Kto chce.
Rysowanie i tusz od podstaw

Zacznę ten post od „pragnienia”, bo w kwestii zdobycia umiejętności rysowania długopisem/długopisem, osobiste pragnienie jest nawet ważniejsze niż talent i szczupłość. umiejętności.
Zazwyczaj rysowanie jakąkolwiek inną techniką zaczyna się od konstrukcji ołówka, poprawek, ewentualnie zmiany kompozycji w procesie, a zatem aktywnego użytkowania. Ogólnie rzecz biorąc, nikt nie zadaje sobie trudu, aby wykonać konstrukcję ołówkiem zgodnie ze wszystkimi zasadami rysowania długopisem / długopisem, ale ten post dotyczy tylko tego, jak nauczyć się bez niego obyć.

Przede wszystkim ci, którzy chcą nauczyć się rysować „bez gumki”, powinni uzbroić się w cierpliwość, trochę czasu (ale codziennie!) i wielką chęć. Dlaczego przywiązuję taką wagę do pragnienia? Bo bardzo często, szczególnie na początku, będzie rozczarowanie w Twojej pracy, a w efekcie w sobie, w Twoich umiejętnościach, a tylko pragnienie nie pozwoli Ci pluć na całość z wysokiego drzewa i zdecydować, że nawet bez tego umiejętność możesz żyć w pokoju.
Poniżej pokażę kilka sztuczek, które pomogą Ci uzyskać normalny wynik, a także podam przykłady błędów i nieudanych prac, których nie powinieneś się bać. Mam nadzieję, że to wszystko pomoże utrzymać chęć do nauki i nie pozwoli na pojawienie się poczucia niższości =)

Tak więc narzędzia to:
Długopisy. Może rysować kulkowe Długopisy, żel, trochę więcej. Wolę rysować tuszem lub pisakami.
Musiałem rysować cienkościennymi wkładkami wielokrotnego użytku „Uni pin”, ale najwyraźniej albo są one przeznaczone do gładszego papieru, albo nie zgadzaliśmy się z nimi w Feng Shui, ale zużywają rdzeń szybciej niż końcówki wkładu. Tylko raz je uruchomiliśmy i wtedy Leo pisał z nimi w zeszycie i nie rysował. Być może nie są wymazane, a pręt odchodzi po wciśnięciu w ciało, ale jakoś nie musiałem zauważać w sobie żadnej szczególnej brutalności w procesie rysowania. Najpopularniejszymi rozmiarami są 01 i 02, czasami używam 03, ale to wtedy nie ma 02 i bardzo rzadko 005 dla szczególnie drobnych detali, kiedy podejmuję się ich rysowania w ogóle

Bardzo podobny do wkładek "Uni pin" z "Faber Castell", jedna z serii nawet w etui jest taka sama, tylko napis jest inny (teraz ich nie mam, więc zdjęcie jest z innej serii)

Ale przede wszystkim podobają mi się wkładki „Centropen”. Choć są półtora raza tańsze niż "Uni pin" i dwa razy tańsze niż "Faber Castell", to w niczym nie ustępują jakością i wędka nigdzie się nie wybiera. Jedyną różnicą jest to, że są jednorazowe, ale jeśli weźmiesz pod uwagę fakt, że resztę wyrzuca się jeszcze przed tankowaniem, to oszczędności nie są złe.

Papier. W przeciwieństwie do tego najwygodniej jest mi rysować długopisem w zeszytach – cała makulatura jest razem, nigdzie się nie gubi i jest zawsze pod ręką. Do pracy i tuszu używam, a do wkładek mam tani zeszyt chiński z papieru średniej jakości, więc nie szkoda, bo papier wychodzi partiami, a rysunki tam w zasadzie nie są takie, z których należy się szczycić już teraz.

Papier jest szarawy, o gramaturze 98gsm, co w zupełności wystarcza do rysunków dwustronnych.
Kiedy narysuję ten zeszyt, zmienię się na dobre z białym piękny papier i przyjemne wiązania, które czekały na mnie od dawna =)

