PRIX ET RÉCOMPENSES

Artiste du peuple de la RSFSR (1980).

Commandeur de l'Ordre d'honneur - pour ses grands mérites dans le développement art théâtral(3 février 1998).

Membre du Syndicat des Travailleurs du Théâtre (depuis 1962)

Membre de l'Union des Directeurs de la Photographie (depuis 1980)

Membre de l'Académie des arts cinématographiques (depuis 2002)

Cavalier de l'Ordre du Mérite de la Patrie, degré IV - pour ses grands services dans le développement de l'art théâtral national et de nombreuses années activité créative(31 janvier 2007).

Cavalier de l'Ordre du Mérite de la Patrie, degré III - pour sa grande contribution au développement de l'art théâtral et cinématographique national, de nombreuses années d'activité créative (6 avril 2012).

Lauréat du prix "Theater Star-2012" dans la nomination "Stage Legend".

"Diplôme d'Or" X international festival de théâtre"Golden Knight" pour le rôle de Domna Panteleevna dans la pièce "Talents and Admirers" (2012).

Lauréat du Prix national russe " masque d'or" dans la nomination "Meilleur second rôle" (Domna Pantelevna dans la pièce "Talents and Admirers") (2013).

Theatre Award "MK" dans la nomination "Meilleur rôle féminin"(Anna-Regina dans la pièce "Kant", 2014). Lauréate du prix de théâtre du journal "Moskovsky Komsomolets" dans la nomination "Meilleure actrice" (Anna-Regina dans la pièce "Kant") (2014).

Lauréate du prix "Star of the Theatre-2014" dans la nomination "Meilleure actrice dans un second rôle" (pour le rôle d'Anna-Regina dans la pièce "Kant").

Prix ​​​​d'honneur "Lady Luck" du nom de Pavel Luspekaev au XXIVe Festival du film des pays de la CEI, de la Lettonie, de la Lituanie et de l'Estonie "Kinoshock" pour le courage et la dignité dans la profession (2015).

Diplôme honorifique du président de la Fédération de Russie "Pour les mérites dans le développement culture nationale et l'art, de nombreuses années d'activité fructueuse » (23.02.2018)

ŒUVRES DE THÉÂTRE

Théâtre. Vl. Mayakovsky (œuvres des années précédentes):

