Giuseppe Arcimboldo a jeho dielo

Portrét panovníka Rudolfa P. zložený zo zeleniny a ovocia

Manierizmus je vždy umenie vysoká hra. A nikdy nejde o jednoduchý súlad medzi viditeľným a skutočným. Toto umenie sa snažilo prepojiť svet prírody a svet človeka, živých a mŕtvych, nebo a zem, hviezdy a ľudské postavy, farbu, písmeno, číslo, dokonca zvuk do jedného reťazca.
Nikto iný ako Arcimboldo nevynašiel farebno-hudobné čembalo, ktorého hra vyvolávala rôzne farebné efekty. Toto umenie hľadalo syntézu, no nikdy ju nenašlo. Ponúkala odvážne riešenia, no občas sa zastavila.
Giuseppe sa narodil v Miláne v roku 1527. v patricijskej rodine. Výtvarné hodiny dostával v otcovom ateliéri. Od roku 1562 Pôsobil na dvore cisára Svätej ríše rímskej Ferdinanda I. a cisára Rudolfa II., ktorí ho nahradili. V roku 1591 dostal grófsky titul.
Priatelia ho vnímali ako človeka s univerzálnou erudíciou a vysoko rozvinutým tvorivým géniom. Väčšina jeho súčasníkov tiež slávni ľudia, hľadel naňho s obdivom pre jeho talenty a jeho vynaliezavosť nielen v maľovaní, ale aj pri organizovaní hier, svadieb, korunovácií, procesií.
Na súde zodpovedal za architektúru a divadelné a umelecké stvárnenie všetkých podujatí.
Zároveň je inžinierom, konštruktérom hydraulických strojov, tvorcom fontán a podieľa sa na založení múzea umenia.
V roku 1570 Arcimboldo bol poslaný do Prahy k Rudolfovi, synovi Maximiliána, aby navrhol prepracované divadelné predstavenie a zostal v službách Rudolfa II., keď nastúpil na trón v roku 1575 po smrti Maximiliána II.
Umenie bolo večnou láskou Maximiliánovho syna Rudolfa II., dal časť paláca dielňam a prispel k tomu, že sa v Prahe vytvorila úzka komunita umelcov, neskôr nazývaná „Rudolfíni“.
Azda najlepším dielom Arcimbolda je jeho portrét Rudolfa.

Zdá sa, že na prvý pohľad to nie je veľmi relevantné pre myšlienku cisárskej vznešenosti a slávnostného umenia.
Tu je prehľad historikov umenia o umelcovom diele na výstave v Kremli „Habsburg Kunstkamera: kúzlo prírody a mechanizmus vesmíru“ Kunsthistorisches Museum Viedeň v roku 2005:
„Portrét Rudolfa II. v podobe boha Vertumna od Giuseppe Arcimbolda. Visí na čestnom mieste, čo je pochopiteľné: mierou všeobecnej slávy môže toto plátno (znázorňujúce tvár panovníka, zložené zo zeleniny a ovocia) konkurovať aj Gioconde. Portrét, vegetujúci na švédskom zámku Skokloster, priviezli do Moskvy takmer po prvý raz a ukázalo sa, že v skutočnosti tento zvláštny Archimboldov obraz vôbec nevyzerá tak vtipne a vulgárne ako na reprodukciách. Početné záhradné ovocie, ktoré tvorí portrét, je napísané bez tieňa úsmevu, s rovnakou presnosťou a vážnosťou, ako keby Arcimboldo nenamaľoval komiksový portrét, ale naučené zátišie na tému „Vanitas“ – „Márnosť márnosti“. ". Prečo potrebuje panovník Svätej ríše rímskej, hlavný panovník na zemi, portrét cukiet a jabĺk? Prečo tento portrét cukety a jabĺk s takou premyslenou starostlivosťou? Zrejme rovnaký dôvod, prečo sa chystá Kabinet kuriozít. Pretože bez ohľadu na to, ako veľmi o týchto veciach uvažujete, všetky ich interpretácie sú naučenou hrou a hrou aj ostanú. A okrem hry je tu už len nebývalý súbor unikátov – vzácnych, krásnych a nezmyselných.

***
Umelec dokončil prvú sériu fantastických portrétov-koláží pre Maximiliána II. v roku 1563, boli to Štyri ročné obdobia.