Teraz zbieramy narzędzia i zaczynamy rysować. Podstawowe zasady/wskazówki:
1. narysuj cokolwiek: przedmioty na stole, meble w pokoju, żyrandol, wnętrze, widok z okna, kwiaty na parapecie itp. lub ze zdjęć (zwierzęta-ptaki-ludzie, ale nie daj się ponieść zdjęciom )
2. narysuj bez konstrukcji jak się okazuje: niezdarnie, z błędami, dodatkowymi liniami, niepoprawnie kompozycyjnie itp.
3. na początek lepiej wziąć cieńszy długopis, aby nie za bardzo się przyciemnić
4. musisz szybko rysować linie, nie drżyj o każdy milimetr
5. każdego dnia. Znalezienie 10-15, a nawet 30 minut czasu i poświęcenie go na rysowanie może być nawet najbardziej zabójcze zajęty człowiek wszystko inne to wymówki i brak tego samego pragnienia. Co to jest śmiertelne zatrudnienie, Leo wie bardzo dobrze i z pierwszej ręki (1 praca, 2 hacki, studia w szpitalu + dyplom - a Leo to miał). Dlatego proszę, abyście nie pisali do mnie w sieci LAN i komentarzy, mówią: „Chciałbym, ale nie ma czasu”, po prostu nie ma ochoty i jest lenistwo, i nie ma potrzeby i sensu powiadom mnie o tym.
6. przed oceną wyniku swojej pracy musisz skopiować co najmniej 100 stron. Skopiowałem teraz 101 stron, rysuję po obu stronach kartki, bo gęstość papieru na to pozwala i nie ma sensu umieszczać każdej takiej pracy w ramce. Wiele stron zawiera 2-3 małe rysunki.

Jak na początku ułatwić sobie życie:
Możesz rysować za pomocą kropek. Właściwie konstrukcja jest bardziej w umyśle niż na papierze, ale kładąc kres w jakimś kluczowym miejscu, tworzymy wizualne wsparcie dla siebie

Łączenie kropek

A teraz możesz przyciemniać i detalować, ale w szkicach tego typu jest to zbyteczne. Tutaj ważne jest, aby przekazać formę, ruch, gdzieś nieostrożnym pociągnięciem, aby podkreślić głośność.
Na cały zeszyt mam nie więcej niż 10 sztuk takich gotowych prac.

Najczęściej tak wyglądają moje kaczki

Główne błędy, które będą dokładnie:
Kłopoty z kompozycją, wypełzanie z arkusza, czy spora przestrzeń z jakiejś krawędzi. Aby tego uniknąć, możesz zauważyć na samym początku skrajne punkty obiekt przynajmniej na oko

Nieproporcjonalność (okazała się boleśnie dziobatą kaczką). Leczy z czasem i praktyką

Zła perspektywa, ogólna niezdarność (tu perspektywa jest kulawa na wszystkich czterech nogach, przy pionach generalnie jest ciemno)

Słoik miodu opadł

Co narysować jest konieczne i przydatne:
Wnętrze - gdziekolwiek mieszkasz, zawsze możesz narysować jak wygląda bez wstawania z sofy/krzesła/fotela/łóżka

Wszelkiego rodzaju przedmioty, sprzęt AGD, sztućce i tak dalej (powyżej była maszynka do mięsa - to najwięcej cyny, zwłaszcza pod różnymi kątami).
Tylko pudełko

Jeśli tak, możesz narysować zwierzaka pod różnymi kątami, gdy jest statyczny (jest to również konieczne w dynamice, ale jest to trudniejsze i później)

Dobrze jest narysować rośliny domowe w taki sposób, aby przekazać ich objętość, a wygląd rośliny był wyraźny.
Leo ma roślinę doniczkową - dąb, to takie oczywiste =)

Kto rośliny doniczkowe nie, nie bądź leniwy i kup jakiś kwiatek, włóż go do wazonu/szklanki i narysuj

Bardzo przydatne jest też narysowanie gdzieś podczas spaceru – znajdujemy ławkę/kikut, siadamy i rysujemy to, co jako pierwsze przyszło nam do oczu.
Nie trzeba rysować każdego liścia, najważniejsze jest oddanie wrażenia, objętości

I możesz rysować, jeśli obiekt jest kawałek

Dobrym obiektem do rysowania jest każdy kamień. Trzeba powtórzyć formę, przenieść teksturę i nie tracić objętości (Leo wciąż od czasu do czasu traci)

Rysowanie ze zdjęć.
Również dobrze, ale z umiarem i szybko. Otwórz zdjęcie, spędź na nim 5-7 minut i przejdź do następnego.

Możesz więc narysować to, czego nie ma w Życie codzienne, wszelkiego rodzaju zwierzęta i ptaki.

