ศิลปะหลังตุลาคม 2460

ยังไม่มีเวอร์ชัน HTML ของงาน

เอกสารที่คล้ายกัน

    หมวดหมู่ของวัฒนธรรมธรรมดาในบริบทโลก วัฒนธรรมธรรมดาและภาพสะท้อนในความคิดสร้างสรรค์ ศิลปะ ศิลปินไร้เดียงสาเป็นหนึ่งในแนวคิดการพัฒนาวัฒนธรรมประจำวันในบริบทโลก ศิลปะไร้เดียงสาและคนนอก - ความเหมือนและความแตกต่าง

    ภาคเรียนที่เพิ่ม 05/07/2015

    เรื่องราว วัฒนธรรมทางศิลปะในตอนต้นของศตวรรษที่ยี่สิบ แนวโน้มหลัก แนวคิดทางศิลปะ และตัวแทนของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย การก่อตัวของวัฒนธรรมในยุคโซเวียต ความสำเร็จและความยากลำบากในการพัฒนาศิลปะในสภาพเผด็จการ ปรากฏการณ์ใต้ดิน

    การนำเสนอ, เพิ่ม 02/24/2014

    การใช้วัตถุไม่มีชีวิตใน ภาพนิ่ง. ประวัติความเป็นมาของการกำเนิดของสิ่งมีชีวิตเช่น ประเภทอิสระในผลงานของศิลปินชาวดัตช์ เฟลมิช และรัสเซีย วิจิตรศิลป์เป็นเครื่องมือในการรู้จักตนเองและโลก

    การนำเสนอ, เพิ่มเมื่อ 09/27/2014

    ประเพณีและนวัตกรรมในการวาดภาพ การเกิดขึ้นของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย ปัจจัยทางอุดมการณ์ในการพัฒนาจิตรกรรม อิทธิพลของการต่อสู้ทางการเมืองภายใน การเสริมความแข็งแกร่งของลัทธิบุคลิกภาพของสตาลินที่มีต่อวิจิตรศิลป์ การเกิดขึ้นของชื่อใหม่และผลงานในวัฒนธรรม

    ควบคุมงานเพิ่ม 12/22/2010

    แนวความคิด กระบวนการกำเนิดของอารยธรรม การใช้คำในสาขาวิชาสังคมและมนุษยธรรมทั้งหมด ศิลปะเป็นรูปแบบหนึ่งของวัฒนธรรมที่มีความหมาย ความสัมพันธ์ ประเภทต่างๆศิลปะ. การพัฒนาวัฒนธรรมในช่วงการปฏิวัติอุตสาหกรรมครั้งแรก

    กระดาษภาคเรียนเพิ่ม 10/11/2010

    การกดขี่ของวัฒนธรรมยูเครน วิทยาศาสตร์และการศึกษา ศิลปะ. ที่ เพลงพื้นบ้าน, มหากาพย์และตำนาน Ukrainians ยังคงร้องเพลงของวีรบุรุษในอดีตของพวกเขา วัฒนธรรม ชีวิตดั้งเดิม. เครื่องปั้นดินเผา การทอพรมและการทอผ้า

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 04/06/2007

    ศิลปะ กรีกโบราณ. พื้นฐานของโลกทัศน์กรีก วัฒนธรรมความงามและร่างกายที่สวยงาม ศิลปะ อิตาลีโบราณและ โรมโบราณ. คุณสมบัติของสถาปัตยกรรมโรมัน ศิลปะ ยุโรปยุคกลางและ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี. การตรวจสอบความถูกต้องของวิธีการจริง

    รายงานเพิ่ม 11/21/2011

    ลักษณะและคุณสมบัติหลักของเปรี้ยวจี๊ดในงานศิลปะ ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาและแนวโน้ม ความสัมพันธ์ระหว่างความคิดสร้างสรรค์กับการเมือง และการประเมินผลกระทบของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่เจ้าชู้กับเจ้าหน้าที่ต่อผลงานของพวกเขา สถานที่ทางการเมืองในวรรณคดีสมัยใหม่

    บทคัดย่อ เพิ่ม 12/24/2009

    ประติมากรรม "คนงานและสาวฟาร์มรวม" และงานประติมากรรมอื่น ๆ โดย Vera Mukhina ผลงานของประติมากร Ivan Shadrin ภาพวาดโดยศิลปินโซเวียต Mitrofan Grekov, Arkady Plastov สถาปนิกคอนสตรัคติวิสต์ Viktor และ Leonid Vesnin

    การนำเสนอ, เพิ่มเมื่อ 01/06/2013

    ช่วงเวลาของการก่อตัวของศิลปะฆราวาสในโครเอเชีย คุณสมบัติของขบวนการชาติวัฒนธรรมของประเทศ V. Karas เป็นศิลปินฆราวาสคนแรก การจัดระเบียบการแยกตัวของเวียนนาในปี พ.ศ. 2440 ลักษณะผลงานของศิลปินชาวโครเอเชียที่มีชื่อเสียงในช่วงต้นศตวรรษที่ 20

วัฒนธรรมและศิลปะ

หลังตุลาคม 2460


  • "ดนตรีแห่งการปฏิวัติ"
  • เหตุการณ์เดือนตุลาคม พ.ศ. 2460 แบ่งตัวเลข
  • ศิลปะกับฝ่ายตรงข้ามของอำนาจโซเวียต
  • ผู้ยืนดูและ
  • ผู้สนับสนุนที่กระตือรือร้น
  • คนแรกที่ตอบรับการเรียกร้องของพรรคคือ:
  • - กวี: V.V. มายาคอฟสกี, เอ.เอ. ปิดกั้น.
  • - ศิลปิน: I.I. Mashkov, P.V. Kuznetsov, ร.ร.
  • ฟอลค์.
  • - ประติมากร: เอ.ที. Matveev, S.T. โคเนนคอฟ.
  • - สถาปนิก: IV Zholtovsky, V.A. ชูโกะ
  • แอล.วี. รุดเนฟ


ความหลากหลายทางศิลปะ 1920s

  • ทศวรรษที่ 1920 เป็นช่วงเวลาของกิจกรรมของกลุ่มศิลปะต่างๆ หลายสิบกลุ่ม ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นโฆษกของบรรยากาศที่สร้างสรรค์อย่างเสรีที่ครองราชย์ในประเทศ แต่แล้วในตอนต้นของยุค NEP ความปรารถนาของกลุ่มที่ประกาศในงานของพวกเขาว่าเป็นชนชั้นกรรมาชีพการปฐมนิเทศทางชนชั้นเพื่อ เผด็จการทางอุดมการณ์ในชีวิตศิลปะ
  • ความสัมพันธ์ที่โดดเด่นที่สุดที่ยืนอยู่บนตำแหน่งอุดมการณ์เชิงขั้ว: ซ้ายหน้าคณะศิลปศาสตร์(LEF) และ สมาคมปฏิวัติรัสเซีย(AHRR)

  • OSA เป็นสมาคมของสถาปนิกร่วมสมัย
  • ASNOVA - สมาคมสถาปนิกใหม่ OBMOKHU เป็นสังคมของศิลปินรุ่นเยาว์ LEF - ด้านหน้าซ้ายของศิลปะ
  • AHRR - สมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย
  • VAPP - สมาคมนักเขียนชนชั้นกรรมาชีพทั้งหมดของรัสเซีย
  • Proletkult เป็นองค์กรที่สนับสนุนวัฒนธรรมที่ "บริสุทธิ์" สหภาพสร้างสรรค์แต่ละแห่งปกป้องทิศทางของตน

  • ผู้สนับสนุน Proletkult มีสโลแกน: - "วัฒนธรรมชนชั้นกรรมาชีพไม่เคยพูดว่าใช่เมื่อวัฒนธรรมของชนชั้นกลางพูดว่าใช่!" -
  • "คนงาน - นักเขียนไม่ควรศึกษา แต่สร้าง!" -
  • “ภาษาชนชั้นนายทุน วรรณคดีชนชั้นนายทุนต้องถูกชำระบัญชี!” -
  • “มาสร้างวัฒนธรรมชนชั้นกรรมาชีพใหม่กันเถอะ! เฉพาะชนชั้นกรรมาชีพเท่านั้นที่สามารถสร้างได้ วัฒนธรรมชนชั้นกรรมาชีพจงเจริญ!”









