Zašto se slika zove mokra livada. Povijest stvaranja i opis Vasilievljeve slike "Mokra livada

Platno je neobično i dirljivo. To se posebno jasno osjeća ako znate što je stvorio mladi umjetnik koji je imao vrlo malo vremena za život ... Dakle, počinjemo opis Vasiljevljeve slike "Mokra livada".

Povijest stvaranja

Sve je počelo jednom bolešću. Godine 1870. umjetnik se jako prehladio, a liječnici su mu dali strašnu dijagnozu za ono vrijeme - "tuberkuloza". Hitno mora otići na Krim, daleko od razorne sjeverne klime. No, poluotok ne impresionira umjetnika, a krimski krajolici mu ne idu od ruke. Stvoritelju previše nedostaju napušteni krajolici... A onda mu na pamet pada ideja da ih uhvati doslovno iz sjećanja. Na temelju nekoliko skica stvara punopravno remek-djelo.

Zaplet i kompozicija

Detaljna analiza prikazanog prva je točka koja bi trebala utjecati na opis Vasilievljeve slike "Mokra livada". Osmi razred već zahtijeva veliku dubinu estetskog ukusa i umjetničkog njuha. Dakle, na platnu vidimo livadu poškropljenu pljuskom. Iznad oskudnog sjevernog raslinja - nekoliko stabala smještenih u pozadini - olujno je, moglo bi se čak reći, "kipuće" nebo. Vrhunac oluje vjerojatno je prošao, ali kiša još nije prestala.

Platno neće dirnuti našu pozornost jarkim bojama ili prikazom velikih događaja. Ali vrijedi ga pogledati pobliže - i shvatit ćemo da je djelo genijalno u detaljima, posebnoj dinamici. Ovo također treba uzeti u obzir opis slike "Mokra livada" Vasiljeva. Zapravo, sve prikazano je stalna borba elemenata. To je posebno vidljivo na nebu koje zauzima značajan dio platna.

Opis Vasiljevljeve slike "Mokra livada" također bi trebao dotaknuti njegovu konstrukciju. Kompozicijski centar platna koncentriran je na dva stabla, slika im je nacrtana nevidljivim nitima - nagib, zlatne točkice. Pomak udesno od središta platna nije slučajan: daje prirodnost platnu, a također vizualno povećava prostor. Potonji je omogućio umjetniku da smjesti krajolik koji je impresivan u svojoj inkluzivnosti: ovdje se također nalazi prostrana livada, a jednostavno se beskonačno također mora uzeti u obzir pri stvaranju opisa slike F. A. Vasiljeva "Mokra livada".

Nebeska površina podijeljena je na dvije polovice, a granica koja ih razdvaja vidljiva je sasvim jasno. Prvi je već u vlasti sunca, a drugi - tamni, gotovo crni - još uvijek sadrži oblake. Uskoro će ploviti dalje, donoseći kišu u daleku šumu. U vodi se zrcale dvije strane neba - tamna i svijetla u isto vrijeme. Sve to drži sliku na okupu, ne dopušta da se slika raspadne na zasebne, nepovezane detalje. Otprilike ovaj zaključak dolazi ako pokušate napisati opis slike "Mokra livada" Vasiljeva.

Glavna misao

No, svako talentirano platno, uz vanjsku, slikovitu stranu, ima i onu unutarnju. Drugim riječima, uvijek ostaje pitanje: što je kreator želio poručiti javnosti? U ovaj slučaj umjetnikov krajolik prenosi nepredvidljivost prirode, borbu u njoj dva elementa, dva principa - svjetla i tame, mirno, spokojno i uznemireno, buntovno, gromoglasno. To daje platnu ekstremni realizam; čini se malo više - i osjetit ćete miris ozona, malo svježine koja uvijek dolazi nakon kiše ili dodir kapljica. S takvom mišlju potrebno je dovršiti opis Vasiljevljeve slike "Mokra livada".

Ostale činjenice

Ali ovo nije kraj. Suvremenici kreatora visoko su cijenili ovo djelo i čak mu dodijelili drugo mjesto na izložbi Društva za poticanje umjetnika. Usput, Šiškinova kreacija je tada pobijedila, ali to nije toliko važno. Mnogo je važnije da je društvo u Fedoru Aleksandroviču vidjelo rijedak talent sposoban za stvaranje istinskih remek-djela (naš opis Vasiljevljeve slike "Mokra livada" dokazuje takvu ideju).

