Za kratko vrijeme umjetnici su do savršenstva savladali slikarsku umjetnost. Iako slike zadržavaju uglavnom planarni karakter, umjesto chiaroscura, prijelazne nijanse i animacije počinju igrati sve važniju ulogu. Točnost i fleksibilnost linije, suptilnost poteza, pouzdanost i lakoća poteza ponekad graniče s virtuoznošću. Predmeti male veličine ili utilitarne namjene (slanica, škrinja za dječje igračke), u pravilu su oslikani cvjetnim uzorcima, u kojima su bijelim potezima izrezani cvijet ruže, lišće, grane, perje ptica. U ukrasnim pločama radnja se najčešće odvija u dva ili tri nivoa, u nekoliko scena ili u jednom dekorativno slikanje. Ljudi su prikazani u nošnjama koje zadržavaju obilježja odjeće prošlog stoljeća. Ako se radnja odvija unutar zgrade, tada unutrašnjost prostora podsjeća na neku vrstu antičke arhitekture s bizarnim stupovima, lukovima, a slobodni prostor je ispunjen cvjetni ukrasi. Sve stvara dojam besposlice, elegancije iz kontrasta boja i iz fantazije.
Danas se u povijesnom središtu svog nastanka i postojanja razvija tradicionalni narodni umjetnički obrt "Gorodečko slikarstvo", kao umjetnost ukrašavanja ravnih površina. Slikanje koje ne zahtijeva toplinsku obradu omogućuje obrtnicima korištenje raznih oblika, boja i nijansi. Bogatstvo njegove palete je neograničeno, a već 60 godina majstori slikarske tvornice Gorodets čuvaju i razvijaju tradiciju ovog narodnog umjetničkog obrta.
Slikarstvo Gorodets na drvetu, tradicionalni umjetnički zanat koji se razvio sredinom 19. stoljeća u selima uz rijeku Uzolu u blizini Gorodeca, u regiji Nižnji Novgorod.
Pojava slikarstva potječe od proizvodnje predenih dna Gorodets, intarziranih hrastom močvarom i ukrašenih konturnim rezbarijama. Za razliku od naširoko korištenih kotača za predenje, izrezbarenih iz jednog drvenog monolita, kotači Gorodets sastojali su se od dva dijela: dna i češlja. Dno je bila široka daska, koja se sužavala do glave s piramidalnim "kopljem", u čiju je rupu bila umetnuta noga češlja. Kad se kolovrat nije obrađivao, češalj je skinut s koplja, a dno je obješeno na zid, postajući svojevrsna ukrasna ploča.
Sredinom prošlog stoljeća majstori su počeli oživljavati intarzirana dna, prvo samo nijansiranjem pozadine, zatim rezbarenjem, a kasnije uvođenjem šarenih crteža. Najranije slično dno, koje je preživjelo do danas, izradio je majstor Lazar Melnikov 1859. godine. Postupno je slikarstvo, tehnološki jednostavnije, konačno zamijenilo radno intenzivan uložak.
Obrtnici iz Gorodeca prenijeli su u slikanje ne samo zaplete koje su se prethodno koristile u inkrustaciji, već i generaliziranu interpretaciju slika, potaknutu tehnikama rezbarenja. Na slici su korištene svijetle sočne boje crvene, žute, zelene, crne, pomiješane s tekućim stolarskim ljepilom. S vremenom se raspon proširio; uz tradicionalna predenja, počeli su proizvoditi i bojati kutije za ribanje, drvene igračke, namještaj, čak i dijelove kuće, kapke, vrata i kapije. Ribarstvom se 1880. bavilo oko 70 ljudi iz sedam susjednih sela. Među najstarijim majstorima koji su postali pokretači slikarstva Gorodetsa, sačuvana su imena braće Melnikov i G. Polyakova, kasnije su im se pridružili slikari koji su čuvali tajne zanata početkom 20. stoljeća IA Mazin, FS Krasnoyarov, T. Belyaev, I. A. Škrinje.
Postupno su se razvile originalne tehnike slikarstva Gorodetsa, koje su po svojoj višestupanjskoj prirodi bliske profesionalnom slikarstvu. U početku se oslikava pozadina, koja je ujedno i temeljni premaz. Na obojenoj pozadini majstor radi "podslikavanje", nanoseći glavne mrlje boje velikim kistom, nakon čega modelira oblik tanjim četkama. Završava sliku bjelilom i crnom bojom, ujedinjujući crtež u jednu cjelinu. Gotova parcela obično je zatvorena u grafički okvir ili potez. Na slici Gorodets ima mnogo jednostavnih ukrasnih motiva - ruže, pupoljci, trave.
S razvojem zanata, predmeti slikarstva, posuđeni, očito iz popularni otisci. Osim tradicionalnih konja, čajanke, fešte, prizori iz gradskog života, likovi Narodne priče, bitke inspirirane rusko-turskim ratom.
