Galeria sztuki w Pradze. Galeria Narodowa w Pradze

W Pradze jest wiele muzeów - muzeum Dvoraka, Smetana, muzeum dawnych sztuka czeska(na Zamku Praskim), Narodowe Muzeum Techniki, Muzeum Żydowskie w Pradze, Muzeum Narodowe, Muzeum Historii Wojskowości, Muzeum Praskie sztuka dekoracyjna, sztuka europejska w Galerii Narodowej w Pradze itp.

Jeśli nie jesteś fanem muzeów lub jesteś w Pradze tylko przez krótki czas, polecamy odwiedzić przynajmniej Muzeum Narodowe, gdzie możesz zobaczyć salę obrzędową.

Darmowe muzea

Wiele muzeów i galerii w Pradze nawiązuje do tradycji dni otwartych, kiedy opłata za wstęp nie jest pobierana ani redukowana do symbolicznej kwoty. Wszystkie muzea stowarzyszone z Galerią Narodową otwierają swoje drzwi w pierwszą środę każdego miesiąca, natomiast Muzeum Narodowe i powiązane z nim muzea w Pradze są otwarte dla publiczności odpowiednio w pierwszy poniedziałek i czwartek każdego miesiąca. Dni wolne są zaznaczone w broszurach i przewodnikach. Dzieci w wieku od 6 do 10 lat są często wpuszczane na wystawy bezpłatnie.

Najlepsze muzea w Pradze

(czasowo nieczynny z powodu remontu)

Muzeum Narodowe jest największym muzeum w Republice Czeskiej, które na stałe prezentuje następujące zbiory: Prehistoria Czech, Moraw i Słowacji; Mineralogia i petrografia, paleontologia; Zoologia i antropologia - mówią też kości ludzkie, kolekcja osteologiczna (szkielety ssaków). Czasami odbywa się wystawa wieloletnia Katedry Numizmatyki - Ordery i insygnia krajów europejskich w XIX i na początku XX wieku.

Adres: Plac Wacława 68, www.nm.cz
Godziny otwarcia: w okresie ciszy sezonowej - codziennie od 10.00 do 18.00; latem - codziennie od 9:00 do 17:00; Pierwszy wtorek każdego miesiąca jest świętem.
W pierwszy poniedziałek każdego miesiąca wstęp jest bezpłatny, w pozostałe dni 100 koron.


Muzeum Komunizmu

To jedyne w swoim rodzaju muzeum w Pradze, ale bardzo popularne wśród praskich turystów. Pokazuje atmosferę czasów komunizmu w Czechosłowacji, a zwłaszcza w Pradze. Oprawa wystaw przedstawia życie, marzenia i rzeczywistość komunizmu, a także koszmary przesłuchań i uwięzienia. W muzeum prezentowane są fotografie, filmy, nagrania dźwiękowe i obrazy, a także teksty w kilku językach świata.

Adres: Praga 1, Pałac Savarin, parter, Na příkopě 10. www.muzeumkomunismu.cz

Godziny otwarcia: codziennie, także w święta, od 9:00 do 21:00.

Narodowe Muzeum Techniki

To naukowa ekspozycja zarówno obiektów z dziedziny akustyki i astronomii, jak i pojazdów, a także instrumentów mierzących czas.

Godziny otwarcia: wt-pt od 9 do 17, sobota, niedziela i święta - od 10 do 18; W pierwszy piątek każdego miesiąca wstęp wolny od godz.

Muzeum Figur Woskowych w Pradze

prezentuje ponad 60 figur woskowych wybitnych osobistości czeskiej i światowej historii, polityki, nauki, kultury i sportu. Muzeum składa się z dwóch oddziałów.

Godziny otwarcia: codziennie od 9:00 do 20:00. www.waxmuseumprague.cz

Adres: Celetná 6 (muzeum figur woskowych Czech)

Muzeum Średniowiecznych Instrumentów Tortur

Heretycy, czarownice i wrogowie państwa byli torturowani i paleni na stosie. Może wydawać się to przerażające, ale inkwizycja i tortury są również częścią historii Europy. Należy zauważyć, że zwiedzanie muzeum narzędzi tortur może wywrzeć silny wpływ na każdego człowieka.

Jak dojechać: tramwajem 12, 20, 22 lub 23 do Malaya Ploshchad.

Godziny otwarcia: codziennie od 10:00 do 22:00.

ZamekLobkowitz

Pomniki historii narodu.

Adres: Jiřská 3, Zamek Praski.

Godziny otwarcia: codziennie oprócz poniedziałków od 9 do 17; W każdą pierwszą środę każdego miesiąca wstęp jest bezpłatny. www.lobkowicz.cz

Muzeum Sztuki Stosowanej

Znajdziesz tu historię materiałów, takich jak szkło, ceramika, a także historię mebli, tkanin, książek, wzornictwa i sztuki użytkowej.

Godziny otwarcia: codziennie od 10.00 do 19.00 (w każdy wtorek od 17.00 do 19.00 wstęp wolny), śr.-niedz. od 10.00 do 18.00.

Muzeum Żydowskie

W skład Muzeum Żydowskiego wchodzą następujące obiekty i miejsca historyczne: Synagoga Maisela, Synagoga Pinkasa, Synagoga Klausa, Sala Ceremonialna, Stary Cmentarz Żydowski, Galeria Roberta Gutmana, Staro-Nowa Synagoga i Cmentarz Żydowski w Zizkovie.

Godziny otwarcia: codziennie oprócz sobót i świąt żydowskich. W szczycie sezonu - od 9 do 18; w sezonowej ciszy - od 9 do 16:30. www.jewishmuseum.cz

Galerie sztuki

Galeria zdjęć Zamku Praskiego

Jak można się domyślić po nazwie muzeum, podstawą jego tematyki są obrazy Zamku Praskiego. Historia muzeum sięga XVI wieku i wywodzi się z imponującej kolekcji dzieł sztuki zgromadzonej przez cesarza Rudolfa II. Nowoczesne muzeum posiada tylko kilka obrazów z tej kolekcji. Znajdują się tu dzieła znanych artystów niemieckich, flamandzkich, włoskich i holenderskich, a także szereg obrazów malarzy czeskich, włączonych do kolekcji w 1930 roku. www.kulturanahrade.cz

Pałac Schwarzenberg

Centrum Wystawiennicze, Kolekcja Sztuki Współczesnej Galerii Narodowej

To muzeum jest w całości poświęcone dziełom XX i XXI wieku i jest rozmieszczone na trzech piętrach, w których znajduje się obszerna kolekcja eksponatów. Oprócz sztuki czeskiej w muzeum znajdują się eksponaty zebrane z całego świata. W sumie przechowywanych jest tutaj ponad 2000 różnych dzieł sztuki. www.ngprague.cz

Pałac Stenberg

Tutaj zebrano zachwycające przykłady malarstwa europejskiego, w tym „Święto Różańcowe” słynnego artysty Albrechta Dürera. www.ngprague.cz

Klasztor św. Agnieszki Bohemia

W zbiorach sztuki przechowywanych w klasztorze znajduje się XIV-wieczne dzieło pt. „Zmartwychwstanie Chrystusa”, namalowane przez mistrza trebońskiego ołtarza. www.ngprague.cz

Galeria Jarosława Fragnera

To muzeum jest w całości poświęcone architekturze, wspaniałym kreacjom i samym architektom, którzy pracowali nad rozwojem czeskiej architektury. www.gjf.cz

Praga Galeria Langhans

W tym muzeum znajduje się obszerna kolekcja fotografii artystycznej, a jej eksponaty obejmują długą historię fotografii. Pojawiają się także nowe formy mediów prezentujące fotografię światową w XXI wieku. www.langhansgalerie.cz

Showroom Manes

Budynek hali wystawowej jest doskonałym przykładem architektury użytkowej i nie mniej imponujący niż eksponowane w nim przykłady sztuki awangardowej. Jedną z najbardziej uderzających cech budynku jest połączenie starej i nowej architektury, w której XV-wieczna wieża ciśnień znajduje się obok sali wystawowej z lat 30. XX wieku.

Został otwarty dla zwiedzających w 1965 roku. Zajmuje odrestaurowane pomieszczenia w północnym skrzydle Nowego Pałacu Królewskiego, gdzie wcześniej znajdowały się stajnie dworskie.

