5 grudnia 1766 Christie's został założony przez handlarza antykami Jamesa Christie, drugi co do wielkości dom aukcyjny na świecie. Każdego roku Christie's organizuje około 500 aukcji, na których prezentowane są unikatowe obiekty kultury i sztuki.

strona postanowiła przypomnieć najdroższe partie, jakie kiedykolwiek zostały sprzedane na aukcji.

Francis Bacon „Trzy szkice do portretu Luciana Freuda”

Obraz brytyjskiego artysty Francisa Bacona „Trzy szkice do portretu Luciana Freuda" został sprzedany w Christie's za rekordową kwotę 142,4 miliona dolarów. Dzieło stało się najdroższą partią na świecie.

Biżuteria autorstwa Elizabeth Taylor

„Trzy szkice do portretu Luciana Freuda” sprzedano za 142,4 miliona dolarów

9 miesięcy po śmierci aktorki kolekcja jej biżuterii została wystawiona na aukcję przez Christie's. Kultowa perła w kształcie gruszki, nazwana „Peregrina”, trafiła pod młotek za 11,8 miliona dolarów, co czyni ją najdroższą perłą, jaką kiedykolwiek sprzedano na aukcji.

Kolejnym kosztownym zakupem (1,48 miliona dolarów) był antyczny naszyjnik z brylantami i naturalną perłą z lat 60. XIX wieku, podarowany Taylorowi w 1968 roku przez Richarda Burtona.

Biuro Biura "Badminton"

To arcydzieło sztuki meblarskiej wykonane jest z hebanu, inkrustowanego złotem i kamieniami szlachetnymi. Nad jego stworzeniem przez 6 lat pracowało 30 rzemieślników.

Unikalne biuro gabinetu zostało sprzedane za 36,8 miliona dolarów.

Za 36,8 miliona dolarów Hans-Adam II, książę Liechtensteinu, kupił to wyjątkowe biuro.

Kodeks Leicester Leonarda da Vinci

Codex Leicester składa się z 18 arkuszy zapisanych po obu stronach. Rękopis można odczytać tylko za pomocą lustra: Leonardo da Vinci użył wymyślonej przez siebie „lustrzanej” czcionki.

Kodeks Leicester składa się z 18 arkuszy zapisanych po obu stronach

Pierwszym znanym właścicielem rękopisu był hrabia Leicester, który kupił go w 1717 roku. W 1980 roku znany przemysłowiec Arnold Hammer kupił go od spadkobierców hrabiego, a 11 listopada 1994 roku Bill Gates kupił rękopis za 30,8 miliona dolarów.

Diament „Wittelsbach”

W 2008 roku w Christie's w Londynie sprzedano diament Wittelsbacha, bez skazy 35,56-karatowy niebieskawy kamień bez najmniejszej skazy, za 23,4 miliona dolarów, którego właścicielem został Lawrence Graff, właściciel domu jubilerskiego Graff.

Wittelsbach nie jest największym diamentem, jaki kiedykolwiek wystawiono na aukcję, ale jego odcień i przejrzystość są absolutnie bezbłędne we wszystkich klasyfikacjach. W 2010 roku badanie wykazało, że to klejnot pochodzi z Indii.

karta baseballowaHonus Wagner

Najdroższą kartą był baseballista Honus Wagner, który grał w Lidze Narodowej od 1897 do 1917 roku. Dla szybkości i pochodzenie niemieckie nazywano go „latającym Holendrem”.

Wydrukowano tylko 50 egzemplarzy karty Wagnera.

Karta z wizerunkiem Wagnera została wydana w nakładzie zaledwie 50 egzemplarzy. Jeden z nich został zakupiony przez hokeistę Wayne'a Gretzky'ego w 1991 roku. Następnie sprzedał go Wal-Martowi, który z kolei wykorzystał kartę baseballisty jako nagrodę.

Nagroda trafiła do listonosza z Florydy, który nadał wartość „Christie”. Karta została sprzedana za 640 000 USD. Ostatnia cena karty na aukcji internetowej wyniosła 2,8 miliona USD.

„Zamek Lafite” 1787

W 1985 roku został sprzedany za 160 000 dolarów w Londynie na aukcji Christie's. Wino zostało zakupione do kolekcji Forbesa. Na butelce wygrawerowane są inicjały Thomasa Jeffersona.

ARCHEOLOGIA ROSYJSKA, 2004, nr 2, s. 115-122

DYSKUSJE

ZNAJDUJE SIĘ NA AUKCJI „CHRISTIE”. ROLA EKSPERTA W HANDLU ANTYKAMI

© 2004. V. S. Flerov

Instytut Archeologii RAS, Moskwa

Jesienią 2001 roku w moje ręce wpadła kserokopia dwóch stron jednego z numerów katalogu słynnej aukcji „Christie” (il. 1). Zawierały informacje o wyprzedaży zabytków: „Zabytki. Piątek, 8 czerwca 200l”. Wśród wystawionych na aukcji była partia 318 - Pojemnik z grawerowanym porożem w stylu khazaro-bulgar. Około VIII-początku IX w. n.e. Przedmiot został oznaczony jako „własność z prywatna kolekcja„. Jest to relikwiarz rogowy, którego rodzaj znany jest ze znalezisk głównie na stanowiskach kultury Saltov-Mayak. Większość z nich jest pokryta grawerem (Flerova, 1997, s. 59-66). kompozycje fabularne. Pod względem ich wyjątkowości i znaczenia naukowego ustępują tylko scenom na jeszcze rzadszych metalowych naczyniach rytualnych (Flerova, 2001, s. 97-116).

