Nom complet Da Vinci. Inventions de Léonard de Vinci

Léonard de Vinci occupe à juste titre l'une des premières places parmi les inventeurs de tous les âges et de tous les peuples. Il était capable de prédire et de prédéterminer le cours de nombreuses inventions et de penser de telle manière qu'il était en contradiction avec les normes et approches alors généralement acceptées. Dans cet article, vous apprendrez ce que Léonard de Vinci a inventé. Nous essaierons de donner la liste complète des inventions de Léonard et de révéler autant que possible les principes et l'essence de ses mécanismes.

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Léonard de Vinci est devenu célèbre de son vivant, mais la renommée et la renommée mondiales lui sont venues des siècles plus tard, lorsque ses notes et ses notes ont été retrouvées au XIXe siècle. Ses papiers contenaient des croquis et des croquis d'inventions et de mécanismes étonnants. Il a divisé nombre de ses œuvres en "codes" spéciaux, et le volume total de ses œuvres est d'environ 13 000 pages. Le principal obstacle à la mise en œuvre de ses idées était le faible niveau technologique et scientifique du Moyen Âge. Au 20e siècle, nombre de ses inventions sont répétées, sinon en taille réelle, du moins sous forme de maquettes et de copies réduites, bien qu'il y ait souvent des casse-cou et des passionnés prêts à tout répéter exactement comme décrit par le grand inventeur. Léonard de Vinci.

AVIONS

Léonard de Vinci était pratiquement obsédé par les rêves d'avion et la possibilité de voler, car aucune machine n'est capable de provoquer cette admiration et cette surprise tremblantes, comme une machine qui peut planer dans les airs comme un oiseau.

Dans ses notes, on pourrait tomber sur une telle idée : « Regarde comment un poisson nage, et tu apprendras le secret du vol. Leonardo a réussi à faire une percée intellectuelle. Il s'est rendu compte que l'eau se comporte comme l'air, il a donc acquis des connaissances appliquées sur la façon de créer une portance et a montré une compréhension extraordinaire du sujet, qui étonne les spécialistes à ce jour.

L'un des concepts intéressants trouvés dans le travail d'un génie est le prototype d'un hélicoptère ou d'un avion vertical à hélice.

Autour du croquis, il y a aussi une description de l'hélice da Vinci (helicon). Le revêtement de la vis était censé être du fer aussi épais qu'un fil. La hauteur doit être d'environ 5 mètres et le rayon de la vis doit être d'environ 2 mètres. L'appareil était censé être mis en mouvement à l'aide de la force musculaire. quatre personnes.

Dans la vidéo ci-dessous, quatre ingénieurs enthousiastes, un historien et un spécialiste des avions légers ont tenté de développer l'idée de l'hélicoptère de Leonardo et d'essayer de le faire voler, bien qu'ils aient été autorisés à utiliser un certain nombre de technologies et de matériaux modernes. En conséquence, il s'est avéré qu'une telle conception présentait un certain nombre d'inconvénients graves, dont le principal était le manque de poussée nécessaire au vol, de sorte que les passionnés ont apporté des modifications importantes, mais découvrez dans la vidéo s'ils ont réussi ou non.

Avion Léonard de Vinci

L'inventeur n'est pas resté longtemps avec l'idée d'un hélicoptère et a décidé d'aller plus loin en essayant de créer un prototype d'avion. Les oiseaux sont la source de la connaissance ici.

Ci-dessous dans l'image se trouvent des dessins des ailes, ainsi que des croquis d'un deltaplane, qui, après avoir été construit à notre époque, s'est avéré tout à fait réalisable.

Bien que son invention ne puisse pas être entièrement appelée avion, le nom de volant d'inertie ou d'ornithoptère lui convient le mieux, c'est-à-dire un appareil aérien soulevé dans les airs en raison de la réaction de l'air avec ses avions (ailes), auquel, par moyen d'effort musculaire, un mouvement de battement est transmis, comme chez les oiseaux

Leonardo a soigneusement commencé à faire des calculs et il a commencé avec des canards. Il a mesuré la longueur de l'aile d'un canard, après quoi il s'est avéré que la longueur de l'aile est égale à la racine carrée de son poids. Sur la base de ces prémisses, Leonardo a décidé que pour soulever son volant avec une personne à bord (qui atteignait environ 136 kilogrammes), il serait nécessaire de créer des ailes en forme d'oiseau de 12 mètres de long.

Un fait intéressant sur le deltaplane. Dans Assassin's Creed 2, le protagoniste utilise la machine volante de Léonard de Vinci (deltaplane) pour voler d'un côté à l'autre de la ville de Venise.

Et si vous êtes un fan des films de Bruce Willis, vous vous souviendrez peut-être que le film The Hudson Hawk mentionne un deltaplane et un parachute da Vinci. Et sur un deltaplane da Vinci, le personnage principal a même volé.

Parachute Léonard de Vinci

Bien sûr, Leonardo n'a pas inventé son parachute pour s'échapper en cas de crash d'avion, c'était aussi un avion qui permettrait une descente en douceur d'une grande hauteur. Vous trouverez ci-dessous un croquis du parachute, ses calculs et sa conception.

Le parachute de l'inventeur a la forme d'une pyramide, recouverte d'un tissu dense. La base de la pyramide mesurait environ 7 mètres 20 cm de long.

Fait intéressant, c'est en Russie que l'inventeur Kotelnikov évoquera le parachute da Vinci, créant le tout premier parachute dorsal pouvant être monté sur le dos du pilote et utilisé lors de l'éjection.

En 2000, Andrian Nicholas, un parachutiste anglais, décide de tester l'invention de Léonard sous la forme dans laquelle il l'a inventée, en remplaçant uniquement le matériau qu'il contient, réalisant que le lin ne résisterait pas à une telle charge. La première tentative a été un échec, il a donc dû utiliser un parachute de secours. Certes, en 2008, déjà le Suisse Olivier Tepp a réussi à réussir. Il a abandonné la conception rigide du parachute et a sauté d'une hauteur de 650 mètres. Le naturaliste affirme que la descente elle-même s'est avérée sûre, mais il est impossible de contrôler un tel parachute.

INVENTIONS DU DOMAINE DE L'ARCHITECTURE ET DE LA CONSTRUCTION

Dans le domaine de l'architecture et de la construction, Leonardo a également acquis des connaissances impressionnantes. Il a étudié la force et la résistance des matériaux, a découvert un certain nombre de principes fondamentaux et a pu comprendre comment déplacer au mieux divers objets.

Leonardo a exploré la force nécessaire pour soulever des corps de différentes masses. Afin de soulever un objet lourd sur un plan incliné, l'idée d'utiliser un système de vis, de treuils et de cabestans a été envisagée.

Grue pour soulever des objets longs

La base de la poutre ou du poteau repose sur une plate-forme spéciale avec une paire de roues, qui est tirée par une corde horizontale par le bas. La force qui doit être appliquée pour tirer la corde horizontale reste toujours constante et le mouvement de la colonne se produit en ligne droite.

Leonardo a inventé un système de roues et de marteaux pour soulever des charges. Le fonctionnement du système est similaire au travail des coups de marteau lors de la frappe, sauf que tout se passe sur une roue dentée spéciale. Trois marteaux avec un coin spécial inclus entre les goupilles frappent la roue, la faisant tourner et le tambour où la charge est attachée.

Grue mobile et palan à vis

La grue haute est représentée sur le croquis de droite. Comme vous pouvez le deviner, il était destiné à la construction d'édifices et de structures de grande hauteur (tours, dômes, clochers, etc.). La grue était placée sur un chariot spécial, qui se déplaçait le long du câble de guidage, qui était tendu sur la grue.

L'élévateur à vis est illustré sur le croquis de gauche et était destiné à l'installation de colonnes et au levage d'autres objets lourds. La conception est une énorme vis, qui est mise en mouvement par la force de quatre personnes. Il est clair que dans ce cas la hauteur et la conception générale d'un tel ascenseur limitent les possibilités de son application.

Croquis d'une grue sur un chariot et d'un palan à vis

Grue à plate-forme annulaire

Cette grue est très similaire aux grues modernes dans sa fonctionnalité et a été utilisée par les constructeurs à la fin du 14ème siècle. Cet ascenseur vous permet de déplacer des objets lourds autour de vous. Pour son travail, il a fallu impliquer deux ouvriers. Le premier était sur la plate-forme inférieure et soulevait des objets lourds à l'aide d'un tambour, et le deuxième travailleur était sur la plate-forme supérieure et faisait tourner l'ascenseur autour de son axe à l'aide d'un volant. De plus, la grue avait des roues qui permettaient de la déplacer. Ces grues étaient utilisées à l'époque de Léonard pour l'installation de piliers et de colonnes, la construction de hauts murs, de dômes d'église, de toits de maisons, etc. Comme les voitures étaient en bois, elles étaient généralement brûlées après utilisation.

Excavatrices de Léonard de Vinci

Aujourd'hui, presque personne ne peut être surpris par une excavatrice, mais peu de gens pensent à la façon dont ils ont été inventés. Il y a un point de vue selon lequel les prototypes d'excavatrices ont été utilisés dans l'Égypte ancienne pour la construction de canaux et l'approfondissement des lits de rivières, mais le modèle véritablement conceptuel de l'excavatrice a été inventé, bien sûr, par le grand Léonard de Vinci.

Les excavatrices de la Renaissance, bien sûr, n'étaient pas particulièrement automatiques et nécessitaient le travail manuel des ouvriers, mais elles le facilitaient grandement, car il était désormais plus facile pour les ouvriers de déplacer le sol excavé. Des croquis d'excavatrices nous donnent une idée approximative de l'énorme taille de ces machines à cette époque. La pelle utilisait le principe du mouvement monorail, c'est-à-dire qu'elle se déplaçait le long d'un rail, tout en bloquant toute la largeur du canal, et les flèches de ses grues pouvaient tourner à 180 °.

Tour de forteresse et escalier à double vis

Sur la photo, vous pouvez voir un croquis d'une partie de la forteresse. À gauche de la tour de la forteresse, un croquis d'un escalier en colimaçon a été réalisé, qui est un élément important de la tour. La conception des escaliers est similaire à la vis bien connue d'Archimède. Si vous regardez de plus près l'escalier, vous remarquerez qu'il est double et que ses parties ne se croisent pas, c'est-à-dire que vous et votre ami pouvez monter ou descendre différentes spirales de l'escalier sans vous connaître. Ainsi, vous pouvez descendre d'un côté et remonter de l'autre. sans interférer les uns avec les autres. C'est extrêmement propriété utile pendant les troubles de la guerre. Chaque partie a respectivement sa propre entrée et sa propre sortie. Il n'y a pas de marches ajoutées dans l'esquisse, mais les escaliers réels en ont.

L'escalier, inventé par Léonard, a été construit après sa mort en 1519 en France à l'intérieur du château de Chambord, qui servait de résidence royale. Il y a 77 escaliers à Chambord, il y a des escaliers à vis, mais seul l'escalier à double vis, réalisé d'après les croquis de Léonard de Vinci, est devenu une attraction intéressante.

Bâtiment labyrinthe avec de nombreux escaliers, entrées et sorties

Leonardo a également pensé à des concepts architecturaux plus sophistiqués à partir d'escaliers. Dans ce cas, c'est un vrai labyrinthe ! Ce bâtiment a 4 entrées et 4 escaliers en spirale les uns au-dessus des autres, s'enroulant autour de la colonne centrale sous la forme d'un pilier carré. Léonard était très doué pour trouver des structures harmoniques, combinant caractéristiques géométriques espaces, lignes, formes et matériaux, résultant en des bâtiments entièrement autonomes.

