Biografija Mihajlovskog Semjona Iljiča. Semjon Mihajlovski imenovan za novog komesara Ruskog paviljona na Venecijanskom bijenalu


Vi ste rektor Umjetničke akademije, povjerenik nacionalnog paviljona oba venecijanska bijenala, umjetnost i arhitektura, te šef povjereničkog odbora Manege. Kako raspoređujete svoje vrijeme između ovih pozicija?

Glavno mi je, naravno, Umjetnička akademija, inače, nedavno smo imali izbore za mjesto rektora...

I kojim rezultatom ste pobijedili?

Za kreativno sveučilište, u kojem bi, po definiciji, trebali biti ljudi koji nisu previše zadovoljni vodstvom, rezultat je dobar: gotovo dvije trećine onih koji su glasali. S obzirom da se radi o tajnim izborima. Mogu vam se nasmiješiti, rukovati, daviti vas u zagrljajima, zakleti se na vjernost, a zatim glasati protiv. Bilo mi je važno proći ovu proceduru, dobiti podršku, jer planiram sljedeće godine posvetiti Petrogradskoj akademiji umjetnosti, prvenstveno jačanju njenog statusa.

Na Akademiji sam, zapravo, cijeli život

Čestitam, iako sam bio siguran da ste već rektor.

Hvala vam! Zadnje tri godine radim: 2015. je završio moj prvi petogodišnji mandat, počele su promjene u sustavu državne akademije, onda smo završili u nadležnosti Ministarstva kulture, a kada su se strasti stišale došlo je vrijeme da se riješi pitanje rektorstva. Pritom prije glasanja nisam ni s kim koketirao. U ovom poslu susrećete se s ogromnim brojem problema na svakom koraku, pa i u ljudskim odnosima. Ljudima ovdje nije lako.

I ti si težak.

A na akademiji sam, zapravo, cijeli život – prvo kao student, apsolvent, honorarni asistent, viši predavač, izvanredni profesor, pa prorektor. I sada je, mogu reći, ovdje sve u punom jeku: natječaji, izložbe i ozbiljna konkurencija za mogućnost rada ovdje. Podržavamo mlade učitelje koliko možemo – po tradiciji, to su naši maturanti. Imamo izvrsnu reputaciju u svijetu. Mnogi studenti iz Europe, Azije, Amerike. Iako je većina još uvijek iz Kine. Imamo prilično visoku prosječnu plaću učitelja – ove će godine biti 200% regionalnog prosjeka. Ne smeta li ti, Vitalij, što sve ovo zvuči kao izvješće?

Ne, Semjone Iljiču, kako drugačije može rektor. Molim te nastavi!

Moja druga, ne manje značajna, dužnost je predstavljati državu na Venecijanskom bijenalu u teškom, čak i napetom vremenu u međunarodnim odnosima. Ranije je ovaj rad, naravno, također bio zanimljiv, ali ne toliko intrigantan. Možda zvuči patetično, ali odgovornost je snažan adrenalin. Nije lako smisliti izložbu u nacionalnom paviljonu: kako bi zainteresirala ljude, bila spektakularna, o našoj zemlji, o ruskom životu. Pronađite temu, fascinantan zaplet, ocrtajte dramaturgiju, postignite cjelovitost iskaza. Nacrtajte sami što, gdje i kako će biti postavljeno. U tom procesu morate povezati različite stvari i, naravno, tražiti pravim ljudima koji su sposobni učinkovito se nositi s gospodarstvom, kao i oni koji su sposobni provesti određeni projekt. I ne samo za umjetnost, već i za arhitektonski biennale u Veneciji, jer radim i jedno i drugo.

A moje treće djelo je Manege. Tu je prekrasan tim na čelu s redateljem Pavelom Sergejevičem Prigarom, s kojim smo u kratkom vremenu postali prijatelji i istomišljenici. U nedostatku ozbiljnih financijskih sredstava od strane grada, nastojimo Središnji izložbeni prostor pretvoriti u pristojno mjesto. Tamo radimo i velike izložbe. Prije izložbene dvorane Muzej Akademije umjetnosti s površinom od 1500 četvornih metara činio mi se gigantski prostor, a sada ni 4500 četvornih metara nije granica.

Ispada da u godinu dana kustosiram četiri-pet izložbi u Rusiji i inozemstvu.