Katalog nie informuje o miejscu odnalezienia relikwiarza. Sądząc po charakterystycznych uszkodzeniach, obiekt znajdował się w pochówku. Możemy mówić o cmentarzysku, ewentualnie katakumbach lub kurhanu. Naiwnością byłoby sądzić, że jest to przypadkowe znalezisko miejscowego mieszkańca, który szybko wywiózł go za granicę. Uderza nie sam fakt, że ta rzecz pojawiła się na aukcji, ale profesjonalizm zamieszczonej w katalogu adnotacji, choć popełniono w niej błędy. Ponadto opatrzone jest odniesieniem do literatury, w tym rysunkiem z książki S.A. Pletneva, opublikowana w 1999 r. (Pletneva, 1999. Ryc. 119). Są to ostatnio znalezione artefakty kostne z kopca Shilovsky w regionie Wołgi (Baga-utdinov, Bogachev, Zubov, 1998, s. 106, ryc. 21). Co prawda styl obrazów jest zupełnie inny, ale „ekspert” nie miał wyboru. Nie mógł znaleźć podobnych - nie istnieją. Relikwiarz "Christie" jest wyjątkowy! Kolejnym ważnym szczegółem jest to, że autor przypisów odnosił się nie do autorów publikacji głównej, ale do S.A. Pletnev jako bardziej znany za granicą, którego księgę odebrano w USA.

"KHAZARO-BUŁGARIA POJEMNIK Z ROGU JELENIA Z GRAWEREM

Około VIII - początek IX wieku naszej ery.

Prawdopodobnie używany do suchej karmy. Zewnętrzna powierzchnia jest całkowicie pokryta grawerowanymi scenami. Życie codzienne. Jeden

strona - ze scenami polowań z grupą ludzi celujących z łuku w jelenia, stado dzików, dużego ptaka i stado biegnących zwierząt. Druga strona to grupa ludzi rozlokowanych na osobnych częściach powierzchni. Jedna postać mężczyzny zsiadającego z osiodłanego konia. Inna postać ma znacznie większą skalę niż inne, być może lider. Róg ma otwory wzdłuż krawędzi.

5 cali (2,7 cm) długości.

Ocena: $ (tutaj liczba, której nie publikuję - V.F.),

Chazar-Bułgarzy należą do kultury Saltov-Mayak, koczowniczej populacji Kaukazu i stepów.

Zobacz podobne pozycje: ryc. 119 w Pletnev Eseje o archeologii chazarskiej. Odnośnie „solniczki” z rogu jelenia według tego samego planu znalezionego na Morawach, patrz nr 108 w Dekanie Wielkomorawskim, Cesarstwo Wielkomorawskie, jego sztuka i czas”.

Skupiam się na roku wydania książki przez S.A. Pletneva - 1999 - i data aukcji - lato 2001. Najprawdopodobniej relikwiarz został usunięty z pochówku w sezonie 2000. W każdym razie adnotacja została napisana nie wcześniej niż w 1999 roku.

Planowana jest osobna publikacja o samym relikwiarzu1, a tu o innych problemach związanych z rolą zawodowego archeologa-eksperta w podziemnym handlu antykami. Powód do wypowiedzi podaje adnotacja do relikwiarza przygotowana przez takiego eksperta, tj. jego udział w sprzedaży tego wyjątkowego przedmiotu.

Archeolodzy znają skalę rabunku stanowisk archeologicznych w Rosji (również na Ukrainie, w Republice Krymu i innych regionach). Mniej wiemy o handlu zabytkami archeologicznymi, w tym za granicą. Aukcja „Christie” jest jednym z dowodów. „Publikacja” aukcji skłania do zastanowienia się nad kilkoma kwestiami.

1. Pierwsza dotyczy przypisania uczestnikom rabunku zabytków. Termin „czarni archeolodzy” zakorzenił się. Niejako zrównuje „czarnych” z archeologami-naukowcami. O każdym cholernym

1 W.S. Flerow, W.E. Florowa. Relikwiarz „Rogowy” „z terytorium Chazarskiego Kaganatu” RA, w druku.

Ryż. 1. Strony z katalogu aukcyjnego CHRISTIE. Relikwiarz powyżej.

Nie powinno być mowy „archeologów”. Ich „działalność” jest sprzeczna z rosyjskim ustawodawstwem dotyczącym ochrony stanowisk archeologicznych. Sytuacja jest paradoksalna: ten, kto ukradł eksponat z muzeum, nazywany jest złodziejem i staje przed sądem. Ten, który ukradł to samo bezpośrednio ze stanowiska archeologicznego, jest „archeologiem” o romantycznej kolorystyce „czarnej”. Błędne jest nazywanie tej kategorii osób archeologami w istocie ich działalności. Fałszywe i legalne. Osoby posiadające wykształcenie archeologiczne i współpracujące z rabusiami lub korzystające z ich usług wchodzą w strefę konfliktu z interesami państwa z jednej strony, nauki i społeczeństwa z drugiej.

Rabunek zabytków archeologicznych i sprzedaż łupów przechodzą w Rosji jakościowe zmiany. Od samotników ten „biznes” przechodzi w ręce grupy zorganizowane, który wraz ze wzrostem „produkcji” miał również potrzebę fachowej oceny tego, co wydobywano. Nie interesuje ich naukowe znaczenie rzeczy, ale uzależniona od tego cena na podziemnym rynku, także zagranicznym. Na cenę wpływa wyjątkowość rzeczy, termin, kunszt wykonania, który może ocenić tylko specjalista. Dawno minęły czasy, kiedy złodziei interesował się jedynie materiałem wielu starożytnych przedmiotów - złotem2.

Rynek podziemny wraz ze wzrostem obrotu antykami wymaga coraz większej liczby ekspertów. Szukają ich w muzeach, instytutach, na uniwersytetach (nie wspominając o masie wyhodowanych „towarzystw”). Przyjął propozycję „współpracy” i autor adnotacji do relikwiarza.

