Gdje visi Maljevičev "Crni kvadrat"?

1. 
   
2. U Tretjakovskoj galeriji.
3. Originalni Crni kvadrat Kazimira Maljeviča (1915.) nalazi se u Državnom ruskom muzeju.
4. Prvi i treći čuvaju se u Tretjakovskoj galeriji, drugi - u Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.
   Slika koju je naslijedio Ermitaž četvrti je Maljevičev Crni kvadrat. Nakon 13 godina izložbe umjetnika RSFSR-a 1932. - 1933. pretpostavljalo se da se čuva u Maljevičevoj kući. A onda je slika isplivala na prodaju Inkombanka, koji je svojedobno kupio sliku od izvjesne privatne osobe.
5. Kazimir Malevich jednom je odlučio da može stati na kraj razvoju slikarstva. Uspio je, stvorio je najpoznatija svoja remek-djela.

   Slika Crni kvadrat bila je izložena 1915. godine. Remek-djelo je postalo svojevrsni manifest novog smjera suprematizma - slika geometrijskih figura obojenih čistim lokalnim bojama i uronjenih u neku vrstu bijelog ponora, gdje su dominirali zakoni dinamike i statike. Inače, Malevič je sam sastavio ime novog fenomena.

   Crni kvadrat pojavio se javnosti na izložbi O, 10, među još 39 platna, nalazio se u takozvanom crvenom kutu, gdje su ikone bile smještene u običnoj kući.

   Mnogi su kritičari nazivali Malevicha anarhistom i tvrdili da je njegova slika ikona koju su futuristi stavili na mjesto Madone. Umjetnik je rekao da je slikanjem ove slike u potpunosti zaokružio razvoj svjetskog slikarstva. Točka u povijesti ove vrste umjetnosti, prema poljskom geniju, pokazala se prilično velikim platnom 53,5 x 53,5 cm, obojanim crnom uljanom bojom.

   Odvažnost i nedvojbena vještina smjesta su Maljeviča izjednačili s da Vincijem, Vrubelom i drugim slavnim umjetnicima. Istina, i nakon Crnog kvadrata poljski umjetnik nastavio stvarati.

   Ovdje možemo razgovarati o ovom platnu, o njegovoj dataciji, o tome kakav je odnos prema drugim verzijama "Crnog kvadrata". Koliko znam, bilo ih je ukupno četiri. U isto vrijeme, ne isključujem da su drugi još uvijek neidentificirani i nepoznati. Mogu pretpostaviti da su se negdje (sada se dosta piše o Malevichu - i kod nas i u inozemstvu) pojavili neki novi podaci koje nisam pratio. Ali zasad se, čini mi se, s punom sigurnošću može govoriti o četiri. Prvi je unutra Tretjakovska galerija. Njegove dimenzije su 79,5x79,5. U galeriju je ušao 1929. iz Muzeja slikarske kulture. Upravo je on prikazan na poznatim fotografijama ekspozicije izložbe "0,10" koja poput ikone visi u "crvenom kutu" dvorane (il. 1). Bila je izložena među 39 drugih Maljevičevih suprematističkih djela. Vrijeme nastanka može se smatrati dokazanim - 1915., iako je sam Malevich sve svoje "Crne kvadrate" datirao u 1913. na temelju toga što se ovaj plastični element, koji je tada postao gotovo simbolom slikarstva dvadesetog stoljeća, pojavljuje u njegovim skicama. za scenografiju opere "Pobjeda nad suncem", postavljene 1913. Drugi "Crni kvadrat" (106x106) nastao je otprilike 1923. - tijekom pripreme sovjetskog dijela izložbe Venecijanskog bijenala, gdje je prikazan zajedno s dvije druge slike - "Križ" i "Krug", također reproducirajući temeljne Suprematistički oblici (il. .5-7). Sve tri slike naslikali su Maljevičevi učenici Suetin, Leporskaja i Roždestvenski, ali s potpisom Maljeviča. Na poleđini je opet rukom ispisan datum - 1913. A na nosilima je oznaka "1". Odmah ću navesti da ovo numeriranje nema nikakve veze s oznakom "2nd" na našoj verziji. Brojeve 1, 2 i 3 Malevich je označio "Kvadrat", "Križ" i "Krug", namijenjene izložbi u Veneciji. Ova verzija, poput "Križa" i "Kruga", nalazi se u Ruskom muzeju i tamo je stigla 1977., zajedno s velikim brojem drugih Maljevičevih djela od njegovih nasljednika ("za privremenu pohranu"). Upravo taj "Kvadrat" vidimo na fotografijama iz 1935. iznad lijesa umjetnika u njegovu stanu. Treća opcija vraća nas u Tretjakovsku galeriju. Po veličini (80x80) približava se prvom, premašujući ga za 0,5 cm u visinu i širinu. Ali proporcionalni omjer bijele i crne nešto je pomaknut - bijele pruge duž rubova malo su uže. Na poleđini - opet datum "1913" i naznaka da se "početni element" pojavio u operi "Pobjeda nad suncem". Ova opcija, ne bez razloga, datira iz 1929. godine - vrijeme umjetnikove samostalne izložbe u Tretjakovskoj galeriji. Ali u Tretjakovsku galeriju ulazi 1934. Što se tiče samostalne izložbe u galeriji, koliko znam od god.