"Hamlet" W. Shakespeare - Ophélie

"Violons de printemps" A. Stein - Masha

"La vie volée" de K. Morimoto - Khan

"Histoire d'Irkoutsk" A. Arbuzov − Maya

"Le temps d'aimer" B. Lasin - Masha

"Petit étudiant" N. Pogodin - Ruziya

"Mère Courage et ses enfants" B. Brecht - Yvette

"Hôtel Astoria" A. Stein - Svetlana, Polina

"Voir les nuits blanches" de V. Panov - Ninka

"Ocean" A. Stein - Première petite amie

"Les gars modernes" M. Shatrov - Svetochka

"Blue Rhapsody" N. Pogodin - Fille en blanc

"Comment vas-tu mec?" V. Panova − Zainka

"Silence dangereux" A. Weizler, A. Misharin − Irina

"Tour de clé" de M. Kundera - Alena

"Ils nous attendent quelque part" A. Arbuzov - Fille aux nattes

"Golden Horse" J. Rainis - Princesse

"Cercle de craie du Caucase" B. Brecht - Suliko, la femme du paysan

"Transfuge" A. Tur, P. Tur - Galya Khmelko

"Histoire de la maladie" B. Laskin - Varya Kazakova

"Cailloux dans la paume" A. Salynsky - Anna

"Mort de Tarelkin" A. Sukhovo-Kobylin - Mavrushka

"Le monde sans moi" Y. Edlis - Coche

"Un appel à un appartement vide" D. Ugryumov - Xana

Nightingale Night de V. Yezhov - Inga

"Talents et admirateurs" A. Ostrovsky - Negina

"Enfants de Vanyushin" S. Naydenov - Inna

"Vaincre" A. Fadeev - Fille de berger

"Un tramway nommé désir" T. Williams − Blanche Dubois

"Entre les douches" A. Stein - Tata

"L'Homme de La Mancha" D. Wasserman, D. Darion - Antonia

"Parents" E. Braginsky, E. Ryazanov - Irina

"Conversations avec Socrate" E. Radzinsky - Hetera Harpy

"Le tant attendu" A. Salynsky - Nina Rodionovna

« Vive la reine, vivat ! R. Bolt - Elizabeth Tudor

"Courir" M. Boulgakov - Serafima Vladimirovna Korzukhina

"Elle est en l'absence d'amour et de mort" E. Radzinsky - Sa mère

"Chat sur un toit brûlant" T. Williams - Mai

"Les Fruits des Lumières" L. Tolstoï - Anna Pavlovna Zvezdintseva

Homard rire par D. Marrell - Sarah Bernhardt

« Une peste sur vos deux maisons ! Gr. Gorin - Signora Capulet

"Aristocrates" N. Pogodin - Ninka

"Et une étoile tomba" de H. Lovinescu − Cristina

"Cercle" S. Maugham - Lady Kitty

"Victoria? .." T. Rattigan - Lady Nelson

"Kin IV" Gr. Gorin - Amy Goswill

"Mon âge" M. Laurence − Gabriel

Les Karamazov de F. Dostoïevski − Khokhlakov

"Les âmes mortes" N. Gogol - Korobochka Nastasya Petrovna

"Inspecteur" N. Gogol - Anna Andreevna

Rôles au cinéma :"Twins" (1945), "Happy flight" (1949), "Eugene Onegin" (1958), "Man to man" (1958), "Short meetings" (1967), "What to do?" (film-pièce de théâtre) (1971), Circle (1972), One Hour Before Dawn (1973), Waiting for a Miracle (1975), Such a Short Long Life (1975), Day Train (1976) ), "Elle est née en chemise » (film-pièce de théâtre) (1976), « Aérodrome alternatif » (1977), « Portrait sous la pluie » (1977), « Romance au bureau » (1977), « Garage » (1979), « Le Mois de la longue Days (film-pièce) (1979), Almanach of Satire and Humor (film-play) (1980), Invasion (1980), Dis un mot sur le pauvre hussard (1980), All the way around (1981), "Oncle's Dream" (film-pièce) (1981), "Hunter" (film-pièce) (1981), "Relatives" (film-pièce) (1981), "Your Brother Valentine" (court-métrage) (1981), "4 : 0 en faveur de Tanechka » (1982), « Peau d'âne » (1982), « Quarantaine » (1983), « Monsieur Lenoir, qui… » (film-pièce de théâtre) (1983), « Le Secret du Noir Drozdov "" (1983), "Et puis vint Bumbo..." (1984), "Jump" (1985), "Dans la rue principale avec un orchestre" (1986), "Anonymous" (film-pièce de théâtre) (1987) " Je t'offre ma main et mon cœur " (1988), " Visite de la Dame " (1989), " Chat mais sur un toit brûlant" (film-pièce) (1989), "Le village de Stepanchikovo et ses habitants" (film-pièce) (1989), "Promised Heaven" (1991), "Anna Karamazoff" (1991) , "Rires de homards" (film-pièce de théâtre) (1991), "To be in love" (1992), "Les petites choses de la vie" (1992-1997), "Prestation-bénéfice provinciale" (1993), "Bitter!" (1998), "Avec un nouveau bonheur-2!" (2001), "Kin IV" (film-pièce de théâtre) (2002), "Moscow Region Elegy" (2002), "Peste sur vos deux maisons!" (film-pièce de théâtre) (2002), "L'âge de Balzac, ou Tous les hommes sont à eux..." (2004), "Leningrader" (2006), "Rails du bonheur" (2006), "Artiste" (2007), "mariage" (film-performance) (2007), "Treize mois" (2008), " Âmes mortes"9 performances cinématographiques) (2009), "Fleurs d'automne" (2009), "Maison sans adresse" (2010), "Zoya" (2010), "Kiss Through the Wall" (2010), "Dove" (2011) , " Nid d'hirondelle" (2011) et autres.

Svetlana Vladimirovna a exprimé les films "Merci à tous!" (1981), "Anna Karamazoff" (rôle de Jeanne Moreau) (1991), "After" (animé) (1991), "Metropolitan Souvenir" (animé) (2004).

