Historia firmy Brocard rozpoczęła się w połowie XIX wieku, kiedy syn słynnego francuskiego perfumiarza Atanasa Brocarda, Heinrich, przyjechał do Rosji w 1861 roku w poszukiwaniu fortuny, a trzy lata później założył własną firmę mydlaną. Od dzieciństwa, szkolony przez ojca do zawodu „węszącego”, Heinrich był dobrze zorientowany w produkcji zapachów i posiadał znacznie więcej niezbędne cechy osiągnąć sukces: zdrowy rozsądek, wytrwałość i komercyjny polot. Wszystko to pozwoliło potomkom nazwać Heinricha „absolutnym geniuszem reklamy”.

Heinrich Brocard z żoną Charlotte

W Moskwie Genrikh Afanasyevich Brokar po raz pierwszy dostał pracę jako asystent laboratoryjny w jednej z fabryk perfum. Znaczącą postacią była francuska asystentka laboratoryjna, która znała tajniki technologii i paryskiej mody perfumeryjnej. Dla niego ta praca stała się sposobem na poznanie kraju, który zamierzał podbić.

W tym procesie Heinrich stworzył technologię produkcji skoncentrowanych perfum, której wdrożenie obiecywało duże zyski. Nie mogąc samodzielnie wykorzystać tego odkrycia, sprzedał swoje know-how francuskiej firmie Ruhr Bertrand i zarobiwszy 25 tys. franków zorganizował własne przedsiębiorstwo.

W wieku 24 lat Francuz otworzył swoją pierwszą fabrykę mydła, która znajdowała się w stajni, w której trzech pracowników produkowało od 60 do 120 kostek mydła dziennie. Brokar wkładał swój najlepszy garnitur i przewoził towary do małych sklepów taksówką.

Za radą swojej żony, Belgijki Charlotte Reve, wychowanej w Rosji, która stała się prawdziwym partnerem męża w produkcji, zaczęli drukować litery alfabetu rosyjskiego na każdym kawałku mydła i wytwarzać samo mydło w formie ryby, królika, marchewki. Mydło nazywało się „Dzieci” i kosztowało tylko grosza.

Mydło „groszowe” przypadło do gustu ludziom - zarówno tanie, jak i oryginalne w wyglądzie, dzieci z jarmarku można przywieźć w prezencie. Sprawy Brokarów poszły w górę. Do tego stopnia, że ​​już jesienią 1869 roku przenieśli się do własnej rezydencji przy ulicy Mytnaya, aw okolicy kupili jeszcze kilka domów - dla fabryki.

Pomysł, który zmienił laboratorium Brocarda w jedno z największych przedsiębiorstw w Rosji, polegał na tym, że nie tylko członkowie elity społecznej mogli myć ręce mydłem i pachnieć wodą kolońską. Prawdziwą sensację zrobiło wydanie „People's Soap” (te słowa były napisane na etykiecie), którego kawałek kosztował jeden grosz. Najliczniejsza klasa staje się konsumentem produktów Brokara.

Perfumy dla Brocards stały się nie tylko sposobem na zarabianie pieniędzy, ale także prawdziwą pasją. Charlotte Andreevna zajmowała się projektowaniem opakowań, wymyśliła nazwę produktów i była doskonałym negocjatorem. Oprócz mydła fabryka zaczęła produkować puder Swan Down, szminkę Snezhinka Blush Cream. Wszystko w jasnych opakowaniach, z pięknymi etykietami, które ludzie naklejali na ściany i zbierali jak pocztówki. Stworzony przez Heinricha „Towarzysz produkcji perfum w Moskwie Brocard i spółka” zdominował rynek rosyjski.

Trudno powiedzieć, czy Heinrich, czy Charlotte jako pierwsi wpadli na pomysł wykonania zestawów przeznaczonych do demonstracji próbek produktów. Te zestawy w eleganckich opakowaniach szybko stały się najpopularniejszymi produktami firmy. Od tego czasu przyjęło się łączyć produkty, tworząc z nich serie lub, jak to się dziś mówi, linie.