6. četiri su općenito, jedna u Tretjakovskoj galeriji na Krimskom oknu, gdje je postrevolucionarna umjetnost još uvijek u Ruskom muzeju u St.
7. U Tretjakovskoj galeriji
8. U svakoj školi u svakom razredu ... originali vise, a Malevich je jednostavno kopirao
9. Krovni filc u Ermitažu, krovni filc u Tretjakovskoj galeriji

Početak 20. stoljeća, Francuska. Prvi Svjetski rat. Znanstveni i tehnički napredak. U takvom radikalnom vremenu javlja se avangardizam - skup struja koje radikalno mijenjaju bit umjetnosti, proizvode revoluciju u njoj, a istovremeno zadiru u potpunu promjenu tradicija u društvu. Avangarda u Rusiji doživljava svoj vrhunac kroz apstrakcionizam.

Apstrakcionizam je avangardni trend, najkontroverzniji među ostalima. Henri Matisse, francuski umjetnik i kipar, jednom je izgovorio frazu koja je postala ključ za razumijevanje impresionizma i avangarde zajedno: "Točnost još nije istinita".

Da ukratko objasnimo apstrakcionizam, to je slikanje bez prepoznatljivih slika. Može biti koloristički i geometrijski, a teži određenoj ideji - oslobađanju boje i oblika od sadržajne valjanosti, motivacije. Dovoljno je pogledati oko sebe i shvatiti da je apstrakcija posvuda. Čist plavo nebo. Pogledamo gore i vidimo samo boju. Zalazak sunca. Odsjaji i sjene su boja i geometrija. More. Šuma. Čak i tapeta, stol. Sve je ovo apstrakcija.

Klasični umjetnici, poput Ilje Repina i Ivana Šiškina, privukli su boju i geometriju u svijet stvari, prikazali ih u predmetima, predmetima. apstraktno slikarstvo nastaje po drugačijem principu, po principu usklađivanja boje i oblika kakvi jesu.

Sve je počelo s Vasilijem Kandinskim i Kazimirom Maljevičem, o njima ćemo danas govoriti.

Godine 1910. Kandinski je naslikao sliku « Kozaci » . Do apstrakcionizma ostaje pola koraka.

Kasnije se Kandinski odlučuje, na primjeru ovog sižejnog motiva, konačno odvojiti od slikovitosti i slika sliku « Improvizacija 26 » . On ne samo da uklanja sliku Kozaka, kuće, duge, već uklanja i oznaku sa slike - sada to nisu Kozaci, ovo je samo improvizacija. Nema naznaka tko i što bi moglo biti na slici.

Naslov je sada mutan, kategorije su također mutne. Zašto se ovo događa? Budući da ime obično otežava razumijevanje slike, potiče na traženje slika, asocijacija. I apstraktni umjetnik pokušava pobjeći od figurativnosti. Samo trebate vidjeti boju.

