Tuula Karjalainen: Tove Jansson bola komplexná osoba a nie všetky jej činy sa dali pochopiť bez toho, aby bola Tove. Práca je dôležitejšia ako láska

Tuula Karjalainen

Tričko Työta Ja Rakasta

Pôvodné vydanie vydané vydavateľstvom Tammi

Pretlačené so súhlasom vydavateľstva Tammi a Elina Ahlbäck Literary Agency, Helsinki, Fínsko

Kniha vyšla s podporou Fínskeho inštitútu v Petrohrade

© Tuula Karjalainen, 2013

© L. Shalygina, preklad do ruštiny

© Vydavateľstvo AST LLC, 2017

Tove Jansson je spisovateľka, ilustrátorka, grafička, kostýmová výtvarníčka, dramatička, poetka a, samozrejme, svetoznáma rozprávačka, autorka príbehov Muminkov.

Táto kniha je o nej, o jej priateľoch a príbuzných, o 20. storočí, s udalosťami, ktorých osud je neoddeliteľne spojený, o malom ostrove, na ktorom žila, a o jej obľúbenej lodi, o skutočných ľudí a fiktívnych tvorov, o práci a láske – dvoch hlavných zložkách jej života.

"Myslel som, že je to také zábavné, keď hovoria, že je ťažké byť šťastný."

Tove Janssonová

Dieťa sa prvýkrát pohlo. Pohyb je ľahký a zároveň hmatateľný aj cez oblečenie, akoby sa niekto odtiaľ, zvnútra, snažil povedať: to som ja! Budúca matka Tove Jansson, Signe Hammarsten-Jansson, kráčajúca po Paríži, prišla do rue Gathe - ulice Joy. Najprv sa tu prihlásilo dieťa, ktoré sa ešte nenarodilo. Bolo to znamenie, ktoré dievčaťu predznamenáva šťastný život? Nech je ako chce, je predurčená prinášať svetu nesmiernu radosť.

Časy boli ťažké. Hrozba vojny visela nad Európou ako ťažký a dusný závoj pred nevyhnutnou búrkou. Ale napriek tomu a možno práve preto zažilo umenie ďalšie obdobie rozkvetu. Začiatkom 20. storočia sa v parížskych salónoch a tvorivých dielňach zrodilo nové umenie: kubizmus, surrealizmus a fauvizmus a prúd spisovateľov, skladateľov a umelcov sa doslova vlial do mesta, ktorého mená bude spievať aj dvadsiate storočie: Pablo Picasso, Georges Braque, Salvador Dalí a mnohí ďalší. Do tejto pestrej spoločnosti talentov patrili novomanželia Viktor Jansson z Fínska a Signe Hammarsten zo Švédska a s nimi aj nenarodené bábätko Tove.

Tove Jansson sa narodila v Helsinkách 9. augusta 1914, keď I Svetová vojna už ovládol Európu.

Pri písaní životopisu sa musí autor ponoriť vnútorný svet iného človeka a žiť svoj život nanovo, akoby v paralelná realita. Ponorenie sa do sveta Tove Jansson vo mne zanechalo bohatý a silný dojem, napriek neustálemu uvedomovaniu si, že moja prítomnosť nemusí byť žiaduca. O Janssonovej bolo napísaných množstvo biografií, štúdií a dizertačných prác, v ktorých sa na jej prácu pozerá z rôznych uhlov pohľadu. Ona sama sa tomu nebránila, hoci nadšenie zo vzrušenia okolo svojej osoby neprejavila. Jansson často opakoval, že ak príde čas písať o spisovateľovi, tak až po jeho smrti. Je však jasné, že Tove Jansson bola pripravená ďalej skúmať svoju prácu, pretože si ponechala väčšinu svojej rozsiahlej korešpondencie, ako aj poznámkové bloky a poznámky.

S Tove som sa stretol iba raz, v roku 1995, keď mal Jansson osemdesiatjeden rokov. Ja som organizoval kreatívna výstava o Samovi Vanni, umelcovi ruského pôvodu, ktorý zomrel niekoľko rokov predtým. Zaujímalo ma spoločné pozadie Janssona a Vanniho, ktorí boli v blízkom vzťahu od tridsiatych do štyridsiatych rokov. Vanni bol tiež môj drahý a milovaný priateľ. V tom čase som už mal za sebou obhajobu dizertačnej práce o jeho práci. Bál som sa, že Tuva nebude mať čas ani chuť sa so mnou stretnúť, ale súhlasila, že ma prijme. Usadili sme sa v jej ateliéri v Ullanlinne a rozprávali sme sa o umení, o živote a o sebe samej. Tove si zaspomínal na ich mladosť a na to, ako ju on sám učil maľovať. Spomenula si spoločnú cestu do Talianska a o Vanniho manželke Maye porozprávala oveľa viac o rokoch ich priateľstva. Dostal som odpovede na svoje otázky a Tove navyše sľúbila, že do katalógu k výstave pripraví príbeh o tom, ako ju Sam, ktorá vtedy niesla meno Samuil Neprekvapený, naučila používať štetec. Zrazu mi Tove ponúkol drink whisky. A pili sme a potom sme si zapálili cigaretu, ako bolo vtedy zvykom, a vymenili sme si úlohy. Tuva sa teraz pýtala a ja som hovoril o Samovi, o jeho žene a synoch, o ktorých očividne vedela málo. Moja práca sa stala dôvodom, že mnoho významných ľudí pre Tuvu migrovalo z jej života do môjho. Napríklad som sa dôverne poznal s Tapiom Tapiovaarom, umelcom a bývalý milenec Jansson. Stretla som sa s grafikom Tuulikki Pietilä aj s divadelnou režisérkou Vivikou Bandlerovou, ktoré boli obzvlášť výrazné postavy v živote Tove Jansson.

Keď som druhýkrát skončil v štúdiu Tuvy, už som pracoval na tejto knihe a skúmal som archív Jansson. Najviac ma zaujali jej listy a zošity. Strávil som mnoho mesiacov v štúdiu úplne sám a čítal som listy, ktoré sa nedali skopírovať ani vyniesť z miestnosti. Dielňa bola rovnaká ako za Tuvovho života. Jej autoportrét, známy ako Lynx Boa (1942), stále stál na stojane a z obrázku akoby sa sama Tove pozorne a prísne pozerala priamo na mňa. Na stole a na okenných parapetoch boli porozhadzované mušle a člny vyrobené z kôry a pozdĺž stien boli obrovské knižnice od podlahy až po strop plné radov kníh. Tu boli jej obrazy. Steny toalety boli pokryté novinovými obrázkami prírodných katastrof, potápajúcich sa lodí a zúrivých vĺn. Z novín a časopisov ich vystrihla sama Tove. Atmosféra domu bola presiaknutá duchom Tuvy.