Svojim sam očima gledao redove za ruski paviljon na prošlogodišnjem Venecijanskom bijenalu. Kao povjerenik i kustos zadali ste si cilj privući široka publika Ili osvojiti nagradu žirija?

Općenito, to su doista različite stvari – javna priznanja i nagrade žirija. Naravno, "Lav", zlatni ili srebrni, posebno se spominje stvar ponosa. Ali da biste dobili nagradu, morate u početku stvoriti oportunistički projekt: kao što postoji festivalski film orijentiran na odobravanje žirija u Cannesu, u Berlinu, u istoj Veneciji, tako postoje i “festivalske” izložbe. Dva puta sam bio među timovima koji su dobili nagrade na Bijenalu: 2000. kao sukustos izložbe “Ruševine raja” u Ruskom paviljonu i 2014. kada sam prvi put postao povjerenik paviljona, a izložba je bila pod nazivom Dosta pošteno. Znam iz prve ruke kako to funkcionira. No, niti jedan naš projekt nije bio lišen pažnje tiska, uključujući zapadne, i, što je najvažnije, pažnje javnosti. Ne zato što smo tako divni, već zato što živimo u zemlji koja nas zanima. No, unatoč širokom odjeku izložbe Theatrum Orbis na kojoj su prošle godine sudjelovali Grisha Bruskin i Recycle Group, shvatio sam da nećemo dobiti nagradu. Iako ga je puno ljudi hvalilo. Teška konkurencija…

Da biste dobili nagradu, prvo morate napraviti oportunistički projekt

Arhitektonski biennale je upravo otvoren - jeste li i ove godine unaprijed razumjeli poravnanje?

A ni ove godine nisu radili kalkulacije. Tema ovog bijenala, koju su najavili kustosi, je Free Space / “Free Space”. Otkrivamo ga kroz razgovor o kretanju ljudi u prostranstvima divovske zemlje, koja je povezana željeznicom, poput krvnih žila. U paviljonu koji je 1914. godine izgradio Aleksej Ščušev u vrtovima Giardini, stvorili smo sliku željezničke stanice, gdje sve bruji i kreće. Imamo dizajn u boji - napustili su već tradicionalni posljednjih godina bijelo i crno. Konkretno, prikazujemo rekonstrukciju prvog voksala u Rusiji, odnosno voksala, u Pavlovsku - model lebdi iznad stepenica, vidljiv je samo u odrazu. Arhitekt Rafael Dayanov predlaže da se obnovi kao glazbeni paviljon u parku Pavlovsk.

Nikita Yavein je posebno za našu izložbu napravio maketu stanice Olimpijski park koju je sagradio u Sočiju. Nikolaj Šumakov, predsjednik Saveza arhitekata Rusije, predstavio je skice i idejne modele brzih željezničkih kolodvora koji još nisu implementirani. Mladi arhitekti iz projektnog biroa "Građani" govore o rekonstrukciji "trga od tri stanice" u Moskvi.

Čak smo i vrata sovjetskih ormarića prevezli s moskovske željezničke stanice u Sankt Peterburgu u Veneciju kako bismo stvorili "Kriptu sjećanja", u čijim su ćelijama pohranjene priče poznatih putnika - Vera Petrovskaya, studentica naše akademije, tamo smjestio ljupke siluete. A osim ovoga: infografika, video, grafiti. Bogata izložba - eto, naša zemlja je ogromna, a mi smo raznorodni. Ali ako govorimo o organizacijskim pitanjima, u Veneciji je teško raditi.


Umorni ste od slavne talijanske birokracije?

Ona će u Italiji, posebno u Veneciji, dati prednost Rusiji - mi cijelo vrijeme mislimo da imamo problema s birokracijom, a ostatak svijeta živi drugačije. Prije sam naivno vjerovao da je kod nas moguća ili diktatura ili nered, ali u Europi je sve drugačije. Danas mogu sa sigurnošću reći da je u Italiji situacija slična našoj, a u Veneciji je mentalitet lokalnog stanovništva potpuno pokvaren turizmom: samo pričaju i razmišljaju kako da iznude novac od posjetitelja. Inženjeri i izvođači trgaju po previsokim cijenama. I svaki korak treba uskladiti. U toj borbi na području Biennala mi se, naravno, okupljamo s kolegama iz drugih nacionalnih paviljona. (Smiješi se.)