Kandinski je napisao brošuru "O duhovnom u umjetnosti", nakon čijeg čitanja će apstrakcionizam kao pojava postati razumljiviji.

Maljevič je apstrakcionizam nazvao na svoj način - suprematizmom (od latinskog supremus - « najviši"). Prije slavnog "Crnog kvadrata" išao je minimiziranjem objekata na svojim slikama.

79,5 cm sa 79,5 cm je apsolutni kvadrat. Maljevičevo slikarstvo je ikona avangarde.

Najviše velika pogreška u bavljenju ovom slikom - gledamo je očima kojima gledamo slike Williama Turnera ili Theodorea Gericaulta (približno umjetnici epohe romantizma). « Crni kvadrat” nije slika, to je manifest zatvoren u obliku crnog kvadrata. Ovdje se treba diviti umjetnikovom činu – što ju je nazvao slikom 1915. godine. Uostalom, on nije slikao apsolutno ništa. Glavna stvar nije ni boja, ni boja, ni crtež, nego je ideja raspad tradicionalne umjetnosti. « Crni kvadrat otrijeznio je umove umjetnika i ponovno pokrenuo umjetnost.

Inače, glazba ima i svojevrsni "Crni kvadrat" - riječ je o poznatom djelu 20. stoljeća koje je napisao John Cage i nazvalo ga "4:33". Izašao je na pozornicu, najavio djelo, sjeo i šutio točno 4 minute i 33 sekunde. Mnogi misle da je ovo hvalospjev tišini, ali nije. “4:33” je prirodni zvuk okolnog svijeta, zvuk u svom najčišćem obliku, jer je tišinu u dvorani neprestano prekidalo šuškanje i kašalj, nekakvo škripanje, pa čak i disanje. Cage je tako rekao ljudima da se zvuk ne smije zbrajati s melodijom.

Umjetnost apstrakcionizma prilično je teško razumjeti, jer vrlo često možete čuti uzvike iz serije: "Mogu nacrtati i samo crni kvadrat!". Da, mogu, ali u to je vrijeme Maljevič napravio ogroman i hrabar korak naprijed nazvavši svoj zlosretni “Crni kvadrat” slikom. Bio je to iskorak, nitko prije to nije napravio. U "Crnom kvadratu" ne treba tražiti dubinu filozofskom smislu. Samo "nije slika" koja je preokrenula svijet umjetnosti, revolucionirala i povela novu generaciju umjetnika.

Odgovorili smo na 12 najpopularnijih pitanja: gdje je original, zašto ga je Malevich nacrtao i zašto se slika ne može ponoviti.

Postoje umjetnička djela koja svi znaju. Radi ovih slika turisti stoje u dugim redovima po svim vremenskim uvjetima, a onda, ušavši unutra, jednostavno naprave selfie ispred njih. Međutim, ako pitate turista koji je odlutao iz grupe zašto je tako nestrpljiv da pogleda remek-djelo, teško da će objasniti zašto je patio, gurao i patio sa žarišnom duljinom. Često je činjenica da se zbog stalne informacijske buke oko pojedinog djela zaboravlja njegova bit. Naš zadatak u rubrici "Veliko i nedokučivo" je prisjetiti se zašto bi svi trebali otići u Ermitaž, Louvre i Uffizi.

Prva slika u našoj rubrici bila je Crni kvadrat Kazimira Maljeviča. Riječ je o možda najpoznatijem i najkontroverznijem djelu ruske umjetnosti, a ujedno i najprepoznatljivijem na Zapadu. Dakle, u Londonu je sada velika izložba, posvećena kreativnosti umjetnik. Glavni eksponat bio je, naravno, Crni kvadrat. Čak se može tvrditi da europski kritičari ruska umjetnost povezan ne s Karlom Bryullovim i Ilyom Repinom, već s Malevichem. U isto vrijeme, nažalost, malo posjetitelja Tretjakovske galerije ili Ermitaža može jasno reći zašto je ova slika tako poznata. Danas ćemo to pokušati popraviti.