Stworzenie Galerii Sztuki wiele zawdzięcza pasji do kolekcjonowania dzieł sztuki cesarza Świętego Rzymskiego Rudolfa II. Jego zainteresowanie malarstwem ukształtowało się pod wpływem najbliższych krewnych: dziadka Ferdynanda I, ojca Maksymiliana II i wuja, arcyksięcia tyrolskiego Ferdynanda II.

Zatrudniał profesjonalnych agentów i dealerów do poszukiwania i nabywania dzieł sztuki w całej Europie, a także wykonywał liczne zlecenia za granicą i u swoich dworskich malarzy. Dla szybko rosnącej kolekcji cesarz zlecił włoskiemu architektowi D. Giardgioli zaprojektowanie specjalnie zaprojektowanego pokoju.


Prace budowlane rozpoczęły się w 1585 roku i zostały w pełni zakończone do 1606 roku. Wraz z obrazami i grafiką w nowych salach znajdowała się kolekcja orientalna, meble i rzeźby. Łączna liczba dzieł mistrzów włoskich, holenderskich i niemieckich wynosiła około 3000 egzemplarzy.

Po śmierci Rudolfa II losy kolekcji były tragiczne. Jego spadkobierca cesarz Maciej przeniósł znaczną część zbiorów do Wiednia. W czasie wojny trzydziestoletniej część zbiorów królewskich przywłaszczył sobie Maksymilian Bawarski, a część przejęły wojska szwedzkie i wysłały do ​​Sztokholmu.

Odrodzenie kolekcji rozpoczęło się w drugiej połowie XVII wieku. za panowania Ferdynanda III, który nabył zbiory Lorda Buckinghama i L. Wila. W XVIII wieku wiele dzieł sztuki ponownie opuściło Zamek Praski: niektóre z nich przeniesiono do Belwederu w Wiedniu, inne z powodu trudności finansowych potajemnie sprzedano do Drezna. Ale pod koniec stulecia czeskim „patriotycznym przyjaciołom sztuki” udało się wypożyczyć część obrazów na Zamek Praski.

Dopiero po ogłoszeniu niepodległości Republiki Czechosłowackiej na początku XX wieku straty kulturowe galerii zostały chwilowo zatrzymane. W 1930 r. na koszt Fundacji Masaryka dokonano nowych nabytków obrazów mistrzów czeskiego baroku i artystów XIX-XX wieku. W 1962 r. wiele cennych obrazów ponownie opuściło Zamek Praski: tym razem uzupełniły zbiory Galerii Narodowej. Ostateczna decyzja o utworzeniu niezależnego Muzeum Sztuki na Zamku Praskim został przyjęty dopiero w 1965 roku.


W nowoczesnej ekspozycji najstarszej galerii sztuki w Czechach eksponowanych jest tylko 107 obrazów i kilka rzeźb wybranych z 4000 dzieł sztuki na Zamku Praskim. Z pierwotnej kolekcji zachowało się w nim zaledwie kilka dzieł mistrzów malarstwa. Po odrestaurowaniu sali według projektu architekta B.Shipka obrazy zostały w niej umieszczone zgodnie z zasadą szkół artystycznych w różnych krajach.


Zwiedzający galerię mają możliwość pod jej podziemiami zapoznać się z historią malarstwa, rzeźby oraz twórczością artystów z XIV wieku. Na początku oględzin spotyka ich kopia popiersia założyciela galerii Rudolfa II, autorstwa A. de Vriesa. W jego salach znajdują się obrazy „Gabinet młodej damy” Tiziano Vecellio, „Centaur Ness porywa Deianira” G. Reni, „Zgromadzenie bogów olimpijskich” P. Rubensa, prace Teodoryka z Pragi, L. Cranach i P. Veronese. Znaczące miejsce zajmuje twórczość czeskich artystów baroku J. Kupetsky'ego, P. Brandla i kilku innych mistrzów.

Słynna Galeria Sztuki Zamku Praskiego (Obrazarna Prazskeho hradu) zawiera obszerną kolekcję sztuki gromadzoną od czasów panowania Rudolfa II, wielkiego miłośnika sztuki, który w swoim czasie uczynił Pragę centrum kulturalnym Europy.

Galeria sztuki została otwarta dla ciekawskich zwiedzających w 1965 roku i od tego czasu przeszła kilka rekonstrukcji. Galeria znajduje się w północnym skrzydle Nowego Pałacu, w pomieszczeniu, które wcześniej służyło jako stajnia cesarza Rudolfa II, gdzie trzymał ukochane hiszpańskie konie. W galerii nadal widoczne są pozostałości pierwszego kościoła zamkowego, założonego przez księcia Borivę I w IX wieku i odkrytego podczas odbudowy.

Stała wystawa Galerii Sztuki Zamku Praskiego oferuje odwiedzającym 107 najlepszych obrazów i 3 posągi, wybrane spośród ponad 4000 dzieł sztuki na Zamku Praskim. Najstarsze prace w kolekcji pochodzą z czasów Rudolfa II, choć zachowało się tylko kilka dzieł. Na wystawie prezentowane są dzieła gromadzone na przestrzeni wieków.

Wśród artystów, których prace wystawiane są w galerii sztuki Zamku Praskiego, można spotkać Adriana de Vriesa (kopia popiersia Rudolfa II), Tycjana ("Przebieralnia Młodej Damy"), Rubensa ("Zgromadzenie Bogów Olimpijskich"). "), Guido Reni (Centaur Nessus porywający Deianeirę), mistrz Teodorik, Paolo Veronese, czescy artyści baroku Jan Kupetsky i Petr Brandl oraz wielu innych.

Adres: Nowy Pałac Zamku Praskiego, Praga 1 (wejście z Drugiego Dziedzińca Zamku Praskiego).
Telefon: +420 24 37 33 68
E-mail: Ten e-mail jest chroniony przed robotami spamującymi. Aby go wyświetlić, musisz mieć włączoną obsługę Javascript w przeglądarce.
Godziny pracy: od kwietnia do października codziennie od 9 do 18
od listopada do marca codziennie od 9 do 16
Ceny wejścia: Pełna cena - 150 CZK
Zniżka (dla studentów, dzieci, seniorów, osób niepełnosprawnych) - 80 CZK
Dla rodziny - 200 CZK
Dla dzieci poniżej 6 lat wstęp jest bezpłatny.
Jak się tam dostać: Ze stacji metra Malostranska jedź tramwajem 22 lub 23 do przystanku Zamek Praski. Kontynuuj przez Most Prochowy do drugiego dziedzińca wewnętrznego Zamku Praskiego.
Wycieczki z przewodnikiem: Zwiedzanie z przewodnikiem można ustawić zgodnie z wiekiem i zainteresowaniami zwiedzających. Wycieczki można rezerwować z wyprzedzeniem w Galerii Sztuki, w punkcie informacyjnym na trzecim dziedzińcu.
Standardowa wycieczka trwa 60 minut.
Zwiedzanie z przewodnikiem w języku czeskim: 50 CZK za osobę za godzinę.
Zwiedzanie z przewodnikiem w innych językach: 100 CZK za osobę za godzinę.
Dodatkowe informacje: Najbliższy parking znajduje się w pobliżu przystanku tramwajowego 22 lub 23 Zamku Praskiego.

GALERIA ZDJĘĆ ZAMKU PRASKIEGO.

