Dans son ouvrage I.A. Bunin raconte le voyage en Europe d'un certain monsieur de San Francisco avec sa femme et sa fille. La famille navigue sur un bateau à vapeur au nom symbolique "Atlantis". Tout est prévu, il n'y a pas de place pour les accidents. À première vue, il peut sembler que l'intrigue est basée sur le voyage des personnages principaux, mais ce n'est pas le cas. L'idée principale de l'histoire, que l'auteur a voulu transmettre au lecteur, est le rôle d'une personne dans la société et le véritable sens de la richesse, du pouvoir, dans une vie si fragile et non éternelle de chaque personne.

Le protagoniste de l'œuvre est un gentleman de San Francisco, un homme de cinquante-huit ans, un homme riche. Il n'a pas de nom car le personnage personnifie tous les représentants de la couche sociale à laquelle il appartient. Les gens cherchant à acheter le bonheur avec de l'argent, ils se trompent en les entourant de produits de luxe. Un exemple d'une telle tromperie dans le travail est une paire d'acteurs embauchés pour dépeindre le véritable amour. Mensonges - c'est ce qui règne sur le navire.

A l'image du gentleman de San Francisco, on voit non seulement traits négatifs. Notre héros est une personne têtue, il comprend l'importance du travail et ne le refuse pas. Il s'est consacré au travail et a obtenu des résultats significatifs. Je crois que le désir de une vie meilleure, ne peut être condamné, donc ce que le monsieur de San Francisco a fait mérite des éloges. Toute sa vie, il a travaillé, pour lui-même, pour sa famille et méritait une pause.

Mais malgré toutes les qualités humaines positives, le personnage incarne les traits de la société à laquelle il appartient. Il est égoïste, avide de pouvoir, arrogant, cynique. Considérant que son opinion est vraiment vraie, il n'est pas timide et déclare ouvertement sa supériorité. Le héros se place au-dessus des autres et cela s'applique non seulement aux personnes qui ne lui sont pas égales en position, mais aussi aux autres peuples. Profiter de la vie personnage principal oublie sa fugacité. Et la mort soudaine et illogique, qui est soulignée par l'adverbe "soudainement", rattrape le monsieur de San Francisco. Il meurt et tout ce qui a feint l'importance, le pouvoir et l'autorité, meurt avec lui.

Naviguant vers l'Ancien Monde, seigneur respecté et respecté, il revient à Nouveau monde dans une cale sombre et humide, oubliée et abandonnée de tous. Seule sa famille a versé des larmes pour lui, mais je pense qu'elles étaient fausses dans une certaine mesure. Peut-être pleuraient-ils parce qu'ils savaient que sans le maître de San Francisco, la société des gens riches et nobles les rejetterait. Par son propre exemple, le personnage principal a montré ce que signifie toute richesse, le pouvoir après la mort. Rien. Après la mort du protagoniste de l'œuvre, l'écrivain n'arrête pas l'histoire, il continue d'écrire. C'est ce qui fait comprendre au lecteur que le gentleman de San Francisco n'est qu'une partie du courant de la vie en perpétuel mouvement. Et sa mort devient si insignifiante pour tout monde extérieur et pour toutes les personnes qui l'entourent.

En résumé, je veux dire qu'après la mort, tout le monde est égal. Par conséquent, on ne peut pas détruire la personne en soi et succomber aux tentations basses. La vie est courte, ce qui signifie que vous devez apprécier chaque instant et ne pas privilégier la richesse matérielle.

Essai sur le gentleman de san francisco

Bunin a décrit le représentant du monde de l'argent. Le monsieur avait fait fortune grâce à la main-d'œuvre chinoise et a décidé de faire une croisière relaxante autour du monde le long d'un itinéraire détaillé. Sur le bateau à vapeur Atlantis, qu'il a choisi pour un voyage confortable, le plaisir et la détente, l'élite du pont supérieur travaille quotidiennement avec diligence l'appétit, après des repas copieux, ils prennent des bains et d'autres procédures, aux prises avec des problèmes digestifs dus à la suralimentation, puis se promènent à nouveau pour leur redonner l'appétit.

Avec un soin particulier, les passagers se préparent pour les animations du soir avec de délicieux plats et des boissons chères. Chaque jour se déroule selon un ordre strictement établi. La vie des passagers de première classe est insouciante et facile. Ils sont entourés de luxe. Et le maître passe son temps comme les gens de son entourage. Seul quelque chose de faux se fait sentir dans cette "harmonie", comme dans l'amour, qui est dépeinte par un couple dansant pour de l'argent.

L'apparence d'un gentleman respectable de San Francisco correspond à son essence : des obturations dorées aux dents, une moustache comme de l'argent, une peau ivoire, des restes de cheveux nacrés. Apparence il montre son coût et sa solvabilité. Seul le visage est comme un masque, car il n'y a pas de description des yeux. Le personnage n'a pas de nom, car il est impersonnel, comme les gens de son environnement, dont la vie est non spirituelle et primitive. Ces individus déterminent les valeurs de la vie exclusivement en termes d'argent. Mais la nature ne cède pas au pouvoir de l'argent et gâte le reste acheté à gros prix.