Stanje u Italiji, inače, slično je našem po tome što i oni i mi imamo sukob dužnosnika i intelektualaca. Ali u stvarnosti, i prvi i drugi su heterogeni. Među našom inteligencijom ima ljudi najdubljih kompleksa, uvijek će kukati i zalijevati jedni druge. Prošlost je, čini se, nestala, ali duh totalitarizma, staljinizma, podjela na "prijatelje i neprijatelje" sjedi u mnogima. Da, tada su podmetnuli kaznene organe, ali ljudi iz naše sredine su se javljali i vjerojatno našli opravdanja za to. Mora proći vrijeme da se prebolimo.

Istodobno, mogu reći da i na vlasti i među inteligencijom u Rusiji postoji približno jednak broj ljudi koji ne razumiju suvremenu umjetnost i koji se prema njoj odnose sa simpatijama. Ali kad trebate riješiti problem, idete do službenika i odlučujete – čini se da ne možete naći podršku od njih, ali je nađete. U liberalnoj inteligenciji ima dovoljno majstora belles-lettresa, ali kad dođe do toga, rezultata nema.

Karijera dužnosnika uopće nije za mene

Redovito se priča o vašem skorom rastu u karijeri.

Pa, ako je vjerovati glasinama, onda još nisam bio ni kod koga. (Smješka se.) Iskreno mogu reći da karijera dužnosnika uopće nije za mene. Poštujem i cijenim te ljude, s mnogima od njih održavam odlične odnose. Razumijem da imaju važnu misiju. Ali nije moj.

Nakon formiranja nove Vlade, iskreno sam čestitao i potpredsjedniku Vlade nadležnom za kulturu i ministru kulture na imenovanju. Poštujem i cijenim ravnatelje naših glavnih muzeja. Bog ih blagoslovio. Glasine ponekad pokvare odnose. Na sadašnjoj poziciji imam priliku ne samo osnažiti našu školu, njenu poziciju u zemlji i izvan zemlje, nego i pomoći konkretnim ljudima, podržati mlade umjetnike. Njihov rad mogu pokazati u Sankt Peterburgu, Moskvi, Veneciji ili Rimu, gdje će u prosincu biti otvorena izložba na Akademiji likovnih umjetnosti.

U sovjetsko vrijeme morali ste biti otrcani, druželjubivi bradati muškarac iz Lenjingradskog saveza umjetnika da biste predstavili svoj krajolik ili mrtvu prirodu u Manježu. A sada student može postati član velikog rusko-japanskog projekta "Prevladavanje" u Središnjoj izložbenoj dvorani. Djeca rastu pred našim očima. Nitko ne ograničava njihovu kreativnu slobodu. Tko zna, možda će se uskoro pojaviti nova generacija svijetlih umjetnika, lišena kompleksa kojima je moja generacija obdarena. To je jedan od zadataka za koji se isplati živjeti, raditi. Oprostite, ali opet s patosom. Na Umjetničkoj akademiji drugačije ne možemo, vjerojatno nam je to u genima.

Izložba Theatrum Orbis u Ruskom paviljonu na prošlogodišnjem Venecijanskom bijenalu spojila je instalaciju živog klasika suvremene umjetnosti Grishe Bruskina, multimedijalni projekt grupe Recycle i video Sashe Pirogove. Naše umjetničko veleposlanstvo u Veneciji uvršteno je u top 5 najboljih britanskih novina The Guardian 2017., američkog Forbesa - u top 7 paviljona koje morate vidjeti, AD magazina - u prvih 12. U Sankt Peterburgu je rektor Umjetničke akademije postao lokomotiva expoblockbustera u Središnjoj izložbenoj dvorani Manege, čiji je šef povjereničkog odbora, od kineske vojske do rusko-japanskog prevladavanja. Na Bijenalu umjetnosti 2019. povjerenik našeg Nacionalnog paviljona u Veneciji surađivat će s Državni Ermitaž, a u svibnju je na arhitektonskom bijenalu predstavio projekt "Station Russia" o ruskom željeznice, koji je Financial Times uvrstio među 5 najistaknutijih i među 14 najboljih nacionalnih paviljona od strane časopisa Wallpaper.


Tekst: Vitalij Kotov

Ksenia Landa, urednica Gallery.spb, intervjuirala je Semjona Mihajlovskog, koji je zamijenio Alberta Charkina na mjestu rektora Instituta za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu. I. E. Repina...