Od panującej opinii, że wszystkie cenne dzieła, które wcześniej znajdowały się w zbiorach Zamku Praskiego, z wyjątkiem tych, które trafiły do ​​Galerii Narodowej, zostały ostatecznie utracone na rzecz Pragi minęło zaledwie dziesięć lat. Wciąż żywe jest zdumienie, jakie wywołały odkrycia inteligencji artystyczno-historycznej przeprowadzonej w latach 1962-1964. W wyniku tego rekonesansu odkryto, że na Zamku Praskim zachowało się kilkadziesiąt dzieł wybitnych mistrzów światowej sławy, zapomniane pozostałości gloryfikowanej w swoim czasie galerii sztuki. Najsłynniejsze nazwiska europejskich artystów: Tycjan i Pordenone, Veronese i Tintoretto, Jacopo i Leandro Basano, Fetti i Saraceni, Reni i Rubens oraz szereg innych, świadczyły o znaczeniu tego, co zostało odkryte wbrew utartym opiniom. Wielokrotnie pojawiało się pytanie, jak to się stało, że tak wybitne dzieła sztuki mogły pozostać niezauważone i zapomniane w tak znanym miejscu, jakim jest Zamek Praski, który przyciąga uwagę publiczności i specjalistów. Jednak w naszych czasach, kiedy obrazy przechowywane w nowo wybudowanej Galerii Obrazów (otwartej w styczniu 1965) stały się dobrze znane i weszły do ​​specjalistycznej literatury światowej, wciąż musimy odpowiedzieć na te pytania. Jedyną przekonującą odpowiedź na to pytanie mogą dać niezwykłe okoliczności związane z pasjonującą historią zbiorów sztuki Zamku, które w pewnym sensie odzwierciedlają przeszłość państwa czeskiego i złożone losy historyczne narodu. Wiele było wiadomo, ale to nie wystarczyło. Wiadomo było, że największą i najwybitniejszą część słynnych zbiorów cesarza Rudolfa II wywieźli w 1648 roku Szwedzi, że w latach czterdziestych XVIII wieku do Drezna sprzedano wiele cennych obrazów, że w 1782 roku szczątki Rudolfa zbiory zostały sprzedane na upokarzającej aukcji za grosze (i galerie z późniejszych czasów), a systematyczne transfery dzieł sztuki z Zamku Praskiego do Wiednia przez cały XIX wiek zostały następnie utrwalone w pamięci. W tej wiedzy istniały jednak istotne luki. Nie wzięto pod uwagę prostej, ale ważnej okoliczności, że w 1782 r. ominięto na aukcji „Josefina” znaczną część dawnych zbiorów, ponieważ oddzielono ją od dawnej galerii sztuki i wykorzystano do dekoracji pomieszczeń Zamku. Nie wiadomo, co właściwie pozostało w Pradze ze starych zbiorów w XIX wieku, a co wywieziono do Wiednia. Złudzenie całkowitej utraty dawnej galerii sztuki w 1782 roku oraz niejasne wyobrażenie o charakterze i pochodzeniu obrazów zawieszonych w komnatach Zamku Praskiego w XIX wieku były przyczyną niejasności i błędów. W związku z tym przeważyłaby opinia, że ​​zachowane w Zamku sczerniałe obrazy nie mają szczególnej wartości, że są to dzieła późniejszego pochodzenia, zwykła malarska produkcja lub kopie nie należące ani do kolekcji „Rudolfina”, ani do zbiorów „Rudolfina”. duża galeria, która powstała zamiast skarbów rudolfickich zagubionych w XVII wieku. Dlatego - do lat sześćdziesiątych naszego stulecia nie było impulsu do przeprowadzenia wnikliwego naukowego przeglądu dawnych malowideł. Konsekwencje tego niedopatrzenia ujawniły się już w momencie powstania niepodległego państwa czechosłowackiego. Kiedy po upadku Austro-Węgier młoda republika starała się o zwrot dzieł sztuki wywiezionych z Zamku Praskiego do Wiednia na podstawie traktatu Saint-Germaina, część obrazów została wpisana na listy obrazów wymagane od Austrii na podstawie starych inwentarzy pałacowych - zapomnianych, niezidentyfikowanych i bez identyfikacji autorstwa, które znajdowały się na Zamku Praskim („Umycie stóp”, Veronese, „Miłosierny Samarytanin”, Bassano). Cały czas zwracano uwagę na dzieła wywożone z kraju, a niewłaściwie zwracano uwagę na niedoceniane obrazy, które pozostały w Pradze. I dopiero po II wojnie światowej, dzięki fundamentalnym działaniom państwa socjalistycznego, które zdecydowało się na prowadzenie rekonesansu i badań na Zamku Praskim, zaczęły powstawać przesłanki do możliwości rozwiania mgły złudzeń i nieporozumień historycznych. Nowe podejście do starego problemu nie zostało znalezione od razu ani przez szczęśliwy przypadek. Ważną rolę odegrało badanie dawnych inwentarzy, w wyniku czego powstała jedna okoliczność, której do tej pory nie poświęcano należytej uwagi: na Zamku Praskim w XVII i na początku XVIII w. znajdowało się wiele wybitnych dzieł, które są nie znaleziono w żadnym z miejsc, gdzie obrazy z Zamku zostały wywiezione w późniejszych czasach: ani w Wiedniu, ani w Dreźnie, i oczywiście nie w Galerii Narodowej w Pradze. Czy niektóre z tych dzieł pozostały z nami na swoim pierwotnym miejscu, zapomniane i niezauważone, obok kopii i licznych przeciętnych, a nawet bezcennych obrazów? Powstała więc hipoteza, że ​​niektóre obrazy przechowywane na Zamku Praskim mogą mieć inny charakter i wartość niż wcześniej zakładano. O rezultatach poszukiwań artystyczno-historycznych zarekomendowanych przez autora niniejszego eseju na podstawie powyższej hipotezy najlepiej świadczy dziś Galeria Obrazów Zamku Praskiego i jej szczegółowy katalog naukowy. Okazało się, że na Zamku Praskim, mimo wszystkich strat, pozostała jeszcze znaczna pozostałość po dawnej kolekcji malarstwa. To tylko niewielka część dawnego bogactwa, które pozostawało w cieniu podczas wyprzedaży i alienacji bardziej atrakcyjnych płócien. Ale mimo to ta część zasługuje na uznanie: można ją przyrównać do drogocennego kamienia, który wypadł z klejnotów koronacyjnych i leżał zapomniany w półmroku. Ta pozostałość, przywodząca na myśl chwałę wielkich zbiorów sztuki praskiej rezydencji królewskiej, została wysoko oceniona przez wybitnych światowej sławy specjalistów, którzy spotkali się w Pradze w czerwcu 1965 roku na Międzynarodowym Sympozjum poświęconym nowym odkryciom i jednocześnie ponownie otworzyli Pragę. Galeria zdjęć zamku.