AHRR - สมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย;

ตั้งแต่ พ.ศ. 2471 - AHR , สมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติ - สมาคมขนาดใหญ่ของศิลปินโซเวียต ศิลปินกราฟิก และประติมากร ซึ่งเป็นผลมาจากการสนับสนุนแนวความคิดของรัฐ เป็นกลุ่มสร้างสรรค์ที่มีจำนวนมากที่สุดและทรงพลังที่สุดในช่วงทศวรรษ 1920 ก่อตั้งขึ้นในปี 2465 เลิกกิจการในปี 2475 และเป็นผู้บุกเบิกสหภาพศิลปินที่รวมเป็นหนึ่งในอนาคต

เป็นแถวเป็นแนว งานปฏิบัติได้รับการแก้ไขในกฎบัตร สมาคมรวม:

  • ให้ "ความช่วยเหลือด้านวัสดุ วิทยาศาสตร์ และเทคนิค" แก่ศิลปินและศิลปิน
  • “ความช่วยเหลือที่เป็นไปได้ทั้งหมดในการพัฒนาความโน้มเอียง ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและศิลปกรรมในหมู่คนทำงาน

ด้วยความปรารถนาในความสมจริง Akhrovites ดึงดูดจิตรกรผู้ใหญ่ที่ปฏิเสธแนวหน้า (เช่น A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin, V. K. Byalynitsky-Birulya, V. N. Meshkov, K. F. Yuon, V. N. Baksheev และคนอื่น ๆ

เช่นเดียวกับประติมากร (M. G. Manizer, S. D. Merkurov, N. V. Krandievskaya) ในบรรดาผู้ที่เข้าร่วมกลุ่ม AHRR ในภายหลัง ยังมีจิตรกรหลายคนที่ได้รับการยอมรับก่อนการปฏิวัติ: I. I. Brodsky, B. M. Kustodiev, E. E. Lansere, F. A. Malyavin, I. I. Mashkov, K S. Petrov-Vodkin, A. A. Rylov เป็นต้น

ตลอดระยะเวลา 10 ปีที่ผ่านมา AKhRR ซึ่งสอดคล้องกับแนวพรรคการเมืองได้กลายเป็นกลุ่มที่ใหญ่ที่สุด องค์กรศิลปะประเทศ.


องค์กรที่ทรงพลังได้ซึมซับสมาคมศิลปะขนาดเล็กอย่างแข็งขัน ที่ พ.ศ. 2467 AHRR รวมถึงสมาชิก สมาคมจิตรกรยุคใหม่ , ใน พ.ศ. 2469 - กลุ่ม "แทมบูรีน" ", ใน 1929 - ศิลปินจากสมาคม "สิ่งมีชีวิต" , ใน 1931 - จากสมาคมโฟร์อาร์ต ". ที่ พ.ศ. 2469 ใน AHRR ใน อย่างเต็มกำลังเข้ามา จิตรกรมอสโก

ในสำนักพิมพ์ AHRR เผยแพร่ นิตยสาร "ศิลปะเพื่อมวลชน" ( 2472-30) ตีพิมพ์ 20 ฉบับ เธอตีพิมพ์การทำสำเนาสี โปสการ์ด อัลบั้ม และแคตตาล็อกนิทรรศการ โดยรวมแล้ว มีการเผยแพร่ไปรษณียบัตร AHRR ประมาณ 800 ใบ ส่วนใหญ่พิมพ์สีมียอดจำหน่ายถึง 50,000 เล่ม

ไม่เพียงแค่งานพิมพ์ของ Akhrovites เท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปินอื่น ๆ และงานคลาสสิกจากคอลเล็กชั่น Hermitage

สุดยอด AHRR


Mitrofan Grekov นักเป่าแตรของทหารม้าที่หนึ่ง

ภาพถูกวาดขึ้นในปี พ.ศ. 2477 หลังจากการล่มสลายของสมาคม แต่สะท้อนถึงแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์อย่างเต็มที่

OST, OKHST, - Society of Easel Artists เป็นกลุ่มศิลปะที่ก่อตั้งในปี 1925 ในกรุงมอสโกโดย David Shterenberg

ลักษณะเฉพาะของงาน OST คือการเชิดชูความเป็นจริงของสหภาพโซเวียต (อุตสาหกรรมกีฬา ฯลฯ ) โดยใช้เทคนิคการแสดงออกของยุโรปสมัยใหม่ มีมาจนถึง พ.ศ. 2474

นำศิลปิน OST ที่เล่น บทบาทสำคัญในการพัฒนาขาตั้งของโซเวียต จิตรกรรมอนุสาวรีย์, หนังสือกราฟิก, โปสเตอร์, การแสดงละครและมัณฑนศิลป์

OST ไม่ได้ใช้หัวข้อปฏิวัติ สงครามกลางเมือง, ชอบความสงบ, ธีมแสง, ปรากฏการณ์ทั่วไปของความเป็นจริงร่วมสมัยที่สงบสุข: ชีวิตของเมืองอุตสาหกรรม, การผลิตทางอุตสาหกรรม, กีฬา, ฯลฯ ในแผนการศึกษา กำหนด "การปฐมนิเทศสู่เยาวชนทางศิลปะ" พวกเขาพยายามที่จะไตร่ตรองข้อเท็จจริงของแต่ละบุคคลถึงคุณสมบัติใหม่ในยุคร่วมสมัยของพวกเขา หัวข้อหลัก:

อุตสาหกรรมของรัสเซียเมื่อเร็ว ๆ นี้ยังคงเป็นเกษตรกรรมและย้อนหลังความปรารถนาที่จะแสดงพลวัตของความสัมพันธ์ระหว่างการผลิตสมัยใหม่กับมนุษย์ชีวิตของเมืองและคนเมืองในศตวรรษที่ 20 กีฬามวลชนซึ่งก็กลายเป็น ลักษณะเฉพาะชีวิตของสังคมโซเวียต


ยุ. พิเมนอฟ.

"ให้อุตสาหกรรมหนัก!",




สมาคมศิลปินมอสโกก่อตั้งขึ้นใน พ.ศ. 2471

สมาชิกของสมาคมได้พัฒนาธีมของสหภาพโซเวียต พยายามที่จะถ่ายทอดความหลากหลายของวัสดุของโลกด้วยความช่วยเหลือของความสามัคคีของพลาสติกของสีและรูปแบบ การผสมผสานของการสร้างแบบจำลองปริมาณและการสร้างแบบจำลองแสงและเงาที่มีพลัง

ศิลปิน OMX

สังคมรวมกันได้ถึง 70 สมาชิกและผู้สมัคร

  • Gerasimov, Sergei Vasilievich
  • กราบาร์, อิกอร์ เอ็มมานูอิโลวิช
  • เดรวิน, อเล็กซานเดอร์ ดาวิวิช
  • ครีมอฟ, นิโคไล เปโตรวิช
  • คูปริน, อเล็กซานเดอร์ วาซิลีเยวิช
  • เลเบเดฟ-ชุยสกี้, อนาโตลี อาเดรียโนวิช
  • Lentulov, Aristarkh Vasilievich
  • ออสเมอร์กิ้น, อเล็กซานเดอร์ อเล็กซานโดรวิช
  • Rozhdestvensky, Vasily Vasilievich
  • รินดิน, วาดิม ฟีโอโดโรวิช
  • Udaltsova, Nadezhda Andreevna
  • ฟอล์ค, โรเบิร์ต ราฟาอิโลวิช
  • ฟอนวิซิน, อาร์ตูร์ วลาดิมีโรวิช
  • Chernyshov, นิโคไล มิคาอิโลวิช
  • เชสตาคอฟ, N.I. และอื่น ๆ.

Igor Grabar "อธิบาย" 2471



LEF (ด้านหน้าซ้ายของศิลปะ) - สมาคมสร้างสรรค์มีอยู่ในปี พ.ศ. 2465-2472 ในกรุงมอสโก โอเดสซา และเมืองอื่นๆ

เรื่องราว

ก่อตั้งขึ้นเมื่อปลายปี พ.ศ. 2465 ในกรุงมอสโก

แกน LEF -

  • V.V. Mayakovsky
  • N.N. Aseev
  • โอ.เอ็ม.บริก
  • S.M. Tretyakov
  • บี.เอ.คุชเนอร์
  • บี.ไอ.อาร์วาตอฟ
  • เอ็น.เอฟ. คนแปลกหน้า

อวัยวะ ลีฟา - นิตยสาร "LEF" (1923-1925) และ "New LEF" (1927-1928)

นักเขียนยังมีส่วนร่วมในกิจกรรมของ LEF: B. L. Pasternak, A. E. Kruchenykh, P. V. Neznamov, S. I. Kirsanov, V. V. Kamensky, I. G. Terentiev, M. Yu. Levidov, V. B. Shklovsky, L. A. Kassil และอื่น ๆ ศิลปิน: A. M. Rodchenko, V. F. Stepanova, L. S. Popova, V. E. Tatlin และคนอื่นๆ

ทีมผู้สร้างร่วมมือกับ Lef: S. M. Eisenstein, L. V. Kuleshov, G. M. Kozintsev, L. Z. Trauberg, Dziga Vertov, S. I. Yutkevich, E. I. Shub และคนอื่นๆ สถาปนิก: พี่น้อง Vesnin, A.K. Burov ในปีพ.ศ. 2468 สมาคมสถาปนิกสมัยใหม่ก่อตั้งโดยสถาปนิกสมาชิก LEF

หลักการพื้นฐานของกิจกรรม LEF - วรรณคดีตามความเป็นจริง ศิลปะอุตสาหกรรม ระเบียบสังคม




OSIP BRIC

Osip Maksimovich (มีโรวิช) Brik (16 มกราคม 2431 มอสโก - 22 กุมภาพันธ์ 2488 มอสโก) - นักเขียนชาวรัสเซียนักวิจารณ์วรรณกรรมและนักวิจารณ์วรรณกรรม