2. O udziale naukowców w konspiracyjnym handlu antykami jako rzeczoznawcy. Zainteresowanie archeologa propozycją zobaczenia Nowa rzecz. Jednak świadomie lub nieświadomie, po zetknięciu się ze złodziejami, zaczyna działać jako rzeczoznawca. Jest tylko jedno wyjście - absolutna odmowa współpracy z handlarzami antykami. Jeśli nie ma odmowy, nieuchronnie pojawią się nowe odwołania, a następnie oferty zapłaty za usługi. Naukowiec staje się wspólnikiem nielegalnego handlu. Jest to zasadniczo pomoc, współudział i ukrywanie czynu przestępczego.

Odpłatność za usługi eksperta. Niekoniecznie wyraża się to w pieniądzach. W wielu przypadkach archeolodzy „motywują” kontakt ze złodziejem możliwością naszkicowania przedmiotu, choć zawartość informacyjna takiego „źródła” jest ograniczona (nie odkryto właściciela rzeczy).

2 Typowy przykład. W latach 60. XX wieku. z ekspozycji Muzeum Regionalnego w Rostowie nad Donem złote falary z wkładkami z kamieni półszlachetnych zostały skradzione z kopca ogrodowego w mieście Nowoczerkask (Kaposzyna, 1963; Kolesova, 1964). Złodzieje wyrzucili „kamyki”, a same rzeczy zostały przetopione. Warto zauważyć, że już wtedy pierwszą wersją śledztwa był wywóz falars za granicę jako dzieła starożytnej sztuki jubilerskiej, ponieważ

Przetopienie masy złota kosztowało setki razy mniej.

podaje lokalizację zabytku, z którego pochodzi obiekt, lub podaje nieprawdziwe informacje). Należy pamiętać, że pozwolenie na szkicowanie to nic innego jak zawoalowana, ukryta forma zapłaty za zbadanie skradzionych przedmiotów. Wraz ze wzrostem handlu antykami, a tendencja ta jest oczywista, podziemny rynek nieuchronnie będzie potrzebował coraz większej liczby ekspertów z różnych epok i kultur, a płatności przyjmą różne formy. Jego istota się od tego nie zmieni - jest to zapłata za usługi na nielegalną „przedsiębiorczość”.

3. Kwestią, która powoduje dziwne spory wśród archeologów, jest zakup zabytków archeologicznych na podziemnym rynku. Na pierwszy rzut oka motywy zwolenników zakupu do zbiorów muzealnych uzasadnia chęć „ocalenia” obiektu, wprowadzenia go do obiegu naukowego. Jaka wartość naukowa zostałaby wyrwana z kontekstu? Strona archeologiczna rzecz? Zwłaszcza na tle podobnych już odnalezionych oraz tych, które jeszcze podczas naukowych wykopalisk zostaną odnalezione. Nie wolno nam zapominać, że archeologia już dawno przekształciła się z nauki o rzeczach w naukę o epokach, kulturach i społeczeństwach. Przy tak zwanym materiale masowym wszystko wydaje się jasne. Możesz odmówić zakupu. A co z ofertą zakupu rzadkiego przedmiotu, takiego jak relikwiarz z aukcji Christie? Przede wszystkim odpowiem, że podział na rzeczy zwykłe i rzadkie jest bardzo warunkowy. Celowo pogłębię pytanie: co zrobić z pojawieniem się na rynku rarytasów typu np. przechowywanych w Złotej Spiżarni Pustelnia Państwowa czy kijowska kolekcja historycznych skarbów? Moim zdaniem odpowiedź jest jedna i dotyczy bez wyjątku każdej rzeczy oferowanej przez złodzieja lub pośrednika: kupując dziś jakąkolwiek rzecz, tym samym zachęcamy złodziei do kontynuowania działalności przestępczej w przyszłości, dajemy mu aby wyszukać podobne przedmioty i mapy blanche do sprzedaży. Jeśli chodzi o zakup przez muzea obiektów z poziomu Ermitażu, w przypadku muzeów taki problem praktycznie nie występuje. Podziemia znają możliwości finansowe muzea narodowe. Podkreślam jednak, że nie może być wyjątków dla żadnej kategorii rzeczy uzyskanych za pomocą środków przestępczych. Spójrzmy na to z drugiej strony. Oferta kupna przedmiotu z zagrabionego pomnika to propozycja dla państwa, reprezentowanego przez muzeum, wykupienia zakładnika, tylko nieożywionego. Muzeum, przystępując do negocjacji w sprawie zakupu, akceptuje tym samym zasady podziemia handlarzy antykami. Im większy okup, tym większa zachęta do chwytania innych przedmiotów. Ten łańcuch może zostać przerwany tylko przez kategoryczną odmowę zakupu kolejnego przedmiotu.

Dom Aukcyjny Christie's to jeden z najbardziej cenionych organizatorów aukcji, który wraz z domem aukcyjnym Sotheby's zajmuje 90% światowego rynku sprzedaży aukcyjnej antyków i dzieł sztuki. Jego roczny obrót to 1,5-2 miliardy dolarów.

Dziś Christie's oferuje swoim licznym klientom dzieła mistrzów, których obrazy zdobią ekspozycje wielu muzeów na całym świecie, a także rzadkie książki, samochody, cygara, wina kolekcjonerskie i inne cenne przedmioty.Christie's jest elitarnym domem aukcyjnym, dlatego też bardzo wrażliwy na swoją reputację. Wszystkie partie są dostarczane Jestem ekspertem, więc ilość skandali związanych z tym domem jest minimalna.

Fabuła

Dom aukcyjny Christie's rozpoczął swoją wspaniałą historię w 1766 roku, kiedy James Christie zorganizował pierwszą aukcję. Dom Christie's od samego początku koncentrował się na elitarności przedsiębiorstwa i chęci przywództwa, co w dużej mierze determinowała lista wysokiej rangi klientów, a dom ma się czym pochwalić: członkowie rodzina królewska i arystokracja często przysyłały tu swoje kolekcje, często eksponowane były nawet walory brytyjskiego dziedzictwa narodowego, a także obrazy większości wielkich artystów europejskich: impresjonistów, modernistów, kubistów. złoty czas w historii domu to XVIII i XIX wiek, kiedy to słynny Christie prowadził największe aukcje w tamtych czasach.To właśnie przedstawiciele tego domu aukcyjnego negocjowali z cesarzową Katarzyną Wielką w sprawie sprzedaży kolekcji Sir Roberta Warpole'a , który później stał się podstawą ekspozycji Ermitażu.