Pont coulissant (pivotant)

Croquis du pont tournant de Léonard de Vinci

Un autre pont, qui, malheureusement, n'est resté qu'un projet, est un pont capable de laisser passer les navires naviguant le long du fleuve. Sa principale différence avec les ponts modernes, fonctionnant sur le principe de l'élevage, est la capacité de tourner comme une porte. Cet effet est obtenu grâce à un système de cabestans, de charnières, de treuils et de contrepoids, où une extrémité du pont est fixée sur un mécanisme rotatif spécial et l'autre extrémité est légèrement surélevée pour tourner.

Pont autoportant ("mobile")

Ce pont est la réponse à la question : "comment construire rapidement une traversée à part entière à partir de moyens improvisés ?" Et la réponse est extrêmement belle et originale.

Esquisse d'un pont autoportant par Léonard de Vinci

Ce pont forme une arche, c'est-à-dire qu'il est arqué, et l'assemblage lui-même n'a pas besoin de clous ni de cordes. La répartition de la charge dans la structure du pont se produit en raison de la dilatation mutuelle et de la pression des éléments les uns sur les autres. Vous pouvez assembler un tel pont partout où poussent des arbres, et ils poussent presque partout.

Le but du pont était militaire et était nécessaire pour le mouvement mobile et secret des troupes. Leonardo a supposé qu'un tel pont pourrait être construit par un petit groupe de soldats à l'aide d'arbres poussant à proximité. Leonardo lui-même a appelé son pont "Fiabilité".

Pont suspendu

Ce type de pont était un autre exemple de pont mobile pliable que les soldats pouvaient assembler à l'aide de cordes et de treuils. Un tel pont fut rapidement monté et démonté après lui-même lors des offensives et retraites des troupes.

Comme dans de nombreux autres projets de Léonard de Vinci, les principes de tension, de statique et de résistance des matériaux sont utilisés ici. Le dispositif de ce pont est similaire au dispositif des ponts suspendus, où, de la même manière, les éléments porteurs principaux sont constitués de treuils et de câbles et ne nécessitent pas de supports supplémentaires.

Ce pont, créé il y a 500 ans, pourrait servir de bon appareil militaire pendant la Seconde Guerre mondiale. Plus tard, les ingénieurs des siècles suivants sont arrivés à la conclusion que cette conception de pont était optimale, et les principes utilisés dans le pont suspendu sont également appliqués dans de nombreux ponts modernes.

Pont pour le sultan turc

En 1502-1503, le sultan Bayezid II a commencé à chercher des projets pour construire un pont sur la baie de la Corne d'Or. Léonard proposa au sultan un projet intéressant de pont, qui consistait à construire un pont de 240 mètres de long et 24 mètres de large, qui à l'époque ressemblait à quelque chose de grandiose. Il est également intéressant de noter qu'un autre projet a été proposé par Michel-Ange. Certes, aucun des projets n'a réussi à être mis en œuvre dans la pratique.

500 ans se sont écoulés et le concept du pont est devenu intéressant en Norvège. En 2001, une petite copie du pont Da Vinci a été construite près d'Oslo dans la petite ville d'As. Les architectes et les constructeurs ont essayé de ne pas s'écarter des dessins du maître, mais à certains endroits, ils ont utilisé des matériaux et des technologies modernes.

La ville du futur de Léonard de Vinci

En 1484-1485, une peste a éclaté à Milan, dont environ 50 000 personnes sont mortes. Léonard de Vinci a suggéré que la cause de la peste était l'insalubrité, la saleté et la surpopulation, il a donc proposé au duc Ludovico Sforza de construire une nouvelle ville dépourvue de tous ces problèmes. Le projet de Léonard nous rappellerait désormais les diverses tentatives d'écrivains de science-fiction de dépeindre une ville utopique dans laquelle il n'y a pas de problèmes, où la technologie est la solution à tout.

Croquis des rues de la ville idéale du futur de Léonard de Vinci

Selon le plan du grand génie, la ville se composait de 10 quartiers, où 30 000 personnes étaient censées vivre, tandis que chaque quartier et chaque maison étaient pourvus d'un approvisionnement en eau individuel, et la largeur des rues devait être au moins égale à la taille moyenne d'un cheval (beaucoup plus tard, le Conseil d'État de Londres a signalé que les proportions de données sont idéales et que toutes les rues de Londres devraient être mises en conformité avec elles). Dans le même temps, la ville était à plusieurs niveaux. Les gradins étaient reliés par des escaliers et des passages. Le niveau le plus élevé était occupé par des représentants influents et riches de la société, tandis que le niveau inférieur de la ville restait réservé aux marchands et à la fourniture de divers types de services.

La ville pourrait devenir la plus grande réalisation de la pensée architecturale de son temps et pourrait réaliser bon nombre des réalisations techniques du grand inventeur. il ne faut pas vraiment penser que la ville était un mécanisme continu, avant tout, Léonard s'est concentré sur la commodité, la praticité et l'hygiène. Les places et les rues étaient conçues comme extrêmement spacieuses, ce qui ne correspondait pas aux idées médiévales de l'époque.

Un point important était le système de canaux d'eau reliant toute la ville. Grâce à un système hydraulique complexe, l'eau arrivait à chaque bâtiment de la ville. Da Vinci croyait que cela aiderait à éliminer le mode de vie insalubre et à réduire au minimum l'apparition de la peste et d'autres maladies.

Ludovico Sforza a compté ce projet aventureux et a refusé de le mettre en œuvre. A la toute fin de sa vie, Léonard tente de présenter ce projet au roi de France, François Ier, mais le projet, malheureusement, n'intéresse personne et reste irréalisé.

MÉCANISMES ET APPAREILS À EAU

Leonardo a créé de nombreux croquis d'appareils à eau, d'appareils de manipulation de l'eau, de diverses plomberies et fontaines et de machines d'irrigation. Léonard aimait tellement l'eau qu'il faisait tout ce qui entrait en contact avec l'eau.

Vis d'Archimède améliorée

Les Grecs de l'Antiquité, en la personne d'Archimède, ont inventé il y a longtemps un appareil qui permet de faire monter l'eau grâce à la mécanique et non au travail manuel. Il a inventé un tel mécanisme vers 287-222 av. Léonard de Vinci a perfectionné le mécanisme d'Archimède. Il a soigneusement examiné les différentes relations entre l'angle d'inclinaison de l'axe et le nombre de spirales requis afin de sélectionner les paramètres optimaux. Grâce à des améliorations, le mécanisme de l'hélice a commencé à fournir un plus grand volume d'eau avec moins de perte.

Dans le croquis, la vis est indiquée à gauche. C'est un tube bien enveloppé. L'eau monte à travers le tube et provient d'un bain spécial à l'étage. En tournant la poignée, l'eau coulera en continu.

La vis d'Archimède est encore utilisée aujourd'hui pour irriguer les terres agricoles, et les principes de la vis sous-tendent de nombreuses stations de pompage et pompes industrielles.

Roue à eau

Leonardo a essayé de trouver le moyen le plus optimal d'utiliser la puissance et l'énergie de l'eau à l'aide de divers systèmes de roues. Il a étudié la dynamique des fluides et a finalement inventé la roue hydraulique, qui est illustrée dans le croquis ci-dessous. Des bols spéciaux ont été fabriqués dans la roue, qui a récupéré l'eau du récipient inférieur et l'a versée dans le récipient supérieur.

Cette roue servait à dégager les chenaux et à approfondir le fond. Située sur un radeau et dotée de quatre pales, la roue à aubes était mise en mouvement à la main et recueillait le limon. Le limon a été déposé sur un radeau, qui a été fixé entre deux bateaux. La roue se déplaçait également le long de l'axe vertical, ce qui permettait de régler la profondeur d'écopage de la roue.

Roue hydraulique à godets

Léonard a proposé une manière intéressante de fournir de l'eau dans la ville. Pour cela, un système de godets et de chaînes a été utilisé, sur lequel les godets étaient attachés. Fait intéressant, le mécanisme ne nécessitait pas l'intervention d'une personne, puisque tout le travail était effectué par la rivière à travers la roue à aubes.

Porte pour passerelle

L'inventeur a amélioré le système d'écluse. Désormais, il était possible de contrôler la quantité d'eau de manière à égaliser la pression des deux côtés des vannes, ce qui facilitait leur travail. Pour ce faire, dans les grandes portes, Léonard a fait une petite porte avec un pêne dormant.

Leonardo a également inventé un canal avec un système d'écluses, permettant aux navires de continuer la navigation même sur les pentes. Le système de porte permettait de contrôler le niveau d'eau afin que les navires puissent traverser l'eau sans difficulté.

appareil respiratoire sous l'eau

Leonardo aimait tellement l'eau qu'il a proposé des instructions pour la plongée, conçu et décrit une combinaison de plongée.

Selon la logique de Léonard, les plongeurs auraient dû participer à l'ancrage du navire. Les plongeurs portant une telle combinaison pouvaient respirer à l'aide de l'air qu'ils trouvaient dans une cloche sous-marine. Les combinaisons avaient également des masques en verre qui leur permettaient de voir sous l'eau. De plus, la combinaison avait un tube respiratoire amélioré, qui était utilisé par les plongeurs dans des temps plus anciens. Le tuyau est en roseau et les joints sont fixés avec un matériau imperméable. Le tuyau lui-même a un insert à ressort qui permet au tuyau d'augmenter sa résistance (après tout, il y a beaucoup de pression d'eau au fond), et le rend également plus flexible.

En 2002, le plongeur professionnel Jacques Cozens expérimente et fabrique un scaphandre d'après les dessins de Léonard, en peau de porc et avec des tubes de bambou, ainsi qu'un dôme d'air. L'expérience a montré que la conception n'est pas idéale et l'expérience n'a été que partiellement réussie.

invention des palmes

Le gant palmé inventé par Léonard s'appellerait désormais des palmes. Cela permettait de rester à flot et augmentait la distance à laquelle une personne pouvait nager dans la mer.

Cinq longs bâtons de bois prolongeaient la structure du squelette humain le long des phalanges des doigts et étaient reliés entre eux par des membranes, comme chez les oiseaux aquatiques. Les palmes modernes sont basées exactement sur le même principe.

L'invention du ski nautique

L'inventeur a tenté de résoudre le problème du franchissement d'une longue eau peu profonde par des soldats et est arrivé à la conclusion qu'il était possible d'utiliser une peau préalablement remplie d'air (sacs en cuir) en fixant cette peau aux jambes des personnes.

Si le volume du sac est suffisant, alors il pourra supporter le poids d'une personne. Leonardo a également suggéré d'utiliser une poutre en bois, qui avait une flottabilité accrue. Les soldats doivent prendre en main deux cortèges spéciaux. pour contrôler l'équilibre et aller de l'avant.

L'idée de Leonardo a échoué, mais un principe similaire a constitué la base du ski nautique.

Bouée de sauvetage

Si vous traduisez l'inscription située au bas de l'image, vous pouvez lire "Comment sauver une vie en cas de tempête ou de naufrage". Cette invention simple n'est rien de plus qu'une bouée de sauvetage qui permet à une personne de rester au-dessus du niveau de l'eau et de ne pas se noyer. On supposait que le cercle serait fait d'écorce de chêne clair, que l'on pouvait trouver partout en Méditerranée.

bateau à roues

Au Moyen Âge, les mers et les fleuves sont restés des voies de transport pratiques et optimales. Milan ou Florence dépendaient de manière vitale de la navigation maritime et de la disponibilité d'un transport maritime rapide et sûr.

Leonardo a créé un croquis d'un bateau avec une roue à aubes. Les quatre pales ont la même forme que les nageoires des oiseaux aquatiques. L'homme a tordu les pédales avec les deux pieds, faisant ainsi tourner la roue. Le principe des mouvements alternatifs a fait tourner la roue dans le sens inverse des aiguilles d'une montre, de sorte que le bateau a commencé à avancer.