Neko je vrijeme sliku čuvao bliski prijatelj Tada je knez Nikolaj Konstantinovič htio kupiti sliku, ali ga je preduhitrio. Bila je tu, u Tretjakovska galerija, a slika postoji i dan danas. Što se tiče Fjodora Vasiljeva, nakon što je stvorio svoje sjeverno remek-djelo, preostala mu je samo godina dana. Umjetnik je na djelima radio dugo i intenzivno, potpuno se iscrpivši. Naravno, to nije pridonijelo oporavku, a do kraja rujna 1873. Vasiljev je otišao u drugi svijet.


Kompozicija prema Vasilijevoj slici "Mokra livada"

Kompozicija prema slici F. A. Vasiljeva "Mokra livada".
Vasiljevljevu sliku Mokra livada umjetnik je naslikao 1872. godine, zamišljajući da je na Krimu zbog bolesti. Vasiliev nije baš volio krimske krajolike i umjetniku je bilo teško. Pod dojmom prošlosti, odlučio je naslikati sliku svoje domovine, koja je kasnije postala remek-djelo ruskog krajolika. Vasiljev je u svojoj slici želio izraziti motiv prirode s odlazećom grmljavinom, samo što je kiša padala, oblaci su žurno odlazili. još se u daljini čuje grmljavina. Oblačno nebo, koje zauzima više od polovice platna na slici Mokra livada, postavlja glavni ugođaj prirodnog stanja u djelu, donji dio slike odražava potpuni mir. Zaplet slike je jednostavan, umjetnik spektakularno prenosi prostor šumom koja ide u daljinu. Fokus je na plitkom jezercu koje nježno odražava grmljavinske oblake obasjane večernjim suncem. Detaljnije obrađeno na prvi plan grmovi mokre trave. Igrajući na kontrastu prirodnog stanja, Vasiliev je jednostavno izvrsno pokazao gledatelju bolno poznatu domaću prirodu tijekom odlazeće grmljavinske oluje. Sliku Mokra livada umjetnik je predstavio u Sankt Peterburg na natječaju Saveza za poticanje darovitih umjetnika, gdje je rad nagrađen drugom nagradom. Danas se slika Mokra livada nalazi u Tretjakovskoj galeriji.
U Vasilijevoj slici "Mokra livada" umjetnik je prikazao beskrajna prostranstva, livadu prekrivenu vodom i tmurno nebo koje se prostire nad svom tom ljepotom. Toliko je siv i težak da je spreman zgnječiti zemlju svojom težinom. Da bi dočarao tragičnost situacije, autor je upotrijebio mješavinu bijele i sive. Također je pokušao povećati prostor za nebo, ali je malo smanjio livadu. Pod ovim strašnim nebom nalazi se zelena livada, koja je gotovo potpuno poplavljena vodom. Odiše hladnoćom i vlagom. Čini se da je vrijedno dodirnuti sliku - i osjetit ćete ovu vlagu na dlanu. Voda koja je zarobila livadu prikazana je tamnim bojama. Malo je odbojna. Samo zbog vode livada djeluje usamljeno i napušteno, kao malo štene izbačeno na hladnoću, jesenja kiša.
U daljini se vide raširena stabla koja cijeloj slici daju tragičnost. Izgledaju tako usamljeno, izgubljeno, žele plakati.
Vasiljevljeva slika "Mokra livada" živa je slika nepredvidljivosti prirode. Ovo je izuzetno realistično platno koje evocira oštar osjećaj sažaljenje prema svim živim bićima – i dovodi do stanja lagane, zamišljene tuge.