La mer est agitée, tourmentée par le mal de mer. Le maître est déçu du voyage. Des vacances aussi chères n'apportent pas de plaisir. Il est ennuyé par des sites et des musées apparemment monotones, car il n'est pas capable d'apprécier le beau. La conscience de l'horreur de son existence ne lui vient qu'un instant avant sa mort subite. Mais ce n'est qu'à 58 ans qu'il décide de vivre dans le plaisir.

Le destin a ruiné ses plans. Et le corps du vieil homme mort ne rentre pas chez lui en première classe, il est honteusement caché dans la soute dans une boîte sous l'eau, pour ne pas faire de l'ombre au reste des autres. Tout le monde l'oublie, comme s'il n'avait jamais existé. À la fin de l'histoire, les lumières sur les rochers de Gibraltar ressemblent aux yeux du diable, qui suivent le voilier portant le nom de la civilisation perdue. C'est symbolique, car le monde du capital, dépourvu de spiritualité, conduit les gens sur la voie de l'autodestruction.

Quelques essais intéressants

• Les personnages principaux de la Divine Comédie de Dante Alighieri

  Le poème "La Divine Comédie" est l'un des plus oeuvres célébres Dante Alighieri - penseur et poète de l'Italie. Ce dernier ouvrage l'auteur, et c'est en elle que se reflétait son attitude face à la vie.

• L'image et les caractéristiques de Lara dans l'essai du docteur Zhivago Pasternak

  Dans le roman "Docteur Jivago" de Pasternak, il y a un entrelacement et un choc constants de vies humaines dans le contexte de la révolution. Peut-être que dans une vie ordinaire, calme et paisible, ces gens ne se seraient jamais rencontrés.

Kutuzov a toujours parlé des soldats russes de la bataille de Borodino comme de braves, courageux et fidèles défenseurs de leur pays, de leur famille. Je peux dire que ce sont précisément ces qualités principales des soldats qui constituent la principale force victorieuse de notre armée.

• L'image et les caractéristiques d'Evgraf Zhivago dans Doctor Zhivago Pasternak

  Docteur Jivago est un roman écrit par Boris Pasternak en 1955 (il l'a écrit pendant dix ans). Les autorités soviétiques n'ont pas accepté ce roman et Pasternak a fait l'objet de persécutions, à cause desquelles il est décédé prématurément.

• L'image et les caractéristiques de Tikhon dans l'essai de la pièce Thunderstorm Ostrovsky

  L'un des personnages principaux de la pièce d'Ostrovsky est Tikhon, le mari de Catherine. On peut dire que son nom parle de lui-même. Tikhon est un homme modeste, ne parle pratiquement pas. Malheureusement, il n'a pas son propre avis

Le protagoniste du travail de I.A. Bunina, ayant gagné une bonne fortune, décide de partir en croisière avec sa famille sur un navire au nom symbolique "Atlantis".

L'image et les caractéristiques du gentleman de San Francisco rappellent que dans la poursuite de la richesse et du luxe, il ne faut pas oublier à quel point la vie est éphémère et qu'elle se termine parfois brutalement au moment le plus inopportun.

Âge

Un vieil américain de cinquante-huit ans.

"...malgré ses cinquante-huit ans..."

"... un vieil homme de San Francisco, qui allait aussi les accompagner..."

Apparence

L'apparence du protagoniste ne peut pas être qualifiée de mignonne. De petite taille, avec un teint jaunâtre. Il ressemblait à un Mongol. La silhouette est maigre, curieusement coupée, mais forte pour ses 58 ans. Le sommet de la tête était orné d'une tête chauve naissante. Ses dents sont grandes, encadrées par des plombages en or, brillant de façon inquiétante quand elle sourit.

"Sec, court, curieusement coupé, mais bien cousu, éclairci à un brillant et modérément vif ..."

"Il y avait quelque chose de mongol dans son visage jaunâtre aux moustaches argentées taillées, ses grandes dents brillaient de plombages dorés..."

"... abaisser une tête forte et chauve ..."

“... court, avec durcissement goutteux sur les articulations des doigts. De gros ongles bombés de couleur amande ... "

Chiffon

Il préférait les vêtements de couleurs claires, croyant qu'elle était plus jeune.

".. Quand il a mis une redingote et du linge blanc comme neige, il avait l'air très jeune ..."

Famille

Le maître était marié. Il a élevé sa fille unique.

"... est allé dans le Vieux Monde pendant deux années entières, avec sa femme et sa fille ..."

Traits de caractère

Toute sa vie, un Américain âgé a cherché à s'assurer une vieillesse décente. Pour cela, il a labouré du matin au soir, se reniant beaucoup. Et seulement maintenant, au bout d'années, il s'autorisait à respirer librement, récoltant les fruits d'un travail ininterrompu.

Principaux traits de caractère :

Travailleur. Déterminé. Après avoir fixé un objectif, va jusqu'au bout. En se consacrant pleinement à son travail, il a pu obtenir des résultats significatifs.

Vit dans le futur. Pour lui, aujourd'hui n'est pas important, l'essentiel est de savoir à quoi ressemblera l'avenir. Tous les jours sont réservés à l'avance. Tout est strictement selon son plan. Il n'y a pas de place pour le hasard ici.