Leo lubi robić zdjęcia kaczkom w Winnicy i gdzieś na stawach, a potem rysować je wieczorami

Czarno-czerwona kaczka piżmowa była tak piękna, że ​​Leo nie mógł się oprzeć i wszedł w szczegóły

Ogólnie rzecz biorąc, nic skomplikowanego, jeśli regularnie poświęcasz czas na praktykę.
Powodzenia i życzenia wszystkim zainteresowanym! =)

Rysowanie długopisami żelowymi ciekawa aktywność. Nie wymaga specjalnych talentów i umiejętności artystycznych, ważna jest tylko wytrwałość i dokładność ruchów. A rysunki są intrygujące.

Temat rysowania: „Kot pod gwiazdami”. poczęty prosty kot, ale patrząc na wynik, doszliśmy do wniosku: kot oczywiście nie jest prosty, ale bajeczny. Taki rysunek nawet przedszkolaka grupa przygotowawcza nie zrobi tego sam. Naszego kota pod gwiazdami ciągnie dorosły i 6,5-letnie dziecko. A dla dzieci w wieku szkolnym obraz w niezależnym wykonaniu jest całkiem zdolny do siebie.

Jak i o czym rysować za pomocą długopisów żelowych, od czego zacząć, możesz przeczytać szczegółowo w tym artykule. Więc…

Rysowanie kota czarnym długopisem żelowym

Kot będzie czarno-biały, ale w razie potrzeby można go łatwo pokolorować kolorowymi pisakami lub pisakami.

Kolejność pracy

1. Rysujemy szkic prostym twardym ołówkiem cienką kreską, nie naciskając i nie pozostawiając bruzd na papierze. Ołówek jest usuwany po zakończeniu rysowania. Szkic przedstawia główne szczegóły rysunku: śpiącego kota, ptaka, kiełek drzewa, słońce i księżyc. Gwiazdki zostaną dodane później. Jak widać, wszystkie figury są stylizowane. Każdy z nich jest w stanie przedstawić każdego.

2. Nakreśl główne szczegóły rysunku czarnym długopisem żelowym. Zwykła sekwencja jest od góry do dołu, aby nie rozmazywać suchych linii. Na naszym rysunku jest zepsuty, ponieważ naprawdę chcieliśmy najpierw udekorować kota. Nie jest to niezbędne do rysowania na prawej półkuli. Po prostu odwróciliśmy obraz „do góry nogami” i kontynuowaliśmy pracę. Pysk, wyciągnięte łapy z pazurami. Zaprojektuj dowolne wzory. Powstało pytanie: dlaczego księżyc i słońce są obecne w tym samym czasie. To zrozumiałe: kraj jest bajeczny. Chcieli narysować drzewo, ale okazało się, że jest to kiełek, aby zmniejszyć nakład pracy dla dziecka.

3. Nadal dekorujemy kota i drzewo. Drzewo będzie wyglądało lepiej, jeśli zamiast kropek narysujesz koła. Nasze kręgi liści okazały się małe, bardziej przypominały kropki, w które je zamieniliśmy.

4. Obraz musi być ograniczony w przestrzeni ramką. Wzięliśmy najprostszy zygzak, z kropkami wewnątrz i na zewnątrz. Zamykamy rogi obrazu łukami. Artysta Dmitrij Rybin, zajmujący się rysowaniem „energetycznym”, twierdzi, że energia opuszcza obraz przez rogi. Rysujemy gwiaździste niebo. Gwiazdy to duże 6-7 promieni.

5. Na prawdziwym niebie są gwiazdy różne rozmiary. My też mamy, więc dodajemy małe gwiazdki jak płatki śniegu z trzech przecinających się linii. Nawet mniejsze gwiazdy mogą być rozrzucone po całej pozostałej niezajętej powierzchni. Narysuj je kropkami. Nasz obraz jest dość jasny i przejrzysty. A jeśli odłożysz kropki-gwiazdki czarnym długopisem żelowym, to będzie noc bez kolorowania.

Obraz jest gotowy. Rysując za pomocą długopisów żelowych, musisz upewnić się, że nawet najmniejsze kropki i szczegóły nie nakładają się i nie łączą. Wszystkie nieprawidłowości, błędy, które grzeszą rysunek dla dzieci(i nie tylko dla dzieci) są mniej ważne. Jakoś chowają się za ilością drobnych detali. Coś bardzo uroczego wychodzi z pewnego rodzaju krzywego i ukośnego.

Kto chce.
Rysowanie i tusz od podstaw

Zacznę ten post od „pragnienia”, bo w kwestii zdobycia umiejętności rysowania długopisem/długopisem, osobiste pragnienie jest nawet ważniejsze niż talent i szczupłość. umiejętności.
Zazwyczaj rysowanie jakąkolwiek inną techniką zaczyna się od konstrukcji ołówka, poprawek, ewentualnie zmiany kompozycji w procesie, a zatem aktywnego użytkowania. Ogólnie rzecz biorąc, nikt nie zadaje sobie trudu, aby wykonać konstrukcję ołówkiem zgodnie ze wszystkimi zasadami rysowania długopisem / długopisem, ale ten post dotyczy tylko tego, jak nauczyć się bez niego obyć.