ผู้เข้าร่วม สมาคมศิลปะศิลปะด้านซ้าย (komfuts, MAF, Lef, Ref)

นักทฤษฎีและนักอุดมการณ์ ผู้สร้างทฤษฎีระเบียบสังคม ศิลปะอุตสาหกรรม วรรณคดีข้อเท็จจริง


ไอแซค บรอดสกี้

Isaac Izrailevich Brodsky (1883-1939) - จิตรกรและศิลปินกราฟิกชาวรัสเซียและโซเวียต, ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR


ทิวทัศน์และภาพบุคคลก่อนการปฏิวัติ

"วันอบอุ่น" (1908),

"ใบไม้ร่วง" (1913),

"ฤดูหนาว" (1913),

"สวนฤดูร้อนในฤดูใบไม้ร่วง" (1916),

"เทพนิยาย" (2453-2454),

"อิตาลี" (2453-2454)

ภาพเหมือนของ O.D. Talalaeva, 1915,

ภาพบุคคลและองค์ประกอบ "เป็นทางการ"

"ที่. I. เลนินและการสำแดง "(2462),

"ที่. I. เลนินกับฉากหลังของเครมลิน "(2467),

"ที่. I. เลนินกับฉากหลังของ Volkhovstroy "(2469),

"ที่. I. เลนินใน Smolny "(2473),

ภาพเหมือนของ I.V. Stalin (1928),

ภาพเหมือนของ K. E. Voroshilov (1929, 1931),

ภาพเหมือนของ M. V. Frunze (1929),

ภาพเหมือนของ V. R. Menzhinsky (1932),

ภาพเหมือนของ V. M. Molotov (1933),

ภาพเหมือนของ S. M. Kirov (1934),

ภาพเหมือนของ V. V. Kuibyshev (1935),

ภาพเหมือนของ A.A. Zhdanov (1935),

ภาพเหมือนของ G. K. Ordzhonikidze (1936)

ภาพเหมือนของ M. Gorky (1929)

"พิธีเปิดรัฐสภาครั้งที่สอง

โคมินเทิร์น" (2463-2467),

"การยิงผู้บังคับการตำรวจบากู 26 คน" (1925)

« คำพูดของ V.I. Lenin ที่โรงงาน Putilov "(2472),

“ คำพูดของ V. I. Lenin ที่สายไฟของหน่วย Red Army ออกจากแนวรบโปแลนด์” (1933)


Konenkov Sergey Timofeevich

ปั้นนูนบนผนังเครมลิน "ถึงผู้ที่ตกอยู่ในการต่อสู้เพื่อสันติภาพและภราดรภาพของประชาชน"


อเล็กซานเดอร์ เจอราซิมอฟ

ศิลปินสัจนิยมโซเวียต ผู้ชนะรางวัลสตาลินสี่รางวัล (1941, 1943,1946, 1949)

ภาพวาดของ A. M. Gerasimov ถูกวาดด้วยสีที่สดใสและอิ่มตัวและมักอุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของสหภาพโซเวียตและปาร์ตี้ เป็นศิลปินคนโปรดของ I.V. Stalin ภาพเหมือนของสตาลินโดย A. M. Gerasimov ในช่วงชีวิตของผู้นำถือเป็นบัญญัติ

"เลนินบนแท่น"


GAVRIIL GORELOV

Gavriil Nikitich Gorelov ) - ศิลปินชาวรัสเซียและโซเวียต, ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR (1947), สมาชิกเต็มรูปแบบของ Academy of Arts of the USSR (1953), ผู้ได้รับรางวัล Stalin Prize ระดับที่สาม (1950)

ที่ พ.ศ. 2468-2469เป็นสมาชิกของสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย (AHRR) ได้เขียนเรียงความหลายร่างสำหรับนักปฏิวัติและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ธีมประวัติศาสตร์รวมถึง "การพิจารณาคดีของ Pugachev เหนือเจ้าของที่ดิน" (1925), "การดำเนินการของ Pugachev" (1925 ), "การจลาจลของ Bolotnikov" (1944), "การอุทธรณ์ครั้งแรกของ Minin ต่อประชาชน" (1945), "อัศวินสุนัข" (1947) และอื่น ๆ." ขึ้นอื้อฉาว ภาพวาดที่มีชื่อเสียง"สตาลินและโบกาเทียร์สามคน" (ภาพโจเซฟสตาลินเติบโตเต็มที่กับพื้นหลังของภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Three Bogatyrs")


บอริส ไอโอแกนสัน

Boris Vladimirovich Ioganson ) - ศิลปินและครูชาวรัสเซียและโซเวียตซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนชั้นนำของทิศทาง สัจนิยมสังคมนิยมในการวาดภาพในความคิดสร้างสรรค์ร่องรอยของอิทธิพลของอิมเพรสชั่นนิสม์นั้นสังเกตได้ชัดเจน

เป็นสมาชิกของ AHRR ตั้งแต่ พ.ศ. 2465 ถึง พ.ศ. 2474


ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด

"รับฟักไป" (1928),

"การสอบปากคำคอมมิวนิสต์" (1933),

"สุนทรพจน์ของ V. I. Lenin ในการประชุมครั้งที่ 3 ของ Komsomol" (1950)


Wassily Kandinsky

Wassily Vasilyevich Kandinsky - จิตรกรชาวรัสเซีย ศิลปินกราฟิก และนักทฤษฎีวิจิตรศิลป์ หนึ่งในผู้ก่อตั้งลัทธินามธรรม

"มอสโก"


NIKOLAY KASATKIN

Nikolai Alekseevich Kasatkin (13 ธันวาคม (25), 1859, มอสโก - 17 ธันวาคม 2473, มอสโก) - จิตรกรสัจนิยมชาวรัสเซีย, สมาชิกของ "สมาคมผู้พเนจร" ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2434 คนแรก ศิลปินพื้นบ้าน RSFSR (1923) หนึ่งในผู้ก่อตั้งสัจนิยมสังคมนิยม

"สำหรับการศึกษา. ผู้บุกเบิกกับหนังสือ", 2468


นิโกเลย์ คูปรียาโนฟ

นิโคไล นิโคเลวิช คูปรียานอฟ (1894, โปแลนด์-1933, มอสโก) - ศิลปินกราฟิกชาวโซเวียต

เกิดในโปแลนด์. เขาเป็นหลานชายผู้ยิ่งใหญ่ของ Pavla Matveevna Lermontova (นั่นคือหลานชายของ M. Yu. Lermontov)

เรือลาดตระเวนออโรร่า" แม่พิมพ์ไม้ 2465


อเล็กซานเดอร์ คูปริน

อเล็กซานเดอร์ วาซิลิเยวิช คูปริน (1880-1960) - จิตรกรภูมิทัศน์รัสเซียและโซเวียตซึ่งเป็นสมาชิกของสถาบันศิลปะแห่งสหภาพโซเวียตที่เกี่ยวข้อง

ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1930สำรวจภูมิทัศน์อุตสาหกรรมอย่างแข็งขัน


คาซิมีร์ มาเลวิช

Kazimir Severinovich Malevich - ศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซียและโซเวียตหนึ่งในผู้ก่อตั้ง Suprematism - เทรนด์ศิลปะนามธรรม

ที่ 2462-2465 Kazimir Malevich สอนที่ People's โรงเรียนศิลปะ"รูปแบบการปฏิวัติใหม่" ใน Vitebsk ในปี ค.ศ. 1920 เขาได้เข้าร่วมในการออกแบบการแสดงของ "Mystery-Buff" ของ V. V. Mayakovsky

ตั้งแต่ พ.ศ. 2466 ถึง พ.ศ. 2470- ผู้อำนวยการเลนินกราด สถาบันของรัฐวัฒนธรรมทางศิลปะ เขาเป็นสมาชิกของ "สมาคมสถาปนิกสมัยใหม่" (OCA)

ฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2473 Malevich ถูกจับโดย NKVD ในฐานะ "สายลับเยอรมัน" เขาอยู่ในคุก จนถึงธันวาคม 2473. อยู่ภายใต้การจับกุมสำหรับ ปีที่ยาวนานภาพวาดของเขาจบลงในสหภาพโซเวียต

Malevich เป็นนักโฆษณาชวนเชื่อที่สอดคล้องกับทฤษฎีของเขาเอง เมื่อเวลาผ่านไป กลุ่มคนที่มีความคิดคล้ายคลึงกัน UNOVIS (ผู้ยืนยันแห่งศิลปะใหม่) ได้ก่อตัวขึ้นรอบตัวเขา

  • สี่เหลี่ยมสีดำ
  • จัตุรัสแดง
  • ทหารม้าแดงควบม้า
  • องค์ประกอบ Suprematist

เซอร์เกย์ มาลูติน

Sergey Vasilievich Malyutin (22 กันยายน (4 ตุลาคม 2402, มอสโก - 6 ธันวาคม 2480) - ศิลปินรัสเซีย, สถาปนิก, ผู้มีเกียรติ ศิลปากร สวทช. ลูกชายของพ่อค้า เกิด อาศัยอยู่ ทำงานในมอสโก สันนิษฐานว่าเขาเป็นผู้แต่งภาพวาดของ Matryoshka รัสเซียคนแรก