Najbardziej udane oferty

Najdroższy był „Portret doktora Gacheta” Vincenta Van Gogha, sprzedany w maju 1990 roku za ponad 80 milionów dolarów. W lipcu 2001 roku dzieło Pabla Picassa z serii „ niebieski okres- "Kobieta ze skrzyżowanymi ramionami" - poszła za 55 milionów dolarów, co jest dwukrotnością ceny wywoławczej. Kolejnych 6 kupców zgłosiło się do arcydzieła, gotowych zapłacić za nie 32 miliony dolarów.Podobna sytuacja rozwinęła się w 1940 roku z obrazem Matisse'a „Persian Dress”. Udało jej się sprzedać za 17 milionów dolarów, podczas gdy początkowy koszt wyniósł niecałe 12 milionów dolarów.

Rosyjski oddział

Jak dotąd największy na świecie dom aukcyjny Christie's nie ma własnego rosyjskiego oddziału, ale wzorem swojego wieloletniego rywala sąsiada, domu aukcyjnego Sotheby's, który w maju tego roku otworzył swój oddział w Moskwie, również przedstawiciele domu Christie's ogłosił zamiar utworzenia oddziału w stolicy Rosji do końca 2007 r. Tym samym drugi słynny dom handlowy dostrzega rosnącą rolę Rosji na międzynarodowym rynku sztuki. , tylko Stany Zjednoczone i Niemcy wyprzedzają Rosję. Anna Biełorusowa będzie kierowała moskiewskim biurem. Do jej obowiązków należeć będzie wyszukiwanie klientów, a także prace na sprzedaż. Jednak nie planuje się faktycznego zorganizowania aukcji w Moskwie - ponieważ Christie's wyjaśnił przedstawiciel, ze względu na zmienność ustawodawstwa rosyjskiego.Głównym zadaniem wydziału będzie informowanie i doradzanie klientom domu aukcyjnego w zakresie prywatnych kolekcji, restauracji, sprzedaży i innych, a także organizowanie spotkań z specjalistów i ekspertów oraz organizowanie wystaw przedaukcyjnych.

Aktualności

Najnowsze wydarzenie w „rosyjskim okresie” życia Christie: 18 października w Moskwie otwarto wystawę najwybitniejszych (i najdroższych) prac tych, które dom aukcyjny Christie's wystawi na licytację tej jesieni. Obrazy Matisse'a i Picassa, jajko Faberge, pulchna rzeźba Botero i prace współczesne Chińczycy - zostały zaprezentowane wymagającej publiczności w Białej Sali Domu Paszkowa. Łączna kwota prac - 250 milionów dolarów.

A 15 listopada biżuteria o wartości ponad 40 milionów dolarów zostanie wystawiona na aukcję w Genewie. Jak zauważyła przedstawicielka Christie's, po raz pierwszy na tej aukcji pojawi się specjalny dział rosyjskiej biżuterii. „Specjalna sekcja 15 rosyjskiej biżuterii zawiera dwa XVIII-wieczne przedmioty z kolekcji rosyjskich klejnotów koronnych, które zostały sprzedane w 1927 r. przez rząd sowiecki. W dziale znajdują się również produkty znanych rosyjskich firm jubilerskich – Faberge i Bolin – powiedział.

Ekaterina Chochłowa

Dom aukcyjny Christie`s jest obecnie największym na świecie pod względem obrotów. Nazwany na cześć jego założyciela, Jamesa Christie, który swoją pierwszą aukcję zorganizował w Londynie 5 grudnia 1766 roku. Dom Christie od samego początku kładł nacisk na elitarność przedsiębiorstwa i chęć przywództwa, co w dużej mierze determinowała lista wysokiej rangi klientów A dom ma się czym pochwalić: członkowie rodziny królewskiej i arystokracji często przysyłali tu swoje zbiory, a nawet wartości brytyjskiego dziedzictwa narodowego, a także obrazy większości wielkich artystów europejskich: impresjonistów, modernistów, kubistów, wystawiano często w dużych ilościach.- XVIII i XIX w., kiedy to znakomici Christie's organizowali największe aukcje tamtych czasów.To właśnie przedstawiciele tego domu aukcyjnego negocjowali z cesarzową Katarzyną Świetna sprzedaż kolekcji Sir Roberta Warpole'a, która później stała się podstawą wystawy Ermitażu.

Najdroższy obraz Vincenta Van Gogha „Portret dr Gacheta”, sprzedany w maju 1990 roku za ponad 80 milionów dolarów. W lipcu 2001 roku dzieło Pabla Picassa z serii „okres niebieski” - „Kobieta ze skrzyżowanymi ramionami” - wyszedł za 55 milionów dolarów, dwukrotnie więcej niż cena wywoławcza. Kolejnych 6 kupców zgłosiło się do arcydzieła, gotowych zapłacić za nie 32 miliony dolarów.Podobna sytuacja rozwinęła się w 1940 roku z obrazem Matisse'a „Persian Dress”. Udało jej się sprzedać za 17 milionów dolarów, podczas gdy początkowy koszt wyniósł niecałe 12 milionów dolarów.

Dom aukcyjny Christie's jest jednym z najbardziej cenionych organizatorów aukcji, który wraz z domem aukcyjnym Sotheby's zajmuje 90% światowego rynku sprzedaży aukcyjnej antyków i dzieł sztuki. Jego roczny obrót to 1,5-2 miliardy dolarów. Dziś Christie's oferuje swoim licznym klientom dzieła mistrzów, których obrazy zdobią ekspozycje wielu muzeów na całym świecie, a także rzadkie książki, samochody, cygara, wina kolekcjonerskie i inne cenne przedmioty.Christie's jest elitarnym domem aukcyjnym, dlatego też bardzo wrażliwy na swoją reputację. Wszystkie działki posiadają ekspertyzy, więc liczba skandali związanych z tym domem jest minimalna.

