ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" की कलात्मक मौलिकता। नाटक की शैली मौलिकता "थंडरस्टॉर्म एक विषय सीखने में मदद की ज़रूरत है"

नाटक "थंडरस्टॉर्म" एक विशाल का परिणाम है रचनात्मक कार्यए एन ओस्त्रोव्स्की। एक दर्जन से अधिक शानदार नाटक उनकी कलम से संबंधित हैं, लेकिन उनमें से भी, द थंडरस्टॉर्म मुख्य, मील का पत्थर काम है। "थंडरस्टॉर्म" को "नाइट्स ऑन द वोल्गा" संग्रह में शामिल किया जाना था, जिसकी कल्पना लेखक ने 1855 में रूस की यात्रा के दौरान नौसेना मंत्रालय द्वारा आयोजित की थी। सच है, ओस्ट्रोव्स्की ने तब अपना विचार बदल दिया और एकजुट नहीं हुए, जैसा कि उन्होंने शुरू में माना था, "वोल्गा" का चक्र एक सामान्य शीर्षक के साथ खेलता है। 1859 में थंडरस्टॉर्म को एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था। इस पर काम करने के दौरान, नाटक में बड़े बदलाव हुए - नाटककार ने कई नए पेश किए अभिनेताओं, लेकिन मुख्य बात यह है कि उन्होंने अपनी मूल योजना को बदल दिया और एक कॉमेडी नहीं, बल्कि एक नाटक लिखने का फैसला किया। हालाँकि, द थंडरस्टॉर्म में सामाजिक संघर्ष की ताकत इतनी अधिक है कि कोई भी नाटक को नाटक के रूप में नहीं, बल्कि एक त्रासदी के रूप में कह सकता है - नाटक की शैली को स्पष्ट रूप से परिभाषित किया जा सकता है।
नाटक एक सामाजिक और रोजमर्रा के विषय पर लिखा गया है: यह विशेषता है विशेष ध्यानलेखक रोजमर्रा की जिंदगी के विवरण को चित्रित करने के लिए, कलिनोव शहर के वातावरण को सटीक रूप से व्यक्त करने की इच्छा, उसका " क्रूर नैतिकता". काल्पनिक शहर का विस्तार से वर्णन किया गया है, कई तरफा। परिदृश्य की शुरुआत से एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है, लेकिन यहां एक विरोधाभास तुरंत दिखाई देता है: कलिनोवाइट्स अपने आसपास की प्रकृति की सुंदरता को नहीं समझते हैं। बुलेवार्ड के साथ रात की सैर की तस्वीरें, गाने, सुरम्य प्रकृतिबचपन के बारे में कतेरीना की कहानियां कलिनोव दुनिया की कविता हैं, जो निवासियों की रोजमर्रा की क्रूरता का सामना करती हैं, "नग्न गरीबी" के बारे में कहानियां। अतीत के बारे में, कलिनोवियों ने केवल अस्पष्ट किंवदंतियों, समाचारों को बरकरार रखा बड़ा संसारपथिक फेकलुशा उन्हें लाता है। पात्रों के जीवन के विवरण के लिए लेखक का ऐसा ध्यान हमें नाटक "थंडरस्टॉर्म" को नाटक कहने की अनुमति देता है।
नाटक की एक अन्य विशेषता और नाटक में मौजूद अंतर-पारिवारिक संघर्षों की एक श्रृंखला की उपस्थिति है। बहू और सास के बीच का संघर्ष घरेलू से सामाजिक रूप से विकसित हो जाता है। पात्रों के कार्यों और शब्दों में संघर्ष की अभिव्यक्ति, नाटक की विशेषता, पात्रों के एकालाप और संवादों में सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई जाती है। इसलिए, हम कतेरीना के शादी से पहले के जीवन के बारे में वरवारा के साथ उसकी बातचीत से सीखते हैं: कतेरीना "जंगली में एक पक्षी" की तरह रहती थी, "किसी भी चीज़ के बारे में शोक नहीं करती थी।" कतेरीना और बोरिस की पहली मुलाकात के बारे में कुछ भी नहीं पता है कि उनका प्यार कैसे पैदा हुआ। अपने लेख में, N. A. Dobrolyubov ने अपर्याप्त "जुनून के विकास" को एक महत्वपूर्ण चूक माना, उन्होंने कहा कि यही कारण है कि "जुनून और घर का संघर्ष" हमारे लिए "बिल्कुल स्पष्ट और दृढ़ता से नहीं" नामित है। लेकिन यह तथ्य नाटक के नियमों के विपरीत है।
थंडरस्टॉर्म शैली की मौलिकता इस तथ्य में भी प्रकट होती है कि, सामान्य उदास, दुखद रंग के बावजूद, नाटक में हास्य, व्यंग्यपूर्ण दृश्य भी शामिल हैं: फेक्लुशा की नमकीन के बारे में हास्यास्पद उपाख्यान और अज्ञानी कहानियां, भूमि के बारे में जहां सभी लोग "कुत्ते के सिर वाले" हैं "; बिजली की छड़ के बारे में कुलीगिन के साथ डिकॉय की बातचीत। एक पूरे के रूप में जंगली की छवि विडंबनापूर्ण है: पैसे के साथ भाग लेने की उसकी अनिच्छा ("जो अपने अच्छे के लिए खेद महसूस नहीं करता है?"), मूर्खता, दण्ड से मुक्ति में विश्वास ("और कौन मुझे मना करेगा?")। द थंडरस्टॉर्म के विमोचन के बाद, ए डी गलाखोव ने नाटक की समीक्षा में लिखा कि "कार्रवाई और तबाही दुखद है, हालांकि कई जगह हंसी को उत्तेजित करते हैं।"
लेखक ने स्वयं अपने नाटक को नाटक कहा है। उस समय, दुखद शैली की बात करते हुए, वे ऐतिहासिक भूखंडों से निपटने के आदी थे, मुख्य पात्रों के साथ, न केवल चरित्र में उत्कृष्ट, बल्कि स्थिति में भी, असाधारण में रखा गया जीवन स्थितियां. यह माना जा सकता है कि ओस्ट्रोव्स्की की ओर से "थंडरस्टॉर्म" को नाटक कहना परंपरा के लिए केवल एक श्रद्धांजलि थी। उनका नवाचार इस तथ्य में निहित था कि उन्होंने त्रासदी को महत्वपूर्ण सामग्री पर लिखा था, जो पूरी तरह से दुखद शैली की विशेषता नहीं थी।
"तूफान" की त्रासदी न केवल पर्यावरण के साथ संघर्ष से प्रकट होती है मुख्य पात्रलेकिन अन्य अभिनेता भी। इस प्रकार, तिखोन का भाग्य, जो एक अत्याचारी और निरंकुश माँ के हाथों में एक कमजोर इरादों वाला खिलौना है, दुखद है। N. A. Dobrolyubov ने लिखा है कि तिखोन का "हाय" उनके अनिर्णय में था। यदि जीवन बीमार है, तो उसे वोल्गा में भागने से क्या रोकता है? तिखोन बिल्कुल कुछ नहीं कर सकता, यहां तक ​​​​कि "जिसमें वह अपने अच्छे और मोक्ष को पहचानता है।" अपनी निराशा में दुखद कुलिगिन की स्थिति है, जो लोगों की खुशी का सपना देखता है, लेकिन एक कठोर अत्याचारी की इच्छा का पालन करने के लिए बर्बाद होता है - जंगली, और मरम्मत क्षुद्र गृहस्थी के बर्तन, केवल "रोजमर्रा की रोटी के लिए" "ईमानदार काम" कमाते हैं।
त्रासदी की एक विशेषता एक नायक की उपस्थिति है जो अपने आध्यात्मिक गुणों में उत्कृष्ट है, वी जी बेलिंस्की के अनुसार, "उच्च प्रकृति का एक आदमी", एन जी चेर्नशेव्स्की के अनुसार, एक व्यक्ति "एक महान, छोटे चरित्र के साथ नहीं।" कैथरीन से अलग है डार्क किंगडम» कलिनोव अपनी नैतिकता और इच्छाशक्ति के साथ। उसकी आत्मा लगातार सुंदरता के लिए तैयार है, उसके सपने शानदार दृष्टि से भरे हुए हैं। ऐसा लगता है कि उसे बोरिस से वास्तविक नहीं, बल्कि उसकी कल्पना में प्यार हो गया था। कतेरीना शहर की नैतिकता के अनुकूल हो सकती है और अपने पति को धोखा देना जारी रख सकती है, लेकिन "वह नहीं जानती कि कैसे धोखा देना है, वह कुछ भी नहीं छिपा सकती," ईमानदारी कतेरीना को अपने पति का ढोंग जारी रखने की अनुमति नहीं देती है। गहरी आस्था के व्यक्ति के रूप में, कतेरीना को न केवल शारीरिक अंत के डर को दूर करने के लिए, बल्कि आत्महत्या के पाप के लिए "न्यायाधीश के सामने" के डर को दूर करने के लिए बहुत साहस करना पड़ा। कतेरीना की आध्यात्मिक शक्ति, "... धार्मिक पूर्वाग्रहों के साथ मिश्रित स्वतंत्रता की उसकी इच्छा एक त्रासदी पैदा करती है" (वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको)।
दुखद शैली की एक विशेषता नायक की शारीरिक मृत्यु है। इस प्रकार, वीजी बेलिंस्की के अनुसार, कतेरीना "एक वास्तविक दुखद नायिका" है। कतेरीना की किस्मत दो की टक्कर से तय हुई थी ऐतिहासिक युग. उसका दुर्भाग्य ही नहीं कि उसने आत्महत्या कर ली, यह समाज की त्रासदी है। उसे अपने आप को उस भारी ज़ुल्म से, उस डर से, जो उसकी आत्मा पर बोझ था, मुक्त करने की ज़रूरत थी। नाटक का समग्र रंग भी दुखद है, इसकी उदासी के साथ, आसन्न आंधी की हर दूसरी भावना के साथ: एक प्राकृतिक घटना के रूप में एक सामाजिक, सामाजिक तूफान और एक आंधी।
और एक विशेषतादुखद शैली दर्शकों पर शुद्धिकरण प्रभाव में निहित है, जो उनमें महान, उदात्त आकांक्षाओं को जगाती है। तो द थंडरस्टॉर्म में, जैसा कि एन.ए. डोब्रोलीबोव ने कहा, "यहां तक ​​​​कि कुछ ताज़ा और उत्साहजनक भी है।" निस्संदेह दुखद संघर्ष की उपस्थिति में, नाटक आशावाद से ओत-प्रोत है। कतेरीना की मौत "अंधेरे साम्राज्य" की अस्वीकृति की गवाही देती है, प्रतिरोध के बारे में, जंगली सूअर और जंगली लोगों को बदलने के लिए डिज़ाइन की गई ताकतों के विकास के बारे में। इसे डरपोक होने दें, लेकिन विरोध शुरू हो चुका है।
शैली मौलिकता"थंडरस्टॉर्म" इस तथ्य में निहित है कि यह सामाजिक और रोजमर्रा की सामग्री पर लिखी गई पहली रूसी त्रासदी है। यह न केवल कतेरीना के लिए एक त्रासदी है, यह पूरे रूसी समाज के लिए एक त्रासदी है, जो अपने विकास में एक महत्वपूर्ण चरण में है, महत्वपूर्ण परिवर्तनों की पूर्व संध्या पर जी रहा है।