1918-1921 - มีส่วนร่วมในการสร้าง "Windows ของเสียดสี ROSTA"

1922 - หนึ่งในผู้จัดงาน "สมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย"

1927-1931 - สมาชิก กลุ่มศิลปะ"สมาคมศิลปินสัจนิยม"

ภาพประกอบสำหรับ A. S. Pushkin:

"รุสลันและมิลามิลา" (2441),

"เกี่ยวกับซาร์ซัลตัน" (2440),

"โอ้ เจ้าหญิงที่ตายแล้วและวีรบุรุษทั้งเจ็ด "(2453)

"เกี่ยวกับกระทงทอง" (1913)

งานสีน้ำ: "Sadko" (1906), "Terem Koshchei" (1909)

งานละคร;

ฉากสำหรับโอเปร่า Sadko (1909) และ Askold's Grave (1912) สำหรับบัลเล่ต์ The Nutcracker (1913)

ภาพเหมือนของเฟอร์มานอฟ 2465


วลาดิเมียร์ มายาคอฟสกี้

วลาดิมีร์ วลาดิมีโรวิช มายาคอฟสกี - กวีแห่งอนาคตชาวรัสเซียและโซเวียต นักเขียนบทละคร นักออกแบบ บรรณาธิการนิตยสาร "LEF" ("Left Front"), "New LEF" และ "REF"

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2460คิดที่จะเขียน "Mystery Buff" ซึ่งเสร็จแล้ว 25 ตุลาคม 2461และเนื่องในวันครบรอบการปฏิวัติ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2462 เขาย้ายไปมอสโคว์เริ่มให้ความร่วมมืออย่างแข็งขันใน ROSTA (2462-2464) ออกแบบ (ในฐานะกวีและในฐานะศิลปิน) โฆษณาชวนเชื่อและโปสเตอร์เสียดสีสำหรับ ROSTA ("ROSTA Windows")


14 ธันวาคม 2460 Ryleev, Trubetskoy กุมภาพันธ์และมีนาคมของเรามีกลิ่นหอมแค่ไหน Golitsyn ถึง D. Merezhkovsky! วีรบุรุษผู้บริสุทธิ์จะให้อภัยหรือไม่? คุณอยู่ไกลในประเทศอื่น . . แดดจ้า-หิมะตก พายุหิมะ ฟ้า เราไม่ได้รักษาพันธสัญญาของพวกเขา ใบหน้าสวรรค์ของคุณจะเปล่งประกายออกมาได้อย่างไร! ในวันแรกเหล่านี้หรือเราได้สูญเสียทุกสิ่งที่ศักดิ์สิทธิ์: และก่อนที่จะถ่มน้ำลายใส่ Neva! ความอัปยศของจิตวิญญาณและศักดิ์ศรีของแผ่นดิน และตอนนี้จากคูน้ำ จากทาร์ตเพียงชั่วโมง ช่วงเวลา ความงามบนใบหน้า เราอยู่กับพวกเขา อยู่ด้วยกัน ทรมาน มนุษย์! ตอนนี้เธออยู่ไหน? มาดูตอนที่พายุเข้า ที่ซึ่งทาสลมตามด้านล่าง เจ้าสาวมาแล้ว ควัน, ฝูงชนในเดือนตุลาคม: ไม่มีใบหน้าบนพวกเขา ใช่ ไม่ใช่ และเจ้าสาว ดาบปลายปืนของทหาร ตัวสั่นยื่นมือของเขา Zinaida เจาะดวงตาของเขา เราอยู่ในผ้าห่อศพอันศักดิ์สิทธิ์ของคุณ ความอัปลักษณ์และการไม่มีใบหน้านั่นคือสิ่งที่ Gippius จมน้ำตายในพวกเขาโต้เถียงด้วยเสียงกรี๊ดเสื้อผ้าแห่งความตายเป็นสิ่งที่น่ากลัวที่สุด ... เดินผ่านเซนต์ทันทีหรือและไวน์ที่ถูกขโมย ให้ตาย ฝูงนกกลางคืนส่งเสียงหวีดหวิว ตื่นขึ้น คุณจะรู้ว่านี่คือคอมมิวนิสต์ Ice on the Neva ไม่ใช่นักล่าที่กระหายเลือดและเมามาย . . แต่อย่าอยู่อย่างนั้น! แต่มันไม่ใช่ความอิ่ม ไม่ใช่ความโง่เขลา - สิ่งสำคัญในโอ้ Nikolai นั้นสะอาดกว่าที่จะมีชีวิตอยู่! กว่านิ้วของลิงสีเทา! ใบหน้านี้ แต่ความเบื่อหน่าย ความเบื่อหน่ายเหนือธรรมชาติ Dmitry Merezhkovsky แห่ง "สวรรค์บนดิน" "อาณาจักรแห่งมาร" เหตุการณ์ในเดือนตุลาคมได้กระตุ้นการประท้วงที่โกรธจัดของ Merezhkovsky เขาตีความสิ่งที่เกิดขึ้นว่าเป็น "ความหยาบคาย" ที่อาละวาด การภาคยานุวัติของ "ประชาชน" - " สมุดบันทึก", สัตว์ร้าย", มฤตยูสำหรับอารยธรรมโลกทั้งโลก, ชัยชนะของ "ความชั่วร้ายเหนือโลก" D. S. Merezhkovsky

วัตถุประสงค์: การปรับโครงสร้างสังคมนิยมของสังคมด้วยวิธีการทางศิลปะ การศึกษาคนใหม่ ความแตกแยกในปัญญาชน การปฏิเสธศิลปะเก่า ความหลากหลายทางศิลปะ การไม่แทรกแซงผู้นำพรรคใน ชีวิตสร้างสรรค์การเผยแพร่งานศิลปะสู่ท้องถนน ความปรารถนาที่จะสร้างวัฒนธรรมชนชั้นกรรมาชีพใหม่ การปฏิวัติทางวัฒนธรรม - มาตรการเพื่อเอาชนะการไม่รู้หนังสือ เพิ่มระดับการศึกษาของประชากร การพัฒนาวิทยาศาสตร์ และการมีส่วนร่วมของมวลชนผู้ยิ่งใหญ่ต่อคุณค่าทางวัฒนธรรม

2461 - แผนของการโฆษณาชวนเชื่ออนุสาวรีย์ (เลนิน) โครงการนำ LUNACHARSKII อนุสาวรีย์ถึง L. Sherwood Radishchev ใน Petrograd อนุสรณ์สถานบรรเทาทุกข์ของ S. Konenkov “ สำหรับผู้ที่ล้มลงเพื่อสันติภาพและภราดรภาพของประชาชนในจัตุรัสแดงในมอสโก

การโฆษณาชวนเชื่อแบบอนุสาวรีย์ แผนของ "การโฆษณาชวนเชื่อที่เป็นอนุสรณ์" เป็นกลยุทธ์ของเลนินในการพัฒนางานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ ซึ่งเป็นเครื่องมือที่ก่อกวนที่สำคัญที่สุดของการปฏิวัติและอุดมการณ์คอมมิวนิสต์

การต่อสู้กับการไม่รู้หนังสือในปี 2462 พระราชกฤษฎีกาของรัฐบาล RSFSR "ในการขจัดการไม่รู้หนังสือในหมู่ประชากรของรัสเซีย" (8 -50)

อารมณ์ของศิลปิน KF Yuon KS Petrov-Vodkin BM Kustodiev เจ้าหน้าที่ของสหภาพโซเวียตสนับสนุนตัวแทนของงานศิลปะใหม่ในขณะที่พวกเขารวบรวมหลักการปฏิวัติ ในทางกลับกัน ศิลปินมองว่าการเปลี่ยนแปลงของอำนาจเป็นการบดขยี้โลกเก่า ชีวิตที่โหดร้ายถูกแต่งขึ้นในผลงานของศิลปิน: สิ่งมีชีวิตของเปตรอฟ Vodkin สะท้อนให้เห็นถึงความอดอยากของสงครามกลางเมือง B.M. Kustodie สะท้อนการเคลื่อนไหวของพวกบอลเชวิคในผลงานของเขา

ศิลปะของโปสเตอร์พบการตอบสนองจำนวนมาก ในสภาวะของความหิวกระหายข้อมูล (มักมีกระดาษไม่เพียงพอสำหรับหนังสือพิมพ์) ความตื่นตระหนกทางสายตาทำให้ข่าวชาวเมืองจากแนวหน้า ทำโปสเตอร์ "Windows of GROWTH" อันโด่งดังและคำบรรยายใต้ภาพ ศิลปินที่ดีที่สุดประเทศ.