Christie`s przy każdej okazji nie zapomina zauważyć, że jej związki z Rosją sięgają XVIII wieku, kiedy James Christie pomógł cesarzowej Katarzynie II w nabyciu słynnej kolekcji Sir Roberta Walpole'a, słusznie uważanej za jedną z kluczowych zbiory Państwowego Ermitażu. Światowa sprzedaż Christie w 2006 roku wyniosła 2,51 miliarda funtów (4,67 miliarda dolarów). Christie's ma ponad 600 sprzedaży (tj. średnio 2 sprzedaże dziennie) w 80 kategoriach, w tym sztuki piękne i sztuka dekoracyjna, biżuteria, fotografia, meble, zegarki, wino, samochody itp. Christie`s posiada 85 biur w 43 krajach na wszystkich pięciu kontynentach, a także posiada 14 własnych obszarów sprzedaży (salonów sprzedaży), m.in. w Londynie, Nowym Jorku, Los Angeles, Paryżu, Genewie, Mediolanie, Amsterdamie, Tel Awiwie, Dubaju, Hongkongu. W ostatnim czasie dom pokazał swoją aktywność na rynkach wschodzących - w Rosji, Chinach, Indiach, Zjednoczonych Emiratach Arabskich. Christie`s ma stały rosyjski oddział i prestiżową rosyjską sprzedaż (Russian Sales). Jak przyznał sam dom, rosyjski handel nadal jest jednym z najszybciej rozwijających się obszarów rynku międzynarodowego.

W 2006 roku obroty sięgnęły 54,9 miliona dolarów, ustanowiono kilka nowych rekordów. „Pod koniec lat 90. udział Rosji w międzynarodowych wystawach pozwolił na pojawienie się w Ameryce nieznanych dotąd rosyjskich dzieł. Na początku XX wieku pierwsza fala imigrantów rosyjskich przywiozła ze sobą ogromną liczbę dzieł sztuki, które powtarzały się za każdym razem z każdą kolejną falą imigracji w XX wieku. Nostalgia i zainteresowanie kulturą rosyjską, zaszczepione rosyjskiej inteligencji od młodości, zmusiły ich do odkupienia swojego narodowego skarbu - procesu, który teraz trwa na większą skalę ”- powiedział czołowy specjalista w rosyjskim departamencie Christie`s w Nowy Jork w niedawnym wywiadzie dla gazety Kommersant York, Elena Harbik. Rosyjski oddział Christie`s corocznie prowadzi sprzedaż w kwietniu (Nowy Jork) i listopadzie (Londyn). Ikony są regularnie sprzedawane na osobnej aukcji w Londynie.

Łagodny kłamca: złota era domu Christie

O założycielu domu Christie wiemy tylko w W ogólnych warunkach. Wiadomo, że James Christie urodził się w szkockim mieście Perth w 1730 roku ze szkockiej matki i angielskiego ojca. Po krótkiej służbie w Royal Navy młody człowiek rozpoczął pracę jako praktykant licytator w Covent Garden, modnej wówczas dzielnicy Londynu.

Kilka lat później, wierząc, że zdobył wystarczające doświadczenie, Christy podejmuje ryzykowny krok i otwiera własny dom aukcyjny na Pall Mall. Wybór lokalizacji został dokonany z proroczym przewidywaniem. Minie kilkadziesiąt lat, a ulica ta stanie się symbolem luksusowego życia - centrum londyńskich klubów i centrów sztuki dla dżentelmenów. Pierwsza aukcja Christie odbyła się 5 grudnia 1766 roku. Dochody netto ze sprzedaży działek, w tym wina, wyniosły 76 funtów, 16 szylingów i 6 pensów. Tak rozpoczęła się ponad dwustuletnia historia największego na świecie domu aukcyjnego.

Sprawy natychmiast poszły gładko. Wyglądało na to, że James Christie urodził się w ten sposób – z drewnianym młotkiem w dłoniach. Posiadając szczególny urok i dar przekonywania, mógł sprzedać wszystko - od kuchennego garnka po dodatkową trumnę, za co zasłużył sobie na przydomek „Słodki Kłamca”. Po kilku latach udanej sprzedaży dom aukcyjny miał już do czynienia z dziełami czcigodnych europejskich artystów i „starych mistrzów” malarstwa. A sam Christie przeniósł się do nowego biura przy 125 Pall Mall, stając się sąsiadem Thomasa Gainsborough, który później namalował (jak Sir Joshua Reynolds) portret licytatora.

Po kilkukrotnej zmianie właścicieli portret Jamesa Christie znalazł właściciela w osobie słynnego amerykańskiego przemysłowca Jeana Paula Getty'ego, który w 1938 roku kupił obraz za 26 500 dolarów. Było to pierwsze duże nabycie założyciela w dziedzinie sztuki Muzeum Getty'ego.

Odwaga i naturalny talent Christie wystarczyły do ​​udanego startu. Jednak aby przetrwać w trudnym świecie londyńskiego biznesu, potrzeba było znacznie więcej. A Christie zdołał dostrzec w swoim biznesie niszę, której nikt przed nim nie zdołał zająć - licytator polegał na sztuce współczesnej. I nie zgadłem. Faktem jest, że w Wielkiej Brytanii w tym czasie nie było ani jednej sali wystawowej, w której widz mógłby zapoznać się z twórczością jego współczesnych. Dlatego miejscem, gdzie można było zobaczyć obrazy Landseera, Rosettiego czy Sargenta był dom aukcyjny Christie.

