogo ličio na automobile na koje smo navikli, već je podsjećao na kolica. Dugo vremena nije bilo jasno kako ga je Leonardo namjeravao premjestiti. Ova misterija riješena je 2004. godine, kada su u Italiji, prema crtežima, stvorili da Vinci automobil i opskrbili ga opružnim mehanizmom. Možda je to upravo ono što je autor modela namjeravao.

Idealan Grad

Leonardo da Vinci živio je u burnim vremenima: ratovi su bili česti, kuga je harala na mnogim mjestima. Tragajući um genija, suočen s teškim bolestima i nesrećama koje one nose, tražio je način da poboljša kvalitetu života. Da Vinci je razvio shemu idealnog grada, podijeljenog na nekoliko razina: gornja je za više slojeve društva, donja je za trgovinu. Prema ideji autora, sve kuće trebale bi imati stalan pristup vodi uz pomoć sustava cijevi i kanala. Idealni grad sastojao se ne od uske ulice ali sa širokih trgova i cesta. Cilj ovih inovacija bio je smanjiti bolesti i poboljšati higijenu. Projekt je ostao samo na papiru: kraljevi kojima ga je Leonardo predložio smatrali su tu ideju previše hrabrom.

Postignuća u drugim područjima

Znanost mnogo duguje geniju. Leonardo da Vinci dobro je poznavao ljudsku anatomiju. Naporno je radio, skicirajući značajke unutarnjeg rasporeda organa i strukturu mišića, te stvorio principe anatomskog crteža. Također je opisao štitnjaču, njene glavne funkcije. Posvećujući vrijeme astronomskim istraživanjima, objasnio je mehanizam kojim Sunce obasjava Mjesec. Da Vinci nije lišio da Vincija njegove pažnje i fizike, uvodeći koncept koeficijenta trenja i određujući čimbenike koji utječu na njega.

Postoje u djelima genija i ideje karakteristične za moderna arheologija. Dakle, on nije bio pristaša službene verzije u to vrijeme, prema kojoj su školjke, pronađene u izobilju na obroncima planina, dospjele tamo zbog Poplava. Prema znanstveniku, nekada davno ove su planine mogle biti obale mora ili čak njihovo dno. I nakon neslućenih vremenskih intervala, oni su "odrasli" i postali ono što vide.

Tajni spisi

Među misterijama Leonarda, nakon misterija Mona Lise, najčešće se govori o njegovom zrcalnom rukopisu. Genije je bio ljevoruk. Većinu bilježaka pravio je obrnuto: riječi su išle s desna na lijevo i mogle su se čitati samo uz pomoć zrcala. Postoji verzija prema kojoj je da Vinci pisao na ovaj način kako ne bi podmazao tintu. Druga hipoteza kaže da znanstvenik nije želio da njegova djela postanu vlasništvo budala i neznalica. Najvjerojatnije, točan odgovor na ovo pitanje nikada nećemo saznati.

Ništa manja tajna nije osobni život velikog Leonarda. Malo se zna o njoj, budući da se genij nije želio razmetati njome. Zato danas postoji mnogo najnevjerojatnijih hipoteza u vezi s tim. Međutim, ovo je tema za poseban članak.

Doprinos Leonarda da Vincija svjetska umjetnost, njegov izniman um, koji je gotovo istodobno mogao poimati probleme iz potpuno različitih područja ljudskog znanja. Malo se ljudi u povijesti može usporediti s Leonardom u tom smislu. Istodobno, bio je dostojan predstavnik svoje epohe, koji je u sebi nosio sve ideale renesanse. Dao je svijetu umjetnost visoke renesanse, postavio temelje za točniji prijenos stvarnosti, stvorio kanonske proporcije tijela, utjelovljene u crtežu "Vitruvian Man". On je svim svojim aktivnostima zapravo porazio ideju o ograničenosti našeg uma.

Leonardo di ser Piero da Vinci je čovjek renesansne umjetnosti, kipar, izumitelj, slikar, filozof, pisac, znanstvenik, polihistor (univerzalni čovjek).

Budući genij rođen je kao rezultat ljubavne veze između plemenitog Piera da Vincija i djevojke Katerine (Katarina). Prema društvenim normama tog vremena, bračna zajednica ovih ljudi bila je nemoguća zbog niskog porijekla Leonardove majke. Nakon rođenja prvog djeteta udali su je za lončara s kojim je Katerina proživjela ostatak života. Poznato je da je od supruga rodila četiri kćeri i sina.