Agitfarfor ของใช้ในครัวเรือนกลายเป็นสนามสำหรับความปั่นป่วนทางสายตา ศิลปิน S. V. Chekhonin, M. M. Adamovich ทาสีจาน, จานรอง, ถ้วยพร้อมคำขวัญโฆษณาชวนเชื่อและสัญลักษณ์ปฏิวัติ ผู้เขียนอุทธรณ์หลายคนคือ V. V. Mayakovsky

คอลเลกชั่นเครื่องลายครามในประเทศมีมากกว่า 3,000 รายการ นำเสนอผลงานของประติมากรและศิลปิน 135 คนที่ทำงานเกี่ยวกับเครื่องลายคราม

ความโรแมนติกของการปฏิวัติเกิดจากความโรแมนติกของการปฏิวัติในปี ค.ศ. 1920 ประติมากร I. D. Shadr, V. I. Mukhina, A. S. Golubkina และคนอื่น ๆ ได้สร้างผลงานของพวกเขา “ ก้อนหินปูถนนเป็นอาวุธของชนชั้นกรรมาชีพ”

ความหลากหลายทางศิลปะ LEF (ด้านหน้าซ้ายของศิลปะ) LEF นำโดย V. Mayakovsky "ศิลปะเป็นการละเมิดรูปแบบ" - นี่คือวิธีที่นักอนาคตนิยมเข้าใจสาระสำคัญของศิลปะก่อนการปฏิวัติ ในสมัยของ Lefov ปรากฎว่าประเด็นคือ "แม่แบบ", "บึง" เป็นความจริงก่อนการปฏิวัติซึ่งต้อง "ละเมิด" ในทุกวิถีทาง ตอนนี้ หลังจากเดือนตุลาคม “ความเป็นจริงเชิงปฏิบัติ” ได้กลายเป็น “ปัจจุบันนิรันดร์ เปลี่ยนแปลง”

LEF V. V. Mayakovsky N. N. Aseev L. S. Popova O. M. Brik A. M. Rodchenko

ตรงกันข้ามกับ AHRR คือสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย ในช่วงปี ค.ศ. 1920 ซึ่งเป็นยุครุ่งเรืองของแนวหน้าของรัสเซียซึ่งต้องการทำงานเพื่อประโยชน์ของการปฏิวัติด้วย AHRR ได้คัดค้านอย่างเฉียบขาดต่อปรมาจารย์เหล่านี้ที่ใช้ภาษาศิลปะแบบใหม่ ตามมรดกของคนพเนจรที่เชื่อว่าในภาพเนื้อหาการสอนมีความสำคัญมากกว่าคุณค่าทางศิลปะและ "ศิลปะควรเป็นที่เข้าใจของประชาชน"

I.I. บรอดสกี้. "คำพูดของ V. I. Lenin ในการชุมนุมของคนงานในโรงงาน Putilov ในเดือนพฤษภาคม 2460", 2472

สถาปัตยกรรมคลับพวกเขา Rusakova การเปลี่ยนแปลงในเงื่อนไข ชีวิตทางสังคมก่อให้เกิดความต้องการสาธารณะสำหรับสภาพแวดล้อมในเมืองใหม่ซึ่งหลักการส่วนรวมจะครอบงำผลประโยชน์ส่วนตัว สำหรับงานวัฒนธรรมจำนวนมากมีความต้องการ อาคารสาธารณะที่ตอบสนองความต้องการด้านสุนทรียะของ "ผู้สร้างโลกใหม่"

สถาปัตยกรรมคอนสตรัคติวิสต์ เขื่อน Dneproges ทีมสถาปนิกนำโดย V.A. Vesnin 2470-2475

TATLIN VLADIMIR YEVGRAFOVICH (1885–1953) เข้าร่วมอย่างแข็งขันในกระบวนการปฏิวัติการเปลี่ยนแปลงของวัฒนธรรม Tatlin ในปี 1918–1919 เป็นหัวหน้าแผนกวิจิตรศิลป์มอสโก (Collegium for ศิลปกรรม) นาคมพร. ในปี พ.ศ. 2462-2563 เขาได้สร้างงานหลักซึ่งเป็นแบบจำลองอาคารอนุสาวรีย์อันยิ่งใหญ่ การปฏิวัติเดือนตุลาคมหรือ "หอคอยแห่ง III International" (โลหะ, แก้ว, ไม้; แบบจำลองไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นที่รู้จักจากภาพถ่ายและการสร้างใหม่หลายครั้ง)

กำกับภาพ S.M. Eisenstein V ปีแรกอำนาจของสหภาพโซเวียต สารคดีผู้กำกับ A.P. Dovzhenko และ V.I. Pudovkin ถ่ายทำเกี่ยวกับเหตุการณ์ปัจจุบัน ตัวละครหลักของภาพยนตร์ใหม่กลายเป็นทีมของคนที่มีใจเดียวกันและผู้คน S. M. Eisenstein ได้ค้นพบความก้าวหน้าในการใช้วิธีการทางสายตาแบบใหม่และรูปแบบการติดต่อทางอารมณ์แบบใหม่ ในโอกาสครบรอบ 20 ปีของการปฏิวัติในปี 1905 ผู้กำกับได้สร้างภาพยนตร์เรื่อง "Battleship Potemkin"

วัฒนธรรมทางกายภาพและการกีฬา หลังจากเดือนตุลาคม พ.ศ. 2460 ความผูกพันของรัสเซียกับขบวนการกีฬาระหว่างประเทศ รวมทั้งขบวนการโอลิมปิก ถูกตัดขาด ตอนนี้ความสนใจหลักคือการแนะนำกีฬาให้กับคนทั่วไป นี้ถูกมองว่าเป็นวิธีการศึกษาการปรับปรุงวินัย

ส่วน: ประวัติศาสตร์และสังคมศึกษา

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:แสดงให้นักเรียนเห็นว่าการก่อตัวของสถาปัตยกรรมโซเวียตแบบใหม่มีขึ้นอย่างไร ขั้นตอนแรกของรัฐบาลโซเวียตคืออะไร สถาปนิกคนใดกำลังทำงานอยู่ในขณะนั้น นิจนีย์ นอฟโกรอดและบ้านหลังแรกสร้างอะไร

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

  • การศึกษา - เพื่อสร้างความเข้าใจของนักเรียนเกี่ยวกับขั้นตอนแรกของรัฐบาลโซเวียตในนโยบายการเคหะ ปัญหาการก่อสร้างหลังสงครามกลางเมือง
  • การศึกษา - เพื่อสร้างคุณสมบัติความรักชาติในนักเรียนเพื่อปลูกฝังความภาคภูมิใจและความเคารพต่อ Nizhny Novgorod มรดกทางวัฒนธรรม สมัยโซเวียต.
  • การพัฒนา - เพื่อให้นักเรียนมีส่วนร่วมในการวิเคราะห์และสังเคราะห์เนื้อหาที่กำลังศึกษาเพื่อพัฒนาความสามารถในการสรุปข้อสรุประดับกลางและข้อสรุปจากการสนทนากับครู

วรรณคดีที่ใช้ในการจัดทำ

  1. Bubnov Yu.N. , Orelskaya O.V. สถาปัตยกรรมของเมืองกอร์กี - ขม. 2529. - น. 36 - 37, 78 - 79.
  2. Vinogradova T. จากประวัติศาสตร์หนึ่งอนุสาวรีย์ // เสียงของทหารผ่านศึก 2547. - ลำดับที่ 36 (ก.ย.) - น. 12.
  3. GU TsANO, F. 6192. 366 ยูนิต สันเขา พ.ศ. 2448 - 2494 ครั้งที่ 1 ง. 241 242 ก 271 - 286
  4. นิฟอนตอฟ แอล.เอ. จากพ่อค้า Nizhny สู่เมืองสังคมนิยม Gorky // บันทึกของนักประวัติศาสตร์ท้องถิ่น - กอร์กี 2522 - หน้า 35 - 46.
  5. นิฟอนตอฟ แอล.เอ. ความสามารถของสถาปนิก ถึงวันครบรอบวันเกิดของสถาปนิก A.A. Yakovlev // คนงานกอร์กี้ พ.ศ. 2522 - 12 (กุมภาพันธ์) - หน้า 6
  6. นิฟอนตอฟ แอล.เอ. ผู้อาวุโสของสถาปนิก Nizhny Novgorod ถึงวันครบรอบ 90 ปีของการเกิดของ A.A. Yakovlev // คนงาน Gorky 2512. - หมายเลข 43.
  7. Orelskaya O.V. สถาปัตยกรรมแห่งยุคเปรี้ยวจี๊ดของสหภาพโซเวียตใน Nizhny Novgorod - นิจนีย์ นอฟโกรอด 2548. - น. 53, 56, 59, 67, 85, 113 - 139.
  8. Sofronov I. ผู้วางผังเมือง // V เมืองใหญ่. - 2547. - 4 (มี.ค.) - น. 10 - 12.
  9. I.M. Yakovleva คาถาแห่งความทรงจำ http://baza.vgd.ru/18/72277/

อุปกรณ์การเรียน:

  • การนำเสนอคอมพิวเตอร์เกี่ยวกับสถาปนิก
  • รูปถ่ายของอาคารสาธารณะและพลเรือนและโครงสร้างที่สร้างโดย Yakovlev ในช่วงเวลานี้
  • หนังสือสถาปัตยกรรม

ประเภทของบทเรียน: บทเรียนการเรียนรู้เนื้อหาใหม่

1. ช่วงเวลาขององค์กรและการกำหนดเป้าหมายสำหรับบทเรียน ทักทาย. การกำหนดงานสำหรับนักเรียน: กำหนดหัวข้อและแผนการสอน ตอบคำถามของครู วาดข้อสรุปขั้นกลาง