Jar

Leto
Z blízka sa obraz „Leto“ javí ako niečo ako stelesnenie sna zeleninára. Ak však trochu ustúpite, objavia sa obrysy ľudskej hlavy. Skladá sa výlučne z letného ovocia a zeleniny, no je známe, že Arcimboldo pri vytváraní svojich tajomných obrazov používal aj obrázky hrncov, panvíc a dokonca aj pracovných nástrojov.

jeseň

Zima
***
O niečo neskôr (1566) sa objavili „Prvky“. Obidva tieto rady (podľa Aristotela tvoria „Universum“) symbolizujú spojenie mikrokozmu s makrokozmom, t.j. možno interpretovať ako symbol vyššej jednoty, večnosti. V oboch cykloch je použitá rovnaká obrazová technika: na matnom čiernom pozadí sú antropomorfné pyramídy postavené zo samostatných objektov nahromadených na sebe. Napísané s absolútnou vizuálnou primeranosťou, farebné, animované svojským spôsobom, majú takmer surrealistickú strašidelnosť. Nápadité improvizované kompozície ovocia, kvetov, vecí a zvierat sú formované do bizarných polpostavičiek.

Napríklad "Oheň", alias Mars, t.j. víťaz - jedna z alegórií na cisára - je vyznamenaný Rádom zlatého rúna ( druhový znak patriace rakúskemu domu). Ovocie sa tu spája s delami, čo pripomína uhorské vojny Habsburgovcov. Mars sa horko leskne, jeho hlava je pohltená žiarou, celá farebná schéma obrazu je ohnivá a zlatá.

Vzduch

Zem

Voda

Flora
***
Obrazy-metamorfózy, ktoré sa musia pozerať vzpriamene a hore nohami:

Záhradník


záhradník

Jedenásť rokov, ktoré umelec slúžil Rudolfovi II., bolo zrejme vrcholom jeho kariéry. Cisár Arcimbolda mimoriadne miloval a oceňoval. Arcimboldo v týchto rokoch napísal druhú verziu Ročných období (1573), ktorá cisárovi venuje červenú koženú fóliu obsahujúcu 150 kresieb perom a atramentom (1585).

V roku 1587 mu po početných žiadostiach Rudolf II. povolil návrat do rodného Milána. V tom istom roku dostal Arcimboldo od cisára žiadosť, aby pre neho pokračoval v písaní, hoci už na súde nepôsobil. V roku 1591 bol namaľovaný asi najznámejší z jeho obrazov Flora (1591) a Vertemnus (1590-1591), ktoré poslal do Prahy.
Arcimboldo zomrel v Miláne 11. júla 1593.

Knihovník

Právnik




Arcimboldo bol počas svojho života veľmi populárny, čo vysvetľuje mnohé napodobeniny jeho štýlu.
V 20. storočí v súvislosti so vznikom a rozvojom surrealizmu prišiel tento umelec do módy.
V súčasnosti je Arcimboldo považovaný za klasika manierizmu.
(Použité materiály Angeliny Belyaevovej, Blogi.ru)

Klaus Enrique Gerdes je fotograf z New Yorku, ktorý vytvoril sériu originálnych portrétov vyrobených výlučne zo zeleniny, ovocia a kvetov.

Giuseppe Arcimboldo

Keď som prvýkrát videl tieto neuveriteľné umelecké diela, myslel som si, že tieto diela sú majstrovskými dielami slávneho Giuseppe Arcimbolda (1527 – 1593) – taliansky umelec, ktorý je známy svojimi figurálnymi portrétmi vyrobenými výlučne z ovocia, zeleniny a kvetov.

Klaus Enrique Gerdes

Giuseppe Arcimboldo

Ale sú tu značné rozdiely, Arcimboldo maľoval svoje portréty a Gerges ich vytvára zo skutočného ovocia, zeleniny a kvetov, potom ich fotografuje. Je ťažké si predstaviť, ako dobre by mala fungovať fantázia. Urobiť tvár zo skupiny zeleniny. V takej náročnej práci treba vidieť dopredu. Čo kam dať, aby sa človek objavil pred divákom.

Klaus Enrique Gerdes

Giuseppe Arcimboldo

Gerges priznáva, že nápad na takéto originálne portréty dostal počas série fotografií s listami. Odfotografoval ľudské oči, ktoré sa pozerali z listov, a prišiel s obrazom. Ktorý pozostával z listov a bol portrétom alebo maskou.

Počuli ste už o umelcovi, ktorý maľoval? ľudské tváre vyrobené z... ovocia, zeleniny a kvetov?

Čo vieme o najväčšom talianskom maliarovi, ktorý žil v XVI Giuseppe Arcimboldo?

Vedeli ste, že Salvador Dalí ho nazval „predchodcom surrealizmu“?

Pravdepodobne ste už videli portréty od Arcimbolda.

