यदि आप पानी के रंग में चित्र बनाना सीखने का सपना देखते हैं, तो सभी आशंकाओं और शंकाओं को दूर करें और इसका उपयोग करें कदम दर कदम सबकशुरुआती लोगों के लिए ड्राइंग, साहसपूर्वक इस सपने को साकार करने की दिशा में पहला कदम उठाएं। से उपलब्ध सिफारिशें स्टेप बाय स्टेप फोटोपानी के रंग वाली लड़की का चित्र बनाने की मूल बातें आसानी से सीखने में आपकी मदद करेगा।

उपकरण और सामग्री

चित्र को जल रंग में चित्रित करने के लिए, आपको निम्नलिखित सामग्रियों की आवश्यकता होगी:

• पानी के रंग का कागज;
• पेंसिल;
• रबड़;
• जल रंग;
• एक से चार की मोटाई के साथ ब्रश (सिंथेटिक सामग्री के उपयोग को बाहर करने और प्राकृतिक लोगों को वरीयता देने की सलाह दी जाती है: गिलहरी, टट्टू);
• एक गिलास पानी;
• पैलेट

वॉटरकलर में पोर्ट्रेट कैसे पेंट करें: स्टेप बाय स्टेप गाइड

1. सबसे पहले आपको कागज पर एक पेंसिल के साथ एक चेहरा बनाने की जरूरत है। सुविधा के लिए, एक तस्वीर लेना सबसे अच्छा है जिससे एक चित्र चित्रित किया जा सके। निर्माण को सही ढंग से करने के लिए, सिर के झुकाव के कोण, सिर की ऊंचाई और चौड़ाई, एक दूसरे के संबंध में चेहरे के हिस्सों के अनुपात को मापना आवश्यक है।

निर्माण करते समय, पेंसिल के दबाव की निगरानी करना आवश्यक है - रेखाएं हल्की, गैर-चिकना होनी चाहिए। एक पेंसिल के साथ चित्र पूरा होने के बाद, आपको चेहरे के निर्माण के लिए उपयोग की जाने वाली सभी सहायक लाइनों को मिटा देना चाहिए, केवल मुख्य रेखाओं को छोड़कर - आंखों, नाक, होंठ, बाल, चेहरे की अंडाकार रूपरेखा।

2. काम का अगला चरण चित्र के रंग घटक के प्रारंभिक "ढांचे" का जल रंग अनुप्रयोग होगा। सबसे पहले, वॉल्यूम प्राप्त करने के लिए चित्र में सबसे गहरे, साथ ही प्रमुख स्थानों को पंजीकृत करना आवश्यक है, लेकिन आपको चेहरे के किसी विशेष क्षेत्र से दूर नहीं जाना चाहिए, आपको पूरे चित्र को पंजीकृत करने की आवश्यकता है पानी के रंग की एक पतली परत के साथ।

सलाह! बड़े पैमाने पर छाया लगाने के लिए, आप 2 और 3 नंबर के ब्रश का उपयोग कर सकते हैं, छोटे विवरण (आंखें, होंठ) खींचने के लिए पतले ब्रश - नंबर 1 और 2 लेना बेहतर होता है।

ड्राइंग के विकास के इस स्तर पर, स्पॉट लगाने की तकनीक का उपयोग करना, पूरे चित्र को स्थानीय रंगों के साथ पंजीकृत करना अच्छा है। यह बेहतर ढंग से देखने के लिए कि आपको चेहरे के किसी विशेष क्षेत्र पर कौन सा शेड लगाने की आवश्यकता है, आप अपनी आंखों को थोड़ा सा भेंगा कर सकते हैं।

काम की इस प्रक्रिया में, आप छाया की आकृति को धुंधला नहीं कर सकते हैं, लेकिन आपको सावधान रहना होगा कि चित्र के उज्ज्वल भागों को काला न करें। वॉटरकलर की पहली परत पतली होनी चाहिए। वॉटरकलर पानी से अच्छी तरह पतला होना चाहिए।

3. पहली परत सूखने के बाद, आप अधिक विस्तृत ड्राइंग कर सकते हैं: पृष्ठभूमि की एक हल्की परत लागू करें (ब्रश संख्या 4 इसके लिए उपयुक्त है) और चित्र में सभी सफेद स्थानों (बाल, कपड़े) में पानी के रंग भरें।