Przede wszystkim ci, którzy chcą nauczyć się rysować „bez gumki”, powinni uzbroić się w cierpliwość, trochę czasu (ale codziennie!) i wielką chęć. Dlaczego przywiązuję taką wagę do pragnienia? Bo bardzo często, szczególnie na początku, będzie rozczarowanie w Twojej pracy, a w efekcie w sobie, w Twoich umiejętnościach, a tylko pragnienie nie pozwoli Ci pluć na całość z wysokiego drzewa i zdecydować, że nawet bez tego umiejętność możesz żyć w pokoju.
Poniżej pokażę kilka sztuczek, które pomogą Ci uzyskać normalny wynik, a także podam przykłady błędów i nieudanych prac, których nie powinieneś się bać. Mam nadzieję, że to wszystko pomoże utrzymać chęć do nauki i nie pozwoli na pojawienie się poczucia niższości =)

Tak więc narzędzia to:
Długopisy. Możesz rysować za pomocą długopisów, żelu, innych. Teraz wolę rysować, ale na początku był to albo atrament, albo wkładki.
Musiałem rysować cienkościennymi wkładkami wielokrotnego użytku „Uni pin”, ale podobno są albo do gładszego papieru, albo nie zgadzaliśmy się z nimi w Feng Shui, ale zużywają one pręt szybciej niż końcówki wkładu. Tylko raz je uruchomiliśmy i wtedy Leo pisał z nimi w zeszycie i nie rysował. Być może nie są one wymazane, a pręt odchodzi od wciśnięcia w obudowę, ale wynik jest taki sam. Najpopularniejsze rozmiary to 0.1 i 0.2, czasami używam 0.3, ale to wtedy nie ma 02 a bardzo rzadko 0.05 dla szczególnie drobnych detali, kiedy podejmuję się ich rysowania w ogóle

Bardzo podobny do wkładek "Uni pin" z "Faber Castell", jedna z serii nawet w etui jest taka sama, tylko napis jest inny (teraz ich nie mam, więc zdjęcie jest z innej serii)

Inną opcją są wkładki Centropen. Są półtora raza tańsze niż "Uni pin" i dwa razy tańsze niż "Faber Castell", nie są gorszej jakości, wędka nadal schodzi, może trochę wolniej. Jedyną różnicą jest to, że są jednorazowe, ale jeśli weźmiesz pod uwagę fakt, że resztę wyrzuca się jeszcze przed tankowaniem, to oszczędności nie są złe.

Na ten moment Leo zrezygnował z linerów – takim kosztem okazało się, że taniej będzie kupić i zapomnieć o problemach z wędkami.

Papier. W przeciwieństwie do rysunków najwygodniej jest mi rysować długopisem w zeszytach – cała makulatura jest razem, nigdzie się nie gubi i jest zawsze pod ręką. Do pracy i tuszu używam, a do wkładek mam tani zeszyt chiński z papieru średniej jakości, więc nie szkoda, bo papier wychodzi partiami, a rysunki tam w zasadzie nie są takie, z których należy się szczycić już teraz.

Papier jest szarawy, o gramaturze 98gsm, co w zupełności wystarcza do rysunków dwustronnych.
Kiedy naszkicuję ten zeszyt, przerzucę się na dobre z białym pięknym papierem i przyjemnymi oprawami, które czekały na mnie od dawna =)