Jednak ambitny Heinrich marzył o produkowaniu perfum, które mogłyby konkurować z najsłynniejszymi francuskimi. Po odwiedzeniu wielu europejskich producentów perfum i zapewnieniu dostaw esencji kwiatowych Genrik Afanasyevich rozpoczął produkcję wody kolońskiej „Flower”, której premierze towarzyszyła spektakularna kampania reklamowa. Na Ogólnorosyjskiej Wystawie Przemysłu i Sztuki w 1882 r. zbudowano fontannę, z której zamiast wody biła woda kolońska. Zwiedzający wrzucali do fontanny szaliki i kurtki, a potem przez długi czas pachniały kwiatami. Podobnie jak „People's Soap”, „Kwiat” stał się pierwszą masowo produkowaną wodą kolońską w Rosji.

woda kolońska "Kwiat"

Kiedy wielka księżna Maria Aleksandrowna przybyła do stolicy, na przyjęciu w Kremlowskim Pałacu, Henryk postanowił pójść „wszystko”. Nisko kłaniając się, podarował dostojnemu gościowi przepiękny bukiet z… wosku. Kiedy księżniczka pochyliła głowę nad kwiatami, jej podziw nie miał granic - sztuczne róże, konwalie, żonkile pachniały, jak prawdziwe, każde z własnym aromatem! Ku zdumieniu księżnej okrzyków, że nie widziała takiego cudu w całej Europie, Brocard skromnie powiedział: „W Europie – nie, ale w Moskwie – jest”.

Ten krok był jedynym prawdziwym dla Brocarda, ponieważ tydzień później otrzymał tytuł dostawcy rosyjskiego dworu cesarskiego, a obroty firmy wzrosły 40-krotnie.

Chociaż perfumeria Brokar regularnie otrzymywała nagrody i dyplomy za wystawy międzynarodowe, dla firmy pracowali najlepsi technolodzy Europy, o miejsce na elitarnym rynku perfumeryjnym nie było łatwo. Brocard wymyślił fajny sposób na pokazanie klientom, że nic nie rozumieją dobre perfumy. W obecności świadków do butelek Brocarda wlano alkohol jednej z najsłynniejszych francuskich firm Lubrin. Perfumy trafiły do ​​sprzedaży, ale znaczna część butelek wróciła do sklepu z reklamacją niskiej jakości. Wybredni klienci zostali publicznie oskarżeni o to, że sami nie określili jakości perfum. Ta historia była szeroko wykorzystywana do udowodnienia, że ​​rosyjska perfumeria w rzeczywistości nie jest gorsza od francuskiej.

W 1889 roku na wystawie w Paryżu perfumy Persian Lilac zaprezentowane przez Brocarda otrzymały Grand Prix. Po oszałamiającym triumfie we Francji stały się „perfumami numer jeden” w Rosji. „Perski liliowy” przez trzy dekady cieszył się dużym zainteresowaniem wszystkich grup ludności. Perfumy te były uważane za znak dobrego smaku i dobrego smaku. Wreszcie Heinrich osiągnął swój cel: stał się światowej sławy perfumiarzem, a obroty firmy w połowie 1900 r. wyniosły 2,5 miliona rubli.

Jednak w roku triumfów wątroba Heinricha zaczęła płatać figle – zawodowa dolegliwość perfumiarzy, a podczas leczenia w Cannes w wieku 64 lat „maestro zapachów” zniknął.

W 1917 firma Brocarda, prowadzona po jego śmierci najpierw przez Charlotte, a potem przez ich dzieci, osiągnęła swój zenit. Jej obroty wzrosły 750 razy. A po 1917 roku, już nie wspominając o fundatorze, dziesiątki lata sowieckie. Od tamtego pamiętnego dnia w 1864 roku, kiedy z dawnej stajni przy Teply Lane po raz pierwszy dobiegł na ulicę zapach pachnącego mydła minęło prawie 140 lat. Jednak do dziś nazwa ta kontynuuje swoją historię. Jest to raczej zupełnie inna historia, ale nie mniej godna niż początek, kontynuacja najpiękniejszej rzeczy na świecie: uczynienia ludzi pięknymi. Dzisiejsza nazwa tego biznesu to Brocard Perfume.

Nowoczesny koncern Brocard Parfums GmbH, zachowując tradycję serwowania urody, reprezentuje obecnie największą na Ukrainie sieć wielomarkowych sklepów perfumeryjnych i kosmetycznych BROCARD). Każdy sklep, zachowując firmowy styl, ma swoją pasję w aranżacji wnętrz, co sprawia, że ​​przebywanie w nim jest przyjemnością. Każda z nich prezentuje linie znanych światowych marek - najszerszą gamę produktów perfumeryjnych i kosmetycznych w najszerszym segmencie cenowym.

Przeszkoleni przez przedstawicieli marki konsultanci sprzedaży są zawsze gotowi pomóc w ustaleniu taktyki pielęgnacji skóry twarzy i ciała oraz opracowaniu „strategii uwodzenia”. Pozostawiając tradycje w XIX wieku, BROCARD wciąż zapewnia wszystkim klientom nie tylko pierwszorzędne produkty na każdy gust i budżet, ale także świetny nastrój.