Do świetności zbiorów pałacowych przyczyniła się unikatowa na owe czasy, do dziś niedoceniana kolekcja, zgromadzona przez króla czeskiego i cesarza niemieckiego Rudolfa II (1576-1612). Zbiór ten obejmował wszystkie gałęzie rzemiosła artystycznego, następnie dzieła rzeźbiarskie epoki starożytnej, epoki renesansu i dzieła tamtych czasów, stare monety i kamee, rysunki itp. Ale główne miejsce zajmowało malarstwo, obejmujące wszystkie typy, typy obrazkowe i modlitwy, które należały do ​​włoskich artystów. Rudolf zwracał coraz większą uwagę na swoistą szkołę praską, którą charakteryzował udział w jej pracach artystów różnych narodowości, takich jak: Bartholomeus Spranger z Antwerpii, Niemiec Hans von Aachen, Szwajcar Joseph Heinz, Holender Rulandt Savere i wielu innych. Spośród światowej sławy mistrzów najbardziej cenionych przez Rudolfa II, których obrazów pilnie poszukiwał, należy wymienić Tycjana i Bassano, Correggio i Parmigianino, P. Brueghela i Dürera. Po śmierci Rudolfa cesarz Maciej zaczął wywozić obrazy do Wiednia, wiele z nich sprzedano, jednak decydujący cios zadał najazd szwedzki w 1648 roku pod koniec wojny trzydziestoletniej, kiedy to najcenniejsza część zbiorów została wywieziona do Wiednia. Szwecja i przeszedł w posiadanie szwedzkiej królowej Krystyny. Po abdykacji królowa sprzedała część zbiorów, część zostawiła w Szwecji, a resztę zabrała ze sobą do Rzymu, gdzie nadal kupowała nowe obrazy. Po jej śmierci kolekcja przeszła w 1722 r. w ręce księcia orleańskiego, trafiła do Paryża, a następnie do Londynu. Stamtąd na początku XIX wieku obrazy, które niegdyś zdobiły Zamek Praski, zostały sprzedane do wszystkich części świata. Smutny los zbiorów Rudolfinów już w połowie XVII wieku wzbudził silne pragnienie stworzenia nowej, godnej galerii na Zamku Praskim. W czasach, gdy Praga znów miała szansę stać się, jak za cesarza Rudolfa II, stolicą, około 1655-1656. Galeria sztuki została odnowiona jako stała i mieści się w pomieszczeniach dawnej Kunstkamery i skarbca. Arcyksiążę Leopold Wilhelm, brat cesarza Ferdynanda III, który podczas pobytu w Niderlandach Hiszpańskich jako wicekról cesarza zgromadził niezwykłej wielkości i jakości kolekcję, która później stanowiła rdzeń Galerii Wiedeńskiej, pozyskał także obrazy dla Zamek Praski. Kupował wszędzie obrazy, ale przede wszystkim korzystał z aukcji dzieł sztuki angielskiej arystokracji, które odbywały się podczas angielskiej rewolucji burżuazyjnej. Z obrazów nabytych przez arcyksięcia powstała nowa Praska Galeria Sztuki, która została powołana do kontynuacji tradycji kolekcji Rudolfinów i jako niepodzielna część królewskiej rezydencji na Hradczanach została podporządkowana czeskiej komnacie królewskiej; jej kustosz i skarbnik służył w czeskiej komnacie królewskiej w Pradze, a nie w wiedeńskiej komnacie pałacowej. Na podstawie spisu inwentarza z 1685 r. można zrekonstruować tę galerię i zidentyfikować dzieła znajdujące się obecnie głównie w Wiedniu, Dreźnie i tylko w ograniczonej liczbie w Pradze. Ze słynnej kolekcji Buckinghama, wystawionej na aukcji w Antwerpii w 1648 r., prawie sto obrazów trafiło do Zamku Praskiego. Kolekcja praska (w 1685 - 551 obrazów) powstała w latach ilościowo mniejszy niż Wiedeń (1397 obrazów), ale pod względem jakości różnica była niewielka. Ocena współczesnych skłaniała się niekiedy nawet do sejmu praskiego, który wyróżniał się zrównoważonym składem i wybitnymi dominantami. W Pradze dominowało malarstwo włoskie XVI i początku XVII wieku, obok którego znaczące miejsce zajmowało malarstwo holenderskie i niemieckie. Liczebnie dominowali Wenecjanie, reprezentowani przez znaczną liczbę dzieł Tycjana, Veronese, Tintoretta i członków dużej rodziny Bassano. Spośród dzieł XVII wieku Praga miała kolekcję dzieł D. Fettiego, największą i najpiękniejszą ze wszystkich, jakie można było zebrać po drugiej stronie Alp. Obecność wielu dzieł Rubensa, obrazów van Dycka, Snydersa, P. Boca i wielu innych mistrzów świadczyła o wartości malarstwa flamandzkiego. Do tej galerii należą najcenniejsze obrazy, które przetrwały do ​​dziś na Zamku Praskim, powstałe zaraz po połowie XVII wieku.

Galeria Obrazów Zamku Praskiego nie była odizolowana od życia artystycznego w Czechach. Karel Škreta (1610–1674), twórca czeskiej tradycji malarstwa nowoczesnego, pokazał tu swój talent jako specjalisty-konsultanta i konserwatora, podejmując motywy swojej pracy. Jeszcze głębszy wpływ pałacowej galerii wywarł na największego mistrza czeskiego malarstwa barokowego Petra Brandla (1668-1735), który w latach studenckich czerpał tam wiedzę artystyczną, co doprowadziło do jego przyspieszonego dojrzewania i dalszego rozwoju artystycznego.

Kolekcja malarstwa przetrwała w nienaruszonym stanie aż do momentu, kiedy równolegle z centralizmem wiedeńskim na początku XVIII wieku, stosunek Wiednia do ziem czeskich zaczął się zmieniać. I dopiero teraz, w okresie zniesienia władz czeskich i związanego z tym względnego ograniczenia niepodległości ziem czeskich w ramach Cesarstwa Austriackiego, obrazy z galerii Zamku Praskiego zaczęto uważać za własność osobistą cesarz. Podczas koronacji cesarza Karola VI przez króla czeskiego w latach 1721 i 1723. W sumie do Wiednia wywieziono 46 wybranych płócien Poussina i Correggia, Tycjana, Veronese, Reni, Rubensa itp. Zamiast tego w 1732 r. sprowadzono z Wiednia 44 płótna, co pod względem jakości nie było w stanie zrekompensować szkody wyrządzone kolekcji. Uzupełnianie braków nie trwało jednak długo. Galeria bardzo ucierpiała w okresie Terezów. W czasie wojny, w 1742 r. inspektor drezdeńskiej Galerii Sztuki I. B. Reedy zakupił łącznie 84 obrazy z Zamku Praskiego oraz z prywatnych kolekcji szlacheckich w Pradze. Mimo niezadowolenia Wiednia wywołanego tym aktem, agenci drezdeńscy wkrótce (w 1749 r.) zdołali pozyskać kolejny wybitny zbiór dzieł w Pradze. Drezdeński kupiec Placido Gialdi wymyślił opowieść, że w tym przypadku występuje jako przedstawiciel swojego przyjaciela, zamożnego kupca z Amsterdamu, który po śmierci ojca w Amsterdamie otrzymał bogate dziedzictwo. Pilnie potrzebująca pieniędzy cesarzowa Maria Teresa sprzedała - nie podejrzewając niczego - w 1749 roku na saski dwór królewski zbiór 69 wybitnych obrazów, czego nigdy by nie zrobiła, gdyby znała swojego prawdziwego partnera. W trakcie negocjacji cesarzowa wykazała nawet chęć sprzedaży całej praskiej galerii malarstwa i szybko obniżyła ceny, choćby po to, by jak najszybciej ją sprzedać. Jednak w Dreźnie zachowywali się ostrożnie, polityka zakupowa była prowadzona zgodnie z pewną koncepcją systematycznych zakupów obrazów z kolekcji w całej Europie.

Niekorzystny wpływ na losy Galerii Praskiej miała wojna siedmioletnia, kiedy w 1757 r. podczas ostrzału Zamku Praskiego obrazy ukryto w chronionych pomieszczeniach. Gdy sytuacja się zmieniła, obrazy nie wracały już na swoje miejsce - galeria zamieniła się w zamknięty magazyn obrazów. Po wybudowaniu skrzydła pałacu Terezjańskiego część malowideł została wykorzystana do dekoracji nowych komnat cesarskich, a także obrazy sprowadzone w tym celu z Wiednia o nieistotnym znaczeniu. Druga część pozostała w skarbcu, skąd jednak stale dobierano odpowiednie dla Wiednia dzieła: od połowy XVIII wieku obrazy wywożone z Pragi tworzą gęsty i ciągły sznur. Kiedy członkowie rady wojskowej zalecili cesarzowi Józefowi II przekształcenie królewskiej rezydencji na Hradczanach w koszary artyleryjskie, wydano rozkaz wylicytowania wszystkich pozostałych dzieł sztuki, unikatowych dzieł i licznych obrazów przechowywanych w skarbcu, w magazynie i w starej zbrojowni. Aukcja z 1782 roku należy uznać za najtragiczniejsze wydarzenie kulturalne, jakie spotkało Zamek Praski od czasu najazdu Szwedów. Dzieła wielkich i sławnych artystów sprzedawano po śmiesznych cenach. Głowę przypisywaną Dürerowi wyceniono na 7 krajcarów; zniszczony obraz Dürera „Święto Różańcowe” to tylko 1 gulden; płócienna szkoła Giorgione - 20 krajcarów. Nisko oceniono także obrazy Bassano i prace szkoły Giulio Romano. Madonna Tycjana została wyceniona na 2 guldeny; obraz przypisywany Bruegelowi został wyceniony na 30 krajcarów. Nastąpiła więc całkowita deprecjacja i jednocześnie „równanie” wartości. Słynna rzeźba "Illina" została przypisana do grupy trzech starych i zniszczonych marmurowych posągów - bez głowy, rąk i nóg - wycenionych hurtowo na 30 krajcarów. Produkt starożytności, za który Rudolf II płacił jednorazowo dziesiątki tysięcy dukatów, został wyceniony na 10 krajcarów. Tułów tej rzeźby ze złamanymi ramionami stał się później wymownym symbolem upokarzającej sprzedaży bezbronnej sztuki.