Portret Leonarda da Vincija

Prvorođeni Piero da Vinci živio je s majkom tri godine. Odmah nakon njegova rođenja, Leonardov se otac oženio bogatom predstavnicom plemićke obitelji, ali njegova zakonita supruga nikada nije uspjela roditi nasljednika. Tri godine nakon vjenčanja, Piero je uzeo sina k sebi i preuzeo njegov odgoj. Maćeha Leonardo umrla je nakon 10 godina, pokušavajući roditi nasljednika. Pierrot se ponovno oženio, ali je ubrzo ponovno ostao udovac. Ukupno je Leonardo imao četiri maćehe, kao i 12 polubraće i sestara po ocu.

Kreativnost i izumi da Vincija

Roditelj je dao Leonarda kao šegrta toskanskom majstoru Andrei Verrocchiju. Tijekom studija kod mentora, Pierov sin naučio je ne samo umjetnost slikanja i kiparstva. Mladi Leonardo studirao je humanističke i tehničke znanosti, vještinu obrade kože, osnove rada s metalom i kemijskim reagensima. Sva ta znanja bila su korisna da Vinciju u životu.

Leonardo je dobio potvrdu o kvalifikacijama majstora u dobi od dvadeset godina, nakon čega je nastavio raditi pod nadzorom Verrocchia. Mladi umjetnik bio je uključen u male radove na slikama svog učitelja, na primjer, propisao je pozadinske pejzaže i odjeću. sporedni likovi. Leonardo je svoju radionicu imao tek 1476. godine.


Crtež "Vitruvijev čovjek" Leonarda da Vincija

Godine 1482. da Vincija je njegov pokrovitelj Lorenzo de' Medici poslao u Milano. Tijekom tog razdoblja umjetnik je radio na dvije slike koje nikada nisu dovršene. U Milanu je vojvoda Lodovico Sforza Leonarda upisao u dvorsko osoblje kao inženjera. Jedna visokopozicionirana osoba bila je zainteresirana za obrambene sprave i sprave za zabavu dvora. Da Vinci je imao priliku razviti talent arhitekta i sposobnost mehaničara. Pokazalo se da su njegovi izumi bili red veličine bolji od onih koje su nudili suvremenici.

Inženjer je ostao u Milanu pod vojvodom od Sforze oko sedamnaest godina. U to vrijeme Leonardo je naslikao slike “Madonna in the Grotto” i “Dama s hermelinom”, stvorio svoj najpoznatiji crtež “Vitruvijev čovjek”, izradio glineni model konjaničkog spomenika Francesca Sforze, oslikao zid blagovaonice. dominikanskog samostana s kompozicijom “Posljednja večera”, izradio niz anatomskih skica i crteža sprava.


Leonardov inženjerski talent bio mu je od koristi nakon povratka u Firencu 1499. godine. Dobio je posao kod vojvode Cesarea Borgie, koji je računao na da Vincijevu sposobnost stvaranja vojnih mehanizama. Inženjer je radio u Firenci oko sedam godina, nakon čega se ponovno vratio u Milano. Do tada je već završio rad na svojoj najpoznatijoj slici, koja se danas čuva u muzeju Louvre.

Majstorovo drugo milansko razdoblje trajalo je šest godina, nakon čega odlazi u Rim. Godine 1516. Leonardo je otišao u Francusku, gdje je proveo svoj posljednjih godina. Na put je majstor poveo sa sobom Francesca Melzija, učenika i glavnog nasljednika umjetnički stil da Vinci.


Portret Francesca Melzija

Unatoč činjenici da je Leonardo u Rimu proveo samo četiri godine, upravo se u tom gradu nalazi muzej koji nosi njegovo ime. U tri dvorane ustanove možete se upoznati s uređajima izgrađenim prema Leonardovim crtežima, pogledati kopije slika, fotografije dnevnika i rukopisa.

Talijan je većinu svog života posvetio inženjerskim i arhitektonskim projektima. Njegovi izumi bili su vojni i miroljubivi. Leonardo je poznat kao razvijač prototipova tenkova, zrakoplova, samohodnih kolica, reflektora, katapulta, bicikla, padobrana, mobilnog mosta, mitraljeza. Neki crteži izumitelja još uvijek ostaju misterij za istraživače.