Kazimir Malevich (1879 - 1935) "Autoportret". 1933. godine

1. Nije"Crni kvadrat", a"Crni kvadrat na bijeloj pozadini"

A ovo je važno. Ovu činjenicu vrijedi zapamtiti, poput Pitagorine teoreme: malo je vjerojatno da će biti korisna u životu, ali nekako je nepristojno ne znati je.

K. Malevich "Crni kvadrat na bijeloj pozadini." 1915 Čuva se u Tretjakovskoj galeriji

2. Nije kvadrat

U početku je umjetnik svoju sliku nazvao "Četverokutna", što potvrđuje linearna geometrija: nema pravih kutova, stranice nisu paralelne jedna s drugom, a same linije su neravne. Tako je stvorio pomični oblik. Iako je, naravno, znao koristiti ravnalo.

3. Zašto je Malevich nacrtao kvadrat?

U svojim memoarima umjetnik piše da je to učinio nesvjesno. No, razvoj umjetničke misli može se pratiti u njegovim slikama.

Malevich je radio kao crtač. Nije iznenađujuće da je isprva bio fasciniran kubizmom svojim ispravne forme. Na primjer, slika iz 1914. je "Kompozicija s Mona Lisom". Ovdje se već pojavljuju crni i bijeli pravokutnici.

Lijevo - Kazimir Malevich "Kompozicija s Mona Lisom". Desno - Leonardo da Vinci "Mona Lisa", ona je "Gioconda"

Zatim, prilikom izrade scenografije za operu "Pobjeda nad Suncem", pojavila se ideja o kvadratu kao samostalnom elementu. Međutim, slika "Crni kvadrat" pojavila se tek dvije godine kasnije.

4. Zašto kvadrat?

Maljevič je vjerovao da je kvadrat osnova svih oblika. Ako slijedite logiku umjetnika, krug i križ već su sekundarni elementi: rotacija kvadrata tvori krug, a kretanje bijelih i crnih ravnina - križ.

Slike "Crni krug" i "Crni križ" naslikane su istovremeno s "Crnim kvadratom". Zajedno su činili osnovu novog sustav umjetnosti, ali dominacija je uvijek bila iza trga.

"Crni kvadrat" - "Crni krug" - "Crni križ"

5. Zašto je kvadrat crn?

Za Malevicha crna je mješavina svih postojećih boja, dok je bijela odsutnost bilo kakve boje. Iako, to je potpuno suprotno zakonima optike. Svi se sjećaju kako su u školi govorili da crna upija ostalo, a bijela povezuje cijeli spektar. A onda smo radili pokuse s lećama, gledajući dobivenu dugu. Ali kod Maljeviča je suprotno.

6. Što je suprematizam i kako ga razumjeti?

Malevich je sredinom 1910-ih utemeljio novi smjer u umjetnosti. Nazvao ga je suprematizmom, što na latinskom znači "najviši". To jest, po njegovom mišljenju, ovaj trend trebao je postati vrhunac svih kreativnih potraga za umjetnicima.

Suprematizam je lako prepoznati: razne geometrijske figure spojeni u jednu dinamičnu, najčešće asimetričnu kompoziciju.

K. Malevich "Suprematizam". 1916
Primjer jedne od brojnih umjetnikovih suprematističkih skladbi.

Što to znači? Takve oblike gledatelj obično percipira kao dječje raznobojne kocke razbacane po podu. Slažete se, ne možete crtati ista stabla i kuće dvije tisuće godina. Umjetnost mora pronaći nove oblike izražavanja. I nisu uvijek jasni običnim ljudima. Na primjer, platna Malih Nizozemaca nekada su bila revolucionarna i duboko konceptualna. Na mrtvim prirodama prikazan je niz predmeta životna filozofija. Međutim, sada ih se više doživljava kao lijepe slike, suvremeni gledatelj jednostavno ne razmišlja duboko značenje djela.