Dépensier. Il s'est entouré de choses chères. Dans les restaurants, il donnait de généreux pourboires aux serveurs.

"... Il était assez généreux sur le chemin et croyait donc pleinement aux soins de tous ceux qui le nourrissaient et l'abreuvaient ..."

Boissons alcoolisées d'élite préférées. Pourrait permettre d'en laisser une grande quantité dans des bordels, en admirant les corps de jeunes beautés corrompues. Choisissez les meilleurs hôtels où séjourner.

"Marcher jusqu'à la voiture de l'hôtel même où le prince aurait pu séjourner."

Présomptueux. Cynique. Il considère sa propre opinion comme supérieure aux autres. La conversation est au top. Il n'hésite pas à parler ouvertement de sa supériorité.

Le voyage du Maître depuis San Francisco s'est terminé avant d'avoir commencé. Il n'a pas pu réaliser son rêve, auquel il est allé tant. La mort subite a interrompu tous les plans. Avec sa mort, tout le pathétique, l'autorité et le pouvoir, ces choses dont il s'entourait avec tant de diligence, meurent.

monsieur de san francisco- au tout début de l'histoire, l'absence de nom du héros est motivée par le fait que "personne ne se souvenait de lui". G. « est allé dans le Vieux Monde pendant deux années entières, avec sa femme et sa fille, uniquement pour le divertissement. Il était fermement convaincu qu'il avait parfaitement le droit de se reposer, de profiter, de voyager de toutes les manières excellentes. Pour une telle confiance, il avait l'argument que, premièrement, il était riche, et deuxièmement, il venait de commencer la vie, malgré ses cinquante-huit ans. Bunin expose en détail l'itinéraire du voyage à venir : Italie du Sud - Nice - Monte Carlo - Florence - Rome - Venise - Paris - Séville - Athènes - Palestine - Égypte, "même le Japon - bien sûr, déjà sur le chemin du retour". "Tout s'est bien passé au début", mais dans cette déclaration impartiale de ce qui se passe, "les marteaux du destin" se font entendre.

G.- l'un des nombreux passagers du grand navire "Atlantis", semblable à "un immense hôtel avec toutes les commodités - avec un bar de nuit, avec des bains orientaux, avec son propre journal". L'océan, qui est depuis longtemps devenu un symbole de la vie dans la littérature mondiale dans sa variabilité, sa menace et son imprévisibilité, "était terrible, mais ils n'y ont pas pensé"; “Une sirène sur le gaillard d'avant continuait de crier avec une morosité infernale et de crier avec une méchanceté furieuse, mais peu de convives ont entendu la sirène - elle a été noyée par les sons d'un magnifique orchestre à cordes.” "Siren" est un symbole du chaos mondial, "music" est une harmonie calme. La juxtaposition constante de ces leitmotivs détermine l'intonation stylistique dissonante de l'histoire. Bunin dresse le portrait de son héros : « Sec, court, maladroitement taillé, mais bien cousu<...>. Il y avait quelque chose de mongol dans son visage jaunâtre aux moustaches d'argent taillées, ses grandes dents scintillaient d'obturations d'or et sa forte tête chauve était d'un vieil ivoire. Un détail de plus, comme il s'avère plus tard, trompeur : « Le smoking et le linge amidonné étaient très jeunes » G.

Lorsque le navire est arrivé à Naples, G., avec sa famille, a décidé de descendre du navire et de se rendre à Capri, où, "tout le monde l'a assuré", il faisait chaud. Bunin n'indique pas si l'issue tragique de G. était prédéterminée s'il était resté sur Atlantis. Déjà pendant le voyage sur un petit bateau à vapeur vers l'île de Capri, G. se sentait "comme il se doit - un très vieil homme" et pensait avec irritation au but de son voyage - à l'Italie.

Le jour de l'arrivée à Capri est devenu "significatif" dans le destin de G. Il attend avec impatience une soirée exquise en compagnie d'une beauté célèbre, mais lorsqu'il s'habille, il marmonne involontairement : "Oh, c'est terrible !", " Ne pas essayer de comprendre, ne pas penser à ce qui est exactement terrible." Il se surmonte, attend sa femme dans la salle de lecture, lit les journaux - «soudain, les lignes ont clignoté devant lui avec un éclat vitreux, son cou s'est tendu, ses yeux exorbités, son pince-nez s'est envolé de son nez ... Il s'est précipité en avant, a voulu prendre une bouffée d'air - et a gémi sauvagement; sa mâchoire inférieure est tombée, illuminant toute sa bouche de plombages dorés, sa tête est tombée sur son épaule et a roulé, sa poitrine de chemise bombée comme une boîte - et tout son corps, se tortillant, soulevant le tapis avec ses talons, a rampé jusqu'au sol, se battant désespérément avec quelqu'un. L'agonie de G. est représentée physiologiquement et sans passion. Cependant, la mort ne rentre pas dans le style de vie d'un hôtel riche. "S'il n'y avait pas eu un Allemand dans la salle de lecture, ils auraient rapidement et habilement réussi à étouffer ce terrible incident dans l'hôtel.<...>ils se seraient précipités par les jambes et par la tête du monsieur de San Francisco, en enfer - et pas une seule âme des invités n'aurait su ce qu'il avait fait. G. "combat constamment la mort", mais se calme "dans la pièce la plus petite, la pire, la plus froide et la plus humide, au bout du couloir inférieur". Un quart d'heure plus tard, tout est en ordre à l'hôtel, mais avec un rappel de décès, "la soirée a été irrémédiablement gâchée".