Dziś wielu zagranicznych producentów jest dumnych z przynależności do Rosji. Ktoś ogranicza się do wejścia na rynek rosyjski, ktoś stara się o obywatelstwo naszego kraju. Heinrich Brocard, pozostając poddanym francuskim (później obywatelem), był prawdziwym patriotą Rosji. To dzięki niemu rosyjska perfumeria zyskała międzynarodowe uznanie.

Heinrich Brocard urodził się w 1837 roku w Paryżu jako syn perfumiarza Atanasa Brocarda. Jednak konkurencja na rynku zapachowym we Francji w tym czasie była dość duża. W rezultacie Atanas sprzedał perfumerię, znajdującą się w samym centrum Paryża - na Polach Elizejskich i wyjechał z rodziną do Ameryki. Jednak i tam biznes nie wyszedł. W 1850 roku, kiedy Heinrich nie miał nawet 14 lat, jego ojciec postanowił wrócić do ojczyzny we Francji, de facto pozostawiając biznes synom. Przez pewien czas Heinrich wraz z braćmi poznawał podstawy perfumerii i zarządzania produkcją. Ale na początku lat 60. XIX wieku porzucił rodzinny interes i wyjechał do Rosji. Do tej pory motywy tak radykalnego aktu pozostają tajemnicą. Jednak wynik, jak mówią, jest oczywisty ...

Przybywając do Rosji, młody Brokar szybko docenił potencjał pachnącego rynku, który dopiero wtedy powstawał w tym kraju. Przez około półtora roku pracował jako wynajęty technolog w przedstawicielstwie francuskiej firmy perfumeryjnej. Rok później Heinrich poślubił Belgijkę Charlotte Revę, kobietę o silnej woli i dobrej bystrości handlowej. Potem wymyślił nowy sposób koncentrat perfum. Być może to małżeństwo z Charlotte stało się najbardziej udaną decyzją biznesową Francuza i przesądziło o przyszłym sukcesie całej jego firmy. Charlotte Andreevna biegle posługiwała się językiem rosyjskim, organicznie wkomponowanym w moskiewską rzeczywistość. Całe życie pomagała mężowi w biznesie: wymyślała nazwy nowych produktów, opracowywała projekty opakowań, a nawet negocjowała z partnerami.

Małżeństwo z Belgijką Charlotte było najbardziej udaną decyzją biznesową Francuza i z góry przesądziło o przyszłym sukcesie całej jego firmy. Dopiero żona, która doskonale zdawała sobie sprawę, że rosyjscy arystokraci używają tylko mydła zamówionego z Francji, zaproponowała postawienie na masową produkcję i stworzenie niedrogiego mydła różnych odmian.

Aby poślubić Charlotte, Heinrich sprzedał swoje know-how firmie perfumeryjnej Ruhr Bertrand za 25 000 franków. Za pozostałe środki Brocard, za radą ojca, otworzył własną fabrykę mydła w Moskwie przy Teply Lane. Jednak fabryka głośno mówi: pomieszczenia dawnych stajni Favorsky'ego zostały pospiesznie przystosowane do produkcji. Jej wyposażenie składało się tylko z trzech kotłów, pieca opalanego drewnem i kamiennej zaprawy. Surowców było pod dostatkiem, ale przy rejestracji przedsiębiorstwa Francuz napotkał problem: w rosyjskich rejestrach nie było odpowiedniej pozycji. Ale Brokar zdołał się wydostać, opisując swoją produkcję mydła jako „sklep asystenta medycznego”. Heinrich otrzymał od dziadka przepis na mydło kokosowe, które zaczął produkować w swojej fabryce. Firma zatrudniała tylko dwóch pracowników (oprócz samego właściciela), którzy robili od 5 do 10 tuzinów kostek mydła dziennie. Zachowały się nawet nazwiska pierwszych kupców, kupców Smirnova, Dunaev i Damtin. Ale bez względu na to, jak bardzo starał się świeżo upieczony perfumiarz, mydło nie było pożądane. W efekcie Charlotte, świadoma tego, że rosyjscy arystokraci używają tylko mydła zamówionego z Francji, zaproponowała postawienie na masową produkcję i stworzenie niedrogiego mydła o różnych odmianach i kształtach: dla niemowląt w postaci zajączek, psów i kotów, dla starszych dzieci - z litery alfabetu, a dla dorosłych - w postaci warzyw. Był to doskonały chwyt marketingowy i za radą żony, bez zbędnych ceregieli, Brokar nazwał mydło dla dzieci po prostu „Dzieci”. Nie trzeba dodawać, że produkt stał się bardzo popularny?!