जरूरी! अंतिम विवरण अभी भी दूर है, हालांकि, काम के इस स्तर पर, काम की शुरुआत की तुलना में पानी के रंग को अधिक सटीक और गहन रूप से लागू किया जाना चाहिए।

अंधेरे स्थानों को निर्धारित करते हुए, एक नम ब्रश के साथ रंग के धब्बों के बीच के किनारों को थोड़ा धुंधला करना आवश्यक है, जिससे वे एक नरम छाया में बन जाते हैं। प्राप्त करने के लिए यह प्रक्रिया आवश्यक है यथार्थवादी छवि. इस अध्ययन के लिए ब्रश नंबर 2 उपयुक्त है।

एक नोट पर! यह एक महत्वपूर्ण नियम जानने योग्य है कि आपको शुद्ध काले रंग के साथ अंधेरे स्थानों को निर्धारित नहीं करना चाहिए।

ऐसा लग सकता है कि सबसे अंधेरी जगह पर काला हावी है, लेकिन आपको इस रंग को इसके शुद्ध रूप में पहले दूसरे के साथ मिलाए बिना उपयोग नहीं करना चाहिए।

यह समझने के लिए कि आपको किस रंग के साथ काले रंग को मिलाना है, आपको अपनी आंखों को निचोड़ते हुए फोटो को देखने की जरूरत है। इसके अलावा, ताकि यह रंग बहुत सक्रिय न हो, आप इसे एक पतली परत में लिख सकते हैं, और इसे ऊपर से दूसरे रंग से ढक सकते हैं।

4. वॉटरकलर में लिखने की तकनीक एक दूसरे के ऊपर परतों को सुपरइम्पोज़ करके एक ड्राइंग को धीरे-धीरे काला करने की तकनीक है। लेकिन यह याद रखने योग्य है कि पानी के रंग का चित्र सबसे पहले "हवादार" होना चाहिए, इसलिए मुख्य बात यह है कि ओवरलेइंग परतों में दूर नहीं जाना है। अंतिम विवरण (आंखों, मुंह, बालों को खींचना) कार्यप्रवाह के अंत में किया जाना चाहिए।

अंतिम विवरण से पहले, यथार्थवाद के प्रभाव के लिए, आप गीले ब्रश से चेहरे की आकृति (भौं, होंठ) के किनारों को थोड़ा धुंधला कर सकते हैं। बालों को खींचने के लिए उसी तकनीक का उपयोग करना अच्छा है, ताकि वे अधिक यथार्थवादी दिखें। चित्र लिखने के अंतिम चरण में भी पृष्ठभूमि पर काम किया जा सकता है।

सलाह! पृष्ठभूमि के लिए एक चिकनी संक्रमण (अंधेरे से प्रकाश तक) के लिए बाहर निकलने के लिए, आपको एक तानवाला खिंचाव बनाना चाहिए। ऐसा करने के लिए, आपको पेंट को पानी से अच्छी तरह से पतला करना होगा।

कलाकार विक्टोरिया लेमटुगोवा ने विंग्स ऑफ़ इंस्पिरेशन प्रोजेक्ट के पाठकों के साथ वॉटरकलर में एक चित्र को चित्रित करने के तरीके पर कलात्मक रहस्य साझा किए।

यदि आप एक सरल विकल्प के साथ शुरुआत करना चाहते हैं, तो हर तरह से एक नज़र डालें। यहां आपको लोकप्रिय कार्टून के कई अलग-अलग पात्र भी मिलेंगे।

आकर्षित करने से डरो मत! इस सपने को साकार करना इतना कठिन नहीं है!

हाई-एंड ऑइल पेंटिंग का एक दिलचस्प विकल्प हमारे कलाकारों द्वारा बनाया गया एक कस्टम ऐक्रेलिक चित्र है। एक्रिलिक पेंट का उपयोग किया जाता है भिन्न शैली दृश्य कला. इसके लिए धन्यवाद, अपने स्वाद और इच्छाओं के अनुसार तस्वीर के लिए एक दिलचस्प और अद्वितीय साजिश चुनना आसान है। हम लिख रहे हैं एक्रिलिक पेंटकैनवास और कागज पर। प्रत्येक आदेश - पेंसिल स्केच से लेकर अंतिम स्ट्रोक तक - पूरी तरह से हाथ से बनाया गया है!