Jan Davidsz de Heem "Doručak s voćem i jastogom". Druga četvrtina 17. stoljeća.
Svaki element u nizozemske mrtve prirode nosi određeni simboličko značenje. Na primjer, limun je simbol umjerenosti.

Ovaj koherentni sustav ruši se nakon upoznavanja sa slikama avangardnih umjetnika. Sistem "lijepo - nije lijepo", "realno - nije realno" ovdje ne funkcionira. Gledatelj mora razmisliti što te čudne linije i krugovi na platnu mogu značiti. Iako, zapravo, u nizozemskim mrtvim prirodama nema ništa manje smisla za limune, samo posjetitelji muzeja nisu prisiljeni to rješavati. U slikama 20. stoljeća mora se odmah razumjeti ideja umjetničkog djela, što je mnogo teže.

7. Je li samo Malevich bio tako pametan?

Maljevič nije bio prvi umjetnik koji je stvorio takve slike. Mnogi majstori Francuske, Engleske i Rusije bili su blizu shvaćanja neobjektivne umjetnosti. Dakle, Mondrian je 1913. - 1914. stvorio geometrijske kompozicije, a švedska umjetnica Hilma af Klint oslikala je karte boja tzv.

Hilma af Klint. Iz serije SUW (Zvijezde i svemir). 1914 - 1915 godine.

Međutim, od Maljeviča je geometrija dobila jasnu filozofsku konotaciju. Njegova ideja jasno je slijedila prethodni umjetnički pravac - kubizam, gdje su predmeti podijeljeni u geometrijske oblike, a svaki od njih je zasebno oslikan. U suprematizmu su prestali prikazivati ​​izvorni oblik, umjetnici su prešli na čistu geometriju.

Pablo Picasso "Tri žene" 1908
primjer kubizma. Ovdje umjetnik još nije napustio prototip forme - ljudsko tijelo. Figure izgledaju kao rad nekog kipara-drvodjelja, koji kao da je svoje djelo izradio sjekirom. Svaka "kriška" skulpture je obojana crvenom nijansom i ne prelazi granice.

8. Kako kvadrat može biti pomičan?

Unatoč vanjskom statičnom karakteru, ova se slika smatra jednom od najdinamičnijih u povijesti ruske avangarde.

Prema zamisli umjetnika, crni kvadrat simbolizira čistu formu, i Bijela pozadina- beskrajni prostor. Maljevič je upotrijebio pridjev "dinamičan" kako bi pokazao da je ovaj oblik u prostoru. To je poput planeta u svemiru.

Dakle, pozadina i forma su neodvojivi jedni od drugih: Malevich je napisao da su "najvažnija stvar u suprematizmu dva temelja - energija crnog i bijelog, koji služe otkrivanju oblika djelovanja." (Maljevič K. Sabrana djela u 5 svezaka. M., 1995. Svezak 1. Str. 187)

9. Zašto Crni kvadrat ima dva datuma nastanka?

Platno je nastalo 1915. godine, iako je sam autor na poleđini napisao 1913. godinu. To je učinjeno, očito, kako bi zaobišli svoje konkurente i potvrdili primat u stvaranju suprematističke kompozicije. Naime, 1913. umjetnik je bio angažiran u dizajnu opere "Pobjeda nad Suncem", au njegovim skicama doista je postojao crni kvadrat kao simbol ove pobjede.

Ali u slikarstvu je ideja utjelovljena tek 1915. Slika je predstavljena na avangardnoj izložbi "0, 10", a umjetnik ju je smjestio u crveni kut, mjesto gdje obično vise ikone u pravoslavnoj kući. Ovim korakom Malevič je proglasio značaj platna i pokazalo se da je bio u pravu: slika je postala prekretnica u razvoju avangarde.

Fotografija snimljena na izložbi "0, 10". U crvenom kutu visi "Crni kvadrat".

10. Zašto i u Ermitažu i u Tretjakovskoj galeriji postoji „Crni kvadrat“?

Maljevič se nekoliko puta pozabavio temom kvadrata, jer je za njega to najvažnija suprematistička forma, nakon koje po važnosti dolaze krug i križ.