Napríklad také...

Ide o portrét cisára Rudolfa II. v podobe staroitalského boha ročných období a plodov zeme Vertumna. Vertumn je bohom premien, metamorfóz, prírodnej hojnosti.

Arcimboldo je génius, ktorého plátna boli počas jeho života obdivované a cirkevné úrady odsudzované za nemysliteľné nápady. Raz chcel Giuseppe Arcimboldo namaľovať portrét Krista. Samozrejme, nie jednoduchý, nie obyčajný portrét, ale metamorfný. Koniec koncov, ak je všetko na zemi stvorením Pána, potom je celkom prirodzené vytvoriť portrét Krista zo všetkého: ľudí a zvierat, stromov a riek, neba a hôr. Na tomto portréte by bolo pravdepodobne všetko. Bol by sám ŽIVOT. Ale nie, zakázali to. Nazvali to rúhaním.

A Giuseppe stále hovoril, že hľadá nové cesty v maľbe. On - nikdy sa nerúhal, nikoho neponižoval. On - stvoril, slobodne a smelo.

Písal tiež tradičným spôsobom. A - skvelé!

Autoportrét Giuseppe Arcimbolda

Po jeho smrti mal veľa nasledovníkov. Mnohí sa pokúšali písať na spôsob Giuseppe Arcimbolda, no boli až druhí...

Napriek tomu, že bol umelec známy už za svojho života, synovi sa podarilo získať z otcovej tvorby len pár florénov. O štyri storočia neskôr boli oceňované v miliónoch.

Giuseppe Arcimboldo bol štedro obdarovaný. Hovorilo sa o ňom ako o jednom z najvzdelanejších a najvšestrannejších ľudí svojej doby. Bol geniálnym režisérom-vynálezcom, organizátorom všetkých druhov slávností, jarmokov na cisárskom dvore. Inžinier, architekt, návrhár fontán, snílek a vynálezca.

Úžasný človek!

A zdá sa mi, že najdôležitejšia vec, ktorú nás Giuseppe Arcimboldo môže naučiť, je pozerať sa na svet s úžasom.

Byť prekvapený! Raduj sa! Obdivujte!

A samozrejme tvoriť, pamätajúc na to, že okolo sú len zázraky!

Séria "Ročné obdobia" Jar

A ďalšia séria „Seasons“ Spring!

Umelec zo 16. storočia Giuseppe Arcimboldo išiel v stopách svojho otca Biagia, ktorý vyrábal vitráže a fresky. Preslávil sa však v inej oblasti – vďaka svojim nezvyčajným alegorickým maľbám. Arcimboldo maľoval portréty ľudí z kvetov, ovocia a iných neživých predmetov.

1. Arcimboldo sa považoval za dvorného maliara

Cisár Svätej ríše rímskej Ferdinand vymenoval Arcimbolda za svojho dvorného maliara v roku 1562. Neskôr bol Arcimboldo dvorným maliarom svojho syna a Ferdinandovho nástupcu Maximiliána II. Na počesť Maximiliána II. začal prvýkrát experimentovať s maľbou a vytvoril slávne „Ročné obdobia“ – sériu portrétov z profilu, na ktorých boli tváre ľudí zobrazené pomocou kvetov, tekvíc, koreňov a zŕn. Venoval sa aj interiérovému dizajnu a obliekaniu.

2 Maľoval škandalózne portréty panovníkov

Arcimboldo nie je známy len vďaka The Four Seasons. Jedným z jeho najznámejších diel je portrét cisára Svätej ríše rímskej Rudolfa II., ktorý si objednal rôznych umelcov niekoľko jeho portrétov. Nemec Hans von Aachen namaľoval podobizeň cisára v luxusnom oblečení. Holandský sochár Adrian de Vries vytvoril kráľovskú bustu panovníka. Arcimboldo namaľoval aj „Portrét Rudolfa II. podľa obrazu Vertumna“ – rímskeho boha rastlín. Na tomto obraze je cisár zobrazený z ovocia a zeleniny, ktoré predstavujú vegetáciu a dary prírody vo všetkých ročných obdobiach.

3. Nie všetky portréty namaľované Arcimboldom pozostávajú len z ovocia a zeleniny.

„Knihovník“ na obrázku pozostáva z kníh. "Čašník" - zo sudov a fliaš. "Právnik" - z kníh, jatočných tiel kurčiat a rýb.

4. Arcimboldo bol „majster rozmarov a anekdot“

Je tu slovná hračka. Umelcove mozaikové majstrovské diela boli v skutočnosti vytvorené pre zábavu a humorné účely.