"थंडरस्टॉर्म" एक लोक सामाजिक त्रासदी है।

एन. ए. डोब्रोलीबॉव

"थंडरस्टॉर्म" नाटककार के मुख्य, मील के पत्थर के काम के रूप में सामने आता है। "थंडरस्टॉर्म" को "नाइट्स ऑन द वोल्गा" संग्रह में शामिल किया जाना था, जिसकी कल्पना लेखक ने 1856 में रूस की यात्रा के दौरान नौसेना मंत्रालय द्वारा आयोजित की थी। सच है, ओस्ट्रोव्स्की ने तब अपना विचार बदल दिया और एकजुट नहीं हुए, जैसा कि उन्होंने शुरू में माना था, "वोल्गा" का चक्र एक सामान्य शीर्षक के साथ खेलता है। 1859 में थंडरस्टॉर्म को एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था। इस पर ओस्ट्रोव्स्की के काम के दौरान, नाटक में बड़े बदलाव हुए - लेखक ने कई नए पात्रों को पेश किया, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात - ओस्ट्रोव्स्की ने अपनी मूल योजना को बदल दिया और एक कॉमेडी नहीं, बल्कि एक नाटक लिखने का फैसला किया। हालाँकि, द थंडरस्टॉर्म में सामाजिक संघर्ष की शक्ति इतनी महान है कि कोई भी नाटक को नाटक के रूप में नहीं, बल्कि एक त्रासदी के रूप में कह सकता है। दोनों मतों के पक्ष में तर्क हैं, इसलिए नाटक की शैली को स्पष्ट रूप से परिभाषित करना कठिन है।

निस्संदेह, नाटक एक सामाजिक और रोजमर्रा के विषय पर लिखा गया है: यह लेखक के रोजमर्रा के जीवन के विवरण के चित्रण पर विशेष ध्यान देने की विशेषता है, कलिनोव शहर के वातावरण को सटीक रूप से व्यक्त करने की इच्छा, इसकी "क्रूर नैतिकता"। काल्पनिक शहर का विस्तार से वर्णन किया गया है, कई तरफा। परिदृश्य शुरुआत द्वारा एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है, लेकिन यहां एक विरोधाभास तुरंत दिखाई देता है: कू-लिगिन नदी से परे दूरी की सुंदरता की बात करता है, उच्च वोल्गा चट्टान। "कुछ," कुदरीश ने उससे विरोध किया। बुलेवार्ड के साथ रात की सैर की तस्वीरें, गाने, सुरम्य प्रकृति, कतेरीना की बचपन की कहानियां - यह कलिनोव दुनिया की कविता है, जो निवासियों की रोजमर्रा की क्रूरता का सामना करती है, "नग्न गरीबी" की कहानियां। अतीत के बारे में कलिनोवत्सी ने केवल अस्पष्ट किंवदंतियों को रखा - लिथुआनिया "आकाश से हमारे पास गिर गया", पथिक फेकलुशा उन्हें बड़ी दुनिया से समाचार लाता है। निस्संदेह, पात्रों के जीवन के विवरण के लिए लेखक का ऐसा ध्यान नाटक को "थंडरस्टॉर्म" नाटक की शैली के रूप में बोलना संभव बनाता है।

नाटक की एक अन्य विशेषता और नाटक में मौजूद अंतर-पारिवारिक संघर्षों की एक श्रृंखला की उपस्थिति है। पहले यह घर के दरवाजों के ताले के पीछे बहू और सास के बीच का संघर्ष है, फिर पूरा शहर इस संघर्ष के बारे में सीखता है, और रोजमर्रा की जिंदगी से यह एक सामाजिक रूप में विकसित होता है। पात्रों के कार्यों और शब्दों में सह-संघर्ष की अभिव्यक्ति, नाटक की विशेषता, पात्रों के एकालाप और संवादों में सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई जाती है। इसलिए, हम युवा कबानोवा और वरवारा के बीच बातचीत से शादी से पहले कतेरीना के जीवन के बारे में सीखते हैं: कतेरीना रहती थी, "किसी भी चीज़ के बारे में शोक नहीं करती", जैसे "जंगली में पक्षी", सारा दिन सुख और घर के कामों में बिताती थी। कतेरीना और बोरिस की पहली मुलाकात के बारे में हम कुछ नहीं जानते कि उनका प्यार कैसे पैदा हुआ। अपने लेख में, N. A. Dobrolyubov ने अपर्याप्त "जुनून के विकास" को एक महत्वपूर्ण चूक माना, उन्होंने कहा कि यही कारण है कि "जुनून और कर्तव्य का संघर्ष" हमारे लिए "बिल्कुल स्पष्ट और दृढ़ता से नहीं" नामित है। लेकिन यह तथ्य नाटक के नियमों का खंडन नहीं करता है।