Ribolov Gorodetsky trajao je oko pedeset godina. Njegov procvat pada na 1890-e, kada je proizvodnja Doneca dosegla 4 tisuće godišnje, ali do početka 20. stoljeća ribarstvo je palo. Nakon Prvog svjetskog rata slikarska proizvodnja je potpuno prestala, pa su čak i najpoznatiji slikari bili prisiljeni tražiti druge načine zarade.
Oživljavanje slike Gorodetsa povezano je s imenom umjetnika I. I. Oveškova, koji je u regiju Gorky stigao 1935. iz Zagorska. Njegovim zalaganjem otvorena je javna radionica u selu Koskovo koja okuplja stare slikare. Oveshkov je preuzeo ne samo upravljanje radionicom, već je i organizirao stručno usavršavanje umjetnika. Njegovim neposrednim sudjelovanjem započelo je širenje asortimana oslikanih proizvoda - kutija, zidnih ormarića za suđe, visokih stolica, sklopivih paravana. Godine 1937. majstori iz Gorodeca sudjelovali su na izložbi " Narodna umjetnost", održan u Tretjakovska galerija u Moskvi, gdje su pored Donjeca iz 19. stoljeća demonstrirani moderni proizvodi
Godine 1951. u selu Kurtsevo otvoren je artel stolarije i namještaja Stakhanovets, na čijem je čelu bio nasljedni slikar A. E. Konovalov iz Gorodecka. Artel se bavi izradom namještaja s motivima tradicionalnog oslikavanja ormara, noćnih ormarića, taburea, stolova; asortiman se stalno širi. Godine 1960. artel je pretvoren u tvornicu slikanja Gorodets.
Trenutno, tvornica proizvodi oslikane igračke za ljuljanje, dječji namještaj, ukrasne ploče, posuđe, pribor za okretanje. Iako se promijenila funkcionalna namjena proizvoda Gorodets, na njihovim slikama su sačuvani tradicionalni motivi i slike, dugonogi konji, jahači, čarobne ptice, cvjetne čaše.
Kopiranje je obavezan trenutak u proučavanju slikarstva. Za neke to postaje samo pozornica, dok se drugi tu zaustavljaju.
Mi ćemo trebati:
1 Vjeverica ili kolinski kistovi br. 1 - za konturni rad i br. 2 - za slikanje.
2 Umjetnički gvaš (može se zamijeniti akrilom ili tempera boja), + staklenka vode.
3 gusti list papir ili proizvod koji želite obojiti (prethodno brušeni)
4 Olovka, gumica, ravnalo.
5 Predlošci izrezani od kartona - krugovi različitih promjera. Imam - 5,5 cm - veliki; 4 cm - srednje; 2 cm - mala.
Čemu služe predlošci? Sve cvijeće na slici Gorodets temelji se na krugovima. Kako se ne biste petljali s kompasom, lakše je zaokružiti predloške.
Elementi slike Gorodetsa današnje lekcije:
Rosan, inače kupavka - najveći cvijet;
Pupoljak - mala ruža, manja ruža;
Sunce - utičnica - manje je od kupaćeg kostima;
Bobice, jabuke su najmanji elementi buketa Gorodetskog.
Osim cvijeća, u Gorodetsu mogu biti prisutne ptice i konji, kao i scene u unutrašnjosti i prirodi.
Cvjetni aranžman se gradi po jednom jednostavnom principu - od velikog cvijeta do manjeg. Najmanji element zatvara cvjetni vijenac.
Nacrtajte cvijeće kao u sljedećem primjeru, a zatim počnite crtati listove 2-3 komada između cvijeća (općenito, koliko želite). Listovi su u obliku čamaca (dva luka su okrenuta jedan prema drugome, pogledajte zagrade na tipkovnici). A možete to učiniti drugačije - s jedne strane, luk, s druge, malo valovita linija(vrsta tuberkula - rocker)
Popunite lišćem sve praznine između cvjetova, gdje nema dovoljno mjesta, možete i 1 list. Na krajevima cvjetnih grana možete nacrtati 3-5 listova, kao s grmom.
U središtu kompozicije nacrtat ćemo pticu ili konja. Pokazat ću vam kako nacrtati pticu. Počinjemo crtati liniju trbuha, ali ne u sredini lista, već malo lijevo.
a) Prvo nacrtajte trbuščić, zapravo samo valovitu liniju. (gornja krivulja je manja - ovo će biti vrat i kljun, a donja krivulja je velika - ovo je trbuščić)
b) Sada crtamo krilo. Nalazi se u trbuhu. Oblik podsjeća na veliku kap koja leži na boku. Krilo samo pada u sredinu lista, odnosno veliki cvijet ruže gleda samo u njega.