Svako rektorstvo je cijela epoha u životu Akademije. Kako će vam biti?

- Doista, još nije bilo rektora povjesničara umjetnosti ili povjesničara arhitekture. Akademija je razvila zanimljivu formulu koja djelatnike i nastavnike dijeli na "kreatore" i "nekreatore". Prije mene je bio vrlo cijenjen kipar, a prije njega vrlo cijenjen umjetnik. Neko vrijeme postojao je čak i vrlo cijenjeni arhitekt. I mnogi, mnogi drugi vrlo cijenjeni umjetnici. Kao što vidite, sada postoji potreba za osobom koju ne vežu shop interesi, osobom koja bi mogla voditi s određene distance. Sada su svi fakulteti ravnopravni. Samo pedagoški i Kreativne vještine.

A kakav je pogled iz daljine?

- Nedostatak jasnoće. Ono što sam pronašao rezultat je duge mimike, spleta okolnosti. Imamo sjajna priča na što smo opravdano ponosni. Ali ne smijemo zanemariti promjene koje se događaju u društvu. Akademija se kao stanoviti hijerarhijski sustav održala u carskom i sovjetsko vrijeme, a sada nema te podrške, nema tako moćnog pokrovitelja i kupca. Tržište umjetnina postoji u drugačijem koordinatnom sustavu. Mnogi izražavaju bojazan da bi akademski sustav mogao propasti ako se uvedu bilo kakve promjene. Ali već je teško oštećen, mnogo je izgubljeno. Potrebno je prije svega razumjeti kakav je sadašnji akademski sustav umjetničkog obrazovanja, dati mu novi poticaj za razvoj.

- udahnite novi život, očuvanje svega najljepšeg i najvrednijeg prilično je težak zadatak. Kako vidite njezino rješenje? Hoće li Akademija prijeći na bolonjski sustav koji je uvela država?

“Neće biti operacije. Ali nećemo provoditi ni politiku otoka izolacije. Sve inovacije moraju biti osmišljene, opravdane, a posljedice bilo kakvih radnji proračunati.

Hoće li se uvoditi nove discipline ili će se naglasak staviti jače moderne tehnologije?

– Zapravo, svi naši problemi proizlaze iz nedostatka liberalnog obrazovanja. Moramo naučiti gledati i vidjeti, vidjeti i razumjeti. Naši učenici često gledaju, ali ne vide, ne razmišljaju, ne razmišljaju.

– Umjetnička akademija u Sankt Peterburgu, za razliku od većine europskih akademija, zadržala se klasična škola. Postoje li planovi za jačanje veza s ostatkom svijeta? Ima li zajedničkih projekata ili studentskih razmjena?

- Sigurno će biti zajedničkih programa. O svemu tome se raspravlja. Važno je napomenuti da je od kada su zgradu izgradila dva arhitekta (Rus Kokorinov i Francuz Valen Delamotte), Akademija je međunarodni prostor. Naravno, sada su se zadaci promijenili, ali komunikacija sa svijetom je neophodna. Počevši od našeg vlastitog grada. Akademija je oduvijek imala bliske veze s Ermitažom i Ruskim muzejom, ali su bili pomalo pasivni. Možda je sada vrijeme za zajedničkih programa, kako na području Ermitaža i Ruskog muzeja (usput, u početku je takozvana Benoisova zgrada nastala kao izložbena dvorana Carske umjetničke akademije), tako i na području same Akademije.

— Što biste htjeli dodati od sebe?

“Zovemo se zastupnicima Carske umjetničke akademije, proživljavamo trenutnu situaciju, žalimo se da su nas prestali podržavati i cijeniti. Ali, prvo, moramo razumjeti sebe, razmisliti što je tradicija, što treba čuvati, nastaviti, razvijati. Moramo spoznati sebe, svoje mjesto u kulturnom prostoru. Djelima je potrebno dati više smisla. Potrebno je osigurati da nakon završetka Akademije osoba može pronaći svoje mjesto u svijetu i osjećati se dostojno u njemu. Imamo prekrasnu zgradu - radionice, izložbene dvorane, muzej, znanstvena knjižnica- odličan prostor za zanimljivi projekti. I zanimljiv život.

