เบโธเฟน ชีวประวัติสั้น นักแต่งเพลงชื่อดังระบุไว้ในบทความนี้

ชีวประวัติสั้นของ Ludwig van Beethoven

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน เกิดในปี ค.ศ ครอบครัวดนตรีในปี ค.ศ. 1770 ในเมืองบอนน์ เมื่อเป็นเด็ก นักแต่งเพลงในอนาคตได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการเล่น เครื่องดนตรี- ออร์แกน ฮาร์ปซิคอร์ด ไวโอลิน ขลุ่ย

นักแต่งเพลง Christian Gottlob Nefe เป็นครูคนแรกของ Beethoven เมื่ออายุได้ 12 ขวบ เบโธเฟนได้เป็นผู้ช่วยออร์แกนในศาล นอกจากการเรียนดนตรีแล้ว ลุดวิกยังเรียนภาษาอีกด้วย อ่านนักเขียนเช่น Homer, Plutarch, Shakespeare ในขณะเดียวกันก็พยายามแต่งเพลง

เบโธเฟนเสียแม่ไปตั้งแต่เนิ่นๆ และรับผิดชอบค่าใช้จ่ายทั้งหมดของครอบครัว

หลัง จาก ย้าย มา ที่ เวียนนา เบโธเฟน ก็ เรียน ดนตรี จาก นัก ประพันธ์ เช่น ไฮเดน, อัลเบรชท์สแบร์เกอร์, ซาลิเอรี. Haydn ตั้งข้อสังเกตถึงลักษณะการแสดงที่มืดมนของอัจฉริยะทางดนตรีในอนาคต แต่ถึงแม้จะเป็นอัจฉริยะก็ตาม

ผลงานที่มีชื่อเสียงของนักแต่งเพลงปรากฏในเวียนนา: Moonlight Sonata และ Pathétic Sonata งานของเบโธเฟนในปีถัดมาเต็มไปด้วยงานใหม่: ซิมโฟนีที่หนึ่ง, ที่สอง, "การสร้างโพรมีธีอุส", "พระคริสต์บนภูเขามะกอกเทศ"

เบโธเฟนสูญเสียการได้ยินเนื่องจากโรคหูชั้นกลางและตั้งรกรากอยู่ในเมืองไฮลิเกนชตัดท์ ความนิยมสูงสุดของนักแต่งเพลงกำลังมา การเจ็บป่วยที่เจ็บปวดช่วยให้เบโธเฟนทำงานด้วยความกระตือรือร้นมากขึ้นในการประพันธ์เพลงของเขา

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน - นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมเกิดเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม พ.ศ. 2313 ที่กรุงบอนน์เสียชีวิตเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 ในกรุงเวียนนา ปู่ของเขาเป็นหัวหน้าวงดนตรีในราชสำนักในเมืองบอนน์ (พ.ศ. 2316) โยฮันน์บิดาของเขาเป็นประธานในโบสถ์ของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง (เกิด พ.ศ. 2335) การฝึกหัดเบื้องต้นของเบโธเฟนถูกควบคุมโดยพ่อของเขา ต่อมาเขาย้ายไปหาครูหลายคน ซึ่งในปีต่อๆ มา ทำให้เขาบ่นเกี่ยวกับการฝึกที่ไม่เพียงพอและไม่น่าพอใจที่เขามีในวัยหนุ่ม ด้วยการเล่นเปียโนและการเพ้อฝันอย่างอิสระ Beethoven ได้ปลุกเร้าความประหลาดใจทั่วไปตั้งแต่เนิ่นๆ ในปี ค.ศ. 1781 เขาได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตที่ฮอลแลนด์ โดย 1782-85. หมายถึงการปรากฏตัวในการพิมพ์งานเขียนครั้งแรกของเขา ในปี ค.ศ. 1784 เขาได้รับการแต่งตั้งอายุ 13 ปีเป็นออร์แกนในศาลที่สอง ในปี ค.ศ. 1787 เบโธเฟนเดินทางไปเวียนนาซึ่งเขาได้พบกับโมสาร์ทและเรียนรู้บทเรียนจากเขาหลายครั้ง

ภาพเหมือนของลุดวิก ฟาน เบโธเฟน ศิลปิน เจ.เค. สตีลเลอร์, 1820

เมื่อกลับมาจากที่นั่น สถานการณ์ทางการเงินของเขาดีขึ้น ต้องขอบคุณชะตากรรมที่เคาท์ วัลด์สไตน์ และครอบครัวฟอน บรีพพิงยอมรับในตัวเขา ในโบสถ์ที่ศาลเมืองบอนน์ เบโธเฟนเล่นวิโอลา และปรับปรุงการเล่นเปียโนไปพร้อม ๆ กัน ความพยายามในการแต่งเพลงเพิ่มเติมของเบโธเฟนย้อนหลังไปถึงเวลานี้ แต่การประพันธ์เพลงในยุคนี้ไม่ปรากฏในการพิมพ์ ในปี ค.ศ. 1792 ด้วยการสนับสนุนของ Elector Max Franz พี่ชายของจักรพรรดิโจเซฟที่ 2 Beethoven ไปเวียนนาเพื่อศึกษากับ Haydn ที่นี่เขาเป็นนักเรียนของหลังเป็นเวลาสองปีเช่นเดียวกับ Albrechtsberger และ Salieri. ในตัวของบารอน ฟาน สวีเทนและเจ้าหญิงลิชนอฟสกายา เบโธเฟนพบผู้ชื่นชอบพรสวรรค์อันเป็นอัจฉริยะของเขาอย่างกระตือรือร้น