Crteži i skice nekih od izuma Leonarda da Vincija

2009. godine TV kanal Discovery emitirao je seriju filmova pod nazivom Da Vinci Apparatus. Svaka od deset epizoda dokumentarne serije bila je posvećena izradi i testiranju mehanizama prema Leonardovim originalnim crtežima. Tehničari filma pokušali su rekreirati izume talijanskog genija koristeći materijale iz njegova doba.

Osobni život

Osobni život majstora držao je u najstrožoj tajnosti. Za zapise u svojim dnevnicima Leonardo je koristio šifru, ali čak i nakon dekodiranja istraživači su dobili malo pouzdanih informacija. Postoji verzija da je razlog za tajnost bila da Vincijeva nekonvencionalna orijentacija.

Osnova teorije da je umjetnica voljela muškarce bila su nagađanja istraživača temeljena na posrednim činjenicama. U mladosti se umjetnik pojavio u slučaju sodomije, ali nije poznato u kojem svojstvu. Nakon ovog incidenta, majstor je postao vrlo tajnovit i škrt s komentarima o svom osobnom životu.


Među mogućim Leonardovim ljubavnicima neki su njegovi učenici, među kojima je najpoznatiji Salai. Mladić je bio obdaren ženstvenim izgledom i postao je model za nekoliko slika da Vincija. Slika "Ivan Krstitelj" jedno je od sačuvanih Leonardovih djela za koje je Salai pozirao.

Postoji verzija da je "Mona Lisa" također napisana od ove dadilje, odjevene u žensku haljinu. Treba napomenuti da postoji određena fizička sličnost između ljudi prikazanih na slikama "Mona Lisa" i "Ivan Krstitelj". Ostaje činjenica da je da Vinci ostavio svoje umjetničko remek-djelo Salaiju.


Povjesničari također smatraju Francesca Melzija mogućim Leonardovim ljubavnikom.

Postoji još jedna verzija tajne talijanskog osobnog života. Postoji mišljenje da je Leonardo imao romantičnu vezu s Cecilijom Gallerani, koja je, vjerojatno, prikazana na portretu "Dama s hermelinom". Ova je žena bila miljenica milanskog vojvode, vlasnice književnog salona, ​​zaštitnice umjetnosti. Uvela je mlada umjetnica u krugu milanske boemije.


Fragment slike "Dama s hermelinom"

Među da Vincijevim bilješkama pronađen je nacrt pisma upućenog Ceciliji, koje je počinjalo riječima: "Moja voljena božice ...". Istraživači sugeriraju da je portret "Dame s hermelinom" naslikan s jasnim znakovima neistrošenih osjećaja prema ženi koja je na njemu prikazana.

Neki istraživači smatraju da veliki Talijan uopće nije znao tjelesna ljubav. Muškarci i žene nisu ga fizički privlačili. U kontekstu ove teorije pretpostavlja se da je Leonardo vodio život redovnika koji nije rađao potomke, ali je ostavio veliko nasljeđe.

Smrt i grob

Moderni istraživači zaključili su da je vjerojatni uzrok umjetnikove smrti moždani udar. Da Vinci je umro u dobi od 67 godina 1519. Zahvaljujući memoarima suvremenika, poznato je da je do tada umjetnik već patio od djelomične paralize. Leonardo se nije mogao pomaknuti desna ruka, kako vjeruju istraživači, zbog moždanog udara 1517. godine.

Unatoč paralizi, majstor je nastavio djelovati kreativni život, pribjegavajući pomoći učenika Francesca Melzija. Da Vincijevo zdravlje se pogoršavalo, a krajem 1519. već mu je bilo teško hodati bez pomoći. Ovaj dokaz je u skladu s teoretskom dijagnozom. Znanstvenici vjeruju da je drugi napad cerebrovaskularnog udara 1519. godine okončao život slavnog Talijana.


Spomenik Leonardu da Vinciju u Milanu, Italija

U trenutku smrti, majstor je bio u dvorcu Clos Luce u blizini grada Amboise, gdje je živio posljednje tri godine svog života. U skladu s Leonardovom oporukom, njegovo tijelo je pokopano na galeriji crkve Saint-Florentin.

Nažalost, majstorov grob je devastiran tijekom hugenotskih ratova. Crkva, u kojoj je počivao Talijan, opljačkana je, nakon čega je teško propala, a srušio ju je novi vlasnik dvorca Amboise Roger Ducos 1807. godine.