Malowidła, które pozostały w Zamku jako dekoracje komnat, zmodernizowane na początku XIX wieku, poszły w zapomnienie. Stopniowo zakorzeniła się opinia, że ​​na aukcji Josephine sprzedano wszystko, co wartościowe. Takiej błędnej opinii nie zachwiała, co dziwne, nowa wiedza i przeprowadzka do Wiednia w drugiej połowie XIX wieku. W czasie, gdy zaczęto przeprowadzać inwentaryzację generalną zamków należących do rodziny cesarskiej, fachowego przeglądu prac dokonał w Pradze w 1876 r. niemiecki profesor Alfred Woltmann. Badacz ten, który jako pierwszy wykorzystał stare inwentarze, zidentyfikował wiele wybitnych dzieł na Zamku Praskim i napisał w 1877 r., że na terenie Zamku Praskiego, do którego dostęp jest otwarty tylko w towarzystwie urzędnika, a w większości przypadków tylko częściowo, „ przechowywany jest prawie nieznany skarb”. Przez paradoksalny zbieg okoliczności historycznych wyrażenie to zachowało swoją aktualność w XX wieku. W rzeczywistości wszystko, co Woltmann uznał za godne uwagi, zostało przewiezione do Wiednia w drugiej połowie XIX wieku, ale obrazy przechowywane w magazynach umknęły uwadze Woltmanna. Znajdował się tam również nieznany skarb. Właśnie te dzieła, które w XIX wieku były przechowywane w pozornie uporządkowanych magazynach, zostały na nowo odkryte podczas niedawnych poszukiwań artystycznych i naukowych Zamku.

Założenie, że wszystko, co miało jakiekolwiek znaczenie, zostało odebrane, było częścią spuścizny, na mocy której Zamek Praski przeszedł w posiadanie odrodzonego państwa czechosłowackiego w 1918 roku. Tylko nieliczne prace przyciągnęły uwagę i zostały przeniesione do Galerii Sztuki Towarzystwa Miłośników Sztuki, z której powstała obecna Galeria Narodowa. Pozostałe płótna służyły do ​​dekoracji komnat Zamku, dostępnych dla szerokiej publiczności lub były umieszczane w magazynach, a pozostając niezidentyfikowane, nie wystawiane i nie mające definicji autorstwa, stały się jedynie dokumentem minionej epoki. Punkt wyjścia do nowej oceny malarstwa w latach 1962-1964. informacje ze starych inwentarzy, które umknęły uwadze, jednak faktycznym sposobem ustalenia autorstwa była analiza stylu oparta na uważnym porównaniu ze zweryfikowanymi dziełami poszczególnych mistrzów i szkół. Równolegle z pracami artystycznymi i historycznymi trwały pracochłonne prace konserwatorskie, w których wzięło udział ponad dwudziestu wybitnych czechosłowackich konserwatorów.

Wybrane pozostałości dawnej galerii umieszczono w północno-zachodniej części Zamku Praskiego w pomieszczeniach zbliżonych budową i czasem budowy do słynnych kolekcji Rudolfa II, które niegdyś znajdowały się na piętrze powyżej, obok Sala Hiszpańska. Centrum obecnej Galerii Obrazów stanowią dwie monumentalne sale, które powstały w wyniku przebudowy dawnych stajni: stajnia Ferdynanda z 1534 r. i stajnia Rudolfa z 1595 r. Kilka małych sąsiadujących pomieszczeń jest połączonych z hale te, które powstały podczas terezjańskiej przebudowy Zamku w XVIII wieku i przeszły różne remonty w wieku XX. Racjonalne połączenie i harmonijna spójność pomieszczeń o różnym wystroju i stylu na potrzeby galerii jest skutecznym rozwiązaniem trudnego zadania związanego z nowym projektem architektonicznym całego zespołu pomieszczeń, wykonanym w 1964 r. przez architektów Františka Cubra i Josefa Grubego.

Pod względem koncepcji artystycznej Galeria Obrazów jest w całości dokumentem historycznym i integralną częścią Zamku Praskiego. Z tego powodu wystawa dzieł sztuki została wzbogacona o dokumentację fotograficzną, która wprowadza zwiedzającego galerię w złożoną przeszłość zbiorów sztuki Zamku Praskiego - o obrazy, które zostały zabrane z Pragi i przyczynia się do powstania artystycznego i historycznego. kryteria oceny materialnej tego, co zachowało się w Pradze.

GALERIA ZDJĘĆ ZAMKU PRASKIEGO

Od czasu, gdy powszechnie uważano, że wszystkie cenne dzieła dawnych zbiorów Zamkowych, nie będące w posiadaniu Galerii Narodowej, bezpowrotnie zaginęły, minęła zaledwie dekada. Nie zapomnieliśmy o elemencie zaskoczenia, jaki wywołały wnioski ze szczegółowych badań prowadzonych przez historyków sztuki w latach 1962-64, a mianowicie, że na terenie samego Zamku Praskiego znajdowało się jeszcze kilkadziesiąt nieznanych dzieł malarzy światowej sławy. Te płótna były zapomnianymi pozostałościami słynnej niegdyś na całym świecie galerii. Znaczenie tego znaleziska, które jest sprzeczne z przyjętymi ideami, jest udokumentowane nazwiskami niektórych z najsłynniejszych malarzy w Europie, Tycjana i Pordenone, Veronese i Tintoretto, Jacopo i Leonarda Bassano, Fetti i Saraceni, Reni i Rubensa. wymienić tylko kilka. Wciąż pojawiało się pytanie, jak to możliwe, że tak słynne dzieła mogły zostać przeoczone i zapomniane w tak słynnym miejscu, jakim jest Zamek Praski, który jest atrakcją zarówno dla publiczności, jak i dla ekspertów.

Dziś obrazy znajdują się w nowo otwartej Galerii Obrazów Zamku Praskiego (inguracja styczeń 1965). Teraz, gdy są one dobrze znane i zostały opublikowane w specjalistycznych czasopismach, na to pytanie należy odpowiedzieć. Jedyna przekonująca odpowiedź tkwi w niezwykłych okolicznościach, które wpłynęły na zmieniającą się historię Zbiorów Zamkowych, które w pewnym sensie odzwierciedlają minioną historię państwa czeskiego i niejasne losy narodu. Znano sporo, ale to nie wystarczyło. Wiadomo było na przykład, że w 1648 roku Szwedzi wywieźli największą i najważniejszą część słynnej Kolekcji Rudolfińskiej; że w latach czterdziestych XVIII wieku do Drezna sprzedano wiele cennych obrazów; że w 1782 r. pozostałości Kolekcji Rudolfińskiej (i późniejszej galerii) zostały sprzedane za śmiesznie niskie sumy na haniebnej aukcji; nikt nie mógł nie zauważyć, że przez cały XIX wiek arcydzieła z Zamku Praskiego były systematycznie wywożone do Wiednia. Ale wciąż pozostały puste miejsca. Nie uwzględniono faktu, że znaczna część dawnych zbiorów uniknęła aukcji józefińskiej w 1782 r. z powodu prostej, ale ważnej okoliczności, że niektóre dzieła z dawnej kolekcji sztuki zostały wywiezione i wykorzystane jako dekoracje pomieszczeń w samym Zamku. Nie było też jasne, jaka część starych zbiorów faktycznie pozostała w Pradze w XIX wieku, a co konkretnie wywieziono do Wiednia. U podłoża całego tego zamieszania i tych błędnych założeń kryje się złudzenie, że stara galeria obrazów została całkowicie utracona w 1782 roku i nikt nie wiedział nic o charakterze i pochodzeniu obrazu, który wisiał w salach zamkowych w ciągu XIX wieku. Stąd ogólne założenie, że nieliczne sczerniałe obrazy zachowane na Zamku Praskim miały niewielką wartość, że wszystkie były fragmentami późniejszej proweniencji, przeciętnymi obrazami lub kopiami, które nie miały nic wspólnego ani z Kolekcji Rudolfińskiej, ani z wielką Galerią Obrazów, która zastąpiła utracone. Skarby rudolfińskie w XVII wieku.