कैनवास और कागज पर एक्रेलिक पोट्रेट की कीमत कितनी है?

ऐक्रेलिक पेंट से बने पोर्ट्रेट की कीमतें 1-2 लोगों पर आधारित हैं।

प्रत्येक अतिरिक्त व्यक्ति + लागत का 10%।

एक्रिलिक (कैनवास)

एक्रिलिक (कैनवास)

ऐक्रेलिक

फोटो से ऐक्रेलिक पोर्ट्रेट कैसे ऑर्डर करें?

हमारा प्रत्येक आदेश आपके भविष्य की पेंटिंग की रचना की चर्चा के साथ शुरू होता है। आप हमें अपने विचार के बारे में बता सकते हैं या उदाहरण के रूप में कोई छवि भेज सकते हैं। यदि आपकी कोई इच्छा नहीं है, तो हमारे कलाकार दिलचस्प और रचनात्मक लेआउट तैयार करेंगे। नतीजतन, आपको एक विशेष ऐक्रेलिक चित्र प्राप्त होगा, जिसमें आपके सभी विचार और इच्छाएं शामिल होंगी।

हम प्रस्ताव रखते हैं एक्रिलिक काम करता हैदो विकल्प:

कागज पर पोर्ट्रेट:

• लिखने से पहले भविष्य की तस्वीर का एक दृश्य लेआउट तैयार करना,
• आप पूरी तरह से हस्तनिर्मित चित्र ऑर्डर करते हैं,
• यदि आपकी कोई इच्छा और परिवर्धन है तो समाप्त कार्य को ठीक किया जा सकता है,
• अधिकतम समानता
• छवि यथार्थवाद।

कैनवास पर एक्रिलिक चित्र:

(उपरोक्त के अतिरिक्त)

• अधिक समय व्यतीत होता है, जिसके कारण विवरण अधिक सावधानी से निर्धारित किए जाते हैं,
• एक 3 डी प्रभाव (दृश्यमान पेंट संरचना) लागू करने की संभावना,
• कैनवास के किनारों को पेंट से ढंकने की संभावना,
• एक सपाट आधार पर कैनवास का उपयोग करने की संभावना।

क्या चुनें: एक्रिलिक या तेल चित्र

ऐक्रेलिक काम के अलावा, हम भी क्लासिक ऑइल पेंटिंग नेत्रहीन ऐक्रेलिक के समान हैं, हालांकि, उनके पास कुछ पेशेवरों और विपक्ष हैं जो उन्हें अलग करते हैं दिखावटऔर कीमत।

शास्त्रीय तकनीक में तेल चित्रों की तुलना में ऐक्रेलिक में चित्रित कार्यों का लाभ कम स्पष्ट है। ऐक्रेलिक पेंट्स को पानी से पतला किया जाता है, जो उन्हें लगभग तुरंत, बहुत जल्दी सूखने देता है। इससे कलाकार बहुत ही जल्दी ऑर्डर को पूरा कर देगा कम समयजो अधिकांश ग्राहकों की आवश्यकताओं को पूरा करता है। आखिरकार, अक्सर सालगिरह के लिए उपहार चुनने के बारे में, नया सालया किसी अन्य अवसर पर, हम छुट्टी से ठीक पहले सोचते हैं। इसके अलावा, एक ऐक्रेलिक पेंटिंग की लागत एक तेल चित्रकला की तुलना में बहुत कम है।

यदि आपकी अपेक्षाएं बहुत अधिक हैं और समय सीमा सीमित है, तो कैनवास पर ऐक्रेलिक पेंट पोर्ट्रेट्स वही हैं जो आपको चाहिए। हम चित्र बनाने की गति प्रदान करते हैं, समृद्ध रंग, दिलचस्प दृश्यात्मक प्रभाव, स्थायित्व और चेहरे की फोटोग्राफिक समानता की गारंटी।