เบโธเฟน. เรื่องราวชีวิตของนักแต่งเพลง

ในปี ค.ศ. 1795 เขาได้ปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนในฐานะศิลปินที่สมบูรณ์ทั้งในฐานะอัจฉริยะและในฐานะนักแต่งเพลง ในฐานะอัจฉริยะ เบโธเฟนต้องหยุดการเดินทางคอนเสิร์ตในฐานะอัจฉริยะ เนื่องจากความอ่อนแอของการได้ยินของเขาซึ่งปรากฏในปี 2341 และเติบโตขึ้น ซึ่งต่อมาจบลงด้วยอาการหูหนวกโดยสิ้นเชิง เหตุการณ์นี้ทิ้งร่องรอยไว้บนคาแร็กเตอร์ของเบโธเฟนและมีอิทธิพลต่อกิจกรรมในอนาคตทั้งหมดของเขา บังคับให้เขาค่อยๆ ละทิ้งการแสดงเปียโนต่อสาธารณะ

จากนี้ไปเขาอุทิศตนเพื่อแต่งเพลงและเพียงบางส่วนเท่านั้น กิจกรรมการสอน. ในปี ค.ศ. 1809 เบโธเฟนได้รับคำเชิญให้รับตำแหน่ง Westphalian Kapellmeister ใน Kassel แต่ในการยืนกรานของเพื่อนและนักเรียนซึ่งเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในชั้นบนของเวียนนาไม่มีปัญหาการขาดแคลนและผู้ที่สัญญาว่าจะจัดหา เช่ารายปี เขายังคงอยู่ในกรุงเวียนนา ในปี ค.ศ. 1814 เขาได้รับความสนใจจากสาธารณชนอีกครั้งที่รัฐสภาเวียนนา นับจากนั้นเป็นต้นมา อาการหูหนวกและอารมณ์แปรปรวนมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งไม่ได้ทิ้งเขาไปจนตาย ทำให้เขาต้องละทิ้งสังคมไปเกือบหมด อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ลดทอนแรงบันดาลใจของเขา: งานสำคัญเช่นซิมโฟนีสามชุดสุดท้ายและพิธีมิสซา (Missa solennis) เป็นของช่วงหลังของชีวิต

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน. ผลงานที่ดีที่สุด

หลังจากการเสียชีวิตของคาร์ล น้องชายของเขา (พ.ศ. 2358) เบโธเฟนได้รับหน้าที่เป็นผู้พิทักษ์ดูแลลูกชายคนเล็กของเขา ซึ่งทำให้เขาเศร้าโศกและมีปัญหามากมาย ความทุกข์ทรมานอย่างรุนแรงซึ่งทำให้ผลงานของเขามีรอยประทับพิเศษและนำไปสู่อาการท้องมานได้ยุติชีวิตของเขา: เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 57 ปี ซากศพของเขาซึ่งถูกฝังไว้ที่สุสาน Vering จากนั้นจึงย้ายไปยังหลุมฝังศพกิตติมศักดิ์ที่สุสานกลางในเวียนนา อนุสาวรีย์ทองสัมฤทธิ์สำหรับเขาประดับประดาจัตุรัสแห่งหนึ่งในเมืองบอนน์ (พ.ศ. 2388) อนุสาวรีย์อีกแห่งถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2423 ในกรุงเวียนนา

เกี่ยวกับผลงานของนักแต่งเพลง - ดูบทความความคิดสร้างสรรค์ของเบโธเฟน - สั้น ๆ ลิงค์บทความเกี่ยวกับผู้อื่น นักดนตรีดีเด่น- ดูด้านล่างในบล็อก "เพิ่มเติมในหัวข้อ ... "

Ludwig van Beethoven มาจากครอบครัวนักดนตรี เมื่อตอนเป็นเด็ก นักแต่งเพลงในอนาคตได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการเล่นเครื่องดนตรี เช่น ออร์แกน ฮาร์ปซิคอร์ด ไวโอลิน ขลุ่ย

นักแต่งเพลง Christian Gottlob Nefe เป็นครูคนแรกของ Beethoven ที่ 12- ฤดูร้อนเบโธเฟนกลายเป็นผู้ช่วยออร์แกนที่ศาล นอกจากการเรียนดนตรีแล้ว ลุดวิกยังเรียนภาษาอีกด้วย อ่านนักเขียนเช่น Homer, Plutarch, Shakespeare ในขณะเดียวกันก็พยายามแต่งเพลง

เบโธเฟนเสียแม่ไปตั้งแต่เนิ่นๆ และรับผิดชอบค่าใช้จ่ายทั้งหมดของครอบครัว

หลัง จาก ย้าย มา ที่ เวียนนา เบโธเฟน ก็ เรียน ดนตรี จาก นัก ประพันธ์ เช่น ไฮเดน, อัลเบรชท์สแบร์เกอร์, ซาลิเอรี. Haydn ตั้งข้อสังเกตถึงลักษณะการแสดงที่มืดมนของอัจฉริยะทางดนตรีในอนาคต แต่ถึงแม้จะเป็นอัจฉริยะก็ตาม

ผลงานที่มีชื่อเสียงของนักแต่งเพลงปรากฏในเวียนนา: Moonlight Sonata และ The Pathetic Sonata

เบโธเฟนสูญเสียการได้ยินเนื่องจากโรคหูชั้นกลางและตั้งรกรากอยู่ในเมืองไฮลิเกนชตัดท์ ความนิยมสูงสุดของนักแต่งเพลงกำลังมา การเจ็บป่วยที่เจ็บปวดช่วยให้เบโธเฟนทำงานด้วยความกระตือรือร้นมากขึ้นในการประพันธ์เพลงของเขา

ลุดวิกฟานเบโธเฟนเสียชีวิตด้วยโรคตับในปี พ.ศ. 2370 แฟนเพลงมากกว่า 20,000 คนมาร่วมงานศพของนักแต่งเพลง