Après avoir rencontré le public, Svetlana Vladimirovna a partagé ses réflexions avec Evening Moscow sur les changements dans le cinéma, le théâtre et l'art.

Bien sûr, le public change. Mais au théâtre Mayakovsky, le public est resté celui qui aime le théâtre avec un véritable amour. Après tout, on ne fait pas des performances conçues pour le box-office, l'excitation. Je ne souffre pas du fait que maintenant le public est différent. De plus, les gens ne changent pas vraiment. Nous vivons tous selon les postulats établis en ancien monde, et ces postulats sont la gentillesse, la fidélité, l'honnêteté, le courage... La tâche du théâtre est d'identifier ces postulats dans notre monde et de les transmettre correctement au spectateur. Je m'intéresse à l'art qui peut refléter cela. Je suis un partisan du vieux théâtre, de la vieille école, mais en même temps j'aime la recherche, de nouvelles solutions. J'ai donc été élevé par les grands réalisateurs qui dirigeaient le théâtre - Okhlopkov, Gontcharov. Nouvelle directrice artistique Le théâtre nommé d'après Mayakovsky Mindaugas Karbauskis aime les classiques, les traite avec soin, ne les modifie pas pour lui-même, ne veut pas s'exprimer aux dépens de l'auteur, mais aujourd'hui c'est cher. Nous voyons tous ce qu'ils font avec les classiques dans d'autres théâtres. En même temps, on ne peut pas dire que la production de Karbauskis "Talents and Admirers", dans laquelle je joue, soit purement réaliste ? Mais personne ne dira que c'est une moquerie de l'auteur, que ce n'est pas Ostrovsky. C'est le regard du réalisateur qui convainc le spectateur. Mindaugas cherchait une pièce pour mon anniversaire et a opté pour Crazy Money. Quand j'ai relu cette pièce, j'ai haleté : « Comme c'est moderne. Cependant, un classique est un classique qui résonne à tout moment.

J'aime beaucoup la scène. Cet amour ne m'a pas quitté à partir du moment où j'ai voulu devenir actrice. Oui, pendant mon voyage j'ai souffert beaucoup de chagrin, et pleuré beaucoup de larmes, mais j'ai appris le plus grand bonheur. La scène me guérit. Andrey Goncharov m'a appelé "l'approvisionnement en eau du théâtre Mayakovsky". Il m'a dit : "C'est toi qui aimes pleurer, mais une personne fuit la souffrance, et les artistes devraient montrer aux gens comment se remettre d'un chagrin." Mais je suis une personne très émotive et pleurer est facile pour moi.

Maintenant, je fais beaucoup de films. Encore plus qu'avant. Je tourne dans différentes séries. Je suis une actrice omnivore. Je travaillerai jusqu'au bout. Si le rôle me permet de devenir accro à quelque chose, alors je ne le refuserai pas. Certes, le cinéma moderne laisse beaucoup à désirer. Je suis la fille d'un réalisateur, j'ai grandi à une époque d'un autre cinéma, où il y avait une préparation longue et minutieuse, de longues répétitions, une analyse du rôle. Et il y avait une très forte demande sur les acteurs. Auparavant, il y avait des acteurs qui, les ayant vus à l'écran, il était impossible de les oublier. Est-il possible d'oublier Oleg Efremov, Evgeny Evstigneev, Oleg Basilashvili, Oleg Tabakov, Tatyana Doronina? Ils sont gravés dans la mémoire pour toujours. Ils ont créé des images, des personnages qui sont tombés dans nos cœurs et nos esprits. Et maintenant en moyenne un travail similaire sur l'autre. Et les cinéastes n'expliquent pas quoi jouer, comment jouer. Auparavant, ils recherchaient des acteurs uniques, inimitables, mais aujourd'hui, à mon avis, personne n'en cherche. Tout le monde a des agents, des castings, tout est à vendre, et ce n'est pas bon pour l'art.