चित्र में एक लड़की को एक शरद ऋतु के कोट में और उसके गले में एक स्कार्फ के साथ एक बेरी बंधा हुआ दिखाया गया है। ललाट स्थिति में सिर, 3/4 पूर्वाभास में कंधे। पृष्ठभूमि अंधेरा है। रंग पैलेट ठंडे और गर्म स्वर के अनुपात पर आधारित है। प्रकाश कोमल और विसरित होता है।

हम चित्र के मुख्य द्रव्यमान को शीट प्रारूप में रखते हुए, गर्दन की ऊंचाई और चौड़ाई के अनुपात को निर्धारित करते हैं। हम रैखिक रूप से सामने के हिस्से, बेरेट, स्कार्फ, कंधों को स्केच करते हैं। हम मध्य अक्ष खींचते हैं और ऊर्ध्वाधर के साथ चेहरे के हिस्सों का अनुपात निर्धारित करते हैं। हम मुंह के चीरे, नाक के आधार, आंखों की रेखाओं और कवच की रूपरेखा तैयार करते हैं।

हम ग्रेफाइट पेंसिल के साथ काम करना जारी रखते हैं रचनात्मक निर्माणचेहरे का विवरण, स्कार्फ की मात्रा प्रकट करें, केश बनाएं।

सफाई देना पेंसिल ड्राइंग. हम मॉडल के साथ समानता पर काम कर रहे हैं। हम चेहरे की विशेषताओं पर विस्तार से काम करते हैं, दुपट्टे की सिलवटों को लेते हैं, बालों के किस्में को रेखांकित करते हैं।

चलो पेंटिंग पर चलते हैं। हम सामने के हिस्से को बिछाते हैं और पारदर्शी भराव के साथ कोट करते हैं। हम दुपट्टे पर एक गर्म अस्तर बनाते हैं, अपने बालों को लेते हैं।

रिच टोन के साथ, बैकग्राउंड को एक बड़े फ्लैट ब्रश से पेंट करें। और फिर, जब यह मुश्किल से सूखना शुरू होता है, तो एक साफ गीले ब्रश से हम उस पर एक बनावट बनाते हैं।

प्रकाश की प्रकृति को ध्यान में रखते हुए, हम ग्लेज़िंग की परत द्वारा हल्के हाफ़टोन परत के साथ सामने के हिस्से पर आकार प्रकट करना शुरू करते हैं।

हम रंग और टोन के साथ सक्रिय रूप से काम कर रहे हैं। हम उनकी बनावट को प्रकट करते हुए बेरी, बाल, कोट और स्कार्फ लिखते हैं। हमने स्वेटर के कॉलर पर जोर दिया। पेंट के प्रत्येक कोट को सूखने दें।

हम आंखों पर ध्यान केंद्रित करते हुए चेहरे पर विस्तार से काम करते हैं।

पोर्ट्रेट को खत्म करना। हम चेहरे को पारदर्शी हाफ़टोन के साथ सामान्यीकृत करते हैं, गीले ब्रश के साथ हम बेरेट की संरचना और उभरे हुए पर जोर देते हैं अग्रभूमिदुपट्टे को मोड़ें, बालों को अंतिम रूप दें, बैकग्राउंड को ग्लेज़ करें।

अनुदेश

एक स्केच बनाओ। यदि आप वॉटरकलर, ऐक्रेलिक या गौचे में एक चित्र पेंट करने जा रहे हैं, तो आप एक स्केच बना सकते हैं एक साधारण पेंसिल के साथ. रंग में काम करने से पहले, पेंसिल लाइनों को इरेज़र से हल्का बनाना होगा। यदि आप टेम्परा या ऑइल पेंट पसंद करते हैं, तो आपको पेंटिंग की शुरुआत अंडरपेंटिंग से करनी होगी। एक अलग शीट पर एक स्केच बनाएं, एक व्यक्ति के अनुपात की गणना करें। इन गणनाओं को कागज या कैनवास पर स्थानांतरित करें।

तड़के की छाया के साथ एक तड़के के चित्र के लिए अंडरपेंटिंग करें, जो चित्र के सभी तत्वों में है। छाया हल्की होनी चाहिए, ताकि बाद में इसे मजबूत या ढका जा सके। अंडरपेंटिंग के लिए ऐक्रेलिक पेंट्स के साथ करना अधिक सुविधाजनक होगा। आकृति के मुख्य आकृतियों को चिह्नित करें और एक बूंद छाया लागू करें।