Kolejnym udanym posunięciem była instalacja na elitarności przedsiębiorstwa. Zadecydowała o tym w dużej mierze lista klientów o wysokiej randze. W historii Christie's członkowie często wysyłali tu swoje kolekcje. rodzina królewska a arystokracja, a nawet wartości brytyjskiego dziedzictwa narodowego były wystawiane na wiele. To właśnie przedstawiciele tego domu aukcyjnego zostali zaproszeni jako eksperci do negocjacji z rosyjską cesarzową Katarzyną Wielką w sprawie sprzedaży kolekcji Sir Roberta Warpole'a, która później stała się podstawą ekspozycji Ermitażu. Kolekcja została sprzedana za fenomenalną jak na tamte czasy kwotę - 40 tysięcy funtów szterlingów.

Ale apogeum złotej ery aukcji była, co dziwne, Rewolucja Francuska: Paryż, główny rynek sztuki tamtych czasów, został zniszczony, a całe strumienie cennego dziedzictwa francuskich arystokratów napłynęły do ​​​​Wielkiej Brytanii - złoto, malarstwo , wszystko, co miało jakąkolwiek wartość. Rewolucyjny rząd Francji zwrócił się nawet do Christie's z ofertą pomocy w sprzedaży legendarnej kolekcji biżuterii kochanki Ludwika XV, hrabiny Dubarry, która zmarła na szafotie w 1793 r. Sam James Christie przeżył Hrabinę tylko o 10 lat. „słodki kłamca” zmarł w 1803 roku, a jego syn, James Christie Jr., został szefem firmy.

Wiatr zmian

Era rewolucji przemysłowej oznaczała dla Christie's nowe realia, do których trzeba było się dostosować.Po pierwsze, arystokratyczni kupcy zostali zastąpieni przez magnackich kupców: amerykańscy nowobogaci, tacy jak Andrew William Mellon czy John Pierpont Morgan, stali się głównymi graczami na rynku sztuki Licytatorzy marzyli o dużych zyskach, co oznacza, że ​​nadszedł czas na rozszerzenie działalności.W 1823 roku firma Christie's przeniosła się do nowej siedziby przy King Street 8 (do dziś znajduje się tu londyńskie biuro firmy).

Christie's Sala zarezerwowana na aukcje wydawała się ogromna. Nazwano ją Wielką Salą. Według legendy jej plan w formie sześcioboku wymyślił James Christie, aby stworzyć jak najwięcej pionowych obszarów, na których można później umieścić wielu naocznych świadków wspominał, że ściany Wielkiej Sali były podwieszone do sufitu obrazami.

Czasy „poważnych interesów” spowodowały również, że rodzina Christie zaczęła stopniowo tracić monopol na zarządzanie domem aukcyjnym. W 1831 do firmy dołączył William Manson, a w 1859 Thomas Woods został kolejnym wspólnikiem domu aukcyjnego, a firma Christie's zmieniła nazwę na Christie, Manson and Woods. domu aukcyjnego jego imienia - James Christie zrezygnował po czwarte. Jak na ironię, w tym samym roku na aukcji po raz pierwszy wystawiono na sprzedaż dzieła impresjonistów - głównych innowatorów swoich czasów.

Ciosy losu

Pierwsza połowa XX wieku przyniosła Christie's poważne próby.Pierwszym ciosem było pojawienie się nowego gracza na rynku sztuki - czcigodnego domu aukcyjnego Sotheby's. Założony dwie dekady wcześniej niż Christie's, tym ostatnim nadal nie przeszkadzał, ponieważ zajmował się głównie sprzedażą książek, ale epoka nowoczesności przyniosła ze sobą nowe pokusy: rozkwit malarstwa oznaczał dobrą okazję do zarobku , aw 1913 Sotheby rozpoczyna sprzedaż obrazów. Christie's był poważnie przestraszony iw odpowiedzi przestał sprzedawać swoje książki za pośrednictwem Sotheby's i zorganizował własną sprzedaż kolekcji książek. W ten sposób rozpoczęła się rywalizacja między dwoma domami aukcyjnymi, która nie kończy się do dziś.

Największy sukces lat 20. była sprzedaż portretu pani Davenport (1782-1784) przez angielskiego portrecistę George'a Romneya za 360 900 funtów.

Ale wkrótce Christie's wypadło z konkurencji. Globalny kryzys gospodarczy lat 30. i konsekwencje I wojny światowej wyczerpały rynek dzieł sztuki. Jako miarę przetrwania rozważano nawet opcję połączenia Christie's i Sotheby's. Nic nie wyszło z tych dyskusji - mając ugruntowaną bazę w USA, Sotheby's stopniowo zdobywał tyły, a potrzeba zjednoczenia zniknęła.

Ale najgorszym ciosem nie byli konkurenci, a nawet Wielki Kryzys. 16 kwietnia 1941 r. w lokal domu aukcyjnego przy Kings Street trafiła bomba. Licytatorzy mogli rozpocząć jego odnowienie dopiero w 1953 roku. Jeszcze dłużej – do 1966 r. – firma musiała zrezygnować ze sprzedaży win kolekcjonerskich, co oznaczało również znaczne straty finansowe.

Nowe szanse

Kilka decyzji operacyjnych pomogło domowi aukcyjnemu stanąć na nogi po wojnie. Po pierwsze, Christie's z elitarnej instytucji, do której dostęp mieli tylko bogaci, zamieniło się w publiczne show.Sala aukcyjna została dosłownie zalana kamerami, a o najgłośniejszych wyprzedażach mówiono w wiadomościach.Aukcje stały się publiczne, przyciągając wszystkich do Christie's więcej klientów. Równolegle kierownictwo domu aukcyjnego zatrudnia specjalistów do stworzenia biura prasowego firmy. Następnie do rozwoju przestrzeni medialnej dodano opanowanie nowych technologii. W 1965 roku firma Christie's nabyła White Bros. Printers za 38 000 funtów i zaczęła drukować katalogi i inne wysokiej jakości publikacje.Efekt całej tej reklamy był natychmiastowy: w 1960 roku Christie's odnotowała sprzedaż w wysokości 2,7 miliona funtów szterlingów, a w następnym roku liczba ta sięgnęła 3,1 mln, ale o wiele ważniejszym efektem takich procesów było to, że w toku komercjalizacji to właśnie czołowe domy aukcyjne zaczęły dyktować modę w sztuce.

