Dečki, uložili smo dušu u stranicu. Hvala na tome
za otkrivanje ove ljepote. Hvala na inspiraciji i naježim se.
Pridružite nam se na Facebook I U kontaktu s
Europski umjetnici počeli su koristiti Uljana boja u 15. st. i od tada se uz njegovu pomoć najviše poznate slike svih vremena. No, čak i u našim danima visoke tehnologije, ulje još uvijek zadržava svoj šarm i misterij, a umjetnici nastavljaju izmišljati nove tehnike, kidajući uzorke u komadiće i pomičući granice moderne umjetnosti.
web stranica odabrali radove koji su nas oduševili i natjerali da se prisjetimo da se ljepota može roditi u bilo kojem razdoblju.
Vlasnica nevjerojatne vještine, poljska umjetnica Justyna Kopania, u svojim je ekspresivnim zamašnim radovima uspjela sačuvati prozirnost magle, lakoću jedra, glatko ljuljanje broda na valovima.
Njene slike zadivljuju dubinom, volumenom, zasićenošću, a tekstura je takva da je nemoguće odvojiti pogled od njih.
Primitivni umjetnik iz Minska Valentin Gubarev ne juri za slavom i samo radi ono što voli. Njegov je rad suludo popularan u inozemstvu, ali gotovo nepoznat njegovim sunarodnjacima. Sredinom 90-ih Francuzi su se zaljubili u njegove svakodnevne skice i potpisali ugovor s umjetnikom na 16 godina. Slike, koje bi, čini se, trebale biti razumljive samo nama, nositeljima "skromnog šarma nerazvijenog socijalizma", svidjele su se europskoj javnosti, a počele su izložbe u Švicarskoj, Njemačkoj, Velikoj Britaniji i drugim zemljama.
Sergej Maršennikov ima 41 godinu. Živi u Sankt Peterburgu i radi u najbolje tradicije klasična ruska škola realističkog portreta. Junakinje njegovih slika nježne su i bespomoćne u svojim polugolim ženama. Na mnogim od poznate slike prikazane su umjetnikova muza i supruga Natalija.
U moderno doba Slike visoka rezolucija i vrhunac kreativnosti hiperrealizma Philip Barlow(Philip Barlow) odmah privlači pažnju. No, od gledatelja je potreban određeni trud kako bi se prisilio da gleda mutne siluete i svijetle točke na autorovim platnima. Vjerojatno tako ljudi koji pate od miopije vide svijet bez naočala i kontaktnih leća.
Slika Laurenta Parceliera je predivan svijet u kojoj nema ni tuge ni malodušnosti. U njemu nećete naći tmurne i kišne slike. Na njegovim platnima ima puno svjetla, zraka i svijetle boje, koju umjetnica aplicira karakterističnim prepoznatljivim potezima. To stvara osjećaj da su slike satkane od tisuća sunčevih zraka.
Ulje na drvenim pločama američki umjetnik Jeremy Mann slika dinamične portrete moderne metropole. „Apstraktne forme, linije, kontrast svijetlih i tamnih mrlja – sve stvara sliku koja izaziva osjećaj koji čovjek doživljava u gužvi i nemiru grada, ali može izraziti i smirenost koju čovjek nalazi kada razmišlja o tihoj ljepoti“, kaže umjetnik.
Na slikama britanskog umjetnika Neila Simonea (Neil Simone) sve nije onako kako se čini na prvi pogled. “Za mene je svijet oko mene niz krhkih i stalno promjenjivih oblika, sjena i granica”, kaže Simon. A na njegovim slikama sve je doista iluzorno i međusobno povezano. Granice se ispiru, a priče se prelijevaju jedna u drugu.
Suvremeni američki umjetnik talijanskog porijekla Joseph Lorusso prenosi na platno scene koje je vidio u Svakidašnjica obični ljudi. Zagrljaji i poljupci, strastveni porivi, trenuci nježnosti i želje ispunjavaju njegove emotivne slike.
