Odgovorili smo na najpopularnija pitanja - provjerite, možda su odgovorili na vaše?

• Mi smo kulturna institucija i želimo emitirati na portalu Kultura.RF. Gdje da se obratimo?
• Kako predložiti događaj na "Plakat" portala?
• Pronađena greška u objavi na portalu. Kako reći urednicima?

Pretplaćeni ste na push obavijesti, ali ponuda se pojavljuje svaki dan

Na portalu koristimo kolačiće kako bismo zapamtili vaše posjete. Ako se kolačići izbrišu, ponovno će se pojaviti ponuda za pretplatu. Otvorite postavke preglednika i provjerite da u stavci "Izbriši kolačiće" nema potvrdnog okvira "Izbriši svaki put kada izađete iz preglednika".

Želim prvi znati o novim materijalima i projektima portala Kultura.RF

Ukoliko imate ideju za emitiranje, ali ne postoji tehnička mogućnost za realizaciju, predlažemo da ispunite elektroničkom obliku prijave pod nacionalnog projekta"Kultura": . Ako je događaj zakazan između 1. rujna i 30. studenog 2019., prijava se može podnijeti od 28. lipnja do 28. srpnja 2019. (uključivo). Odabir događaja koji će dobiti potporu provodi stručno povjerenstvo Ministarstva kulture Ruske Federacije.

Našeg muzeja (ustanove) nema na portalu. Kako ga dodati?

Ustanovu možete dodati na portal putem sustava Jedinstveni informacijski prostor u sferi kulture: . Pridružite mu se i dodajte svoja mjesta i događaje prema . Nakon provjere od strane moderatora, informacije o ustanovi pojavit će se na portalu Kultura.RF.

NA ruski muzej izložba posvećena 150. obljetnici rođenja Vasilij Vasiljevič Kandinski, umjetnik koji je stajao na početku apstraktne umjetnosti. Ovo je druga ovogodišnja izložba posvećena obljetnici: ruski muzeji, i svaki sa svojom "optikom", pristupaju naslijeđu Kandinskog, pomno ispitujući sve njegove aspekte. Tretjakovska galerija proljetna izložba tražila je suzvučja i "protuzvuka" dva poznata i značajna umjetnikova djela, nastalih 1913. godine: "Kompozicije VII" i "Kompozicije VI". Potonji se čuva u Ruskom muzeju, čiji kustosi proučavaju Kandinskog iz nešto drugačijeg kuta. Zanima ih nacionalno podrijetlo u umjetnosti teoretičarke neobjektivnosti, koja potječe iz trgovačke obitelji potomaka sibirskih robijaša.

"Improvizacija 11"
1910

Stoga, za usporedbu, uz slikovite i grafički radovi majstora, uzorci autorskog porculana, na izložbi će biti izložena djela njegovih slavnih suvremenika: Ivana Bilibina, Elene Polenove, Sergeja Maljutina, Mihaila Larionova, Natalije Gončarove, Kazimira Maljeviča, Davida Burljuka, Alekseja Javlenskog, Marijane Verevkine i drugih.

Sudbina Kandinskog, vrijedi podsjetiti, bila je neobična: za prilično dug život (1866.-1944.) bio je građanin triju zemalja: Rusije, Njemačke i Francuske. Umjetnikova prabaka bila je tunguska princeza Gantimurova, a njegov otac bio je predstavnik drevne transbaikalske obitelji Kandinsky, koja potječe iz prezimena prinčeva kneževine Mansi Kondinsky.

"Plavi češalj"
1917

Kandinski nije odmah ušao u umjetnost. Student Pravnog fakulteta Moskovskog sveučilišta zainteresirao se za etnografiju i poduzeo ekspediciju u sjeverne okruge Vologodske pokrajine.