Nacrtajte glavu i leđa. Još jedna valovita linija. Tuberkul u predjelu glave, i dalje dolje, gotovo ravno do krila.
c) noge. Ispod trbuha nacrtajte 2 crte duge oko 1,5-2 cm.Jednu usmjerite prema repu, drugu gotovo ravnu. Potrebno je završiti bedra - ovo su opet 2 linije - lukovi.
Ptica je spremna i cijela kompozicija u cjelini spremna je za slikanje.
nekoliko savjeta:
Češće mijenjajte vodu u tegli. Mijenjam se sa svakom promjenom boje.
Ne ostavljajte četku u staklenki s vodom, hrpa se lomi, ručka se skida.
Nemojte koristiti dobar kist za miješanje boja, već u tu svrhu koristite stare nekvalitetne četke za ljepilo.
Svojstva gvaša: kada se osuši, posvijetli 4 puta, mrlje ruke i brzo se suši. Stoga staklenke gvaša ne ostavljajte dugo otvorene.
Nemojte se bojati okrenuti svoju radnu površinu (list albuma je također jedan) tako da vam uvijek bude zgodno.
Prva faza se zove "slikanje" i u biti podsjeća na bojanje. Sada napravimo ovo bojanje. Boje možete birati sami, a možete ponoviti moju. Uglavnom, to su plava, crvena ili malina ili bordo izbijeljena bijelom .. Kao rezultat, ružičasta, plava. I narančasta i zelena u čistom obliku (bez izbjeljivanja). U nastavku pogledajte postupak slikanja na slikama bez komentara.
Druga faza se zove "sjenčanje". Obojimo jezgre (krugovi na vrhu cvijeta) i osjenčamo lukove na cvjetovima bojom od koje su izbijeljeni (plava, malina). A na narančastim bobicama - crvena ili tamnocrvena nijansa. Također i ptičji rep.
Treća faza naziva se "širenjem". Počnimo s crnom. Revitaliziramo listove - crnom bojom ocrtavamo stranu koju sam nazvao "lukom" (samo s jedne strane), unutar svakog lista nalazi se par antena različitih duljina.
S druge strane lista nacrtajte kapljice ili crte (od velike kapi na vrhu do male na dnu), kapljice su paralelne i blizu jedna drugoj,
Dodajmo crno perje na ptičji rep i par poteza na šapama.
Nacrtajte zagradu u sredini velike ruže grimizne boje, a na njezinim rubovima nalaze se 2-3 kapljice različite duljine, ponavljajući oblik kruga. Na najdužoj stavite antene uvijene prema sredini cvijeta.
Sada to oživimo bijelom bojom - nacrtaj "potkove" na zasjenjenju ruže i pupoljaka,
Nacrtajte crticu na jezgri.
Zaokružite latice ruže iznutra, kao i jabuke (naranče) iznutra i u sredinu stavite viticu, te na nju posadite nekoliko kapi; i zaokružite zagradu u sredini ruže i napravite šrafljenje, zove se "brada" (sve je bijelo). Stavite kapljice u sredinu pupova i ruža i između potkova.
Oživite pticu po svom ukusu ili, kao što radim ja, istim metodama - "potkovice", "antene", "kapljice", "bode".
Četvrta faza je "oživljavanje". Bijelom šibicom stavite bode na listove (desno na antene), kao i na jezgre, između potkova, ptičjeg oka, na krilu, na krajevima bijelih antena (kod jabuka) . Možete i na rep ptice (nisam crtao).
Stavite nekoliko crvenih kapi na ptičje krilo, a okvir obojite crvenom bojom.Ostaje da uz pomoć kapi (crne) nacrtate stabljiku između cvjetova kako cvijeće ne bi visilo u zraku i ispunilo prazan prostor viticama izranjajući iz lišća. Nanizati paralelne kapljice ili bode na njih (od najveće do najmanje)
Sve je spremno!
Slikarstvo Gorodets je tradicionalno ruska umjetnost, koji ima svoje karakteristike, a djeci je vrlo zanimljiv. Iz povijesti ove vrste slikarstva poznato je da su to radili obični seljaci, što je dalo karakterističnu mješavinu plemenitog i prostodušnog stila.
Crteži su prikazani uglavnom na drvenoj podlozi i bili su ukrasi za kuće i kućanske predmete. Danas je slikanje Gorodets prilagođeno djeci i odraslima, može se prikazati na jednostavnom listu papira.
Boje koje se koriste za ovaj zanat su vrlo svijetle i vesele. Gorodets slika i svaki njen element je simbol. Dakle, slika konja s bujnom grivom i dugim vratom znači bogatstvo, vatrene ptice - sreću, a svijetli cvjetni pupoljci - uspjeh u bilo kojem pothvatu. Stoga svaki crtež nosi svoje simboličko značenje.