Je suis très heureux que le salon "Petits Soirs" ait ouvert dans notre théâtre, où vous pouvez vous souvenir de grands partenaires, de grands metteurs en scène, de professeurs. Lors de la soirée que j'ai passée avec ma petite-fille, l'actrice de théâtre Mayakovsky Polina Lazareva, je me suis souvenu de tous ceux qui m'ont influencé et je me suis souvenu de mon mari, Alexander Sergeevich Lazarev. Malheureusement, Andrei Goncharov s'est opposé à l'enregistrement de performances sur film, il a déclaré que la magie du théâtre se perd sur le film et qu'il n'y a donc pas grand-chose à voir à l'écran. J'ai trouvé un extrait de la merveilleuse pièce "Don Quichotte", dans laquelle Alexander Lazarev jouait Don Quichotte et Yevgeny Leonov jouait Sancho. Le public n'a pas quitté l'écran des yeux. Oui, c'était une merveilleuse performance d'Andrey Goncharov.

Andrei Aleksandrovich a tourmenté les acteurs, obtenant des résultats à tout prix, mais nous avons compris que nous souffrions pour le bien de l'art, et que si Goncharov mettait en scène, il amènerait notre rôle à la perfection, et la performance serait exceptionnelle.

Un cycle de rencontres créatives "Petites soirées" a commencé au Théâtre académique Mayakovsky. Il a été ouvert Artiste du peuple La Russe Svetlana Nemolyaeva.

Une résidente de Bolshaya Nikitskaya se prépare à son 80e anniversaire, qu'elle célébrera sur la scène de son théâtre natal dans la nouvelle pièce "Mad Money" basée sur la pièce d'Alexander Ostrovsky.

- Svetlana Vladimirovna, le public a-t-il changé au cours des 57 années de votre service au théâtre ?

Le public change, mais ceux qui aiment le théâtre sont restés au théâtre Mayakovsky. De plus, les gens ne changent pas vraiment. Nous vivons selon les postulats établis dans le monde antique : gentillesse, fidélité, honnêteté, courage... La tâche du théâtre est d'identifier ces valeurs dans notre monde et de les transmettre correctement au public. Je suis un partisan de la vieille école, mais en même temps j'aime la recherche, de nouvelles solutions. C'est ainsi que j'ai été élevé par les grands metteurs en scène qui dirigeaient le théâtre - Okhlopkov, Gontcharov.

- Et comment se passe le travail avec le nouveau directeur artistique du théâtre Mindaugas Karbauskis ?

Il aime les classiques, les traite avec soin, ne les modifie pas pour lui-même, ne veut pas s'exprimer aux dépens de l'auteur, et aujourd'hui cela n'a pas de prix. Karbauskis - il prend tout très près de son cœur, s'énerve quand les acteurs ne le comprennent pas, il ne peut pas crier, élever la voix, comme Andrei Aleksandrovich Goncharov, et passe tout par lui-même. Lorsque les répétitions de la pièce «Talents and Admirers» venaient de commencer, j'ai utilisé toutes mes techniques acquises et Mindaugas, se tenant la tête, a déclaré: «Svetlana Vladimirovna, je vous en prie, ne faites pas cela, n'avez pas besoin de timbres .”

- Andrey Goncharov vous a-t-il bien traité?

Andrei Alexandrovich a tourmenté tous les artistes. C'était sa méthode. Mais nous avons toléré et accepté ces conditions, car nous étions sûrs que Gontcharov mettrait en scène la performance comme une œuvre d'art, et que tout y serait parfait. Inutile de dire que j'ai souffert beaucoup de chagrin et pleuré une mer de larmes, mais j'ai aussi appris beaucoup de joie. Gontcharov m'appelait la "tuyau d'eau" du Théâtre Maïakovski.

Pourquoi une telle comparaison ?

Je suis une personne très émotive, et je pleure instantanément, ainsi que je ris. Je pense juste à quelque chose de triste - et je pleure. Je pense au bien - je ris.

Pourriez-vous nous parler de votre travail avec Eldar Ryazanov ? Votre attitude envers Olya Ryzhova du film "Office Romance" est intéressante.

Je suis l'avocat de mes rôles, et c'est tout. Quand une personne est amoureuse, elle est vulnérable et peu sophistiquée. Il suffit de se souvenir de son premier amour pour comprendre et justifier Olya d'une manière ou d'une autre. Eldar Ryazanov est à moi Parrain au cinéma. J'adore mes rôles dans ses films : Garage, Office Romance, Promised Heaven.