Semen Mihajlovski. Uz dopuštenje IZHSA im. tj. Repin

Rektor Sankt Peterburgskog državnog akademskog instituta za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu nazvanog po I.E. Repin (IZhSA) Semyon Mikhailovsky, nalogom ministra kulture Ruske Federacije, imenovan je povjerenikom Ruskog paviljona na Venecijanskom bijenalu suvremene umjetnosti do 2021. Zamijenio je osnivača Stella Art Foundation, koji je bio povjerenik ruskog paviljona na bijenalima 2011., 2013. i 2015. i organizirao izložbe u Veneciji, te. Semyon Ilyich Mikhailovsky rođen je u Lenjingradu 1961. godine, a diplomirao je s pohvalama na IZhSA 1984. godine. Počasni profesor Moskovskog instituta za arhitekturu i Sveučilišta Shenzhen, član Vijeća za kulturu i umjetnost pri predsjedniku Ruske Federacije. Bio je na čelu IZhSA od prosinca 2009. godine. Bio je organizator i kustos izložbi ruska umjetnost u Stockholmu (Akademija umjetnosti), Veneciji (Ruski paviljon na Venecijanskom bijenalu), Taipeiju (Tajvan), Miamiju (kao dio Art Basel Miami Beach), Ravenni (Pinakoteka), Bologni (Akademija umjetnosti), Rimu (Akademija umjetnosti). Godine 2014. Semyon Mikhailovsky imenovan je povjerenikom Ruskog paviljona na Venecijanskom bijenalu arhitekture - tada je nagrađen ruski paviljon, čiju je izložbu pripremio Institut za medije, arhitekturu i dizajn Strelka

Semyon Mikhailovsky, povjerenik Ruskog paviljona na Venecijanskom bijenalu suvremene umjetnosti, ispričao je kakav će biti ruski paviljon na 15. arhitektonskom bijenalu, zašto je VDNKh odabran za temu projekta i koje zadatke postavlja pred sebe kao povjerenik

Nakon isteka mandata osnivača i proč Stella Art Foundation Stella Kesaeva na poziciji povjerenika ruskog paviljona na Venecijanskom bijenalu suvremene umjetnosti, ovo mjesto preuzeo je rektor Sankt Peterburgskog državnog akademskog instituta za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu nazvanog po I. E. Repinu Semjon Mihajlovski. Dakle, sada će se organizirati Ruske izložbe i na bijenalu umjetnosti i na bijenalu arhitekture do 2021. godine. Na 15. arhitektonskom bijenalu, koji će se otvoriti 28. svibnja i nastaviti do 27. studenog, Rusija će predstaviti projekt o VDNKh. Glavni arhitekt Moskve imenovan kustosom paviljona Sergej Kuznjecov, koji je predložio temu, i sukustos - Ekaterina Proničeva, ravnatelj VDNH. Prilikom pripreme projekta za posljednji, 14. arhitektonski bijenale, Mihajlovski je prije roka zamijenio mjesto povjerenika Grigorij Revzin, čiju je ostavku u Ministarstvu kulture obrazložio zaposlenjem u kreativnoj i novinarskoj djelatnosti.

Semjon Mihajlovski

povjesničar arhitekture

1961 rođen u Lenjingradu

1984 Završio Institut za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu. I.E. Repina

Petrogradska državna akademika

2002 viši predavač na Institutu za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu. I.E. Repina

2007 dopisni član Ruska akademija umjetnosti, izvanredni profesor, prorektor za vanjske odnose Instituta za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu. I.E. Repina

2010 rektor Instituta za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu. I.E. Repina

2014 povjerenik ruskog paviljona na 14. Venecijanskom bijenalu arhitekture

2015 Imenovan povjerenikom Ruskog paviljona na Venecijanskom bijenalu suvremene umjetnosti do 2021.

Počasni profesor Moskovskog instituta za arhitekturu Sveučilišta u Shenzhenu

Imate li već razumijevanje kako će se izložbena linija u ruskom paviljonu razvijati do 2021.?

Grigory Revzin, dok je bio komesar, uspio je pronaći priče i konsolidirati resurse za njih. Posljednja izložba (imitirala je sajam), koju je napravio sa Strelkom, dobila je posebnu bijenalsku nagradu. Rem Koolhaas, kustos glavnog projekta na tom Arhitektonskom bijenalu, osmišljenog za Strelku obrazovni program i nije mogao ne podržavati svoje učenike.