Za tri desaťročia, čo tu Tove Janssonová žije, sa nahromadilo množstvo listov. Najdôležitejšie a najzaujímavejšie boli tie, ktoré poslala Eve Konikovej do Ameriky: veľký stoh hárkov hodvábneho papiera pokrytý perličkovým rukopisom. Niektoré riadky boli výrazne začiernené, doslova zmrzačené vojnovou cenzúrou. Evine odpovede neboli v zásobníku. Tieto listy priniesli spomienky na 40. roky 20. storočia, vojnu a následné obdobie obnovy. Podávajú živý obraz o tom, čo cítila žena, ktorá v tom ťažkom období prežívala rozkvet svojej mladosti, usilovala sa uspieť v profesionálnej oblasti a vybudovať si život. A o tom, ako sa cítila po skončení vojny. Okrem týchto listov mi bolo dovolené čítať notebooky Tove a s jej ostatnou korešpondenciou. Pre moju knihu boli obzvlášť dôležité listy adresované Athosovi Virtanenovi a Vivike Bandlerovej. Tiež som si všimol, že zápletky mnohých Toveiných príbehov pre dospelých pochádzajú z jej listov a poznámok z jej zápisníkov.

Po tom, čo som mal možnosť ponoriť sa do sveta Tove Jansson, som chcel uvažovať o jej tvorbe v kontexte spoločnosti a vnútorného kruhu, v ktorom sa pohybovala. To určilo môj prístup a perspektívu pri písaní knihy. Vojnové roky sú mimoriadne dôležité pre pochopenie života a diela Tove Jansson. Tuva to mala v tom čase také ťažké, že neskôr dokonca odmietala spomínať na vojnu. Ale tieto roky neboli stratené, hoci to niekedy tvrdila. Vtedy to bolo najviac dôležité udalosti o jej kariére a neskorší život. Počas vojny a kvôli vojne sa zrodili prvé príbehy o Mumínoch, došlo k jej formovaniu ako umelkyne, vznikli karikatúry a kresby, jedinečné svojou odvahou.

Názov mojej knihy je Tove Jansson. Práca a láska“, prevzaté z Janssonovej knižnej dosky. Práca a láska – v tomto poradí tieto dve najdôležitejšie zložky v jej živote existovali. Život a umenie Tove Jansson boli úzko prepojené. Svoj život písala na plátna a do textov, z ktorých jej prirástli k srdcu príbehy, ktoré nachádzala v priateľoch, na ostrovoch, na cestách a vo svojich zážitkoch-dojmoch. Jej dedičstvo je rozsiahle a mimoriadne rozmanité. V skutočnosti by bolo vhodné hovoriť o „dedičstve“ v množnom čísle, pretože Tuva sa dokázala úspešne realizovať vo viacerých oblastiach naraz. Tove bola úspešná spisovateľka, ilustrátorka, grafička, kostýmová výtvarníčka, dramatička, poetka, autorka kreslených rozprávok a komiksov a, samozrejme, svetoznáma rozprávačka.


Tuula Karjalainen

Tove Jansson: Práca a láska

"Pomyslel som si - je to také zábavné, keď hovoria, že je ťažké byť šťastný."

Dieťa sa prvýkrát pohlo. Pohyb je ľahký a zároveň hmatateľný aj cez oblečenie, akoby sa niekto odtiaľ, zvnútra, snažil povedať: to som ja! Budúca matka Tove Jansson, Signe Hammarsten-Jansson, kráčajúca po Paríži, zašla do rue Gathe - ulica Joy. Najprv sa tu prihlásilo dieťa, ktoré sa ešte nenarodilo. Bolo to znamenie, ktoré dievčaťu predznamenáva šťastný život? Nech je ako chce, je predurčená prinášať svetu nesmiernu radosť.

Časy boli ťažké. Hrozba vojny visela nad Európou ako ťažký a dusný závoj pred nevyhnutnou búrkou. Ale napriek tomu a možno práve preto zažilo umenie ďalšie obdobie rozkvetu. Začiatkom 20. storočia sa v parížskych salónoch a tvorivých dielňach zrodilo nové umenie: kubizmus, surrealizmus a fauvizmus a prúd spisovateľov, skladateľov a umelcov sa doslova vlial do mesta, ktorého mená bude spievať aj dvadsiate storočie: Pablo Picasso, Georges Braque, Salvador Dalí a mnohí ďalší. Do tejto pestrej spoločnosti talentov patrili novomanželia Viktor Jansson z Fínska a Signe Hammarsten zo Švédska a s nimi aj nenarodené bábätko Tove.

Tove Jansson sa narodila v Helsinkách 9. augusta 1914, keď už Európu zachvátila prvá svetová vojna.

Pri písaní životopisu sa autor musí ponoriť do vnútorného sveta iného človeka a žiť svoj život nanovo, akoby v paralelnej realite. Ponorenie sa do sveta Tove Jansson vo mne zanechalo bohatý a silný dojem, napriek neustálemu uvedomovaniu si, že moja prítomnosť nemusí byť žiaduca. O Janssonovej bolo napísaných množstvo biografií, štúdií a dizertačných prác, v ktorých sa na jej prácu pozerá z rôznych uhlov pohľadu. Ona sama sa tomu nebránila, hoci nadšenie zo vzrušenia okolo svojej osoby neprejavila. Jansson často opakoval, že ak príde čas písať o spisovateľovi, tak až po jeho smrti. Je však jasné, že Tove Jansson bola pripravená ďalej skúmať svoju prácu, pretože si ponechala väčšinu svojej rozsiahlej korešpondencie, ako aj poznámkové bloky a poznámky.