Maquette de bateau Léonard

Dans la vidéo ci-dessous, vous pouvez voir plus en détail le dispositif d'un bateau à roues :

Il semblait connaître les clés évolutives des mystères psyché humaine. Ainsi, l'un des secrets de Léonard de Vinci était une formule de sommeil spéciale : il dormait 15 minutes toutes les 4 heures, réduisant ainsi son sommeil quotidien de 8 à 1,5 heure. Grâce à cela, le génie a immédiatement économisé 75 % de son temps de sommeil, ce qui a en fait rallongé sa durée de vie de 70 à 100 ans !

"Le tableau d'un peintre ne sera pas parfait s'il prend les photos des autres comme inspirateur ; s'il apprend des objets de la nature, il produira un bon fruit..."

Peintre, sculpteur, architecte, ingénieur, scientifique, tout cela est Léonard de Vinci. Partout où une telle personne se tourne, chacune de ses actions est si divine que, laissant derrière elle toutes les autres personnes, elle est quelque chose qui nous est donnée par Dieu, et non acquise par l'art humain. Léonard de Vinci. Grand, mystérieux, attrayant. Si lointain et si moderne. Comme un arc-en-ciel, lumineux, mosaïque, destin multicolore du maître. Sa vie est pleine d'errances, de rencontres avec des gens extraordinaires et d'événements. Combien a été écrit sur lui, combien a été publié, mais ce ne sera jamais assez. Le mystère de Léonard commence avec sa naissance, en 1452 le 15 avril dans une ville à l'ouest de Florence. Il était illégal fils né une femme dont on ne sait presque rien. Nous ne connaissons pas son nom de famille, son âge ou son apparence, nous ne savons pas si elle était intelligente ou stupide, si elle a étudié ou non. Les biographes l'appellent une jeune paysanne. Qu'il en soit ainsi. On en sait beaucoup plus sur le père de Léonard, Piero da Vinci, mais aussi pas assez. Il était notaire et était issu d'une famille installée à Vinci au moins au XIIIe siècle. Leonardo a été élevé dans la maison de son père. Son éducation était évidemment celle de n'importe quel garçon de bonne famille qui vit dans une petite ville : lecture, écriture, début des mathématiques, latin. Son écriture est étonnante, il écrit de droite à gauche, les lettres sont inversées pour que le texte soit plus facile à lire avec un miroir. Plus tard, il se passionne pour la botanique, la géologie, l'observation du vol des oiseaux, le jeu du soleil et de l'ombre, le mouvement de l'eau. Tout cela témoigne de sa curiosité et aussi du fait que dans sa jeunesse il a passé beaucoup de temps au grand air, se promenant aux abords de la ville. Ces quartiers, qui ont peu changé au cours des cinq derniers siècles, sont aujourd'hui presque les plus pittoresques d'Italie. Le père s'en aperçut et compte tenu de l'envolée du talent artistique de son fils, un beau jour sélectionna plusieurs de ses dessins, les apporta à Andrea Verrocchio, qui était son grand ami, et l'exhorta à dire si Léonard obtiendrait quelque succès en reprendre le dessin. . Frappé par les énormes penchants qu'il a vus dans les dessins du novice Leonardo, Andrea a soutenu Ser Piero dans sa décision de le consacrer à cette matière et a immédiatement convenu avec lui que Leonardo entre dans son atelier, ce que Leonardo a fait plus que volontiers et a commencé à pratiquer non seulement dans un domaine, mais dans tous ceux où le dessin entre.

Imaginez Madone dans la grotte. 1483-86

Dans la nature, tout est sagement pensé et arrangé, chacun doit s'occuper de ses propres affaires, et dans cette sagesse réside la plus haute justice de la vie. Léonard de Vinci

Peinture Mona Lisa (La Joconde). 1503-04

Vers 1514 - 1515 fait référence à la création du chef-d'œuvre du grand maître - la peinture de la Joconde. Jusqu'à récemment, on pensait que ce portrait avait été écrit beaucoup plus tôt, à Florence, vers 1503. Ils croyaient l'histoire de Vasari, qui écrivait : « Léonard entreprit de réaliser pour Francesco del Gioconde un portrait de Monna Lisa, sa femme, et après travailler dessus pendant quatre ans, l'a laissé inachevé. Ce travail est maintenant avec le roi de France à Fontainebleau. Au fait, Léonard a recouru à l'astuce suivante : comme Madonna Lisa était très belle, tout en écrivant un portrait, il a gardé les gens qui jouaient la lyre ou chantait, et ici constamment il y avait des bouffons qui la maintenaient gaie et supprimaient la mélancolie que la peinture donne habituellement aux portraits.

Là où l'esprit ne guide pas la main de l'artiste, il n'y a pas d'art.

Image Vierge à la fleur (Madonna Benois). 1478

Pensant que j'apprenais à vivre, j'ai appris à mourir.

Image Madonna Litta. 1490

Tableau "Vierge à la grenade". 1469

Image Madone. 1510

Image Dame à l'hermine. 1483-90

Peinture Portrait de Ginevra de Benci. 1474-76

Image de l'Annonciation. 1472-75


Le dernier souper. 1498


Image de Jean le Baptiste. 1513-16

Tête de femme. 1500 ?

"Homme de Vitruve" 1487



Vierge Marie avec l'enfant et Sainte Anne

Portrait d'un musicien

Le plus grand scientifique de son temps, Léonard de Vinci a enrichi presque tous les domaines de la connaissance avec des observations et des conjectures perspicaces.Mais comme un génie serait surpris s'il savait que nombre de ses inventions ont été utilisées même 555 ans après sa naissance. Curieusement, une seule invention de da Vinci a été reconnue de son vivant - un verrou de roue pour un pistolet qui était remonté avec une clé. Au début, ce mécanisme n'était pas très courant, mais au milieu du XVIe siècle, il avait gagné en popularité parmi les nobles, en particulier dans la cavalerie, ce qui affectait même la conception de l'armure: l'armure Maximilian pour tirer des pistolets commençait à être fabriquée avec des gants au lieu de mitaines. Le verrou de roue pour pistolet, inventé par Léonard de Vinci, était si parfait qu'il a continué à être trouvé au 19ème siècle. Mais, comme cela arrive souvent, la reconnaissance des génies vient des siècles plus tard : nombre de ses inventions ont été complétées et modernisées, et sont désormais utilisées dans la vie de tous les jours. Par exemple, Léonard de Vinci a créé un appareil capable de comprimer l'air et de le conduire à travers des tuyaux. Cette invention a un très large éventail d'applications: des poêles à bois à ... la ventilation des pièces.Il a été éduqué à la maison, a joué de la lyre de manière magistrale, a été le premier à expliquer pourquoi le ciel est bleu et la lune si brillante, a été Ambidextre et dyslexique, il maîtrise plusieurs techniques de dessin : crayon italien, crayon d'argent, sanguine, plume. En 1472, Leonardo a été accepté dans la guilde des peintres - la guilde de Saint-Luc, mais est resté vivre dans la maison de Verrocchio. Il ouvre son propre atelier à Florence entre 1476 et 1478. Le 8 avril 1476, Léonard de Vinci est accusé d'être un sadome par dénonciation et arrêté avec trois amis. À cette époque, à Florence, la sadomée était un crime et la peine la plus élevée était de brûler sur un bûcher. À en juger par les archives de l'époque, beaucoup doutaient de la culpabilité de Leonardo, ni l'accusateur ni les témoins n'ont jamais été retrouvés. Le fait que parmi les personnes arrêtées se trouvait le fils d'un des nobles de Florence a probablement évité une condamnation sévère : il y a eu un procès, mais les coupables ont été libérés après une légère flagellation. En 1482, après avoir reçu une invitation à la cour du souverain de Milan, Lodovico Sforza, Léonard de Vinci quitta inopinément Florence. Lodovico Sforza était considéré comme le tyran le plus détesté d'Italie, mais Léonard a décidé que Sforza serait un meilleur mécène pour lui que les Médicis, qui régnaient à Florence et n'aimaient pas Léonard. Initialement, le duc l'a pris comme organisateur de vacances à la cour, pour lesquelles Léonard a inventé non seulement des masques et des costumes, mais aussi des "miracles" mécaniques. De magnifiques vacances ont contribué à accroître la gloire du duc Lodovico. Pour un salaire inférieur à celui d'un nain de cour, dans le château du duc, Léonard a agi en tant qu'ingénieur militaire, ingénieur hydraulique, peintre de cour et plus tard - architecte et ingénieur. Dans le même temps, Leonardo "travaillait pour lui-même", faisant plusieurs domaines de la science et de la technologie en même temps, mais il n'était pas payé pour la plupart des travaux, car Sforza ne prêtait aucune attention à ses inventions. En 1484-1485, environ 50 000 habitants de Milan sont morts de la peste. Léonard de Vinci, qui en considérait la raison comme la surpopulation de la ville et la saleté qui régnait dans les rues étroites, suggéra au duc de construire une nouvelle ville. Selon le plan de Léonard, la ville devait être composée de 10 quartiers de 30 000 habitants chacun, chaque quartier devait avoir son propre système d'égouts, la largeur des rues les plus étroites devait être égale à la hauteur moyenne d'un cheval (quelques siècles plus tard, le Conseil d'État de Londres a reconnu les proportions proposées par Léonard comme idéales et a donné l'ordre de les suivre lors de l'aménagement de nouvelles rues). La conception de la ville, comme de nombreuses autres idées techniques de Léonard, a été rejetée par le duc. Léonard de Vinci a été chargé de fonder une académie des arts à Milan. Pour l'enseignement, il compile des traités sur la peinture, la lumière, les ombres, le mouvement, la théorie et la pratique, la perspective, les mouvements du corps humain, les proportions du corps humain. A Milan, l'école lombarde, composée d'élèves de Léonard, voit le jour. En 1495, à la demande de Lodovico Sforza, Léonard commence à peindre sa "Cène" sur le mur du réfectoire du monastère dominicain de Santa Maria delle Grazie à Milan. Le 22 juillet 1490, Léonard installa le jeune Giacomo Caprotti dans sa maison (plus tard, il commença à appeler le garçon Salai - "Démon"). Quoi que le jeune homme ait fait, Leonardo lui a tout pardonné. Les relations avec Salai étaient les plus constantes dans la vie de Léonard de Vinci, qui n'avait pas de famille (il ne voulait ni femme ni enfants), et après sa mort, Salai a hérité de nombreuses peintures de Léonard.
Après la chute de Lodovik Sforza, Léonard de Vinci quitte Milan. Au cours de différentes années, il a vécu à Venise (1499, 1500), Florence (1500-1502, 1503-1506, 1507), Mantoue (1500), Milan (1506, 1507-1513), Rome (1513-1516). En 1516 (1517) il accepte l'invitation de François Ier et part pour Paris. Léonard de Vinci n'a pas aimé dormir pendant longtemps, il était végétarien. Selon certains témoignages, Léonard de Vinci était magnifiquement bâti, possédait une grande force physique, avait de bonnes connaissances dans les arts de la chevalerie, de l'équitation, de la danse, de l'escrime. En mathématiques, il n'était attiré que par ce qui se voyait, donc, pour lui, il s'agissait principalement de la géométrie et des lois de proportion. Léonard de Vinci a essayé de déterminer les coefficients de frottement de glissement, a étudié la résistance des matériaux, s'est engagé dans l'hydraulique, la modélisation. Les domaines qui intéressaient Léonard de Vinci étaient l'acoustique, l'anatomie, l'astronomie, l'aéronautique, la botanique, la géologie, l'hydraulique, la cartographie, les mathématiques, la mécanique, l'optique, la conception d'armes, la construction civile et militaire et l'urbanisme. Léonard de Vinci meurt le 2 mai 1519 au château de Cloux près d'Amboise (Touraine, France).

S'il vous est arrivé de voler, alors vous marcherez désormais sur la terre, en tournant les yeux vers le ciel, car vous y étiez et vous vous efforcerez toujours d'y aller.

Léonard de Vinci.