Na umjetničkim izložbama Stella Kesaeva(komesar ruskog paviljona na 54. - 56. Venecijanskom bijenalu. - TANR) dosljedno predstavlja moskovske konceptualiste - Andrej Monastirski, Vadim Zakharova, Irina Nakhov- i usmjerena na kustose integrirane u globalni proces.

Ja sam pak zainteresiran ispričati priču koja dira u srce, priču koja je intrigantna i vizualno zanimljiva, nužno povezana s Rusijom. Nije lak zadatak. Inače, iduće godine je 100. godišnjica socijalističke revolucije. Zašto ne govoriti o neostvarenim idealima? I ime na površini. komunizam. Ovo nije izjava, već odraz osobe koja se nalazi pred izborom.

Odnosno, ne bavite se samo administracijom, već i sudjelujete u kreativnom procesu?

Ranije je povjerenik preuzimao odgovornost prvenstveno za financiranje i rješavanje organizacijskih pitanja. Sada je potrebno riješiti i ova pitanja. Ali ne vidim sebe samo kao administratora ili producenta. Nisam komesar koji zvecka ključem od paviljona i tjera vukove mauzerom. Razvio sam prijateljske odnose s kustosima izložbe o VDNKh Sergejem Kuznjecovom i Ekaterinom Proničevom. Radimo zajedno.

Kojeg umjetnika mislite prikazati u ruskom paviljonu sljedeće godine?

Danas ne mogu dati konkretan odgovor. Važno mi je da mladi sudjeluju. Bez obzira tko će biti kustos izložba umjetnosti a kakav će biti sadržaj, sigurno će biti.

Imamo umjetnike s imenima koji su poznati ne samo u zemlji. Propisno su obrazovani, ugodni u komunikaciji, duhoviti ljudi. Ali važno mi je, bez obzira što će biti unutar paviljona, iskoristiti svoju poziciju kako bih pomogao talentiranim dečkima. Imao sam sreće u životu: pomogli su mi, podržali me. Sada mogu pomoći drugima. Doći će druga osoba, ne iz sfere obrazovanja - bit će druga priča.

Sjećam se kad sam prvi put došao u Veneciju. Samo smo šetali otvorenih usta. Sada je, naravno, sve drugačije, postoji mogućnost putovanja, komunikacije. I ove godine ćemo imati studente iz Sankt Peterburga i Moskve.

Već kao članovi?

Ima jedan momak, talentiran, nadaren, radi divne analitičke crteže, koje želimo prikazati u paviljonu. S njim će biti i drugi učenici. Dajemo im priliku da sudjeluju u tome velika priča- bijenale.

Zašto ste odabrali VDNKh kao svoju glavnu temu?

Nije baš zanimljivo promovirati arhitektonske biroe. Moglo bi se prilagoditi nekoj raspravljenoj, politički korektnoj temi... Ali ja sam rođen i odrastao u zemlji u kojoj je stvoreno mnogo neobičnih stvari. Priča o VDNKh-u mi se čini intrigantna, jer smo se toliko udaljili od tog vremena i našli smo se na dovoljnoj udaljenosti da proučavamo sovjetsku arheologiju.

Tip kojeg sam spomenuo rođen je nakon raspada sovjetskog carstva, za njega je VDNKh nešto poput foruma na kojem stoje poganski hramovi, pretvoreni u bazilike. Ali ako su krave pasle na napuštenim rimskim forumima, onda su se ovdje pržili ćevapi. Imam analogiju između mladića koji su otkrili starine sredinom 18. stoljeća i mladih koji fiksiraju arhitektonski oblici u neočekivanim kombinacijama, u spektakularnim kutovima. Piranesiželio dodati dramu arhitekturi. Slični pristupi sovjetskom manirizmu danas su mogući.

Naravno, ova prezentacija nije jedina na našoj izložbi. Na dnu će se nalaziti kripta s artefaktima, na vrhu će biti moćan video. Zbog toga što povezujemo donji i gornji prostor paviljona, gradi se određena smislena putanja. Dugo smo se prepirali kako se kretati - odozdo prema gore ili odozgo prema dolje. Kolege su predložile prelazak iz tame u svjetlo.

Sada je ponovno počeo zvučati izraz “hladni rat”, a vi na Bijenalu nosite projekt vezan uz SSSR. Može li se to smatrati agresivnim prikazom veličine?