Teraz zbieramy narzędzia i zaczynamy rysować.
Podstawowe zasady/wskazówki:
1. narysuj cokolwiek: przedmioty na stole, meble w pokoju, żyrandol, wnętrze, widok z okna, kwiaty na parapecie itp. lub ze zdjęć (zwierzęta, ptaki, ludzie, ale nie daj się ponieść zdjęciom , najważniejsza jest natura)
2. narysuj bez konstrukcji jak się okazuje: niezdarnie, z błędami, dodatkowymi liniami, niepoprawnie kompozycyjnie itp.
3. na początek lepiej wziąć cieńszy długopis, aby nie za bardzo się przyciemnić
4. linie trzeba szybko rysować, nie drżeć o każdy milimetr (na początku będzie 1000 i 1 linia, potem tylko 1)
5. każdego dnia. Nawet najbardziej śmiertelnie zajęta osoba może znaleźć 10-15, a nawet 30 minut czasu i poświęcić je na rysowanie, wszystko inne to wymówki i brak tego samego pragnienia. Co to jest śmiertelne zatrudnienie, Leo wie bardzo dobrze i z pierwszej ręki (1 praca, 2 hacki, studia w szpitalu + dyplom - a Leo to miał). Dlatego proszę, abyście nie pisali do mnie na PW i komentarze, mówią: „chciałabym, ale nie ma czasu”, po prostu nie ma ochoty i jest lenistwo i nie ma potrzeby i sensu powiadamiania mnie o tym - nie robi wrażenia, nie budzi litości i współczucia.
6. przed oceną wyniku swojej pracy musisz skopiować co najmniej 100 stron. W momencie tworzenia tego posta (26.08.2011) skopiowałem 101 stron, rysuję po obu stronach kartki, na szczęście gramatura papieru na to pozwala i nie ma sensu oprawiać każdej takiej pracy w ramkę. Wiele stron zawiera 2-3 małe rysunki.
7. Jak pomóc sobie nie być leniwym: zawsze noś przy sobie długopis. Kiedy gdzieś siedzisz: w kawiarni, parku, w kolejce, w domu, z przyjaciółmi itp. - wyjmij go i połóż obok siebie. Mózg przyzwyczai się do stałej potencjalnej okazji do rysowania i wykorzysta tę okazję =)

Jak na początku ułatwić sobie życie:
Możesz rysować za pomocą kropek. Właściwie konstrukcja jest bardziej w umyśle niż na papierze, ale kładąc kres w jakimś kluczowym miejscu, tworzymy wizualne wsparcie dla siebie

Łączenie kropek

A teraz możesz przyciemniać i detalować, ale w szkicach tego typu jest to zbyteczne. Tutaj ważne jest, aby przekazać formę, ruch, gdzieś nieostrożnym pociągnięciem, aby podkreślić głośność.
Na cały zeszyt mam nie więcej niż 10 sztuk takich gotowych prac.

Najczęściej tak wyglądają moje kaczki

Główne błędy, które będą dokładnie:
500 linii, kiedy chcesz narysować jedną - cierpliwość, przyjacielu, wszystko będzie, ale nie od razu.
Kłopoty z kompozycją, wypełzanie z arkusza, czy spora przestrzeń z jakiejś krawędzi. Aby tego uniknąć, na samym początku możesz przynajmniej na oko zaznaczyć skrajne punkty obiektu

Nieproporcjonalność (okazała się boleśnie dziobatą kaczką). Leczy z czasem i praktyką

Zła perspektywa, ogólna niezdarność (tu perspektywa jest kulawa na wszystkich czterech nogach, przy pionach generalnie jest ciemno)

Słoik miodu opadł

Co narysować jest konieczne i przydatne:
Wnętrze - gdziekolwiek mieszkasz, zawsze możesz narysować jak wygląda bez wstawania z sofy/krzesła/fotela/łóżka

Wszelkiego rodzaju przedmioty, sprzęt AGD, sztućce i tak dalej (powyżej była maszynka do mięsa - to najwięcej cyny, zwłaszcza pod różnymi kątami).
Tylko pudełko

Jeśli tak, możesz narysować zwierzaka pod różnymi kątami, gdy jest statyczny (jest to również konieczne w dynamice, ale jest to trudniejsze i później)

Dobrze jest narysować rośliny domowe w taki sposób, aby przekazać ich objętość, a wygląd rośliny był wyraźny.
Leo ma roślinę doniczkową - dąb, to takie oczywiste =)

Kto nie ma roślin domowych, nie bądź leniwy i kup jakiś kwiat, włóż go do wazonu / szklanki i narysuj

Bardzo przydatne jest też narysowanie gdzieś podczas spaceru – znajdujemy ławkę/kikut, siadamy i rysujemy to, co jako pierwsze przyszło nam do oczu.
Nie trzeba rysować każdego liścia, najważniejsze jest oddanie wrażenia, objętości

I możesz rysować, jeśli obiekt jest kawałek

Dobrym obiektem do rysowania jest każdy kamień. Trzeba powtórzyć formę, przenieść teksturę i nie tracić objętości (Leo wciąż od czasu do czasu traci)

Rysowanie ze zdjęć.
Również dobrze, ale z umiarem i szybko. Otwórz zdjęcie, spędź na nim 5-7 minut i przejdź do następnego.

Możesz więc narysować coś, czego nie ma w życiu codziennym, wszelkiego rodzaju zwierzęta i ptaki.