U svijetu postoje četiri "Crna kvadrata", ali oni nisu potpune kopije jedan drugoga. Razlikuju se po veličini, omjerima i vremenu nastanka.

"Crni kvadrat". 1923. godine Čuva se u Ruskom muzeju

Drugi “Crni kvadrat” nastao je 1923. za Venecijansko bijenale. Zatim, 1929. godine, posebno za svoju samostalnu izložbu, umjetnik stvara treću sliku. Vjeruje se da je to tražio ravnatelj muzeja jer je original iz 1915. već bio prekriven mrežom pukotina, krakelura. Umjetniku se ideja nije svidjela, odbio je, ali se onda predomislio. Tako je svijet postao jedan kvadrat više.

"Crni kvadrat". 1929. godine Čuva se u Tretjakovskoj galeriji

Posljednja repriza navodno je nastala 1931. godine. Nitko nije znao za postojanje četvrte opcije, sve dok 1993. određeni građanin nije došao u samarsku podružnicu Inkombanka i ostavio ovu sliku uz jamčevinu. Tajanstvenog zaljubljenika u slikarstvo nitko više nije vidio: nikada se nije vratio po platno. Slika je postala vlasništvo banke. Ali ne zadugo: bankrotirao je 1998. godine. Slika je otkupljena i prenesena u Ermitaž na čuvanje.

"Crni kvadrat". Ranih 1930-ih. Pohranjeno u Ermitažu

Dakle, prva slika iz 1915. i treća verzija iz 1929. čuvaju se u Tretjakovskoj galeriji, druga verzija je u Ruskom muzeju, a posljednja je u Ermitažu.

11. Kako su suvremenici reagirali na „Crni kvadrat“?

Ako više nema nade za razumijevanje Maljevičevog rada, nemojte biti tužni. Čak ni sljedbenici ruskog avangardnog umjetnika nisu u potpunosti razumjeli duboku umjetnikovu namjeru. Dnevnici jednog od majstorovih suvremenika, Vere Pestel, preživjeli su do našeg vremena. Ona piše:

“Maljevič je jednostavno naslikao kvadrat i cijelog ga obojio ružičastom bojom, pa drugom crnom bojom, a zatim još puno kvadrata i trokuta različitih boja. Soba mu je bila pametna, sva šarena, i dobro je oku prelazilo iz jedne boje u drugu - sve je drugačije. geometrijski oblik. Kako je bilo mirno gledati različite kvadrate, ništa se nije mislilo, ništa se nije željelo. Godila je roza boja, a uz nju i crna. I svidjelo nam se. Postali smo i suprematisti.” (Malevič o sebi. Suvremenici o Maljeviču. Pisma. Dokumenti. Memoari. Kritika. U 2 sveska. M., 2004. Svezak 1. Str. 144-145)

To je kao da kažete o mrtvim prirodama malih Nizozemaca - čemu razmišljati o tome.

Međutim, postoje i oštroumnije primjedbe. Unatoč činjenici da nisu svi razumjeli filozofski podtekst platna, njegov značaj je ipak cijenjen. Andrej Beli je rekao ovo o suprematizmu:

“Povijest slikarstva i svi ovi Vrubelovi ispred takvih trgova su nula!” (Malevič o sebi. Suvremenici o Maljeviču. Pisma. Dokumenti. Memoari. Kritika. U 2 sveska. M., 2004. Svezak 1. Str. 108).

Alexander Benois, utemeljitelj pokreta Svijet umjetnosti, bio je krajnje ogorčen Maljevičevim nestašlucima, ali je ipak shvaćao značaj koji je slika dobila:

“Crni kvadrat u bijelom okviru je “ikona” koju futuristi nude umjesto Madona i besramnih Venera. Nije jednostavna šala, nije jednostavan izazov, već je to jedan od činova samopotvrđivanja onoga početka, koji ima svoje ime u grozoti pustoši...”. (Benoit A. Posljednja futuristička izložba. Iz "Maljeviča o sebi ...". V.2. P.524)

Općenito, slika je ostavila dvostruki dojam na umjetnikove suvremenike.