สวัสดีทุกคน! ฉันต้องการเริ่มบทเรียนโดยการวิเคราะห์เอกสารหนึ่งฉบับ อ่านจบแล้ว อธิบายหน่อยว่าเกี่ยวกับอะไร? แล้วมากำหนดหัวข้อและแผนของบทเรียนวันนี้กัน

หนังสือพิมพ์ "Nizhny Novgorod Commune", 1927, 11 พฤศจิกายน: "... 205 คน (ใหญ่และเล็ก) มีโอกาสสูดอากาศบริสุทธิ์ .... ไม่มีควันน้ำมันก๊าดควันจากเตา หัวใจ" - ไฟ "firebird" ที่ทันสมัยกะพริบ - หลอดไฟฟ้า หีบเพลงเหล็กแผ่ความร้อนใต้ขอบหน้าต่างหายใจไอน้ำของหม้อไอน้ำที่เดือดปุด ๆ ที่ไหนสักแห่งในห้องใต้ดินของบ้าน

ตรงข้ามห้องตรงข้ามทางเดินเป็นห้องครัวขนาดใหญ่ที่สว่างไสวซึ่งสามารถสร้างความอิจฉาในหัวใจของแม่บ้านได้ แผ่นพื้นกดกับผนังเหมือนด้วงดำหรือขาวขนาดใหญ่ ปฏิคมไม่จำเป็นต้องไปที่ทางแยกไปที่โต๊ะข้างเตียงเพื่อรับน้ำประปาอยู่ใกล้มือ

ถัดจากห้องครัวจะเป็นห้องที่มีห้องน้ำสีขาว 33 ครอบครัวของคนงานสามารถยืนยันสุภาษิตของคนโบราณอย่างจริงจัง: "วัฒนธรรมวัดจากปริมาณน้ำที่ไหลเข้าสู่ตัวเอง"

เพื่อให้ห้องไม่มีกลิ่นสบู่สกปรกจากผ้าลินินที่ซักแล้ว ห้องซักรีดส่วนกลางจึงถูกติดตั้งไว้ที่ชั้นใต้ดิน"

คำตอบของนักเรียนที่แนะนำ:

ข้อความนี้อธิบายสภาพความเป็นอยู่ใหม่ของคนงาน อพาร์ตเมนต์ใหม่ และสื่อถึงความสุขและความภาคภูมิใจของคนงานในที่อยู่อาศัยใหม่ของพวกเขา เราสามารถสรุปได้ว่าหัวข้อของบทเรียนจะเชื่อมโยงกับการพัฒนาสถาปัตยกรรมโซเวียตใหม่และขั้นตอนของการพัฒนา: ก่อนสงครามกลางเมืองและในช่วงระยะเวลาของการฟื้นฟูเศรษฐกิจของประเทศ

กิจกรรมของครู:

ใช่ มันอธิบายอพาร์ทเมนต์ใหม่ของคนงานของ "ตึกระฟ้า Chernoprud" ซึ่งความสุขจะเป็นที่เข้าใจได้หากคุณรู้เงื่อนไขที่พวกเขาอาศัยอยู่มาก่อนเช่นคนงานคนหนึ่งอาศัยอยู่ในรถเข็นและอื่น ๆ ภายใต้ หอระฆังโบสถ์ในเครมลิน และหัวข้อของบทเรียนวันนี้ของเรา: "การก่อตัวของสถาปัตยกรรมโซเวียตใหม่ 2460 - 2475" เราจะทำความคุ้นเคยกับขั้นตอนแรกของรัฐบาลโซเวียตใน Nizhny Novgorod เกี่ยวกับนโยบายการเคหะ กับสิ่งที่สถาปนิกทำงานในเวลานั้นและอาคารที่พวกเขาสร้าง

แผนการเรียน:

  1. โครงการแข่งขันและการพัฒนา Sotsgorod Avtozavod
  2. งานสถาปัตยกรรมของ A. A. Yakovlev (รุ่นพี่) 2422 - 2494 ลักษณะของบุคลิกภาพของสถาปนิกและครอบครัวของเขา อาคารแรกของสถาปนิก Yakovlev: Chernoprudny "ตึกระฟ้า" ในปี 1927 บ้านนักเรียนพร้อมโรงภาพยนตร์ ("บันทึก") ซึ่งเป็นย่านที่อยู่อาศัยบนถนน จอร์เจียและเซนต์ Dzerzhinsky อาคารที่อยู่อาศัยหมายเลข 1 บนถนน มิน.

สำรวจหัวข้อใหม่

กิจกรรมของครู:

ก้าวแรกของอำนาจของสหภาพโซเวียตถูกทำเครื่องหมายโดยการโยกย้ายคนงานจากสลัมและห้องใต้ดินไปยังบ้านและคฤหาสน์ที่ถูกริบมาจากชนชั้นนายทุน ในช่วงหลายปีของสงครามกลางเมืองและการแทรกแซง การก่อสร้างในประเทศและใน Nizhny Novgorod ไม่ได้ดำเนินการจริง ในปี พ.ศ. 2465-2466 ระหว่างการฟื้นฟูเศรษฐกิจของประเทศ ได้มีการอภิปรายกันในประเทศ: นิคมสังคมนิยมควรเป็นอย่างไร วิธีแก้ปัญหาขจัดความขัดแย้งระหว่างเมืองกับชนบท มาตรการวางผังเมืองครั้งแรกเริ่มในปี 2467-2468 ปริมาณการก่อสร้างในปีเหล่านี้มีน้อย แต่ส่วนใหญ่ ผู้ประกอบการอุตสาหกรรมบ้านและที่อยู่อาศัยที่สะดวกสบายแห่งแรกสำหรับคนงานได้รับการออกแบบและสร้างแล้ว

ครูพูดถึงโครงการแข่งขันและการพัฒนา Sotsgorod Avtozavod

ครูแนะนำนักเรียนเกี่ยวกับบุคลิกภาพของสถาปนิก A. A. Yakovlev และกิจกรรมของเขาใน Nizhny Novgorod ตั้งแต่ปี 2460 ถึง 2477 (โดยใช้ การนำเสนอด้วยคอมพิวเตอร์; หรือกับทัวร์ของ พิพิธภัณฑ์โรงเรียนที่มีการสร้างนิทรรศการเกี่ยวกับ A. A. Yakovlev (รุ่นพี่)

หนึ่งในหน้าที่สว่างที่สุดในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรม Nizhny Novgorod ในยุคโซเวียตเชื่อมโยงกับงานของ A. A. Yakovlev อาคารที่สร้างขึ้นใน Nizhny Novgorod (Gorky) ตามการออกแบบของเขาในปี 1920-1930 เราสามารถเห็นไม่เพียง แต่ในศูนย์กลางประวัติศาสตร์ของเมืองเท่านั้น แต่ยังอยู่ในเขตชานเมืองในอดีตด้วย พวกเขาทั้งหมดเป็นพยานถึงบุคลิกที่สร้างสรรค์ที่สดใสของอาจารย์ซึ่งเป็นผู้นำของสถาปนิก Gorky เป็นเวลาหนึ่งในสี่ของศตวรรษ

Alexander Alexandrovich Yakovlev เกิดเมื่อวันที่ 11 มกราคม พ.ศ. 2422 ที่กรุงมอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. พ่อของเขา - Alexander Vasilyevich (1835 - 1888) - สมาชิกสภาแห่งรัฐจริง นักกฎหมายและนักเขียนที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับประเด็นทางเศรษฐกิจและการเงินของเศรษฐกิจของประเทศในขณะนั้น Alexander Vasilyevich แต่งงานในการแต่งงานกับชาวสวีเดน Anna Egorovna Otsolig (1840 - 1920) แต่พ่อของเขาเสียชีวิตเมื่อลูกชายของเขาอายุเพียง 9 ขวบ และอเล็กซานเดอร์ถูกส่งไปยังสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าของเจ้าชายปีเตอร์ จอร์จีวิชแห่งโอลเดนบูร์ก มีการเก็บรักษาใบรับรองเกี่ยวกับการฝึกอบรมในชั้นเรียนเพิ่มเติมของสาขาที่แท้จริงของที่พักพิงแห่งนี้ Alexander Alexandrovich Yakovlev

เด็กชายเริ่มวาดด้วย ปฐมวัย. ในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า ชูริคตัวน้อยมีครูที่ดีมากที่สนับสนุนความหลงใหลในการวาดภาพของเขา ญาติมีภาพวาดจากอัลบั้ม 2437 เมื่อ ศิลปินหนุ่ม- 15 ปี. ในปี 1898 Alexander Yakovlev เข้าสู่แผนกสถาปัตยกรรมของ Higher โรงเรียนศิลปะที่ Academy of Arts ห้าปีต่อมา เขาได้รับตำแหน่งสถาปนิก-ศิลปิน เตือนถึงเหตุการณ์นี้คือเหรียญตราสองใบที่ออกให้แก่ผู้ที่สำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ในสมัยนั้น พวกเขาสวยมาก ตราประจำเทศกาลปิดทอง และสำหรับสวมใส่ทุกวัน จะเป็นสีเงิน