Leo lubi robić zdjęcia kaczkom w Winnicy i gdzieś na stawach, a wieczorami rysować je szczegółowo lub po prostu szkicować

Czarno-czerwona kaczka piżmowa była tak piękna, że ​​Leo nie mógł się oprzeć i wszedł w szczegóły

Ogólnie rzecz biorąc, nic skomplikowanego, jeśli regularnie poświęcasz czas na praktykę.
Jeśli ktoś ma problemy z samomotywacją i fizycznie potrzebuje jakiegoś zewnętrznego kopa w postaci: wzoru / ośmieszenia, rywalizacji / wzajemnej pomocy, regularności -.
Powodzenia i życzenia wszystkim zainteresowanym! =)

Uprzejma prośba do tych, którzy zamieszczają moje recenzje i artykuły na swoich stronach internetowych - nie sprzeciwiam się wypożyczaniu moich materiałów, ale proszę o podpisanie autora i umieszczenie linku do tekstu źródłowego:
Autor: Ater Leo
Zajęty:

Zentangle to prosty i przyjemny sposób na tworzenie pięknych obrazy graficzne za pomocą powtarzających się elementów i ozdób. Prawie każdy może z niego korzystać. Ta aktywność rozwija uwagę i Umiejętności twórcze a także poprawia nastrój. Zentangle - metoda znana całemu światu, posługują się nią ludzie Różne wieki i z różnymi zainteresowaniami.

Ta technika nie wymaga skomplikowanych materiałów. Do pracy będziesz potrzebować papier, ołówek (do początkowego rysunku) i czarny długopis żelowy (wkładka).

Wkładki to długopisy, ale z tuszem na bazie wody, dzięki czemu mogą narysować cienką, piękną kreskę. Są wygodne, ponieważ w sprzedaży dostępne są wkładki o różnej grubości. Cienkie linie nadają się do szczegółowych rysunków, pogrubione linie są odpowiednie do dużych płaszczyzn. Wkładki są sprzedawane w każdym sklepie papierniczym.

Zaletą techniki zentangle jest to, że nie można bać się popełnienia błędu i wykonania nierównej linii. Masz więc świetną okazję do rysowania od razu bez ołówka.

Aby ułatwić Ci naukę techniki zentangle, dodam kilka ozdób, które możesz wykorzystać w swoich rysunkach. Większość z nich wymyśliłem sam.

Czy chcesz stworzyć małe arcydzieło zentangle? Więc zaczynajmy! Dziś rysujemy zwierzęta.

Jak narysować rybę zentangle

1. Przede wszystkim pomyślmy o umieszczeniu ryby na papierze. Lekkie płaszczyzny (owale) oznaczają ciało, ogon i płetwy przyszłej ryby.

2. Teraz dopracowujemy kontur ciała ryby, rysujemy płetwy i ogon. Na tym etapie można również wykończyć twarz ryby: pulchne usta i oczy.

3. Ryba jest gotowa! To naprawdę nie jest takie trudne, prawda? Teraz podziel ciało, płetwy i ogon ryby na paski z liniami. Dlaczego pytasz? Na każdym z tych pasków zostanie umieszczona specjalna ozdoba - sam ją wymyślisz lub wybierzesz z moich przykładów.

4. Gdy rysunek ołówkiem jest już gotowy, zakreśl kontur czarnym długopisem lub wkładką. Następnie możesz bezpiecznie przystąpić do kolorowania ryby za pomocą techniki zentangle. Zacznijmy od najmniejszej płetwy. Udekoruj każdy pasek innym oryginalnym ornamentem.

Zwróć uwagę! Nie trzeba dokładnie powtarzać ozdób, które narysowałem. Dodaj do rysunku oryginalność i własną osobowość. Możesz zmienić kolejność ozdób, wymyślić własną itp.

Warto wiedzieć! Niektóre ozdoby można powtarzać kilka razy-jest nawet dobry.

Zwróć uwagę! Niektóre ozdoby można przyciemnić, a inne-zapalniczka. Ta różnica jest możliwa dzięki różnej gęstości lub grubości linii. Ważne jest, aby kontrastować naprzemiennie z jasnymi i ciemnymi ornamentami, aby wzór nie okazał się zbyt jasny lub ciemny.

6. Jeśli płetwy i ogon są gotowe, przejdź do rysowania tułowia ryby. Udekoruj każdy pasek ekskluzywną ozdobą!

Rada. Nie bój się fantazjować i popełniać błędów, to nadaje pracy wyjątkową osobowość. Postaraj się narysować wszystkie ozdoby bez ołówka, tylko czarnym długopisem, dzięki czemu nabierzesz odwagi w rysowaniu i szybko rozwiniesz swoje zdolności twórcze.