Pierwsza fabryka Heinricha Brokara znajdowała się na Teply Lane, dawnej stajni Favorsky'ego. Jej wyposażenie składało się tylko z trzech kotłów, pieca opalanego drewnem i kamiennej moździerza, a jej wydajność wynosiła od 5 do 10 tuzinów kostek mydła dziennie.

Od popularnych do elitarnych

Wkrótce Brokar zaczął produkować mydła kręcone, nadając swoim produktom niezwykłe, ale zapadające w pamięć nazwy. Na przykład mydło Sharom zostało wykonane w formie kulki, a mydło ogórkowe miało kształt prawdziwego ogórka i miało zielony kolor. W różnym czasie pojawiły się na rynku takie odmiany mydła jak „Bursztynowe”, „Miodowe”, „Różowe”, „Greckie” (koszt około 60 kopiejek za sztukę) i stały się popularne wśród najzamożniejszych odbiorców. „To mydło”, głosi reklama Brokara, „jest jego… wygląd zewnętrzny daje całkowitą iluzję prawdziwego ogórka, a jednocześnie jest dobrym mydłem toaletowym.” Za nimi poszło mydło kokosowe, stworzone według receptury dziadka Brocarda. To właśnie te marki w 1865 roku otrzymały mały srebrny medal na moskiewskiej wystawie rosyjskich wyrobów. Wkrótce jednak na rynku pojawiła się ogromna liczba podróbek, przez co firma Brokara musiała poważnie potraktować ochronę swoich produktów. Departament Handlu i Ministerstwo Finansów zatwierdziły specjalną etykietę (prototyp nowoczesnej znaki towarowe), który został naklejony na wszystkie produkty słynnego Francuza. Brocard i jego żona zadbali również o to, aby projekt etykiet i nazwa produktu były zgodne z duchem czasu. Tak więc fabryka Brocarda zareagowała na wydarzenia wojny rosyjsko-tureckiej, wypuszczając mydło i szminkę „Bukiet Plewny”.

W rezultacie Brocardem stała się chwała producenta mydła wyłącznie dla zwykłych ludzi. Nie odpowiadało to ambitnemu biznesmenowi i zaczął aktywnie podróżować za granicę, poznając sekrety i tajniki rzemiosła od innych wybitnych perfumiarzy. A jego poszukiwania zakończyły się sukcesem: w 1870 roku Heinrich przywiózł z Brukseli tajemnice zapożyczone od słynnego mydlarza Ecklarsa. I wkrótce uruchomił produkcję mydła toaletowego. Dość szybko mury dawnych stajni zrobiły się ciasne dla rozwijającego się biznesu, a Brocard przeniósł produkcję najpierw na Zubovsky Boulevard, a następnie do Presnya. A w 1869 roku za Serpukhovskaya Zastava otwarto specjalnie zbudowaną fabrykę do produkcji kosmetyków i produktów perfumeryjnych. Pachnące wyroby produkowane są tam do dziś. Teraz jest to znana w kraju JSC ” nowy świt».

W 1872 Brocard pomyślał o możliwości produkcji wody kolońskiej i perfum. To był jakościowo inny biznes. A Heinrich ze zdwojoną energią zaczął rozwijać nowy rynek. Należało rozwiązać dwa problemy: obniżyć koszty produkcji i odeprzeć zagranicznych konkurentów poprzez wymyślenie jakiejś nietypowej akcji. Z obydwoma zadaniami poradził sobie po prostu genialnie. To on jako pierwszy zaoferował na rynek skoncentrowane perfumy, w asortymencie wytwarzanych towarów pojawiły się wody kolońskie i proszek, zdobywając sympatię kupujących i rynków zbytu. Prawdziwą sensacją była fontanna kwiatowej wody kolońskiej na pierwszej Ogólnorosyjskiej Wystawie Przemysłu i Sztuki (1882). Heinrich Brocard zainwestował dużo pieniędzy w stworzenie fontanny i nie stracił. Jego nowy produkt - woda kolońska "Kwiat" - szybko podbił serca i zmysł węchu Moskali. Gazety ówczesne dużo pisały o tym, jak zwiedzający wystawę zbierali darmową wodę kolońską w słojach i butelkach specjalnie przywiezionych z domu, a najbardziej wyzwoleni zanurzali kurtki w fontannie. Tak więc przez długi czas sprzedawcy, średni i drobni urzędnicy, kupcy i rzemieślnicy chodzili po Moskwie, pachnący „Kwiatem”.