आपके रंग में काम करने का तरीका आपके द्वारा चुने गए पेंट पर निर्भर करता है। यदि यह पानी के रंग का है, पतला ऐक्रेलिक या गौचे है, तो आपको ड्राइंग पर विस्तृत भराव के साथ पेंट करने की आवश्यकता है। शरीर के उन क्षेत्रों से शुरू करें जो कपड़ों से ढके नहीं हैं। त्वचा पर दिखाई देने वाली सबसे हल्की छाया निर्धारित करें। पैलेट में समान मिलाएं। तुरंत पर्याप्त पेंट में मिलाने की कोशिश करें ताकि यह ड्राइंग के लिए पर्याप्त हो और आपको रंगों के संयोजन का फिर से चयन न करना पड़े।

फिर स्किन पर शैडो का शेड बनाएं। एक विस्तृत ब्रश के साथ, पैटर्न पर पहला रंग फैलाएं। जब यह थोड़ा सूख जाए तो शैडो पैच लगाएं। उसी तरह व्यक्ति के कपड़े डालो। इसके बाद छोटे ब्रश से चेहरे को पेंट करें। चेहरे को अंत तक न खींचे, बस नाक के पुल के बगल में गालों, मंदिरों, ठुड्डी पर मुख्य छाया और आंशिक छाया लगाएं।

पतले ब्रश लें और किसी व्यक्ति के धड़ और सिर पर सभी पेनम्ब्रा और अपनी छायाएं बनाएं। इसी समय, न केवल शरीर के आकार को व्यक्त करना महत्वपूर्ण है, बल्कि कपड़ों और त्वचा दोनों के रंगों में परिवर्तन को भी ध्यान में रखना है। वे एक दूसरे के रंग को प्रभावित करते हैं, इसलिए लाल शर्ट पर, उदाहरण के लिए, पतलून का नीला रंग छाया में ध्यान देने योग्य होगा। और चेहरे पर शर्ट से एक गर्म लाल रंग का रिफ्लेक्स होगा।

ड्राइंग को जीवंत बनाने के लिए, चकाचौंध के बारे में मत भूलना। वे हमेशा त्वचा पर नहीं दिखाई देते हैं, लेकिन बालों और आंखों पर श्वेत पत्र का एक अप्रकाशित क्षेत्र छोड़ना अनिवार्य है।

तड़के के साथ काम करते समय, आपको बड़े भरण नहीं बनाने होंगे, लेकिन "एक टुकड़े से" काम करना होगा। यही है, छोटे स्ट्रोक के साथ, एक क्षेत्र को पूरी तरह से ड्रा करें और उसके बाद ही अगले पर जाएं। यदि आप किसी व्यक्ति का चित्र बना रहे हैं तैलीय रंग, उन रंगों की पारदर्शिता की डिग्री पर ध्यान दें जिन्हें आप मिलाने जा रहे हैं। यह जानकारी पेंट की पैकेजिंग पर है। त्वचा का रंग चुनते समय यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है - यदि आप एक अपारदर्शी के साथ एक पारदर्शी पेंट मिलाते हैं, तो रंग भारी, अप्राकृतिक हो जाएगा।

यदि आप पानी के रंग में चित्र बनाना सीखने का सपना देखते हैं, लेकिन डरते हैं कि आप सफल नहीं होंगे, तो पहले अपने डर को दूर करें और इस लेख को पढ़ना शुरू करें। यहां सरल और स्पष्ट दिशानिर्देश दिए गए हैं जो आपको अपने ब्रश और पेंट लेने और बनाना शुरू करने में मदद करेंगे।

क्या सामग्री की आवश्यकता होगी

इससे पहले कि आप पानी के रंग में चित्र बनाना शुरू करें, आपको इसके लिए आवश्यक सामग्री तैयार करनी होगी:

प्रारंभिक काम

2. अब हम चित्र को जल रंग में रंगना शुरू करते हैं। और सबसे पहले इसे कागज पर उतारना है पेंट लाइट, पारदर्शी अंडरपेंटिंग। चेहरे के लिए, हम कैडमियम नारंगी या गेरू को पानी से पतला करते हैं (पेंट बहुत पानीदार, पीला होना चाहिए)। हम चेहरे पर चौड़े स्ट्रोक से पेंट करते हैं, चकाचौंध के स्थान पर कागज अछूता रहना चाहिए। फिर हम अन्य रंगों का चयन करते हैं और बालों और कपड़ों के माध्यम से ब्रश करते हैं, साथ ही सबसे हल्के स्थानों को भी अछूता छोड़ देते हैं।

3. अब आपको आंखें और होंठ करने की जरूरत है। आपके मॉडल की आंखों का रंग क्या है? पिक अप वांछित पेंट, इसे पानी से पीली अवस्था में पतला करें और चित्र में आंखों के परितारिका पर पेंट करें। होठों की ड्राइंग के साथ भी ऐसा ही करें।

4. हम चेहरे पर शैडो लगाते हैं। ऐसा करने के लिए, हम अपने पतला पीला कैडमियम या गेरू में थोड़ा जला हुआ सिएना मिलाते हैं। इस स्तर पर छाया भी बहुत हल्के ढंग से लागू की जानी चाहिए, पूरी ताकत से नहीं। वास्तव में, उन्हें पेंट की पहली परत से टोन में केवल थोड़ा अलग होना चाहिए। कृपया ध्यान दें कि इसलिए आपको उन रंगों की निगरानी करने की आवश्यकता है जो मॉडल के चेहरे की त्वचा पर परिलक्षित होते हैं। मान लीजिए, एक ओर, लाल पर्दों से गर्म प्रकाश चेहरे पर पड़ सकता है, ठंडे स्वर के कपड़ों से चकाचौंध ठोड़ी पर दिखाई दे सकती है, आदि। इसे ध्यान में रखा जाना चाहिए और अतिरिक्त रंगों का उपयोग करके चित्र में प्रदर्शित करने का प्रयास करना चाहिए।

5. इसके बाद, हम छाया को अधिक ध्यान से समझना शुरू करते हैं। हम चीकबोन्स पर, होठों पर, नाक के किनारों और पंखों पर, बालों के पास, आदि पर सबसे अंधेरी जगहों की तलाश कर रहे हैं। यह छाया की मदद से है कि चेहरे को मॉडल किया जाता है, इसे वॉल्यूम दिया जाता है। मुख्य सिद्धांतवॉटरकलर में: हमेशा हल्के टोन से गहरे रंग में जाएं।

6. हम छाया और प्रकाश के बीच सबसे हल्के मध्यवर्ती स्वर की तलाश कर रहे हैं। चेहरे पर जहां प्रकाश पड़ता है, वहां गहरे और हल्के स्थान भी होते हैं। हम प्रकाश के खेल का अनुसरण करते हैं और इसे कागज पर दोहराने की कोशिश करते हैं।

7. हम बालों और कपड़ों के साथ उसी सिद्धांत पर काम करते हैं जैसे चेहरे के साथ।

8. चित्र पर काम के अंतिम चरण में, आपको सबसे पतला ब्रश लेने और छोटे विवरण और रेखाओं को समाप्त करने के लिए इसका उपयोग करने की आवश्यकता है: बाल, पलकें, होंठ रेखा के अलग-अलग किस्में। हमेशा याद रखें कि पानी के रंग के साथ काम करते समय, यहां तक ​​\u200b\u200bकि सबसे अंधेरी जगहों में भी, पेंट पारदर्शी रहना चाहिए।

9. बैकग्राउंड पर काम करना पूरे पोर्ट्रेट के साथ समानांतर में सबसे अच्छा किया जाता है, लेकिन आप इसे बाद के लिए छोड़ सकते हैं। मुख्य बात यह है कि चेहरे से अधिक पृष्ठभूमि पर काम नहीं किया जाना चाहिए, लेकिन यहां लापरवाही भी अनुचित है।

निष्कर्ष

हमें उम्मीद है कि आप अंदर हैं सामान्य शब्दों मेंपानी के रंग में चित्र बनाना सीखा। खैर, अब यह अभ्यास पर निर्भर करता है, क्योंकि केवल प्रत्यक्ष कार्य ही आपको आत्म-विश्वास के साथ-साथ आवश्यक अनुभव और कौशल प्रदान करेगा। रचनात्मक सफलताआपसे!