Z tego powodu aż do lat sześćdziesiątych naszego stulecia nie było żadnych sugestii, aby stare obrazy poddać gruntownym badaniom naukowym. Konsekwencje tego błędu pojawiły się w momencie powstania niepodległego państwa czechosłowackiego. Po rozpadzie monarchii austro-węgierskiej młoda republika podjęła kroki w celu odzyskania dzieł sztuki wywiezionych z Zamku Praskiego do Wiednia, korzystając z klauzuli traktatu z Saint-Germain. Przekazany wówczas Austrii inwentarz, sporządzony na podstawie starszych inwestorów zamkowych, zawierał kilka dzieł, które w rzeczywistości — zapomniane, nierozpoznane i nieprzypisane — wisiały wówczas na Zamku Praskim (Chrystus Weroński myjący stopy swoim uczniom, Bassano). "s Dobry Samarytanin). Bo uwaga była skupiona tylko na dziełach, które zostały wywiezione z kraju, a nie na tych, które pozostały w Pradze.

Dopiero po drugiej wojnie światowej, kiedy państwo socjalistyczne podjęło podstawowe środki ułatwiające naukowe badania Zamku Praskiego, stworzono warunki wstępne, które rozdarły zasłonę złudzeń i historycznego nieporozumienia. Nowe podejście do starego problemu nie pojawiło się nagle ani w wyniku szczęśliwego przypadku. Dogłębna analiza dawnych inwestorów zwróciła uwagę na pewne fakty, które do tej pory były pomijane: W XVII i na początku XVIII wieku Zamek Praski posiadał wiele ważnych dzieł, których dziś nie ma w żadnym z miejsc, o których później nie znalazły swojej drogi ani w Wiedniu, ani w Dreźnie, a już na pewno nie w Galerii Narodowej w Pradze. Czy nie było przecież możliwe, aby niektóre z tych obrazów mogły pozostać w tym kraju, w swoich pierwotnych miejscach, zapomniane lub traktowane jako kopie obok licznych obrazów przeciętnych lub nieistotnych? Te myśli zrodziły hipotezę, że różne obrazy na Zamku mogą mieć inny charakter i wartość niż dotychczas zakładano. Efekty badań, które na podstawie tych założeń zaproponował Twój autor i które powierzono mu kierowanie, najlepiej prezentuje dzisiejsza Galeria Obrazów Zamku Praskiego, a ich pełny opis znajduje się w Katalogu Galerii Obrazów Zamku Praskiego Wykazano, że mimo strat na Zamku pozostała znaczna część dawnych zbiorów, choć tylko fragment dawnych skarbów zasługuje na szacunek. i leży dawno zapomniane w cieniu międzynarodowe sympozjum poświęcone nowym odkryciom i nowo otwartej Galerii Obrazów Zamku Praskiego.

Sława zbiorów zamkowych opiera się na kolekcji, która była na swoje czasy unikatowa i do dziś nie została w pełni oceniona. Został założony przez króla czeskiego i cesarza niemieckiego Rudolfa II (1576-1612). Znajdowały się w nim dzieła ze wszystkich dziedzin sztuki i rzemiosła, a także rzeźby antyczne, renesansowe i współczesne, stare monety, kamee, rysunki i tym podobne. Ale najważniejsze miejsce zajmowały obrazy wszelkiego rodzaju, typów i tematów, reprezentowane zarówno przez artystów włoskich, jak i północnych. Wśród tych ostatnich Rudolph zwracał szczególną uwagę na specjalną szkołę praską, której charakter określili artyści różnych narodowości: Bartholomeus Spranger z Antwerpii, Hans von Aachen z Niemiec, Josef Heintz ze Szwajcarii i Roelandt Savery z Holandii oraz wielu innych. . Wśród światowej sławy mistrzów, których Rudolf II najbardziej szanował i których obrazy z pasją kolekcjonował, należy wymienić chociażby Tycjana i Bassano, Corregio i Parmigianino, P. Bruegla i A. Dürera. Po śmierci Rudolfa cesarz Maciej kazał sfotografować do Wiednia, wiele obiektów zostało sprzedanych, a decydujący cios padł, gdy pod koniec wojny trzydziestoletniej wojska szwedzkie najechały na Pragę i wywiozły do ​​Szwecji najcenniejszy trzon zbiorów. gdzie stał się własnością królowej Szwecji Christiny. Po abdykacji królowa sprzedała część swojej kolekcji, pozostawiając kilka obrazów w Szwecji, a resztę zabrała do Rzymu, gdzie kupiła inne prace. Po jej śmierci, w 1722 r. kolekcja przeszła na własność księcia orleańskiego, wywieziono ją do Paryża, a następnie do Londynu. Tam na początku XIX wieku obrazy, które niegdyś zdobiły Zamek Praski, zostały sprzedane i rozrzucone po całym świecie.

W połowie XVII wieku smutna utrata zbiorów Rudolfińskich stała się potężnym bodźcem do założenia nowej, zasłużonej galerii na Zamku Praskim. W czasie, gdy za cesarza Rudolfa II Praga miała szansę stać się ponownie miastem mieszkalnym cesarstwa, mniej więcej w latach 1655-56, ponownie otwarto galerię jako stałą placówkę w komnatach dawnej Rudolfinian Kunstkammer i Schatzkammer. Arcyksiążę Leopold Wiliam, brat cesarza Ferdynanda III, otrzymał zlecenie na zakup obrazów do Zamku Praskiego, ponieważ w czasie rządów hiszpańskich Niderlandów nabył dla siebie kolekcję o niezwykłej wielkości i jakości. (Później stało się to rdzeniem galerii w Wiedniu). Leopold William nabywał obrazy tam, gdzie mógł, głównie korzystając z aukcji kolekcji sztuki angielskiej arystokracji, które były konsekwencją rewolucji angielskiej. W wyniku tych zakupów na Zamku Praskim powstała nowa galeria obrazów. Miała ona nawiązywać do tradycji Kolekcji Rudolfińskiej i stać się integralną częścią rezydencji królewskiej na Zamku Hradczańskim, a administrowana była przez Skarb Czeski, którego Opiekunem był pracownik Skarbu Czeskiego z siedzibą w Pradze, a nie urzędnik Dworu Królewskiego w Wiedniu.Możemy tę Galerię zrekonstruować na podstawie inwentarza z 1685 r. i zidentyfikować dzieła, które dziś w większości są przeznaczone do w Wiedniu, w Dreźnie, a tylko kilka z nich pozostało w Pradze. Zamek Praski nabył prawie jeden obraz z przeszkodami ze słynnej kolekcji Buckingham, która została wystawiona na licytację w Antwerpii w roku 1648. 551 obrazów jest mniejszych niż ten w Wiedniu, który liczył 1397 obrazów, ale różnica w jakości była znacznie mniejsza. aga galeria, ponieważ była wyważona w kompozycji i posiadała efektowne dzieła dominujące. W Pradze znajdowała się duża kolekcja malarstwa włoskiego z XVI i początku XVII wieku z niemal równym naciskiem na malarstwo niderlandzkie i niemieckie. Najliczniej Wenecjanie byli najlepiej reprezentowani z dużą liczbą dzieł Tycjana, Veronese, Tintoretta i członków różnych gałęzi rodziny Bassano. Spośród dzieł XVII-wiecznych artystów Praga posiadała największą i najpiękniejszą kolekcję dzieł D. Fettiego, jaką kiedykolwiek zgromadzono na północ od Alp. O wartości malarstwa flamandzkiego świadczą liczne prace Rubensa, Van Dycka, Snydersa, P. Vosa i wielu innych mistrzów. Najważniejsze obrazy, jakie zachowały się w Pradze do dziś, pochodzą z utworzonej wkrótce po połowie XVII wieku Galerii Obrazów.

Galeria Obrazów Zamku Praskiego nie została w ogóle odcięta od życia artystycznego Czech. Założyciel nowoczesnej sztuki czeskiej Karel Škréta (1610 1674) działał jako specjalista doradca i konserwator i zyskał wiele impulsów do własnej pracy tutaj. Galeria wywarła jeszcze głębszy wpływ na największego mistrza czeskiego malarstwa barokowego Petra Brandla (1668-1735), który w trakcie swoich lat praktyki nauczył się tu wiele o sztuce, co odcisnęło piętno na jego szybkim rozwoju artystycznym i późniejszym rozwoju. .