S Tove som sa stretol iba raz - v roku 1995, keď mal Jansson už osemdesiatjeden rokov. Organizoval som umeleckú výstavu o Samovi Vannim, umelcovi ruského pôvodu, ktorý zomrel pred niekoľkými rokmi. Zaujímalo ma spoločné pozadie Janssona a Vanniho, ktorí boli v blízkom vzťahu od tridsiatych do štyridsiatych rokov. Vanni bol tiež môj drahý a milovaný priateľ. V tom čase som už mal za sebou obhajobu dizertačnej práce o jeho práci. Bál som sa, že Tuva nebude mať čas ani chuť sa so mnou stretnúť, ale súhlasila, že ma prijme. Usadili sme sa v jej ateliéri v Ullanlinne a rozprávali sme sa o umení, o živote a o sebe samej. Tove si zaspomínal na ich mladosť a na to, ako ju on sám učil maľovať. Spomenula si spoločnú cestu do Talianska a o Vanniho manželke Maye porozprávala oveľa viac o rokoch ich priateľstva. Dostal som odpovede na svoje otázky a Tove navyše sľúbila, že do katalógu k výstave pripraví príbeh o tom, ako ju Sam, ktorá vtedy niesla meno Samuil Neprekvapený, naučila používať štetec. Zrazu mi Tove ponúkol drink whisky. A pili sme a potom sme si zapálili cigaretu, ako bolo vtedy zvykom, a vymenili sme si úlohy. Tuva sa teraz pýtala a ja som hovoril o Samovi, o jeho žene a synoch, o ktorých očividne vedela málo. Moja práca sa stala dôvodom, že mnoho významných ľudí pre Tuvu migrovalo z jej života do môjho. Napríklad som sa dôverne poznal s Tapiom Tapiovaarom, umelcom a Janssonovým bývalým milencom. Stretla som sa s grafikom Tuulikki Pietilä aj s divadelnou režisérkou Vivikou Bandlerovou, ktoré boli obzvlášť výrazné postavy v živote Tove Jansson.

Keď som druhýkrát skončil v štúdiu Tuvy, už som pracoval na tejto knihe a skúmal som archív Jansson. Najviac ma zaujali jej listy a zošity. Strávil som mnoho mesiacov v štúdiu úplne sám a čítal som listy, ktoré sa nedali skopírovať ani vyniesť z miestnosti. Dielňa bola rovnaká ako za Tuvovho života. Jej autoportrét, známy ako Lynx Boa (1942), stále stál na stojane a z obrázku akoby sa sama Tove pozorne a prísne pozerala priamo na mňa. Na stole a na okenných parapetoch boli porozhadzované mušle a člny vyrobené z kôry a pozdĺž stien boli obrovské knižnice od podlahy až po strop plné radov kníh. Tu boli jej obrazy. Steny toalety boli pokryté novinovými obrázkami prírodných katastrof, potápajúcich sa lodí a zúrivých vĺn. Z novín a časopisov ich vystrihla sama Tove. Atmosféra domu bola presiaknutá duchom Tuvy.

Tuula Karjalainen

Tee Ty? T? Ja Rakasta

Pôvodné vydanie vydané vydavateľstvom Tammi

Pretlačené so súhlasom vydavateľstva Tammi a Elina Ahlb?ck Literary Agency, Helsinki, Fínsko

Kniha vyšla s podporou Fínskeho inštitútu v Petrohrade

© Tuula Karjalainen, 2013

© L. Shalygina, preklad do ruštiny

© Vydavateľstvo AST LLC, 2017

***

Tove Jansson je spisovateľka, ilustrátorka, grafička, kostýmová výtvarníčka, dramatička, poetka a, samozrejme, svetoznáma rozprávačka, autorka príbehov Muminkov.

Táto kniha je o nej, o jej priateľoch a príbuzných, o 20. storočí, s udalosťami, ktorých osud je neoddeliteľne spojený, o malom ostrove, na ktorom žila, a o jej obľúbenej lodi, o skutočných ľuďoch a fiktívnych tvoroch, o práci a láske.- dvoch hlavných zložkách jej života.

***

"Myslel som, že je to také zábavné, keď hovoria, že je ťažké byť šťastný."

Tove Janssonová

Od autora

Dieťa sa prvýkrát pohlo. Pohyb je ľahký a zároveň hmatateľný aj cez oblečenie, akoby sa niekto odtiaľ, zvnútra, snažil povedať: to som ja! Budúca matka Tove Jansson, Signe Hammarsten-Jansson, kráčajúca po Paríži, prišla do rue Gathe - ulice Joy. Najprv sa tu prihlásilo dieťa, ktoré sa ešte nenarodilo. Bolo to znamenie, ktoré dievčaťu predznamenáva šťastný život? Nech je ako chce, je predurčená prinášať svetu nesmiernu radosť.

Časy boli ťažké. Hrozba vojny visela nad Európou ako ťažký a dusný závoj pred nevyhnutnou búrkou. Ale napriek tomu a možno práve preto zažilo umenie ďalšie obdobie rozkvetu. Začiatkom 20. storočia sa v parížskych salónoch a tvorivých dielňach zrodilo nové umenie: kubizmus, surrealizmus a fauvizmus a prúd spisovateľov, skladateľov a umelcov sa doslova vlial do mesta, ktorého mená bude spievať aj dvadsiate storočie: Pablo Picasso, Georges Braque, Salvador Dalí a mnohí ďalší. Do tejto pestrej spoločnosti talentov patrili novomanželia Viktor Jansson z Fínska a Signe Hammarsten zo Švédska a s nimi aj nenarodené bábätko Tove.

Tove Jansson sa narodila v Helsinkách 9. augusta 1914, keď už Európu zachvátila prvá svetová vojna.

Pri písaní životopisu sa autor musí ponoriť do vnútorného sveta iného človeka a žiť svoj život nanovo, akoby v paralelnej realite. Ponorenie sa do sveta Tove Jansson vo mne zanechalo bohatý a silný dojem, napriek neustálemu uvedomovaniu si, že moja prítomnosť nemusí byť žiaduca. O Janssonovej bolo napísaných množstvo biografií, štúdií a dizertačných prác, v ktorých sa na jej prácu pozerá z rôznych uhlov pohľadu. Ona sama sa tomu nebránila, hoci nadšenie zo vzrušenia okolo svojej osoby neprejavila. Jansson často opakoval, že ak príde čas písať o spisovateľovi, tak až po jeho smrti.

Je však jasné, že Tove Jansson bola pripravená ďalej skúmať svoju prácu, pretože si ponechala väčšinu svojej rozsiahlej korešpondencie, ako aj poznámkové bloky a poznámky.