- Êtes-vous satisfait du succès de votre fils, l'acteur Alexander Alexandrovich Lazarev?

Auparavant, je n'étais pas très content de son travail au cinéma (au théâtre, Dieu merci, il est génial). Mais Sasha m'a plu dans le film "Catherine" dans le rôle de Razumovsky. Enfin joué un vrai héros! Je suis très content pour lui.

référence

Svetlana Nemolyaeva est née le 18 avril 1937 à Moscou. Déjà à l'âge de huit ans, elle s'est essayée en tant qu'actrice dans le film "Twins", au tournage duquel son oncle, l'acteur Konstantin Nemolyaev, l'a emmenée avec lui. Dans les années 70, elle a joué son rôle le plus célèbre à l'écran - Olga Ryzhova dans " romance au bureau».

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Svetlana Nemolyaeva est née le 18 avril 1937 à Moscou. Sa famille était très créative, et donc presque tout le monde mérite une mention spéciale. Ainsi, en particulier, le père de l'héroïne de notre aujourd'hui - Vladimir Viktorovich - était un réalisateur célèbre. Maman - Valentina Lvovna - a travaillé comme ingénieur du son. Et l'oncle Konstantin Nemolyaev était un acteur de théâtre et de cinéma. Selon Svetlana Vladimirovna elle-même, c'est son oncle qui a commencé à développer en elle un amour pour la scène. Il l'a souvent emmenée avec lui à des spectacles, l'a emmenée dans la loge et, en 1945, a même trouvé son premier rôle au cinéma - dans le film "Twins". Ainsi, déjà à l'âge de huit ans, Svetlana Nemolyaeva a réussi à s'essayer pour la première fois en tant qu'actrice. Le rôle s'est avéré être un succès et, par conséquent, Sveta a rapidement commencé à recevoir de nouvelles offres de tournage. En 1948, Svetlana a joué dans le film Pencil on Ice, et un an plus tard dans le film Happy Flight. Ainsi, à la fin école secondaire la jeune actrice avait déjà de quoi se vanter. Ayant reçu un diplôme d'études secondaires, la jeune fille, sans hésitation, a soumis des documents à école de théâtre nommé d'après Shchepkin. À cet endroit, elle a étudié sous la direction des meilleurs réalisateurs de l'Union soviétique et, par conséquent, assez rapidement, elle a réussi à faire des progrès considérables dans son jeu. Après avoir obtenu son diplôme universitaire, Svetlana Nemolyaeva a recommencé à jouer dans des films. En 1958, l'actrice a joué le rôle d'Olga Larina dans le film Eugene Onegin. Après cela, cependant, il y a eu à nouveau une pause dans sa carrière cinématographique, au cours de laquelle Svetlana a joué exclusivement au théâtre Mayakovsky. Peut-être que cet état de choses à bien des égards a même contribué au développement de la carrière de l'actrice. Se concentrant sur sa carrière théâtrale, l'héroïne de notre aujourd'hui a réussi à atteindre des sommets considérables. Au fil des ans, sur la scène du Théâtre Mayakovsky, elle a joué plus de trente rôles merveilleux, réussissant à devenir son véritable symbole. Parmi elle les meilleures oeuvres des performances telles que A Streetcar Named Desire, Hamlet, Dead Souls et bien d'autres. Quant aux rôles à l'écran, l'actrice n'a décidé de revenir au cinéma qu'en 1967. Cependant, au début de sa carrière, elle procédait toujours de manière inégale - avec de longues pauses dans le tournage. Ce n'est que dans les années 70 que Svetlana Nemolyaeva a finalement commencé à apparaître plus ou moins régulièrement sur les écrans de cinéma. Pour cette période actrice talentueuse elle a joué les rôles centraux dans des films aussi merveilleux que "Day Train", "An Hour Before Dawn", "Waiting for a Miracle", "Such a Short Long Life" et bien d'autres. Dans les années soixante-dix, l'héroïne d'aujourd'hui a également joué son rôle le plus célèbre