थंडरस्टॉर्म शैली की मौलिकता इस तथ्य में भी प्रकट होती है कि, उदास, दुखद सामान्य रंग के बावजूद, नाटक में हास्य, व्यंग्यपूर्ण दृश्य भी शामिल हैं। नमकों के बारे में फेकलुशा की उपाख्यानात्मक और अज्ञानी कहानियाँ, उन भूमियों के बारे में जहाँ सभी लोग "कुत्ते के सिर वाले" हैं, हमें हास्यास्पद लगते हैं। द थंडरस्टॉर्म के विमोचन के बाद, ए डी गैलाखोव ने नाटक की अपनी समीक्षा में लिखा कि "कार्रवाई और तबाही दुखद है, हालांकि कई जगह हंसी को उत्तेजित करते हैं।"

लेखक ने स्वयं अपने नाटक को नाटक कहा है। लेकिन क्या यह अन्यथा हो सकता है? उस समय, दुखद शैली की बात करें तो, वे एक ऐतिहासिक कथानक से निपटने के आदी थे, मुख्य पात्रों के साथ, न केवल चरित्र में, बल्कि असाधारण जीवन स्थितियों में स्थिति में भी उत्कृष्ट। त्रासदी आमतौर पर ऐतिहासिक शख्सियतों की छवियों से जुड़ी थी, यहां तक ​​​​कि पौराणिक लोग, जैसे कि ओडिपस (सोफोकल्स), हेमलेट (शेक्सपियर), बोरिस गोडुनोव (पुश्किन)। मुझे ऐसा लगता है कि ओस्ट्रोव्स्की की ओर से "थंडरस्टॉर्म" को नाटक कहना परंपरा के लिए केवल एक श्रद्धांजलि थी।

ए। एन। ओस्ट्रोव्स्की के नवाचार में यह तथ्य शामिल था कि उन्होंने त्रासदी को विशेष रूप से महत्वपूर्ण सामग्री पर लिखा था, जो पूरी तरह से दुखद शैली की विशेषता नहीं थी।

"थंडरस्टॉर्म" की त्रासदी न केवल मुख्य चरित्र, कतेरीना, बल्कि अन्य पात्रों के पर्यावरण के साथ संघर्ष से प्रकट होती है। यहाँ "जीवित ईर्ष्या ... मृत" (N. A. Dobrolyubov)। इस प्रकार, तिखोन का भाग्य, जो अपनी दबंग और निरंकुश मां के हाथों में एक कमजोर इरादों वाला खिलौना है, यहां दुखद है। के बारे में अंतिम शब्द Tikhon N. A. Dobrolyubov ने लिखा है कि तिखोन का "हाय" उनके अनिर्णय में है। यदि जीवन बीमार है, तो उसे वोल्गा में भागने से क्या रोकता है? तिखोन बिल्कुल कुछ नहीं कर सकता, यहां तक ​​​​कि "जिसमें वह अपने अच्छे और उद्धार को पहचानता है।" अपनी निराशा में दुखद कुलिगिन की स्थिति है, जो मेहनतकश लोगों की खुशी का सपना देखता है, लेकिन एक कठोर अत्याचारी की इच्छा का पालन करने के लिए अभिशप्त है - दिकीय और छोटे घरेलू बर्तनों की मरम्मत, "ईमानदार श्रम" द्वारा केवल "अपनी दैनिक रोटी" कमाते हैं "

त्रासदी की एक विशेषता एक नायक की उपस्थिति है जो अपने आध्यात्मिक गुणों में उत्कृष्ट है, वी। जी। बेलिंस्की के अनुसार, "उच्च प्रकृति का व्यक्ति", एन जी चेर्नशेव्स्की के अनुसार, एक व्यक्ति "एक महान, और क्षुद्र चरित्र वाला नहीं।" इस स्थिति से ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "थंडरस्टॉर्म" की ओर मुड़ते हुए, हम निश्चित रूप से देखते हैं कि त्रासदी की यह विशेषता मुख्य चरित्र के चरित्र में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है।

कतेरीना अपनी नैतिकता और इच्छाशक्ति में कलिनोव के "अंधेरे साम्राज्य" से अलग है। उसकी आत्मा लगातार सुंदरता के लिए तैयार है, उसके सपने शानदार दृष्टि से भरे हुए हैं। ऐसा लगता है कि उसे बोरिस से वास्तविक नहीं, बल्कि उसकी कल्पना से प्यार हो गया था। कतेरीना शहर की नैतिकता के अनुकूल हो सकती है और अपने पति को धोखा देना जारी रख सकती है, लेकिन "वह नहीं जानती कि कैसे धोखा देना है, वह कुछ भी नहीं छिपा सकती," ईमानदारी कतेरीना को अपने पति का ढोंग जारी रखने की अनुमति नहीं देती है। एक गहरे धार्मिक व्यक्ति के रूप में, कतेरीना को न केवल शारीरिक अंत के डर को दूर करने के लिए, बल्कि आत्महत्या के पाप के लिए "न्यायाधीश के सामने" के डर को दूर करने के लिए भी बहुत साहस होना था। कतेरीना की आध्यात्मिक शक्ति "... और धार्मिक पूर्वाग्रहों के साथ मिश्रित स्वतंत्रता की इच्छा एक त्रासदी पैदा करती है" (वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको)।

दुखद शैली की एक विशेषता नायक की शारीरिक मृत्यु है। इस प्रकार, वीजी बेलिंस्की के अनुसार, कतेरीना "एक वास्तविक दुखद नायिका" है। कतेरीना का भाग्य दो ऐतिहासिक युगों के टकराव से निर्धारित हुआ था। उसका दुर्भाग्य ही नहीं कि वह आत्महत्या कर लेती है, यह दुर्भाग्य है, समाज की त्रासदी है। उसे अपने आप को उस भारी उत्पीड़न से, उस भय से, जो आत्मा पर बोझ है, मुक्त करने की आवश्यकता है।

दुखद शैली की एक अन्य विशेषता दर्शकों पर शुद्धिकरण प्रभाव है, जो उनमें महान, उच्च आकांक्षाओं को जगाती है। तो, द थंडरस्टॉर्म में, जैसा कि एन.ए. डोब्रोलीबोव ने कहा, "यहां तक ​​​​कि कुछ ताज़ा और उत्साहजनक भी है।"

नाटक का समग्र रंग भी त्रासद है, अपनी उदासी के साथ, आने वाली आंधी की हर दूसरी अनुभूति के साथ। यहाँ, एक प्राकृतिक घटना के रूप में एक सामाजिक, सामाजिक गरज और गरज के समानता पर स्पष्ट रूप से जोर दिया गया है।

निस्संदेह दुखद संघर्ष की उपस्थिति में, नाटक आशावाद से ओत-प्रोत है। कतेरीना की मृत्यु "अंधेरे साम्राज्य" की अस्वीकृति की गवाही देती है, प्रतिरोध के बारे में, सूअरों और जंगली को बदलने के लिए बुलाए गए बलों के विकास के बारे में। यद्यपि अभी भी डरपोक है, कुलीगिन पहले से ही विरोध करने लगे हैं।

तो, द थंडरस्टॉर्म की शैली की मौलिकता इस तथ्य में निहित है कि यह निस्संदेह एक त्रासदी है, सामाजिक और रोजमर्रा की सामग्री पर लिखी गई पहली रूसी त्रासदी है। यह केवल कतेरीना की त्रासदी नहीं है, यह पूरे रूसी समाज की त्रासदी है, जो अपने विकास में एक महत्वपूर्ण चरण में है, महत्वपूर्ण परिवर्तनों की पूर्व संध्या पर जी रहा है, एक क्रांतिकारी स्थिति में जिसने आत्म-सम्मान की प्राप्ति में योगदान दिया व्यक्ति द्वारा। वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको की राय से कोई सहमत नहीं हो सकता है, जिन्होंने लिखा था: "अगर किसी व्यापारी की पत्नी ने अपने पति को धोखा दिया और इसलिए उसके सभी दुर्भाग्य, तो यह एक नाटक होगा। लेकिन ओस्ट्रोव्स्की के लिए, यह केवल एक उच्च जीवन विषय का आधार है ... यहां सब कुछ त्रासदी की ओर बढ़ता है।