Ako govorimo o složenosti tehnike, onda to uvelike ovisi o elementima koji će biti prisutni u uzorku. Ako razumijete tajnu tehnologije, onda će crtež ispasti lako i brzo.
Iz ovog članka ćete naučiti
Što kupiti za lekcije
Suvremeni pristup danas omogućuje primjenu tehnologije bojenja Gorodets ne samo na drvetu, kao što je izvorno, već i na običnom listu papira. U školski kurikulum djeca se upoznaju s metodama prikazivanja životinja i uzoraka majstora Gorodetsa.
Za izvođenje nastave za djecu morate kupiti takve potrebne potrepštine.
- Materijal na kojem će biti prikazan crtež. Za djecu koja tek počinju napraviti prve korake u slikanju Gorodetsa, običan papir ili karton (ne sjajni) bi bio idealan.
Za one koji su već stekli vještine tehnike slikanja, za rad možete koristiti drvene praznine. To mogu biti daske za rezanje, tanjuri itd.
- Boja. Njezin izbor uvelike ovisi i o tome koliko se djeca bave ovom vještinom. Ako su početnici, onda će učiniti gvaš boje. Mogu se koristiti najčešći setovi od 12 komada.
- Rese. Potrebno ih je odabrati u različitim veličinama. Bolje je ako su to četke od prirodne hrpe.
- Lak. Ako crtate na drvenoj površini, onda nakon sušenja, crtež mora biti fiksiran prozirnim lakom. Zaštitit će crtež od oštećenja i spriječiti blijeđenje boja.
Početak slike
Da bi crtež prvi put ispao stvarno uredan i lijep, nije dovoljno samo željeti i pripremljene materijale. Vrlo je važno naučiti tehniku nanošenja slike. Ovdje morate razumjeti kako držati kist, kako voditi, koje pokrete koristiti za prikaz detalja slike.
Sva slikanja Gorodets se izvode u tri faze. Prvo što trebate učiniti je primijeniti pozadinu na kojoj će se crtež postaviti. Zatim crtamo u fazama.
- Podslikavanje. Velike mrlje u boji, koje će naknadno poslužiti kao osnova za sliku. To su velike brojke. Za djecu je vrlo lako doći do elemenata za podslikavanje.
Nanose se u tankom sloju, potpuno zasjenjene. Morate ih vrlo pažljivo skicirati kako ne bi bilo razvoda, priljeva ili praznina. Za dobar rezultat, bolje je slikati ravnim, širokim kistom.
- Tkanevka. Koristi se kist broj 2. Bit ove faze je razbijanje podslikavanja na dijelove i isticanje detalja.
- Animacije. Ovo je još jedna tehnika u tehnici Gorodets. Ovdje dolazi crno i Bijela boja, koji ističu akcente slike. Ova faza je vrlo teška i zahtijeva koncentraciju.
Na podlogu i tkaninu crno-bijelom bojom naneseno je puno točkica koje daju svjetlinu i živost slici. Ovdje je važno ne pretjerivati, jer velika količina animacije može pokvariti crtež.
Slikanje Gorodetsa će ispasti vrlo dobro ako naučite kako pravilno držati kist. Trebao bi biti okomit na površinu na koju se nanosi uzorak.
U tom slučaju, ruku treba poduprijeti na laktu i fiksirati njime, dok ruka ostaje pokretna i slobodna. Ako je djetetu teško držati ruku u ovom položaju dugo vremena, možete napraviti potporu na malom prstu. U ovom položaju, rukom je lakše crtati glatke i pravilne linije.
Posljednja stvar u crtanju Gorodets slikarstva je spajanje svih elemenata zajedno u fazama. Slike trebaju biti svijetle i šarene.
Ovaj glavna značajka ovom smjeru u umjetnost. Ako je dijete naučilo dobro crtati elemente na papiru, možete nastaviti i ponuditi crtanje na drvenoj podlozi.
Značajke kompozicije
Slikarstvo Gorodets ima svoje karakteristike u postavljanju glavnih elemenata. Da bi crtež bio organski, morate ga jako dobro razmisliti i napraviti skicu. Tek tada se elementi prenose na bazu. Djecu treba učiti osnovnom kompozicijske tehnike gorodets slikarstvo.
U središtu slike nužno se izvodi jedan veliki element. To može biti jedna od slika:
- biljni motiv (cvijet);
- slika životinje (konj, ptica).
Manje slike cvijeća i lišća djeluju kao dodatni elementi u sastavu slike Gorodets. Kompozicija završava dizajnom okvira. Ona je također jedan od ukrasa cjelokupnog kompozicijskog raspona.
Slikanje Gorodetsa zahtijeva od učenika da dovrši sve detalje u fazama. Mora razumjeti da neće biti moguće brzo napraviti takav crtež, jer se svaka od faza primjenjuje nakon što se prethodna potpuno osuši. Koncentracija i želja za postizanjem pozitivnog rezultata - ovo je glavno pravilo idealnog crteža.