S trideset godina izvanredni profesor odlazi na studij slikarstva u München, gdje zajedno s umjetnikom Franzom Marcom stvara grupu ekspresionista Plavi jahač. 1914. umjetnik u Moskvi. Nakon revolucije, on se iskreno pokušava složiti s novom vlašću, ali apstraktna umjetnost nazvan dekadentom, a Kandinski - "pripadnikom buržoazije". Prihvativši pravovremenu ponudu njemačkog arhitekta Waltera Gropiusa da predaje na nova skola Bauhaus u Weimaru, odlazi u Europu, gdje postaje svjetski poznati umjetnik.

"Dva ovala"
1919

"Crna točka (I)"
1912

"Amazonka u planinama"
1917 — 1918

Mihail Larionov
"U blizini kampa"
1910-1911

• 26.07.2019 27. srpnja aukcijska kuća„Književni fond“ održat će aukciju slika, crteža i umjetničkih obrta. Aukcijski katalog sadrži 155 lotova, od rijetkih predmeta prvog polovica XIX stoljeća prije djela koja su stvarali naši suvremenici
• 26.07.2019 Prodano 55% lotova. Kupci - Moskva i St. Petersburg
• 23.07.2019 Tradicionalnih dvadeset lotova AI aukcije sastoji se od deset slika, četiri lista originalne i tri tiskane grafike te tri rada u mješovitoj tehnici
• 19.07.2019 Prodano 50% - 10 od 20 lotova
• 18.07.2019 Sljedeće subote, 20. srpnja, ArtLiterary Fund organizira još jednu aukciju u Winzavodu suvremena umjetnost, čiji katalog uključuje više od 200 radova umjetnika 1980-ih - 2010-ih

• 13.06.2019 Kupi za pet dolara i prodaj za milijun. Žudnja za izvlačenjem listić lutrije proganja mnoge neiskusne kupce. Ne zavaravajte me svojim knjigama i muzejima! Odgovorite jednostavno: kako kupiti remek-djelo na buvljaku?
• 06.06.2019 Predosjećaj nije iznevjerio. Kupci su bili dobro raspoloženje i dražba je prošla odlično. Prvog dana Ruskog tjedna ažurirano je 10 najboljih aukcijskih rezultata ruske umjetnosti. Za Petrov-Vodkina je plaćeno gotovo 12 milijuna dolara
• 04.06.2019 Budući da se još nisu pozabavili "milenijalcima", profesionalci svjetskog umjetničkog tržišta počeli su dijeliti kožu sljedeće generacije 7-22-godišnjaka - onih koji se kratko nazivaju Gen Z. Zašto? Previše je novca u pitanju da bi se prestalo tražiti savjet od mladih ljudi
• 23.05.2019 Iznenadit ćete se, ali ovaj put imam dobar osjećaj. Mislim da će kupovna aktivnost biti veća nego prošli put. A cijene će vas vjerojatno iznenaditi. Zašto? O tome će biti par riječi na samom kraju.
• 13.05.2019 Mnogi vjeruju da tako visoka koncentracija vrlo bogatih ljudi neizbježno stvara odgovarajuću potražnju na domaćem tržištu umjetnina. Nažalost, opseg kupnje slika u Rusiji nipošto nije izravno proporcionalan zbroju osobnog bogatstva

• 30.07.2019 Zajednička izložba Ermitaža i Louvrea otvorena je u Manježu Malog Ermitaža do 20. listopada 2019.
• 30.07.2019 U zgradi Benois do 2. rujna izložba prve registrirane udruge ruskih avangardnih umjetnika – Sanktpeterburškog saveza mladih koji je postojao od 1910. do 1919. godine.
• 13.06.2019 Donijeli su u St umjetnička djela stvoren pomoću umjetne inteligencije. Među sudionicima je i francuska umjetnička grupa OBVIOUS, koja je uspjela učinkovito unovčiti ovaj rad.
• 11.06.2019 U Galeriji europske i američke umjetnosti XIX-XX stoljeća. od 19. lipnja možete pogledati odabrana djela A. Giacomettija, I. Kleina, Basquiata, E. Warhola, G. Richtera, Z. Polkea, M. Cattelana, A. Gurskog i drugih iz zbirke Fondacije Louis Vuitton, Pariz
• 11.06.2019 Od 19. lipnja do 15. rujna čekat će se redovi za izložbu oko 150 djela iz kolekcije Sergeja Ščukina - slike Moneta, Picassa, Gauguina, Deraina, Matissea i drugih iz zbirki Puškinovog muzeja im. Puškina, Ermitaža, Muzeja Istoka itd.

