บทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์: สิ่งที่โลกแห่งความงามกำลังเตรียมการสำหรับเรา ศิลปะร่วมสมัยกับบทบาทในชีวิตมนุษย์ ศิลปะคลาสสิกในชีวิตสมัยใหม่

มนุษยชาติเป็นการพัฒนาทางจิตวิญญาณและการปฏิบัติที่เฉพาะเจาะจงของโลก ศิลปะรวมถึงกิจกรรมของมนุษย์ที่หลากหลายรวมกันด้วยรูปแบบศิลปะและเป็นรูปเป็นร่างของความเป็นจริงในการทำซ้ำ - , , , , , โรงละคร, การเต้นรำ, .

ในความหมายที่กว้างกว่า คำว่า "ศิลปะ" หมายถึงกิจกรรมของมนุษย์ทุกรูปแบบ หากทำอย่างชำนาญ ชำนาญ ชำนาญ

คุณเห็นงานศิลปะประเภทใดในหน้าเหล่านี้
คุณรู้จักศิลปะประเภทใดอีกบ้าง?
เลือกแบบจำลองสำหรับนิทรรศการ ซึ่งจะนำเสนอผลงานชิ้นเอกของวิจิตรศิลป์
ศิลปะประเภทไหนที่ใกล้ตัวคุณ? จดบันทึกความประทับใจที่คุณโปรดปรานลงในสมุดบันทึกที่สร้างสรรค์ งานศิลปะ.

ความหลากหลายของโลกรอบตัวเราและทัศนคติของมนุษย์ที่มีต่อมัน ความคิดและ ความคิดและการเป็นตัวแทน คน - ทั้งหมดนี้ถูกส่งโดยบุคคลในภาพศิลปะ ศิลปะช่วยให้คนเลือก และ . และเป็นเช่นนั้นตลอดเวลา ศิลปะคือหนังสือเรียนประเภทหนึ่งของชีวิต

“ศิลปะเป็นสัญลักษณ์แห่งความสุขชั่วนิรันดร์และความดีของความปรารถนาดีของบุคคลเพื่อความปิติยินดีและความสมบูรณ์แบบ” นักเขียนชื่อดังเขียน นักเขียนชาวเยอรมันที.แมน.

ศิลปะแต่ละรูปแบบพูดภาษาของตัวเอง ปัญหานิรันดร์ชีวิต เกี่ยวกับความดีและความชั่ว เกี่ยวกับความรักและความเกลียดชัง เกี่ยวกับความสุขและความทุกข์ เกี่ยวกับ สันติภาพและ จิตวิญญาณมนุษย์เกี่ยวกับความสูงของความคิดและความทะเยอทะยานเกี่ยวกับการ์ตูนและชีวิตที่น่าเศร้า

ศิลปะประเภทต่างๆ ได้รับการเติมเต็มซึ่งกันและกัน มักจะยืมมาจากวิธีการอื่นในการแสดงเนื้อหา ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่มีความคิดเห็นว่าสถาปัตยกรรมคือดนตรีที่เยือกเย็น ว่าเส้นนี้หรือเส้นนั้นในภาพเป็นละครเพลง นวนิยายมหากาพย์เป็นเหมือนซิมโฟนี และเมื่อพูดถึงกิจกรรมทางศิลปะประเภทใด ๆ รวมถึงทักษะการแสดง (ความคิดสร้างสรรค์) พวกเขามักจะใช้แนวคิดเช่นองค์ประกอบ จังหวะ , พลาสติก, , พลวัต, ละครเพลง - ทั่วไปโดยตรงหรือใน เปรียบเปรยเพื่องานศิลปะต่างๆ แต่ในงานศิลปะใดๆ มักมีองค์ประกอบของบทกวีอยู่เสมอ สิ่งที่ประกอบขึ้นเป็นแก่นแท้ของมัน ความน่าสมเพช และให้พลังแห่งอิทธิพลที่ไม่ธรรมดาแก่มัน หากปราศจากความรู้สึกกวีที่ประเสริฐ ปราศจากจิตวิญญาณ งานใดๆ ก็ตายไป




ฟังเศษของการแต่งเพลง เป็นเพลงเก่าหรือทันสมัย?

จับคู่ตัวอักษร เสียงเพลงที่มีโครงสร้างเป็นรูปเป็นร่าง อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม, คุณสมบัติ (สูท) ยุคต่างๆและ .

วัฒนธรรมใด - ตะวันตก, ตะวันออก, รัสเซีย - ผลงานเป็นของ? หลากหลายชนิดศิลปะ? อธิบายว่าทำไม.