Kolejny spektakularny trik przyniósł Heinrichowi Brocardowi wielu nowych klientów: otwierając kolejny sklep w Moskwie (w sumie było ich kilkanaście), ogłosił w gazetach, że przez cały dzień zestaw 10 sztuk - mydło, woda kolońska, szampon itp. być sprzedany za... 1 rubel. Władze musiały wezwać dodatkowe siły policyjne, aby zapobiec panice.

Stając się bogatym człowiekiem, Brokar zbudował dwór w pobliżu wsi Puszkino pod Moskwą. Nabył także domy i ziemię w Lewkowie, Nevzorovo Gribovo i Komyagino - tam zasiano nasiona roślin i wyhodowano nowe odmiany hodowlane, aby stworzyć nowe, trwalsze aromaty.

Wszystkie wysiłki zrusyfikowanego Francuza zostały docenione: „Imperium Brocarda” miało osiem złotych medali otrzymanych na wystawy światowe w Paryżu, Nicei, Barcelonie i innych światowych centrach perfumeryjnych. Tylko jednej rzeczy żałował słynny perfumiarz: w kolekcji wysokich nagród swojego „imperium” nie było wystarczającego tytułu „Dostawcy jego dworu”. Cesarska Mość”. Nawet dwa złote rosyjskie herby, które zdobiły etykiety firmy i zostały przyznane Brocardowi w uznaniu jego zasług i jakości produktu, nie mogły pocieszyć zrusyfikowanego Francuza. Ponadto w tym czasie Genrikh Afanasyevich był już przyciągany przez inny segment rynku perfumeryjnego - perfumy elitarne. Trzeba powiedzieć, że w tym segmencie nigdy nie było przedstawicieli Rosji. Ale przedsiębiorczy perfumiarz nie poddał się. A w swoje urodziny cesarzowa wdowa Maria Fiodorowna otrzymała od słynnego moskiewskiego perfumiarza bardzo niezwykły prezent: kryształowy wazon z niesamowicie wykonanymi woskowymi kwiatami, każdy z własnym naturalnym zapachem. Prezent zadowolił Cesarzową i kazała nazwać nowe perfumy „Ulubionym bukietem cesarzowej”, a Brocard wreszcie otrzymał upragniony tytuł „Dostawcy Dworu Jego Cesarskiej Mości”. Talenty marketingowe zagranicznego perfumiarza podziwiali jego współcześni konkurenci. Podobnie jak jego produkty: woda kolońska Floral, którą Brokar wprowadził na rynek, jest nadal produkowana.

Heinrich Brokar, oprócz niesamowitego daru marketera, posiadał niezwykłe umiejętności organizacyjne. Z łatwością znalazł wspólny język z robotnikami i praktycznie nie było strajków w jego przedsiębiorstwach. Najniżej opłacany pracownik Brokara otrzymywał 15 rubli miesięcznie. (wtedy w Moskwie można było zjeść obfity obiad za jedyne 10 kopiejek). Ponadto wszyscy pracownicy przedsiębiorstw Brokara otrzymywali co miesiąc bezpłatne zestawy własnych produktów według liczby członków rodziny. Co więcej, jeśli nagle pracownik wolał inną markę perfum i kosmetyków, Brocard zapłacił mu 75% kosztów mydła i wody kolońskiej.

Rosyjski w duchu

Andrey Afanasyevich (tak czasami nazywano w Moskwie rodaka z Francji) mieszkał w Moskwie przez 39 lat. To tutaj osiągnął fantastyczną popularność i stał się jednym z najbardziej utytułowanych przedsiębiorców w poreformacyjnej Rosji. „Wrócę do Francji, by umrzeć, ale mogę mieszkać i pracować tylko w Rosji” – mawiał Heinrich Brocard. I tak się stało. Za namową lekarzy Heinrich Brocard wyjechał na leczenie do Cannes, gdzie zmarł w grudniu 1900 r. Pochowali „króla perfum” w miejscowości Provins pod Paryżem. „Partnerstwo Brocard and Co. ” z obrotem 2,5 miliona rubli. przekazany wdowie. Charlotte Andreevna odważnie zniosła cios losu - nie tylko weszła w zarządzanie spadkiem i fabryką, ale także utrwaliła pamięć o swoim mężu, tworząc muzeum G.A. Brocarda, a w 1901 roku wydała broszurę „Pamięci G.A. Brokar". Aż do rewolucji biznes Brokara był kontynuowany przez ich synów.