Ruska šuma na slikama ruskih umjetnika
„Nadam se da će doći vrijeme kada će sva ruska priroda
živa i nadahnuta, ona će izgledati s platna ruskih umjetnika" (I.I. Shishkin)
Priroda Rusije je raznolika i jedinstvena. Divni ruski pjesnici opjevali su njezinu ljepotu u svojim pjesmama: Žukovski V.A., Puškin A.S., Tjučev F.I., Fet A.A., Nekrasov N.A., Nikitin I.S. i drugi. A onda smo vidjeli rusku prirodu na slikama pejzažista: I. Šiškina, A. Kuindžija, I. Ostrouhova, I. Levitana, V. Polenova, G. Mjasoedova, A. Gerasimova, A. Savrasova, V. Nikonova i mnogih drugi slikari.
U Na slikama ruskih umjetnika vidimo kako pejzaži prirode prenose tu tanku nevidljivu liniju koja nas od nje dijeli. Priroda u slikarstvu odražava svijet u kojem ne dominira čovjek prirodom, već priroda njime. Svijet u kojem boje pojačavaju osjećaj jedinstva s prirodom. Godišnja doba u slikarstvu posebna su tema u pejzažima slika prirode ruskih umjetnika, jer ništa ne dotiče tako osjetljivo kao promjena izgleda prirode prema godišnjim dobima. Uz godišnje doba mijenja se i raspoloženje prirode, što slike u slikarstvu prenose lakoćom umjetnikova kista.
Priroda - ... Ni gips, ni lice bez duše - Ima dušu, ima slobodu, ima ljubav, ima jezik ... ("Ne ono što misliš, priroda..." ,F.I. Tyutchev)Ostroukhov.I.S.
Ostroukhov I.S. 
Ostroukhov I.S. 
Polenov V.D. 
Šiškin I.I. 
Šiškin I.I. 
Šiškin I.I. 
Kuindzhi A.I. 
Kuindzhi A.I. 
Žukovsky S.Yu. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Petrovičev P.I. 
Ako vam je tijekom izgradnje ili instalacije potreban pocinčani profil, posjetite web-mjesto: tdemon.ru. Ovdje ćete pronaći i druge razne proizvode koji su potrebni za izgradnju i ugradnju. Cijeli asortiman proizvoda po pristupačnim cijenama.
Drago nam je što Vam možemo poželjeti dobrodošlicu na blog o suvremenoj umjetnosti. Danas želim govoriti o slikarstvu, pa je ovaj post u potpunosti posvećen pejzaži ruskih umjetnika. U njemu ćete pronaći najpotpunije informacije o djelu Aleksandra Afonina, Alekseja Savčenka i Viktora Bikova. Svi oni nisu samo talentirani, već nadareni iznad pojedinca. Njihov je rad višestruk, originalan i vješt. Oni privlače pažnju ne samo građana ruske zemlje, već i predstavnika i kolekcionara iz dalekog inozemstva. Nije lak zadatak ukratko pisati o njima, ali pokušat ćemo izdvojiti podatke kako bismo vašim očima predstavili samo ono najzanimljivije i najvažnije iz života umjetnika i njihovog rada. Pa, prijeđimo na krajolike ruskih umjetnika?
Pejzaži pravog ruskog umjetnika Aleksandra Afonina
Aleksandra Afonina nazivaju pravim ruskim umjetnikom, moderni Šiškin, što je sasvim opravdano. Član je Međunarodne federacije umjetnika UNESCO-a (1996.), a od 2004. nositelj je titule počasnog umjetnika Ruske Federacije. Umjetnik je rođen 1966. u Kursku. Počeo je crtati sa 12 godina. Postupno odrastajući, mladić je počeo privlačiti reprodukcije svjetskih slikarskih remek-djela. Otac Pavel bio je oslonac Aleksandru, objašnjavao mu je osnove crteža, tonalitet. Shvaćajući umjetnost "kod kuće", Afonin je ušao u Kursk umjetnička škola koji je diplomirao 1982.Razdoblje od 1982. do 1986. bilo je prekretnica za umjetnika u cjelini kasniji život. Osim činjenice da je u tom razdoblju Afonin školovao u Umjetničkoj školi Železnogorsk, tada je naučio profesionalizam. Danas Aleksandar ovu školu smatra jednom od najboljih u Rusiji.