Le jour de Noël, le corps d'un « vieillard mort, ayant subi bien des humiliations, bien des inattentions humaines » dans « une longue boîte d'eau gazeuse anglaise » s'élance par le même chemin, d'abord sur un petit bateau à vapeur, puis sur « le même navire célèbre » rentre chez lui. Mais le corps est maintenant caché aux vivants dans le ventre du navire - dans la cale. Il y a une vision du diable, observant "un navire, à plusieurs niveaux, à plusieurs trompettes, créé par la fierté d'un homme nouveau au cœur ancien".

À la fin de l'histoire, Bounine re-décrit la vie brillante et facile des passagers du navire, y compris la danse d'un couple d'amants engagés : et personne ne connaissait leur secret et la fatigue de faire semblant, personne ne connaissait celle de G. corps "au fond de la cale sombre, au voisinage des entrailles sombres et étouffantes du navire, surmontant lourdement l'obscurité, l'océan, le blizzard ...". Cette fin peut être interprétée comme une victoire sur la mort et en même temps comme une soumission au cercle éternel de l'être : vie - mort. T. Mann a mis l'histoire sur un pied d'égalité avec "La mort d'Ivan Ilyich" de L. Tolstoï.

L'histoire s'intitulait à l'origine "Mort à Capri". Bunin a lié l'idée de l'histoire à l'histoire de Thomas Mann "Mort à Venise", mais plus encore aux souvenirs de la mort subite d'un Américain arrivé à Capri. Cependant, comme l'a admis l'écrivain, "et San Francisco et tout le reste" qu'il a inventés alors qu'il vivait sur son domaine. cousin dans le district de Yelets de la province d'Orel.

I.A. Bunin a montré dans cette histoire les problèmes de son temps, lorsque les préoccupations concernant l'acquisition de capital et son augmentation sont devenues primordiales dans la société. L'auteur a dessiné avec des traits durs traits de caractère capitalisme, vu par lui dans la réalité. Le monde bourgeois étranger est dépeint par l'écrivain sans couleurs iridescentes et sans sentimentalité, ce qui correspondait aux assauts du capitalisme grandissant. L'affichage des problèmes sociaux est devenu une sorte de toile de fond sur laquelle la lutte des vraies valeurs éternelles avec des idéaux imaginaires et faux devient plus vive et s'intensifie.

Le personnage principal, auquel l'auteur ne donne pas de nom, est montré à cette période de sa vie où il avait déjà tout accompli. L'absence de nom ici est symbolique : cette technique permet de généraliser un représentant typique de la société bourgeoise. Il s'agit d'un capitaliste ordinaire qui a réalisé une grande richesse grâce à des efforts incroyables, alors qu'il a dû se priver pendant longtemps: «Il a travaillé sans relâche - les Chinois, qu'il a signés pour travailler pour lui par milliers, savaient bien ce que cela censé!" L'essentiel pour lui était d'obtenir le plus de revenus possible grâce à une main-d'œuvre bon marché. Incapacité de miséricorde ou de pitié, mépris total des droits de l'homme et de la justice par rapport à ceux qui ont créé le capital pour lui, cupidité monstrueuse - tout cela sont les traits de personnalité d'un «capitaliste modèle». Ces conclusions sont également confirmées par le mépris total du maître pour les personnes pauvres, appauvries, démunies qu'il voit au cours du voyage, partir dans les villes où le paquebot s'est arrêté. Cela se reflète à l'aide des remarques de l'auteur: le maître soit ne remarque pas les pauvres, soit sourit, regarde avec arrogance et mépris, soit chasse les mendiants en disant entre ses dents: "Sortez!".

L'homme a réduit le sens de la vie au gain, à l'accumulation de richesses, mais il n'a pas eu le temps de profiter des fruits de ses nombreuses années de « labeur ».
Et sa vie s'est avérée dénuée de sens: l'argent et le luxe n'apportaient pas de joie. La mort est venue rapidement, soudainement, rayant ces valeurs que le maître considérait comme prioritaires. Il s'est entouré de choses chères et a en même temps perdu son humanité, devenant à la fois intérieurement et extérieurement une sorte d'idole sans âme avec des dents en or et des bagues chères. La création d'une telle image souligne la position de l'auteur par rapport aux messieurs capitalistes qui perdent leur apparence humaine à cause de la passion du profit.