อยู่แล้วใน ปีนักศึกษาอเล็กซานเดอร์ได้รับการสังเกตจากปรมาจารย์ด้านสถาปัตยกรรมรัสเซีย - อธิการบดี Academy of Arts ศาสตราจารย์อเล็กซานเดอร์ Nikanorovich Pomerantsev ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในชีวิตของสถาปนิกรุ่นเยาว์ - เวลาของการพัฒนาอาชีพของเขา

หลังจากจบการศึกษาจากวิทยาลัย Yakovlev รับใช้ในกองทัพในกองทัพวิศวกรรมเป็นเวลาหนึ่งปีจากนั้นตามคำเชิญของ A.N. Pomerantsev เขาออกจากบัลแกเรียซึ่งเขาใช้เวลา 8 ปีกับภรรยา

ฉันอยากจะพูดสองสามคำเกี่ยวกับ Yulia Petrovna ภรรยาของ Yakovlev, nee Vaytens (1881-1952) เธอแต่งงานกับอเล็กซานเดอร์ อเล็กซานโดรวิชในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2447 ก่อนแต่งงาน Yulia Petrovna จบการศึกษาจากหลักสูตร Bestuzhev ชอบปรัชญาเยอรมัน เธออยากมีลูกสาวมาตลอดชีวิต และเธอก็ให้กำเนิดบุตรชายห้าคน ได้แก่ มิคาอิล อเล็กซานเดอร์ วลาดิเมียร์ มิทรี และคิริลล์

ตามบันทึกความทรงจำของหลานสาว Irina Mikhailovna Yakovleva, Yulia Petrovna และ Alexander Alexandrovich เป็นคู่รักที่น่าทึ่ง: “ ปู่หลงรักคุณยายของฉันมาตลอดชีวิตและวาดภาพเธอทุก ๆ นาที ไม่มีลายเซ็นในภาพนี้ ฉันไม่ ' ไม่รู้ว่าวาดเมื่อไร แต่ชอบมากๆ ค่ะ ชอบสายตาที่ครุ่นคิดของคุณยาย ที่รู้ไม่เด็ก แต่ก็รักใคร่ ยุ่ง และเอาใจใส่ทุกคนที่อยู่รอบๆ ตัวเท่าๆ กัน คุณยายอยู่เสมอ รู้เรื่องทั้งหมดของคุณปู่ของฉัน เธอเป็นที่ปรึกษาหลักของเขาและเซ็นเซอร์หลักโครงการของเขา”

ในบัลแกเรียร่วมกับ A. N. Pomerantsev Yakovlev ทำงานเกี่ยวกับการก่อสร้าง Alexander Nevsky Memorial Cathedral ในความทรงจำของทหารรัสเซีย 200,000 นายที่เสียชีวิตระหว่างการปลดปล่อยบัลแกเรียจากแอกออตโตมัน มหาวิหารแห่งนี้สร้างขึ้นในโซเฟียตามโครงการของ Pomerantsev และ Alexander Alexandrovich ในฐานะผู้ช่วยของเขาได้มีส่วนร่วมในการให้รายละเอียดโครงการและดูแลการก่อสร้าง เพื่อระลึกถึงงานนี้ ครอบครัวจึงเก็บไอคอนสีบรอนซ์และเคลือบฟันไว้ ภาพดังกล่าวหลายร้อยภาพเป็นการประดับประดาชายคาของวิหารอนุสรณ์แห่งนี้

ในปี 1912 Alexander Yakovlev กลับมาที่ St. Petersburg และในอีกสองปีข้างหน้าได้มีส่วนร่วมในการออกแบบและสร้างสถาบันเด็ก (คอมเพล็กซ์ของอาณานิคมเกษตรกรรมสำหรับนักเรียน 200 คนใกล้เมือง Gatchina และอาคารที่พักพิงสำหรับเด็กใน St. . ปีเตอร์สเบิร์ก). อาคารเหล่านี้เพียงไม่กี่แห่งที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้

การระบาดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งขัดขวางแผนการสร้างสรรค์ของสถาปนิก

สถาปนิกหนุ่มถูกเรียกตัวไปรับราชการทหารและส่งไปที่โรงงานทหาร Okhtinsky (ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) และตั้งแต่ปี 1917 เขาเริ่มทำงานครั้งแรกที่ Kulebaksky และต่อมาที่โรงงาน Vyksa

ตั้งแต่เวลานั้นจนถึงวันสุดท้ายของชีวิต กิจกรรมทั้งหมดของเขาเกี่ยวข้องกับภูมิภาค Nizhny Novgorod

2467: Alexander Alexandrovich ได้รับคำเชิญให้ Nizhny Novgorod ดำรงตำแหน่งหัวหน้าฝ่ายเทคนิคและการก่อสร้างของแผนกชุมชนจังหวัด ในเวลานั้นสถาปนิกอายุ 45 ปี และเขามีประสบการณ์การทำงานและชีวิตมากมายอยู่เบื้องหลัง แม้จะมีองค์ประกอบที่แข็งแกร่งของการประชุมเชิงปฏิบัติการสถาปัตยกรรมท้องถิ่น แต่ในไม่ช้า Yakovlev ก็ครองตำแหน่งผู้นำในนั้นเนื่องจากการศึกษาทางวิชาการที่ยอดเยี่ยมของเขา ความรู้ในวงกว้าง และทักษะทางวิชาชีพระดับสูง

งานแรกของเขาใน Nizhny Novgorod คือการออกแบบและก่อสร้างอาคารที่อยู่อาศัยสี่ชั้นที่มุมถนน Dzerzhinsky และ Osypnaya มันถูกเรียกว่า - "ตึกระฟ้า Chernoprudny" เป็นเมืองหลวงแห่งแรกที่สร้างขึ้นใน Nizhny Novgorod หลังการปฏิวัติ นับเป็นการเปลี่ยนผ่านไปสู่สถาปัตยกรรมใหม่เชิงคุณภาพ สถาปนิกพยายามออกแบบและจัดระเบียบวิถีชีวิตใหม่ ชีวิตใหม่, อาคารที่พักอาศัยและสาธารณะรูปแบบใหม่ที่มีความอเนกประสงค์และมีเหตุผล

Alexander Alexandrovich ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย เขาไม่ได้เป็นเพียงผู้เขียนโครงการเท่านั้น แต่เขายังทำภาพวาดการทำงานและคัดลอกด้วยตัวเอง ดูแลงานก่อสร้างทุกวัน เดินทางไปที่โรงงาน ค้นหาการจัดหาวัสดุก่อสร้างอย่างทันท่วงที และความพยายามของเขาก็ได้ผล แม้จะมีความยากลำบาก บ้านก็ได้รับมอบหมายจากวันครบรอบ 10 ปีของเดือนตุลาคม ความสุขของครอบครัวชนชั้นแรงงานที่ได้รับห้องชุดที่ตกแต่งอย่างดีนั้นค่อนข้างจะเข้าใจได้ ถ้าใครนึกภาพสภาพที่พวกเขาเคยอยู่มาก่อน เช่น คนงานคนหนึ่งเคยอาศัยอยู่ในเครมลินใต้หอระฆังของโบสถ์ และอีกคนหนึ่งอยู่ในรถ .

หลังจากการก่อสร้างเมืองหลวงแห่งแรกตามการออกแบบของ A. A. Yakovlev อาคารที่อยู่อาศัยห้าหลังถูกสร้างขึ้นที่มุมถนน Alekseevskaya และ Gruzinskaya

ในขณะเดียวกันก็มีการสร้างโรงเรียนขึ้น Ryleeva บนเขื่อนแม่น้ำโวลก้าตอนบน (ปัจจุบันเป็นสถาบันวิจัยการบาดเจ็บและศัลยกรรมกระดูก) ต่อมามีการสร้างหอพักสำหรับ Gorky Institute of Water Transport Engineers พร้อมโรงภาพยนตร์ "Record" ซึ่งเป็นอาคารที่อยู่อาศัยที่ซับซ้อนบนทางหลวง Sormovskoye ซึ่งเป็นอาคารที่อยู่อาศัยหมายเลข 1 บนถนน Minina สถานี "Rodina" Children's รถไฟ, โรงเรียนการก่อสร้างของโซเวียตบนถนน Gagarin, บ้านเลขที่ 10 และอาคารที่พักอาศัยจำนวนมาก

เขาทำงานในช่วงหลายปีที่แนวโน้มความคิดสร้างสรรค์เปลี่ยนไปในสถาปัตยกรรมโซเวียต คอนสตรัคติวิสต์เริ่มครอบงำ ตัวแทนของแนวโน้มนี้มักจะทำให้อาคารดูเรียบง่ายเกินไป