Mnogi od nas na satovima crtanja naučili su o postojanju ove naivne, ali tako sunčane i ljubazne - slike Gorodets. Mlade dame hodaju po oslikanim daskama, tankonogi konji galopiraju, neviđeno cvijeće raste...
Gorodets je grad u regiji Nižnji Novgorod Trans-Volga, na lijevoj obali Volge. To je jedan od najstarijih ruskih gradova-tvrđava. Gorodets je rodno mjesto širokog spektra zanata. Bio je poznat po rezbarenju drva („gluhom” rezbarenju kuća), izradi kotača za predenje umetnutim hrastovinom (daska na kojoj se vrti), oslikavanju Gorodetsa i rezbarenim daskama za medenjake.
Pojava slikarstva Gorodetsa povezana je s proizvodnjom drvenih predenica u selima u blizini Gorodetsa. Izrada donata pridonijela je nastanku izvornog lokalnog likovnog stila.
Jahači, kočije, dame, vojnici, kavaliri, psi - ovo je panteon slika stvorenih tehnikom i stilom izrezbarenog Gorodets Donetsa, kojeg nema nigdje drugdje. Detalji i prateći motivi – debla i grane, siluete ptica koje sjede na njima – izrezane su na umetnute figurice konja i ljudi od hrastovine. Kompozicijski je površina intarziranog dna bila podijeljena na dva ili tri reda. U gornjem sloju dva konjanika bila su prikazana sa strane cvjetnog stabla s pticom na granama, a psi su prikazani u korijenu stabla. Drugi sloj zauzimala je ornamentalna traka, u donjem su se nalazili motivi žanrovske radnje.
Kompozicije s konjima, jahačima, drvećem i psima još uvijek žive na muralima Gorodetsa. Fantazije na temu šetnje gospode i dame su raznolike, ali konji su čvrsto sačuvani od tradicionalnih motiva. Slika konja utjelovljuje ideju ljepote i snage.
Sredinom 19. st. napravljen je prijelaz od intarzija donata na njihovo slikarstvo. Ovaj proces započinje isticanjem rezbarenih dna. Majstori počinju oživljavati bojom svijetli ton umetci od drveta i crnog hrasta.
Slobodnija tehnika slikanja omogućila je stvaranje novih zapleta, naučila ljepotu slobodnog slikovnog poteza, što vam omogućuje pisanje bez prethodnog crtanja konture.
Svaki majstor imao je svoje omiljene nijanse boja i njihovu kombinaciju. Istodobno su koristili uobičajene tehnike za stvaranje kompetentne boje. Majstori Gorodetsa uspjeli su stvoriti ravnotežu šarenih mrlja na površini predmeta, postižući jedinstvo boje i potpunost slike.
Vrijeme dodavanja slike Gorodets traje oko 50 godina. Stil ove slike se oblikuje, rađa se ornament Gorodets, u kojem odlučujući postaju krupni oblici boja i mrlje, škrte i lakonske.
Uz donete su oslikana dječja kolica i dječje stolice. Sliku oslikanih donata bile su slike pisoara - kutija od lipa u koje su se stavljali zavoji pređe. Pisale su svadbene priče s konjima, konjušarima, okupljanjima: “predalica i gospodin u razgovoru”, “ptica na drvetu”, “pas kraj stabla”.
Razdoblje 1870-1900, povezano s općim brzim razvojem ribolovne aktivnosti stanovnika šumske Trans-Volga regije, obilježeno je konačnim dodavanjem stila slikarstva Gorodets.
Nakon propadanja obrtništva početkom 20. st. i gotovo potpunog prestanka njihova djelovanja u I. svjetski rat, preporod je bila teška stvar. Tridesetih godina 20. stoljeća organizirane su javne umjetničke radionice.
Godine 1951. u selu Kurtsevo osnovana je trgovačka stolarija, namještaj i umjetnina, čiji je predsjednik bio Aristarkh Konovalov, nasljedni majstor slikarstva Gorodets. Njegova majka i stric, djed i pradjed su radili u industriji.
Od 1954. godine počinje proizvodnja dječjeg namještaja s Gorodetsovim slikanjem. Godine 1957. u Strukovnoj školi Semjonov otvoren je razred slikarstva Gorodets. Asortiman proizvedenih stvari se vrlo sporo širi, pojavljuje se poznati konj za ljuljanje iz Gorodetsa, a radna slika počinje oživljavati. Godine 1960. artel je pretvoren u tvornicu slikanja Gorodets, a u prosincu 1965. tvornica Kurtsevo se spojila s tvornicom namještaja Gorodets u jedno poduzeće, koje je dobilo opći naziv Gorodets painting. Godine 1969. u tvornici je stvoren eksperimentalni i kreativni laboratorij u kojem je počela raditi Faina Nikiforovna Kasatova, 1970. A.V. Sokolov i L.F. Bespalova, N.A. Stolesnikov. Pojavljuju se prekrasne majstorice L.A. Kubatkina, T.N. Rukina, P.F. Sorina, G.N. Timofeeva, N.N. Noskov. Upravo su s radom eksperimentalnog laboratorija povezana potraga na području novih kompozicija radnji.