Plus loin, l'auteur montre comment la mort assimile l'homme riche à ceux qui n'avaient ni or ni bijoux - aux ouvriers de la cale. En utilisant la technique du contraste, des antithèses, Bunin raconte comment, dans la sale soute du confortable paquebot Atlantis, lorsque l'argent s'est avéré inutile (ils n'ont pas fourni de cabine luxueuse séparée pour les morts), le monsieur "voyage" plus loin, puisque c'est dans la soute que le cercueil avec son corps a été placé. L'homme riche voulut assouvir sa vanité en s'accordant des repos oisifs dans des cabanes luxueuses et des festins somptueux dans les restaurants de l'Atlantide. Mais de manière tout à fait inattendue, il a perdu le pouvoir et aucune somme d'argent n'aidera le défunt à exiger la soumission des ouvriers ou le respect des préposés à sa personne. La vie a tout remis à sa place, séparant vraies valeurs de l'imaginaire. La richesse qu'il a pu accumuler, il n'en aura pas besoin « dans l'autre monde ». Il n'a pas laissé un bon souvenir de lui-même (il n'a aidé personne, et il n'a pas construit d'hôpitaux ni de routes), et les héritiers vont rapidement gaspiller l'argent.

À la fin de l'histoire, l'image du Diable, qui regardait le mouvement du navire Atlantis, surgit naturellement. Et cela amène à réfléchir : qu'est-ce qui attire l'intérêt du souverain de l'enfer pour le navire et ses habitants ? À cet égard, il devient nécessaire de revenir aux lignes de l'ouvrage où l'auteur donne Description détaillée bateau à vapeur, qui "ressemblait à un immense hôtel avec tout le confort". Bunin a souligné à plusieurs reprises que la force effrayante du mouvement de l'océan et le hurlement d'une sirène hurlant "avec une méchanceté furieuse", avec une "obscurité infernale" pouvaient provoquer une anxiété et un désir inconscients parmi les passagers de l'Atlantis, mais tout a été noyé par la musique qui sonne sans relâche. Personne ne pensait à ces gens qui fournissaient au public oisif tout le confort d'un agréable voyage. De plus, personne ne soupçonnait que le «ventre sous-marin» d'un «hôtel» confortable pouvait être comparé aux entrailles sombres et sensuelles de la pègre, au neuvième cercle de l'enfer. À quoi l'auteur faisait-il allusion avec ces descriptions? Pourquoi oppose-t-il la vie de riches croisiéristes dépensant d'énormes sommes d'argent en loisirs luxueux et des conditions de travail infernales, comme les ouvriers de cale ?

Certains chercheurs du travail de I.A. Bunin ont vu dans les caractéristiques de l'histoire "Le gentleman de San Francisco" l'attitude négative de l'auteur envers le monde bourgeois et la prophétie d'une éventuelle catastrophe. Y. Maltsev dans l'une de ses œuvres note l'influence de la Première Guerre mondiale sur l'humeur de l'écrivain, qui aurait perçu les événements de cette époque comme «le dernier acte de la tragédie mondiale - c'est-à-dire l'achèvement de la dégénérescence de Les Européens et la mort de la civilisation mécanique, impie et contre nature des temps modernes .. .". Cependant, il est difficile d'être entièrement d'accord avec cela. Oui, le motif apocalyptique est présent, la position de l'auteur peut être clairement tracée par rapport à la bourgeoisie, qui est sous l'attention étroite du Diable. Mais il est peu probable que Bounine puisse prédire la mort du capitalisme : le pouvoir de l'argent est trop fort, les capitaux ont déjà trop grandi à cette époque, répandant leurs idéaux vicieux partout dans le monde. Et la défaite de cette civilisation n'est pas attendue même au XXIe siècle. Ainsi, l'écrivain, qui ne sympathise manifestement pas avec le maître et ses camarades capitalistes, n'a néanmoins pas eu recours à des prophéties mondiales, mais a montré son attitude envers les valeurs éternelles et les valeurs fausses, farfelues et transitoires.

Par exemple, l'auteur oppose l'image d'un homme riche à l'image du batelier Lorenzo, qui peut vendre le poisson qu'il a pêché pour rien, puis, marchant négligemment le long du rivage dans ses haillons, profiter d'une journée ensoleillée, admirer le paysage . Les valeurs de vie de Lorenzo ne sont que celles qui sont considérées comme éternelles : un travail qui permet de vivre, une attitude bienveillante envers les gens, la joie de communiquer avec la nature. Il y voit le sens de la vie, et l'ivresse de la richesse lui est incompréhensible et inconnue. C'est une personne sincère, il n'a aucune hypocrisie ni dans son comportement ni dans l'appréciation des réalisations, des résultats de son travail. L'apparence du batelier est dessinée dans couleurs claires, ça ne provoque rien d'autre qu'un sourire. Seules quelques lignes sont allouées pour créer une image-symbole, mais l'auteur a réussi à faire comprendre au lecteur que Lorenzo lui est sympathique en tant qu'opposé du personnage principal, le capitaliste.

En effet, l'écrivain a eu droit à une image contrastée des personnages, et le lecteur voit que l'auteur ne condamne pas Lorenzo pour insouciance, pour frivolité par rapport à l'argent. Sur plusieurs pages de l'ouvrage, avec ironie, des petits déjeuners, déjeuners et dîners sans fin de passagers riches, leurs loisirs, c'est-à-dire jouer aux cartes, danser dans les restaurants d'Atlantis, sont représentés, pour lesquels d'énormes sommes d'argent sont dépensées. Et cet argent est le même profit du travail de personnes qui n'ont pas été payées équitablement pour leur dur labeur. Ne vaut-il donc pas mieux défier les exploiteurs et ne pas participer à la création de capital pour les maîtres ? Apparemment, une telle philosophie pourrait conduire Lorenzo à un style de vie insouciant, et il se permet d'être libre dans ce monde bourgeois cruel. C'est pourquoi l'homme ne vivait pas seulement de pain. Mais les partisans de Lorenzo, bien sûr, ne peuvent pas être nombreux : les gens doivent subvenir aux besoins de leurs familles, nourrir leurs enfants.

