Następnym razem, gdy zbierzesz kawałek arbuza lub kłos kukurydzy, pomyśl, że te dobrze znane warzywa i owoce nie zawsze były takie same, jak dzisiaj.

GMO, czyli organizmy modyfikowane genetycznie, są obecnie gorącym tematem, ale ludzkość genetycznie modyfikuje naszą ulubioną żywność od tysięcy lat.
Modyfikacja genetyczna polega na wprowadzeniu do organizmu obcych genów w celu nadania roślinom pożądanych właściwości (takich jak odporność na owady), podczas gdy uprawa selektywna to czasochłonny proces, w którym rolnicy stopniowo selekcjonują i hodują rośliny o tych samych pożądanych właściwościach.
Co zaskakujące, dzicy przodkowie współczesnych roślin uprawnych wyglądali zupełnie inaczej, zanim ludzie zaczęli je uprawiać.

dziki arbuz

Na obrazie Giovanni Stanchi, datowany w przybliżeniu na lata 1645-1672, przedstawia arbuza zupełnie innego od arbuza współczesnego. Na przekroju widać, że arbuz ma bardzo grubą skórkę i niewielką ilość miąższu z pustkami. Można by sądzić, że jest niedojrzały lub uprawiany w warunkach słabego podlewania, ale czarne pestki wskazują inaczej.

nowoczesny arbuz

Z biegiem czasu ludzie nauczyli się hodować arbuzy z czerwonym, soczystym miąższem, takim jak na zdjęciu.

dziki banan

Pierwsze banany zaczęły rosnąć od siedmiu do dziesięciu tysięcy lat temu na terytorium współczesnej Papui Nowej Gwinei oraz w Azja Południowo-Wschodnia. Współczesne banany wywodzą się od dwóch dzikich gatunków, Musa acuminate i Musa balbisiana, których owoce miały duże, twarde pestki.

nowoczesny banan

W wyniku krzyżowania uzyskano nowoczesnego banana - przyjemnego w smaku, wygodnego w kształcie, z łatwo zdejmowaną skórką. W porównaniu do swoich poprzedników owoc ma prawie niewidoczne nasiona, lepszy smak i dużo wartości odżywczych.

dziki bakłażan

Przodkowie nowoczesnych bakłażanów mieli duże zróżnicowanie kształtu i koloru. Mogą być białe, niebieskie, fioletowe i żółte - jak te na zdjęciu. W miejscu, w którym owoc jest przyczepiony do gałęzi, znajdowały się kolce ochronne.

nowoczesny bakłażan

Dzięki uprawie selektywnej ludzkość pozbyła się cierni i uzyskała duże, podłużne, fioletowe warzywo, które można znaleźć w większości sklepów spożywczych.

Jednak na Bliskim Wschodzie - na przykład w Egipcie - do dziś z przyjemnością uprawia się okrągłe bakłażany.

dzika marchewka

Pierwsze marchewki zaczęto uprawiać w X wieku w Persji i Azji Mniejszej. Uważa się, że cienkie, rozgałęzione kłącza miały biało-fioletowy odcień - jak na zdjęciu, ale stopniowo traciły fioletowy pigment i nabierały żółtego koloru.

nowoczesna marchewka

W wyniku uprawy cienkie, białe, dwuletnie korzenie zamieniły się w duże, soczyste, pomarańczowe owoce, zbierane każdej jesieni.

dzika kukurydza

Być może najbardziej uderzającym przykładem upraw selektywnych jest północnoamerykańska kukurydza cukrowa, która jest przodkiem ledwie jadalnej rośliny teosinte. Pierwsza kukurydza została wyhodowana w siódmym tysiącleciu pne i smakowała jak suszone ziemniaki.

nowoczesna kukurydza

Dzisiejsza kukurydza jest tysiąc razy większa od swojego przodka i znacznie łatwiejsza w uprawie i czyszczeniu. Zawiera 6,6% cukru, w porównaniu do 1,9% w oryginalnej kukurydzy. Główne zmiany nastąpiły w XV wieku, kiedy europejscy osadnicy zaczęli kultywować kulturę.

nowoczesna brzoskwinia
Pierwsze brzoskwinie były małymi, podobnymi do wiśni owocami, wielkości około 25 mm, z których jedną trzecią zajmował pestka. Miały woskową skórę i ziemisty, lekko słony smak przypominający soczewicę. Pierwszą uprawę brzoskwiń podjęli starożytni Chińczycy około cztery tysiące lat temu.