Nakon razaranja kapele Saint-Florentin, ostaci iz mnogih grobova iz različitih godina pomiješani su i pokopani u vrtu. Počevši od sredine devetnaestog stoljeća, istraživači su nekoliko puta pokušali identificirati kosti Leonarda da Vincija. Inovatori u ovom pitanju vodili su se životnim opisom majstora i odabrali najprikladnije fragmente iz pronađenih ostataka. Oni su proučavani neko vrijeme. Radove je vodio arheolog Arsen Usse. Pronašao je i fragmente nadgrobnog spomenika, vjerojatno iz da Vincijevog groba, i kostur, u kojem su neki fragmenti nedostajali. Te su kosti ponovno pokopane u rekonstruiranoj grobnici umjetnika u kapeli Saint Hubert na tlu Château d'Amboise.


Godine 2010. tim istraživača pod vodstvom Silvana Vinchetija trebao je ekshumirati ostatke renesansnog majstora. Planirano je identificirati kostur pomoću genetskog materijala uzetog iz grobova Leonardovih rođaka po ocu. Talijanski istraživači nisu uspjeli dobiti dopuštenje vlasnika dvorca za izvođenje potrebnih radova.

Na mjestu gdje je nekada bila crkva Saint-Florentin, početkom prošlog stoljeća podignut je granitni spomenik kojim je obilježena četiristota godišnjica smrti slavnog Talijana. Rekonstruirana grobnica inženjera i kameni spomenik s njegovom bistom među najpopularnijim su znamenitostima Amboisea.

Tajne da Vincijevih slika

Leonardovo djelo zaokuplja umove povjesničara umjetnosti, religijskih istraživača, povjesničara i javnosti više od četiri stotine godina. Radovi talijanskog umjetnika postali su inspiracija za ljude znanosti i kreativnosti. Postoje mnoge teorije koje otkrivaju tajne da Vincijevih slika. Najpoznatiji od njih kaže da je Leonardo prilikom pisanja svojih remek-djela koristio poseban grafički kod.


Uz pomoć uređaja od nekoliko zrcala istraživači su uspjeli otkriti da tajna pogleda likova sa slika "La Gioconda" i "Ivan Krstitelj" leži u činjenici da oni gledaju u maskirano stvorenje nalik vanzemaljcu alienu. Tajna šifra u Leonardovim bilješkama također je dešifrirana pomoću običnog zrcala.

Mistifikacije oko djela talijanskog genija dovele su do pojave niza umjetnička djela, čiji je autor bio književnik . Njegovi romani postali su bestseleri. Godine 2006. izašao je film Da Vincijev kod, prema istoimenom Brownovom djelu. Film je dočekan s valom kritika vjerskih organizacija, ali je postavio rekorde u kino blagajnama u prvom mjesecu prikazivanja.

Izgubljena i nedovršena djela

Nisu sva majstorova djela preživjela do našeg vremena. Djela koja nisu sačuvana su: štit sa slikom u obliku glave Meduze, skulptura konja za milanskog vojvodu, portret Madone s vretenom, slika "Leda i labud" i freska "Bitka kod Anghiarija".

Moderni istraživači znaju za neke od majstorovih slika zahvaljujući sačuvanim kopijama i memoarima da Vincijevih suvremenika. Na primjer, sudbina originalnih Lede i Labuda još uvijek je nepoznata. Povjesničari vjeruju da je slika možda uništena sredinom sedamnaestog stoljeća po nalogu markize de Maintenon, supruge Luja XIV. Skice izrađene Leonardovom rukom, te nekoliko kopija platna koje je izradio različitih umjetnika.


Slika je prikazivala mladu golu ženu u naručju labuda, uz čije se noge igraju bebe izležene iz ogromnih jaja. Prilikom stvaranja ovog remek-djela umjetnik je bio inspiriran poznatom mitskom pričom. Zanimljivo je da je platno temeljeno na priči o kopulaciji Lede sa Zeusom, koji je preuzeo oblik labuda, napisao ne samo da Vinci.

Leonardov životni suparnik također je naslikao sliku posvećenu ovom drevnom mitu. Buonarottijeva slika doživjela je istu sudbinu kao i da Vincijevo djelo. Slike Leonarda i Michelangela istovremeno su nestale iz zbirke francuske kraljevske kuće.