à l'écran - le rôle d'une femme amoureuse, Olga Ryzhova, dans la célèbre comédie Office Romance d'Eldar Ryazanov. Quelques années plus tard, elle joue également dans son film "Garage", qui deviendra également plus tard bien connu du public. Svetlana Nemolyaeva a travaillé pour un plateau de tournage avec des acteurs légendaires tels qu'Alisa Freindlikh, Andrei Myagkov, Oleg Basilashvili, Liya Akhedzhakova, Georgy Burkov et bien d'autres. La collaboration avec le réalisateur Eldar Ryazanov a fait Svetlana Nemolyaeva vraie star cinéma soviétique. Elle a commencé à apparaître fréquemment dans les meilleurs films soviétiques et, par conséquent, au fil des ans, sa popularité n'a cessé d'augmenter. Dans les années quatre-vingt, l'actrice a souvent joué. Parmi ses meilleures oeuvres Période donnée il convient de mentionner les peintures "Tout le tour", "Le rêve de l'oncle", "Le secret des merles", "Sur la rue principale avec un orchestre", ainsi que quelques autres. Le travail brillant de l'actrice au cinéma et au théâtre lui a valu non seulement l'amour de toute l'Union du public, mais également le titre d'artiste du peuple de l'URSS (1980). En outre, l'actrice a également reçu de nombreux prix après l'effondrement de l'Union soviétique. Dans les années 90 et 2000, Svetlana Nemolyaeva a reçu l'Ordre de l'insigne d'honneur, ainsi que deux ordres de mérite pour la patrie (3e et 4e degrés). Après l'effondrement de l'URSS, l'héroïne d'aujourd'hui a continué à jouer souvent dans des films. Dans les années 90, des films avec sa participation tels que Promised Heaven, Moscow Region Elegy, Ideal Wife, ainsi que la série Balzac Age, ou All Men Are Theirs ..., When You Don't Expect Her at All, sont apparus sur le écrans et autres. Au cours de cette période, le format des films dans lesquels l'actrice a joué est devenu sensiblement plus bas, cependant, malgré cela, le jeu de Nemolyaeva est resté excellent. La célébrité est devenue une légende vivante du cinéma soviétique et russe. Et par conséquent, chaque film et chaque performance avec sa participation ont invariablement suscité un grand intérêt de la part du public. Au cours des dernières années, Svetlana Nemolyaeva continue de jouer dans des films avec une constance enviable. Parmi elle travaux récents Séries télévisées "Dog Job", "Swallow's Nest", "Zoya", ainsi que des longs métrages "Kiss Through the Wall", "Teacher's Day" et quelques autres. On ne sait rien des nouvelles peintures avec la participation de l'héroïne de notre aujourd'hui. Dans la vie de l'actrice, il n'y avait qu'un seul homme - son mari, l'acteur Alexander Lazarev. Des célébrités se sont rencontrées au théâtre Mayakovsky et ont ensuite vécu ensemble pendant plus de cinquante ans. À la suite de cette union, le fils unique de l'actrice, Alexander Lazarev, Jr., est né, qui joue aujourd'hui aussi souvent dans des films. Il a donné à Svetlana Vladimirovna deux petits-enfants - Polina et Sergey.

MOSCOU, 18 avril. /Corr. TASS Olga Svistunova/. Artiste du peuple de la RSFSR Svetlana Nemolyaeva célèbre son anniversaire sur la scène de son Moscou natal théâtre académique nommé d'après Vladimir Mayakovsky, où il a servi pendant 57 ans. La fille d'anniversaire jouera l'un des rôles dans la première représentation basée sur la pièce d'Alexander Ostrovsky "Mad Money", qui a été spécialement mise en scène pour son anniversaire.

"Je suis reconnaissant qu'ils m'aient offert une performance aussi merveilleuse", a déclaré Nemolyaeva, acceptant les félicitations de TASS. "Le théâtre a pris soin de moi et après la représentation organise également un banquet en mon honneur", a ajouté l'actrice.