Léonard de Vinci est un génie dont les inventions appartiennent sans partage au passé, au présent et au futur de l'humanité. Il vivait en avance sur son temps, et si au moins une petite partie de ce qu'il a inventé prenait vie, alors l'histoire de l'Europe, et peut-être du monde, serait différente : déjà au XVe siècle, nous aurions conduit des voitures et traverser les mers à bord de sous-marins. Léonard de Vinci a enrichi presque tous les domaines de la connaissance avec des observations et des conjectures perspicaces. Mais comme un génie serait surpris s'il savait que nombre de ses inventions sont utilisées même des siècles après sa naissance.

Je présente à votre attention quelques inventions de Léonard de Vinci : Équipement militaire, Aéronautique, Hydraulique, Mécanismes divers.


Le rêve le plus audacieux de Léonard l'inventeur, sans aucun doute, était la fuite de l'homme. L'un des tout premiers (et des plus célèbres) croquis sur ce sujet est un schéma de l'appareil, considéré à notre époque comme le prototype d'un hélicoptère. Leonardo a proposé de fabriquer une hélice d'un diamètre de 5 mètres à partir de lin fin imbibé d'amidon. Il était censé être conduit par quatre personnes faisant tourner des leviers en cercle. Les experts modernes affirment que la force musculaire de quatre personnes ne suffirait pas à soulever cet appareil dans les airs (d'autant plus que même s'il était soulevé, cette structure commencerait à tourner autour de son axe), mais si, par exemple, un ressort puissant étaient utilisés comme "moteur", un tel "hélicoptère" serait capable de voler - quoique de courte durée.


Après une longue et minutieuse étude du vol des oiseaux, qu'il a commencée lors de son séjour à Milan, Léonard a conçu en 1490, et peut-être construit le premier modèle d'avion. Ce modèle avait des ailes comme une chauve-souris, et avec son aide, en utilisant les efforts musculaires des bras et des jambes, une personne devait voler. Nous savons maintenant que dans une telle formulation, le problème est insoluble, car l'énergie musculaire d'une personne n'est pas suffisante pour voler.


Le dessin de l'appareil s'est avéré prophétique, ce que Léonard lui-même a décrit comme suit: "Si vous avez suffisamment de tissu de lin cousu dans une pyramide avec une base de 12 mètres (environ 7 m 20 cm), vous pouvez sauter de n'importe quelle hauteur sans aucun mal à votre corps".

La figure montre un appareil respiratoire sous-marin avec des détails sur les soupapes d'admission et d'échappement d'air.

Gants palmés de natation Pour accélérer la nage, le scientifique a développé un système de gants palmés, qui se sont finalement transformés en palmes bien connues.


Combinaison de plongée. Le projet de la combinaison de plongée de Leonardo était lié au problème de la recherche d'une personne sous l'eau. Le costume était en cuir imperméable. Il était censé avoir une grande poche de poitrine remplie d'air pour augmenter son volume, ce qui facilitait l'accès du plongeur à la surface. Le plongeur de Leonardo était équipé d'un tube respiratoire flexible.

Bouée de sauvetage L'une des choses les plus nécessaires pour apprendre à nager à une personne est une bouée de sauvetage. Cette invention de Léonard est restée pratiquement inchangée.


Système de marche sur l'eau Le système de marche sur l'eau de Leonardo comprenait des bottes et des bâtons de natation.


L'optique était populaire à l'époque de Léonard et avait même une connotation philosophique. Voici plusieurs machines pour fabriquer des miroirs et des lentilles. Le deuxième à partir du haut est destiné à la fabrication de miroirs concaves, le troisième à leur polissage, le quatrième à la production de miroirs plats. Les premières et dernières machines sont capables de rectifier les miroirs et les lentilles, de rendre leur surface lisse, tout en transformant mouvement rotatif dans une variable. On connaît également le projet (réalisé par Léonard entre 1513 et 1516 lors de son séjour à Rome) d'un grand miroir parabolique aux multiples facettes. Il a été conçu pour chauffer les chaudières de blanchisserie en concentrant l'énergie solaire.

Il vaut mieux être immobile que fatigué d'être utile.

Léonard de Vinci.


Le musée des sciences et technologies Leonardo da Vinci de Milan est le plus grand d'Europe. Léonard de Vinci est célèbre pour avoir créé l'image idéale d'une personne et exprimé l'idéal de la beauté féminine dans son tableau "Mona Lisa" peint en 1503. Léonard de Vinci, plus souvent connu uniquement comme artiste, était un génie qui fit de nombreuses découvertes, développa projets innovants, qui a mené des recherches dans le domaine des sciences exactes et naturelles, y compris les mathématiques et la mécanique. Léonard a écrit plus de 7 000 feuilles à la main au cours du développement de ses projets. Léonard de Vinci a fait des découvertes et des suppositions dans presque tous les domaines de la connaissance, et ses notes et croquis sont considérés comme des feuilles d'une encyclopédie philosophique naturelle. Il est devenu le fondateur d'une nouvelle science naturelle, qui a tiré des conclusions sur la base d'expériences. Le sujet préféré de Léonard était la mécanique, qu'il appelait « le paradis des sciences mathématiques ». Léonard pensait qu'en démêlant les lois de la mécanique, on pouvait apprendre les secrets de l'univers. Ayant consacré beaucoup de temps à l'étude du vol des oiseaux, il devient le concepteur et créateur de quelques avions et parachutes. Une fois au Musée Léonard de Vinci, vous plongerez dans le monde des découvertes intéressantes qui vous feront réfléchir sur l'infinité et l'ingéniosité de l'esprit humain.















Qu'est-ce que Léonard n'aimait pas ! Incroyablement, même la cuisine et la mise en table faisaient partie de ses intérêts. À Milan pendant 13 ans, il a été le directeur des fêtes de la cour. Leonardo a inventé plusieurs appareils culinaires qui facilitent la vie des cuisiniers. Il s'agit d'un appareil pour hacher les noix, d'une trancheuse à pain, d'un tire-bouchon pour les gauchers, ainsi que d'un broyeur d'ail mécanique "Leonardo", que les chefs italiens utilisent encore à ce jour. De plus, il a inventé une broche automatique pour faire frire la viande, une sorte d'hélice était attachée à la broche, qui était censée tourner sous l'action de courants d'air chauffés remontant du feu. Un rotor était attaché à un certain nombre d'entraînements avec une longue corde, les forces étaient transmises à la brochette à l'aide de courroies ou de rayons métalliques. Plus le four chauffait, plus la broche tournait rapidement, ce qui empêchait la viande de brûler. Le plat original "de Léonard" - de la viande finement tranchée mijotée avec des légumes posés dessus - était très populaire lors des fêtes de cour.
Léonard de Vinci - artiste brillant, un expérimentateur remarquable et un scientifique hors pair, qui a incarné dans son œuvre toutes les tendances les plus progressistes de la Renaissance. Tout en lui est étonnant : la polyvalence absolument extraordinaire, et la puissance de la pensée, et la curiosité scientifique, et l'esprit pratique, et l'ingéniosité technique, et la richesse de l'imagination artistique, et la compétence exceptionnelle du peintre, dessinateur et sculpteur. Ayant reflété dans son œuvre les aspects les plus progressistes de la Renaissance, il est devenu ce grand artiste véritablement folklorique, dont l'importance historique a largement dépassé les frontières de son époque. Il n'a pas regardé vers le passé, mais vers l'avenir.

Léonard de Vinci est l'un des personnages les plus talentueux et les plus mystérieux de la Renaissance. Le Créateur a laissé derrière lui de nombreuses inventions, peintures et secrets, dont beaucoup restent à découvrir à ce jour. Da Vinci est appelé un polymathe, ou "l'homme universel". Après tout, il a atteint des sommets dans presque tous les domaines de la science et de l'art. Dans cet article, vous apprendrez les choses les plus intéressantes de la vie de cet homme.

Biographie

Léonard de Vinci est né le 15 avril 1452 dans le village d'Anchiano dans la ville utscane de Vinci. Les parents du futur génie étaient l'avocat Piero, 25 ans, et la paysanne orpheline Katerina, 15 ans. Cependant, Léonard, comme son père, n'avait pas de nom de famille : da Vinci signifie « de Vinci ».

Jusqu'à l'âge de 3 ans, le garçon a vécu avec sa mère. Le père épousa bientôt une dame noble mais stérile. En conséquence, Leonardo, 3 ans, a été emmené pour être élevé dans une nouvelle famille, à jamais séparé de sa mère.

Pierre de Vinci a donné à son fils une éducation complète et a tenté plus d'une fois de l'initier au notariat, mais le garçon n'a montré aucun intérêt pour la profession. Il convient de noter qu'à la Renaissance, les naissances illégitimes étaient considérées comme égales aux naissances légitimes. Par conséquent, même après la mort de son père, Leonardo a été aidé par de nombreux nobles de Florence et de la ville de Vinci elle-même.

Atelier de Verrocchio

À l'âge de 14 ans, Léonard devient apprenti dans l'atelier du peintre Andrea del Verrocchio. Là, l'adolescent dessine, sculpte, apprend les bases des sciences humaines et techniques. 6 ans plus tard, Leonardo obtint son diplôme de maître et fut admis à la Guilde de Saint-Luc, où il continua à étudier les bases du dessin et d'autres disciplines importantes.

Le cas de la victoire de Léonard sur un enseignant est entré dans l'histoire. Alors qu'il travaillait sur la toile "Le Baptême du Christ", Verrocchio demanda à Léonard de dessiner un ange. L'étudiant a créé une image qui était plusieurs fois plus belle que l'image entière. En conséquence, l'émerveillé Verrochio a quitté la peinture pour l'ensemble.

1472–1516

1472–1513 années sont considérées comme les plus fructueuses dans la vie de l'artiste. Après tout, c'est alors que le polymathe a créé ses créations les plus célèbres.

En 1476-1481 Léonard de Vinci avait un atelier privé à Florence. En 1480, l'artiste devient célèbre et commence à recevoir des commandes fabuleusement chères.

1482–1499 da Vinci a passé des années à Milan. Le génie est arrivé dans la ville en messager de la paix. Le chef de Milan - le duc de Moreau - commandait souvent à da Vinci diverses inventions pour les guerres et pour le plaisir de la cour. De plus, à Milan, Léonard de Vinci a commencé à tenir un journal. Grâce à des notes personnelles, le monde a appris de nombreuses découvertes et inventions du créateur, de sa passion pour la musique.

En raison de l'invasion française de Milan, en 1499 année où l'artiste revient à Florence. Dans la ville, le scientifique a servi le duc de Cesare Borgia. Sur ses instructions, da Vinci a souvent visité la Romagne, la Toscane et l'Ombrie. Là, le capitaine était engagé dans la reconnaissance et préparait les champs de bataille. Après tout, Cesare Borgia voulait capturer les États pontificaux. Tout le monde chrétien considérait le duc comme un démon, et da Vinci le respectait pour sa persévérance et son talent.

En 1506 Léonard de Vinci retourne à Milan, où il étudie l'anatomie et l'étude de la structure des organes avec le soutien de la famille Médicis. En 1512, le scientifique s'installe à Rome, où il travaille sous le patronage du pape Léon X jusqu'à la mort de ce dernier.

En 1516 Léonard de Vinci devient conseiller à la cour du roi de France François Ier. Le souverain attribue le château du Clos Lucé à l'artiste et lui laisse une totale liberté d'action. En plus d'une redevance annuelle de 1000 écus, le scientifique a reçu un domaine avec des vignes. Da Vinci a noté que les années françaises lui ont donné une vieillesse confortable et ont été les plus calmes et les plus heureuses de la vie.

Mort et tombe

La vie de Léonard de Vinci s'est terminée le 2 mai 1519, vraisemblablement à la suite d'un accident vasculaire cérébral. Cependant, les signes de la maladie sont apparus bien avant cela. L'artiste ne pouvait plus bouger sa main droite en raison d'une paralysie partielle depuis 1517, et peu de temps avant sa mort, il avait complètement perdu la capacité de marcher. Le maestro a légué tous ses biens à ses élèves.