Opis slike F. A. Vasiljeva "Mokra livada".
Fenomen "umjetničkog podrijetla" pejzažista Fjodora Aleksandroviča Vasiljeva uvijek iznenađuje svakoga tko na ovaj ili onaj način dođe u dodir s njegovim radom. Likovni kritičar L.I. Iovleva bilježi da se na horizontu ruske umjetnosti 1860-ih pojavio s osamnaest godina, gotovo kao samouk. Ali nekako neočekivano, gotovo iznenada, postao je ravnopravan među vodećim umjetnicima tog vremena. Na "ravnjakinjama" je s njima sudjelovao na izložbama, na "ravnjakinjama" pobjeđivao na natjecanjima i u dvije-tri godine postigao takve profesionalne uspjehe za kakve su drugima bile potrebne godine, a ponekad i cijeli život.
Veseo, duhovit i temperamentan mladić, Vasiljev je bio bolestan od konzumacije - u to vrijeme neizlječive bolesti. Otišao je na Krim i posljednje dvije godine živio u Jalti. Na ulicama Jalte padali su bademi, cvjetale su ruže, "Judino stablo" obučeno je u bujno, gusto ružičasto ruho, cvjetale su magnolije, velike četke glicinije visjele su s fleksibilnih grana trepavica. Ali umjetnika je obuzela neodoljiva žudnja za rodnom zemljom, za diskretnim šarmom ruske prirode.
U Jalti je Vasiljev još dugo slikao njemu drage stare, poznate i bolno srdačne sjevernjačke motive. Među albumskim crtežima, gdje je olovkom skicirao za njega novu prirodu Krima, nalaze se krajolici središnje Rusije izvučeni iz njegovih sjećanja.
Na Krimu je Vasiljev naslikao i sliku "Mokra livada", jedno od remek-djela ruskog slikanje pejzaža. Neće biti ni moćnih planina, ni čempresa, ni bujnog južnog cvijeća, ni azurnog mora - samo kišom oprana mokra livada pod golemim nebom, nekoliko stabala u daljini i sjene oblaka nošene vjetrom koji trče po mokroj travi .
Oluja odlazi, ali nebo i dalje vrije i kipti. U strahovitoj žurbi čupavi oblaci jure i sudaraju se, još se čuje grmljavina - sve je na slici puno pokreta, sve živi i diše: drveće koje se savija pod naletima vjetra, i mreškanje vode, i nebo. Čak i posebno nebo, prožeto tipičnim vasilevskim raspoloženjem, koje je na platnu suprotstavljeno zlokobnim oblacima, koji još uvijek slijevaju niz potoke kiše na šumu vidljivu u daljini.
Nebo na platnima Vasilieva uvijek igra značajnu ulogu, au "Mokroj livadi" to je možda glavno sredstvo izražavanja pjesničkih misli umjetnika. Pjenušava topla praznina u oblacima, koja se reflektira u vodi i podupire refleksijama na tlu, bori se protiv ogromnih tamnih i hladnih oblaka i sjena koje trče zemljom.
Kao da je u suprotnosti s napetosti neba, ostatak krajolika krajnje je jednostavan, a linije njegovog crteža su mekše, smirenije. Svaki detalj slike (a ima ih mnogo na ovom platnu) varijacija je glavne teme, ali su svi detalji toliko rastopljeni u cjelini da ih možete prepoznati tek pomnim razmatranjem.
“Mokra livada” na prvi pogled osvaja gledatelja jednostavnošću i poznatošću motiva. U dubini široke nizine uzdižu se dva raširena stabla. Daleko iza njih, u sivoj izmaglici šume, pojavljuje se traka neba. Nizinom se proteže strma padina, a ispred - gotovo u sredini - svjetluca močvarni rukavac s močvarnim obalama.
To je zapravo sve što je prikazano na platnu Fjodora Vasiljeva. No, njegovi su suvremenici u ovoj slici vidjeli više od uopćene slike sjeverne prirode koja je umjetniku rođena. Slika osvaja promatrača izuzetnom dubinom produhovljenog pejzaža, neposrednošću osjećaja i raspoloženja uloženih u njega. Čini se da Vasiljevljeva priroda nikada nije "hladna, vječna i ravnodušna". U njoj je stalno tražio sklad i čistoću. Raspoloženja borbe i otpora izražena u Mokroj livadi, s jedne strane, as druge strane, tuga i melankolija osvajaju i nehotice nas tjeraju da se vratimo tužnoj biografiji njezine 22-godišnje autorice.
Kompozicija "Mokre livade", kao što je već rečeno, krajnje je jednostavna i nesputana, a ujedno je teško zamisliti promišljenije i monumentalnije djelo. Na slici je lako razaznati kompozicijsko središte u koje se spajaju glavne linije pejzaža - obrisi padine, obale rukavca, staze, granice svjetla i sjene na livadi, traka šuma. Vizualno središte koje organizira cijelu sliku tamna je silueta dvaju moćnih stabala. Vasiljev ga je pomaknuo udesno od geometrijsko središte, zbog čega slika ne izgleda statično.
Iznenađujuće glatko i reljefno razotkriva se prostor u "Mokroj livadi", osobito nebo sa svojim vrenjem i ključanjem, sa svojom igrom svjetla i sa svojim kozmičkim beskrajom. U isto vrijeme, svaki grm trave u prvom planu reproducira vegetaciju središnje Rusije s botaničkom točnošću.
"Mokra livada" je bila prijavljena na natječaj Društva za poticanje umjetnika u Sankt Peterburgu 1872. godine i dobila je drugu nagradu (prvu je dobila slika I. Šiškina "Borova šuma").
Kada je šef Wanderersa Kramskoy vidio "Mokru livadu" Fyodora Vasilieva, bio je šokiran. I čisto proljetno zelenilo, i leteća svjetlost, i nečujni povjetarac koji je mreškao vodu u zaraslom koritu, i nevidljive kapi kiše na vlažnom lišću drveća - sve je govorilo o neobičnom umjetniku i osjetljivom na "buku i glazba prirode."