Aleksandar Pavlovič Afonin preferira slikati krajolike ne s fotografije i ne u uredu, već iz prirode. Umjetnik tvrdi da je kopiranje fotografskih krajolika dobro tlo za degradaciju, posebice gubitak osjećaja svježine i zraka. Nije ni čudo što su veliki majstori poput Levitana, Savrasova, Kuindžija njegovali kilometre u potrazi za prirodom.
Zahvaljujući svom talentu i marljivosti, Afonin je 1989. godine ušao u ruska akademija slikarstvo, kiparstvo i arhitektura, koja je u to vrijeme tek započela povijest svog postojanja. Aleksandar je završio postdiplomski studij, postao izvanredni profesor akademskog odjela za slikarstvo i crtanje, a imenovan je i voditeljem krajobrazne radionice. Sada je Aleksandar Pavlovič već profesor, voditelj odjela i počasni umjetnik svoje domovine. Umjetnik vjeruje da svaki udaljeni kutak ruske zemlje može i treba biti zarobljen u području visoke umjetnosti.
Autoričine slike toliko su poetične i prožete svježinom da ne želite ni skinuti pogled s jednog platna da biste pogledali drugo. Želimo vam da dobijete puno pozitivnih emocija dok gledate pejzaže ruskog umjetnika.
Pejzaži prirode različitih godišnjih doba od Alekseja Savčenka
Alexey Savchenko je prilično mlad umjetnik, ali već prepoznatljiv i vrlo obećavajući. Glavna tema njegovih slika, nastalih zahvaljujući etidnom stilu slikanja, su gradovi, napola zaboravljena sela, preživjele crkve, jednom riječju, zaleđe ogromne Rusije. Savchenko se specijalizirao za pejzaže prirode različitih godišnjih doba. Njegove slike u pravilu prenose prirodu središnje zone Ruske Federacije.Pejzaži ruskog umjetnika Alekseja Savčenka ne uzimaju ga po boji, nego po nekom svojeglavom sjevernjačkom raspoloženju. , maksimalni realizam boja - možda je to ono što je vrlo ekspresivno vidljivo na autorovim platnima.
Aleksej Aleksandrovič rođen je 1975. Imao je sreću roditi se u prekrasnom povijesnom gradu Sergijev Posad, biseru Zlatnog prstena, prvenstveno poznatom kao mjesto masovnog pravoslavnog hodočašća.
Godine 1997. Alexey je dobio specijalitet grafičkog dizajnera, diplomiravši na Sveruskom koledžu igračaka. 2001. - fakultet vizualne umjetnosti i narodni zanati na Moskovskom pedagoškom sveučilištu. Od 2005. - član Kreativnog saveza umjetnika Rusije. Stalno sudjeluje na izložbama profesionalni umjetnici. Mnoga njegova djela drže kolekcionari umjetnina u Rusiji i inozemstvu.
"Šuma, kao da je živa" ruskog umjetnika Viktora Bykova
Viktor Aleksandrovič Bykov poznati je ruski pejzažista, autor mnogih djela izravno povezanih s ljepotom i lirikom ruske prirode. Umjetnik je rođen 1958. Dosta rano je počeo slikati. Diplomirao 1980 umjetnička škola. U razdoblju od 1988. do 1993. godine Viktor Bykov studirao je na uglednoj Stroganovki, koja se danas zove Moskovska državna akademija umjetnosti i industrije. S.G. Stroganov.
Danas autorov stil slikanja u krugovima suvremena umjetnost naziva naturalistički realizam, u stara vremena prošlog stoljeća rekli bi "šuma je kao živa". Sočni tonovi u rukama iskusni umjetnik dati željeni efekt živih slika. Jedva spojive linije, u kombinaciji s teksturiranim debelim slojevima boje nanesene u kontinuiranom nizu na platnu, čine autorske pejzaže ruskog umjetnika svijetlim i bogatim detaljima. Ovom tehnikom postiže se entuzijastičan osjećaj fantastičnosti slika, njihove nevjerojatne beskonačnosti.
Pejzaži na slikama ruskog umjetnika prenose nevjerojatan realizam, čini se kao da govore o prirodi života sunčevih zraka i istovremeno pokreću prozirni zrak u ogromnim količinama. Umjetnikove slike zasićene su skladnim bojama, svježim slikama i raspoloženjem majke prirode.