S Tove som sa stretol iba raz, v roku 1995, keď mal Jansson osemdesiatjeden rokov. Organizoval som umeleckú výstavu o Samovi Vannim, umelcovi ruského pôvodu, ktorý zomrel pred niekoľkými rokmi. Zaujímalo ma spoločné pozadie Janssona a Vanniho, ktorí boli v blízkom vzťahu od tridsiatych do štyridsiatych rokov. Vanni bol tiež môj drahý a milovaný priateľ. V tom čase som už mal za sebou obhajobu dizertačnej práce o jeho práci. Bál som sa, že Tuva nebude mať čas ani chuť sa so mnou stretnúť, ale súhlasila, že ma prijme. Usadili sme sa v jej ateliéri v Ullanlinne a rozprávali sme sa o umení, o živote a o sebe samej. Tove si zaspomínal na ich mladosť a na to, ako ju on sám učil maľovať. Spomenula si spoločnú cestu do Talianska a o Vanniho manželke Maye porozprávala oveľa viac o rokoch ich priateľstva. Dostal som odpovede na svoje otázky a Tove navyše sľúbila, že do katalógu k výstave pripraví príbeh o tom, ako ju Sam, ktorá vtedy niesla meno Samuil Neprekvapený, naučila používať štetec. Zrazu mi Tove ponúkol drink whisky. A pili sme a potom sme si zapálili cigaretu, ako bolo vtedy zvykom, a vymenili sme si úlohy. Tuva sa teraz pýtala a ja som hovoril o Samovi, o jeho žene a synoch, o ktorých očividne vedela málo. Moja práca sa stala dôvodom, že mnoho významných ľudí pre Tuvu migrovalo z jej života do môjho. Napríklad som sa dôverne poznal s Tapiom Tapiovaarom, umelcom a Janssonovým bývalým milencom. Stretla som sa s grafikom Tuulikki Pietilä aj s divadelnou režisérkou Vivikou Bandlerovou, ktoré boli obzvlášť výrazné postavy v živote Tove Jansson.

Keď som druhýkrát skončil v štúdiu Tuvy, už som pracoval na tejto knihe a skúmal som archív Jansson. Najviac ma zaujali jej listy a zošity. Strávil som mnoho mesiacov v štúdiu úplne sám a čítal som listy, ktoré sa nedali skopírovať ani vyniesť z miestnosti. Dielňa bola rovnaká ako za Tuvovho života. Jej autoportrét, známy ako Lynx Boa (1942), stále stál na stojane a z obrázku akoby sa sama Tove pozorne a prísne pozerala priamo na mňa. Na stole a na okenných parapetoch boli porozhadzované mušle a člny vyrobené z kôry a pozdĺž stien boli obrovské knižnice od podlahy až po strop plné radov kníh. Tu boli jej obrazy. Steny toalety boli pokryté novinovými obrázkami prírodných katastrof, potápajúcich sa lodí a zúrivých vĺn. Z novín a časopisov ich vystrihla sama Tove. Atmosféra domu bola presiaknutá duchom Tuvy.

Za tri desaťročia, čo tu Tove Janssonová žije, sa nahromadilo množstvo listov. Najdôležitejšie a najzaujímavejšie boli tie, ktoré poslala Eve Konikovej do Ameriky: veľký stoh hárkov hodvábneho papiera pokrytý perličkovým rukopisom. Niektoré riadky boli výrazne začiernené, doslova zmrzačené vojnovou cenzúrou. Evine odpovede neboli v zásobníku. Tieto listy priniesli spomienky na 40. roky 20. storočia, vojnu a následné obdobie obnovy. Podávajú živý obraz o tom, čo cítila žena, ktorá v tom ťažkom období prežívala rozkvet svojej mladosti, usilovala sa uspieť v profesionálnej oblasti a vybudovať si život. A o tom, ako sa cítila po skončení vojny. Okrem týchto listov mi bolo umožnené zoznámiť sa aj s Tuvinnými zošitmi a s jej ostatnou korešpondenciou. Pre moju knihu boli obzvlášť dôležité listy adresované Athosovi Virtanenovi a Vivike Bandlerovej. Tiež som si všimol, že zápletky mnohých Toveiných príbehov pre dospelých pochádzajú z jej listov a poznámok z jej zápisníkov.

Po tom, čo som mal možnosť ponoriť sa do sveta Tove Jansson, som chcel uvažovať o jej tvorbe v kontexte spoločnosti a vnútorného kruhu, v ktorom sa pohybovala. To určilo môj prístup a perspektívu pri písaní knihy. Vojnové roky sú mimoriadne dôležité pre pochopenie života a diela Tove Jansson. Tuva to mala v tom čase také ťažké, že neskôr dokonca odmietala spomínať na vojnu. Ale tieto roky neboli stratené, hoci to niekedy tvrdila. Vtedy sa odohrali najdôležitejšie udalosti týkajúce sa jej kariéry a neskoršieho života. Počas vojny a kvôli vojne sa zrodili prvé príbehy o Mumínoch, došlo k jej formovaniu ako umelkyne, vznikli karikatúry a kresby, jedinečné svojou odvahou.

Názov mojej knihy je Tove Jansson. Práca a láska“, prevzaté z Janssonovej knižnej dosky. Práca a láska – v tomto poradí tieto dve najdôležitejšie zložky v jej živote existovali. Život a umenie Tove Jansson boli úzko prepojené. Svoj život písala na plátna a do textov, z ktorých jej prirástli k srdcu príbehy, ktoré nachádzala v priateľoch, na ostrovoch, na cestách a vo svojich zážitkoch-dojmoch. Jej dedičstvo je rozsiahle a mimoriadne rozmanité. V skutočnosti by bolo vhodné hovoriť o „dedičstve“ v množnom čísle, pretože Tuva sa dokázala úspešne realizovať vo viacerých oblastiach naraz. Tove bola úspešná spisovateľka, ilustrátorka, grafička, kostýmová výtvarníčka, dramatička, poetka, autorka kreslených rozprávok a komiksov a, samozrejme, svetoznáma rozprávačka.