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน. ชีวประวัติโดยละเอียด

Ludwig van Beethoven เกิดเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม พ.ศ. 2313 ที่เมืองบอนน์ เด็กชายถูกกำหนดให้เกิดมาในครอบครัวนักดนตรี พ่อของเขาอายุน้อย และปู่ของเขาเป็นผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง โยฮันน์ เบโธเฟนมีความหวังสูงสำหรับลูกชายของเขาและต้องการพัฒนาความสามารถทางดนตรีที่โดดเด่นในตัวเขา วิธีการศึกษานั้นโหดร้ายมาก และลุดวิกต้องเรียนตลอดทั้งคืน แม้ว่าใน ระยะเวลาอันสั้นโยฮันน์ล้มเหลวในการสร้างบุตรชายของโมสาร์ทคนที่สอง เด็กชายที่มีพรสวรรค์คนนี้ถูกสังเกตโดยนักแต่งเพลง Christian Nefe ผู้ซึ่งมีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการพัฒนาดนตรีและส่วนบุคคลของเขา เนื่องจากสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบาก เบโธเฟนเริ่มทำงานเร็วมาก เมื่ออายุได้ 13 ปี เขาได้รับการยอมรับให้เป็นผู้ช่วยออร์แกน และต่อมาได้เป็นนักดนตรีควบใน โรงละครแห่งชาติบอนน์

จุดเปลี่ยนในชีวประวัติของลุดวิกคือการเดินทางไปเวียนนาในปี พ.ศ. 2330 ซึ่งเขาได้พบกับโมสาร์ท "วันหนึ่งคนทั้งโลกจะพูดถึงเขา!" - นั่นคือบทสรุปของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่หลังจากฟังการด้นสดของเบโธเฟน ชายหนุ่มใฝ่ฝันที่จะศึกษาต่อกับไอดอลของเขา แต่เนื่องจากแม่ของเขาป่วยหนัก เขาจึงถูกบังคับให้กลับไปบอนน์ ตั้งแต่นั้นมา เขาต้องดูแลน้องชายของเขา และปัญหาการขาดแคลนเงินก็รุนแรงขึ้นอีก ในช่วงเวลานี้ Ludwig ได้รับการสนับสนุนจากตระกูล Breuning ของขุนนาง วงกลมของคนรู้จักของเขากำลังขยายตัวชายหนุ่มพบว่าตัวเองอยู่ในสภาพแวดล้อมของมหาวิทยาลัย เขาทำงานอย่างแข็งขันในงานดนตรีขนาดใหญ่เช่น sonatas และ cantatas และยังเขียนเพลงสำหรับการแสดงมือสมัครเล่นรวมถึง "Marmot", " ชายอิสระ"," เพลงเสียสละ.

ในปี ค.ศ. 1792 เบโธเฟนย้ายไปอยู่ที่เวียนนา ที่นั่นเขาเรียนบทเรียนจาก Y. Gaydan และต่อมาก็ไปที่ A. Salieri จากนั้นเขาก็กลายเป็นที่รู้จักในฐานะนักเปียโนอัจฉริยะ ผู้มีอิทธิพลหลายคนปรากฏตัวในหมู่ผู้ชื่นชมของลุดวิก แต่นักแต่งเพลงก็จำได้ว่าผู้ร่วมสมัยของเขาเป็นคนภาคภูมิใจและเป็นอิสระ เขากล่าวว่า "ฉันเป็นอะไร ฉันเป็นหนี้ตัวเอง" ในสมัย ​​"เวียนนา" ระหว่าง พ.ศ. 2335 - พ.ศ. 2345 เบโธเฟนเขียนคอนแชร์โต 3 รายการและโซนาตาหลายสิบชุดสำหรับเปียโน ผลงานสำหรับไวโอลินและเชลโล เพลงออราทอริโอ "พระคริสต์บนภูเขามะกอกเทศ" และบทบัลเลต์ "ผลงานของโพรมีธีอุส" ในเวลาเดียวกัน Sonata No. 8 หรือ "Pathetic" ก็ถูกสร้างขึ้นเช่นเดียวกับ Sonata No. 14 ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในชื่อ "Moonlight" ส่วนแรกของงานซึ่งเบโธเฟนอุทิศให้กับคนที่รักซึ่งเรียนดนตรีจากเขา ได้รับชื่อ "มูนไลท์ โซนาตา" จากนักวิจารณ์แอล. เรลชแท็บ หลังจากการเสียชีวิตของนักแต่งเพลง

เบโธเฟนพบกับต้นศตวรรษที่ 19 ด้วยการแสดงซิมโฟนี ในปีพ. ศ. 2343 เขาได้เล่นซิมโฟนีที่หนึ่งและในปี พ.ศ. 2345 ได้มีการเขียนเพลงที่สอง แล้วช่วงที่ยากที่สุดในชีวิตของนักแต่งเพลงก็มาถึง สัญญาณของการพัฒนาอาการหูหนวกรุนแรงขึ้นและนำ Ludwig ไปสู่ภาวะวิกฤตทางจิตอย่างลึกล้ำ ในปี 1802 Beethoven เขียนพันธสัญญา Heiligenstadt ซึ่งเขาได้กล่าวถึงผู้คนและแบ่งปันประสบการณ์ของเขา แม้จะมีทุกสิ่งทุกอย่างนักแต่งเพลงก็สามารถหาทางออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบากได้อีกครั้งเรียนรู้ที่จะสร้างความเจ็บป่วยร้ายแรงของเขาแม้ว่าเขาจะเน้นว่าเขาใกล้จะฆ่าตัวตายมาก

ยุค 1802-1812 - ความมั่งคั่งในอาชีพการงานของเบโธเฟน ชัยชนะเหนือตัวเองและเหตุการณ์ การปฏิวัติฝรั่งเศสสะท้อนให้เห็นใน Third Symphony ที่เรียกว่า "Heroic", Symphony No. 5 และ "Appassionata" ซิมโฟนีที่สี่และ "อภิบาล" เต็มไปด้วยแสงและความสามัคคี สำหรับรัฐสภาแห่งเวียนนา นักแต่งเพลงได้เขียนเพลง Cantatas "The Battle of Vittoria" และ "Happy Moment" ซึ่งทำให้เขาประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม

เบโธเฟนเป็นนักประดิษฐ์และผู้แสวงหา ในปีพ.ศ. 2357 ฟิเดลิโอโอเปร่าเรื่องแรกและเรื่องเดียวของเขาได้เห็นแสงแห่งวันเป็นครั้งแรก และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาได้สร้างวัฏจักรเสียงร้องชุดแรกที่เรียกว่า To a Distant Beloved และโชคชะตาก็ยังคงท้าทายเขาต่อไป หลังจากการตายของน้องชายของเขา ลุดวิกพาหลานชายไปเลี้ยงดู ชายหนุ่มกลายเป็นนักพนันและพยายามฆ่าตัวตาย ความกังวลเกี่ยวกับหลานชายของเขาบั่นทอนสุขภาพของลุดวิกอย่างจริงจัง

ในขณะเดียวกันอาการหูหนวกของนักแต่งเพลงก็เพิ่มขึ้น สำหรับการสื่อสารในชีวิตประจำวัน ลุดวิกเริ่ม "สมุดบันทึกการสนทนา" และเพื่อสร้างดนตรี เขาต้องจับการสั่นสะเทือนของเครื่องดนตรีด้วยแท่งไม้: เบโธเฟนจับปลายฟันไว้ข้างหนึ่ง และใช้อีกข้างหนึ่งกับเครื่องดนตรี โชคชะตาทดสอบอัจฉริยะและนำสิ่งล้ำค่าที่สุดไปจากเขา - โอกาสในการสร้าง แต่เบโธเฟนกลับพิชิตสถานการณ์และค้นพบอีกครั้ง เวทีใหม่ในงานของเขาซึ่งกลายเป็นบทส่งท้าย ในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2360 ถึง พ.ศ. 2369 นักแต่งเพลงได้เขียน fugues, 5 sonatas และ quartets จำนวนเท่ากัน ในปี ค.ศ. 1823 เบโธเฟนได้ทำงานเกี่ยวกับพิธีมิสซาเคร่งขรึมซึ่งเขาปฏิบัติต่อด้วยความกังวลใจเป็นพิเศษ ซิมโฟนีหมายเลข 9 ซึ่งแสดงในปี พ.ศ. 2367 ทำให้ผู้ฟังมีความสุขอย่างแท้จริง ห้องโถงทักทายนักแต่งเพลงที่ยืนขึ้น แต่เขาเป็นปรมาจารย์สามารถเห็นการปรบมือต้อนรับเมื่อนักร้องคนหนึ่งหันเขาไปที่เวที

ในปี พ.ศ. 2369 ลุดวิกฟานเบโธเฟนล้มป่วยด้วยโรคปอดบวม อาการนี้ซับซ้อนเนื่องจากปวดท้องและโรคอื่นๆ ตามมา ซึ่งเขาไม่สามารถรับมือได้ เบโธเฟนเสียชีวิตในกรุงเวียนนาเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 เชื่อกันว่าการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงเป็นผลมาจากพิษของยาที่มีสารตะกั่ว ผู้คนกว่า 20,000 คนมาบอกลาอัจฉริยะ

Ludwig van Beethoven เขียนผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดในชีวิตของเขา นักวิทยาศาสตร์ได้กำหนดว่าจังหวะของงานของนักแต่งเพลงคือความถี่ของการเต้นของหัวใจของเขา อัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ได้มอบหัวใจและชีวิตของเขาให้กับดนตรีเพื่อที่จะได้ซึมซับหัวใจของเรา

ตัวเลือก 3

คงไม่มีใครในโลกที่ไม่เคยได้ยินชื่อนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลตัวแทนคนสุดท้ายของ "เวียนนา" โรงเรียนคลาสสิคโดย ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

เบโธเฟนเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีพรสวรรค์ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี เขาเขียนเพลงในทุกแนว รวมทั้งโอเปร่าและการแต่งเพลงประสานเสียง ซิมโฟนีของเบโธเฟนยังคงได้รับความนิยมในปัจจุบัน: นักดนตรีหลายคนบันทึกเวอร์ชันคัฟเวอร์ในรูปแบบต่างๆ คุณต้องทำความคุ้นเคยกับชีวประวัติของนักแต่งเพลง

วัยเด็ก.

ไม่ทราบแน่ชัดว่าลุดวิกเกิดเมื่อไร แต่เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม พ.ศ. 2313 เนื่องจากเป็นที่ทราบแน่ชัดว่าพิธีรับศีลจุ่มของเขาตกลงไปเมื่อวันที่ 17 ธันวาคมของปีเดียวกัน พ่อของลุดวิกต้องการทำให้ลูกชายของเขาเป็นนักดนตรีที่มีความสามารถ ครูที่จริงจังคนแรกของเบโธวินตัวน้อยคือ Christian Gottlob Nef ซึ่งเห็นความสามารถทางดนตรีของเด็กชายทันทีและเริ่มคุ้นเคยกับผลงานของ Mozart, Bach และ Handel เมื่ออายุได้ 12 ขวบ เบโธเฟนเขียนงานแรกของเขาชื่อ Variations on Dressler's March

เมื่ออายุได้สิบเจ็ดปี ลุดวิกไปเยือนเวียนนาเป็นครั้งแรก ที่ซึ่งโมสาร์ทรับฟังการแสดงด้นสดและชื่นชมมัน ในวัยเดียวกัน Beethoven สูญเสียแม่และเสียชีวิต ลุดวิกต้องเป็นผู้นำครอบครัวและรับผิดชอบต่อน้องชายของเขา

อาชีพเจริญรุ่งเรือง

ในปี ค.ศ. 1789 เบโธเฟนตัดสินใจไปเวียนนาและเรียนกับไฮเดน ในไม่ช้าต้องขอบคุณผลงานของ Ludwig นักแต่งเพลงจึงได้รับชื่อเสียงเป็นครั้งแรก เขาเขียนเพลง Moonlight และ Sonatas ที่น่าสมเพช ตามด้วย Symphonies ที่หนึ่งและสอง และ Creation of Prometheus น่าเสียดายที่นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่สามารถเอาชนะโรคหูได้ แต่ถึงแม้จะหูหนวกอย่างสมบูรณ์ Beethoven ก็ยังแต่งต่อไป

ปีที่แล้ว.