Izbor prvih radova pao je na teme i kompozicije gozbi uz ispijanje čaja uz samovar. Sva su se traženja u početku temeljila na marljivom pridržavanju metoda starih majstora. Istodobno se tražila vrsta proizvoda u čije je slike preporučljivo postaviti parcele. Ovaj rad je izveden uz pomoć Instituta za umjetničku industriju. Najoriginalniji rad ovih godina bio je pravokutni panel "Umjetnički savjet" Lilije Fedorovne Bespalove. U ovoj kompoziciji, umjesto jela i samovara, shema tradicionalne gozbe iz Gorodetsa uključuje umjetničke proizvode iz Gorodetsa. Pod vodstvom umjetnika laboratorija postupno se poboljšava kvaliteta rada majstorica iz Gorodetsa, od kojih 60 počinje raditi u autorskoj skupini. Oslikavaju kutije za kruh, ukrasne zidne tanjure, police s kompletima potrepština ili dasaka za rezanje, ploče za torte, potrepštine, škrinje itd.
Godine 1985. šest umjetnika iz Gorodca postali su laureati Državne nagrade RSFSR-a. tj. Repin.
Dominantna boja murala Gorodets je ili svijetložuti krom ili cinober. Obično su dominantna boja, pozadina cijele slike u cjelini; plavi, zeleni i ponekad "bijeli" tonovi (ružičasta, plava) koriste se za pisanje uzorka, crno-bijeli - za razradu detalja.
Materijali: tempera. Možete koristiti gvaš s dodatkom PVA ljepila.
Od svake primarne boje izrađuju se dvije nijanse: jedna je izbijeljena, druga je zasićenija.
Postupak slikanja:
ALI) Slikanje se vrši direktno na drvenoj podlozi ili je podloga premazana žutom, crvenom, crnom bojom.
B) Na dasci za rezanje ili površini drugog predmeta odabranog za slikanje, sastav budućeg uzorka ocrtan je tankim linijama olovkom. Glavna stvar je ocrtati mjesto i veličinu glavnih, najsvjetlijih točaka - na primjer, cvijeća. To su čvorovi kompozicije. Srednji detalji - neraspuhani pupoljci - spajaju velike detalje jedni s drugima; male - grančice, lišće - nadopunjuju temu i malo utječu na cjelokupni sastav.
U) U čvorovima sastava, u pravilu, mrlje pravilnog okruglog oblika nanose se širokim četkom - bazom cvijeta.
G) Na vrhu svijetlih mrlja nanose se tanki potezi s drugom, tamnijom shemom boja iste nijanse, na primjer, plava na plavoj - potez. Obrisni potez - crtež, prikazuje konture cvjetnih latica. U istoj fazi prikazani su letci između velikih elemenata, čiji se oblik dobiva s dva ili tri poteza kistom.
Cijela slika sastoji se od elemenata: krugova - podslika, zagrada, kapi, točkica, lukova, spirala, poteza.
D) Završna faza slikanja je nanošenje poteza i točaka crno-bijelom bojom. Ova tehnika se zove "animacija" i daje djelu gotov izgled. Izvodi se najtanjom četkom.
E) Nakon što se tempera osuši, proizvod se može premazati bezbojnim lakom.
Najčešći motivi su:
cvijeće - ruže, cupavki sa simetričnim listovima;
životinje - konj, ptica
"Drvo života" tradicionalna je priča koja personificira prirodu. S obje strane "stabla" mogu se prikazati konji ili ptice.
Jahači, kočije, dame, vojnici, kavaliri, psi tradicionalni su za radnju slikanja Gorodets.
Na slici Gorodets postoje tri vrste kompozicije:
slikanje cvijeća;
slikanje cvijeća uz uključivanje motiva "konj" i "ptica";
radnja slika.
Takva je podjela uvjetna, budući da radna slika nije potpuna bez cvjetnih motiva, raznolika je u pogledu konstrukcijskih shema. Čak i ako su proizvodi s Gorodetsovim slikanjem izrađeni na temelju istog sastava, ali u različitim bojama, ne možete odmah uhvatiti sličnost.
Tako,
slikanje cvijeća
Ova vrsta se najčešće koristi, najlakša je za izvođenje. U manje složenoj verziji, na djelu se može prikazati jedan cvijet s lišćem koji odstupa od njega. U složenijoj verziji, na primjer, na bočnim je zidovima često prikazana traka cvjetnog ornamenta, a poklopac je ukrašen cvjetovima upisanim u krug. Na poklopcima posuda za kruh cvijeće je obično raspoređeno u pravokutnik ili romb.U cvjetnom ornamentu mogu se razlikovati sljedeće najčešće vrste ornamenta:
"Buket" - prikazan simetrično. Obično je napisano na daskama za rezanje ili posuđu.