W 1917 roku imperium Brokara zostało znacjonalizowane i przemianowane na Zamoskvoretsky Soap Factory nr 5. Główny perfumiarz Brocarda nie mógł znieść takiej hańby iw 1922 roku zaproponował, aby nazwać fabrykę New Dawn. Bolszewicy zgodzili się. A perfumy „Bukiet Imperatrix” otrzymały nazwę „Czerwona Moskwa” odpowiadająca czasowi. Posiadłość Puszkina została zaadaptowana na Sierociniec, i w lata powojenne- pod szkołą sanatoryjno-leśną. Z czasem na osiedlu wybudowano dom murowany, do którego przeniesiono uczniów. Dwór nikt tego nie potrzebował. Park jest zniszczony i zarośnięty. Kiedyś luksusowy ogród z kolekcją bzów zdegenerował się, a potem zniknął. Teraz aż trudno uwierzyć, że rosyjska fabryka perfumeryjna wypadła na równi z Francuzami i zdobyła najwyższe nagrody na prestiżowych wystawach. Technologia produkcji w Novaya Zarya zmieniła się naturalnie: sowiecki przemysł perfumeryjny nie był w stanie zachować legendarnych receptur.

Dziś prawie nikt nie wie, że wspaniały mecenas i kolekcjoner sztuki zagranicznej zebrał kilka tysięcy dzieła sztuki. W tym czasie kolekcje prywatne były bardzo duże i nie mieściły się w ramach tradycyjnej galerii domowej. Ale Brokar też znalazł tutaj genialny chwyt marketingowy - nie wydał pieniędzy na budowę drogiej rezydencji, ale umieścił własne muzeum w górnych rzędach handlowych na Placu Czerwonym (obecnie - GUM). Ale, co najważniejsze, umożliwił wszystkim swobodny dostęp i tym samym dał każdemu możliwość cieszenia się twórczością wielkich mistrzów francuskich i holenderskich. Po rewolucji część kolekcji została sprzedana muzea państwowe bez podawania katalogów i numerów inwentarzowych. Nawiasem mówiąc, w tym roku w Muzeum Zbiorów Prywatnych odbyła się wystawa z kolekcji G. Brocarda, którą nazwano zaskakująco piękną i lapidarną „Perfumiarzem – przyjacielem sztuki”.

Ludmiła Michajłowa, magazyn Business Excellence, 2011 nr 5

Program poświęcony Pałacowi Zimowemu, rezydencji rosyjskich cesarzy, zaprasza w fascynującą podróż w czasie. Modele komputerowe w różny sposób przedstawiają pałac i otaczającą go przestrzeń miejską epoki historyczne- za panowania cesarzy Mikołaja I ( połowa XIX wieku), Mikołaj II ( późny XIX- początek XX wieku), a także w naszych czasach. Panoramom towarzyszą komentarze i uzupełnione obrazami, rysunkami i fotografiami dokumentalnymi.

Teksty szczegółowo opisują, jak zmieniał się wygląd na przestrzeni 250 lat. Zimowy pałac i jego wystrój wnętrz, a także o różnych aspektach życia pałacu, jako oficjalnej rezydencji i jako domu dla przedstawicieli panującej dynastii Romanowów.

Specjalna część programu poświęcona jest Kolumnie Aleksandra – pomnikowi wzniesionemu na cześć cesarza Aleksandra I – zwycięzcy Napoleona.

Pałac Zimowy - pomnik baroku rosyjskiego

„Zbudowałem w kamieniu”, pisze Rastrelli w opisie swoich prac, „duży Pałac Zimowy o kształcie prostokąta, z czterema fasadami ... Ten budynek ma trzy piętra, nie licząc piwnic; wewnątrz tego wielkiego budynku pośrodku jest tam duży dziedziniec, przez który wchodzi sama cesarzowa, i główna pikieta Korpusu Gardie.

Elegancki i monumentalny pałac jest żywym zabytkiem stylu barokowego w sztuce rosyjskiej połowy XVIII wieku. Budynek przystosowany jest do percepcji ze wszystkich stron, zarówno z bliska jak iz daleka. Znaczna długość elewacji wymagała stworzenia dużych i wyrazistych form. Pałac jest znakomitym przykładem syntezy architektury i tworzyw dekoracyjnych. Wszystkie elewacje zdobi dwupoziomowa kolumnada. Tworząc złożony rytm pionów, kolumny pędzą w górę, a ruch ten jest podtrzymywany przez liczne posągi i wazony na dachu. Mnogość dekoracji sztukatorskich - przedziwne gzymsy i listwy okienne, maszkarony, kartusze i rocaille, poszarpane naczółki - tworzy bogatą grę światła i cienia, dodaje budowli świetności.