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 เบโธเฟนเขียนด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ ในปี ค.ศ. 1802-1812 ได้มีการสร้างซิมโฟนีที่เก้าและพิธีมิสซา ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเบโธเฟนได้รับความนิยมและเป็นที่ยอมรับในระดับสากล แต่เนื่องจากการเป็นผู้ปกครองของหลานชายซึ่งผู้แต่งรับช่วงต่อทำให้เขาแก่ขึ้นทันที ในฤดูใบไม้ผลิปี 2370 ลุดวิกเสียชีวิตด้วยโรคตับ

แม้ว่านักแต่งเพลงจะมีชีวิตอยู่ในระยะเวลาอันสั้น แต่เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นนักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล ความทรงจำของเขายังคงอยู่ในวันนี้และจะคงอยู่ตลอดไป

นี้. ฮอฟแมน - นักเขียนชาวเยอรมันผู้สร้างเรื่องสั้นหลายเรื่อง ละครสองเรื่อง บัลเลต์ และเรื่องเล็กอีกมาก งานดนตรี. ต้องขอบคุณเขาที่วงดุริยางค์ซิมโฟนีปรากฏในวอร์ซอ

ฌอง คาลวิน

จอห์น คาลวินเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีแนวคิดรุนแรงที่สุดในการปฏิรูปยุโรป นักเทววิทยาชาวฝรั่งเศสที่วางรากฐานสำหรับแนวโน้มทางศาสนาใหม่ในนิกายโปรเตสแตนต์

Ludwig van Beethoven เป็นนักแต่งเพลงหูหนวกที่มีชื่อเสียงซึ่งสร้างสรรค์ผลงานเพลง 650 ชิ้นที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นมรดกโลกของดนตรีคลาสสิก ชีวิตของนักดนตรีที่มีความสามารถนั้นโดดเด่นด้วยการต่อสู้กับความยากลำบากและความยากลำบากอย่างต่อเนื่อง

ในช่วงฤดูหนาวปี 1770 ลุดวิก ฟาน เบโธเฟนเกิดในย่านที่ยากจนของกรุงบอนน์ พิธีล้างบาปของทารกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม ปู่และพ่อของเด็กชายมีพรสวรรค์ในการร้องเพลง ทั้งคู่จึงทำงานในโบสถ์น้อย ปีในวัยเด็กของทารกแทบจะไม่สามารถเรียกได้ว่ามีความสุขเพราะพ่อที่เมาอย่างต่อเนื่องและการดำรงอยู่ขอทานไม่ได้มีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถ

ลุดวิกเล่าถึงห้องของตัวเองอย่างขมขื่นซึ่งอยู่ในห้องใต้หลังคาซึ่งมีเปียโนเก่าและเตียงเหล็กอยู่ โยฮัน (พ่อ) มักดื่มสุราจนหมดสติและทุบตีภรรยาของเขาเพื่อกำจัดความชั่วร้ายออกไป บางครั้งลูกชายก็ถูกเฆี่ยนด้วย คุณแม่มาเรียรักลูกเพียงคนเดียวที่รอดชีวิต ร้องเพลงให้ทารกน้อยและทำให้ชีวิตสีเทาสดใสทุกวันที่ไร้ความสุขอย่างสุดความสามารถ

ที่ร้านลุดวิก อายุยังน้อยความสามารถทางดนตรีปรากฏขึ้นซึ่งโยฮันน์สังเกตเห็นทันที ชื่อเสียงและพรสวรรค์ที่น่าอิจฉาซึ่งมีชื่อโด่งดังในยุโรปแล้วเขาตัดสินใจที่จะเลี้ยงดูอัจฉริยะที่คล้ายคลึงกันจากลูกของเขาเอง ตอนนี้ชีวิตของทารกเต็มไปด้วยบทเรียนเปียโนและไวโอลินที่เหนื่อยล้า

พ่อที่ค้นพบพรสวรรค์ของเด็กชายจึงทำให้เขาฝึกฝนเครื่องดนตรี 5 อย่างพร้อมกัน - ออร์แกน ฮาร์ปซิคอร์ด วิโอลา ไวโอลิน ขลุ่ย หนุ่มหลุยส์ใช้เวลาหลายชั่วโมงในการค้นหาเพลง ความผิดพลาดเพียงเล็กน้อยถูกลงโทษด้วยการเฆี่ยนตีและเฆี่ยนตี โยฮันน์เชิญครูมาที่ลูกชายของเขา ซึ่งบทเรียนส่วนใหญ่ธรรมดาและไม่เป็นระบบ

ชายคนนี้พยายามฝึกลุดวิกอย่างรวดเร็วในกิจกรรมคอนเสิร์ตโดยหวังว่าจะมีค่าธรรมเนียม โยฮันน์ถึงกับขอขึ้นเงินเดือนในที่ทำงานโดยสัญญาว่าจะจัดลูกชายที่มีพรสวรรค์ในโบสถ์น้อยของอาร์คบิชอป แต่ครอบครัวไม่หายดีขึ้นเพราะเงินหมดไปกับแอลกอฮอล์ เมื่ออายุได้หกขวบ หลุยส์ได้รับการกระตุ้นจากพ่อของเขาให้จัดคอนเสิร์ตที่โคโลญจน์ แต่ค่าธรรมเนียมที่ได้รับนั้นน้อย

ด้วยการสนับสนุนจากมารดา อัจฉริยะรุ่นเยาว์จึงเริ่มด้นสดและจดบันทึก ผลงานของตัวเอง. ธรรมชาติมอบพรสวรรค์ให้เด็กอย่างไม่เห็นแก่ตัว แต่การพัฒนานั้นยากและเจ็บปวด ลุดวิกหมกมุ่นอยู่กับท่วงทำนองที่สร้างขึ้นในใจอย่างลึกซึ้งจนเขาไม่สามารถออกจากสถานะนี้ด้วยตัวเขาเองได้