Konfrontacja między Christie's i Sotheby's została wznowiona z nową energią pod koniec lat pięćdziesiątych. Firmy dosłownie rywalizowały w… czytaniu nekrologów, szukaniu potencjalnych obiektów na sprzedaż.

Po drugie, pomimo poważnych trudności finansowych w okresie powojennym, Christie's jako pierwszy z brytyjskich domów aukcyjnych rozpoczął pracę nad reprezentacją w Europie kontynentalnej, otwierając najpierw oddział w Rzymie.Wkrótce biura firmy pojawiły się w kilku krajach europejskich, a Christie's skupiła się na Ameryka . Dom aukcyjny rozszerzył również swoje szczególne zainteresowania o monety kolekcjonerskie i porcelanę oraz zwiększył oddany personel.

Wreszcie udanym posunięciem było uplasowanie akcji spółki na Londyńskiej Giełdzie Papierów Wartościowych. Przyniosło to natychmiast dobre rezultaty: w ciągu pięciu lat zysk przed opodatkowaniem Christie wzrósł ze 139 tysięcy do 1,1 miliona funtów.Firma pozostawała publiczna od 1973 do 1999 roku, aż stała się własnością francuskiego multimiliardera Francois Pinault.

Gigantyzm jako biznes

Dalszy rozwój firmy nie można nazwać inaczej niż gigantyzmem. Po zrobieniu pierwszego kroku w kierunku światowej ekspansji w Rzymie, kilka lat później Christie's już kroczyło na całym świecie.W obliczu surowych przepisów ograniczających eksport dzieł sztuki we Włoszech, dom aukcyjny założył w Genewie kolejną filię - Christie's International SA oraz Australia, Japonia i Kanada zostały uwzględnione w planie „zdobywania świata”. W 1977 roku Christie's otworzył halę sprzedaży w słynnym Delmonico Hotel w Nowym Jorku, rok później w mieście pojawił się kolejny showroom firmy, a dla domu aukcyjnego ogromne znaczenie zyskała sprzedaż w Stanach Zjednoczonych.Wreszcie reputacja Christie's w Stanach została wzmocniona w 1980 roku, kiedy Henry Ford II zwrócił się do firmy z ofertą sprzedaży 10 obrazów z jego kolekcji impresjonistów i modernistów. Wtedy to obraz Van Gogha „Ogród poetów” został sprzedany za rekordową kwotę 5,2 miliona dolarów. Dziś biura Christie's znajdują się w 43 krajach na całym świecie, a stałe sale aukcyjne działają w Londynie, Nowym Jorku, Paryżu, Zurychu, Mediolanie, Amsterdamie, Genewie, Dubaju, Hongkongu i Los Angeles.

W latach 70. uwagę opinii publicznej przyciągnęła wyprzedaż 40 sukienek Christie's of Coco Chanel, która przyniosła 43 250 funtów.

Przez cały ten czas firma bije rekordy aukcji. Jednym z największych sukcesów lat 60. była sprzedaż Lady of Shalott Holmana Hunta za 27 950 dolarów, najwyższą cenę, jaką kiedykolwiek zapłacono za obraz prerafaelitów. A sprzedaż w 1965 roku kolekcji Cooka (obrazy dawnych mistrzów) ostatecznie ugruntowała reputację domu aukcyjnego. Portret Tytusa, syna Rembrandta van Rijna, został sprzedany za kwotę przekraczającą wszelkie oczekiwania - 2,2 miliona dolarów.

Rok 1987 wyróżniał się liczbą rekordowych sprzedaży na aukcji Christie's, w szczególności trafił pod młotek za 39,9 miliona dolarów sławny obraz Van Gogh's Sunflowers, 65-karatowy diament w kształcie gruszki i Bugati Type 41 Royale z 1931 roku za 9,8 miliona dolarów zostały sprzedane za 6,4 miliona dolarów.

W ostatnich latach dom aukcyjny przywiązuje coraz większą wagę do biżuterii. Ich solidna sprzedaż pomogła firmie Christie's International zwiększyć zarobki w pierwszej połowie 2008 roku. Podczas gdy całkowite przychody firmy wzrosły o 10 procent, sprzedaż biżuterii, jadeitu i zegarków wzrosła o 34 procent do 275 milionów dolarów.

Przepis na kryzys

Światowy kryzys gospodarczy, który rozpoczął się w trzecim kwartale 2008 roku, przyniósł Christie's 19% spadek sprzedaży (główny konkurent Sotheby's miał 15% spadek). Mimo to dom aukcyjny w 2008 roku sprzedał 629 dzieł sztuki za kwoty przekraczające milion dolarów. Najlepszą partią były Lilie Wodne Claude'a Moneta, które trafiły pod młotek za 80,5 miliona. Drugie miejsce w pierwszej dziesiątce najdroższych prac zajął tryptyk Francisa Bacona - 51,7 mln, trzecie - obraz „Nr 15” Marka Rothko (50,4 mln). Łączny wynik handlu za rok wyniósł 5,1 miliarda dolarów. A na początku 2009 roku dom aukcyjny wygrał konkurs z Sotheby's o prawo do wystawienia na aukcję kolekcji sztuki Yves Saint Laurent. Eksperci oszacowali to spotkanie na 300 mln euro. Licytacja, którą francuska prasa zdążyła już nazwać „aukcją stulecia”, odbędzie się w paryskim Grand Palais w dniach 23-25 ​​lutego. W ich oczekiwaniu dyrektor działu „Sztuka impresjonizmu i modernizmu” Christie's Matthew Stevenson sformułował swoje zalecenia dla kolekcjonerów i inwestorów w kryzysie: „W trudnych czasach kupuj zawsze to, co najlepsze”.