Nijemci smatraju Vasilija Kandinskog svojim, i Francuzi, a i mi, naravno. Povodom 150. obljetnice njegova rođenja u Sankt Peterburgu je Državni ruski muzej otvorio izložbu posvećenu umjetniku – “Vasilij Kandinski i Rusija”. Naziv je točan. Rođen ovdje, u Moskvi, kao umjetnik afirmirao se u Njemačkoj, tamo je stvorio prvu apstraktnu sliku u povijesti, posljednjih godinaživio u Francuskoj i tamo umro. Izložba se održava pod pokroviteljstvom V Sanktpeterburškog međunarodnog kulturnog foruma.

Dakle, bilo je nevjerojatno razdoblje u životu Kandinskog - to su godine od 1914. do 1921., kada je živio u Rusiji, kada je nakon revolucije želio organizirati vlastitu revoluciju u domaćoj umjetnosti. Ali organizatori izložbe proširili su izložbu nakon ovih sedam godina. Zato što su željeli vidjeti nacionalno podrijetlo u tim djelima koje je Kandinski stvarao daleko od domovine.

U pet dvorana zgrade Benois vlada pandemonij. Svi žele vidjeti Kandinskog nepoznatog, figurativnog. Razdoblje istraživanja uzima se u četvrt stoljeća - od početka stvaralaštva 1896. godine, kada je 30-godišnji uspješni odvjetnik odbio unosan posao i počeo se ozbiljno baviti slikarstvom, do odlaska iz Rusije 1921. godine.

“Ovdje je zastupljen ruski dio njegove baštine, štoviše, predstavljen je u svim oblicima u kojima je djelovao. To nije samo slika, akvarel, gravura, koju je sa zadovoljstvom rezao, to je i dekorativna i primijenjena umjetnost “, kaže Vladimir Kruglov, vodeći istraživač u Ruskom muzeju, kustos izložbe.

Preslice, šarene popularne grafike, sjevernjačke ikone - ono što je Kandinski vidio u mladosti, dok je bio s etnografskom ekspedicijom u Vologdskoj pokrajini. Istraživači vjeruju da je nakon tog putovanja shvatio kako boje i ritam utječu umjetnička slika. A kustosi izložbe dokazuju da su i ishodišta apstrakcija Kandinskog na sjeveru Rusije.

“Ono što Kandinskog čini velikim, jer se mogao transformirati narodna umjetnost kroz sebe. A ono što je dobio na sjeveru Rusije, taj naboj čistoće u boji, praktički nije promijenio “, kaže umjetnik Josef Kiblitsky.

Poseban dio izložbe čine radovi suvremenika Kandinskog - Nicholas Roerich, David Burliuk, Marianna Verevkina, Alexei Yavlensky. Pod utjecajem neoromantičara, ekspresionista, Kandinski se sve više udaljava od figurativnog slikarstva i dolazi do apstrakcionizma. Prvi. Svoje slike skladao je poput glazbe, nazivao ih "Kompozicije", "Impresije" i "Improvizacije". U njima je predvidio i kodirao događaje iz svog života i čitavog čovječanstva, kao u najpoznatije - "Kompozicije VI" i "Kompozicije VII" - iz Ermitaža i Tretjakovske galerije na parceli Poplava i Posljednji sud.