U umjetnosti mora postojati izbor. Da biste privukli pažnju, potrebna vam je gesta, potrebna vam je izjava, potrebna vam je priča. Općenito, trebali biste učiniti nešto neočekivano u paviljonu. Aravena(Alejandro Aravena, kustos 15. Venecijanskog bijenala arhitekture. — TANR), usput, nije strana određena retorika, on je smislio ovu temu - Izvještavanje s prve crte bojišnice, voli biti heroj, dobro se osjeća na prvoj crti bojišnice.

Siguran sam da problemi nastaju kada su ljudi namješteni. Da, u politici ima nesuglasica, ali nemojte se vrtjeti u ciklusima. Kultura ujedinjuje, to je teritorij na kojem možemo normalno egzistirati.

Sve je uočljiviji trend renesanse socijalističkog realizma, otvaraju se mnoge izložbe na ovu temu. Neće li se ispostaviti da ćemo se vratiti na situaciju iz vremena SSSR-a, kada su u paviljonu prikazivani samo autori priznati od vlasti, dok su se u glavnom kustoskom projektu prikazivali neslužbeni pokreti?

Kad se o tome puno raspravlja i gorljivo osuđuje, imam želju pokazati upravo socrealizam. Sada ozbiljno, na stvar. Sa strane Ministarstva kulture nisam dobio nikakve upute i radim ono što smatram potrebnim. U svakom slučaju, nema pritiska na mene i zahvalan sam što su podržali moju ideju s VDNKh-om. Strogi ljudi s ključevima – ako već govorite o zatezanju vijaka – nisu nam dolazili.

Kako će sada izgledati paviljon?

Na prethodnom Arhitektonskom bijenalu Sergej Kuznjecov, koji je perfekcionist po prirodi, napravio je minimalističku izložbu, ali ova će biti intenzivnija. Dosta smo razgovarali o tome kako se sve uklapa, konvergira, da ne bude suvišnosti. Naziv izložbe - W.D.N.X: urbani fenomen. Sviđa mi se skraćenica u njoj, samo bih ostavio ćirilicu. Neka slova prolaze kroz točkice. V.D.N.H., a onda je ovo dežurno urbani fenomen. Bez toga, kažu, nemoguće je. Neće razumjeti. Kratica se mora znati i razumjeti. To je istina. Ali u neobičnosti može biti privlačnosti.

Ali niste li razmišljali o poboljšanju izlaza u lagunu, da tamo napravite nastavak uličica VDNKh?

U Veneciji je još uvijek teško raditi. Teško i skupo u smislu upravljanja, logistike, organizacije. Uličice i travnjaci neće raditi, sve će biti ograničeno zidovima paviljona koji su se već vratili na izvorno žuta boja(za projekt Irine Nakhove 2015. zatvoreni su i obojeni u zeleno. — TANR).

Ministarstvo kulture je za projekt izdvojilo 9 milijuna rubalja, a koliko pomaže moskovska vlada?

Iskreno mogu reći: da nije bilo moskovske vlade, ovaj projekt ne bi postojao.

A tko bi mogao dalje financirati izložbe u ruskom paviljonu?

ne znam još. Možda se vrijeme promijenilo i projekti bi trebali postati razumni u proračunu. Mislim da se ne možemo ponašati po principu “tko ima priliku, dajemo mu paviljon”. Nije u redu. Ali reći da nas pitanje financiranja uopće ne zanima bilo bi lukavo.

Nije vam teško kombinirati takve široki krug odgovornosti: jeste li i rektor i povjerenik?

Nije lako, pogotovo u današnje vrijeme. Ali to nije teret. Sjećam se kako smo prilikom jednog od naših prvih posjeta Veneciji razmišljali tko će doći na izložbu (tada Arhitektonski biennale nije bio toliko popularan kao sada). Uz izložbu pripremamo još nekoliko događanja, uključujući i koncert u kazalištu Goldoni dan prije Svečano otvorenje 26. svibnja. Vodit će Fabio Mastrangelo. Potrebna nam je sinergija događaja.

Na dnevnom redu je podrška kreativnoj mladosti. Mladim umjetnicima, glazbenicima, piscima danas je lakše predstaviti se nego ikada prije. Iz nekoliko razloga. Prvo, postoji sustav potpora, ozbiljan predsjednički program. Drugo, tu su osobne inicijative kulturnih djelatnika. Denis Matsuev, Valery Gergiev stvarno pomažu glazbenicima početnicima iz najudaljenijih regija.