La première tombe de Léonard de Vinci a été détruite pendant les guerres huguenotes. Restes diverses personnes mélangé et enterré dans le jardin. Plus tard, l'archéologue Arsène Usse a identifié le squelette de l'artiste à partir de la description et l'a transféré dans une tombe restaurée sur le territoire du château d'Amboise.

En 2010, un groupe de scientifiques avait l'intention d'exhumer le corps et de procéder à un examen ADN. A titre de comparaison, il était prévu de prendre le matériel des parents enterrés de l'artiste. Cependant, les propriétaires du château Watermelon n'ont pas permis l'exhumation de da Vinci.

Secrets de la vie personnelle

Vie privée Léonard de Vinci les gardait dans la plus stricte confidentialité. L'artiste a décrit tous les événements d'amour dans son journal à l'aide d'un chiffre spécial. Les scientifiques proposent 3 versions opposées concernant la vie personnelle d'un génie :


Les secrets de la vie de da Vinci

En 1950, la liste des Grands Maîtres du Prieuré de Sion, ordre de moines de Jérusalem fondé au XIe siècle, est rendue publique. Selon la liste, Léonard de Vinci était membre d'une organisation secrète.


Un certain nombre de chercheurs pensent que l'artiste en était le chef. La tâche principale du groupe était de restaurer la dynastie mérovingienne, les descendants directs du Christ, sur le trône de France. Une autre des missions du groupe était de garder secret le mariage de Jésus-Christ et de Marie-Madeleine.

Les historiens contestent l'existence du Prieuré et considèrent la participation de Léonard comme un canular. Les scientifiques soulignent que le Prieuré de Sion a été créé en 1950 avec la participation de Pierre Plantard. Selon eux, les documents ont été falsifiés en même temps.

Cependant, peu de faits survivants ne peuvent parler que de la prudence des moines de l'ordre et de leur désir de cacher leurs activités. Le style d'écriture de Da Vinci parle également en faveur de la théorie. L'auteur a écrit de gauche à droite, comme s'il imitait l'écriture hébraïque.

Le secret du Prieuré a constitué la base du livre de Dan Brown, The Da Vinci Code. Basé sur le travail en 2006, un film du même nom a été tourné. L'intrigue parle du cryptex prétendument inventé par da Vinci - un appareil de cryptage. Lorsque vous essayez de pirater l'appareil, tout ce qui est écrit est dissous par du vinaigre.

Les prédictions de Léonard de Vinci

Certains historiens considèrent Léonard de Vinci comme un voyant, d'autres le considèrent comme un voyageur du temps qui est tombé dans le Moyen Âge du futur. Ainsi, les scientifiques se demandent comment l'inventeur a pu créer un mélange gazeux pour la plongée sans connaissances en biochimie. Cependant, des questions sont soulevées non seulement par les inventions de Léonard de Vinci, mais aussi par ses prédictions. De nombreuses prophéties se sont déjà réalisées.


Alors, Léonard de Vinci a décrit Hitler et Staline en détail et a également prédit l'apparition de :

  • missile;
  • téléphoner;
  • Skype ;
  • joueurs;
  • monnaie électronique;
  • prêts;
  • médicaments payés;
  • mondialisation, etc...

De plus, da Vinci a peint la fin du monde en représentant une fin atomique. Parmi les futurs cataclysmes, les scientifiques décrivent les défaillances de la surface terrestre, l'activation des volcans, le déluge et la venue de l'Antéchrist.

inventions

Léonard de Vinci laissé au monde beaucoup d'inventions utiles qui sont devenues des prototypes :

  • parachute;
  • avion, deltaplane et hélicoptère;
  • vélo et voiture;
  • robot;
  • lunettes;
  • télescope;
  • projecteurs;
  • équipement de plongée et combinaison spatiale ;
  • bouée de sauvetage;
  • appareils militaires: un char, une catapulte, une mitrailleuse, des ponts mobiles et un verrou de roue.

Parmi les grandes inventions de Léonard de Vinci, son "Ville parfaite". Après la pandémie de peste, le scientifique a développé un projet milanais avec un aménagement et un assainissement compétents. Il était censé diviser la ville en niveaux pour les classes supérieures et le commerce, afin d'assurer un accès constant de l'eau aux maisons.

De plus, le capitaine a rejeté rues étroites, qui étaient un terrain fertile pour les infections, et a souligné l'importance des vastes zones et des routes. Cependant, le duc de Milan, Lodovico Sforza, n'a pas accepté le projet audacieux. Des siècles plus tard, selon un projet ingénieux, une nouvelle ville a été construite - Londres.

Léonard de Vinci a également marqué l'anatomie. Le scientifique a été le premier à décrire le cœur comme un muscle et a tenté de créer une prothèse de valve aortique. De plus, da Vinci a décrit et représenté avec précision la colonne vertébrale, la glande thyroïde, la structure dentaire, la structure musculaire et l'emplacement des organes internes. Ainsi, les principes du dessin anatomique ont été créés.


Le génie a également contribué au développement de l'art en développant technique de dessin flou et clair-obscur.

Les grands tableaux et leurs mystères

Léonard de Vinci laissé de nombreux tableaux, fresques et dessins. Cependant, 6 œuvres ont été perdues, la paternité de 5 autres est contestée. Les 7 créations les plus célèbres au monde de Léonard de Vinci :

1. La première œuvre de Léonard de Vinci. Le dessin est réaliste, précis et réalisé avec de légers coups de crayon. Quand on regarde le paysage, on a l'impression de le regarder d'un point élevé.

2. "Autoportrait de Turin". Le peintre a créé un chef-d'œuvre 7 ans avant sa mort. Le tableau est précieux en ce qu'il donne au monde une idée de ce à quoi ressemblait Léonard de Vinci. Cependant, certains historiens de l'art pensent qu'il ne s'agit que d'un croquis de la Joconde, réalisé à partir d'une autre personne.


3. . Le dessin a été créé comme illustration pour le livre. Da Vinci a capturé un homme nu dans 2 positions superposées. L'œuvre est considérée à la fois comme une réalisation de l'art et de la science. Après tout, l'artiste a incarné les proportions canoniques du corps et le nombre d'or. Ainsi, le dessin met l'accent sur l'idéalité naturelle et la proportionnalité mathématique d'une personne.


4. . L'image a une intrigue religieuse: elle est dédiée à la Mère de Dieu (Madone) et à l'Enfant Jésus. Malgré sa petite taille, l'image frappe par sa pureté, sa profondeur et sa beauté. Mais "Madonna Litta" est aussi entourée de mystère et soulève de nombreuses questions : pourquoi un bébé a-t-il un poussin dans les bras ? Pourquoi la robe de la Mère de Dieu est-elle déchirée au niveau de la poitrine ? Pourquoi la peinture est-elle réalisée dans des couleurs sombres ?


5. . La peinture a été commandée par les moines, mais en raison de son déménagement à Milan, l'artiste n'a jamais terminé l'œuvre.La toile représente Marie avec le nouveau-né Jésus et les mages. Selon une version, Leonardo lui-même, 29 ans, est représenté parmi les hommes.


6ème chef d'oeuvre

La Cène est une fresque représentant la dernière Cène du Christ. L'œuvre n'est pas moins mystérieuse et mystérieuse que la Joconde.
L'histoire de la création de la toile est entourée de mysticisme. L'artiste a rapidement peint des portraits de tous les personnages de l'image.

Cependant, il était impossible de trouver des prototypes pour Jésus-Christ et Judas. Une fois, da Vinci a remarqué un jeune homme brillant et spirituel dans une chorale d'église. Le jeune homme est devenu le prototype du Christ. La recherche d'un modèle pour le dessin de Judas traîna pendant des années.

Plus tard, da Vinci a trouvé la personne la plus odieuse à son avis. Le prototype de Judas était un ivrogne retrouvé dans un caniveau. Ayant déjà terminé le tableau, Da Vinci a appris que Judas et le Christ avaient été peints par lui de la même personne.

Parmi les mystères de la Dernière Cène figure Marie-Madeleine. Da Vinci l'a représentée à la droite du Christ, comme une épouse légitime. Le mariage entre Jésus et Marie-Madeleine est également indiqué par le fait que les contours de leurs corps forment la lettre M - "Matrimonio" (mariage).

7e chef-d'œuvre - "Mona Lisa", ou "La Joconde"

"Mona Lisa", ou "La Gioconda" - la plus célèbre et image mystérieuse Léonard de Vinci. À ce jour, les critiques d'art se disputent qui est représenté sur la toile. Parmi les versions populaires : Lisa del Giocondo, Constanza d'Avalos, Pacifica Brandano, Isabelle d'Aragon, une Italienne ordinaire, de Vinci lui-même et même son élève Salai en robe de femme.


En 2005, il a été prouvé que le tableau représente Lisa Gerandini, l'épouse de Francesco del Giocondo. Cela a été indiqué par les notes de l'ami de Léonard de Vinci, Agostino Vespucci. Ainsi, les deux noms deviennent compréhensibles: Mona - une abréviation de la Madone italienne, ma maîtresse et Gioconda - d'après le nom du mari de Lisa Gerandini.

Parmi les secrets de l'image se trouve le sourire démoniaque et en même temps divin de la Joconde, qui peut enchanter n'importe qui. En se concentrant sur les lèvres, il semble qu'elles commencent à sourire davantage. On dit que les gens qui regardent ce détail pendant longtemps deviennent fous.

Des recherches informatiques ont montré que le sourire de Mona Lisa exprime à la fois le bonheur, la colère, la peur et le dégoût. Certains scientifiques sont convaincus que l'effet est causé par l'absence de dents de devant, de sourcils ou par la grossesse de l'héroïne. D'autres disent que le sourire semble s'éclipser parce qu'il se situe dans la plage de lumière à basse fréquence.

Le chercheur de Smith-Kettlewell affirme que l'effet de changement de sourire est dû à des bruits aléatoires dans le système visuel humain.

La vue de la Joconde est également écrite d'une manière particulière. Quel que soit l'angle sous lequel vous regardez la fille, il semble qu'elle vous regarde.

La technique d'écriture "Gioconda" est également impressionnante. Le portrait, y compris les yeux et le sourire, est une série de sections dorées. Le visage et les mains forment un triangle isocèle, et certains détails s'intègrent parfaitement dans le rectangle doré.

Les secrets des peintures de Da Vinci : messages et significations cachés

Les peintures de Léonard de Vinci sont entourées de mystères, sur lesquels se débattent des centaines de scientifiques du monde entier. En particulier, Hugo Conti a décidé d'appliquer la méthode du miroir. Cette idée a été inspirée par la prose de da Vinci. Le fait est que l'auteur a écrit de gauche à droite et ses manuscrits ne peuvent être lus qu'à l'aide d'un miroir. Conti a appliqué la même approche à la lecture des images.

Il s'est avéré que les personnages des peintures de Léonard de Vinci pointent avec leurs yeux et leurs doigts les endroits où un miroir doit être placé.

Une technique simple révèle des images et des figures cachées :

1. Dans le tableau "La Vierge et l'Enfant, sainte Anne et Jean-Baptiste" découvert un certain nombre de démons. Selon une version, c'est le Diable, selon une autre, le dieu de l'Ancien Testament Yahweh dans la tiare papale. On croyait que ce dieu "protége l'âme des vices du corps".


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2. Dans le tableau "Jean-Baptiste"- "arbre de vie" avec une divinité indienne. Un certain nombre de chercheurs pensent que l'artiste a ainsi caché le mystérieux tableau "Adam et Eve au paradis". La toile a été souvent mentionnée par les contemporains de Léonard de Vinci. Pendant longtemps, on a cru qu'"Adam et Eve" était une image distincte.