Naša je zemlja rodno mjesto apstrakcionizma. U to se mogu uvjeriti stanovnici i gosti Sankt Peterburga koji će doći na izložbu "Kandinski i Rusija" u krilu Benois Ruskog muzeja. Jedna od najvećih muzejskih institucija u zemlji odlučila je 150. obljetnicu umjetnika proslaviti konceptualnom izložbom, čija je zadaća pokazati ishodište njegova stila i ujedno podsjetiti širu javnost da apstrakcionizam nije izrastao iz ogrepsti.

Na ulazu u prvu dvoranu dočekuju nas rukotvorine, ikone sjevernog pisma i lubok slike. Onda vidimo rani rad Kandinski (počevši od "Luke Odesa" 1898.). A neki od njih imaju jasnu vezu s narodnom i vjerskom umjetnošću.

Posebno je zanimljivo nekoliko uljanih slika na staklu (uključujući i one iz privatnih zbirki). Ovo je i Kandinski simbolist - njegove bajne princeze savršeno su se uklopile u estetiku ruske moderne.

Parafrazirajući Anu Ahmatovu, možemo reći: “Kad biste samo znali iz kakvog je smeća izrasla ruska avangarda…”, komentirao je ravnatelj Ruskog muzeja Vladimir Gusev. - Kandinsky je bio pod velikim utjecajem narodna umjetnost. Postoje njegova sjećanja kako je bio zadivljen interijerom seljačka koliba. Koliko boja ima, kako su ljudi ukrašavali svoje stvari ...

Slike glavnog lika izložbe vise okružene slikama suvremenika okrenutih epskim i povijesnim temama. Ogromna platna Apollinaria Vasnetsova, Elene Polenove i Nicholasa Roericha nadmašuju popularne manirističke minijature Kandinskog. Ali odskače u sljedećim dvoranama, gdje su predstavljena njegova najznačajnija djela kasnih 1900-ih i 1910-ih. Uključujući - "Kompozicija br. 6" iz Ermitaža. U proljeće je boravila u Moskvi: tada se Tretjakovska galerija također prisjetila godišnjice Kandinskog i objesila remek-djelo Ermitaža ispred vlastite "Kompozicije br. 7".

Na sreću Moskovljana i nažalost Peterburžana, Tretjakovska galerija nije dala ovo značajno djelo izložbi "Kandinski i Rusija", već je podijelila niz lijepe slike. Da, i Državni muzej likovnih umjetnosti Puškin nije odbio kolege iz sjeverne prijestolnice, iako nema toliko Kandinskog. Regionalni muzeji (Kazan, Tyumen, Vladivostok) dali su svoj doprinos.

Kao rezultat toga, posjetitelji izložbe mogu vidjeti desetke "Improvizacija" i "Kompozicija", kao i pejzaže Murnaua i Moskve, jasno pokazujući trenutak prijelaza iz predmetnog slikarstva u apstraktnu umjetnost. Ovdje su još uvijek prepoznatljive kupole Matice, a uz njih slične boje i oblici, ali bez ikakvih specifičnosti.

Kandinski nije bio prvi (barem ne jedini) koji je osjetio da se linijama, mrljama, potezima može stvoriti uvjerljiva unutarnja priča, impresionirati i očarati bez osvrtanja na prepoznatljive slike. Radovi Burljuka, Larionova, Gončarove, Javlenskog predstavljeni na izložbi pokazuju slična traženja na polju boje i forme.

Ali Kandinski je bio taj koji je utjelovio te ideje u referentnim djelima koja kombiniraju emocionalnu spontanost s pedantnom pažnjom na detalje i gotovo znanstvenom kompozicijom.

Kako pokazuje izložba Ruskog muzeja, utjecaj ruske umjetnosti ovdje nije bio ništa manje važan od europskih trendova. Vrijednost izložbe je u tome što se sve to može shvatiti ne spekulativno, već uz pomoć konkretni primjeri. Drugim riječima, na najboljim primjerima pratiti evoluciju stila velikog avangardnog umjetnika.

Intervju s ravnateljem Ruskog muzeja Vladimirom Gusevim pročitajte u sljedećem broju Izvestija.