Dielo Tove Jansson je také rozsiahle, že každý, kto sa ho pokúsi študovať, sa jednoducho utopí v množstve materiálu. Cítila som sa ako teta Gerda z Janssonovho románu „Poslucháč“. Táto stará žena sa rozhodla nakresliť mapu rodinných vzťahov a milostných vzťahov svojich príbuzných a priateľov. Červené čiary spájali deti a rodičov na tejto mape, ružové čiary označovali milostný vzťah a zakázané vzťahy boli dvakrát podčiarknuté. Postupom času bola úloha čoraz menej realizovateľná. Láska zmizla, vzťahy sa rozplynuli. Úpravy mapy bolo treba robiť čoraz častejšie a na označenie všetkých peripetií života by nestačil žiaden pergamen. Dielo tety Gerdy nebolo nikdy dokončené. Súčasnosť ide dopredu, minulosť sa časom mení. Niekedy sa zdá, že minulosť je obzvlášť bezbranná. Na umenie, podobne ako na ľudský osud, sa dá pozerať donekonečna z rôznych uhlov pohľadu, no v živote neexistuje zápletka, len nesúrodé udalosti, ktoré nasledujú paralelne alebo jedna za druhou. Buď sa navzájom zvýrazňujú alebo zakrývajú. Čím dlhšie ich sledujete, tým objemnejší sa vám obraz otvára pred očami. Týka sa to najmä Tuvy, keďže rada robila viacero vecí naraz. Celý život sa Tove Jansson venovala maľbe, tridsať rokov po sebe tešila svet knihami o Mumínoch a zároveň písala príbehy, romány a poviedky a ilustrovala rôzne tlačené publikácie.

Objem a rozsah diela Tove Janssonovej ovplyvnili poradie príbehu v knihe. Obsah je rozdelený do kapitol, zjednotených časovou alebo tematickou zložkou a je kompromisom týchto dvoch zložiek. Chronologické rozprávanie by čitateľa len zmiatlo. Na druhej strane čas, jeho najdôležitejšie fenomény a ideály, ktoré v tom čase prevládali, sú dôležitou súčasťou umenia a života Tove Jansson.

Bibliografia prác o Tuva Jansson je veľmi rozsiahla. Pred viac ako dvadsiatimi rokmi napísal historik umenia Eric Kruskopf podrobnú štúdiu o Janssonovej maľbe a jej kariére umelkyne. O desať rokov neskôr profesor literárnej kritiky zo Švédska Buel Westin, ktorý veľa písal o Muominoch, publikoval celý životopis Jansson. Fínsky spisovateľ Juhani Tolvanen rokov skúmal komiksy vytvorené Janssonom. O Mumínoch vyšlo nespočetné množstvo kníh, dizertácií a vedeckých štúdií, z ktorých posledná uzrela svetlo sveta relatívne nedávno. Mnohých bádateľov zaujala téma prejavov homosexuality v Janssonových knihách.

Rozhodol som sa nielen zamerať na umenie Janssona v jeho najrozmanitejších prejavoch, ale tiež som ju ukázať ako súčasť jej doby, jeho hodnoty a kultúrnych dejín. Skvelá hodnota tu má Janssonov sprievod. Tove prežila dlhý a vzrušujúci život. Nebála sa spochybňovať morálne hodnoty a dogmy v spoločnosti, kde vládli predsudky, predovšetkým v súvislosti so sexualitou a normami správania. Žil v nej revolučný duch, no zároveň sa nesnažila byť provokatérkou. Určite ovplyvnila hodnoty a presvedčenie svojich súčasníkov, pričom nenesie zástavu inovácií, ale ticho žije v súlade so svojimi vlastnými preferenciami a nie obchodnými zásadami. Postavenie žien, nezávislosť, kreativita a ich rovnocenné uznanie s mužmi – to bolo pre Janssona dôležité. Ona sama nikdy nesúhlasila s rolou priemernej „mužovej priateľky“ ani pracovne, ani v osobnom živote. Ako malé dievča napísala: "Najlepšia vec, ktorá môže byť, je sloboda." Práve sloboda zostala pre Tove Janssona najdôležitejšou zásadou počas celého života.


Per il mio carissima Trinca. Autoportrét, 1939, olej

Časť prvá
Plastiky otca, kresby matky

Otec zlomený vojnou

Novorodenec Tove v náručí svojej matky


Prvým a hlavným tvorivým idolom pre Tuve bol jej otec. Sochár Viktor Jansson veril, že umenie je niečo grandiózne a veľmi dôležité, a Tuve sa túto myšlienku naučil veľmi skoro. Vzťah medzi otcom a dcérou bol nekonzistentný, ako sa hovorí, na prasknutí aorty. Bolo tam všetko: od veľkej lásky až po hlbokú nenávisť. Victor Jansson dúfal, že jeho dcéra, z mäsa a kostí jej rodičov, pôjde v ich stopách a zaradí sa do umeleckého prostredia. Tove si túto túžbu svojho otca uvedomila, ale neobmedzovala sa len na nich. Venovala sa nielen maľbe, ale aj mnohým iným veciam, ktoré boli pre jej otca nepochopiteľné alebo úprimne nepríjemné. Napriek tomu bol Viktor Jansson hrdý na úspech, ktorý Tove ako maliar dosiahol.

Viktor Jansson (1886–1958) sa narodil v rodine galantérie, fínskeho Švéda. Otec zomrel, keď bol chlapec ešte veľmi malý, a vdova pokračovala v manželovej práci. Malý Victor jej musel za pultom s bratom často pomáhať. Obchod prebiehal s rôznym úspechom a rodina si občas musela utiahnuť opasky, no stále to stačilo na to, aby mladého Victora poslali do Paríža študovať sochárstvo.

Kariéra Viktora Janssona sa začala sľubne, no medzi súčasníkmi sa nikdy nestal výraznejšou postavou. Tento fakt samozrejme zasiahol hrdosť ambiciózneho mladíka usilujúceho o slávu. Vývoj fínskeho sochárstva v tom čase určoval všeobecný obdiv k Väinovi Aaltonenovi a všetci ostatní zostali v jeho tieni. Verilo sa, že jeden uznaný génius v akomkoľvek danom časovom období je pre malú krajinu viac než dosť.

V tých časoch nebolo ľahké byť hlavou rodiny a umelcom zároveň. Podľa hodnôt, ktoré v tom čase existovali, musel muž zarobiť dosť na to, aby uživil svoju ženu a deti. Na hrdosti Viktora Janssona určite ublížilo, že sa rodina nezaobišla bez zárobku jeho manželky, nehovoriac o tom, že Janssonovci museli z času na čas siahnuť po pomoci bohatých švédskych príbuzných Signe Hammarsten.