5. Nejednoznačnosť obrazov

Historici umenia predpokladajú, že obraz „Právník“ zobrazuje Maximiliánovho vicekancelára Ulricha Zasia. Tvár právnika tvoria špinavé kvety, vtáky a ryby

6. Arcimboldo bral prírodu vážne

Arcimboldova tvorba je síce hravá, no jeho a jeho súčasníkov uchvátila krása a groteska, ktorú možno nájsť vo svete okolo nich. Vďaka tomu, že opísal flóru a faunu do najmenších detailov, je jeho tvorba obdivovaná už stáročia.

7. Jedna z jeho nasledujúcich sérií vznikla na počesť živlov prírody

Štyri živly boli neskutočné portréty zložené z elegantných zvierat a luxusných šperkov. Vzduch predstavoval kŕdeľ vtákov vrátane sovy, kohúta, papagája a páva. Vodu predstavoval perlový náhrdelník a koralová koruna obklopená rybami, žralokmi, chobotnicami, morské korytnačky a kôrovce. Krajina je zastúpená cicavcami ako sú slony, jelene, dravé mačky, diviaky, zajace a jahňatá. Oheň predstavujú mihotavé plamene, iskry, sviečky, lampy, trblietavé zlato a zbrane.

8. Habsburgovci milovali jeho rozmarný štýl

Hoci vtedajšie kráľovské portréty väčšinou idealizovali panovníkov, Habsburgovci jednoducho zbožňovali Arcimboldov invenčný štýl. Táto dynastia bola známa svojím sponzorstvom intelektuálov a podporou avantgardného umenia. Arcimboldo pracoval pre kráľovská rodina už viac ako 25 rokov.

9. Jeho obrazy sú preplnené narážkami a vizuálnymi hračkami.

"Letné" ucho je vyrobené z kukuričného klasu v tvare ucha. „Zima“ nosí plášť s monogramom M (odkaz na cisára Maximiliána, ktorý nosil podobný plášť). „Oheň“ je zobrazený so stočenými plameňmi, ktoré sú symbolom rodu Habsburgovcov, a „Zem“ má na sebe plášť z levej kože ako Herkules, ktorého kráľovská dynastia považovala za svojho predka.

10 Jeho dielo inšpirovalo dvorské karnevaly

V roku 1571 Maximilián požiadal Arcimbolda, aby zorganizoval festival, kde by členovia kráľovská rodina a ich priatelia sa mohli obliecť do podoby prírodných živlov a ročných období.

11. Najšialenejšia práca umelca - "otočenie" hlavy

Tento obraz na prvý pohľad vyzerá ako zátišie. Ak chcete vidieť tvár, musíte ju otočiť na bok.

12. Vytvoril "Hlavu z košíka ovocia" umelcom metódou pokus-omyl

Historici umenia sa domnievajú, že Arcimboldo svoje zátišie niekoľkokrát prekreslil, aby dosiahol správny uhol.

13. Napriek tomu, že bol uznaný kráľovskou dynastiou, sláva umelca bola čoskoro zabudnutá.

Po celé desaťročia bol Arcimboldo známy a milovaný spoločenskou elitou. Po jeho smrti v roku 1593 však boli jeho neuveriteľné obrazy na stáročia zabudnuté.

14. Surrealisti vrátili umelcovi bývalú slávu

Umelci ako Salvador Dalí použili Arcimboldove inovatívne kompozície ako svoj primárny zdroj inšpirácie. Posmrtne bol Arcimboldo zaznamenaný ako zakladateľ manierizmu.

15. Dnes je Arcimboldov talent oceňovaný po celom svete.

Diela umelca získali široké uznanie a sú vystavené v hlavné múzeá a galérie po celom svete.

Taliansky umelec Giuseppe Arcimboldo bol po jeho smrti dlho zabudnutý. Jeho obrazy sa uchovávali v súkromných zbierkach a až v dvadsiatom storočí sa dostali k širokej verejnosti. Najprv ich považovali za kuriozitu alebo vtip majstra, ktorý robil portréty z kvetov, zeleniny, kníh, koreňov stromov. Ale potom stály záujem o jeho obrazy otvoril svet veľkému umelcovi.

Giuseppe Arcimboldo sa narodil v roku 1527 v Miláne. Jeho starý otec bol arcibiskup, jeho otec bol umelec. Arcimboldov otec bol priateľom so študentom Leonarda da Vinciho Bernardinom Luinim, ktorý mal po Leonardovom odchode z Milána náčrty a notebooky učitelia. Verí sa, že mladý umelec mohol vidieť Leonardove kresby zobrazujúce úžasné príšery, všetky druhy hybridov rastlín a zvierat, ktoré tvorili ľudské tváre. Pravdepodobne to bolo zoznámenie sa s odkazom Leonarda, čo prebudilo Arcimboldovu fantáziu.