Dzięki tysiącom lat ciężkiej pracy uzyskaliśmy nowoczesną brzoskwinię o wielkości do 10 cm, w której kamień zajmuje tylko 10%. Jest 64 razy większy od swojego przodka, o jedną trzecią bardziej soczysty i o cztery procent słodszy.

Obrabiarki Giovanni(1608 - 1675) Włoski malarz martwych natur i dekorator.

Narzędzia maszynowe urodził się w Rzymie w 1608 roku w rodzinie artystów. W archiwum miejskim Rzymu znajdują się wzmianki o trzech artystach o nazwisku Stanchi, z których wszyscy mieszkali w 1656 r. na Strada Paolina: Giovanni (1608 - po 1675), Niccolò (ok. 1623-1690) i Angelo (1626 - po 1675) . Wszyscy trzej bracia byli dość płodnymi artystami, ale wszystkie rachunki i kontrakty były podpisywane w imieniu Giovanniego – prawdopodobnie jako starszy brat odpowiadał za finanse rodzinnego artelu. Dlatego określenie, który z braci należy do autorstwa danego obrazu, zawsze nastręczało pewnych trudności.

Giovanni Stanchi wzmiankowany po raz pierwszy w 1634 r. w rejestrze cechu artystów św. Łukasza. Członkostwo w cechu było opłacane i pozwalało artyście na zawieranie znajomości i przyjmowanie zamówień od zamożnych rodzin. W 1638 Narzędzia maszynowe namalował obraz dla rodziny Barberini, który przedstawiał herb rodu opleciony kwiatami. Wiele zamożnych rodzin rzymskich zamawiało obrazy Narzędzia maszynowe. We współpracy z malarzami specjalizującymi się w malarstwie Bacciccio i Maratti, a także we współpracy z Mario Nuzzim, który podobnie jak Stanchi był specjalistą od kwiat martwa natura, Narzędzia maszynowe otrzymuje bogate zamówienia. Tak więc faktura z 1670 r. dla rodziny Colonna wymienia Giovanniego Stanchi i Nuzziego jako odpowiedzialnych za martwe natury, które zdobią słynne lustro w Palazzo Colonna.

W 1660 r Narzędzia maszynowe na zlecenie kardynała Flavio Chigi ozdobił swoją galerię martwymi naturami z kwiatów i owoców. Kardynał Chigi pozostał jego głównym klientem do 1673 roku. Na zlecenie kardynała Benedetto Pamphili Narzędzia maszynowe pomalowałem kadłuby martwymi naturami instrumenty muzyczne. W 1675 Narzędzia maszynowe pracował z Ciro Ferri przy dekorowaniu luster w Palazzo Borghese. Podobnie jak Mario Nuzzi, Stanki pracował również jako dekorator teatralny. Większość zachowanych obrazów Stanchi znajduje się w Rzymie. Galeria Pallavicini posiada dwa obrazy, a Muzea Kapitolińskie posiadają dwa obrazy nad drzwiami, które wcześniej należały do ​​kolekcji rodziny Sacchetti. Girlandy z kwiatów autorstwa Stanca zdobią lunety w Palazzo Colonna. Na zlecenie Vittorii della Rovere (wcześniej 1686) znajdują się obecnie dwie girlandy z kwiatów Galeria Uffizi i Palazzo Pitti.

malarstwo antyczne jest częścią świata historycznego i dziedzictwo kulturowe. Dla miłośników antyków obrazy z naszej kolekcji będą wspaniałym uzupełnieniem wnętrza i kolekcji. Przedstawiono twoją uwagę obraz olejny, pastele, a także ryciny i litografie uznanych mistrzów.