Finančná situácia Janssonovcov bola neistá, ako sa to často stáva v rodinách kreatívnych ľudí. Príjmy sochára záviseli od mnohých faktorov, ako je šťastie, náhoda a meniace sa hodnoty umeleckého sveta. Rodina Janssonovcov žila skromne, ak nie chudobne. Najdôležitejšia bola pre nich kreativita, ale, žiaľ, platili za ňu málo. Vivica Bandler si neskôr spomenula na postoj už dospelého Tuvu k peniazom. Podľa nej v Tuve už v detstve ľutoval každého, kto nepatril tvorivé prostredie. Takýto postoj určite pomohol ľahšiemu vnímaniu útrap spojených s neustálym nedostatkom peňazí.

Príjmy Viktora Janssona, podobne ako mnohých iných sochárov, po prvej svetovej vojne zabezpečovala tvorba pamätníkov, pomníkov zosnulým a sôch na počesť hrdinov fínskeho biely pohyb. Sochár Faffan, pod týmto menom Viktor Jansson bol známy svojim priateľom a príbuzným, vytesal štyri pamätníky venované občianskej vojne; dve najzaujímavejšie sú v Tampere a Lahti. Nahé mužské postavy odliate z bronzu pripomínajú starogréckych športovcov v rozkvete mladosti a krásy. Bojovník na Pamätníku slobody v Tampere dvíha meč k nebesiam, akoby útočil na nepriateľa. Jeho postava je vyvýšená na žulovom podstavci a vyzerá, akoby sa vznášala nad pozemskými starosťami a rozruchom. Socha je hrdinská v duchu a má falickú formu a kompozíciu. Bronzový bojovník v sebe spája krásu, agresivitu a výzvu – pojmy, ktoré boli v tom čase dôležité z hľadiska ideológie, a preto sa ocitli aj v centre pozornosti umenia.

Victor Jansson sa zaoberal tvorbou pamätníkov skôr z donútenia, kvôli ťažkým finančným okolnostiam, než z úprimnej túžby. Väčšina sôch, ktoré vyšli spod jeho rúk, sú zmyselné ženské postavy a nežné obrazy detí. Ako napísala Tove v knihe The Sculptor's Daughter, jej otec nemal rád ženy. Ženy boli podľa neho príliš hlučné, prichádzali do kín v príliš veľkých klobúkoch, vyznačovali sa zlými spôsobmi a navyše v prípade vojny bolo nepravdepodobné, že by poslúchali príkazy. Až v podobe sôch sa stali skutočnými. Jediné ženy z mäsa a kostí, s ktorými si Victor Jansson potrpel, bola jeho manželka a dcéra.

Blízki ľudia sa pre tvorcov často stávali modelmi aj múzami. Victorova manželka Signe alebo Ham, ako ju príbuzní volali, pózovala svojmu manželovi a tiež malej Tove. Práve jej črty zachytil Viktor Jansson vo svojom diele Hlava dievčaťa (1920). Jemné črty a pokojný výraz tváre vytesanej z mramoru akoby vyžarovali jemné svetlo. Medzi Janssonove diela patrí aj niekoľko fontán a minimálne jedna z nich, ktorá sa nachádza v parku Esplanade v srdci Helsínk, zobrazuje bábätko Tove ako veselú malú morskú vílu. Dcéra sa dokázala premeniť z bábätka na mladé dievča, keď ju vo svojom stvárnil jej otec nová socha"Convolvulus". Convolvulus je latinský názov pre svine, ktorá má vo fínčine druhé meno, „nit života“. Dievča odliate z bronzu naozaj svojou ohybnosťou a erotičnosťou pripomína sviatočnú riasu smerujúcu nahor. Socha bola inštalovaná v r centrálny park Kaisaniemi, kde sa dodnes nachádza. V roku 1937 Tove hovorila o svojich dojmoch z pózovania: „Zaujala som pózu svlačacej, ktorú mi ukázal môj otec. Vykročte vpred, ruky mierne zdvihnite. Malý pomalý krok, prsty na nohách sú vtiahnuté, pohyb rúk je mierne neistý. Všetko spolu, podľa plánu otca, malo vyjadrovať prebudenie, mladosť.

Hádky vo vzťahu otca a dcéry neboli nezvyčajné, no napriek tomu sa spojenie medzi Viktorom a Tuveom nikdy neprerušilo, aj keď ho niekedy zatienil úprimný hnev jeden na druhého. Tuve aj jej otec mali stabilné politické a sociálne názory a boli také odlišné, že pre nich bolo často absolútne nemožné akceptovať a pochopiť vzájomné hodnoty. Matka Signe povedala deťom, že otca zlomila vojna a jeho dušu navždy poznačili nevyliečiteľné jazvy. Kedysi bezstarostný veselý chlapík, po vojne Faffan zocelený, drsný a netolerantný. Zmenil sa natoľko, že aj úsmev bol pre neho ťažký, ako každé iné vyjadrenie citov. Odsťahoval sa od rodiny, ktorej stredobodom bola matka a okolo nej sa zhromaždili deti. Napriek tomu Tove svojho otca nesmierne obdivovala a vo svojej práci bola úplne závislá od jeho úsudkov.

Faffan bol typický patriot svojej doby. Ako mnohým vojnovým hrdinom sa mu nepodarilo plnohodnotne vrátiť do normálneho života a radšej znovu a znovu prežíval a prehodnocoval vojenskú minulosť v kruhu priateľov, veteránov ako on. Ťažké spomienky sa topili v neskrotnej radosti. Spoločnosti sa zišli v reštauráciách, muži nechali svoje ženy doma, aby neprekážali, a noc strávili popíjaním a rozprávaním o vysokých veciach. Víno tieklo ako voda, hoci zohnať alkohol počas tvrdého suchého zákona, ktorý všade platil, nebolo vôbec jednoduché.

Najlepším priateľom Viktora Janssona bol jeho starý študentský priateľ Alvar Caven, tiež hrdina občianskej vojny. V mladosti si spolu prenajali štúdio v Paríži, neskôr v Helsinkách. Mužom sa darilo udržiavať priateľstvo po celý život, trávili spolu všedné dni aj sviatky. Manželky umelcov sa tiež stali priateľmi; obe rodiny si užili spoločné večierky. Počas prohibície vyrábali alkoholické nápoje sami, tajne, úplne v súlade s duchom voľná kreativita. Členom Faffanovho a Cavenovho okruhu priateľov bol aj maliar Marcus Collin. Obe rodiny, Jansson a Kollin, od roku 1933 žili spolu v umeleckej komúne Lallukka, ktorá sa nachádza v Helsinkách, v okrese Töölö. Umelci a ich príbuzní, ktorí žili v tom istom dome, komunikovali takmer neustále a s radosťou.