ग्रन्थसूची

इस काम की तैयारी के लिए, साइट http://www.ostrovskiy.org.ru/ से सामग्री का उपयोग किया गया था।

नाटक "थंडरस्टॉर्म" की शैली मौलिकता

"थंडरस्टॉर्म" लोक सामाजिक त्रासदी।

एन. ए. डोब्रोलीबॉव

"थंडरस्टॉर्म" नाटककार के मुख्य, मील के पत्थर के काम के रूप में सामने आता है। "थंडरस्टॉर्म" को "नाइट्स ऑन द वोल्गा" संग्रह में शामिल किया जाना था, जिसकी कल्पना लेखक ने 1856 में रूस की यात्रा के दौरान नौसेना मंत्रालय द्वारा आयोजित की थी। सच है, ओस्ट्रोव्स्की ने तब अपना विचार बदल दिया और एकजुट नहीं हुए, जैसा कि उन्होंने शुरू में माना था, "वोल्गा" का चक्र एक सामान्य शीर्षक के साथ खेलता है। 1859 में थंडरस्टॉर्म को एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था। इस पर ओस्ट्रोव्स्की के काम के दौरान, नाटक में बड़े बदलाव हुए लेखक ने कई नए पात्रों को पेश किया, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि ओस्ट्रोव्स्की ने अपनी मूल योजना को बदल दिया और एक कॉमेडी नहीं, बल्कि एक नाटक लिखने का फैसला किया। हालाँकि, द थंडरस्टॉर्म में सामाजिक संघर्ष की शक्ति इतनी महान है कि कोई भी नाटक को नाटक के रूप में नहीं, बल्कि एक त्रासदी के रूप में कह सकता है। दोनों मतों के पक्ष में तर्क हैं, इसलिए नाटक की शैली को स्पष्ट रूप से परिभाषित करना कठिन है।

निस्संदेह, नाटक एक सामाजिक और रोजमर्रा के विषय पर लिखा गया है: यह लेखक के रोजमर्रा के जीवन के विवरण के चित्रण पर विशेष ध्यान देने की विशेषता है, कलिनोव शहर के वातावरण को सटीक रूप से व्यक्त करने की इच्छा, इसकी "क्रूर नैतिकता"। काल्पनिक शहर का विस्तार से वर्णन किया गया है, कई तरफा। परिदृश्य शुरुआत द्वारा एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है, लेकिन यहां एक विरोधाभास तुरंत दिखाई देता है: कू-लिगिन नदी से परे दूरी की सुंदरता की बात करता है, उच्च वोल्गा चट्टान। "कुछ," कुदरीश ने उससे विरोध किया। बुलेवार्ड के साथ रात की सैर की तस्वीरें, गाने, सुरम्य प्रकृति, कतेरीना की बचपन की कहानियाँ - यह कलिनोव दुनिया की कविता है, जो निवासियों की रोजमर्रा की क्रूरता का सामना करती है, "नग्न गरीबी" के बारे में कहानियाँ। अतीत के बारे में, कलिनोवत्सी ने केवल अस्पष्ट किंवदंतियों को बरकरार रखा लिथुआनिया "आकाश से हमारे पास गिर गया", पथिक फेकलुशा उन्हें बड़ी दुनिया से समाचार लाता है। निस्संदेह, पात्रों के जीवन के विवरण के लिए लेखक का ऐसा ध्यान नाटक को "थंडरस्टॉर्म" नाटक की शैली के रूप में बोलना संभव बनाता है।

नाटक की एक अन्य विशेषता और नाटक में मौजूद अंतर-पारिवारिक संघर्षों की एक श्रृंखला की उपस्थिति है। पहले यह घर के दरवाजों के ताले के पीछे बहू और सास के बीच का संघर्ष है, फिर पूरा शहर इस संघर्ष के बारे में सीखता है, और रोजमर्रा की जिंदगी से यह एक सामाजिक रूप में विकसित होता है। पात्रों के कार्यों और शब्दों में सह-संघर्ष की अभिव्यक्ति, नाटक की विशेषता, पात्रों के एकालाप और संवादों में सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई जाती है। इसलिए, हम युवा कबानोवा और वरवारा के बीच बातचीत से शादी से पहले कतेरीना के जीवन के बारे में सीखते हैं: कतेरीना रहती थी, "किसी भी चीज़ के बारे में शोक नहीं करती", जैसे "जंगली में पक्षी", सारा दिन सुख और घर के कामों में बिताती थी। कतेरीना और बोरिस की पहली मुलाकात के बारे में हम कुछ नहीं जानते कि उनका प्यार कैसे पैदा हुआ। अपने लेख में, N. A. Dobrolyubov ने अपर्याप्त "जुनून के विकास" को एक महत्वपूर्ण चूक माना, उन्होंने कहा कि यही कारण है कि "जुनून और कर्तव्य का संघर्ष" हमारे लिए "बिल्कुल स्पष्ट और दृढ़ता से नहीं" नामित है। लेकिन यह तथ्य नाटक के नियमों का खंडन नहीं करता है।

थंडरस्टॉर्म शैली की मौलिकता इस तथ्य में भी प्रकट होती है कि, उदास, दुखद सामान्य रंग के बावजूद, नाटक में हास्य, व्यंग्यपूर्ण दृश्य भी शामिल हैं। नमकों के बारे में फेकलुशा की उपाख्यानात्मक और अज्ञानी कहानियाँ, उन भूमियों के बारे में जहाँ सभी लोग "कुत्ते के सिर वाले" हैं, हमें हास्यास्पद लगते हैं। द थंडरस्टॉर्म के विमोचन के बाद, ए डी गैलाखोव ने नाटक की अपनी समीक्षा में लिखा कि "कार्रवाई और तबाही दुखद है, हालांकि कई जगह हंसी को उत्तेजित करते हैं।"

लेखक ने स्वयं अपने नाटक को नाटक कहा है। लेकिन क्या यह अन्यथा हो सकता है? उस समय, दुखद शैली की बात करें तो, वे एक ऐतिहासिक कथानक से निपटने के आदी थे, मुख्य पात्रों के साथ, न केवल चरित्र में, बल्कि असाधारण जीवन स्थितियों में स्थिति में भी उत्कृष्ट। त्रासदी आमतौर पर ऐतिहासिक शख्सियतों की छवियों से जुड़ी थी, यहां तक ​​​​कि पौराणिक लोग, जैसे कि ओडिपस (सोफोकल्स), हेमलेट (शेक्सपियर), बोरिस गोडुनोव (पुश्किन)। मुझे ऐसा लगता है कि ओस्ट्रोव्स्की की ओर से "थंडरस्टॉर्म" को नाटक कहना परंपरा के लिए केवल एक श्रद्धांजलि थी।

ए। एन। ओस्ट्रोव्स्की के नवाचार में यह तथ्य शामिल था कि उन्होंने त्रासदी को विशेष रूप से महत्वपूर्ण सामग्री पर लिखा था, जो पूरी तरह से दुखद शैली की विशेषता नहीं थी।

"थंडरस्टॉर्म" की त्रासदी न केवल मुख्य चरित्र, कतेरीना, बल्कि अन्य पात्रों के पर्यावरण के साथ संघर्ष से प्रकट होती है। यहाँ "जीवित ईर्ष्या ... मृत" (N. A. Dobrolyubov)। इस प्रकार, तिखोन का भाग्य, जो अपनी दबंग और निरंकुश मां के हाथों में एक कमजोर इरादों वाला खिलौना है, यहां दुखद है। तिखोन के अंतिम शब्दों के बारे में, एन ए डोब्रोलीबोव ने लिखा है कि तिखोन का "हाय" उनके अनिर्णय में था। यदि जीवन बीमार है, तो उसे वोल्गा में भागने से क्या रोकता है? तिखोन बिल्कुल कुछ नहीं कर सकता, यहां तक ​​​​कि "जिसमें वह अपने अच्छे और उद्धार को पहचानता है।" अपनी निराशा में दुखद कुलिगिन की स्थिति है, जो मेहनतकश लोगों की खुशी का सपना देखता है, लेकिन कठोर अत्याचारी डिकी की इच्छा का पालन करने और छोटे घरेलू बर्तनों की मरम्मत करने के लिए बर्बाद हो जाता है, "ईमानदार श्रम" द्वारा केवल "अपनी दैनिक रोटी" कमाता है। .