Bunin a également montré des musiciens errants errant le long des pentes des montagnes: "... et tout un pays, joyeux, beau, ensoleillé, s'étendant sous eux ...". Et quand ces gens ont vu une statue en plâtre de la Mère de Dieu dans la grotte, ils se sont arrêtés, "se sont découverts la tête - et des louanges naïves et humblement joyeuses ont été versées à leur soleil, au matin et à elle, l'intercesseur immaculé ...". Ces écarts par rapport au thème principal (la représentation de la vie et de la mort du maître) permettent de conclure que position de l'auteur: Bunin sympathise non pas avec des messieurs avec des bagues en or aux doigts, avec des dents en or, mais avec ces vagabonds sans le sou, mais avec "des diamants dans l'âme".

Le thème principal de l'œuvre de Bunin - l'amour - est également couvert dans l'histoire "Le gentleman de San Francisco", mais le revers, le faux côté d'un grand sentiment est montré ici, quand il n'y a vraiment pas d'amour. L'écrivain a symboliquement montré la fausseté des sentiments de l'élite bourgeoise, des gens qui sont sûrs que tout peut être acheté pour de l'argent. Un couple d'amoureux est mis en scène à prix d'or par deux artistes : ils diversifient les loisirs d'une clientèle aisée de manière à ajouter du romantisme au voyage. " numéro de cirque"- faux appât au lieu du véritable amour ; bonheur fantomatique avec un "sac d'argent" au lieu de vraies joies... et ainsi de suite. Dans cette œuvre, de nombreuses valeurs humaines ressemblent à des faux billets.

Ainsi, à travers caractéristiques des portraits, images contrastées, détails, remarques et remarques, grâce à l'utilisation d'antithèses, d'épithètes, de comparaisons, de métaphores, l'auteur a reflété sa position dans la compréhension des valeurs humaines réelles et imaginaires. Les mérites artistiques de ce travail, le style spécial et unique, la richesse de la langue ont été très appréciés par les contemporains de I.A. Bunin, les critiques et les lecteurs de toutes les époques.

Commentaires

Zoya, bon après-midi.

Et un super article beau travail Bounine, dont il est consacré à l'analyse.

Un travail fort: à la fois avec les images que Bunin a présentées, et avec la belle description littéraire dont il est plein Travail littéraire, le texte lui-même.

L'homme de San Francisco et le batelier Lorenzo - quel juste parallèle qui permet une juxtaposition de valeurs. Une initiative littéraire intéressante consiste à ne pas nommer le personnage principal, ce qui en fait un nom familier.

Et l'image du Diable ! Comme Bounine l'a bien exprimé !

Zoya, merci beaucoup d'avoir analysé le travail de Bunin.

Article intéressant correct et bien écrit.

Le sujet soulevé par Bunin est éternel et important. Pour chaque fois qu'une personne fait un choix comment vivre et vivre sa vie: imaginaire ou réelle, asservie par la passion du gain ou vivant par des valeurs et des vertus éternelles.

Bonne chance, Zoya. bien dimanche Pour vous.

Cordialement et meilleurs voeux,

"Le gentleman de San Francisco" est l'une des histoires les plus célèbres du prosateur russe Ivan Alekseevich Bunin. Il a été publié en 1915 et est depuis longtemps devenu un manuel, il se tient dans les écoles et les universités. Derrière l'apparente simplicité de ce travail se cachent significations profondes et des questions qui ne perdent jamais leur pertinence.

Menu des articles :

Histoire de la création et intrigue de l'histoire

Selon Bunin lui-même, l'inspiration pour écrire "M...." était l'histoire de Thomas Mann "Mort à Venise". À cette époque, Ivan Alekseevich n'a pas lu le travail de son collègue allemand, mais savait seulement qu'un Américain y mourait sur l'île de Capri. Ainsi « The Gentleman from San Francisco » et « Death in Venice » ne sont liés en aucune façon, sauf peut-être par une bonne idée.

Dans l'histoire, un certain monsieur de San Francisco, accompagné de sa femme et de sa jeune fille, partit pour un grand voyage du Nouveau Monde à l'Ancien Monde. Le gentleman a travaillé toute sa vie et a amassé une solide fortune. Maintenant, comme toutes les personnes de son statut, il peut s'offrir un repos bien mérité. La famille navigue sur un navire de luxe appelé "Atlantis". Le navire ressemble plus à un hôtel mobile chic, où les vacances éternelles durent et où tout fonctionne pour faire plaisir à ses passagers obscènement riches.