1. วัตถุประสงค์ของงานศิลปะ

ศิลปะมีบทบาทอย่างไรใน ชีวิตมนุษย์เก่าแก่พอๆ กับความพยายามครั้งแรกในการทำความเข้าใจเชิงทฤษฎี จริงอย่างที่ Stolovich L.N. ในยามรุ่งอรุณของความคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ซึ่งบางครั้งแสดงออกในรูปแบบที่เป็นตำนานในความเป็นจริงไม่มีคำถาม ท้ายที่สุด บรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลของเรามั่นใจว่าการเจาะรูปควายด้วยลูกศรจริงหรือที่ลากจูงหมายถึงการล่าที่ประสบความสำเร็จ การเต้นในสงครามหมายถึงการเอาชนะศัตรูของคุณอย่างแน่นอน คำถามคือ อะไรจะมีข้อสงสัยในประสิทธิภาพเชิงปฏิบัติของศิลปะ ถ้ามันถูกถักทอเป็นอินทรีย์ ชีวิตจริงผู้คนแยกออกจากงานฝีมือที่สร้างโลกแห่งวัตถุและสิ่งต่าง ๆ ที่จำเป็นสำหรับการดำรงอยู่ของผู้คนมันเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมเวทย์มนตร์หรือไม่ขอบคุณที่ผู้คนพยายามสร้างอิทธิพลต่อความเป็นจริงรอบตัวพวกเขา? น่าแปลกใจไหมที่พวกเขาเชื่อว่าออร์ฟัสซึ่ง ตำนานเทพเจ้ากรีกโบราณเครดิตกับการประดิษฐ์ของดนตรีและ versification สามารถงอกิ่งไม้ด้วยการร้องเพลง ย้ายหิน และเชื่องสัตว์ป่า

โลก ภาพศิลปะตามที่นักคิดและศิลปินโบราณ "เลียนแบบ" ชีวิต กลายเป็นส่วนสำคัญของชีวิตที่แท้จริงของบุคคล ตัวอย่างเช่น Euripides เขียนว่า:

ไม่ฉันจะไม่จากไป Muses แท่นบูชาของคุณ ...

ไม่มีชีวิตจริงใดที่ปราศจากศิลปะ...

แต่มันส่งผลกระทบต่อบุคคลอย่างไร? โลกที่สวยงามศิลปะ?

สุนทรียศาสตร์โบราณพยายามหาคำตอบสำหรับคำถามนี้ แต่ก็ไม่ได้ชัดเจน เพลโตที่รู้จักแต่งานศิลปะที่เสริมความแข็งแกร่ง รากฐานทางศีลธรรมรัฐของชนชั้นสูง เน้นย้ำถึงความเป็นหนึ่งเดียวกันของประสิทธิผลทางสุนทรียะของศิลปะและความสำคัญทางศีลธรรม

เกี่ยวกับ "การเลียนแบบ" ของความเป็นจริงตามอริสโตเติลความสามารถของศิลปะในการสร้างผลกระทบทางศีลธรรมและความงามต่อบุคคลนั้นมีพื้นฐานมาจากการสร้างธรรมชาติของความรู้สึกของเขา: "นิสัยของการประสบความเศร้าโศกหรือความสุขเมื่อรับรู้สิ่งที่เลียนแบบความเป็นจริง นำไปสู่สิ่งที่เราเริ่มมีความรู้สึกเดียวกันเมื่อเผชิญกับความเป็นจริง

เรื่องราว วัฒนธรรมทางศิลปะเธอจับได้หลายกรณีเมื่อการรับรู้ของศิลปะเป็นแรงกระตุ้นโดยตรงในการกระทำบางอย่างเพื่อเปลี่ยนวิถีชีวิต หลังจากอ่านนิยายเกี่ยวกับอัศวิน อีดัลโก เคฮาน่าผู้น่าสงสารก็กลายเป็นดอนกิโฆเต้แห่งลามันชา และออกเดินทางไปกับโรซินันเตร่างผอมเพรียวเพื่อยืนยันความยุติธรรมในโลก ภาพลักษณ์ของดอนกิโฆเต้ก็กลายเป็นชื่อบ้านไปแล้ว เป็นตัวอย่างให้ทำตามแล้วใน ชีวิตจริง.

ดังนั้น เราจะเห็นได้ว่าต้นกำเนิดของศิลปะมีอยู่จริง แต่ผลงานศิลปะคือ โลกพิเศษบ่งบอกถึงการรับรู้ที่แตกต่างจากการรับรู้ความเป็นจริงในชีวิต หากผู้ชมเข้าใจผิดคิดว่าศิลปะเพื่อความเป็นจริง พยายามสร้างความยุติธรรมด้วยการปราบปรามนักแสดงที่เล่นเป็นตัวร้าย ยิงที่หน้าจอภาพยนตร์หรือขว้างมีดไปที่ภาพ ข่มขู่นักเขียนนวนิยายกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของพระเอก ของนวนิยายเรื่องนี้ ทั้งหมดนี้เป็นอาการที่เห็นได้ชัดหรือพยาธิสภาพทางจิตโดยทั่วไปหรืออย่างน้อยก็พยาธิวิทยา การรับรู้ทางศิลปะ.