Giuseppe ako dvadsaťdvaročný pomáhal svojmu otcovi, ktorý maľoval Milánsky dóm. Z jeho obrazov sa zachovalo veľmi málo – cyklus vitráží venovaných svätej Kataríne, vyrobený v tradičnom duchu.

Tieto diela nemajú nič spoločné s dielami, ktoré umelca oslavovali, okrem nádherného dekoratívneho dizajnu.

V roku 1562 bol Giuseppe pozvaný do Viedne ako dvorný maliar portrétov. Umelcov dlhoročný dvorný život zahŕňal rôzne aktivity: vynašiel a zostrojil rôzne hydraulické mechanizmy, hudobné stroje, v ktorých zvuk zodpovedal tej či onej farbe, udržiaval v poriadku exponáty slávneho kabinetu, kde sa nachádza zbierka umeleckých diel. uchovávali sa rôzne rarity a samozrejme písali portréty.

Prišlo k nám 14 obrazov od Arcimbolda. Zvyčajne ide o portréty na hrudník, z profilu, menej často vpredu. Obrázky tvoria ovocie, zelenina, kvety, kôrovce, či hudobné a iné nástroje. Napríklad hlavu „kuchára“ tvoria pečienky a kuchynské náčinie.

Cook

Knihovník je, samozrejme, knihomoľ.

Na starej rytine, tradične považovanej za autoportrét majstra, je nápis: "Príroda vyjadrená umením Arcimbolda." Tieto slová naznačujú, že súčasníci neklasifikovali umelcovo umenie medzi kuriozity. Arcimboldo bol skutočne brilantným predstaviteľom prírody a prekvapivo pravdivo vedel preniesť na svoje plátna jej farby, hojnosť, večne umierajúcu i rodenú nádheru.

autoportrét

Zatiaľ čo nová veda prírodná filozofia si podmanila vzdelané mysle Európanov. Jednou z jeho hlavných myšlienok je náuka o živom kozme a jednote človeka a prírody. Zároveň sa ročné obdobia a prvky porovnávali s organickými procesmi vyskytujúcimi sa v človeku. V Arcimboldovi, ktorý tieto myšlienky určite poznal, na obraze „Jar“ kvety a bylinky tkajú obraz mladosti, čistoty a radosti.

Jar

Obraz "Leto" vytvára pocit dusného popoludnia, ktoré zodpovedá rozkvetu ľudského života.

Leto

„Jeseň“ oplýva zemským ovocím, rovnako ako zrelý vek – múdrosťou a cnosťami.

jeseň

Zima je nehostinná a krutá, jej úbohé plody sú neradostné a rúcajú smrteľníkom lícne kosti...

Zima

Arcimboldo nazval portrét cisára Rudolfa II. „Vertumn“ – podľa etruského božstva záhrad. Kráľovi sa jeho vlastný obraz, upletený zo záhradných kvetov, zeleniny a obilnín zapáčil natoľko, že umelcovi udelil titul grófsky palatín – dvorný hodnostár, čo bolo pre rodáka z remeselného prostredia mimoriadne čestné ocenenie.

Rudolf II ako Vertumn

Po 12 rokoch na dvore Rudolfa II. požiadal 60-ročný Arcimboldo o rezignáciu a v roku 1587 sa vrátil do Milána. Za „dlhú, vernú a svedomitú“ službu udelil cisár umelcovi jeden a pol tisíc zlatých.

11. júla 1593 maliar zomrel. Príčinou smrti bolo podľa matričného záznamu „zadržiavanie moču a obličkové kamene“.

Arcimboldova práca sa stala tak populárnou, že splodila mnohých napodobiteľov. Ale štylisti, ktorých plátna sa nazývali „Archimboldesques“, požičiavali si iba jeho vonkajšie techniky a nerozumeli myšlienkam, ktoré umelec vložil do svojich výtvorov, nikdy nevystúpili do výšin majstra. Arcimboldo zostal navždy neprekonateľným umelcom prírodno-filozofickej školy.

Verkholantsev M. M. Arcimboldesca

V súčasnosti je Arcimboldo považovaný za klasika manierizmu. Jeho dielo je vnímané aj ako anticipácia surrealizmu a jeden z jeho obrazov (Knihovník, pozri vyššie) je považovaný za triumf. abstraktné umenie v 16. storočí.