ในปี พ.ศ. 2325 ผู้อำนวยการ โบสถ์ศาลแต่งตั้ง Christian Gottlob ซึ่งเป็นครูของ Louis ชายผู้นั้นมองเห็นพรสวรรค์ในวัยเยาว์และศึกษาต่อ ลุดวิกตระหนักดีว่าทักษะทางดนตรีไม่ได้พัฒนาเต็มที่ ลุดวิกจึงปลูกฝังความรักในวรรณกรรม ปรัชญา และภาษาโบราณ กลายเป็นไอดอลของอัจฉริยะหนุ่ม เบโธเฟนศึกษางานของฮันเดลอย่างกระตือรือร้นและใฝ่ฝันที่จะร่วมงานกับโมสาร์ท

ทุนดนตรียุโรป เวียนนา ชายหนุ่มมาเยือนครั้งแรกในปี พ.ศ. 2330 ซึ่งเขาได้พบกับโวล์ฟกัง อมาเดอุส นักแต่งเพลงชื่อดังเมื่อได้ฟังการแสดงด้นสดของลุดวิกแล้วรู้สึกยินดี Mozart กล่าวกับผู้ชมที่ประหลาดใจ:

“อย่าละสายตาจากเด็กคนนี้ วันหนึ่งโลกจะพูดถึงเขา”

เบโธเฟนเห็นด้วยกับอาจารย์ผู้สอนในหลายบทเรียน ซึ่งต้องหยุดชะงักลงเนื่องจากอาการป่วยของแม่

เมื่อกลับมาที่บอนน์และฝังแม่ของเขา ชายหนุ่มพรวดพราดเข้าสู่ความสิ้นหวัง ช่วงเวลาที่เจ็บปวดในชีวประวัติมีผลกระทบในทางลบต่องานของนักดนตรี ชายหนุ่มถูกบังคับให้ดูแลน้องชายสองคนและอดทนกับการแสดงตลกที่ขี้เมาของพ่อของเขา ชายหนุ่มหันไปขอความช่วยเหลือทางการเงินจากเจ้าชายซึ่งได้รับเงินช่วยเหลือ 200 thalers ให้ครอบครัว การเยาะเย้ยเพื่อนบ้านและการรังแกเด็กทำร้าย Ludwig อย่างมาก ผู้ซึ่งกล่าวว่าเขาจะออกจากความยากจนและหารายได้ด้วยแรงงานของเขาเอง

ชายหนุ่มผู้มีความสามารถพบผู้อุปถัมภ์ในเมืองบอนน์ซึ่งให้สิทธิ์เข้าใช้การประชุมทางดนตรีและร้านเสริมสวย ครอบครัว Breuning ได้ควบคุมตัว Louis ผู้สอนดนตรีให้กับ Lorchen ลูกสาวของพวกเขา หญิงสาวแต่งงานกับดร. เวเกเลอร์ จนถึงวาระสุดท้ายของชีวิต ครูยังคงรักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรกับคู่สามีภรรยาคู่นี้

ดนตรี

ในปี ค.ศ. 1792 เบโธเฟนไปเวียนนาซึ่งเขาพบผู้อุปถัมภ์อย่างรวดเร็ว เพื่อที่จะพัฒนาทักษะของเขาในดนตรีบรรเลง เขาหันไปหา ซึ่งเขานำผลงานของตัวเองมาตรวจสอบ ความสัมพันธ์ระหว่างนักดนตรีไม่ได้ผลในทันที เนื่องจาก Haydn รู้สึกรำคาญกับนักเรียนที่ดื้อรั้น จากนั้นชายหนุ่มก็เรียนบทเรียนจาก Schenk และ Albrechtsberger การเขียนแกนนำดีขึ้นด้วย Antonio Salieri ซึ่งแนะนำชายหนุ่มให้รู้จักกับกลุ่มนักดนตรีมืออาชีพและบุคคลที่มีชื่อ

หนึ่งปีต่อมา Ludwig van Beethoven สร้างสรรค์เพลงสำหรับ "Ode to Joy" ซึ่งเขียนโดย Schiller ในปี 1785 สำหรับ Masonic Lodge ตลอดชีวิตของเขา มาเอสโตรปรับเปลี่ยนเพลงสรรเสริญ มุ่งมั่นเพื่อเสียงแห่งชัยชนะขององค์ประกอบ ประชาชนได้ยินเสียงซิมโฟนีซึ่งก่อให้เกิดความยินดีอย่างยิ่งในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2367 เท่านั้น

ในไม่ช้าเบโธเฟนก็กลายเป็นนักเปียโนที่ทันสมัยในกรุงเวียนนา ในปี ค.ศ. 1795 มีการเปิดตัวนักดนตรีรุ่นเยาว์ในร้านเสริมสวย หลังจากเล่นเปียโนทรีโอสามตัวและโซนาตาสามตัวจากการประพันธ์เพลงของเขาเอง เขาก็หลงเสน่ห์ผู้ร่วมสมัยของเขา สิ่งเหล่านี้สังเกตได้จากอารมณ์ที่รุนแรง ความสมบูรณ์ของจินตนาการ และความรู้สึกของหลุยส์อย่างลึกซึ้ง สามปีต่อมาชายคนนั้นถูกแซง โรคร้าย- หูอื้อซึ่งพัฒนาช้า แต่แน่นอน

เบโธเฟนซ่อนอาการป่วยไข้เป็นเวลา 10 ปี คนรอบข้างไม่สงสัยด้วยซ้ำว่านักเปียโนเริ่มหูหนวก และข้อกังขาและคำตอบที่ทำให้เข้าใจผิดนั้นเกิดจากการขาดสติและเพิกเฉย ใน 1,802 เขาเขียน Heiligenstadt Testament, จ่าหน้าถึงพี่น้อง. ในงาน หลุยส์บรรยายความทุกข์ทางจิตใจและความตื่นเต้นของตัวเองในอนาคต ชายคนนั้นสั่งให้อ่านคำสารภาพนี้หลังจากความตายเท่านั้น