Rozwijając ten sam motyw architektoniczny, Rastrelli stworzył wszystkie cztery fasady pałacu o różnych rytmach konstrukcyjnych. Fasada południowa zwrócona w stronę placu jest uroczysta. Tutaj architekt, po przecięciu fasady trzema łukami, urządził frontowe przejście na dziedziniec i zaakcentował je pionami sparowanych kolumn. Majestatyczna fasada północna, sprawiająca wrażenie niekończącej się kolumnady, zwrócona jest w stronę szerokiej przestrzeni Newy. Fasada zachodnia, patrząc na Admiralicję, przypomina kompozycję wiejskiego pałacu z małym dziedzińcem. Monumentalna elewacja wschodnia z masywnymi bocznymi zabudowaniami tworzącymi duży dziedziniec (dziedziniec frontowy) wychodzi na ulicę Millionnaya, na której znajdowały się dwory szlacheckie.

Planowo pałac jest okazałym czworościanem, w czterech potężnych narożnych ryzalitach, wśród których mieściły się Sala Tronowa, Schody Główne, kościół i teatr – cztery ośrodki życia cesarskiej rezydencji, połączone budynkami z enfiladami salonów.

Według projektu Rastrelli pałac został otoczony fałszywymi armatami, które „strzegły” go przez 15 lat, a następnie, na mocy dekretu cesarzowej Katarzyny II, zastąpiono je 24 parami kamiennych filarów. Za czasów Katarzyny II przejścia do pałacu zamykano sosnowymi bramami, dziedziniec wyłożono dużymi kostkami brukowymi, a wokół budynku ułożono chodnik z płyt kamiennych. W latach 1763-1767 obsypano granitem nabrzeże Newy.

Z biegiem czasu nad wejściami do pałacu powstały pawilony - "latarnie" i liczne balkony z markizami, przy jego drzwiach pojawiły się drewniane tambury, pasiaste budki strażnicze i latarnie przy ścianach.

W całej historii Pałacu Zimowego jako rezydencji cesarskiej, wnętrza przeprojektowywano zgodnie z trendami mody. Pewne zmiany wpłynęły również na jego wygląd architektoniczny. Tak więc w 1764 r. na miejscu przedsionka od strony Newy powstał portyk, w 1796 r. budynek św.

Jednak wspaniały barokowy wizerunek budynku przetrwał i przeszedł do historii jako jedno z arcydzieł Rastrelli.

W drugiej połowie XVIII wieku za panowania Katarzyny II, pasjonującej się architekturą, w pobliżu Pałacu Zimowego wzniesiono Małą Pustelnię z Wiszącym Ogrodem (architekt Yu.M. Felten, J.-B. Vallin-Delamot) , Wielka Pustelnia(architekt Yu.M. Felten), Loggie Rafaela i Ermitaż (architekt J. Quarenghi). W ten sposób powstał wyjątkowy zespół architektoniczny, które w XIX wieku zostało uzupełnione o Muzeum Cesarskie - Nowy Ermitaż (architekt L. Klenze).

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -143470-6", renderTo: "yandex_rtb_R-A-143470-6", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(to , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Słowo „Ermitaż” po francusku oznacza „miejsce samotności”, „chatę pustelnika”. Takie konstrukcje były szeroko rozpowszechnione w XVIII wieku. Pawilon Ermitażu jest jednym z najbardziej niezwykłych i wspaniałych. A dzisiaj zrobimy mały Wirtualna podróż przez niego.

Pustelnia Carskie Sioło jest kompozycyjnie związana z Pałacem Katarzyny, z którego prowadzi do niego szeroka aleja.

Pałac Katarzyny w Carskim Siole, widok z pawilonu Ermitażu

Budowa rozpoczęła się za panowania cesarzowej Elżbiety Pietrownej na początku lat czterdziestych XVIII wieku. Pierwotny projekt opracował główny architekt dworu cesarskiego Michaił Zemcow (1688-1743).

Po jego śmierci w 1743 r. kierownictwo dzieła przeszło na Francesco Bartolomeo Rastrelli (1700-1771), głównego przedstawiciela baroku elżbietańskiego. W pracach brali również udział architekci Andriej Kwasow (przed 1720-po 1777) i Sawwa Czewakinsky (1709 lub 1713 - między 1774 a 1780 lub po 1783). Budowa trwała do połowy lat 50. XVIII wieku.

Pawilon Ermitażu w ogrodzie Carskie Sioło, rycina A.A. Grekowa, lata 60. XVIII w.

Budynek otoczony jest 64 śnieżnobiałymi kolumnami. Turkusowe ściany, złocone dekoracje – wszystko to tworzyło tu atmosferę świętowania i zabawy. Pomiędzy kolumnami na fasadzie zamontowano 16 posągów. Ponadto u podstawy kopuły zamontowano 8 posągów, a na dachach szafek bocznych 4. Niestety nie dotarli do naszych czasów. Na cokołach kolumn zachowały się płaskorzeźby „grających amorków”. Ermitaż znajdował się na terenie otoczonym fosą. Jednak w 1777 r. na mocy dekretu Katarzyny Wielkiej rów został zasypany, ponieważ nigdy nie było możliwe napełnienie go wodą.