Kompozicija prema slici F. A. Vasiljeva. "Mokra livada".
Fjodor Aleksandrovič Vasiljev poznati je slikar pejzaža devetnaestog stoljeća. Radio je naporno i učinkovito. Godine 1870. jako se prehladio. Dijagnosticirana mu je tuberkuloza. Liječnici su mu preporučili put na jug. Vasiljev putuje na Krim. Ali njemu se tamo ne sviđa. Nedostaje mu Rusija. Stoga umjetnik planira naslikati novu sliku.
On ne slika bujnu prirodu juga Rusije. Na slici F.A. Vasiliev je prikazao livadu nakon kiše. Zove se "Mokra livada". Platno je naslikano tisuću osamsto sedamdeset i dvije godine. Na natječaju Društva za poticanje umjetnika osvojila je drugo mjesto. Slika nije naslikana iz prirode. Umjetnik ju je nacrtao po sjećanju i prema nekoliko skica koje je ranije napravio na različitim mjestima.
Na slici nema velikih predmeta, svijetle boje. Prikazuje livadu okupanu kišom, nekoliko stabala s desne strane, rukavac s močvarnim obalama u sredini i padinu s lijeve strane. Ali slika nije statična. Oblaci koji trče nebom, povlače se u daljinu, drveće koje se savija od vjetra, valovi na vodi pokazuju neprekidno kretanje koje se događa u prirodi. Ovo je borba elemenata. Posebno je vidljivo na nebu koje zauzima veći dio slike.
Nebo je podijeljeno na dva dijela. Jedna je svijetla, tu sunce već dolazi na svoje, probija se kroz oblake, još uvijek pune vlage. Drugi dio je taman, gotovo crn. Tamo vladaju oblaci, tmurni, olujni. Nose svoje vode dalje do kiše nad šumom u daljini. Nebo se ogleda u vodi koja je također tamna s jedne, a svijetla s druge strane.
Mrak prati oblake. Stoga je prednji plan slike već osvijetljen sjajnim sunčevim zrakama. Cesta se dobro vidi, trava osvježena pljuskom. A duboko unutra sve je mračno. Nebo i zemlja stapaju se u jedno neprobojno crnilo. Ali s platna ne diše turobnost. Naprotiv, pogađa snagom koja potvrđuje život. Tama odlazi, a svjetlo se vraća da je zamijeni.
Djelo F. A. Vasiljeva visoko su cijenili njegovi suvremenici. U. Kramskoj je bio šokiran. Smatrao je da ovaj rad zaslužuje prvu nagradu. Ali autor slike tada je imao samo dvadeset dvije godine. Nažalost, umjetniku nije bio dopušten dug i plodan život. Ali ono što je uspio učiniti stavilo ga je u rang s takvim majstorima slikarstva kao što je I.I. Šiškin, I.E. Repin i mnogi drugi.