7. Na tym etapie przechodzimy do twarzy. Zrób to trochę jaśniej niż ciało i płetwy - wtedy granica ciała i twarzy będzie wyraźnie widoczna.

8. Gratulacje! Doskonale opanowałeś Zentangle dla początkujących. Ryba jest gotowa! Teraz możesz dopracować szczegóły otoczenia: pęcherzyki powietrza w wodzie, glony, piasek i kamienie. Nie zapominaj, że tło musi być również wykonane w tej technice, aby obraz wyglądał harmonijnie.

Jak narysować Zentangle sowy krok po kroku

1. Przede wszystkim na czystym papierze zaznacz lekko okrąg, który będzie ciałem sowy. Podziel okrąg dwiema liniami pomocniczymi: środkową linią ciała i linią oczu. Te linie pomogą ci lepiej poruszać się po rysunku.

2. Narysuj kontur ciała ptaka: lekko zwężony u góry, szeroki pośrodku i bardzo wąski u dołu. Narysuj trójkątny ogon z zaokrąglonym końcem od dołu i małymi uszami na głowie, trochę jak rogi.

3. Na tym etapie przechodzimy do rysowania twarzy. Narysuj sowę z dużymi okrągłymi oczami, aby dobrze widziała w nocy, oraz trójkątny dziób między oczami. Nie zapomnij o skrzydłach. Lekko zaznacz, gdzie będą znajdować się po prawej i lewej stronie.

4. Na tym etapie szczegółowo narysuj skrzydła, podkreślając w nich trzy płaszczyzny, podobne do piór. Dodaj również pióra na ogonie i uszach. Nie zapomnij o małych łapkach. Narysuj gałązkę dla sowy, aby miała na czym usiąść.

5. Teraz pozostaje dodać szczegóły. Podkreśl okolice twarzy wokół oczu i dzioba. A w drugiej części ciała, która będzie ciałem, narysuj półkoliste pióra.

6. Teraz obrysuj kontur czarnym długopisem lub wkładką i przejdź do ozdób. Zacząłem rysować sowę ze skrzydłami i uszami.

7. Teraz możesz narysować pióra na ogonie i oczach. Przyciemnij małą źrenicę i dodaj wokół niej jasną ozdobę. Na przykład wybrałem linie z kółkiem na końcu dla oczu - taka ozdoba przypomina nieco naturalne ozdoby w oczach osoby.

W pobliżu samych źrenic zrób linie nieco grubsze i ciemniejsze, aby dobrze podkreślić wygląd. A im bliżej krawędzi, tym bardziej zostawiasz papier biały. Pomaluj również dziób.

8. Na tym etapie pomaluj pióra ciała. Jest ich wiele, więc będziesz musiał spróbować. Ale wynik jest tego wart. Nie zapominaj, że możesz używać swoich ozdób.

9. Rysunek jest prawie gotowy! Pozostaje tylko dokończyć ozdoby przy oczach. Spraw, by były lżejsze niż pióra ciała. Jednak w okolicach oczu niech linie będą grubsze i ciemniejsze, to dobrze podkreśli ich kontur.

Gratulacje! Sowa jest gotowa! Pozostaje udekorować gałąź i wykończyć fantastyczne liście.

Który jest używany na co dzień pracownicy biurowi, uczniów szkół i uczelni, jest również doskonałym narzędziem do rysowania. Grafika z długopisem żelowym ma ogromną zaletę: rysunek jest wyraźny i bogaty. Chociaż z drugiej strony wymazanie niepoprawnie narysowanych pociągnięć gumką nie zadziała. Ponieważ ceny długopisów są niskie, rysowanie nimi jest dość opłacalne i ekonomiczne. Dekoracyjne grafiki wykonane długopisami żelowymi mogą być oryginalnym i ciekawym dodatkiem do Twojego domowego wnętrza.

Gdzie zacząć?

Niedoświadczeni artyści, którzy dopiero szukają siebie w dziedzinie rysunku, czarne długopisy żelowe są idealne. Pomogą uczynić rysunek eleganckim i wyrafinowanym. Grafika z długopisem żelowym dla początkujących artystów nie będzie trudna do wykonania, wystarczy wziąć pod uwagę kilka funkcji.