Na Akademiji Vaganova moj kolega i prijatelj Nikolaj Tsiskaridze voli talentirane studente. Mi na Umjetničkoj akademiji u Sankt Peterburgu uključujemo ih u međunarodnih projekata: primjerice, nedavno je otvorena izložba u moskovskom Novom Manežu s japanskim sveučilištima Masashino i Tama - "Prevladavanje" (prije je bila u Sankt Peterburgu). Zahvaljujući izložbi, dečki su dobili ne samo javno priznanje, već i prve narudžbe.

Još jedna prednost našeg vremena: nema ograničenja, sve ovisi o talentu. Naravno, ako govorimo o sveučilištima, onda nastavnici drugačije vide budućnost maturanata. Ali nema toga da nam se odnekud odozgo diktira kakvu umjetnost treba podržati. Osim toga, ranije uspješna karijera na području umjetnosti bilo nemoguće bez članstva u kreativnim sindikatima - umjetnici, skladatelji, pisci. A za ulazak tamo, opet, trebalo je imati veze i proći kroz mlinsko kamenje cenzure.

Moderna mladež ima apsolutnu slobodu, slobodna je graditi svoju karijeru kako im odgovara. Naravno, to ne znači da nemaju problema. U Moskvi i Sankt Peterburgu dragi živote. Djeca u procesu učenja moraju stalno razmišljati o tome kako se uzdržavati. Drugi je problem što u umjetničkim školama i fakultetima predaju zanat, ali vas ne uče uvijek razmišljati i razmišljati. Evo čovjeka, sjedi, stoji. Ovdje je mrtva priroda, jabuka, samovar. Ovdje je priroda, ima drveća, ptica. Učitelji brbljaju o "svijetu čovjeka" i "dahu prirode". A učenici gledaju i ne vide - obzori su im ograničeni ružnim modelima, maketama voća i dosadnim krajolikom izvan prozora.

U određenom smislu, ograničava opseg talentirana osoba. Ako živi u udaljenom mjestu, razvija ograničen pogled na svijet i umjetnost. A to se može prevladati samo razvojem zajednička kultura. Ne radi se čak ni o modernoj ili ne modernoj umjetnosti, već o metodama odgoja.

Nedavno smo s ministrom kulture razgovarali o pitanju pristupanja Institutu Repin umjetnička škola(on inzistira da to bude škola, a ne licej). Ideja je razumljiva, a nadam se da će udruga pomoći talentiranim dječacima i djevojčicama. Iako postoji rizik da zajedno sa školom dobijemo neriješene i nerješive probleme. Reforma likovno obrazovanje moguće je i potrebno, ali to se mora učiniti uzimajući u obzir sve okolnosti. nadam se u ovaj slučaj ovaj će korak koristiti svima.

Što se tiče akademske tradicije, ona ima svoje prednosti. Oni koji optužuju Umjetničku akademiju za konzervativizam ne smatraju da je akademski sustav ne samo tražen, već i ekonomski opravdan. Imamo studente iz 33 zemlje svijeta, oni plaćaju školovanje. Dolaze nam jer smo sačuvali tradiciju akademske umjetničke škole. Da smo periferna škola suvremene umjetnosti, teško da bismo bili toliko traženi.

No, Petrogradska akademija umjetnosti također je heterogena. Imamo različite fakultete, različita su raspoloženja. Primjerice, kipari su krajnje konzervativni, iako su mladi energični momci. I dobro, neka bude. A postoji i grafički fakultet - oni su, naprotiv, otvoreni za suvremena umjetnost, imaju veze s Pariškom akademijom, idol im je Neo Rauch (njemački eksperimentalni umjetnik. - Izvestia), integrirani su u europski kontekst. Ali glavno je da nikome ne “širimo trulež”. Naprotiv, podržavamo. Sada je na mladima da pokažu za što su sposobni i iskoriste mogućnosti koje im danas pruža država. I ne samo država.

Autorica je likovna kritičarka, kustosica, rektorica Državnog akademskog instituta za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu u Sankt Peterburgu. tj. Repina, član predsjedništva Predsjedničkog vijeća za kulturu i umjetnost, povjerenik Ruskog paviljona na Venecijanskom bijenalu