Kada je 29. srpnja 1890. umro 37-godišnji Vincent van Gogh, njegov rad je bio gotovo nikome nepoznat. Danas njegove slike vrijede zapanjujućih iznosa i krase najbolji muzeji mir.

125 godina nakon smrti velikana nizozemski slikar vrijeme je da saznamo više o njemu i razbijemo neke od mitova kojima je, kao i cijela povijest umjetnosti, puna njegova biografija.

Prije nego što je postao umjetnik, promijenio je nekoliko poslova

Sin ministra, Van Gogh je počeo raditi sa 16 godina. Ujak ga je zaposlio kao pripravnika kao trgovca umjetninama u Haagu. Slučajno je putovao u London i Pariz, gdje su se nalazile podružnice tvrtke. 1876. je otpušten. Nakon toga kratko je radio kao učitelj u Engleskoj, zatim kao službenik u knjižari. Od 1878. služio je kao propovjednik u Belgiji. Van Gogh je bio u nevolji, morao je spavati na podu, ali manje od godinu dana kasnije dobio je otkaz s ovog mjesta. Tek nakon toga konačno je postao umjetnik i više nije mijenjao zanimanje. Na tom polju postao je poznat, međutim, posthumno.

Van Goghova umjetnička karijera bila je kratka

Godine 1881. samouki nizozemski umjetnik vratio se u Nizozemsku, gdje se posvetio slikarstvu. Financijski i materijalno ga je podržavao mlađi brat Theodore, uspješan trgovac umjetninama. Godine 1886. braća su se nastanila u Parizu, a ove dvije godine u francuskoj prijestolnici pokazale su se ključnima. Van Gogh je sudjelovao na izložbama impresionista i neoimpresionista, počeo je koristiti laganu i svijetlu paletu, eksperimentirajući s metodama primjene poteza. Posljednje dvije godine svog života umjetnik je proveo na jugu Francuske, gdje je stvorio neke od svojih najpoznatijih slika.

U cijeloj svojoj desetogodišnjoj karijeri prodao je tek nekoliko od preko 850 slika. Njegovi crteži (ostalo ih je oko 1300) tada su bili nepotraženi.

Vjerojatno si nije odrezao uho.

U veljači 1888., nakon što je dvije godine živio u Parizu, Van Gogh se preselio na jug Francuske, u grad Arles, gdje se nadao uspostaviti zajednicu umjetnika. S njim je bio Paul Gauguin, s kojim su se sprijateljili u Parizu. Službeno prihvaćena verzija događaja je sljedeća:

U noći 23. prosinca 1888. posvađali su se, a Gauguin je otišao. Van Gogh je, naoružan britvom, progonio svog prijatelja, ali se, ne sustižući, vratio kući i iznervirano mu je djelomično odrezao lijevo uho, a zatim ga zamotao u novine i dao nekoj prostitutki.

Godine 2009. dvojica njemačkih znanstvenika objavila su knjigu u kojoj sugeriraju da je Gauguin, kao dobar mačevalac, sabljom tijekom dvoboja odsjekao dio uha Van Goghu. Prema ovoj teoriji, Van Gogh je u ime prijateljstva pristao sakriti istinu, inače bi Gauguinu prijetio zatvor.

Najpoznatije slike naslikao je u psihijatrijskoj klinici

U svibnju 1889. Van Gogh je zatražio pomoć od mentalna ustanova Saint-Paul-de-Mausole, smješten u bivšem samostanu u gradu Saint-Remy-de-Provence u južnoj Francuskoj. Umjetnici je u početku dijagnosticirana epilepsija, ali je pregledom otkriven i bipolarni poremećaj, alkoholizam i metabolički poremećaji. Liječenje se uglavnom sastojalo od kupki. U bolnici je ostao godinu dana i tamo naslikao niz pejzaža. Preko stotinu slika iz tog razdoblja uključuje neke od njegovih većina poznatih djela, kao što je "Zvjezdana noć" (nabavila njujorški muzej suvremena umjetnost 1941.) i perunike (kupio ih je australski industrijalac 1987. za tada rekordnih 53,9 milijuna dolara)

Pastorov sin. 1869.-76. služio je kao komisionar za trgovačko poduzeće umjetnina u Haagu, Bruxellesu, Londonu i Parizu, a 1876. kao učitelj u Engleskoj. Nakon što je započeo studij teologije, 1878-79 bio je propovjednik u Borinageu (Belgija), gdje je naučio težak život rudara; zaštita njihovih interesa dovela je van Gogha u sukob s crkvenim vlastima.