Dive se njegovim zimskim bojama u kojima fino odabrane nijanse čudesno rekreiraju različita prirodna stanja - od otpornosti na mraz u proljeće, kristalne svježine snježnog jutra do tajanstvene tišine kasnih vremena. zimske večeri. Snježni pokrivač na umjetnikovim slikama omogućuje da se osjeti struktura snijega, zrnatost njegovih vitkih kristala.
Pejzaži ruskog umjetnika Viktora Bykova popularan kako u svojoj domovini tako i u inozemstvu (privatne kolekcije u Francuskoj i Njemačkoj). Umjetničke reprodukcije koriste se u dekorativnom dizajnu, čak i pri izradi uzoraka za vez. A tko zna, možda puno češće nailazimo na Victorov rad, neselektivno, anonimno, a da ga ne damo poseban značaj ili se mentalno prepustio snovima o šareni pejzaži ruske zemlje i njezini talentirani umjetnici.
Na kraju posta pogledajte prekrasan video o klasičnim pejzažima ruskih umjetnika:
Priroda... Prekrasna u svim godišnjim dobima, plijeni poglede svojim neobičnim prizorima. Ona nam daje prekrasan krajolik, koja vas i u najtmurnijem danu može razveseliti, izmamiti osmijehom.
Radosno je gledati sve - snježnobijelo zimske slike, svježina proljetnog zelenila, jarke ljetne boje, preljevi. Uostalom, odavno je poznato da "priroda nema loše vrijeme".
Ludo je lijepo vidjeti zalaske sunca, beskrajna polja, planinske vrhove, oceane bez dna, blistavo nebo. Slike divljih životinja, neobičnih ptica, rijetkih riba izazivaju emocije. Svestranost prirodnih krajolika jednostavno je ogromna!
Sve to izaziva nevjerojatan ponos na prirodu ne samo majke Rusije, već i cijelog svijeta! To jasno daje do znanja koliko je divna stvarnost oko nas i koliko je veličanstven naš planet. Danas će vaše oči vidjeti fotografije prirode visoke razlučivosti koje do najsitnijih detalja prenose njezine čari.
Hvala profesionalnim fotografima i snimanju dobra kvaliteta sve na njima izgleda živo. Vi gledate Lijepa mjesta sakupljeni sa svih strana svijeta i osjećate jedinstvo s njima, kao da ste i sami bili tamo. Osjećate hladnoću jesenskog kišnog dana, čujete valove morskih valova, udišete cvjetnu aromu.
Prirodni krajolici izazivaju neobične i vrlo radosne emocije u osobi! Da biste bili stalno povezani s prirodom, dovoljno je preuzeti fotografije na svoje računalo. Odabrati nešto iz tako široke palete, naravno, nije lako. Uostalom, sve su slike jedinstveno zanimljive, nemoguće ih je usporediti, a teško je u jednom trenutku zaustaviti svoju preferenciju, jer je svaka na neki način lijepa i posebna je na poseban način.
Na svoj telefon možete besplatno instalirati temu s duginim nijansama jesenskog, netaknutog snježnog pokrivača. Ili ukrasite radnu površinu slikom slatkih životinja koje se skladno uklapaju prekrasni krajolici. Ili dodajte u svoju kućnu kolekciju fotografiju livade, potpuno posutu cvijećem.
Mnoge opcije i samo najbolje slike koje otkrivaju sve tajne prirode Rusije, Ukrajine, Kazahstana, Bjelorusije i mnogih drugih zemalja omogućuju vam da pronađete nešto što će vam zasigurno zagrijati dušu.
Ova kolekcija kombinira ono što je u stvaran život nikad ne možeš zagrliti u trenu. Ovdje nema crte koja razdvaja veličanstvene stijene od ravnica, sunčani proljetni dan od šume posute opalim lišćem, sparna pustinja od ledenih grebena. Po prvi put možete shvatiti neizmjernost jednim pogledom.