Među nedovršenim djelima briljantnog Talijana ističe se slika "Poklonstvo mudraca". Platno su 1841. naručili augustinski redovnici, ali je zbog odlaska majstora u Milano ostalo nedovršeno. Kupci su pronašli drugog umjetnika, a Leonardo nije vidio razloga da nastavi raditi na slici.


Fragment slike "Poklonstvo mudraca"

Istraživači vjeruju da kompozicija platna nema analoga u talijanskom slikarstvu. Na slici je prikazana Marija s novorođenim Isusom i mudraci, a iza leđa hodočasnika su jahači i ruševine poganskog hrama. Postoji pretpostavka da je Leonardo na slici prikazao među ljudima koji su došli Božjem sinu i sebe u dobi od 29 godina.

  • Istraživačica vjerskih misterija Lynn Picknett objavila je 2009. knjigu Leonardo da Vinci i Sionsko bratstvo, u kojoj je slavnog Talijana imenovala jednim od majstora tajnog vjerskog reda.
  • Vjeruje se da je da Vinci bio vegetarijanac. Nosio je odjeću od lana, zanemarujući odjeću od kože i prirodne svile.
  • Tim istraživača planira izolirati Leonardov DNK iz preživjelih osobnih stvari majstora. Povjesničari također tvrde da su blizu pronalaska da Vincijevih rođaka po majci.
  • Renesansa je doba kada su se plemićke žene u Italiji oslovljavale riječima "moja gospodarice", na talijanskom - "Madona" (ma donna). U kolokvijalnom govoru izraz se sveo na "monna" (monna). To znači da se naziv slike "Mona Lisa" doslovno može prevesti kao "Madame Lisa".

  • Raphael Santi nazvao je da Vincija svojim učiteljem. Posjetio je Leonardov studio u Firenci, pokušao usvojiti neke značajke njegova umjetničkog stila. Raphael Santi također je nazvao Michelangela Buonarrotija svojim učiteljem. Spomenuta tri umjetnika smatraju se glavnim genijima renesanse.
  • Australski entuzijasti napravili su najveću putujuću izložbu izuma velikog arhitekta. Izložba je razvijena uz sudjelovanje Muzeja Leonardo da Vinci u Italiji. Izložba je već obišla šest kontinenata. Tijekom njegova rada pet milijuna posjetitelja moglo je vidjeti i dodirnuti djela najslavnijeg inženjera renesanse.

Leonardo da Vinci - talijanski umjetnik(slikar, kipar, arhitekt) i znanstvenik (anatom, prirodoslovac), izumitelj, pisac i glazbenik, jedan od najvećih predstavnika umjetnosti visoke renesanse.

Dakle, ispred vas biografija Leonarda da Vincija.

Biografija Leonarda da Vincija

Leonardo da Vinci rođen je 15. travnja 1452. godine u gradiću Vinci, nedaleko od Firence. Rođen je kao plod ljubavne veze između notara Piera i seljanke Katerine.

Službena zajednica ovo dvoje ljudi bila je nemoguća zbog činjenice da je djevojka dolazila iz niže klase.


Značajke Leonarda da Vincija

Djetinjstvo i mladost

Ubrzo se da Vincijev otac oženio bogatom ženom, zbog čega je prve godine života Leonardo živio sa svojom majkom.

Međutim, kada Piero i njegova žena dugo nisu imali djece, otac je odlučio usvojiti svoje prvo dijete, uzevši ga od Katerine.

Leonardova privrženost majci iz djetinjstva koju je izgubio u takvim ranih godina zauvijek utisnut u njegovo sjećanje.

Kasnije je u mnogim svojim slikama pokušao prenijeti sliku majke koju je brižno čuvao u svom srcu.


Kuća u kojoj je Leonardo da Vinci živio kao dijete

Nakon 10 godina umrla je prva žena bilježnika Piera, nakon čega se on ponovno oženio.

Ukupno je Leonardo da Vinci imao 4 maćehe, kao i 12 sestara i braće po ocu.

Djelo Leonarda da Vincija

Kada je Leonardo da Vinci malo odrastao, otac ga je poslao da uči kod majstora Andrea Verrocchia, koji ga je naučio raznim zanatima.

To je bila prva važna faza u biografiji Leonarda da Vincija. Već u djetinjstvu pokazao je sposobnosti u raznim područjima djelovanja.

Navodni autoportret Leonarda da Vincija

Brzo je naučio slikati, stvarati skulpture, obrađivati ​​kožu, obrađivati ​​metale i upoznavati razne stvari. U budućnosti, sva ta znanja bila su korisna da Vinciju.