W naszej galerii można kupić antyczne obrazy zarówno europejskiej, jak i rosyjskiej szkoły malarskiej. W kolekcji galerii znajdują się rzadkie płyciny, antyczne płaskorzeźby, a także antyczne ryciny.

W naszej galerii antyków można kupić prace takich artystów jak , , , , , , , i wiele innych.

Malowidła antyczne w kolekcji galerii

Kolekcja naszej galerii prezentuje klasyczny przykład francuskiego Malarstwo rodzajowe połowa XVIII wieku autorstwa Jacques de Lajou - obraz „Kąpiąca Sułtana”.

Twórczość Jacquesa de Lajoux zachowała ścisły związek z tradycją włoskiego i francuskiego baroku i praktycznie nie została naruszona przez akademicką Klasycyzm XVIII stulecie.

Jego twórczość pozwala prześledzić wpływ dziedzictwa obrazowego tzw. szkoły Watteau na charakter dzieł tworzonych przez mistrzów francuskich w drugiej ćwierci XVIII wieku. Mimo pewnego podobieństwa obyczajów Jacques'a de Lajoux i Francois Bouchera zachował indywidualne podejście do obrazów i odmienność od frywolności manier, nadmiernej zniewieściałości i słodyczy pomniejszych mistrzów rokoka. Jego obrazy cechuje poczucie efemeryczności, subtelnej poetyczności, wymownych pauz i półaluzji.

Ważnym przejawem estetyki szarmanckiego wieku w malarstwie jest pewne niedopowiedzenie, gra, dająca widzowi możliwość odgadnięcia i przemyślenia fabuły tego, co się dzieje.

Jeśli przyjrzysz się uważnie zdjęciu, to przede wszystkim twoje oczy padają na luksusową draperię w kolorze pudrowym wieńczącą lakoniczny rocaille element architektoniczny, następnie prześlizguje się nad kobiecą postacią w pozie antycznej bogini i zatrzymuje się przed dwiema pokojówkami, które posłusznie kłaniają się swojej pani, a Wenus pojawia się w przebraniu współczesnej artystce. Ospała postawa Sułtana jest królewska i majestatyczna, giętkie linie jej ciała pełne są muzycznej gładkości.

Girlandy i bukiety bujnych kwiatów- prawdziwy hymn do pełnokrwistych kobiece piękno. Dzieło Jacquesa de Lajou zachowało arystokratyczny charakter i spełniało wymogi sztuki rokokowej, główny cel kto ma zadowolić i bawić.

Możesz kupić antyczny obraz „Kąpiel sułtana” Jacquesa de Lage w naszej antycznej galerii, znajdującej się przy Tverskoy Boulevard, 26.

W 1660 roku Stanchi, na zlecenie kardynała Flavio Chigi, ozdobił swoją galerię martwymi naturami z kwiatów i owoców. Kardynał Chigi pozostał jego głównym klientem do 1673 roku. Na polecenie kardynała Benedetto Pamphilj Stanchi namalował obudowy instrumentów muzycznych z martwymi naturami. W 1675 roku Stanchi współpracował z Ciro Ferri, dekorując lustra w Palazzo Borghese. Podobnie jak Mario Nuzzi, Stanki pracował również jako dekorator teatralny. Większość zachowanych obrazów Stanchi znajduje się w Rzymie. W Galerii Pallavicini znajdują się dwa obrazy, w Muzeach Kapitolińskich dwa obrazy naddrzwiowe, należące dawniej do kolekcji rodziny Sacchetti. Girlandy z kwiatów autorstwa Stanca zdobią lunety w Palazzo Colonna. Na zlecenie Vittorii della Rovere (wcześniej 1686) dwie girlandy kwiatów znajdują się obecnie w Galerii Uffizi i Palazzo Pitti.