Počas prohibície sa v Helsinkách ako huby po daždi rozmnožili podzemné zábavné podniky. S ich návštevou boli spojené určité riziká: polícia bola v strehu. Zábavy sa preto často konali doma. Rodina Janssonovcov často pozývala hostí na nočné stretnutia, ktoré sa pretiahli až do nasledujúceho rána. Najslávnejší a najúspešnejší tvoriví ľudia tej doby sa zišli, aby navštívili manželov Janssonovcov. Tove ako dieťa potajomky sledovala zábavu dospelých, ich „hody“. Keďže bola veľmi mladá, získala prvé dojmy zo sveta umenia a ľudí v ňom zahrnutých, no zároveň sa musela naučiť, čo je vojna a mužská agresivita. Práve tieto dojmy budú neskôr tvoriť základ knihy „Dcéra sochára“, v ktorej sú také riadky: „Všetci ľudia hodujú a sú medzi sebou súdruhmi, ktorí sa nikdy nezradia. Súdruh vám môže povedať hrozné veci, ale zajtra bude všetko zabudnuté. Súdruh neodpúšťa, iba zabúda a žena - ona odpúšťa všetko, ale nikdy nezabúda. To je všetko! Ženy preto nesmú piť. Je veľmi frustrujúce byť odpustené.“ 1
Preklad L. Braude. Dcéra sochára. Cit. od Tove Jansson, Dcéra sochára. - Petrohrad: Amfora 2005, s. 19-64.


Autoportrét vo veku 14 rokov, drevené uhlie


Tove sa vo svojej knihe vracia do spomienok na detstvo: matka, ktorá pred Vianocami starostlivo oprášila figúrky v otcovej dielni. Nikomu inému to nebolo dovolené. V dome však boli veci posvätnejšie ako figúrky: granáty z občianskej vojny. Boli dedičstvom vojny, pre Viktora Janssona skutočným fetišom. Nikto nemal právo ich oprašovať, nikdy, nikdy. Vojenská minulosť, ktorá prišla na rad v rozhovoroch počas hodov, a mužská nerozvážnosť sa stali zápletkou príbehu Tove Jansson, v ktorom sa dcéra oddáva spomienkam z detstva na tieto večery. „Milujem otcove večierky. Môžu trvať veľa nocí za sebou a ja sa rád prebúdzam a vraciam sa k spánku a cítim, ako ma dym a hudba uspávajú... Po hudbe sa začínajú spomienky na vojnu. Potom ešte chvíľu čakám pod prikrývkou, ale vždy znova vstanem, keď zaútočia na prútené kreslo. Otecko si v dielni vyzlieka bajonet visiaci cez sadrové vrecia, všetci vyskočia a kričia a potom zaútočí na prútené kreslo. Cez deň je pokrytá tkaným kobercom, takže ani nevidíte, čo to je.“ 2
Preklad L. Braude. Tam.

Milovníci Suomi majú ďalší dôvod navštíviť fínsku metropolu. V múzeu Ateneum sa koná výstava venovaná 100. výročiu svetoznámej matky slávnych mumínov

Na výstave vystupuje ako maliarka, ilustrátorka, grafička, autorka „dospeláckych“ kníh a monumentálnych nástenných malieb. Diela Tove Jansson sa nikdy nezozbierali v takom množstve na jednom mieste, keďže väčšina jej diel je v súkromných zbierkach a mnohé z nich sa zo zahraničia vrátili do vlasti po prvý raz.

Kniha „Tove Jansson. Práca a láska“, napísala kurátorka výstavy, historička umenia Tuula Karjalainen. Kniha vyšla vo fínčine a švédčine, no možno 9. augusta, v deň Janssonových narodenín, vyjde aj v ruštine. Tuula poznamenala, že by bola rada, keby rovnaký počet fotografií zostal aj v ruskej verzii. Umožňujú vám predstaviť divákovi bohatstvo obrazových diel spisovateľa. Veď práve maľovanie bolo pre samotnú Tuvu pri tvorbe to hlavné.

„Rovnako ako mnohí vo Fínsku som poznal Tove Jansson ako tvorkyňu údolia Moomin,“ hovorí Tuula Karjalainen, „ale jej talent by stačil na 6-7 rôznych špecialít.

Práca je dôležitejšia ako láska

Tove v mladosti hovorila, že práca je dôležitejšia ako láska, a túto tézu potvrdila už na sklonku rokov: najprv práca, potom láska. A láska k práci a kreativite sa začala v r rané detstvo. Tove sa narodila v rodine sochára a ilustrátora. Ako trojročné dieťa sa Tove naučila kresliť a sedela na kolenách svojej matky. Kreslenie v tejto rodine bolo prirodzené ako vzduch. Keď mala Tuva 13 rokov, vydala pod pseudonymom malú knižku pre deti. A vo veku 14 rokov vytvorila svoj prvý komerčný projekt - obrázky do školských vianočných novín.

Tove odišla z bežnej školy a následne vždy povedala, že okamžite zabudla na všetko, čo ju tam naučili. Ale dopadlo dobre výtvarná výchova- najprv v Štokholme na umeleckej škole, potom v umelecká škola v múzeu Ateneum. Neskôr Tove odišla do Paríža a študovala tam na niekoľkých umeleckých školách.

Tove veľa maľoval: príbuzní si spomínajú, že v štyridsiatych rokoch sa predalo veľa obrazov, len čo umelec použil posledné ťahy. Najpozoruhodnejšie sú podľa Tuula autoportréty, ktoré odvtedy fotila celý život dospievania. Keďže Tove fajčila od ranej mladosti, na mnohých obrazoch sa zobrazovala s cigaretou. Jeden z autoportrétov – „Smoking Girl“ – kúpil majiteľ tabakovej továrne a vyvesil ho ako reklamu vo výklade.

„Ak analyzujete Janssonovu prácu,“ hovorí Tuula Karjalainen, „v knihách a maľbách môžete rozpoznať konkrétnych ľudí, ktorí ju počas jej života obklopovali – priateľov a milencov. Samozrejme, upravila ich, no hlavné – rozpoznateľné – črty zachovala.

Takže v dobromyseľnej matke Mumin je rozpoznateľná Signe Hammarsten - matka Tove, ku ktorej bola nežne pripútaná. Je príznačné, že Tuve opustila svoj rodičovský dom neskoro, vo veku tridsiatich rokov. No vzťah s otcom, ktorého v detstve a dospievaní zbožňovala, sa neskôr vo veľkej miere nevyvinul kvôli ich odlišnosti. Politické názory. Viktor Jansson je späť s občianska vojna ostro vystupoval proti ľavicovým názorom, navyše bol proti Židom. A Tuva mala práve veľa priateľov medzi ľavicou aj medzi Židmi, hoci sama nevstúpila do žiadnej politickej strany.