3. Sur la "Mona Lisa" et "Jean le Baptiste"- la tête d'un démon, le diable ou le dieu Yahweh dans un casque, un peu similaire à l'image cachée sur la toile "Notre-Dame". Avec cela, Conti explique le mystère des regards dans les peintures.

4. Sur la "Madonna in the Rocks"("Madonna in the Grotto") représente la Vierge Marie, Jésus, Jean-Baptiste et un ange. Mais si vous apportez un miroir à l'image, vous pouvez voir Dieu et un certain nombre de personnages bibliques.

5. Dans le tableau "La Cène" un vase caché est révélé entre les mains de Jésus-Christ. Les chercheurs croient que c'est le Saint Graal. De plus, grâce au miroir, les deux apôtres deviennent chevaliers.

6. Dans le tableau "Annonciation" angéliques, et selon certaines versions, extraterrestres, les images sont cachées.

Hugo Conti croit que vous pouvez trouver un dessin mystique caché dans chaque image. L'essentiel est d'utiliser un miroir pour cela.

En plus des codes miroirs, Mona Lisa stocke également des messages secrets sous des couches de peinture. Les graphistes ont remarqué que lorsque la toile est tournée sur le côté, les images d'un buffle, d'un lion, d'un singe et d'un oiseau deviennent visibles. Da Vinci a ainsi parlé au monde des quatre essences de l'homme.

Voici quelques faits intéressants sur da Vinci :

  1. Le génie était gaucher. De nombreux érudits expliquent ainsi le style d'écriture particulier du maître. Da Vinci écrivait toujours dans une image miroir - de gauche à droite, bien qu'il sache écrire de la main droite.
  2. Le créateur n'était pas constant : il quittait un travail et passait à un autre, ne revenant jamais au précédent. De plus, da Vinci s'est déplacé vers des domaines complètement indépendants. Par exemple, de l'art à l'anatomie, de la littérature à l'ingénierie.
  3. Da Vinci était un musicien talentueux et jouait magnifiquement de la lyre.
  4. L'artiste était un végétarien zélé. Non seulement il ne mangeait pas de nourriture animale, mais il ne portait pas non plus de vêtements en cuir et en soie. Da Vinci a appelé les gens qui mangent de la viande des "cimetières ambulants". Mais cela n'a pas empêché le scientifique d'être le directeur des fêtes de la cour et de créer une nouvelle profession - "l'assistant" du cuisinier.
  5. La passion de Da Vinci pour le dessin ne connaissait pas de limites. Ainsi, le maître passait des heures à dessiner en détail les corps des pendus.
  6. Selon une version, le scientifique a développé des poisons incolores et inodores, ainsi que des dispositifs d'écoute en verre pour Cesare Borgia.

On dit que les génies ne naissent que lorsque le monde est prêt à les accepter. Cependant, Léonard de Vinci était en avance sur son temps. L'essentiel de ses découvertes et créations n'a été apprécié que des siècles plus tard. Da Vinci a prouvé par son propre exemple que l'esprit humain ne connaît pas de frontières.

Des livres ont été écrits sur le titan de la Renaissance, des films ont été réalisés, des monuments ont été érigés en son honneur. Les minéraux, les cratères de la Lune et les astéroïdes portent le nom du grand scientifique. Et en 1994, ils ont trouvé une très belle façon de perpétuer la mémoire d'un génie.

Les sélectionneurs ont créé une nouvelle variété de rose historique, appelée Rosa Leonardo da Vinci. La plante fleurit en permanence, ne brûle pas et ne gèle pas dans le froid, comme la mémoire de "l'homme universel".


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Enfance

La maison où Léonard a vécu enfant.

Atelier de Verrocchio

Enseignant vaincu

Peinture de Verrocchio "Le Baptême du Christ". L'ange à gauche (coin inférieur gauche) est une création de Léonard.

Au XVe siècle, les idées sur la renaissance des idéaux anciens étaient dans l'air. À l'Académie florentine, les meilleurs esprits d'Italie ont créé la théorie de l'art nouveau. Les jeunes créatifs passaient leur temps dans des discussions animées. Leonardo est resté à l'écart de la tempête vie publique et quittait rarement le studio. Il n'a pas le temps pour les disputes théoriques : il se perfectionne. Une fois, Verrocchio a reçu une commande pour le tableau "Le Baptême du Christ" et a demandé à Léonard de peindre l'un des deux anges. C'était une pratique courante dans les ateliers d'art de l'époque : le professeur créait une image avec des élèves assistants. Les plus talentueux et les plus diligents se sont vu confier l'exécution d'un fragment entier. Deux anges, peints par Leonardo et Verrocchio, ont clairement démontré la supériorité de l'élève sur le professeur. Comme l'écrit Vasari, l'émerveillé Verrocchio a abandonné le pinceau et n'est jamais revenu à la peinture.

Activité professionnelle, 1476-1513

À l'âge de 24 ans, Leonardo et trois autres jeunes hommes ont été traduits en justice pour de fausses accusations anonymes de sodomie. Ils ont été acquittés. On sait très peu de choses sur sa vie après cet événement, mais il avait probablement son propre atelier à Florence en 1476-1481.

En 1482, Léonard, étant, selon Vasari, un musicien très talentueux, créa une lyre en argent en forme de tête de cheval. Lorenzo de 'Medici l'a envoyé comme pacificateur à Lodovico Moro et a envoyé la lyre avec lui en cadeau.

Vie privée

Leonardo avait beaucoup d'amis et d'étudiants. Quant aux relations amoureuses, il n'y a aucune information fiable à ce sujet, puisque Léonard a soigneusement caché ce côté de sa vie. Il n'était pas marié, il n'y a aucune information fiable sur les romans avec des femmes. Selon certaines versions, Léonard eut une liaison avec Cecilia Gallerani, la maîtresse de Lodovico Moro, avec qui il écrivit son peinture célèbre"La dame à l'hermine". Un certain nombre d'auteurs, suivant les propos de Vasari, suggèrent des relations intimes avec des jeunes hommes, y compris des étudiants (Salai), d'autres pensent que, malgré l'homosexualité du peintre, les relations avec les étudiants n'étaient pas intimes.

Fin de vie

Léonard était présent à la rencontre du roi François Ier avec le pape Léon X à Bologne le 19 décembre 1515. François a chargé un artisan de construire un lion mécanique capable de marcher, de la poitrine duquel sortirait un bouquet de lys. Peut-être ce lion a-t-il accueilli le roi à Lyon ou a-t-il été utilisé lors de négociations avec le pape.

En 1516, Léonard accepte l'invitation du roi de France et s'installe dans son château du Clos Lucé, où François Ier passe son enfance, non loin du château royal d'Amboise. Au rang officiel de premier peintre, ingénieur et architecte royal, Léonard recevait une rente annuelle de mille écus. Jamais auparavant Léonard n'avait porté le titre d'ingénieur en Italie. Leonardo n'était pas le premier maître italien qui, par la grâce du roi de France, avait reçu "la liberté de rêver, de penser et de créer" - avant lui, Andrea Solario et Fra Giovanni Giocondo partageaient un honneur similaire.

En France, Léonard peint à peine, mais organise magistralement les fêtes de cour, projette un nouveau palais à Romorantan avec un changement prévu du lit de la rivière, un projet de canal entre Loire et Saône, le principal escalier à vis à double sens du château de Chambord. Deux ans avant sa mort, le maître s'engourdit main droite et il avait de la difficulté à marcher sans aide. Léonard, 67 ans, a passé la troisième année de sa vie à Amboise au lit. Le 23 avril 1519, il laisse un testament, et le 2 mai, il meurt entouré de ses élèves et de ses chefs-d'œuvre au Clos Luce. Selon Vasari, da Vinci est mort dans les bras du roi François Ier, son ami proche. Cette légende peu fiable mais répandue en France se reflète dans les peintures d'Ingres, Angelika Kaufman et de nombreux autres peintres. Léonard de Vinci est inhumé au château d'Amboise. Une inscription était gravée sur la pierre tombale : « Les cendres de Léonard de Vinci, le plus grand artiste, ingénieur et architecte du royaume de France, reposent dans les murs de ce monastère ».

Le principal héritier était le disciple et ami Francesco Melzi qui accompagnait Léonard, qui resta pendant les 50 années suivantes le principal gestionnaire de l'héritage du maître, qui comprenait, outre des peintures, des outils, une bibliothèque et au moins 50 000 documents originaux sur divers sujets, dont seulement un tiers a survécu à ce jour. Un autre élève de Salai et un serviteur ont obtenu chacun la moitié des vignes de Léonard.

Dates principales

  • - naissance de Leonardo ser Piero da Vinci dans le village d'Anchiano près de Vinci
  • - Léonard de Vinci entre dans l'atelier de Verrocchio comme apprenti artiste (Florence)
  • - membre de la Guilde Florentine des Artistes
  • - - travail sur : "Baptême du Christ", "Annonciation", "Vierge au vase"
  • Seconde moitié des années 70. Créé "Madonna avec une fleur" ("Madonna Benois")
  • - Scandale Saltarelli
  • - Léonard ouvre son propre atelier
  • - selon les documents, cette année Leonardo avait déjà son propre atelier
  • - le monastère de San Donato a Sisto commande à Léonard un grand retable "L'Adoration des Mages" (non terminé) ; les travaux ont commencé sur le tableau "Saint Jérôme"
  • - invité à la cour de Lodovico Sforza à Milan. Les travaux ont commencé sur le monument équestre de Francesco Sforza.
  • - "Portrait d'un musicien" a été créé
  • - développement d'une machine volante - ornithoptère basé sur le vol des oiseaux
  • - dessins anatomiques de crânes
  • - tableau "Portrait d'un musicien". Un modèle en argile du monument à Francesco Sforza a été réalisé.
  • - Homme de Vitruve - le célèbre dessin, parfois appelé proportions canoniques
  • - - terminé "Madonna in the Grotto"
  • - - travail sur la fresque "La Cène" au monastère de Santa Maria delle Grazie à Milan
  • - Milan est prise par les troupes françaises de Louis XII, Léonard quitte Milan, la maquette du monument des Sforza est gravement endommagée
  • - entre au service de Cesare Borgia en tant qu'architecte et ingénieur militaire
  • - carton pour la fresque "Bataille à Anjaria (à Anghiari)" et le tableau "Mona Lisa"
  • - retour à Milan et service auprès du roi Louis XII de France (à l'époque contrôlant le nord de l'Italie, voir Guerres d'Italie)
  • - - travaux à Milan sur le monument équestre du maréchal Trivulzio
  • - peinture dans la cathédrale Sainte-Anne
  • - "Autoportrait"
  • - déménagement à Rome sous les auspices du pape Léon X
  • - - travail sur le tableau "Jean Baptiste"
  • - s'installer en France en tant que peintre de la cour, ingénieur, architecte et mécanicien
  • - meurt de maladie

Réalisations

De l'art

Léonard est surtout connu de nos contemporains en tant qu'artiste. De plus, il est possible que Léonard de Vinci ait aussi été sculpteur : des chercheurs de l'Université de Pérouse - Giancarlo Gentilini et Carlo Sisi - affirment que la tête en terre cuite qu'ils ont trouvée en 1990 est la seule œuvre sculpturale de Léonard de Vinci qui soit venue jusqu'à nous. Cependant, da Vinci lui-même à différentes périodes de sa vie se considérait principalement comme un ingénieur ou un scientifique. Il a donné beaux-Arts pas beaucoup de temps et a travaillé assez lentement. Par conséquent, le patrimoine artistique de Léonard n'est pas quantitativement important et un certain nombre de ses œuvres ont été perdues ou gravement endommagées. Cependant, sa contribution au monde culture artistique est extrêmement important même dans le contexte de la cohorte de génies que la Renaissance italienne a donné. Grâce à son travail, l'art de la peinture est passé à un niveau qualitatif nouvelle étape de son développement. Les artistes de la Renaissance qui ont précédé Léonard ont définitivement abandonné de nombreuses conventions de l'art médiéval. C'était un mouvement vers le réalisme et beaucoup a déjà été accompli dans l'étude de la perspective, de l'anatomie, d'une plus grande liberté dans les décisions de composition. Mais en termes de pittoresque, de travail avec la peinture, les artistes étaient encore assez conventionnels et contraints. La ligne dans l'image décrivait clairement le sujet et l'image avait l'apparence d'un dessin peint. Le plus conditionnel était le paysage, qui jouait un rôle secondaire. Leonardo a réalisé et incarné une nouvelle technique de peinture. Son trait a le droit de s'estomper, car c'est comme ça qu'on le voit. Il a réalisé les phénomènes de diffusion de la lumière dans l'air et l'apparition de sfumato - une brume entre le spectateur et l'objet représenté, qui adoucit les contrastes de couleurs et les lignes. En conséquence, le réalisme dans la peinture est passé à un niveau qualitativement nouveau.