Quant à son âge, elle ne le cache pas. "80 ans, c'est incroyable", s'exclame Svetlana Vladimirovna. "Mais je ne m'attache pas aux chiffres, je ne pleure pas à ce sujet, ce n'est pas dans ma nature. Je pense à autre chose. Les acteurs de mon âge reçoivent peu de cadeaux du théâtre, mais je l'ai reçu - la performance est un cadeau, il vaut beaucoup », a déclaré l'actrice.

Performance - en cadeau

Selon Nemolyaeva, le choix de la pièce appartient au directeur artistique de "Mayakovka" Mindaugas Karbauskis.

"J'apprécie vraiment Mindaugas. Il est talentueux, intéressant, personne instruite. En tant que metteur en scène, c'est un adepte des classiques russes, qui sait révéler l'auteur", a déclaré l'artiste, rappelant qu'elle joue dans plusieurs représentations de Karbauskis et le fait avec grand plaisir.

Cependant, cette fois, elle a rencontré un réalisateur encore plus jeune, Anatoly Shuliev. "Il a été recommandé à notre théâtre par le directeur artistique du théâtre Vakhtangov Rimas Tuminas, dans l'atelier duquel Anatoly Shuliev a étudié à l'école Shchukin", a expliqué Nemolyaeva. "Ainsi, la saison dernière, Anatoly Shuliev a mis notre petite scène la performance "J'étais dans la maison et j'attendais ..." basée sur la pièce de Lagarce et maintenant pour la scène principale, il a fait "Mad Money" d'Ostrovsky.

Nemolyaeva parle avec enthousiasme de travailler avec le réalisateur. "Shuliev a réussi à créer une atmosphère merveilleuse lors des répétitions. Nous avons vraiment créé, fait une performance et n'avons pas trié les choses, ce qui arrive souvent au théâtre", a expliqué Svetlana Vladimirovna.

Elle n'a pas gardé le silence sur un autre cadeau du théâtre. Son partenaire, et plus particulièrement sa fille dans la pièce, était sa propre petite-fille, actrice du théâtre Mayakovsky Polina Lazareva. "Nous avons déjà joué une fille et une mère dans Talents et admirateurs", a déclaré l'interlocuteur de l'agence.

"Maintenant, ma tâche d'acteur était de jouer ma mère d'une manière différente, de ne pas me répéter. La chose la plus touchante est que, lors de la distribution des rôles, Anatoly Shuliev ne savait même pas que Polina était liée à moi", sourit Nemolyaeva. "C'est dommage que grand-père ne voie pas Polina. Je veux dire mon mari, acteur connu Alexandre Sergueïevitch Lazarev, décédé il y a six ans", s'est plainte Svetlana Vladimirovna.

Histoire d'amour au travail

"Nous avons vécu ensemble pendant 51 ans et 4 mois", explique Nemolyaeva. Et elle n'a plus besoin de dire de mots. Leur union était vraiment unique.

Ils sont apparus presque simultanément au théâtre Mayakovsky, où une "romance de bureau" a surgi presque instantanément entre eux, qui s'est rapidement terminée par un mariage légal. Travaillant dans le même théâtre pendant plus d'un demi-siècle, ils ont vécu sans ragots ni scandales publics, réfutant le stéréotype courant sur la précarité des familles d'acteurs. Ils ont un fils talentueux, l'acteur de Lenkom Alexander Lazarev Jr., qui aura 50 ans le 27 avril.

"Mon fils est un casting de son père, s'inspire Svetlana Vladimirovna. Il est très moral, fidèle, tout aussi vulnérable, le même père de famille. Il a la même noblesse humaine que son père. Et mes petits-enfants sont merveilleux."

Nemolyaeva est heureuse que sa petite-fille Polina ait continué tradition familiale Elle est également devenue comédienne. Et il travaille à Mayakovka, où il jouera aujourd'hui dans une pièce en l'honneur de l'anniversaire de sa grand-mère.

Toute la vie est théâtre

"Le théâtre, c'est mon bonheur, mes arrières, ma forteresse", avoue l'actrice. Il est clair que dans ce cas nous parlons pas sur le théâtre en général, mais sur une troupe très spécifique - sur Mayakovka. Nemolyaeva est venue ici en 1959, immédiatement après avoir obtenu son diplôme de l'école Shchepkinsky, et elle est restée pour toujours.