ในจดหมายถึง Dr. Wegeler มีข้อความว่า "ฉันจะไม่ยอมแพ้และรับชะตากรรมที่คอ!" พลังและการแสดงออกของอัจฉริยะแสดงออกใน "ซิมโฟนีที่สอง" ที่มีเสน่ห์และโซนาต้าไวโอลินสามตัว โดยตระหนักว่าอีกไม่นานเขาจะหูหนวกโดยสิ้นเชิง เขาจึงตั้งใจทำงาน ช่วงเวลานี้ถือเป็นยุครุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์ของนักเปียโนที่เก่งกาจ

"ศิษยาภิบาลซิมโฟนี" ในปี 1808 ประกอบด้วยห้าส่วนและครองตำแหน่งที่แยกจากกันในชีวิตของอาจารย์ ชายผู้นี้ชอบพักผ่อนในหมู่บ้านห่างไกล สื่อสารกับธรรมชาติและไตร่ตรองผลงานชิ้นเอกชิ้นใหม่ การเคลื่อนไหวครั้งที่สี่ของซิมโฟนีเรียกว่าพายุฝนฟ้าคะนอง พายุ” ซึ่งอาจารย์ถ่ายทอดความรื่นเริงขององค์ประกอบที่บ้าคลั่งโดยใช้เปียโน ทรอมโบน และปิกโคโลฟลุต

ในปี ค.ศ. 1809 ลุดวิกได้รับข้อเสนอจากผู้บริหารของโรงละครในเมืองให้เขียนเพลงประกอบละครเรื่อง Egmont โดยเกอเธ่ นักเปียโนปฏิเสธที่จะให้รางวัลเป็นเงินเพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่องานของนักเขียน ชายคนนี้แต่งเพลงควบคู่ไปกับการแสดงละคร นักแสดงหญิง Antonia Adamberger พูดติดตลกเกี่ยวกับนักแต่งเพลงโดยสารภาพกับเขาว่าเขาไม่มีความสามารถในการร้องเพลง ในการตอบสนองต่อรูปลักษณ์ที่งงงวย เธอจึงแสดงอาเรียอย่างชำนาญ เบโธเฟนไม่ชื่นชมอารมณ์ขันและพูดอย่างเคร่งขรึม:

“ฉันเห็นว่านายยังแสดงบทได้ ฉันจะไปเขียนเพลงพวกนี้”

จากปี พ.ศ. 2356 ถึง พ.ศ. 2358 เขาได้เขียนไว้แล้ว ผลงานน้อยลงเพราะเขาสูญเสียการได้ยิน จิตใจที่ผ่องใสย่อมหาทางออก หลุยส์ใช้ไม้เรียวบางเพื่อ "ฟัง" เสียงเพลง เขาหนีบปลายด้านหนึ่งของจานด้วยฟัน และเอนอีกข้างพิงกับแผงด้านหน้าของเครื่องมือ และต้องขอบคุณการสั่นสะเทือนที่ส่งผ่านเข้ามา เขาจึงสัมผัสได้ถึงเสียงของเครื่องดนตรี

องค์ประกอบของช่วงชีวิตนี้เต็มไปด้วยโศกนาฏกรรมความลึกและ ความรู้สึกทางปรัชญา. ผลงานของนักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดกลายเป็นงานคลาสสิกสำหรับคนรุ่นเดียวกันและรุ่นหลัง

ชีวิตส่วนตัว

เรื่องราวชีวิตส่วนตัวของนักเปียโนที่มีพรสวรรค์เป็นเรื่องที่น่าเศร้าอย่างยิ่ง ลุดวิกถือเป็นสามัญชนในแวดวงชนชั้นสูงของขุนนางดังนั้นเขาไม่มีสิทธิ์เรียกร้องหญิงสาวผู้สูงศักดิ์ ในปี ค.ศ. 1801 เขาตกหลุมรักกับเคาน์เตส Julie Guicciardi ที่อายุน้อย ความรู้สึกของคนหนุ่มสาวนั้นไม่เหมือนกันเพราะหญิงสาวได้พบกับเคานต์ฟอนกัลเลนเบิร์กในเวลาเดียวกันซึ่งเธอแต่งงานหลังจากพวกเขาพบกันสองปี นักแต่งเพลงแสดงความรักที่ทรมานและความขมขื่นของการสูญเสียผู้เป็นที่รักใน Moonlight Sonata ซึ่งกลายเป็นเพลงรักที่ไม่สมหวัง

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1804 ถึง ค.ศ. 1810 เบโธเฟนหลงรักโจเซฟีน บรันสวิก ภรรยาม่ายของเคาท์โจเซฟ เดมอย่างหลงใหล ผู้หญิงคนนี้ตอบสนองอย่างกระตือรือร้นต่อการเกี้ยวพาราสีและจดหมายของคนรักที่กระตือรือร้นของเธอ แต่ความรักจบลงด้วยการยืนกรานของญาติของโจเซฟินซึ่งมั่นใจว่าสามัญชนจะไม่กลายเป็นผู้สมัครที่คู่ควรกับภรรยา หลังจากการเลิกราอย่างเจ็บปวด ผู้ชายคนหนึ่งขอเสนอเทเรซา มัลฟัตตี ได้รับการปฏิเสธและเขียนโซนาต้าชิ้นเอก "To Elise"

ความปั่นป่วนทางอารมณ์ทำให้เบโธเฟนประทับใจจนทำให้เขาตัดสินใจใช้ชีวิตที่เหลืออยู่อย่างโดดเดี่ยวอย่างวิเศษ ในปี พ.ศ. 2358 หลังจากที่พี่ชายเสียชีวิต เขาก็เข้าไปพัวพันกับ คดีความที่เกี่ยวข้องกับการดูแลของหลานชาย แม่ของเด็กมีชื่อเสียงในฐานะผู้หญิงเดินได้ ดังนั้นศาลจึงตอบสนองความต้องการของนักดนตรี ในไม่ช้าก็ชัดเจนว่าคาร์ล (หลานชาย) ได้รับมรดก นิสัยที่ไม่ดีแม่.