Tove Jansson podľa vlastných slov nenávidela vojnu, čo sa prejavilo aj v politických karikatúrach, ktoré boli uverejnené na titulke populárneho švédsky písaného magazínu Garm. Časopis sa niekoľkokrát ocitol na pokraji uzavretia: karikatúry boli také drsné a drsné. Jej tvorba mala ešte jednu kvalitu: ukazovali tyranov satirickým, vtipným spôsobom, čo pomáhalo znižovať mieru strachu. Sama Tove, aby sa odvrátila od obáv z vojnových čias, v tých rokoch vymyslela postavy, ktoré jej priniesli celosvetovú slávu.

V tieni Mumínov

Existuje veľa predpokladov o tom, kedy sa Muminci objavili. Napríklad verzia, že prvý obraz tvora, ktorý sa nejasne podobá na obľúbených hrdinov, sa objavil na stene v domácej toalete letného domu Jansson, podľa inej verzie na sporáku. Na jednom z slávne obrazy 30. roky zobrazuje podobnú čiernu postavu s červenými očami.

„Žiadna z týchto verzií nemôže byť úplne správna, už len preto, že Tuve zakaždým dal inú odpoveď na otázku, odkiaľ sa vzali mumínski trolovia,“ je si istá Tuula Karjalainen. - Raz pre jeden americký časopis povedala, že Fínsko má chladné zimy, veľa snehu padá na pne a tieto snehové čiapky sú prototypmi Mumínov.

Po prvý raz bola figúrka mumína, ako osobný emblém-podpis Janssonovej, uverejnená na jej plagáte proti Hitlerovi koncom 30. rokov a prvá kniha Malí trolovia a veľká povodeň vyšla v roku 1945 vo Švédsku. nebol úspešný. V roku 1946 bol prepustený "Moomin a kométa" av roku 1948 - "Čarodejníkov klobúk". Potom prišiel do Tuvy veľký úspech. Celkovo bolo napísaných osem príbehov o vtipných tvoroch so životnou filozofiou, čo podľa Tuuly Karjalainena prinieslo úspech týmto knihám. A hoci sú knihy o Muomintrolloch považované za detské, ich posolstvo – kreativita, tolerancia, popieranie násilia a vojny – je pochopiteľné v každom veku. Je príznačné, že séria Moomin odráža udalosti zo skutočného sveta. Napríklad kniha „Mumín a kométa“ odráža tému atómových bombových útokov na Hirošimu a Nagasaki.

V roku 1954 najpopulárnejšie britské noviny „Evening news“ pozvali Tuvu, aby nakreslil komiksy s Moomins. Ponuka bola prijatá a na ďalších sedem rokov sa jej hlavným zamestnaním stali Muminci. Na jednej strane to prinieslo šialenú slávu a peniaze, spolu s bratom Larsom začali vytvárať to, čo sa neskôr zmenilo na Moomin priemysel. Ale na druhej strane to bol veľký stres spôsobený potrebou venovať sa každý deň jednej téme. Neskôr tieto skúsenosti vytvorili základ knihy „Magická zima“.

Po siedmich rokoch Tove odmietol zmluvu a chcel sa vrátiť k skutočnému maľovaniu. tvorivá komunita Fínsko ju neprijalo a obvinilo ju z predaja svojho talentu. Veci dospeli do bodu, že začala dostávať výhražné hovory a musela odstrániť telefónne číslo z adresára. Napriek tomu sa Tove s týmto problémom vyrovnala aj s tým, že sa musela uberať novým, abstraktným smerom, ktorý jej nebol blízky. Práve v 70. rokoch vznikli jej najvýznamnejšie plátna, domnieva sa Tuula Karjalainen, no čoskoro Tove predsa len opustila maľovanie a začala písať knihy pre „dospelých“.

Sny o raji

„Tuve tvrdo pracovala, ale je chybou predstavovať si ju ako otrokyňu tvrdej práce,“ hovorí Tuula Karjalainen. Milovala radosti života: tanec, dobrú spoločnosť, drinky, pekné oblečenie a mala svoje sny.

Jedným z nich je nájsť si teplé a pohodlné miesto na zemi a založiť si tam kreatívne osídlenie. Uvažovalo sa o Maroku, Španielsku, no k presunu nikdy nedošlo. Tuva však bola šťastná inak: podarilo sa jej stelesniť kreatívne nápady so svojimi blízkymi. Artu Virtanen, redaktor novín a neskôr politik, s ktorým Tuve žil civilný sobáš sedem rokov ju prinútil kresliť komiksy Moomin. Mimochodom, Snufkin nie je nikto iný ako Virtanen, stelesnenie večne zaneprázdnenej a nikdy nedržanej snúbenice Tove.

Vivica Bandler, divadelný režisér a prvý milenec Tove, adaptoval Muminských trollov na divadelné predstavenia. Na obrázkoch vtipných Tofsly a Vifsla, ktorí hovoria vtipným jazykom, je zobrazená samotná Tuve a Vivika. Prvý hovoril s prízvukom po anglicky a druhý pokazil švédčinu. V dôsledku toho ich zväzok nefungoval: Vivica sa vydala a opustila Fínsko.

Najvýznamnejšia osoba v živote Tuveho - Tuulikki Pietilya - je chovaná v knihách o troloch Muomin pod menom Tuu-tikki. Práve s ňou umelec našiel šťastie a pokoj na malom ostrove Klovharu v studenom Baltskom mori. Na ostrove nebola takmer žiadna vegetácia, nebol tam zdroj sladkej vody. Nie vždy sa tam dalo dostať. Miestni rybári povedali, že keď fúkal východný vietor, nemohli sa pripútať k brehu. Potom Tove skočila do vody a priplávala na breh. Malý domček mal výhľad na všetky štyri strany, a keď prišli hostia, priatelia museli stráviť noc na ulici. To im však neprekážalo. Pracovali, chytali ryby, zbierali dažďovú vodu a boli šťastní.

Výstava v múzeu Ateneum potrvá do 7. septembra a kniha Tuuly Karjalainen „Práca a láska“ nájdete v knižnicivo Fínskom dome.