Sciences et ingénierie

Sa seule invention, reconnue de son vivant, était un antivol pour pistolet (remonté avec une clé). Au début, le pistolet à roues n'était pas très courant, mais au milieu du XVIe siècle, il avait gagné en popularité parmi les nobles, en particulier la cavalerie, ce qui affectait même la conception de l'armure, à savoir: l'armure Maximilienne pour tirer des pistolets commençait à être fait avec des gants au lieu de mitaines. Le verrou de roue pour pistolet, inventé par Léonard de Vinci, était si parfait qu'il a continué à être trouvé au 19ème siècle.

Léonard de Vinci s'est intéressé aux problèmes du vol. A Milan, il réalise de nombreux dessins et étudie le mécanisme de vol des oiseaux de différentes races et des chauves-souris. En plus des observations, il a également mené des expériences, mais elles ont toutes échoué. Leonardo voulait vraiment construire un avion. Il a dit : « Celui qui sait tout, il peut tout faire. Juste pour le savoir - et il y aura des ailes ! Tout d'abord, Léonard a développé le problème du vol à l'aide d'ailes mises en mouvement par la force musculaire humaine : l'idée de l'appareil le plus simple de Dédale et d'Icare. Mais ensuite, il est venu à l'idée de construire un tel appareil auquel une personne ne devrait pas être attachée, mais devrait conserver une entière liberté pour le contrôler; l'appareil doit se mettre en mouvement par sa propre puissance. C'est essentiellement l'idée d'un avion. Léonard de Vinci a travaillé sur un appareil de décollage et d'atterrissage vertical. Sur le "ornitottero" vertical, Léonard prévoyait de placer un système d'échelles escamotables. La nature lui servit d'exemple : « regarde le martinet des pierres, qui est assis sur le sol et ne peut s'envoler à cause de ses pattes courtes ; et quand il est en vol, tirez l'échelle, comme indiqué sur la deuxième image à partir du haut ... vous devez donc décoller de l'avion; ces échelles servent de jambes...". En ce qui concerne l'atterrissage, il écrit : "Ces crochets (coins concaves) qui sont attachés à la base des escaliers ont le même but que le bout des orteils d'une personne qui saute dessus et tout son corps ne tremble pas en faisant donc, comme s'il sautait en talons." Léonard de Vinci a proposé le premier schéma pour une longue-vue (télescope) à deux lentilles (maintenant connue sous le nom de longue-vue Kepler). Dans le manuscrit du Code Atlantique, feuille 190a, il y a une entrée : « Fabriquez des verres de lunettes (ochiali) pour que les yeux voient la lune en grand » (Léonard de Vinci. « LIL Codice Atlantico… », I Tavole, S. A. 190a),

Anatomie et médecine

Au cours de sa vie, Léonard de Vinci a fait des milliers de notes et de dessins sur l'anatomie, mais n'a pas publié son travail. Faisant une autopsie des corps de personnes et d'animaux, il a transmis avec précision la structure du squelette et des organes internes, y compris de petits détails. Selon le professeur d'anatomie clinique Peter Abrams, les travaux scientifiques de Léonard de Vinci avaient 300 ans d'avance sur leur temps et dépassaient à bien des égards la fameuse Grey's Anatomy.

inventions

Liste des inventions, réelles et attribuées à lui :

  • Ponts portables légers pour l'armée
  • télescope à double objectif

Penseur

... Vides et pleines d'erreurs sont ces sciences qui ne sont pas générées par l'expérience, le père de toute certitude, et ne se terminent pas par l'expérience visuelle ...

Aucune recherche humaine ne peut être qualifiée de vraie science si elle n'est pas passée par des preuves mathématiques. Et si vous dites que les sciences qui commencent et finissent par la pensée ont la vérité, alors nous ne pouvons pas être d'accord avec vous sur cela, ... car l'expérience, sans laquelle il n'y a pas de certitude, ne participe pas à un tel raisonnement purement mental.

Littérature

Le vaste héritage littéraire de Léonard de Vinci a survécu jusqu'à nos jours sous une forme chaotique, dans des manuscrits écrits de la main gauche. Bien que Léonard de Vinci n'en ait pas imprimé une seule ligne, cependant, dans ses notes, il s'est constamment tourné vers un lecteur imaginaire et c'est tout. dernières années la vie n'a pas laissé l'idée de publier ses œuvres.

Déjà après la mort de Léonard de Vinci, son ami et élève Francesco Melzi en a sélectionné des passages liés à la peinture, à partir desquels le «Traité de la peinture» (Trattato della pittura, 1ère éd.) a ensuite été compilé. Dans sa forme complète, l'héritage manuscrit de Léonard de Vinci n'a été publié qu'aux XIXe et XXe siècles. En plus de son énorme importance scientifique et historique, il a également une valeur artistique en raison de son style concis et énergique et de son langage inhabituellement clair. Vivant à l'apogée de l'humanisme, lorsque la langue italienne était considérée comme secondaire par rapport au latin, Léonard de Vinci admirait ses contemporains pour la beauté et l'expressivité de son discours (selon la légende, il était un bon improvisateur), mais ne se considérait pas comme un écrivain et écrivait comme il parlait; par conséquent, sa prose est un exemple de la langue familière de l'intelligentsia du XVe siècle, ce qui l'a sauvée dans son ensemble de l'artificialité et de l'éloquence inhérentes à la prose des humanistes, bien que dans certains passages des écrits didactiques de Léonard de Vinci nous trouver des échos du pathos du style humaniste.

Même dans les fragments les moins « poétiques », le style de Léonard de Vinci se distingue par une imagerie vivante ; ainsi, son "Traité de peinture" est doté de magnifiques descriptions (par exemple, la fameuse description du déluge), qui étonnent par l'habileté de la transmission verbale d'images pittoresques et plastiques. Parallèlement à des descriptions où se fait sentir la manière d'un artiste-peintre, Léonard de Vinci donne dans ses manuscrits de nombreux exemples de prose narrative : fables, facettes ( histoires humoristiques), aphorismes, allégories, prophéties. En fables et en faciès, Léonard se situe au niveau des prosateurs du XIVe siècle, avec leur morale pratique naïve ; et certains de ses faciès sont indiscernables des nouvelles de Sacchetti.

Allégories et prophéties ont un caractère plus fantastique : dans la première, Léonard de Vinci utilise les techniques des encyclopédies et des bestiaires médiévaux ; ces dernières sont de la nature des énigmes humoristiques, qui se distinguent par la clarté et la précision de la phraséologie et empreintes d'une ironie caustique, presque voltairienne, dirigées contre le célèbre prédicateur Girolamo Savonarola. Enfin, dans les aphorismes de Léonard de Vinci, sa philosophie de la nature, ses réflexions sur l'essence intime des choses, sont exprimées sous forme épigrammatique. La fiction avait pour lui une valeur purement utilitaire, subsidiaire.

Journal de Léonard

À ce jour, environ 7 000 pages ont survécu des journaux de Léonard, qui se trouvent dans diverses collections. Au début, les notes inestimables appartenaient à l'élève préféré du maître, Francesco Melzi, mais à sa mort, les manuscrits ont disparu. Des fragments séparés ont commencé à "émerger" au tournant des XVIIIe et XIXe siècles. Au début, ils ne répondaient pas aux intérêts dus. De nombreux propriétaires ne soupçonnaient même pas quel genre de trésor leur tombait entre les mains. Mais lorsque les scientifiques ont établi la paternité, il s'est avéré que les livres de grange, les essais d'histoire de l'art, les croquis anatomiques, les dessins étranges et les recherches sur la géologie, l'architecture, l'hydraulique, la géométrie, les fortifications militaires, la philosophie, l'optique, la technique de dessin - le fruit d'une seule personne. Toutes les entrées dans les journaux de Leonardo sont faites dans une image miroir.

Étudiants

De l'atelier de Léonard sont venus des étudiants ("leonardeski") tels que :

  • Ambrogio de Predis
  • Giampetrino

L'illustre maître a résumé ses nombreuses années d'expérience dans la formation de jeunes peintres dans un certain nombre de conseils pratiques. L'élève doit d'abord maîtriser la perspective, explorer les formes des objets, puis copier les dessins du maître, dessiner sur le vif, étudier les oeuvres de différents peintres, et seulement après cela s'attaquer à sa propre création. "Apprenez la diligence avant la vitesse", conseille Leonardo. Le maître recommande de développer la mémoire et surtout la fantaisie, vous incitant à scruter les contours vagues de la flamme et à y trouver de nouvelles formes étonnantes. Léonard appelle le peintre à explorer la nature, pour ne pas devenir comme un miroir qui reflète les objets sans en avoir connaissance. L'enseignant a créé des "recettes" d'images de visages, de personnages, de vêtements, d'animaux, d'arbres, de ciel, de pluie. Outre les principes esthétiques du grand maître, ses notes contiennent de sages conseils mondains aux jeunes artistes.

Après Léonard

En 1485, après une terrible peste à Milan, Léonard proposa aux autorités un projet de ville idéale avec certains paramètres, aménagement et système d'égouts. Le duc de Milan, Lodovico Sforza, a rejeté le projet. Les siècles ont passé et les autorités de Londres ont reconnu le plan de Léonard comme la base parfaite pour le développement ultérieur de la ville. Dans la Norvège moderne, il existe un pont actif conçu par Léonard de Vinci. Des essais de parachutes et de deltaplanes, réalisés d'après les croquis du maître, ont confirmé que seule l'imperfection des matériaux ne lui permettait pas de s'envoler. A l'aéroport romain, portant le nom de Léonard de Vinci, une gigantesque statue d'un scientifique avec un modèle d'hélicoptère dans les mains est installée. « Ne tourne pas autour de celui qui aspire à la star », écrivait Léonard.