ลุงเลี้ยงเด็กด้วยความรุนแรง พยายามปลูกฝังความรักในดนตรีและขจัดการติดสุราและการพนัน ไม่มีลูกเป็นของตัวเอง ผู้ชายไม่มีประสบการณ์ในการสอนและไม่ยืนทำพิธีร่วมกับเด็กที่นิสัยเสีย เรื่องอื้อฉาวอีกเรื่องหนึ่งนำพาชายผู้นั้นไปสู่การพยายามฆ่าตัวตายซึ่งกลับกลายเป็นว่าไม่ประสบความสำเร็จ ลุดวิกส่งคาร์ลเข้ากองทัพ

ความตาย

ในปี พ.ศ. 2369 หลุยส์เป็นไข้หวัดและมีอาการปอดบวม ปวดท้องร่วมกับโรคปอด แพทย์คำนวณปริมาณยาไม่ถูกต้องดังนั้นการเจ็บป่วยจึงดำเนินไปทุกวัน ผู้ชาย 6 เดือนติดเตียง ในเวลานี้ เพื่อนฝูงมาเยี่ยมเบโธเฟนเพื่อบรรเทาความทุกข์ทรมานของชายที่กำลังจะตาย

นักแต่งเพลงที่มีความสามารถเสียชีวิตเมื่ออายุ 57 - 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 ในวันนี้ พายุฝนฟ้าคะนองโหมกระหน่ำนอกหน้าต่าง และช่วงเวลาแห่งความตายก็มีเสียงฟ้าร้องน่ากลัว ในการชันสูตรพลิกศพ ปรากฏว่าตับของอาจารย์สลายไป ประสาทหูและเส้นประสาทข้างเคียงได้รับความเสียหาย ในการเดินทางครั้งสุดท้าย เบโธเฟนถูกชาวกรุงกว่า 20,000 คนพาไป เขาเป็นหัวหน้าขบวนแห่ศพ นักดนตรีถูกฝังอยู่ที่สุสาน Waring ของโบสถ์ Holy Trinity

• เมื่ออายุได้ 12 ขวบ เขาได้ตีพิมพ์ชุดเครื่องมือคีย์บอร์ดที่หลากหลาย
• เขาถือเป็นนักดนตรีคนแรกที่ได้รับเงินช่วยเหลือจากสภาเทศบาลเมือง
• เขียนจดหมายรัก 3 ฉบับถึง "Immortal Beloved" ซึ่งพบได้หลังความตายเท่านั้น
• เบโธเฟนเขียนโอเปร่าเพียงเรื่องเดียวชื่อฟิเดลิโอ ไม่มีงานที่คล้ายกันอีกต่อไปในชีวประวัติของอาจารย์
• ความเข้าใจผิดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของคนรุ่นเดียวกันคือ Ludwig เขียนงานต่อไปนี้: "Music of Angels" และ "Melody of Rain Tears" การประพันธ์เพลงเหล่านี้สร้างโดยนักเปียโนคนอื่นๆ
• เขาเห็นคุณค่าของมิตรภาพและช่วยเหลือคนขัดสน
• สามารถทำงานพร้อมกันได้ 5 งาน
• ในปี ค.ศ. 1809 เมื่อเขาทิ้งระเบิดในเมือง เขากังวลว่าเขาจะสูญเสียการได้ยินจากการระเบิดของเปลือกหอย ดังนั้นเขาจึงซ่อนตัวอยู่ในห้องใต้ดินของบ้านและปิดหูด้วยหมอน
• ในปี ค.ศ. 1845 อนุสาวรีย์แรกที่อุทิศให้กับนักประพันธ์เพลงได้เปิดขึ้นในเมืองโบน
• เพลง " Because" ของเดอะบีทเทิลส์มีพื้นฐานมาจากเพลง "Moonlight Sonata" ที่เล่นในลำดับที่กลับกัน
• เพลงชาติของสหภาพยุโรปคือ "Ode to Joy"
• เสียชีวิตจากพิษตะกั่วเนื่องจากข้อผิดพลาดทางการแพทย์
• จิตแพทย์สมัยใหม่เชื่อว่าเขาเป็นโรคไบโพลาร์
• ภาพถ่ายของเบโธเฟนพิมพ์บนแสตมป์ของเยอรมัน

รายชื่อจานเสียง

ซิมโฟนี

• C-dur แรก 21 (1800)
• D-dur ที่สอง 36 (1802)
• สาม Es-dur "Heroic" op 56 (1804)
• B-dur op. ที่สี่ 60 (1806)
• c-moll op. ที่ห้า 67 (1805-1808)
• F-dur ที่หก "อภิบาล" op. 68 (1808)
• A-dur op. ที่เจ็ด 92 (1812)
• F-dur op ที่แปด 93 (1812)
• เก้า d-moll op. 125 (พร้อมคณะนักร้องประสานเสียง พ.ศ. 2365-1824)

ทาบทาม

• "โพรมีธีอุส" จาก op. 43 (1800)
• "โคริโอลานัส" อป. 62 (1806)
• “ลีโอโนร่า” อันดับ 1 อปท. 138 (1805)
• “ลีโอโนร่า” ลำดับที่ 2 อปท. 72 (1805)
• “ลีโอโนร่า” ลำดับที่ 3 อปท. 72a (1806)
• "ฟิเดลิโอ" อปท. 726 (1814)
• "Egmont" จาก op. 84 (1810)
• "ซากปรักหักพังของเอเธนส์" จาก op. 113 (1811)
• "คิงสตีเฟน" จาก op. 117 (1811)
• "วันเกิด" อ. 115 (18(4)
• "พิธีถวายพระตำหนัก" cf. 124 (1822)

มากกว่า 40 การเต้นรำและการเดินขบวนสำหรับวงดนตรีซิมโฟนีและทองเหลือง