A. A. Yakovlev ไม่ได้ตัดสินใจอย่างสุดโต่ง และแม้ในช่วงเวลานี้ ด้วยวิธีเพียงเล็กน้อยก็พบวิธีที่จะทำให้อาคารแสดงออกมากขึ้น (เช่น อาคารที่อยู่อาศัยบนถนน Gruzinskaya โรงเรียนบนเขื่อนแม่น้ำโวลก้าตอนบน) บ้านเลขที่ 1 ติดถนน Minina ตั้งอยู่บนหนึ่งในจตุรัสหลักของเมืองและมีชั้นที่ใหญ่กว่าอาคารอื่นๆ ทั้งหมด สถาปนิกสามารถเปลี่ยนบ้านหลังนี้ให้กลายเป็น ศูนย์องค์ประกอบทางตอนเหนือของจัตุรัส แต่ Yakovlev ทำสิ่งที่ตรงกันข้าม: เขาเยื้องจากเส้นสีแดงและด้วยเหตุนี้จึงลดความสูงของบ้านด้วยสายตา

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2477 ได้มีการเสริมสร้างทิศทางในสถาปัตยกรรมโซเวียตทีละน้อย ซึ่งกำหนดให้เป็นหน้าที่ของ "การควบคุมมรดกคลาสสิก" สถาปนิกจัดเตรียมอาคารที่มีรายละเอียดจำนวนมาก ซึ่งเทคนิคเหล่านี้บางครั้งอาจกลายเป็นการตกแต่งที่ชัดเจน Alexander Alexandrovich Yakovlev ไม่เคยไปสุดขั้วที่นี่เช่นกัน แม้ว่าเขาจะใช้เทคนิคและรายละเอียดแบบคลาสสิก แต่ก็เรียบง่ายและเข้มงวดมาก

การปฏิเสธการตัดสินใจที่รุนแรงในทิศทางใดทิศทางหนึ่งเป็นลักษณะเด่นประการแรกของสถาปนิก

ลักษณะเด่นที่สองของงานของ A. A. Yakovlev คือการให้ความสนใจกับประเด็นของภาพ การสะท้อนของวัตถุประสงค์ในการทำงานของอาคารในรูปแบบภายนอก ตัวอย่างเช่น สถานี Rodina ได้รับการออกแบบมาเพื่อการรับรู้ของเด็กด้วยปริมาณโดยรวมที่น่าสนใจและรายละเอียดเล็ก ๆ

และสุดท้าย คุณลักษณะที่สามในผลงานของ Yakovlev ซึ่งควรสังเกตเป็นพิเศษคือ การพิจารณาที่ถูกต้องในแต่ละกรณีของสถานการณ์ในเมืองทั่วไปที่เกี่ยวข้องกับอาคารใกล้เคียง เช่น บ้านเลขที่ 1 ติดถนน มิน.

นักเรียนจดบันทึกเหตุการณ์สำคัญในชีวิตและผลงานของ Yakovlev (รุ่นพี่) ลักษณะเฉพาะของงานของเขา แนวโน้มสถาปัตยกรรมหลักของเวลานั้น

และฉันต้องการจบบทเรียนด้วยคำต่อไปนี้:

มีคนที่ปราศจากซึ่งเป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงการดำรงอยู่ของสังคม ไม่สำคัญว่าพวกเขาจะสร้างมากหรือน้อย เป็นสิ่งสำคัญที่พวกเขามีชีวิตอยู่ อาชีพการงานและชีวิตทางสังคมรอบตัวพวกเขา ที่ประวัติศาสตร์ร่วมสมัยทั้งหมดของพวกเขาถูกหักเหในกิจกรรมของพวกเขา สิ่งสำคัญคือพวกเขากำหนดเวลาของตัวเองและมองไปข้างหน้าไกล คำเหล่านี้เข้ากับชีวิตและผลงานของสถาปนิก A.A. Yakovlev (รุ่นพี่) ได้อย่างลงตัว

ในช่วงหลังเดือนตุลาคม มีการเปลี่ยนแปลงในด้านวัฒนธรรมของประเทศ - ที่เรียกว่าการปฏิวัติทางวัฒนธรรม ที่นี่ทั้งการศึกษา วิทยาศาสตร์ วรรณกรรม เทคโนโลยี ศิลปะ และชีวิตจิตวิญญาณทั้งหมดของสังคมได้รับผลกระทบ

หนึ่งในภารกิจหลักในด้านวัฒนธรรมคือการดำเนินการตามมาตรการเพื่อขจัดความล้าหลังทางวัฒนธรรมในหมู่ประชากร ขณะนี้มีการสร้างระบบการจัดการใหม่ในวัฒนธรรม ความเป็นผู้นำชีวิตจิตวิญญาณของสังคมส่งผ่านไปยังคณะกรรมการการศึกษาของประชาชน นำโดยบุคคลสำคัญของ RCP (b) นักประชาสัมพันธ์และ นักวิจารณ์วรรณกรรมเอ.วี. ลูนาชาร์สกี้ หน้าที่ของเขารวมถึงการเป็นผู้นำพรรคในการพัฒนาวัฒนธรรม

จากจุดเริ่มต้น กิจกรรมหนึ่งของคณะกรรมการการศึกษาของประชาชนคือการปกป้องคุณค่าทางศิลปะ สภาแห่งรัฐจัดตั้งขึ้นเพื่อจัดการพิพิธภัณฑ์และพระราชวังซึ่งมีหน้าที่ควบคุมโครงสร้างดังกล่าวทั้งหมดในประเทศซึ่งมีมากกว่า 150 แห่ง นักวิทยาศาสตร์และศิลปินที่มีชื่อเสียงเข้ามามีส่วนร่วมในงานของสภาแห่งรัฐ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาทำให้พิพิธภัณฑ์และโรงละครส่วนตัวกลายเป็นของกลาง ตอนนี้ พระราชวังฤดูหนาว(อาศรม), Tretyakov Gallery, พิพิธภัณฑ์ ศิลปกรรมเป็นพิพิธภัณฑ์ของรัฐ

เหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับการปฏิวัติในปี 2460 ไม่ได้หยุดการพัฒนากระบวนการทางศิลปะ ในด้านวัฒนธรรม กระแสใหม่เริ่มปรากฏให้เห็น

Proletkult ซึ่งเป็นขบวนการทางวัฒนธรรม การศึกษา วรรณกรรมและศิลปะในวัฒนธรรมชนชั้นกรรมาชีพ เกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงปี 1917 และในปี 1920 ผู้คนประมาณ 400,000 คนกลายเป็นสมาชิกของขบวนการนี้

มีกลุ่มวรรณกรรม ตัวอย่างเช่น ในปี พ.ศ. 2460-2461 มีกลุ่มวรรณกรรมชื่อ "Scythians" ซึ่งรวมถึง M.M. Prishvin, N.A. Klyuev, S.A. Yesenin และอื่น ๆ

เมื่อสิ้นสุดสงครามกลางเมือง แนวโน้มใหม่ในการพัฒนาวัฒนธรรมของประเทศก็เกิดขึ้น เริ่มมีการอภิปรายสาธารณะจำนวนมากขึ้น ซึ่งมีคำถามเกี่ยวกับบทบาทของศาสนาและปัญญาชนในชีวิต รัสเซียใหม่. สมาคมสาธารณะใหม่ ๆ เริ่มปรากฏขึ้นทีละน้อย: วิทยาศาสตร์, ความคิดสร้างสรรค์, วัฒนธรรม - ออร์โธดอกซ์ ฯลฯ ในเมืองใหญ่ สำนักพิมพ์สหกรณ์เริ่มทำงาน เช่น Byloe, Ogni, สำนักพิมพ์ของ Grzhebin เป็นต้น

ในปี พ.ศ. 2462 ได้มีการสร้างสำนักพิมพ์ของรัฐซึ่งเริ่มพิมพ์ วรรณกรรมการศึกษา, ผลงานคลาสสิกของรัสเซีย ฯลฯ

ในช่วงกลางปี ​​ค.ศ. 1920 การตีพิมพ์วรรณกรรมในสำนักพิมพ์เอกชน ตลอดจน องค์กรสาธารณะถูกจำกัดอย่างเห็นได้ชัด มีการควบคุมสื่ออย่างเข้มงวด กิจกรรมของสำนักพิมพ์ ละครและภาพยนตร์ได้รับการตรวจสอบ

หนึ่งในทิศทางหลักของนโยบายในด้านวัฒนธรรมคือการกำจัดการไม่รู้หนังสือในหมู่ประชากร ตามสถิติในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2460 3/4 ของประชากรผู้ใหญ่ทั้งหมดไม่มีการศึกษาในประเทศ โดยเฉพาะในชนบทห่างไกลจากเมือง

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2461 ระบบ การศึกษาของรัฐเริ่มดีขึ้น โรงยิมและวิทยาลัยถูกปิด แทนที่จะเปิดโรงเรียนแรงงาน ระยะเวลาการศึกษาในโรงเรียนดังกล่าวคือสี่ถึงห้าปี ไม่มีการเรียกเก็บค่าเล่าเรียน

ในตอนท้ายของปี 2462 รัฐบาลได้ออกพระราชกฤษฎีกา "ในการกำจัดการไม่รู้หนังสือในหมู่ประชากรของรัสเซีย" กฎหมายกำหนดให้ทุกคนที่มีอายุระหว่าง 5 ถึง 50 ปีต้องเรียนหนังสือ และผู้ที่เลี่ยงการศึกษาอาจถูกดำเนินคดีได้