Interesujące fakty

* W 1962 r., gdy narastał kryzys kubański, dyrektor generalny firmy, Peter Chance, potajemnie wkroczył na Kubę, próbując znaleźć posiadłość aukcyjną, znacjonalizowaną w 1959 r. po dojściu Castro do władzy. I choć komisja oceniająca przybyła z katalogiem kosztowności, ich starania nie przyniosły rezultatu.

* Pod koniec lat 60., pięć lat po klęsce na Kubie, Christie's zdołało nawiązać udane stosunki handlowe z ZSRR, sprzedając 1700 sztućców z serwisu obiadowego z 1830 r., dawniej należących do cara Mikołaja I, za kwotę 65 751 funtów (193 308 USD).

* W styczniu 1967 roku, z okazji 200. rocznicy swojego powstania, Christie's zorganizowało ogromną wystawę.Około 60 najsłynniejszych obrazów wystawionych na aukcji zostało wypożyczonych od właścicieli i wystawionych na pokaz publiczny.Całkowity koszt tych obrazów prace, w tym portret założyciela firmy pędzla Gainsborough, kosztowały około 5 milionów dolarów.

* Pod koniec 2008 roku przedstawiciele Christie`s wymienili rynek… ikon jako jeden z najbardziej obiecujących, ponieważ potencjalnych nabywców jest coraz więcej, osób z krajów, w których prawosławie jest akceptowane.

* W listopadzie 2008 roku Christie's przywiozło do Kijowa swoje arcydzieła: 18 obrazów dawnych mistrzów, współczesnych rosyjskich i ukraińskich, wśród których są dzieła Canaletta, Fransa Halsa, Natalii Gonczarowej i Kazimierza Malewicza. Najważniejszymi punktami wystawy zostały jednogłośnie uznane dwie prace Canaletta – „Plac św. Marka w Wenecji” oraz „Widok na Canal Grande w Wenecji”. Koszt każdego z nich to co najmniej 4 miliony euro. Malarstwo ukraińskie, poza Malewiczem, reprezentowane było przez twórczość Dawida Burliuka.

*W lutym 2009 nagie zdjęcie Madonny zrobione przez Lee Friedlandera dla magazynu Playboy w 1979 roku zostało sprzedane w Christies za 37 500 dolarów.

Vincent van Gogh. „Zaorane pole i oracz”. 1889. Zdjęcie: Christie's

Wątpliwości, że obroty domu aukcyjnego Christie's w 2017 roku będą największe, rozwiały się już w listopadzie, kiedy obraz Leonarda da Vinci „Zbawiciel Świata” został wylicytowany w Nowym Jorku za 450,3 mln dolarów. Te 20-minutowe aukcje przeszły do ​​historii światowego rynku sztuki, prawie pół miliona osób zostało widzami transmisji na żywo ze sprzedaży „Zbawiciela Świata”. A dzieło to z pewnością od lat znajdzie się na szczycie listy najdroższych dzieł sztuki na świecie sprzedawanych na aukcjach (zwykle kupujący wolą robić tak okazałe interesy prywatnie).

Całkowity obrót domu wyniósł 6,6 mld USD, czyli o 21% więcej niż w 2016 roku. Co więcej, wzrost obserwuje się we wszystkich pozycjach (to znaczy Christie's byłby w czołówce bez Leonarda). Udział kupujących z Azji znacznie wzrósł, obecnie dokonują około jednej trzeciej wszystkich zakupów, a około połowa tego, co kupują, to sztuka z regionu azjatyckiego. Ale głównym miejscem spotkań tradycyjnie pozostaje Nowy Jork. Tutaj sprzedano za 262,8 mln dolarów, „Śpiącą muzę” Constantina Brancusiego za rekordową sumę 57,4 mln dolarów za mistrza, obraz Vincenta van Gogha za 81 mln dolarów.32% wszystkich przejęć przypadło na udział klientów z USA. Jednak brytyjskie i francuskie działy domu aukcyjnego również nas nie zawiodły - wszędzie obserwuje się wzrost. Na przykład wybrane prace z kolekcji Huberta de Givenchy wystawione na sprzedaż w Paryżu w marcu zostały sprzedane w 100%.

Constantin Brancusi. „Śpiąca muza” Zdjęcie: Christie's

Wzrósł nawet dział sztuki rosyjskiej: jesienna aukcja w Londynie zakończyła się sukcesem. „Dla Rosji Christie's rok 2017 był bardzo pracowity”, mówi Dirk Ball, prezes Christie's EMERI. - Odbyliśmy siedem wystaw w moskiewskim biurze, a także szereg wspólnych projektów, m.in. W 2018 roku 25. rocznicę będzie obchodzić moskiewskie biuro Christie's, najstarsze z biur aukcyjnych stolicy Rosji. To wydarzenie zostanie odpowiednio oznaczone.”

Ogólnie rzecz biorąc, światowy rynek sztuki ponownie rośnie. Dom aukcyjny Sotheby's również poinformował, że aukcja przyniosła mu 4,7 mld dolarów, czyli o 13,1% więcej niż w zeszłym roku. W tym roku konkurencja zapowiada się na ostrą: drugi Leonardo Christie's raczej się nie pojawi, a Sotheby's nadal się uzbraja. Oprócz Art Agency, firmy konsultingowej Partners (której eksperci wydają się znać osobiście wszystkich nabywców dzieł sztuki na świecie) i aby obliczyć korzyści z przejęcia poszczególnych dzieł i artystów, Sotheby's właśnie kupiło nowojorski startup Thread Genius, który wykorzystuje technologię rozpoznawania obrazu. Algorytm Thread Genius identyfikuje strumień obrazów artystycznych i wybiera z niego to, co pasuje do gustu i budżetu konkretnego nabywcy.