12. Zašto ne mogu nacrtati Crni kvadrat i postati slavan?

Možete crtati, ali nećete moći postati slavni. Značenje suvremena umjetnost ne samo stvoriti nešto sasvim novo, nego i pravilno prezentirati.

Na primjer, crni kvadrati su slikani i prije Maljeviča. Godine 1882. Paul Bielhold stvorio je sliku politički nekorektnog naslova "Noćna borba crnaca u podrumu". Još ranije, u 17. stoljeću, engleski umjetnik Flood naslikao je Veliku tamu. No, upravo je ruski avangardni umjetnik slikom obilježio novu filozofiju i eksploatirao je nekoliko desetljeća. Možeš li to učiniti? Onda samo naprijed.

Robert Flood "Velika tama" 1617.

Paul Bielhold "Crnačka noćna borba u podrumu". 1882. godine

Aleksandra Plotnikova

Stoljetna šala: stručnjaci Tretjakovske galerije detaljno su govorili o tajnama slavnog "Crnog kvadrata" Kazimira Maljeviča. Slika je stara već stotinu godina, a još uvijek se ne može reći da je šira javnost dobro razumije. Čak i likovni kritičari, i oni se svađaju. Raspravu potiču i nove činjenice koje su postale poznate stručnjacima. Naziv slike je izvorno bio potpuno drugačiji, a ispod slojeva boje - još dvije slike.

Senzacionalni detalji studije i jedinstvene snimke. Zaposlenici Tretjakovske galerije snimili su kako gledaju u "Crni kvadrat", rekao je. Na rendgenskim snimkama ispod slike jasno su vidljivi složeno međusobno povezani geometrijski likovi. Ovo je sasvim druga slika. Da, ne jedan, nego dva, kažu stručnjaci. I oboje su obojeni.

Da "Crni kvadrat" nije jednostavan, već da se unutra krije druga slika, znalo se već devedesetih godina prošlog stoljeća, nakon prvih studija. Ali tehnologija nije dopuštala razumijevanje što je točno tamo. Sada, u godini stote obljetnice slike, stručnjaci su nastavili s radom uz pomoć digitalne opreme. Nisu pronađene samo slike.

"Ono što je najvažnije, osim dviju kompozicija, pronašli smo otiske prstiju, vjerojatno samog Maljeviča, jer su ugrađeni točno na mokri sloj, to su uglavnom područja bijelog polja", rekla je Ekaterina Voronina, istraživačica u odjelu znanstvene ekspertize Tretjakovske galerije.

Našli smo i natpis. Istina, Maljevičev rukopis nije lak. Ali stručnjaci su dešifrirali: "Bitka crnaca u mračnoj pećini." Sada ovo smatraju odsutnim dijalogom između umjetnika i njegovih prethodnika. Već krajem devetnaestog stoljeća pojavili su se crni pravokutnici "Noćna borba crnaca u podrumu" Paula Bielholda, a potom i Alphonsea Allaisa.

Jedno je jasno – Maljevičev kreativni proces bio je složen. Ali verzija da je neuspjela djela jednostavno skicirao crnom bojom u svojim srcima opovrgnuta je novim studijama.

"Ovo je složena boja, koja se sastoji od nekoliko tvari. Među njima, na primjer, spaljena kost, crni pigment koji sadrži ugljik i kreda. To jest, on je pripremio ovu boju. Nije bilo spontano - on ju je istisnuo, napisao - ali ipak je mislio kako će to izgledati - rekla je Ekaterina Voronina.

"Ovo je tako posebna kombinacija pigmenata koja daje poseban baršunasti učinak koji je Maljeviču bio potreban. Jer nije trebao samo crnu, već duboki crni ponor", dodala je Zelfira Tregulova, generalna direktorica Tretjakovske galerije.