Odmorite se od briga, kućanskih poslova, frke i uronite u tajne prirode svoje rodne Rusije, poslovne Europe, gostoljubive Azije, daleke Sjeverni pol. Gledajte život životinja, istražite čarobna mjesta diljem svijeta. Ne zaboravite ih besplatno preuzeti na svoj telefon i desktop kako biste stvorili poseban šarm na ekranu i uvijek bili na istoj valnoj duljini s lijepim.
) u svojim ekspresivnim zamašnim radovima uspjela je sačuvati prozirnost magle, lakoću jedra, glatko ljuljanje broda na valovima.
Njene slike zadivljuju dubinom, volumenom, zasićenošću, a tekstura je takva da je nemoguće odvojiti pogled od njih.
Topla jednostavnost Valentina Gubareva
Primitivni umjetnik iz Minska Valentin Gubarev ne juri za slavom i samo radi ono što voli. Njegov je rad suludo popularan u inozemstvu, ali gotovo nepoznat njegovim sunarodnjacima. Sredinom 90-ih Francuzi su se zaljubili u njegove svakodnevne skice i potpisali ugovor s umjetnikom na 16 godina. Slike, koje bi, čini se, trebale biti razumljive samo nama, nositeljima "skromnog šarma nerazvijenog socijalizma", svidjele su se europskoj javnosti, a počele su izložbe u Švicarskoj, Njemačkoj, Velikoj Britaniji i drugim zemljama.
Senzualni realizam Sergeja Maršenjikova
Sergej Maršennikov ima 41 godinu. Živi u Sankt Peterburgu i stvara u najboljim tradicijama klasične ruske škole realističkog portreta. Junakinje njegovih slika nježne su i bespomoćne u svojim polugolim ženama. Mnoge od najpoznatijih slika prikazuju umjetnikovu muzu i suprugu Nataliju.
Kratkovidni svijet Philipa Barlowa
U modernoj eri slika visoke razlučivosti i uspona hiperrealizma, rad Philipa Barlowa odmah privlači pozornost. No, od gledatelja je potreban određeni trud kako bi se prisilio da gleda mutne siluete i svijetle točke na autorovim platnima. Vjerojatno tako ljudi koji pate od miopije vide svijet bez naočala i kontaktnih leća.
Sunčani zečići Laurenta Parceliera
Slika Laurenta Parceliera nevjerojatan je svijet u kojem nema ni tuge ni malodušnosti. U njemu nećete naći tmurne i kišne slike. Na njegovim platnima ima puno svjetla, zraka i jarkih boja koje umjetnik nanosi karakterističnim prepoznatljivim potezima. To stvara osjećaj da su slike satkane od tisuća sunčevih zraka.
Urbana dinamika u djelima Jeremyja Manna
Ulje na drvenim pločama američkog umjetnika Jeremyja Manna slika dinamične portrete moderne metropole. „Apstraktne forme, linije, kontrast svijetlih i tamnih mrlja – sve stvara sliku koja izaziva osjećaj koji čovjek doživljava u gužvi i nemiru grada, ali može izraziti i smirenost koju čovjek nalazi kada razmišlja o tihoj ljepoti“, kaže umjetnik.
Iluzorni svijet Neila Simona
Na slikama britanskog umjetnika Neila Simonea (Neil Simone) sve nije onako kako se čini na prvi pogled. “Za mene je svijet oko mene niz krhkih i stalno promjenjivih oblika, sjena i granica”, kaže Simon. A na njegovim slikama sve je doista iluzorno i međusobno povezano. Granice se ispiru, a priče se prelijevaju jedna u drugu.
Ljubavna drama Josepha Lorassa
Suvremeni američki umjetnik talijanskog porijekla Joseph Lorusso prenosi na platno scene koje je vidio u svakodnevnom životu običnih ljudi. Zagrljaji i poljupci, strastveni porivi, trenuci nježnosti i želje ispunjavaju njegove emotivne slike.
Seoski život Dmitrija Levina
Dmitrij Levin - priznati majstor Ruski pejzaž, koji se etablirao kao talentirani predstavnik ruske realističke škole. Najvažniji izvor njegove umjetnosti je njegova privrženost prirodi koju nježno i strastveno voli te se osjeća dijelom.
Svijetli Istok Valery Blokhin