Zbiór przetrwał do początku XVIII w., kiedy to wraz z rozwojem centralizmu wiedeńskiego zmienił się stosunek Wiednia do ziem czeskich, zlikwidowano wówczas lokalne organy administracyjne ziem czeskich i zachowano względną niezależność Czech. Ziemie w ramach konfederacji austriackiej, wtedy obrazy na Zamku Praskim zaczęto traktować jako prywatną własność cesarza. Kiedy cesarz Karol VI koronował się na króla Czech, do Wiednia wywieziono łącznie czterdzieści sześć wybranych dzieł (1721 i 1723). Były to dzieła Poussina, Correggio, Tycjana, Veronese, Reni, Rubensa i innych. W zastępstwie w 1732 r. przysłano z Wiednia czterdzieści cztery obrazy, ale pod względem jakości nie zastąpiły one wcześniejszej straty. Wypełniali luki tylko na krótki okres. Pod rządami Marii Teresy Galeria bardzo ucierpiała. W burzliwym roku wojennym 1742 inspektor Galerii Drezdeńskiej J. B. Riedl zakupił łącznie 84 obrazy z Zamku Praskiego i innych zbiorów należących do rodów arystokratycznych. Chociaż zakup ten wzbudził w Wiedniu spore oburzenie, drezdeńscy agenci zdołali w 1749 r. nabyć kolejny wybitny zestaw obrazów. Placido Gialdi na polecenie drezdeńskiego wyjawił, że negocjuje zakup dla swojego przyjaciela, bogatego holenderskiego kupca, który odziedziczył dużą fortunę po ojcu w Amsterdamie. Cesarzowa Maria Teresa, która pilnie potrzebowała pieniędzy, w całkowitej ignorancji, sprzedała w 1749 roku na dworze saskim kolekcję 69 wybitnych dzieł. Ledwie by to zrobiła, gdyby znała prawdę o swoim partnerze biznesowym. W trakcie negocjacji wykazała nawet chęć sprzedaży całej Galerii Praskiej i szybko obniżyła swoje żądania, tak bardzo zależało jej na tym, aby interes się zakończył. Ale w Dreźnie byli ostrożniejsi, gdyż ich zakupy wynikały z określonej koncepcji pozyskiwania systematycznie wybranych obrazów z kolekcji w całej Europie.

"Siedem lat" pozostawiło też blizny na losach Galerii Zamkowej. W 1757 r. podczas bombardowania Zamku Praskiego obrazy zostały pospiesznie ukryte w bezpiecznych miejscach. Jednak gdy sytuacja się zmieniła, nie wróciły na swoje pierwotne miejsca i galeria stała się zamkniętą składnicę obrazów.Kiedy ukończono budowę skrzydła Terezjańskiego Zamku, część obrazów została wykorzystana jako dekoracja w nowych komnatach cesarskich obok nieistotnych dzieł przysłanych w tym celu z Wiednia.Pozostałe obrazy przebywał w magazynie i stąd dokonywano stałej selekcji obrazów na potrzeby Wiednia: od połowy XVIII wieku transporty obrazów następowały jeden po drugim, królewska rezydencja na Hradczanach została zamieniona na koszary wojskowe i wydano zamówienie na wszystkie dzieła sztuki, rarytasy i wiele obrazów zamkniętych w magazynie Schatzkammer, pokoje i stara zbrojownia do sprzedania na aukcji. Aukcja ta odbyła się w 1782 roku. Była to najsmutniejsza impreza kulturalna od czasu szwedzkiego najazdu na Zamek Praski. Dzieła związane z wielkimi i sławnymi nazwiskami sprzedawano za kilka krajcarów. Głowa, oddana jako dzieło Dürera, została wyceniona na 7 krajcarów, zniszczona Święto Róży, podobnie jak Dürer, została oddana na zwykłe złotniki; dzieło z Sehoolu (îiorgione kosztowało 20 krajcarów, podobnie jak prace Bassano czy ze szkoły Giulio Romano. Madonna Tycjana miała kosztować dwa złotniki, obraz przypisywany Bruegelowi oznaczono sumą 30 krajcarów. Wartość przestała odegrały rolę i wszystko zostało zrównane z ziemią. Słynny posąg Ilioneusa był częścią grupy trzech starych połamanych marmurowych posągów bez głowy, nóg i ramion, o łącznej wartości 30 krajcarów. To starożytne dzieło, za które Rudolf II zapłacił kiedyś dziesięć tysięcy dukatów, wyceniono więc na sumę dziesięciu krajcarów.Bezręki tors słusznie stał się później symbolem tej upokarzającej licytacji bezbronnej sztuki.Obrazy, które pozostały na Zamku jako dekoracja sal zmodernizowanych w XVIII wieku, odeszły w zapomnienie. powszechnie zakładano, że wszystkie ważne dzieła zostały sprzedane na licytacji józefińskiej. II połowa XIX wieku. Przeprowadzono wówczas generalną inwentaryzację wszystkich zamków należących do domu cesarskiego. W Pradze to zadanie rewizji powierzono niemieckiemu profesorowi Alfredowi Woltmannowi w 1876 r. Po raz pierwszy skorzystał on z pewnych starszych inwentarzy i zidentyfikował na Zamku Praskim wiele wybitnych dzieł. W 1877 r. pisał, że w komnatach Zamku Praskiego, do których dostęp był możliwy tylko w towarzystwie urzędnika, a do większości z nich tylko częściowo, więc „skrywa prawie nieznany skarb”. ich ważności w XX wieku. Niemal wszystko, co Woltmann uważał za godne uwagi, zostało przeniesione do Wiednia w drugiej połowie XIX wieku. Ale Woltmann przeoczył zdjęcia w depozytariuszach. Tam też leżał nieznany skarb. I to właśnie te prace, umieszczone w rzekomo bezwartościowych depozytariuszach w XIX wieku, wyszły na światło dzienne podczas ostatnich badań eksperckich. Założenie, że wszystko, co wartościowe, zostało usunięte, stanowiło część dziedzictwa Zamku Praskiego, gdy w 1918 roku przeszedł on na własność nowego państwa czechosłowackiego. Uwagę zwracały tylko nieliczne prace. Zostały one przekazane Patriotycznemu Towarzystwu Miłośników Sztuki, którego galeria miała później stać się obecną Galerią Narodową. Pozostałe elementy służyły jako dekoracje w pomieszczeniach Zamku, które nie były dostępne dla publiczności lub były składane w magazynach. Ponieważ prace te były nieznane, pozbawione wszelkich atrybucji, stały się jedynie dokumentami minionej epoki.

Punktem wyjścia do nowej oceny tych obrazów w latach 1962—64 były dane w starych, przeoczonych inwentarzach, które w sumie okazały się godne zaufania. Jednak właściwa metoda atrybucji opierała się na analizie stylu na podstawie dokładnego porównania ze znanymi dziełami poszczególnych mistrzów i szkół. W parze z dziełem historyka sztuki szło wymagające zadanie restauracji, które zostało wykonane przez ponad dwa tuziny czołowych czeskich konserwatorów obrazów.

Wybrane pozostałości »starych krużganków umieszczono w północno-zachodniej części Zamku Praskiego, w komnatach w pobliżu oryginalnych zbiorów Rudolfa II, które kiedyś były zainstalowane piętro wyżej w sąsiedztwie Sali Hiszpańskiej. Trzon dzisiejszej „galerii obrazów” tworzą dwie monumentalnie zaprojektowane sale z przebudowy stajni Ferdynanda z 1534 roku oraz stajni Rudolfa z 1595 roku. W ich pobliżu znajdują się mniejsze pomieszczenia, które powstały podczas odbudowy Zamku pod rządami Marii Teresy w XVIII wieku i były różnie adaptowane w XX wieku. W 1964 r. czescy architekci František Cubr i Josef Hrubý stanęli przed trudnym zadaniem stworzenia nowych zmian architektonicznych, które łączyłyby i harmonizowały różne sale i pomieszczenia o różnych kształtach i stylach, tak aby odpowiadały celom galerii sztuki. Ich starania zakończyły się sukcesem.

Galeria Obrazów pomyślana jest jako jednostka artystyczna o charakterze historycznym i dokumentalnym i stanowi integralną część Zamku Praskiego. Wystawę dzieł sztuki uzupełnia dokumentacja fotograficzna, która zapoznaje zwiedzającego ze złożoną przeszłością zbiorów sztuki Zamku Praskiego z dziełami, które kiedyś były częścią kolekcji praskiej, wyznaczając artystyczny i historyczny standard, dzięki czemu można docenić to, co pozostało w Pradze do dzisiaj.