Pawilon Ermitażu w Carskim Siole

Pawilon Ermitażu w Carskim Siole

Pawilon Ermitażu w Carskim Siole

Wnętrza pawilonu Ermitażu

Na drugim piętrze Ermitażu znajduje się centralny hol, z którego ukośnie odchodzą cztery galerie, zakończone gabinetami.

Sala centralna w pawilonie Ermitażu

Galeria i biuro w pawilonie Ermitażu

Studia w pawilonie Ermitażu

W hali znajduje się pięć stołów - jeden duży i cztery małe, wyposażone w mechanizmy podnoszące. Za pomocą specjalnych kabli i dzwonków na końcu informowali służbę o konieczności zmiany naczyń; nazwa pożądanego dania, jeśli to konieczne, została napisana kredą. Po zakończeniu posiłku stoły opadły, dziury w podłodze zostały zamknięte specjalnymi tarczami, a sala zamieniła się w salę taneczną. Na poniższej serii zdjęć można zobaczyć jak podnosi się i opuszcza poszczególne naczynia, a także jak opuszcza się cały stół.

Naczynie wznoszące się z pierwszego piętra za pomocą mechanizmu podnoszącego

Naczynie opuszczane za pomocą mechanizmu podnoszącego

Cały stół się wali

Otwór w posadzce zamyka się płytą parkietową za pomocą urządzenia mechanicznego.

Całą budowlę wypełnia światło, które wielokrotnie odbija się w licznych lustrach i gra w złocenia. Sufity zdobią plafony namalowane o tematyce mitologicznej. Niestety żadna fotografia nie jest w stanie oddać tego wewnętrznego blasku.

Plafon na suficie sala centralna Pustelnia

Pawilon Ermitażu, fragment dekoracji

Monogram cesarzowej

Malowidło na suficie w jednej z galerii w pawilonie Ermitażu

Sala Centralna Pawilonu Ermitażu

Nakrycie stołu w Ermitażu

Cesarzowe Elizaveta Pietrowna i Katarzyna II lubiły organizować tu przyjęcia dla wąskiego kręgu bliskich współpracowników. Odbywały się tu także nieformalne spotkania z ambasadorami, na których rozstrzygano ważne kwestie polityczne.

Centralna sala pawilonu Ermitażu, aleja i Pałac Katarzyny widoczne z okna

Pomysłowe mechanizmy podnoszące wewnątrz budynku pozwoliły obejść się bez widocznej obecności służby. Ponadto w oryginalnym projekcie nie było schodów: goście wspinali się na drugie piętro za pomocą specjalnych krzeseł - kanapek, prototypu windy.

Mechanizmy podnoszące w pawilonie Ermitażu, I piętro

Od połowy XVIII wieku pawilon Ermitażu nie był przebudowywany, dlatego do nas dotarł praktycznie w swojej pierwotnej formie. Wewnątrz zachowały się autentyczne rzeźbienia, złocenia i mechanizmy podnoszące z czasów cesarzowej Elżbiety Pietrownej. Już w naszych czasach Ermitaż był w długiej przebudowie i został otwarty dopiero w 2010 roku z okazji 300-lecia Carskiego Sioła. Konserwatorzy odtworzyli fosę i otaczającą ją balustradę.

Teren w pobliżu pawilonu Ermitażu

Pawilon Ermitażu w Carskim Siole

Pawilon Ermitażu w Carskim Siole

Kuchnia Ermitażu

W pewnej odległości od Ermitażu znajduje się Ermitażowa Kuchnia, która połączona była z pawilonem podziemnym przejściem. Zrobiono to tak, aby zapach gotującego się jedzenia nie przenikał do pomieszczeń frontowych. Kuchnię Ermitażu zbudowano w 1774 r styl gotycki zaprojektowany przez architekta V. Neyelova.

Kuchnia Ermitażu w Carskim Siole

Wizyta w pawilonie Ermitażu

Bilety do Ermitażu kupuje się osobno. Wizyta jest możliwa tylko w ramach wycieczki, która jest rekrutowana na miejscu. Być może będziesz musiał chwilę poczekać, aż się zacznie.

Pawilon Ermitażu w Carskim Siole

© 2009-2019. Kopiowanie i przedruk jakichkolwiek materiałów i zdjęć z serwisu w publikacjach elektronicznych i mediach drukowanych jest zabronione.