त्रासदी की एक विशेषता एक नायक की उपस्थिति है जो अपने आध्यात्मिक गुणों में उत्कृष्ट है, वी। जी। बेलिंस्की के अनुसार, "उच्च प्रकृति का व्यक्ति", एन जी चेर्नशेव्स्की के अनुसार, एक व्यक्ति "एक महान, और क्षुद्र चरित्र वाला नहीं।" इस स्थिति से ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "थंडरस्टॉर्म" की ओर मुड़ते हुए, हम निश्चित रूप से देखते हैं कि त्रासदी की यह विशेषता मुख्य चरित्र के चरित्र में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है।

कतेरीना अपनी नैतिकता और इच्छाशक्ति में कलिनोव के "अंधेरे साम्राज्य" से अलग है। उसकी आत्मा लगातार सुंदरता के लिए तैयार है, उसके सपने शानदार दृष्टि से भरे हुए हैं। ऐसा लगता है कि उसे बोरिस से वास्तविक नहीं, बल्कि उसकी कल्पना से प्यार हो गया था। कतेरीना शहर की नैतिकता के अनुकूल हो सकती है और अपने पति को धोखा देना जारी रख सकती है, लेकिन "वह नहीं जानती कि कैसे धोखा देना है, वह कुछ भी नहीं छिपा सकती," ईमानदारी कतेरीना को अपने पति का ढोंग जारी रखने की अनुमति नहीं देती है। एक गहरे धार्मिक व्यक्ति के रूप में, कतेरीना को न केवल शारीरिक अंत के डर को दूर करने के लिए, बल्कि आत्महत्या के पाप के लिए "न्यायाधीश के सामने" के डर को दूर करने के लिए भी बहुत साहस होना था। कतेरीना की आध्यात्मिक शक्ति "... और धार्मिक पूर्वाग्रहों के साथ मिश्रित स्वतंत्रता की इच्छा एक त्रासदी पैदा करती है" (वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको)।

दुखद शैली की एक विशेषता नायक की शारीरिक मृत्यु है। इस प्रकार, वीजी बेलिंस्की के अनुसार, कतेरीना "एक वास्तविक दुखद नायिका" है। कतेरीना का भाग्य दो ऐतिहासिक युगों के टकराव से निर्धारित हुआ था। उसका दुर्भाग्य ही नहीं कि वह आत्महत्या कर लेती है, यह दुर्भाग्य है, समाज की त्रासदी है। उसे अपने आप को उस भारी उत्पीड़न से, उस भय से, जो आत्मा पर बोझ है, मुक्त करने की आवश्यकता है।

दुखद शैली की एक अन्य विशेषता दर्शकों पर शुद्धिकरण प्रभाव है, जो उनमें महान, उच्च आकांक्षाओं को जगाती है। तो, द थंडरस्टॉर्म में, जैसा कि एन.ए. डोब्रोलीबोव ने कहा, "यहां तक ​​​​कि कुछ ताज़ा और उत्साहजनक भी है।"

नाटक का समग्र रंग भी त्रासद है, अपनी उदासी के साथ, आने वाली आंधी की हर दूसरी अनुभूति के साथ। यहाँ, एक प्राकृतिक घटना के रूप में एक सामाजिक, सामाजिक गरज और गरज के समानता पर स्पष्ट रूप से जोर दिया गया है।

निस्संदेह दुखद संघर्ष की उपस्थिति में, नाटक आशावाद से ओत-प्रोत है। कतेरीना की मृत्यु "अंधेरे साम्राज्य" की अस्वीकृति की गवाही देती है, प्रतिरोध के बारे में, सूअरों और जंगली को बदलने के लिए बुलाए गए बलों के विकास के बारे में। यद्यपि अभी भी डरपोक है, कुलीगिन पहले से ही विरोध करने लगे हैं।

तो, द थंडरस्टॉर्म की शैली की मौलिकता इस तथ्य में निहित है कि यह निस्संदेह एक त्रासदी है, सामाजिक और रोजमर्रा की सामग्री पर लिखी गई पहली रूसी त्रासदी है। यह केवल कतेरीना की त्रासदी नहीं है, यह पूरे रूसी समाज की त्रासदी है, जो अपने विकास में एक महत्वपूर्ण चरण में है, महत्वपूर्ण परिवर्तनों की पूर्व संध्या पर जी रहा है, एक क्रांतिकारी स्थिति में जिसने व्यक्तित्व के बारे में जागरूकता में योगदान दिया भावना गौरव. वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको की राय से कोई सहमत नहीं हो सकता है, जिन्होंने लिखा था: "अगर किसी व्यापारी की पत्नी ने अपने पति को धोखा दिया और इसलिए उसके सभी दुर्भाग्य, तो यह एक नाटक होगा। लेकिन ओस्ट्रोव्स्की के लिए, यह केवल एक उच्च जीवन विषय का आधार है ... यहां सब कुछ त्रासदी की ओर बढ़ता है।

ग्रन्थसूची

इस काम की तैयारी के लिए साइट से सामग्री का इस्तेमाल किया गया था। http://www.ostrovskiy.org.ru/

नाटक "थंडरस्टॉर्म" की शैली मौलिकता

"थंडरस्टॉर्म" एक लोक सामाजिक त्रासदी है।

एन. ए. डोब्रोलीबॉव

"थंडरस्टॉर्म" मुख्य, मील का पत्थर काम के रूप में सामने आता है
नाटककार। "थंडरस्टॉर्म" को "नाइट्स ऑन द वोल्गा" संग्रह में शामिल किया जाना था, जिसकी कल्पना की गई थी
1856 में रूस की यात्रा के दौरान लेखक, मरीन . द्वारा आयोजित
मंत्रालय। सच है, ओस्ट्रोव्स्की ने तब अपना विचार बदल दिया और एकजुट नहीं हुए,
जैसा कि मैंने पहले माना, "वोल्गा" का एक चक्र एक सामान्य शीर्षक के साथ खेलता है। आंधी चली है
1859 में एक अलग किताब में। उस पर ओस्ट्रोव्स्की के काम के दौरान, नाटक
बड़े बदलाव हुए हैं - लेखक ने कई नए पात्रों को पेश किया है, लेकिन मुख्य बात
- ओस्ट्रोव्स्की ने अपनी मूल योजना बदल दी और कॉमेडी नहीं लिखने का फैसला किया, लेकिन
नाटक। हालाँकि, ग्रोज़ में सामाजिक संघर्ष की शक्ति इतनी अधिक है कि लगभग
नाटक को नाटक के रूप में नहीं, बल्कि एक त्रासदी के रूप में भी कहा जा सकता है। अस्तित्व
दोनों मतों के पक्ष में तर्क, इसलिए नाटक की शैली का निर्धारण करना कठिन है
स्पष्ट रूप से।