Elle a d'abord joué la touchante Ophélie dans Hamlet de Shakespeare, mise en scène par le chef de théâtre de l'époque, le légendaire Nikolai Okhlopkov. Ensuite, Mayakovka était dirigée par un réalisateur tout aussi puissant, Andrei Goncharov. Dans ses performances, Nemolyaeva a créé toute une galerie de personnages différents, mais meilleur rôle considère encore aujourd'hui la subtile et éthérée Blanche Dubois de A Streetcar Named Desire de Tennessee Williams.

"Avant, on m'appelait" l'approvisionnement en eau du théâtre Mayakovsky ": tant de mes héroïnes ont pleuré sur scène", se souvient Svetlana Vladimirovna.

Le prochain directeur artistique de Mayakovka était Sergey Artsibashev, qui a découvert en elle le don d'une actrice caractéristique, parfois franchement comique. Elle est brillante dans le rôle d'une entremetteuse dans "Mariage" de Gogol, et est bonne dans " Âmes mortes", où elle joue deux rôles à la fois - Boxes et Just a Nice Lady. Elle a sans doute également réussi le rôle de la maire Anna Andreevna dans The Inspector General, mais cette performance ne figure plus au répertoire du théâtre.

Maintenant à Mayakovka nouveau directeur principal Mindaugas Karbauskis, cependant, il a immédiatement "posé les yeux" sur Svetlana Nemolyaeva, prenant une merveilleuse actrice dans sa toute première production - dans "Talents and Admirers" d'Ostrovsky.

"C'est l'un de mes dramaturges préférés. Je suis diplômé de l'école Shchepkinsky du théâtre Maly, qui s'appelle à juste titre la maison Ostrovsky", a expliqué l'artiste. À ce jour, son répertoire compte six représentations. En un mot, la "romance théâtrale" du héros du jour se poursuit avec succès.

À propos du cinéma

Mais, il semblerait que le destin lui-même était destiné à ce qu'elle "brille" à l'écran. Nemolyaeva, pour ainsi dire, "vient du cinéma". Son père était un célèbre réalisateur de films, sa mère était ingénieur du son. Ils ont filmé leur fille depuis l'enfance.

"Dès l'âge de neuf ans", a précisé Svetlana Vladimirovna. "Ma mère a ensuite travaillé pour Konstantin Yudin sur le film "Twins", et là, selon l'intrigue, deux filles de mon âge étaient nécessaires. Maman m'a amené, et Yudin immédiatement a pris: "Oh, quelle gentille fille ", - il vient de dire. J'étais dodu, avec un museau rond, juste."

Mais, bien sûr, ce n'est en aucun cas ce rôle qui a fait de Nemolyaeva une actrice de cinéma populaire. Elle a été "découverte" pour le cinéma par Eldar Ryazanov, qui l'a filmée en 1977 dans "Office Romance", dans lequel Nemolyaeva jouait le rôle de la sentimentale et vulnérable Olya Ryzhova, de longues années qui a gardé l'amour des étudiants dans son cœur. Avec le même réalisateur, elle a rapidement créé une autre image tragi-comique dont le public se souviendra - la femme de Guskov dans le film "Garage".

Et puis en même temps Ryazanov, elle a joué dans les films "Say a Word About the Poor Hussar" et "Promised Heaven". Parmi les autres films avec la participation de Nemolyaeva figurent Short Encounters, Portrait with Rain, Invasion, Along the Main Street with an Orchestra, Bitter! "Et la liste pourrait s'allonger encore et encore.

À ce jour, elle ne se sépare pas du cinéma. "Je tourne dans des émissions de télévision, je dois justifier la situation, a expliqué l'actrice. Mais il n'y a rien de tel avec Ryazanov, et il n'y en aura pas", a conclu le héros du jour.

Pour son travail créatif, l'artiste du peuple de la RSFSR Svetlana Nemolyaeva a reçu de nombreux prix. Elle est lauréate du prix national russe prix de théâtre"Golden Mask" et le prix du public "Theater Star", décoré de l'Ordre d'honneur, est titulaire de l'Ordre du mérite de la Patrie, quatrième et troisième degrés.