Na okładce:

PETRUS PAULUS RUBENS (1577 1640), SHROMÁŽDĚNÍ OLYMPSKÝCH BOHÛ. Szczegół. Olej na platně. 204 x 379. Asi 1602. 1685 Zachycuje konflikt mezi strážkyni manželských svazků Junonou a nespolehlivou, ale triumfující mocí lásky Venuší. Slohove datowane na rok 1602 w odległych warunkach astronomicznych, w których znajduje się planeta bożonarodzeniowa, Jupitera, Slunce i Venuše na zyciu. Mnohostranné italské poučení (od Mantegni, Raffaela a G. Romana do Michelangelovi a Benátčanům)

PETRUS PAULUS RUBENS (1577 - 1640), RADA OLIMPIJSKA. Szczegół. Płótno, olej. 204 x 379. Około 1602 r. - Obraz, wpisany do zbiorów Zamku Praskiego w 1685 r., jest wczesnym dziełem Rubensa, które powstało podczas pobytu artysty na dworze Gonzago w Mantui. Obraz przedstawia konflikt między patronką więzów małżeńskich - Junoną a kapryśną, ale triumfującą boginią miłości Wenus. Datowanie stylistyczne z 1602 r. również odpowiada przedstawionej na zdjęciu sytuacji astronomicznej, która ustala umiejscowienie bogów Jowisza, Słońca i Wenus w znaku zodiaku. Wieloaspektowy wpływ Włochów (od Mantegny, Raffaele i G. Romano po Michała Anioła i Wenecjan) jest tu parafrazowany poprzez emfatyczną emocjonalność, zmysłową żywotność wizji i sposób malowania, zdradzający flamandzkie pochodzenie artysty.

PETRUS PAULUS RUBENS (1577-1640), DIE VERSAMMLUNG DER OLYMPISCHEN GÖTTER. Szczegół. Öl auf Leinwand. 204 x 379. Vermutlich 1602. - Das in der Prager Burg im Jahre 1685 Es schildert den Streit zwischen der Hüterin der Ehebande - Juno - mit der unzuver-läßlichen, aber triumphierenden Macht der Liebe - Venus. Der von der Stilanalyse ausgehenden Datierung in das Jahr 1602 entspricht auch die astronomische Situation, die durch die Stellung der Planetengötter, Jupiter, Sonne und Venus auf dem Tierkreis festgehalten ist. Die vielseitige italienische Belehrung von Mantegna, Raffael und G. Romano bis zu Michelangelo und den Venezianern wurde durch Betonung des Gefühlsinhalts und namentlich durch sinnliche Lebendigkeit in Ausdruck und malerischer Auffastefläft umgewer die

PETRUS PAULUS RUBENS (1577-1640). RADA BOGÓW. Szczegół. olej na płótnie. 204 na 379. Prawdopodobnie 1602. Obraz, zarejestrowany na Zamku Praskim w 1685 roku, jest wczesnym dziełem Rubensa, wykonanym na dworze Gonzagi w Mantui. Przedstawia konflikt między strażniczką więzów małżeńskich – Junoną, a zawodną, ​​ale triumfującą potęgą miłości – Wenus. Datowanie według stylu na rok 1602 zgadza się z sytuacją astronomiczną, którą przedstawia pozycja bogów planet Jowisza, Słońca i Wenus na zodiaku. Obraz ukazuje to, czego malarz nauczył się we Włoszech (od Mantegny, Rafaela, G. Romano po Michała Anioła i Wenecjan). Ale nowy akcent na emocje i zmysłowe realizm zabiegów wyraźnie wskazują na flamandzkie pochodzenie malarza.

PETRUS PAULUS RUBENS (1577-1640). OLIMPIA L „ASSEMBLÉE DES DIEUX DE L”. Szczegół. Praca. 204 x 379. Aux environs 1602. Le tableau indiqué au Château de Prague dès 1685 est une œuvre de la jeunesse de Rubens. Né à la cour de Mantoue, il saisit le conflit éclatant entre Junon, gardienne des unions conjugales solides, et Vénus reprezentant la force d "amour, instable, mais triomphant. , le Soleil et Vénus sur le zodiaque odpowiada à la datation stylistique qui fixe le tableau vers la fin de l "année 1602. Le jeune Rubens avait puisé de Mantegna, Raphael et G. Romano l" enseignement multiple de l "art italien, mais il "a transformé par l" emphase sentymental et notamment par la vitalité sensuelle de la conception ainsi que de la facture picturale où il fait sentir son origine flamande.

Zobacz też:

JAN KUPECKY (1667 - 1740), PORTRET MAD SCHREIFOGEL.
JOHANN HEINRICH SCHONFELD (1609 - 1682/3) - BITWA JEZUS NAWINA.
FRANCESCO DA PONTE, nazywany BASSANO (1549-1592).
ADRIAN DE VRIES (prawdopodobnie 1546 - 1626), Płaskorzeźba „Adoracja TRZECH BOXBOB”

W pewnym momencie cesarz Rudolf II z dynastii Habsburgów zgromadził wyjątkową kolekcję obrazów. Dziś tylko część tej kolekcji znajduje się w Galerii Obrazów Zamku Praskiego.

Kolekcja zachowała się częściowo, ale te arcydzieła, które obecnie znajdują się w galerii, zasługują na uwagę, dlatego trasa turystyczna w Pradze koniecznie obejmuje wizytę w tym niesamowitym raju twórczości artystów.


Galeria sztuki została otwarta dla publiczności w 1965 roku i od tego czasu była kilkakrotnie przebudowywana. Znajduje się w północnym skrzydle Nowego Pałacu Królewskiego, w dawnych stajniach cesarza Rudolfa II, gdzie trzymał ukochane hiszpańskie konie. W galerii nadal znajdują się pozostałości pierwszego kościoła Zamku Praskiego, założonego przez Bořivoja 1 w IX wieku i odkrytego podczas renowacji.

Najlepsza galeria sztuki, wypełniona niesamowitymi i żywymi schematami kolorów, fascynuje wszystkich, którzy kochają i doceniają sztukę.

Wystawa Galerii Obrazów Zamku Praskiego oferuje ponad 100 obrazów i 3 posągi, to najlepsza setka wybrana z 4000 dzieł sztuki należących do Zamku Praskiego. Najstarsze prace w kolekcji pochodzą z czasów Rudolfa II, zachowało się tylko kilka z nich. Na wystawie prezentowane są obrazy gromadzone na przestrzeni wieków.

Ciekawy jest obraz Zgromadzenia Bogów Olimpijskich autorstwa Rubensa, na którym przedstawiono zmysłową Wenus i podekscytowanego Jowisza.


W salach Galerii Sztuki znajduje się portret artysty Paulusa Roya, który tworzy potrójny iluzoryczny wizerunek - po lewej Rudolf, po prawej jego poprzednicy z rodu Habsburgów. Mistrz pędzla artystycznego często w zabawny sposób przedstawiał cesarza na swoich płótnach. Na jednym z najsłynniejszych surrealistycznych portretów Rudolfa autorstwa Giuseppe Arcimboldo twarz cesarza jest przedstawiona jako kolaż owoców. Jego oczy to wiśnie, policzki to jabłka, a jego włosy to winogrona. „Toaleta młodej kobiety” to wczesna praca artystki, która znajduje się w innej sali Galerii Sztuki w Pradze. Najwspanialszym arcydziełem Veronese jest portret jego przyjaciela, Niemca Jacoba Koniga, który pracował dla Rudolfa II i handlował sztuką w Wenecji.

Wśród artystów, których prace prezentowane są w Galerii Obrazów są Adrien de Vries (kopia popiersia Rudolfa II), Tycjan (Toaleta młodej damy), Rubens (Zgromadzenie bogów olimpijskich), Guido Reni (porwanie Centaura Nessusa). Deneir), Mistrz Teodoryk, Paolo Veronese, czescy artyści baroku Jan Kupetsky i Peter Brandl i wielu innych.

Adres Galerii Sztuki Zamku Praskiego: U Prasneho mostu, Praga 1

Godziny otwarcia Galerii Sztuki Zamku Praskiego: codziennie od 10.00 do 18.00

Cena biletu do Galerii Sztuki Zamku Praskiego: 150 CZK