Kad je mladiću bilo 20 godina, nastavio je raditi sa svojim učiteljem. Verrocchio je, naravno, vidio koliko je njegov učenik darovit.

Često je vjerovao Leonardu da završi bilo koje fragmente na njegovim platnima, na primjer, manje likove ili.

Zanimljivo, Leonardo da Vinci će za 4 godine imati svoju radionicu.

Godine 1482. Lorenzo de' Medici poslao je Leonarda da Vincija vojvodi Lodovicu Sforzu, kojemu su bili prijeko potrebni talentirani inženjeri.

Hitno su mu bile potrebne kvalitetne obrambene sprave, kao i sprave za zabavu dvorišta.

Leonardo da Vinci nije iznevjerio vojvodu, nakon što je uspio izgraditi potrebne uređaje, koji su se pokazali mnogo boljim od onih koje su ponudili drugi izumitelji.

Ne čudi da je Sforzo izuzetno cijenio neobično nadarenog umjetnika i znanstvenika. Kao rezultat toga, Leonardo da Vinci ostao je na dvoru Lodovica Sforza oko 17 godina.

U tom razdoblju svoje biografije uspio je stvoriti mnoge genijalne slike i skulpture, te dovršiti mnoge anatomske skice. Osim toga, veliki Leonardo nacrtao je mnoge crteže raznih uređaja.

Želio je dizajnirati strojeve koji ne samo da mogu voziti kopnom, već i plivati ​​pod vodom i letjeti nebom.

Godine 1499. Leonardo da Vinci vratio se u Firencu, gdje je počeo raditi na dvoru Cesarea Borgie. Knezu je prvenstveno zanimala kreacija vojne opreme, s kojim je bilo moguće voditi učinkovit rat s neprijateljem.

U službi kod Borgia, Leonardo da Vinci je ostao 7 godina, nakon čega se odlučio vratiti u Milano. Do tog trenutka u svojoj biografiji već je uspio napisati slavnu La Giocondu, koja se danas nalazi u francuskom Louvreu.

Nakon dolaska u Milano, u ovom gradu ostaje 6 godina, a potom se seli u Rim. NA zadano razdoblje biografijama, nastavio je slikati i izmišljati razne naprave.

Godine 1516., 3 godine prije smrti, Leonardo da Vinci je otišao tamo gdje je ostao do kraja života. Na tom putu pratio ga je jedan od njegovih učenika i glavni sljedbenik njegova umjetničkog stila, Francesco Melzi.

Osobni život

O osobnom životu Leonarda da Vincija ne zna se mnogo. Unatoč činjenici da je vodio osobni dnevnik, šifrirao je sve svoje bilješke.

Međutim, čak i nakon što su uspjeli dešifrirati, istraživači su dobili vrlo malo informacija o pravoj biografiji velikog znanstvenika.

Neki biografi sugerirali su da bi razlog tajnovitosti Leonarda da Vincija mogla biti njegova nekonvencionalna orijentacija.

Štoviše, postoje verzije da bi umjetnikov ljubavnik mogao biti njegov student Salai, koji ima ženstven izgled. No, za takve tvrdnje nema dokaza.

Inače, Salai je pozirao za nekoliko slika Leonarda da Vincija. Na primjer, bio je model za poznata slika"Ivan Krstitelj". Postoji verzija da je Mona Lisa također naslikana sa Salaijem, jer mnogi povjesničari umjetnosti vide očitu sličnost likova prikazanih na oba platna.

Međutim, kao što je ranije spomenuto, u biografiji Leonarda da Vincija jednostavno nema činjenica o odnosima s muškarcima ili čak ženama.

Brojni istraživači razumno tvrde da Leonardo uopće nije poznavao tjelesnu intimnost, budući da je cijeli život živio kao djevac.

Smrt i grob

Veliki Leonardo da Vinci preminuo je 2. svibnja 1519. u 67. godini života u dvorcu Clos Luce. Oporučio je da se njegovo tijelo pokopa u crkvi Saint-Florentin.

Istraživači nagađaju da je moždani udar vjerojatni uzrok njegove smrti. Do danas su preživjeli memoari njegovih suvremenika koji su tvrdili da je Leonardo da Vinci bio djelomično paraliziran. Primjerice, 2 godine prije smrti nije mogao pokretati desnu ruku zbog moždanog udara koji je pretrpio.