"Vjenac" je vrsta "buketa", kada se jedan ili dva velika cvijeta nalaze u sredini, manji cvjetovi s listovima odstupaju od njih na strane. Mogu stati u krug, traku ili biti postavljeni u obliku polumjeseca (na kutnim čuvarima zaslona). Ovaj tip Kompozicije cvjetnih ornamenata najčešće se koriste pri slikanju dasaka za rezanje, kutija za kruh, kovčega, posuđa i dječjeg namještaja.
"Rombus" je jedna od varijanti "vijenca", kada je u sredini ispisano jedan ili više cvjetova koji tvore centar, a pupoljci i listovi, koji se postupno smanjuju prema vrhovima romba, nalaze se duž njegovih zamišljenih rubova. . Ovaj cvjetni aranžman najčešće se može vidjeti na pravokutnim daskama za rezanje, škrinjama, klupama, vratima ormara, kutijama za kruh.
"Cvjetna pruga" - sačuvana je u obrtu Gorodets od oslikanih kotača, gdje je odvajala gornji i donji sloj. Ovisno o tome na kojem proizvodu je napisano, to može biti ponavljajuća trakasta kompozicija od cvjetova iste veličine, odvojenih parovima listova, ili ista kompozicija u kojoj se izmjenjuju: cvjetovi iste veličine, ali različitog uzorka; cvjetovi iste veličine, ali različite boje; cvijeće, različito po uzorku, boji i veličini. Takve ukrasne pruge obično se koriste pri slikanju glomaznih predmeta, kao što su okrugle kutije. Okružuje uska ukrasna traka kompozicije radnje. Šira pruga je srednji sloj u troslojnoj kompoziciji.
"Vijenac" - podsjeća na "cvjetnu traku", ali zatvoren samo uz rub posude ili poklopac kutije. Cvjetni aranžmani obično su simetrični u rasporedu motiva i rasporedu boja.
Cvjetna kompozicija s motivom "konj" i "ptica"
Kao i u slikarstvu cvijeća, motivi mogu biti simetrični u proizvodima koji prikazuju konja i pticu. Nalaze se sa strane stablo cvjetanja ili unutar cvjetnog vijenca. Ponekad se među simetrično ispisanim cvjetnim ornamentom nađu i dvije ptice, asimetričnog uzorka, ponekad različite boje. Ponekad, kada majstor izvodi kompoziciju od nekoliko predmeta (na primjer, daske za rezanje), simetrija se pojavljuje u sastavu dvaju ekstremnih. Na krajnjim pločama mogu se prikazati razni motivi cvijeća, ili će se prilikom pisanja ptica koristiti dva motiva: “pijetao” i “kokoš”.
Napomena: Slike "pijetla" i "konja" simboli su sunca, želje za srećom. Slike "pijetla" i "kokoši" simboliziraju obiteljsko blagostanje, želeći obitelji mnogo djece.
Slikarstvo Gorodets je ruski narodni zanat. Postoji od tada sredinom devetnaestog stoljeća u blizini grada Gorodets.
Svijetla, lakonska slika Gorodetsa (žanrovske scene, figurice konja, pijetlova, cvjetni uzorci), izrađena slobodnim potezom kista s bijelim i crnim grafičkim potezima, ukrašenim kotačima, namještajem, kapcima i vratima.
1936. osnovan je artel (od 1960. tvornica Gorodetskaya Rospis), koji proizvodi suvenire; majstori — D. I. Kryukov, A. E. Konovalov, I. A. Mazin.
Osobitosti
Na slikama Nižnjeg Novgoroda mogu se razlikovati dvije vrste - slike Pavlovsk i Gorodets, koje su korištene za ukrašavanje škrinja, lukova, sanjki, dječjeg namještaja, kotača i mnogih malih kućanskih predmeta.
Stil Gorodets se prvenstveno razlikuje po sadržaju. U muralima glavni dojam daju žanrovske scene. Sve su te slike uvjetnog karaktera, vrlo slobodne i dekorativne forme, a ponekad graniče s karikaturom. Ovo je život seljaštva, trgovaca, veličanstvena parada nošnji.
Zauzeto je značajno mjesto cvjetni motivi- bujne "ruže", široko i dekorativno oslikane. Prema A. V. Bakushinskom, majstor je postao pravi slikar.