Nacisk

Istnieć różne sposoby pchanie rąk na kartce papieru. Aby uzyskać ciągłą cienką linię, musisz użyć bezpośredniego nacisku. Pióro umieszcza się prostopadle do papieru i rysuje linię prostą. Ta metoda jest idealna do rysowania konturów. Możesz rysować, naciskając narzędzie pod kątem. W rezultacie uzyskuje się miękkie pociągnięcia. Jeśli rysujesz w ten sposób linie w jednym kierunku, możesz tworzyć przejścia półtonowe. Skrzyżowane linie pomogą pogłębić i wzmocnić obszary cieni.

Papier i jego struktura

Stosując metodę rysunkową, taką jak grafika długopisem żelowym, należy również wziąć pod uwagę strukturę papieru. Jeśli wybierzesz gładki papier, linie będą wyraźne i równe. Jeśli rysujesz na szorstkiej powierzchni, linie okażą się krótkie i przerywane.

Okrążenie

Aby nie popełniać nieodwracalnych błędów w swojej pracy, najpierw musisz narysować kontur zwykłym ołówkiem grafitowym. Następnie drobne niedopatrzenia można usunąć gumką. Tę procedurę należy wykonać po prześledzeniu wszystkich szczegółów za pomocą długopisu. W takim przypadku musisz poczekać, aż rysunek całkowicie wyschnie. Linie nakładane długopisem żelowym mają w zasadzie tę samą grubość. To zależy od średnicy pręta. Aby narysować linie o różnej grubości, musisz wybrać pisaki o różnych średnicach kulki. Podczas rysowania lepiej używać kilku pisaków żelowych, ponieważ różne barwniki mają różne gęstości. W efekcie można uzyskać kreski o różnym nasyceniu, które stworzą niepowtarzalny efekt.

wzory

Wszystko można narysować techniką, np. grafiką za pomocą długopisu żelowego. Na przykład wzory są po prostu fantastyczne. Rysując wzory, możesz sobie pozwolić na ucieleśnienie prawie każdej fantazji na papierze. Aby rysunek był oryginalny i nietypowy, musisz użyć więcej niż jednego długopisu żelowego. W razie potrzeby możesz dodać farbę do wzoru i wziąć wielokolorowe długopisy żelowe. Jeśli wyobraźnia nie pozwala artyście rozpędzić się na papierze i narysować ekskluzywnego wzoru, to sieć otwartych przestrzeni zapewni ogromny wybór różnorodnych wzorów i ozdób. Takie obrazy można oglądać, łączyć, a na koniec narysować coś własnego, po prostu na podstawie wybranych rysunków. Lub po prostu zatrzymaj się na jednym wzorze i narysuj tylko go. W każdym razie obraz okaże się piękny i interesujący.

Niektóre subtelności

Wkłady do długopisów żelowych są zazwyczaj grube, co pozwala artyście rysować niezwykłą metodą kropkowaną zwaną dotwork. Ponieważ kolorowe narzędzia zawsze nie rysują zbyt dobrze, grafika z czarnym długopisem żelowym będzie znacznie bogatsza i lepsza. Należy pamiętać, że pasta żelowa ma tendencję do szybkiego wysychania, dlatego pręt należy zużyć w ciągu kilku tygodni, w przeciwnym razie przestanie się malować. Grafika naniesiona czarnym długopisem żelowym straci blask i odcień po 2-3 dniach od daty narysowania. Konieczne jest bardzo ostrożne nakładanie linii na papier, ponieważ nie da się ich zetrzeć. Ważne jest również, aby nie zapomnieć, że nie można dotknąć gotowego rysunku, ponieważ żel można rozmazać na powierzchni papieru.

O czym jeszcze należy pamiętać?

Grafiki długopisem żelowym należy nanosić zgodnie z położeniem kosmków arkusza, czyli od góry do dołu. Zacienionej części nie należy dotykać palcem, w przeciwnym razie można zmienić nasycenie linii. Do rysowania najlepiej wybrać papier o dużej gęstości i pracować z lekkim naciskiem, ponieważ pasta żelowa ma tendencję do „ciągnięcia” arkusza. Jeśli podczas rysowania wystąpią poważne błędy, które po prostu trzeba usunąć, stosuje się białe lub inne materiały kryjące. Trzeba pamiętać, że grafika długopisem żelowym wymaga dokładności i dokładności artysty. Oczywiście za pierwszym razem możesz nie uzyskać bardzo wysokiej jakości rysunku. Ale wszystko przychodzi z doświadczeniem. Z biegiem czasu rysunki staną się jasne, a pewna ręka mistrza swojego rzemiosła będzie w nich wyczuwalna.