Vlažna livada.
Na prvi pogled, slika "Mokra livada" svojom poznatošću i jednostavnošću motiva osvaja svakog gledatelja. U dubini širokog prostora uzdižu se dva raširena stabla, a u daljini, ispod prijetećih oblaka koji odlaze, pojavljuje se mala traka neba. Naprijed, duž niše, proteže se strma padina obrasla mekom i vlažnom zelenom travom. U prvom planu - gotovo u središtu slike - kroz crne grmljavinske oblake, pokušavajući se odraziti u močvarnom rukavcu, toplo sunce.
Oluja odlazi, ali nebo i dalje kipti i kuha. Čupavi sivi oblaci kovitlaju se i sudaraju silnom snagom. Negdje u daljini tutnji grmljavina, ogleda se u beskrajnom prostoru. Slika je puna pokreta, sve ovdje diše i živi: i drveće koje se savija ispod jaki udarci vjetrovi, i mreškanje vode, i nebo. Nebo, prožeto tipičnim Vasiljevskim raspoloženjem, suprotstavljeno je zlokobnim oblacima koji nastavljaju prevrtati, daleko od gledatelja, veliki mlaz kiše na šumu koja se vidi izdaleka.
Nebo, na slikama Fjodora Vasiljeva, uvijek igra značajnu ulogu, a u “Mokroj livadi” gotovo ključno sredstvo, izražava pjesničku misao umjetnika. Topla svjetlucava praznina visoko u oblacima iznad zelene livade, ogledajući se u vodi i reflektirajući na travi, ratuje s velikim i hladnim crnim oblacima koji bacaju sumornu sjenu na mokru zemlju.
Kao da je u suprotnosti s napetim postojanjem neba, ostatak slike je prilično jednostavan. Linije njenog crteža su smirenije i mekše. Svaki detalj pejzaža je varijacija glavne ideje, gdje su svi detalji toliko otopljeni u cjelini da ih prepoznajete tek pomnim proučavanjem.

Vasiliev F. "Mokra livada": Povijest slike


Vasiliev F. "Mokra livada":
Povijest slike

Fenomen "umjetničkog podrijetla" pejzažista Fjodora Aleksandroviča Vasiljeva uvijek je trajao i nastavlja zadivljivati ​​svakoga tko na ovaj ili onaj način dođe u dodir s njegovim radom. Likovni kritičar L.I. Iovleva bilježi da se na horizontu ruske umjetnosti 1860-ih pojavio s osamnaest godina, gotovo kao samouk. Ali nekako neočekivano, gotovo iznenada, postao je ravnopravan među vodećim umjetnicima tog vremena. Na "ravnjakinjama" je s njima sudjelovao na izložbama, na "ravnjakinjama" pobjeđivao na natjecanjima i u dvije-tri godine postigao takve profesionalne uspjehe za kakve su drugima bile potrebne godine, a ponekad i cijeli život.

Veseli, duhoviti, temperamentni mladić F. Vasiliev, kako se pojavljuje sa stranica I.E. Repin i I. Kramskoy, bio je bolestan od neizlječive bolesti u to vrijeme - konzumiranja. Otišao je na Krim i posljednje dvije godine živio u Jalti.

Na ulicama Jalte padali su bademi, cvjetale su ruže, "Judino stablo" obučeno je u bujno, gusto ružičasto ruho, cvjetale su magnolije, velike četke glicinije visjele su s fleksibilnih grana trepavica. Ali umjetnika je obuzela neodoljiva žudnja za rodnom zemljom, za diskretnim šarmom ruske prirode.

U Jalti je F. Vasiljev još dugo slikao stare, poznate i bolno dirljive njemu drage sjevernjačke motive. Među albumskim crtežima, gdje je olovkom skicirao za njega novu prirodu Krima, nalaze se krajolici središnje Rusije skicirani iz njegovih sjećanja.

Na Krimu je F. Vasiljev naslikao i sliku "Mokra livada", koja je postala jedno od remek-djela ruskog pejzažnog slikarstva. U njoj je želio izraziti svoje osjećaje, svu svoju ljubav – sve ono što čuva sjećanje srca. Neće biti ni moćnih planina, ni čempresa, ni bujnog južnog cvijeća, ni azurnog mora - samo kišom oprana mokra livada pod golemim nebom, nekoliko stabala u daljini i sjene oblaka nošene vjetrom koji trče po mokroj travi .

Oluja odlazi, ali nebo i dalje vrije i kipti. Čupavi oblaci jure i sudaraju se strahovitom žurbom, još se čuju grmljavine - sve je na slici puno pokreta, sve živi i diše: drveće koje se savija pod naletima vjetra, i mreškanje vode, i nebo... Još posebno nebo, prožeto tipičnim Vasilijevim raspoloženjem, koje je na platnu suprotstavljeno zlokobnim oblacima, koji i dalje slijevaju niz potoke kiše na šumu vidljivu u daljini.