  • Leonardo, apparemment, n'a pas laissé un seul autoportrait qui puisse lui être attribué sans ambiguïté. Les scientifiques ont douté que le célèbre autoportrait sanguin de Léonard (traditionnellement daté de -1515), le représentant dans la vieillesse, soit tel. On pense qu'il ne s'agit peut-être que d'une étude de la tête de l'apôtre pour la Dernière Cène. Des doutes sur le fait qu'il s'agisse d'un autoportrait de l'artiste ont été exprimés depuis le XIXe siècle, dont le dernier a été récemment exprimé par l'un des plus grands experts de Léonard, le professeur Pietro Marani.
  • Il jouait de la lyre avec virtuosité. Lorsque le cas de Léonard a été examiné devant le tribunal de Milan, il y est apparu précisément en tant que musicien, et non en tant qu'artiste ou inventeur.
  • Leonardo a été le premier à expliquer pourquoi le ciel est bleu. Dans le livre "Sur la peinture", il écrit: "Le bleu du ciel est dû à l'épaisseur des particules d'air illuminées, qui se situe entre la Terre et l'obscurité au-dessus."
  • Leonardo était ambidextre - il était aussi bon à la main droite qu'à la main gauche. On dit même qu'il pouvait écrire simultanément des textes différents avec des mains différentes. Cependant, il a écrit la plupart des œuvres avec sa main gauche de droite à gauche.
  • Leonardo dans ses célèbres journaux écrit de droite à gauche dans une image miroir. Beaucoup de gens pensent qu'il voulait ainsi rendre ses recherches secrètes. C'est peut-être ainsi. Selon une autre version, l'écriture miroir était sa particularité (il est même prouvé qu'il lui était plus facile d'écrire de cette manière que de manière normale) ; il y a même le concept de "l'écriture de Leonardo".
  • Parmi les passe-temps de Leonardo, il y avait même la cuisine et l'art de servir. À Milan pendant 13 ans, il a été le directeur des fêtes de la cour. Il a inventé plusieurs appareils culinaires qui facilitent le travail des cuisiniers. Le plat original "de Léonard" - un ragoût finement tranché avec des légumes posés dessus - était très populaire lors des fêtes de la cour.
  • Dans les livres de Terry Pratchett, il y a un personnage nommé Leonard, inspiré de Léonard de Vinci. Leonard de Pratchett écrit de droite à gauche, invente diverses machines, fait de l'alchimie, peint des tableaux (le plus célèbre est le portrait de Mona Jagg)
  • Un nombre considérable de manuscrits de Léonard ont été publiés pour la première fois par le conservateur de la Bibliothèque Ambrosienne, Carlo Amoretti.

Bibliographie

Compositions

  • Écrits de sciences naturelles et travaux sur l'esthétique. ().

À propos de lui

  • Léonard de Vinci. Ouvrages choisis en sciences naturelles. M. 1955.
  • Monuments de la pensée esthétique mondiale, tome I, M. 1962.
  • I. Les manuscrits de Léonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
  • Léonard de Vinci : Traité de la peinture, 1910.
  • Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milan, 1891.
  • Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milan, 1894-1904.
  • Volynsky A. L., Léonard de Vinci, Saint-Pétersbourg, 1900 ; 2e éd., Saint-Pétersbourg, 1909.
  • Histoire générale des arts. T.3, M. "Art", 1962.
  • Gukovsky M.A. La mécanique de Léonard de Vinci. - M. : Maison d'édition de l'Académie des sciences de l'URSS, 1947. - 815 p.
  • Zubov V.P. Léonard de Vinci. M. : Éd. Académie des sciences de l'URSS, 1962.
  • Pater V. Renaissance, M., 1912.
  • Seil G. Leonardo da Vinci en tant qu'artiste et scientifique. Expérience en biographie psychologique, Saint-Pétersbourg, 1898.
  • Sumtsov N. F. Léonard de Vinci, 2e éd., Kharkov, 1900.
  • Lectures florentines : Léonard de Vinci (recueil d'articles de E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina et autres), M., 1914.
  • Geymüller H. Les manuscrits de Léonard de Vinci, extr. de la Gazette des Beaux-Arts, 1894.
  • Grothe H., Léonard de Vinci ingénieur et philosophe, 1880.
  • Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Iéna, 1909.
  • Léonard de Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Iéna, 1906.
  • Müntz, E., Léonard de Vinci, 1899.
  • Péladan, Léonard de Vinci. Textes choisis, 1907.
  • Richter J. P., Les œuvres littéraires de L. da Vinci, Londres, 1883.
  • Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Léonard de Vinci, 1881.

Génie dans la série

Parmi tous les films sur Léonard, La Vie de Léonard de Vinci (1971), réalisé par Renato Castellani, est peut-être le meilleur exemple dans lequel un compromis est trouvé entre divertissant et éducatif. Le film commence par la mort de Léonard dans les bras de François Ier. Et puis le speaker (technique utilisée par le réalisateur pour donner des explications historiques sans perturber le déroulement général du film) interrompt la séquence narrative pour nous dire qu'il ne s'agit que de une version romancée des Vies de » Vasari . Ainsi, déjà dans le prologue du film, Castellani aborde le problème de l'énigme mystique d'une personne, incroyablement riche et multiforme (« Que savons-nous, après tout, de la vie de tels célébrité? Très peu!") Les moments critiques du biopic de Castellani ont été les scènes où Léonard fait un croquis d'un homme pendu pour avoir participé à la conspiration de Pazzi en 1478, choquant son ami Lorenzo di Credi, et un autre épisode où Léonard dissèque un cadavre à l'hôpital de Santa Maria Nuovi pour découvrir "la cause d'une mort facile" - les deux épisodes sont présentés comme une métaphore de la soif infatigable de connaissance de l'artiste, qui ne connaît aucun obstacle moral même face à la mort. Les premières années de la vie à Milan ont été marquées par des projets pour Navigli et un travail incroyablement passionné sur des traités d'anatomie jamais écrits, mais il y avait peu d'œuvres d'art, parmi lesquelles l'étonnante "Dame à l'hermine", représentée de manière si convaincante. Dans ce Léonard, qui a organisé de magnifiques festivités et des glorifications vides d'il Moro, nous voyons le destin de l'artiste (il semble que c'est à cela que Renato Castellani fait allusion) - hier et aujourd'hui - d'être contraint de conduire des travaux ou de faire ce qui est exigé d'un courtisan complaisant pour pouvoir faire ce que l'artiste lui-même veut.

Galerie

voir également

Remarques

  1. Giorgio Vasari. Biographie de Léonard de Vinci, peintre et sculpteur florentin
  2. A. Makhov. Caravage. - M. : Jeune Garde. (ZhZL). 2009. p. 126-127 ISBN 978-5-235-03196-8
  3. Léonard de Vinci. Chefs-d'œuvre du graphisme / Ya. Pudik. - M. : Eksmo, 2008. - S. 182. - ISBN 978-5-699-16394-6
  4. Musique originale de Léonard de Vinci
  5. Blanc, Michael (2000). Léonard, le premier scientifique. Londres : Petit, Brown. p. 95. ISBN 0-316-64846-9
  6. Clark, Kenneth (1988). Léonard de Vinci. Viking. pp. 274
  7. Bramly, Serge (1994). Leonardo: L'artiste et l'homme. manchot
  8. Georges Goyau, François Ier, Transcrit par Gérald Rossi. L'Encyclopédie catholique, tome VI. Publié en 1909. New York : Robert Appleton Company. Récupéré le 04/10/2007
  9. Miranda, Salvador Les Cardinaux de la Sainte Église Romaine : Antoine du Prat (1998-2007). Archivé de l'original le 24 août 2011. Récupéré le 4 octobre 2007.
  10. Vasari Giorgio Vies d'artistes. - Penguin Classics, 1568. - P. 265.
  11. Reconstitution d'un lion mécanique par Léonard (italien). Archivé de l'original le 24 août 2011. Récupéré le 5 janvier 2010.
  12. "Ici Léonard, tu seras libre de rêver, de penser et de travailler" - François I.
  13. Les historiens de l'art ont retrouvé la seule sculpture de Léonard. Lenta.ru (26 mars 2009). Archivé de l'original le 24 août 2011. Récupéré le 13 août 2010.
  14. Quelle est la précision des dessins anatomiques de Léonard de Vinci ? , BBCRussian.com, 05/01/2012.
  15. Jean-Paul Richter Les Carnets de Léonard de Vinci. - Douvres, 1970. - ISBN 0-486-22572-0 et ISBN 0-486-22573-9 (broché) 2 tomes. Une réimpression de l'édition originale de 1883, citée par
  16. Le végétarisme éthique de Léonard de Vinci
  17. Société de télévision NTV. Site officiel | Nouvelles NTV | Un autre mystère de Da Vinci
  18. http://img.lenta.ru/news/2009/11/25/ac2/picture.jpg

Littérature

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  • "100 personnes qui ont changé le cours de l'histoire" Édition hebdomadaire Léonard de Vinci. Numéro 1
  • Jessica Taish, Tracey Barr Léonard de Vinci pour les nuls = Léonard de Vinci pour les nuls. - M.: "Williams", 2006. - S. 304. -

D'autres scientifiques pensent que le problème réside dans les particularités de la manière artistique de l'auteur. Apparemment, Leonardo a appliqué la peinture d'une manière si spéciale que le visage de Mona Lisa change constamment.

Beaucoup insistent sur le fait que l'artiste s'est représenté sous une forme féminine sur la toile, c'est pourquoi un effet aussi étrange s'est avéré. Un scientifique a même trouvé des symptômes d'idiotie chez Mona Lisa, les motivant avec des doigts disproportionnés et un manque de flexibilité dans la main. Mais, selon le médecin britannique Kenneth Keel, l'état paisible d'une femme enceinte est véhiculé dans le portrait.

Il existe également une version selon laquelle l'artiste, qui aurait été bisexuel, a peint son élève et assistant Gian Giacomo Caprotti, qui a été à ses côtés pendant 26 ans. Cette version est étayée par le fait que Léonard de Vinci lui a laissé ce tableau en héritage à sa mort en 1519.

On dit... ... que le grand artiste doit sa mort au modèle Gioconda. Que de nombreuses heures de séances épuisantes avec elle ont épuisé le grand maître, puisque le mannequin elle-même s'est avérée être un biovampire. On en parle encore aujourd'hui. Dès que le tableau fut peint, le grand artiste était parti.

6) Création de la fresque "La Cène" Léonard de Vinci a longtemps cherché des modèles idéaux. Jésus doit incarner le Bien, et Judas, qui a décidé de le trahir à ce repas, est le Mal.

Léonard de Vinci a interrompu le travail à plusieurs reprises, partant à la recherche de modèles. Une fois, en écoutant la chorale de l'église, il a vu dans l'un des jeunes chanteurs l'image parfaite du Christ et, l'invitant dans son atelier, a fait plusieurs croquis et croquis de lui.

Trois ans ont passé. La Cène était presque terminée, mais Léonard n'a jamais trouvé de modèle convenable pour Judas. Le cardinal, qui était chargé de peindre la cathédrale, pressa l'artiste, exigeant que la fresque soit achevée au plus vite.

Et après une longue recherche, l'artiste a vu un homme allongé dans le caniveau - jeune, mais prématurément décrépit, sale, ivre et en lambeaux. Il n'y avait pas de temps pour les études et Léonard ordonna à ses assistants de le conduire directement à la cathédrale. Avec beaucoup de difficulté, ils l'y ont traîné et l'ont mis sur ses pieds. L'homme ne comprenait pas vraiment ce qui se passait et où il se trouvait, et Léonard de Vinci a capturé sur toile le visage d'un homme embourbé dans les péchés. Quand il eut terminé le travail, le mendiant, qui à ce moment-là avait déjà un peu récupéré, s'approcha de la toile et cria :

J'ai déjà vu cette photo !

- Lorsque? Léonard est surpris. « Il y a trois ans, avant que je ne perde tout. A cette époque, alors que je chantais dans la chorale et que ma vie était pleine de rêves, un artiste a peint le Christ de moi ...

7) Léonard avait le don de prévoyance. En 1494, il a rédigé une série de notes qui peignent des images du monde à venir, dont beaucoup se sont déjà réalisées, et d'autres se réalisent maintenant.

"Les gens se parleront depuis les pays les plus éloignés et se répondront" - nous parlons ici, bien sûr, du téléphone.

"Les gens marcheront et ne bougeront pas, ils parleront à ceux qui ne sont pas, ils entendront ceux qui ne parlent pas" - télévision, enregistrement sur bande, reproduction sonore.

"Vous vous verrez tomber de grandes hauteurs sans aucun mal pour vous" - évidemment le parachutisme.

8) Mais Léonard de Vinci a aussi de telles énigmes qui déconcertent les chercheurs. Peut-être pouvez-vous les comprendre?

"Les gens jetteront hors de chez eux ces fournitures qui étaient censées subvenir à leurs besoins."

"La plupart des mâles ne seront pas autorisés à se reproduire, car leurs testicules leur seront enlevés."

Vous voulez en savoir plus sur Da Vinci et donner vie à ses idées ?