Ovo nije samo jedna od najmisterioznijih slika na svijetu, već i jedna od najskupljih. Hoće li "Crni kvadrat" još više poskupjeti, jer sada nema jedna slika, već tri - pitanje je. Ali da interes za njega neće nestati sasvim je sigurno. U Tretjakovskoj galeriji može se pojaviti i infracrvena slika slike. No, da se ne radi baš o "Crnom kvadratu", vidljivo je i golim okom.

Julija Bogomanšina, Aleksandra Sergomasova, Dmitrij Šarakin, "TV centar"

Nakon toga, Malevich je u različite svrhe izveo nekoliko autorskih ponavljanja Crnog kvadrata. Sada su već poznate četiri varijante Crnog kvadrata, koje se razlikuju po uzorku, teksturi i boji. Poznati su i brojni Maljevičevi crteži s crnim kvadratom (mnogi od njih imaju komentare koji naglašavaju ulogu kvadrata kao ključnog elementa suprematizma). Kvadrat je također uključen u Maljevičeve suprematističke višefiguralne kompozicije.

Prva slika "Crni kvadrat", izvornik, od kojeg su naknadno napravljena autorova ponavljanja, tradicionalno se smatra samim radom koji je visio na izložbi "0,10", pohranjen je u Tretjakovskoj galeriji. Slika je platno dimenzija 79,5 x 79,5 centimetara koje prikazuje crni kvadrat na bijeloj pozadini.

Drugi "Crni kvadrat" postao je dio triptiha (uz njega su nastali duplikati "Kruga" i "Križa"), izveden oko 1923., za izlaganje na Bijenalu u Veneciji. Dimenzije druge verzije su 106 x 106 cm Svi dijelovi triptiha iz 1923. razlikovali su se od izvornika iz 1915. i veličinom i proporcijama; to su bili potpuno novi "Kvadrat", "Krug" i "Križ". Vjeruje se da je slika naslikana uz sudjelovanje samog Kazimira Maljeviča i njegovih najbližih učenika - Ane Leporske, Konstantina Roždestvenskog i Nikolaja Suetina. U ožujku 1936., zajedno s ostalih 80 Maljevičevih slika, ova tri djela njegova je supruga N. A. Malevich prenijela u Ruski muzej.

Treća verzija slike je točno ponavljanje glavnog autorovog djela - prvog "Crnog kvadrata" (također veličine 79,5 x 79,5 cm). Napisao ju je K. S. Malevich 1929. za svoju osobnu izložbu, koja se pripremala u Tretjakovskoj galeriji. “Prema legendi, to je učinjeno na zahtjev tadašnjeg zamjenika ravnatelja Državne galerije Tretjakov, Alekseja Fedorova-Davydova, zbog lošeg stanja Crnog kvadrata 1915. (na slici se pojavio krakelur) ... Umjetnik slikao ga izravno u hodnicima muzeja; a na poslu sam si dopustio manje izmjene u omjerima tako da slike ne izgledaju kao apsolutni blizanci.

Četvrta verzija mogla je biti naslikana 1932., veličine je 53,5 x 53,5 cm. Postalo je poznato mnogo kasnije, 1993., kada je osoba čije ime ostaje neimenovano i poznato samo Inkombanku donijela sliku u samarsku podružnicu Inkombank kao zalog za zajam. Nakon toga vlasnik nije potraživao sliku i ona je postala vlasništvo banke. Nakon propasti Inkombanka 1998., Maljevičeva slika postala je glavna imovina u nagodbama s vjerovnicima. Predsjednik aukcijska kuća"Gelos", Oleg Stetsyura, tvrdio je da je prije aukcije imao nekoliko ponuda za kupnju "Crnog kvadrata", a kada bi "slika izašla na međunarodno tržište, cijena bi dosegla 80 milijuna dolara". Prema dogovoru s ruskom vladom, "Crni kvadrat" je povučen s javne dražbe i kupio ga je ruski milijarder Vladimir Potanjin 2002. godine za milijun američkih dolara (oko 28 milijuna rubalja), a potom im je prebačen na skladište u Državni Ermitaž. Tako je “Crni kvadrat” postao svojevrsno mjerilo financijskog uspjeha.