Posljednjih godina života nastavio je stvarati uz pomoć svog učenika Francesca Melzija. Međutim, svakim danom njegovo zdravlje se pogoršavalo, zbog čega se više nije mogao kretati bez pomoći.

Životni put firentinskog genija završio je nakon drugog moždanog udara 1519. godine.

Istodobno, vrijedi naglasiti da sve pretpostavke o tome kako su prošle posljednje godine biografije Leonarda da Vincija nisu potvrđene pouzdanim činjenicama, već su to samo nagađanja.


Spomenik Leonardu da Vinciju u Milanu, Italija

Na vrhuncu hugenotskih ratova grobnica Leonarda da Vincija je devastirana. Tek nakon tri stotine godina znanstvenici su pokušali identificirati njegove ostatke.

Danas je na mjestu srušene crkve u kojoj je pokopan podignut granitni spomenik s bistom velikog Leonarda.

Tajne Leonarda da Vincija

Djela Leonarda da Vincija ozbiljno proučavaju znanstvenici, povjesničari umjetnosti, pa čak i vjerske osobe. Mnogi pretpostavljaju da je umjetnik prilikom pisanja svojih slika navodno koristio neku vrstu grafičkog koda.

Na primjer, uz pomoć nekoliko ogledala, znanstvenici su uspjeli razotkriti misterij pogleda Gioconde i Ivana Krstitelja.

Kako se ispostavilo, oba lika su uprta u misteriozno maskirano stvorenje. Tajna šifra u da Vincijevim dnevnicima također je otkrivena kroz ogledala.


Crteži i skice nekih od izuma Leonarda da Vincija

Istovremeno američki pisac Dan Brown je napisao više od jedne knjige vezane uz umjetnikov rad. Godine 2006. prema Brownovu djelu snimljen je film Da Vincijev kod koji je stekao ogromnu popularnost u svijetu.

Mnogi vjerski poglavari i vjernici kritizirali su film, nazivajući ga bogohulnim. Zanimljiva je činjenica da su se i kršćani i muslimani pridržavali ovog mišljenja.

Unatoč tome, film je pogledao rekordan broj gledatelja. To je pak dovelo do činjenice da su se mnogi počeli zanimati za osobnost i biografiju Leonarda da Vincija, kao i za njegova briljantna djela.

Povijest Leonarda da Vincija

Zanimljivo je da danas svatko može posjetiti muzej u Rimu, nazvan po Leonardu, i vlastitim očima vidjeti uređaje izgrađene prema njegovim crtežima.

Tu su i kopije da Vincijevih briljantnih slika i fotografije njegovih originalnih rukopisa. Drugim riječima, posjetom ovom muzeju moći ćete realno dočarati životnu priču velikog Firentinca.

Izumi Leonarda da Vincija

Leonardo da Vinci posvetio je veliku pozornost inženjerstvu i arhitektonska umjetnost. Autor je mnogih izuma koji su bili nekoliko stoljeća ispred svog vremena.

Kratka biografija Leonarda da Vincija ne dopušta detaljan opis svih izuma ovog velikog genija. Evo samo nekih od njih: prvi tenk na svijetu, zrakoplov i katapult, mitraljez i škare, bicikl, itd., itd.

Zamislite samo, sve te izume osmislio je Leonardo da Vinci u 15. stoljeću, prije više od 500 godina!

Štoviše, prvi padobran na svijetu također je izumio genij da Vinci. Zanimljiva je činjenica da su nedavno moderni znanstvenici uspjeli stvoriti točnu kopiju takvog padobrana prema da Vincijevim crtežima. Testovi su pokazali da svoj posao obavlja prilično dobro.


Spomenik Leonardu da Vinciju u Amboiseu

Važno je napomenuti da su danas mnogi crteži i skice Leonarda da Vincija još uvijek nerazumljivi znanstvenicima.

Možda ćemo u budućnosti uspjeti prodrijeti u misterij biografije Leonarda da Vincija i riješiti sve misterije koje nam je ostavio.

Ako vam se svidjela kratka biografija Leonarda da Vincija - podijelite je u društvenim mrežama. Ako vam se sviđaju biografije velikih ljudi općenito, a posebno, pretplatite se na stranicu. Kod nas je uvijek zanimljivo!

Svidjela vam se objava? Pritisnite bilo koju tipku.