U 1880-ima van Gogh se okreće umjetnosti: posjećuje Umjetničku akademiju u Bruxellesu (1880-81) i Antwerpen (1885-86), koristi se savjetima A. Mauvea u Haagu. Van Gogh oduševljeno crta siromašne ljude - rudare Borinage, a kasnije - seljake, zanatlije, ribare, čiji je život promatrao u Nizozemskoj 1881-85. U dobi od 30 godina, van Gogh počinje slikati i stvara opsežnu seriju slika i skica, rađenih u tamnim, tmurnim bojama i prožetih gorljivom simpatijom prema običnim ljudima ("Seljačka žena", 1885., Državni muzej Kröller-Müller, Otterlo ; "Jedači krumpira", 1885., Zaklada W. van Gogha, Amsterdam). Razvijanje tradicija kritički realizam U 19. stoljeću, prvenstveno djela J.F. Milleta, van Gogh ih je spojio s emocionalnom i psihološkom napetošću slika, bolno osjetljivom percepcijom patnje i depresije ljudi.

Godine 1886-88, dok je živio u Parizu, van Gogh je posjetio privatni studio; istodobno proučava plenerističko slikarstvo impresionista i Japansko graviranje, pridodaje se pretragama A. Toulouse-Lautreca, P. Gauguina. U tom razdoblju tamna paleta postupno je ustupila mjesto blještavici čistih plavih, zlatnožutih i crvenih tonova, potez kista postao je slobodniji i dinamičniji ("Most preko Seine", 1887., Zaklada W. van Gogha, Amsterdam; "Portret Papa Tanguy", 1887, Rodin muzej, Pariz).

Van Goghovo preseljenje u Arles 1888. otvara razdoblje njegove zrelosti. Ovdje je posve utvrđena originalnost likovne manire umjetnika, koji je izrazio svoj odnos prema svijetu i svom emocionalnom stanju kontrastnim kombinacijama boja i slobodnim pastoznim potezom kista. Vatreni osjećaj, bolni poriv prema harmoniji, ljepoti i sreći, te strah od čovjeku neprijateljskih sila utjelovljeni su u krajolicima koji blistaju radosnim, sunčanim bojama juga (“Žetva. La Crot Valley”, “Ribarski čamci u Sainte-Marieu “, oba 1888., Zaklada W. van Gogha, Amsterdam), tada u zlokobnim slikama zastrašujući svijet, gdje je osoba depresivna samoćom i bespomoćnošću ("Noćni kafić", 1888., privatna zbirka, New York).

Dinamika boja i dugih vijugavih poteza ispunjava produhovljenim životom i pokretom ne samo prirodu i ljude koji u njoj žive („Crveni vinogradi u Arlesu“, 1888., Muzej likovnih umjetnosti imena A. S. Puškina, Moskva), već i svaki neživi predmet ("Van Goghova spavaća soba u Arlesu", 1888., Zaklada W. van Gogha, Amsterdam).

Intenzivan rad van Gogha u posljednjim godinama njegova života zakomplicirali su napadi duševne bolesti, što je umjetnika dovelo do tragičnog sukoba s Gauguinom, koji je također stigao u Arles; van Gogh završava u bolnici u Arlesu, zatim u Saint-Remyju (1889-90) i u Auvers-sur-Oiseu (1890), gdje počini samoubojstvo.

Kreativnost dvoje zadnjih godina Van Goghov život obilježen je ekstatičnom opsesijom, izrazito pojačanim izražavanjem kombinacija boja, ritma i teksture, oštrim promjenama raspoloženja - od mahnitog očaja ("Na vratima vječnosti", 1890., Državni muzej Kröller-Müller, Otterlo) i ludih vizionarskih poriva ("Put s čempresima i zvijezdama", 1890., ibid) do ustreptalog osjećaja prosvjetljenja i spokoja ("Pejzaž u Auversu nakon kiše", 1890.).

Van Goghovo djelo odražavalo je tešku, prekretnicu u povijesti europska kultura. Prožeta je žarkom ljubavlju prema životu, prema jednostavnoj radnoj osobi. Ujedno je s velikom iskrenošću izražavala krizu građanskog humanizma i realizma u 19. stoljeću, bolno bolnu potragu za duhovnim moralne vrijednosti. Otuda posebna kreativna opsesija van Gogha, njegov nagli izraz i tragičnost. patos; određuju posebno mjesto VG-a u umjetnosti postimpresionizma, čiji je jedan od glavnih predstavnika postao.

Najbolje od dana