V. S. Voronov, koji je napisao da nam „stil Nižnji Novgorod predstavlja najčišću verziju prave likovne umjetnosti, koja je prevladala granice grafičkog zatočeništva i temelji se isključivo na elementima slikarstva…”
Uz žanrovske realistične motive, u muralima Gorodetsa žive i idealizirane, dekorativne slike ptica i životinja. Postoje egzotični lavovi i leopardi. Osobito često slika vrućeg, snažnog konja ili pijetla u ponosnoj, ratobornoj pozi. Najčešće su to uparene slike, heraldički okrenute jedna prema drugoj.
Gorodetski motivi - prizori gradskog života
Ploča. "Moj voljeni Gorodets". Kolesnikova
Panel "Trgovačka ulica" Kolesnikova
Panel "Hod Sloboda" Kolesnikov
Panel "Gorodets gostoljubivi" Kolesnikov
Majstor slikarstva Gorodetsky voli cvijeće. Posvuda su razasute po polju slika s veselim vijencima i buketima. Gdje to zaplet dopušta, majstor rado koristi motiv veličanstvene zavjese, koju je pokupio uže s resicama. Dekorativnost motiva naglašena je dekorativnošću boje i tehnika.
Omiljene pozadine su jarko zelena ili intenzivna crvena, tamnoplava, ponekad crna, na kojima posebno sočno prska raznobojna boja Gorodetskog.
U karakterizaciji radnje, izbijeljeni tonovi daju bogate nijanse prijelaza boja. Slikanje se izvodi kistom, bez prethodnog crteža, slobodnim i sočnim potezom.
Vrlo je raznolik - od širokog poteza do najtanje linije i virtuoznog poteza. Rad majstora je brz i ekonomičan. Stoga je vrlo generaliziran, jednostavan u tehnici, slobodan u kretanju kista. Karakteristične su cvjetne slike Gorodetsa, raznobojna i izražajna djela majstora A. E. Konovalova i D. I. Kryukova.
Povijest slikarstva Gorodets
Slika, koja se sada zove Gorodets, rođena je u regiji Volga, u selima koja se nalaze na obalama bistre i svijetle rijeke Uzore. U selima Koskovo, Kurtsevo, Khlebaikha, Repino, Savino, Boyarskoye itd.
U XVIII stoljeću. postoji centar za proizvodnju predenih donata i igračaka. Seljaci su svoje proizvode odnijeli za prodaju na sajmu u selu Gorodets. Stoga se slika napravljena na tim proizvodima zvala Gorodetskaya.
Objašnjavajući rječnik ruskog jezika V.I. Dalia objašnjava da riječ "dno" znači "daska na kojoj sjedi predilica, zabadajući u nju češalj". Završivši posao, izvadila je češalj, a donji dio objesila na zid i njime je ukrasila kolibu. Zato obrtnici plaćeni Posebna pažnja ukrašavanje dasaka rezbarenjem i slikanjem.
Predionica je bila vjerni pratilac tijekom cijelog života seljanke. Često je služio kao dar: mladoženja ju je davao nevjesti, otac je davao kćeri, muž je davao ženi. Stoga je dno odabrano elegantno, šareno, na svačiju radost i iznenađenje. Kolo je naslijeđeno, zaštićeno je i čuvano.
Za ukrašavanje ploča majstori su koristili osebujnu tehniku - intarziju, koja je vrlo rijetka u narodna umjetnost. Figurice su izrezane iz drva druge vrste i umetnute u udubljenja odgovarajućeg oblika. Ovi umetci, izrađeni od tamnog barskog hrasta, reljefno su se isticali na svijetloj površini dna. Imajući drvo dvije nijanse i koristeći najjednostavniji alat, obrtnici su dno pretvorili u umjetničko djelo.
L. V. Melnikov bio je poznati majstor umetnutih donata s nijansom.
U budućnosti su majstori također počeli koristiti nijansu dna. Svijetla kombinacija žute pozadine s tamnim hrastom, dodaci plave, zelene, crvene boje učinili su ga elegantnim i šarenim.
Od drugog polovica XIX u. složena i mukotrpna tehnika intarzije zamijenjena je toniranim rezbarenjem nosača, a potom je počeo prevladavati slikovni stil ukrašavanja.
Radnje drevne gorodeške slike bile su slike ptica, cvijeća, jahača, mladih dama i gospode, prizori iz narodnog života.
Danas tradiciju starih majstora oživljavaju i obogaćuju narodni obrtnici koji rade u tvornici umjetničkih proizvoda Gorodets u gradu Gorodecu. Među njima su i dobitnici nagrada. tj. Repin. Ovo je L.F. Bespalova, F.N. Kasatova, A.E. Konovalov, L.A. Kubatkina, T.M. Rukina, A.V. Sokolov.
Marina Belova..Bochata.Drvo, Gorodets slika.
Marina Belova.Dobavljači.Bochata.Drvo, slikanje Gorodets.
Pladanj M.M. Belova. Drvo, Gorodets slika. 2005.
Set karata. Vizualna pomagala za osnovnu školu.