Le premier point touristique de l'itinéraire de nos voyageurs est Naples, qui les rencontre défavorablement - la ville a un temps dégoûtant. Bientôt un gentleman de San Francisco quitte la ville pour se rendre sur les rives ensoleillées de Capri. Cependant, là-bas, dans une salle de lecture confortable d'un hôtel à la mode, mort inattendue d'une attaque. Le monsieur est transféré à la hâte dans la chambre la moins chère (pour ne pas nuire à la réputation de l'hôtel) et dans une boîte morte, dans la cale de l'Atlantis, ils sont renvoyés chez eux à San Francisco.

Personnages principaux : caractérisation des images

monsieur de san francisco

On fait connaissance avec le monsieur de San Francisco dès les premières pages de l'histoire, car il est le personnage central de l'ouvrage. Étonnamment, l'auteur n'honore pas son héros avec un nom. Tout au long de l'histoire, il reste "maître" ou "monsieur". Pourquoi? En cela, l'écrivain admet honnêtement à son lecteur - cette personne est sans visage «dans son désir d'acheter des charmes avec la richesse dont il dispose. vrai vie”.

Avant d'accrocher des étiquettes, apprenons à mieux connaître ce monsieur. Du coup il n'est pas si mal ? Ainsi, notre héros a travaillé dur toute sa vie ("les Chinois, à qui il a ordonné de travailler pour lui par milliers, le savaient bien"). Il a 58 ans et il a maintenant le plein droit matériel et moral d'organiser pour lui-même (et sa famille à temps partiel) de bonnes vacances.

"Jusqu'à présent, il ne vivait pas, mais existait seulement, mais pas mal, mais plaçant toujours tous ses espoirs dans l'avenir"

Décrivant l'apparence de son maître sans nom, Bunin, qui se distinguait par sa capacité à remarquer les caractéristiques individuelles de chacun, ne trouve pour une raison quelconque rien de spécial chez cette personne. Il dessine avec désinvolture un portrait de lui - "sec, court, mal coupé, mais bien cousu ... un visage jaunâtre avec des moustaches argentées taillées ... de grandes dents ... une forte tête chauve." Il semble que derrière cette «munition» brute, qui est délivrée avec un état solide, il est difficile de considérer les pensées et les sentiments d'une personne, et, peut-être, tout ce qui est sensuel tourne simplement au vinaigre dans de telles conditions de stockage.

Avec une connaissance plus étroite du maître, nous en apprenons encore peu sur lui. On sait qu'il porte des costumes élégants et coûteux avec des cols étouffants, on sait qu'au dîner à l'Atlantide il se gorge, fume des cigares brûlants et s'enivre de liqueurs, et cela fait plaisir, mais en fait on ne sait rien d'autre .

C'est incroyable, mais pour tout le temps bon voyage sur le navire et séjour à Naples, pas une seule exclamation enthousiaste ne sort des lèvres du maître, il n'admire rien, ne s'étonne de rien, ne discute de rien. Le voyage lui apporte beaucoup d'inconvénients, mais il ne peut s'empêcher d'y aller, car toutes les personnes de son rang le font. Il faut donc - d'abord l'Italie, puis la France, l'Espagne, la Grèce, certainement l'Égypte et les îles britanniques, le Japon exotique sur le chemin du retour ...

Epuisé par le mal de mer, il vogue vers l'île de Capri (point obligé sur la route de tout touriste qui se respecte). Dans une chambre chic du meilleur hôtel de l'île, un gentleman de San Francisco ne cesse de dire "Oh, c'est terrible !" Sans même chercher à comprendre ce qui est terrible au juste. Les piqûres de boutons de manchette, l'étouffement d'un col empesé, les doigts goutteux coquins ... Je préfère aller dans la salle de lecture et boire du vin local, tous les touristes respectés en boivent certainement.

Et après avoir atteint sa "mecque" dans la salle de lecture de l'hôtel, le monsieur de San Francisco meurt, mais nous ne le regrettons pas. Non, non, nous ne voulons pas de justes représailles, nous nous en fichons tout simplement, comme si une chaise était cassée. Nous ne verserions pas de larmes pour une chaise.

À la recherche de la richesse, cet homme profondément limité ne savait pas gérer l'argent et achetait donc ce que la société lui imposait - des vêtements inconfortables, des déplacements inutiles, voire la routine quotidienne, selon laquelle tous les voyageurs devaient se reposer. Lever tôt, premier petit-déjeuner, promenade sur le pont ou « jouissance » des curiosités de la ville, deuxième petit-déjeuner, sommeil volontaire-obligatoire (tout le monde devrait être fatigué à cette heure !), rassemblements et un dîner tant attendu, copieux, satisfaisant , ivre. Voilà à quoi ressemble la « liberté » imaginaire d'un homme riche du Nouveau Monde.

la femme du maître

La femme du monsieur de San Francisco, hélas, n'a pas non plus de nom. L'auteur l'appelle « Madame » et la caractérise comme « une femme grande, large et calme ». Elle, comme une ombre sans visage, suit son riche époux, se promène le long du pont, prend le petit déjeuner, le dîner, "apprécie" la vue. L'écrivain avoue qu'elle n'est pas très impressionnable, mais, comme toutes les femmes américaines âgées, c'est une voyageuse passionnée... Du moins, elle est censée l'être.