बेशक, नाटक एक सामाजिक और रोजमर्रा की थीम पर लिखा गया है:
यह लेखक के रोजमर्रा के जीवन के विवरण के चित्रण पर विशेष ध्यान देने की विशेषता है,
कलिनोव शहर के वातावरण को सटीक रूप से व्यक्त करने की इच्छा, इसके "क्रूर"
शिष्टाचार।" काल्पनिक शहर का विस्तार से वर्णन किया गया है, कई तरफा। एक महत्वपूर्ण भूमिका
एक लैंडस्केप ओपनिंग निभाता है, लेकिन एक विरोधाभास तुरंत यहां दिखाई देता है: कू-लिगिन कहते हैं
नदी से परे, उच्च वोल्गा चट्टान की सुंदरता के बारे में। "कुछ", - उसके लिए आपत्तियां
घुँघराले। बुलेवार्ड के साथ रात की सैर की तस्वीरें, गाने, सुरम्य प्रकृति,
कतेरीना की बचपन की कहानियाँ कलिनोवस्की दुनिया की कविताएँ हैं, जो
निवासियों की रोजमर्रा की क्रूरता का सामना करता है, "गरीबी" की कहानियां
नग्न।" अतीत के बारे में, कलिनोवत्सी ने केवल अस्पष्ट किंवदंतियों को बरकरार रखा - लिथुआनिया "हमारे लिए"
आसमान से गिर गया", पथिक फेकलुशा उन्हें बड़ी दुनिया से खबर लाता है।
निस्संदेह, पात्रों के जीवन के विवरण पर लेखक का ऐसा ध्यान इसे संभव बनाता है
नाटक "थंडरस्टॉर्म" की एक शैली के रूप में नाटक के बारे में बात करें।

नाटक और वर्तमान की एक और विशेषता
नाटक में, - अंतर-पारिवारिक संघर्षों की एक श्रृंखला की उपस्थिति। पहले यह संघर्ष है
घर के दरवाजों के ताले के पीछे बहू और सास के बीच फिर इस विवाद को लेकर
पूरा शहर पहचानता है, और रोजमर्रा की जिंदगी से यह एक सामाजिक रूप में विकसित होता है। विचित्र
नाटक, पात्रों के कार्यों और शब्दों में कॉड संघर्ष की अभिव्यक्ति सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई गई है
अभिनेताओं के मोनोलॉग और संवाद। तो, शादी से पहले कतेरीना के जीवन के बारे में, हम
हम युवा कबानोवा और वरवारा के बीच बातचीत से सीखते हैं: कतेरीना रहती थी, "कुछ भी नहीं था"
दुखी, "जंगली में एक" पक्षी की तरह, "पूरा दिन सुख और घरेलू में बिताता है"
मामले हम कतेरीना और बोरिस के बीच पहली मुलाकात के बारे में कुछ नहीं जानते, कैसे
उनके प्यार का जन्म हुआ। अपने लेख में, N. A. Dobrolyubov ने अपर्याप्त माना
एक महत्वपूर्ण चूक से "जुनून का विकास", ने कहा कि यह ठीक इसी कारण से था कि
हमारे लिए "जुनून और कर्तव्य का संघर्ष" का अर्थ है "बिल्कुल स्पष्ट और दृढ़ता से नहीं"। परंतु
यह तथ्य नाटक के नियमों का खंडन नहीं करता है।

"थंडरस्टॉर्म" शैली की मौलिकता इस तथ्य में भी प्रकट होती है कि,
उदास, दुखद सामान्य रंग के बावजूद, नाटक में हास्य भी शामिल है,
व्यंग्यात्मक दृश्य। उपाख्यानात्मक और अज्ञानी कहानियाँ हमें हास्यास्पद लगती हैं
नमक के बारे में Feklushi, भूमि के बारे में जहां सभी लोग "कुत्ते के सिर के साथ" हैं। छोड़ने के बाद
"थंडरस्टॉर्म" ए डी गैलाखोव ने नाटक की अपनी समीक्षा में लिखा है कि "कार्रवाई और तबाही"
दुखद, हालांकि कई जगहों पर हंसी आती है।

लेखक ने स्वयं अपने नाटक को नाटक कहा है। लेकिन क्या यह हो सकता है?
अन्यथा? उस समय, जब दुखद शैली के बारे में बात की जाती थी, तो उन्हें कथानक से निपटने की आदत होती थी
ऐतिहासिक, मुख्य पात्रों के साथ, न केवल चरित्र में, बल्कि में भी उत्कृष्ट
असाधारण स्थितियों में रखा गया पद। आमतौर पर त्रासदी
ऐतिहासिक शख्सियतों की छवियों से जुड़ा था, यहां तक ​​​​कि दिग्गज भी, जैसे कि
ओडिपस (सोफोकल्स), हेमलेट (शेक्सपियर), बोरिस गोडुनोव (पुश्किन)। मुझे ऐसा लगता है,
कि ओस्ट्रोव्स्की की ओर से "थंडरस्टॉर्म" को नाटक कहना परंपरा के लिए केवल एक श्रद्धांजलि थी।

A. N. Ostrovsky का नवाचार था कि
उन्होंने त्रासदी को एक विशेष रूप से महत्वपूर्ण, पूरी तरह से अस्वाभाविक रूप से लिखा था
दुखद शैली सामग्री।

पर्यावरण के साथ संघर्ष से "तूफान" की त्रासदी का पता चलता है
केवल मुख्य पात्र, कतेरीना, बल्कि अन्य पात्र भी। यहाँ "लाइव"
ईर्ष्या ... मृत ”(एन। ए। डोब्रोलीबोव)। तो, तिखोन का भाग्य यहाँ दुखद है,
अपनी दबंग और निरंकुश मां के हाथों में एक कमजोर इरादों वाला खिलौना होने के नाते। द्वारा
तिखोन के अंतिम शब्दों के बारे में, एन ए डोब्रोलीबोव ने लिखा है कि तिखोन की "हाय" में
उसका अनिर्णय। यदि जीवन बीमार है, तो उसे वोल्गा में भागने से क्या रोकता है? टिकोन
बिल्कुल कुछ नहीं कर सकता, यहाँ तक कि "जिसमें वह अपनी भलाई को पहचानता है और"
बचाव"। अपनी निराशा में दुखद कुलीगिन की स्थिति है, जो सपने देखता है
मेहनतकश लोगों की खुशी, लेकिन एक कठोर अत्याचारी की इच्छा का पालन करने के लिए अभिशप्त -
जंगली और छोटे घरेलू बर्तनों की मरम्मत, केवल "रोजमर्रा की रोटी के लिए" कमाई
"ईमानदार काम"।

त्रासदी एक नायक की उपस्थिति की विशेषता है,
वी. जी. बेलिंस्की के अनुसार, "एक व्यक्ति" अपने आध्यात्मिक गुणों में उत्कृष्ट है
उच्च प्रकृति," एन जी चेर्नशेव्स्की के अनुसार, एक आदमी "महानता के साथ, और नहीं
छोटा चरित्र।" A. N. Ostrovsky द्वारा इस स्थिति से "थंडरस्टॉर्म" की ओर मुड़ते हुए,
हम निश्चित रूप से देखते हैं कि त्रासदी की यह विशेषता चरित्र में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है
मुख्य चरित्र।

कतेरीना कलिनोव के "अंधेरे साम्राज्य" से अलग है
उनकी नैतिकता और इच्छाशक्ति। उसकी आत्मा लगातार सुंदरता, उसके सपनों की ओर आकर्षित होती है
अद्भुत नजारों से भरपूर। ऐसा लगता है कि उसे बोरिस से प्यार हो गया, असली नहीं, बल्कि
आपकी कल्पना द्वारा निर्मित। कतेरीना नैतिकता के अनुकूल हो सकती है
अपने पति को धोखा देना जारी रखेगी, लेकिन "वह नहीं जानता कि कैसे धोखा देना है,
कुछ भी छिपा नहीं सकता, "ईमानदारी कतेरीना को ढोंग जारी रखने की अनुमति नहीं देती है"
अपने पति के सामने। एक गहरे धार्मिक व्यक्ति के रूप में, कतेरीना के पास होना चाहिए
न केवल भौतिक अंत के भय को दूर करने के लिए महान साहस, बल्कि
और आत्महत्या के पाप के लिए "न्यायाधीश के सामने" डरें। कैथरीन की आध्यात्मिक शक्ति "...और
धार्मिक पूर्वाग्रह के साथ मिश्रित स्वतंत्रता की इच्छा पैदा करती है
त्रासदी ”(वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको)।