Martwa natura z arbuzami

Jeden z obrazów Stanki ” Martwa natura z arbuzami", przyciągnął uwagę historyków, biologów i opinii publicznej jako wyraźna ilustracja wyników selekcji. Zdjęcie pokazuje, że w XVII wieku skórka arbuza była znacznie grubsza, twarda tkanka dzieliła jadalną miazgę na komórki, a kości były znacznie większe.

Napisz recenzję do artykułu "Maszyny, Giovanni"

Literatura

• Lanfranco Ravelli Stanchi dei fiori, Bergamo 2005. (włoski)
• Alberto Cottino Natura cicha. Nuovi studi sulla natura morta italiana, Turyn 2007. (włoski)
• M. Gregori, J.G. Prinz von Hohenzollern Stille Welt - Italienische Stilleben: Arcimboldo, Caravaggio, Strozzi, katalog wystawy, Monachium, 2003, s. 48, ryc. 5, jako „Giovanni (?) Stanchi” (drugi). (Język angielski)

Uwagi

Spinki do mankietów

Fragment charakteryzujący Maszyny, Giovanni

- Ależ ja jestem bestią! - powiedział Rostow, czytając list.
- I co?
- Och, jaką jestem świnią jednak, że nigdy nie pisałam i tak ich przestraszyłam. Och, jakim jestem świnią — powtórzył, nagle się rumieniąc. - Cóż, wyślij Gavrilę po wino! Dobra, wystarczy! - powiedział…
W listach krewnych znajdował się również list polecający do księcia Bagrationa, który za radą Anny Michajłownej stara hrabina przeszła przez znajomych i wysłała do syna, prosząc go o zdjęcie go zgodnie z przeznaczeniem i używaj go.
- To kompletna bzdura! Naprawdę tego potrzebuję - powiedział Rostow, rzucając list pod stół.
- Dlaczego go zostawiłeś? – zapytał Borys.
- Cóż za list polecający, diabeł jest w moim liście!
- Co do diabła jest w liście? – powiedział Borys, podnosząc i czytając napis. Ten list jest dla Ciebie bardzo ważny.
„Niczego nie potrzebuję i nie zamierzam być nikim adiutantem.
- Od czego? – zapytał Borys.
- Pozycja lokaja!
— Widzę, że wciąż jesteś tym samym marzycielem — powiedział Boris, kręcąc głową.
– A ty nadal jesteś dyplomatą. Cóż, nie o to chodzi… No, kim jesteś? — spytał Rostow.
- Tak, jak widzisz. Jak na razie dobrze; ale wyznaję, że bardzo chciałbym zostać adiutantem, a nie pozostać na froncie.
- Po co?
- Potem, że już przeszedłem karierę służba wojskowa, musimy spróbować zrobić, jeśli to możliwe, błyskotliwą karierę.
- Tak, właśnie tak! - powiedział Rostow, najwyraźniej myśląc o czymś innym.
Spojrzał uważnie i pytająco w oczy przyjaciela, najwyraźniej na próżno szukając rozwiązania jakiegoś pytania.
Stary Gawrilo przyniósł wino.
- Czy nie powinniśmy teraz posłać po Alfonsa Karlycha? powiedział Borys. Będzie pił z tobą, ale ja nie mogę.
- Idź idź! Cóż to za bzdury? – powiedział Rostow z pogardliwym uśmiechem.
„Jest bardzo, bardzo dobrą, uczciwą i miłą osobą” – powiedział Boris.
Rostow ponownie spojrzał uważnie w oczy Borysa i westchnął. Berg wrócił i przy butelce wina rozmowa między trzema oficerami rozjaśniła się. Strażnicy opowiedzieli Rostowowi o swojej kampanii, o tym, jak zostali uhonorowani w Rosji, Polsce i za granicą. Opowiadali o słowach i czynach swego dowódcy, Wielkiego Księcia, anegdoty o jego dobroci i temperamencie. Berg jak zwykle milczał, gdy sprawa nie dotyczyła go osobiście, ale przy okazji anegdot o irytacji Wielkiego Księcia z przyjemnością opowiadał, jak w Galicji udało mu się porozmawiać z Wielkim Księciem, gdy objeżdżał pułki i był zły za zły ruch. Z miłym uśmiechem na twarzy opowiedział, jak bardzo rozgniewany Wielki Książę podjechał do niego i krzyknął: „Arnauci!” (Arnauts - było ulubionym powiedzeniem carewicza, kiedy był zły) i zażądał dowódcy kompanii.