La seule explosion émotionnelle survient après la mort d'un conjoint. Madame s'indigne que le gérant de l'hôtel refuse de placer le corps du défunt dans des chambres chères et le laisse « passer la nuit » dans une petite chambre miteuse et humide. Et pas un mot sur la perte d'un conjoint, ils ont perdu le respect, le statut - c'est ce qui occupe une femme malheureuse.

fille du maître

Cette douce miss ne provoque pas d'émotions négatives. Elle n'est pas capricieuse, pas fanfaronne, pas bavarde, au contraire, elle est très réservée et timide.

"Grand, mince, avec des cheveux magnifiques, magnifiquement coiffés, avec un souffle aromatique de gâteaux violets et avec les boutons roses les plus délicats près des lèvres et entre les omoplates"

À première vue, l'auteur est favorable à cette charmante personne, mais il ne donne même pas de nom à sa fille, car encore une fois il n'y a rien d'individuel en elle. Rappelez-vous l'épisode où elle tremble en parlant à bord de l'Atlantis avec le prince héritier, qui voyageait incognito. Tout le monde, bien sûr, savait qu'il s'agissait d'un prince oriental et savait à quel point il était fabuleusement riche. La jeune demoiselle est devenue folle d'excitation quand il l'a remarquée, peut-être même est-elle tombée amoureuse de lui. Pendant ce temps, le prince oriental n'était pas du tout beau - petit, comme un garçon, visage mince avec une peau basanée serrée, des moustaches clairsemées, une tenue européenne peu attrayante (il voyage incognito !). Tomber amoureux des princes est censé l'être, même s'il est un vrai monstre.

Autres personnages

En contraste avec notre trinité froide, l'auteur entrecoupe des descriptions de personnages du peuple. C'est le batelier Lorenzo ("fêtard insouciant et bel homme"), et deux montagnards avec des cornemuses à la main, et de simples Italiens rencontrant le bateau depuis le rivage. Tous sont les habitants d'un pays joyeux, gai, beau, ils sont ses maîtres, sa sueur et son sang. Ils n'ont pas des fortunes incalculables, des cols serrés et des devoirs sociaux, mais dans leur pauvreté ils sont plus riches que tous les gentlemen de San Francisco réunis, leurs épouses froides et leurs tendres filles.

Un gentleman de San Francisco comprend cela à un niveau subconscient et intuitif ... et déteste tous ces «hommes qui puent l'ail», car il ne peut pas simplement courir pieds nus le long du rivage - il déjeune à l'heure prévue.

Analyse du travail

L'histoire peut être conditionnellement divisée en deux parties inégales - avant et après la mort d'un gentleman de San Francisco. Nous assistons à une métamorphose éclatante qui s'est opérée littéralement en toute chose. Comment l'argent et le statut de cet homme, ce maître de vie autoproclamé, se sont instantanément dépréciés. Le gérant de l'hôtel, qui il y a quelques heures à peine affichait un doux sourire devant un client fortuné, s'autorise désormais une familiarité non dissimulée vis-à-vis de Madame, Mademoiselle et du Monsieur décédé. Or ce n'est pas un invité d'honneur qui laissera une somme conséquente en caisse, mais simplement un cadavre, qui risque de jeter une ombre sur l'hôtel mondain.

Avec des traits expressifs, Bunin attire l'indifférence glaçante de tout le monde autour de la mort d'une personne, en commençant par les invités, dont la soirée est maintenant éclipsée, et en terminant par sa femme et sa fille, dont le voyage est désespérément ruiné. Égoïsme féroce et froideur - chacun ne pense qu'à lui-même.

L'allégorie généralisée de cette société bourgeoise complètement fausse est le navire "Atlantis". Il est également divisé en classes par ses ponts. Dans les salles luxueuses, les riches s'amusent et s'enivrent avec leurs compagnons et leurs familles, et dans les cales, ceux dont les représentants haute société et ils ne comptent pas comme des personnes. Mais le monde de l'argent et du manque de spiritualité est condamné, c'est pourquoi l'auteur appelle son navire-allégorie en l'honneur du continent englouti "Atlantis".

Problèmes du travail

Dans l'histoire « The Gentleman from San Francisco », Ivan Bunin soulève les questions suivantes :

• Quel est le vrai sens de l'argent dans la vie ?
• Pouvez-vous acheter la joie et le bonheur?
• Vaut-il la peine de subir des privations constantes pour une récompense illusoire ?
• Qui est le plus libre : le riche ou le pauvre ?
• Quel est le but de l'homme dans ce monde ?

La dernière question est particulièrement intéressante. Ce n'est certainement pas nouveau - de nombreux auteurs ont réfléchi à la signification de l'existence humaine. Bunin n'entre pas dans une philosophie complexe, sa conclusion est simple - une personne doit vivre de manière à laisser une marque. S'agira-t-il d'œuvres d'art, de réformes dans la vie de millions ou mémoire lumineuse dans le cœur des êtres chers, cela n'a pas d'importance. Le monsieur de San Francisco n'a rien laissé, personne ne le pleurera sincèrement, même sa femme et sa fille.

Place dans la littérature : Littérature du XXe siècle → Littérature russe du XXe siècle → L'œuvre d'Ivan Bounine → L'histoire « Le gentleman de San Francisco » (1915).