दुखद शैली की एक विशेषता भौतिक है
नायक की मृत्यु। इस प्रकार, कतेरीना, वी जी बेलिंस्की के अनुसार,
"एक वास्तविक दुखद नायिका।" कतेरीना की किस्मत दो की टक्कर से तय हुई थी
ऐतिहासिक युग। उसकी परेशानी सिर्फ यह नहीं है कि वह अपनी जीवन लीला समाप्त कर लेती है
आत्महत्या, यह दुर्भाग्य है, समाज की त्रासदी है। उसे छुटकारा चाहिए
भारी दमन, भय से, आत्मा पर बोझ।

दुखद शैली की एक और विशेषता feature
दर्शकों पर शुद्धिकरण के प्रभाव में निहित है, जो उनमें जगाता है
महान, उच्च आकांक्षाएं। तो, "थंडरस्टॉर्म" में, जैसा कि एन.ए.
डोब्रोलीबोव, "यहां तक ​​​​कि कुछ ताज़ा और उत्साहजनक भी है।"

दुखद भी नाटक का समग्र रंग है, अपनी उदासी के साथ,
हर सेकंड एक आसन्न आंधी की भावना। यहाँ समानता पर स्पष्ट रूप से बल दिया गया है।
प्राकृतिक घटनाओं के रूप में सामाजिक, सार्वजनिक और गरज के साथ आंधी।

एक निस्संदेह दुखद संघर्ष की उपस्थिति में, नाटक
आशावाद से ओतप्रोत। कतेरीना की मृत्यु "अंधेरे" की अस्वीकृति की गवाही देती है
साम्राज्य", प्रतिरोध के बारे में, कबानीखों को बदलने के लिए बुलाए गए बलों के विकास के बारे में और
जंगली। यद्यपि अभी भी डरपोक है, कुलीगिन पहले से ही विरोध करने लगे हैं।

तो, "थंडरस्टॉर्म" की शैली मौलिकता यह है कि
निस्संदेह, यह एक त्रासदी है, पहली रूसी त्रासदी लिखी गई है
सामाजिक और घरेलू सामग्री पर। यह केवल कतेरीना की त्रासदी नहीं है, यह है
पूरे रूसी समाज की त्रासदी, जो अपने में एक महत्वपूर्ण मोड़ पर है
विकास, क्रांतिकारी स्थितियों में महत्वपूर्ण परिवर्तनों की दहलीज पर जी रहे हैं
ऐसी स्थिति जिसने व्यक्ति की स्वयं की भावना के बारे में जागरूकता में योगदान दिया
गौरव। वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको की राय से कोई सहमत नहीं हो सकता है, जो
लिखा: "अगर किसी व्यापारी की पत्नी ने अपने पति को धोखा दिया और इसलिए सभी को"
दुर्भाग्य, यह एक नाटक होगा। लेकिन ओस्ट्रोव्स्की के लिए, यह केवल आधार है
उच्च जीवन विषय... यहाँ सब कुछ त्रासदी की ओर बढ़ता है। ”
ग्रन्थसूची

इस काम की तैयारी के लिए इस्तेमाल किया गया
साइट http://www.ostrovskiy.org.ru/ से सामग्री

"थंडरस्टॉर्म" एक लोक सामाजिक त्रासदी है।
एन. ए. डोब्रोलीबॉव
"थंडरस्टॉर्म" नाटककार के मुख्य, मील के पत्थर के काम के रूप में सामने आता है। "थंडरस्टॉर्म" को "नाइट्स ऑन द वोल्गा" संग्रह में शामिल किया जाना था, जिसकी कल्पना लेखक ने 1856 में रूस की यात्रा के दौरान नौसेना मंत्रालय द्वारा आयोजित की थी। सच है, ओस्ट्रोव्स्की ने तब अपना विचार बदल दिया और एकजुट नहीं हुए, जैसा कि उन्होंने शुरू में माना था, "वोल्गा" का चक्र एक सामान्य शीर्षक के साथ खेलता है। 1859 में थंडरस्टॉर्म को एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था। इस पर ओस्ट्रोव्स्की के काम के दौरान, नाटक बहुत अच्छा रहा