Nebo na platnima F. Vasilieva uvijek igra značajnu ulogu, au "Mokroj livadi" gotovo je glavno sredstvo izražavanja pjesničke misli umjetnika. Pjenušava topla praznina u oblacima, koja se reflektira u vodi i podupire refleksijama na tlu, bori se protiv ogromnih tamnih i hladnih oblaka i sjena koje trče zemljom.

Kao da je u suprotnosti s intenzivnim životom neba, ostatak krajolika krajnje je jednostavan, a linije njegovog crteža su mekše, smirenije. Svaki detalj slike (a ima ih mnogo na ovom platnu) varijacija je glavne teme, ali su svi detalji toliko rastopljeni u cjelini da ih možete prepoznati tek pomnim razmatranjem.

“Mokra livada” na prvi pogled osvaja gledatelja jednostavnošću i poznatošću motiva. U dubini široke nizine uzdižu se dva raširena stabla. Daleko iza njih, u sivoj izmaglici šume, pojavljuje se traka neba. Nizinom se proteže strma padina, a ispred - gotovo u sredini - svjetluca močvarni rukavac s močvarnim obalama. To je zapravo sve što je prikazano na platnu F. Vasiljeva. No, njegovi su suvremenici u ovoj slici vidjeli više od uopćene slike sjeverne prirode koja je umjetniku rođena.

Slika osvaja promatrača izuzetnom dubinom produhovljenog pejzaža, neposrednošću osjećaja i raspoloženja uloženih u njega. Priroda F. Vasiljeva nikad se ne čini "hladnom, vječnom i ravnodušnom". U njoj je neprestano tražio sklad i čistoću, umjetnik ju je grijao i produhovljivao duboko poetskim osjećajem, au njegovim je slikama prvi put zazvučala ona intimno-lirska, tužna i čežnjiva tema koja se smrzla smrću. Raspoloženja borbe i otpora izražena u Mokroj livadi, s jedne strane, as druge strane, tuga i melankolija osvajaju i nehotice nas tjeraju da se vratimo tužnoj biografiji njezine 22-godišnje autorice.

Kompozicija "Mokre livade" je jednostavna i nesputana, au isto vrijeme teško je zamisliti promišljenije i monumentalnije djelo. Na slici je lako razaznati kompozicijsko središte u koje se spajaju glavne linije pejzaža - obrisi padine, obale rukavca, staze, granice svjetla i sjene na livadi, traka šuma. Vizualno središte koje organizira cijelu sliku tamna je silueta dvaju moćnih stabala. F. Vasiliev ga je pomaknuo desno od geometrijskog središta i zato slika ne izgleda statično.

Iznenađujuće glatko i reljefno se odvija u prostoru "Mokre livade". Oslikano je nebo sa svojim uzavrelim i uzavrelim, sa svojom igrom svjetlosti i sa svojim kozmičkim beskrajom besprijekoran majstor i pjesnik neba, koji se smatrao umjetnikom F. Vasiljevom. U isto vrijeme, svaki grm trave u prvom planu reproducira vegetaciju središnje Rusije s botaničkom točnošću.

"Mokra livada" je bila prijavljena na natječaj Društva za poticanje umjetnika u Sankt Peterburgu 1872. godine i dobila je drugu nagradu (prvu je dobila slika I. Šiškina "Borova šuma"). U odnosu prema prirodi i umjetnosti oba su umjetnika imala mnogo toga zajedničkog. Obojica su bili djeca zemlje o kojoj su pjevali; oboje su bili blisko povezani s njom, poznavali su je sa svim njezinim tajnama i stoga su mogli vidjeti i tako s poštovanjem prenijeti njezinu ljepotu.

Kada je šef Wanderersa, I. Kramskoy, vidio "Mokru livadu" F. Vasilieva, bio je šokiran. I čisto proljetno zelenilo, i leteća svjetlost, i nečujni povjetarac koji je mreškao vodu u zaraslom koritu, i nevidljive kapi kiše na vlažnom lišću drveća - sve je govorilo o neobičnom umjetniku i osjetljivom na "buku i glazba prirode."
"Sto velikih slika" N.A. Ionina, izdavačka kuća "Veche", 2002.