„Uwierz mi, hrabio, niczego się nie bałem, bo wiedziałem, że mam rację. Wiesz hrabio, bez chełpienia się mogę powiedzieć, że rozkazy dla pułku znam na pamięć i znam też statut, jak nasz Ojciec w niebie. Dlatego licz, w mojej firmie nie ma przeoczeń. Oto moje sumienie i spokój. Przyszedłem. (Berg na wpół wstał i wyobraził sobie, jak wygląda z ręką na przyłbicę. Rzeczywiście, trudno było przedstawić twarz bardziej szanowaną i zadowoloną z siebie.) Już mnie pchał, jak mówią, pchaj, pchaj; pchnięty nie na brzuch, ale na śmierć, jak mówią; i "Arnautów", i diabłów, i na Syberię - powiedział Berg, uśmiechając się przebiegle. - Wiem, że mam rację i dlatego milczę: prawda, hrabio? "Co, jesteś głupi czy co?" Krzyknął. Milczę. Jak myślisz, hrabio? Następnego dnia nie było nawet w kolejności: to znaczy nie zgubić się. A więc licz - powiedział Berg, zapalając fajkę i dmuchając w pierścienie.
„Tak, to miłe”, powiedział Rostow z uśmiechem.
Ale Borys, widząc, że Rostow zamierza się śmiać z Berga, zręcznie odrzucił rozmowę. Poprosił Rostowa, aby powiedział, jak i gdzie otrzymał ranę. Rostow był zadowolony i zaczął opowiadać, podczas opowieści stawał się coraz bardziej ożywiony. Opowiedział im swój romans z Shengraben dokładnie w taki sam sposób, w jaki zwykle opowiadają o bitwach ci, którzy w nich brali udział, czyli tak, jak chcieliby, żeby było, tak, jak słyszeli od innych gawędziarzy, jak było piękniej powiedzieć, ale wcale tak nie było. Rostow był młodym, szczerym człowiekiem, nigdy celowo nie skłamał. Zaczął opowiadać z zamiarem opowiedzenia wszystkiego dokładnie tak, jak się stało, ale niepostrzeżenie, mimowolnie i nieuchronnie dla siebie zamienił się w kłamstwo. Gdyby powiedział prawdę tym słuchaczom, którzy, podobnie jak on, wielokrotnie słyszeli już historie o atakach i wyrobili sobie jednoznaczne wyobrażenie o tym, czym jest atak i spodziewali się dokładnie tej samej historii, albo by mu nie uwierzyli, albo, co gorsza, pomyśleliby, że sam Rostow ponosi winę za to, że to, co się z nim stało, nie przydarzyło się jemu, co zwykle zdarza się narratorom ataków kawalerii. Nie mógł im powiedzieć tak prosto, że wszyscy szli kłusem, spadł z konia, stracił rękę i z całej siły pobiegł od Francuza do lasu. Ponadto, aby opowiedzieć wszystko tak, jak się stało, trzeba było postarać się opowiedzieć tylko o tym, co się wydarzyło. Mówienie prawdy jest bardzo trudne; a młodzi ludzie rzadko są do tego zdolni. Czekali na opowieść o tym, jak cały płonął, nie pamiętając siebie, jak burza leciał po placu; jak wbił się w niego, posiekał na prawo i lewo; jak szabla smakowała mięsa, jak był wyczerpany i tym podobne. I powiedział im to wszystko.