परिवर्तन - लेखक ने कई नए पात्रों का परिचय दिया, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात - ओस्ट्रोव्स्की ने अपनी मूल योजना को बदल दिया और एक कॉमेडी नहीं, बल्कि एक नाटक लिखने का फैसला किया। हालाँकि, द थंडरस्टॉर्म में सामाजिक संघर्ष की शक्ति इतनी महान है कि कोई भी नाटक को नाटक के रूप में नहीं, बल्कि एक त्रासदी के रूप में कह सकता है। दोनों मतों के पक्ष में तर्क हैं, इसलिए नाटक की शैली को स्पष्ट रूप से परिभाषित करना कठिन है।
निस्संदेह, नाटक एक सामाजिक और रोजमर्रा के विषय पर लिखा गया है: यह लेखक के रोजमर्रा के जीवन के विवरण के चित्रण पर विशेष ध्यान देने की विशेषता है, कलिनोव शहर के वातावरण को सटीक रूप से व्यक्त करने की इच्छा, इसकी "क्रूर नैतिकता"। काल्पनिक शहर का विस्तार से वर्णन किया गया है, कई तरफा। परिदृश्य शुरुआत द्वारा एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है, लेकिन यहां एक विरोधाभास तुरंत दिखाई देता है: कुलिगिन नदी से परे, उच्च वोल्गा चट्टान की सुंदरता की बात करता है। "कुछ," कुदरीश ने उससे विरोध किया। बुलेवार्ड के साथ रात की सैर की तस्वीरें, गाने, सुरम्य प्रकृति, कतेरीना की बचपन की कहानियां - यह कलिनोव दुनिया की कविता है, जो निवासियों की रोजमर्रा की क्रूरता का सामना करती है, "नग्न गरीबी" की कहानियां। अतीत के बारे में कलिनोवत्सी ने केवल अस्पष्ट किंवदंतियों को रखा - लिथुआनिया "आकाश से हमारे पास गिर गया", पथिक फेकलुशा उन्हें बड़ी दुनिया से समाचार लाता है। निस्संदेह, पात्रों के जीवन के विवरण के लिए लेखक का ऐसा ध्यान नाटक को "थंडरस्टॉर्म" नाटक की शैली के रूप में बोलना संभव बनाता है।
नाटक की एक अन्य विशेषता और नाटक में मौजूद अंतर-पारिवारिक संघर्षों की एक श्रृंखला की उपस्थिति है। पहले यह घर के दरवाजों के ताले के पीछे बहू और सास के बीच का संघर्ष है, फिर पूरा शहर इस संघर्ष के बारे में सीखता है, और रोजमर्रा की जिंदगी से यह एक सामाजिक रूप में विकसित होता है। पात्रों के कार्यों और शब्दों में संघर्ष की अभिव्यक्ति, नाटक की विशेषता, पात्रों के एकालाप और संवादों में सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई जाती है। इसलिए, हम युवा कबानोवा और वरवारा के बीच बातचीत से शादी से पहले कतेरीना के जीवन के बारे में सीखते हैं: कतेरीना रहती थी, "किसी भी चीज़ के बारे में शोक नहीं करती", जैसे "जंगली में पक्षी", सारा दिन सुख और घर के कामों में बिताती थी। कतेरीना और बोरिस की पहली मुलाकात के बारे में हम कुछ नहीं जानते कि उनका प्यार कैसे पैदा हुआ। अपने लेख में, N. A. Dobrolyubov ने अपर्याप्त "जुनून के विकास" को एक महत्वपूर्ण चूक माना, उन्होंने कहा कि यही कारण है कि "जुनून और कर्तव्य का संघर्ष" हमारे लिए "बिल्कुल स्पष्ट और दृढ़ता से नहीं" नामित है। लेकिन यह तथ्य नाटक के नियमों का खंडन नहीं करता है।
थंडरस्टॉर्म शैली की मौलिकता इस तथ्य में भी प्रकट होती है कि, उदास, दुखद सामान्य रंग के बावजूद, नाटक में हास्य, व्यंग्यपूर्ण दृश्य भी शामिल हैं। नमकों के बारे में फेकलुशा की उपाख्यानात्मक और अज्ञानी कहानियाँ, उन भूमियों के बारे में जहाँ सभी लोग "कुत्ते के सिर वाले" हैं, हमें हास्यास्पद लगते हैं। द थंडरस्टॉर्म के विमोचन के बाद, ए डी गैलाखोव ने नाटक की अपनी समीक्षा में लिखा कि "कार्रवाई और तबाही दुखद है, हालांकि कई जगह हंसी को उत्तेजित करते हैं।"
लेखक ने स्वयं अपने नाटक को नाटक कहा है। लेकिन क्या यह अन्यथा हो सकता है? उस समय, दुखद शैली की बात करें तो, वे एक ऐतिहासिक कथानक से निपटने के आदी थे, मुख्य पात्रों के साथ, न केवल चरित्र में, बल्कि असाधारण जीवन स्थितियों में स्थिति में भी उत्कृष्ट। त्रासदी आमतौर पर ऐतिहासिक शख्सियतों की छवियों से जुड़ी थी, यहां तक ​​​​कि पौराणिक लोग, जैसे कि ओडिपस (सोफोकल्स), हेमलेट (शेक्सपियर), बोरिस गोडुनोव (पुश्किन)। मुझे ऐसा लगता है कि ओस्ट्रोव्स्की की ओर से "थंडरस्टॉर्म" को नाटक कहना परंपरा के लिए केवल एक श्रद्धांजलि थी।
ए। एन। ओस्ट्रोव्स्की के नवाचार में यह तथ्य शामिल था कि उन्होंने त्रासदी को विशेष रूप से महत्वपूर्ण सामग्री पर लिखा था, जो पूरी तरह से दुखद शैली की विशेषता नहीं थी।
"थंडरस्टॉर्म" की त्रासदी न केवल मुख्य चरित्र, कतेरीना, बल्कि अन्य पात्रों के पर्यावरण के साथ संघर्ष से प्रकट होती है। यहाँ "जीवित ईर्ष्या ... मृत" (एन। ए। डोब्रोलीबोव)। इस प्रकार, तिखोन का भाग्य, जो अपनी दबंग और निरंकुश मां के हाथों में एक कमजोर इरादों वाला खिलौना है, यहां दुखद है। तिखोन के अंतिम शब्दों के बारे में, एन ए डोब्रोलीबोव ने लिखा है कि तिखोन का "हाय" उनके अनिर्णय में था। यदि जीवन बीमार है, तो उसे वोल्गा में भागने से क्या रोकता है? तिखोन बिल्कुल कुछ नहीं कर सकता, यहां तक ​​​​कि "जिसमें वह अपने अच्छे और उद्धार को पहचानता है।" अपनी निराशा में दुखद कुलिगिन की स्थिति है, जो कामकाजी लोगों की खुशी का सपना देखता है, लेकिन एक कठोर अत्याचारी की इच्छा का पालन करने के लिए बर्बाद हो जाता है - डिकी और छोटे घरेलू बर्तनों की मरम्मत, केवल "अपनी दैनिक रोटी" "ईमानदार काम" कमाते हैं। .
त्रासदी की एक विशेषता एक नायक की उपस्थिति है जो अपने आध्यात्मिक गुणों में उत्कृष्ट है, वी। जी। बेलिंस्की के अनुसार, "उच्च प्रकृति का व्यक्ति", एन जी चेर्नशेव्स्की के अनुसार, एक व्यक्ति "एक महान, और क्षुद्र चरित्र वाला नहीं।" इस स्थिति से ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "थंडरस्टॉर्म" की ओर मुड़ते हुए, हम निश्चित रूप से देखते हैं कि त्रासदी की यह विशेषता मुख्य चरित्र के चरित्र में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है।
कतेरीना अपनी नैतिकता और इच्छाशक्ति में कलिनोव के "अंधेरे साम्राज्य" से अलग है। उसकी आत्मा लगातार सुंदरता के लिए तैयार है, उसके सपने शानदार दृष्टि से भरे हुए हैं। ऐसा लगता है कि उसे बोरिस से वास्तविक नहीं, बल्कि उसकी कल्पना से प्यार हो गया था। कतेरीना शहर की नैतिकता के अनुकूल हो सकती है और अपने पति को धोखा देना जारी रख सकती है, लेकिन "वह नहीं जानती कि कैसे धोखा देना है, वह कुछ भी नहीं छिपा सकती," ईमानदारी कतेरीना को अपने पति का ढोंग जारी रखने की अनुमति नहीं देती है। एक गहरे धार्मिक व्यक्ति के रूप में, कतेरीना को न केवल शारीरिक अंत के डर को दूर करने के लिए, बल्कि आत्महत्या के पाप के लिए "न्यायाधीश के सामने" के डर को दूर करने के लिए भी बहुत साहस होना था। कतेरीना की आध्यात्मिक शक्ति "... और धार्मिक पूर्वाग्रहों के साथ मिश्रित स्वतंत्रता की इच्छा एक त्रासदी पैदा करती है" (वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको)।
दुखद शैली की एक विशेषता नायक की शारीरिक मृत्यु है। इस प्रकार, वीजी बेलिंस्की के अनुसार, कतेरीना "एक वास्तविक दुखद नायिका" है। कतेरीना का भाग्य दो ऐतिहासिक युगों के टकराव से निर्धारित हुआ था। उसका दुर्भाग्य ही नहीं कि वह आत्महत्या कर लेती है, यह दुर्भाग्य है, समाज की त्रासदी है। उसे अपने आप को उस भारी उत्पीड़न से, उस भय से, जो आत्मा पर बोझ है, मुक्त करने की आवश्यकता है।
दुखद शैली की एक अन्य विशेषता दर्शकों पर शुद्धिकरण प्रभाव है, जो उनमें महान, उच्च आकांक्षाओं को जगाती है। तो, द थंडरस्टॉर्म में, जैसा कि एन.ए. डोब्रोलीबोव ने कहा, "यहां तक ​​​​कि कुछ ताज़ा और उत्साहजनक भी है।"
नाटक का समग्र रंग भी त्रासद है, अपनी उदासी के साथ, आने वाली आंधी की हर दूसरी अनुभूति के साथ। यहाँ, एक प्राकृतिक घटना के रूप में एक सामाजिक, सामाजिक गरज और गरज के समानता पर स्पष्ट रूप से जोर दिया गया है।
निस्संदेह दुखद संघर्ष की उपस्थिति में, नाटक आशावाद से ओत-प्रोत है। कतेरीना की मृत्यु "अंधेरे साम्राज्य" की अस्वीकृति की गवाही देती है, प्रतिरोध के बारे में, सूअरों और जंगली को बदलने के लिए बुलाए गए बलों के विकास के बारे में। यद्यपि अभी भी डरपोक है, कुलीगिन पहले से ही विरोध करने लगे हैं।
तो, द थंडरस्टॉर्म की शैली की मौलिकता इस तथ्य में निहित है कि यह निस्संदेह एक त्रासदी है, सामाजिक और रोजमर्रा की सामग्री पर लिखी गई पहली रूसी त्रासदी है। यह केवल कतेरीना की त्रासदी नहीं है, यह पूरे रूसी समाज की त्रासदी है, जो अपने विकास में एक महत्वपूर्ण चरण में है, महत्वपूर्ण परिवर्तनों की पूर्व संध्या पर जी रहा है, एक क्रांतिकारी स्थिति में जिसने आत्म-सम्मान की प्राप्ति में योगदान दिया व्यक्ति द्वारा। वी। आई। नेमीरोविच-डैनचेंको की राय से कोई सहमत नहीं हो सकता है, जिन्होंने लिखा था: "अगर किसी व्यापारी की पत्नी ने अपने पति को धोखा दिया और इसलिए उसके सभी दुर्भाग्य, तो यह एक नाटक होगा। लेकिन ओस्ट्रोव्स्की के लिए, यह केवल एक उच्च जीवन विषय का आधार है ... यहां सब कुछ त्रासदी की ओर बढ़ता है।