ศิลปะไม่ได้กระทำด้วยความสามารถและกำลังของมนุษย์คนใดคนหนึ่ง ไม่ว่าจะเป็นอารมณ์หรือสติปัญญา แต่อยู่ที่ตัวบุคคลโดยรวม ซึ่งบางครั้งเกิดขึ้นโดยไม่รู้ตัว โดยไม่รู้ตัว ซึ่งเป็นระบบของทัศนคติของมนุษย์ ซึ่งผลของสิ่งนี้จะปรากฎออกมาไม่ช้าก็เร็วและมักจะคาดเดาไม่ได้ และไม่ได้มุ่งหมายเพียงเพื่อชักจูงบุคคลให้ทำสิ่งใดสิ่งหนึ่งโดยเฉพาะ

อัจฉริยะทางศิลปะของโปสเตอร์ที่มีชื่อเสียงโดย D. Moor "คุณสมัครเป็นอาสาสมัครแล้วหรือยัง" ซึ่งได้รับการส่งเสริมอย่างกว้างขวางในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองอยู่ในความจริงที่ว่ามันไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงงานปฏิบัติชั่วขณะเท่านั้น แต่น่าดึงดูด สู่มโนธรรมของมนุษย์ผ่านความสามารถทางจิตวิญญาณทั้งหมดของบุคคล เหล่านั้น. พลังของศิลปะอยู่ในสิ่งนี้ เพื่อดึงดูดจิตสำนึกของมนุษย์ เพื่อปลุกความสามารถทางจิตวิญญาณของมัน และในโอกาสนี้ เราสามารถอ้างอิงคำพูดที่มีชื่อเสียงของพุชกิน:

ฉันคิดว่านี่คือจุดประสงค์ที่แท้จริงของศิลปะ

ศิลปะไม่เคยเก่า ในหนังสือปราชญ์วิชาการ I.T. Frolov "มุมมองของมนุษย์" มีข้อโต้แย้งเกี่ยวกับสาเหตุที่ศิลปะไม่ล้าสมัย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาตั้งข้อสังเกตว่า “เหตุผลของเรื่องนี้ก็คือความสร้างสรรค์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะของผลงานศิลปะ ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะตัวที่ลึกซึ้งในท้ายที่สุดก็เนื่องมาจากการดึงดูดใจของมนุษย์อย่างต่อเนื่อง ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของมนุษย์และโลกในงานศิลปะ "ความเป็นจริงของมนุษย์" ที่รับรู้โดยมัน แยกแยะศิลปะอย่างลึกซึ้งจากวิทยาศาสตร์ ไม่เพียงแต่ในแง่ของวิธีการที่ใช้ แต่ยังในแง่ของวัตถุของมันเอง ซึ่งสัมพันธ์กับ บุคลิกภาพของศิลปิน โลกทัศน์เชิงอัตวิสัยของเขา ในขณะที่วิทยาศาสตร์พยายามก้าวข้ามขีดจำกัดเหล่านี้ รีบวิ่งไปที่ "ยอดมนุษย์" ซึ่งชี้นำโดยหลักการของความเป็นกลาง ดังนั้น วิทยาศาสตร์จึงพยายามเพื่อความชัดเจนอย่างเข้มงวดในการรับรู้ความรู้โดยบุคคล มันพบวิธีการที่เหมาะสมสำหรับสิ่งนี้ ภาษาของตัวเอง ในขณะที่งานศิลปะไม่มีความคลุมเครือดังกล่าว: การรับรู้ของพวกเขาหักเหผ่านโลกอัตวิสัยของ บุคคลสร้างเฉดสีและโทนสีเฉพาะอย่างลึกซึ้งทั้งหมดซึ่งทำให้การรับรู้ถึงความแตกต่างที่ผิดปกติแม้ว่าจะเป็นผู้ใต้บังคับบัญชา ทิศทางที่แน่นอน, ธีมทั่วไป» .

นี่เป็นความลับอย่างแม่นยำของผลกระทบที่ไม่ธรรมดาของศิลปะที่มีต่อบุคคล โลกทางศีลธรรม ไลฟ์สไตล์ พฤติกรรมของเขา เมื่อหันไปทางศิลปะ คนๆ หนึ่งก้าวข้ามขีดจำกัดของความไม่ชัดเจนที่มีเหตุผล ศิลปะเผยความลึกลับ ไม่ยอมใครง่ายๆ ความรู้ทางวิทยาศาสตร์. นั่นคือเหตุผลที่คนต้องการศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่อยู่ในตัวเขาและในโลกที่เขารู้จักและเพลิดเพลิน

นักฟิสิกส์ชาวเดนมาร์กที่มีชื่อเสียง Niels Bohr เขียนว่า: "เหตุผลที่ศิลปะสามารถเสริมสร้างเราคือความสามารถในการเตือนเราถึงความสามัคคีที่อยู่นอกเหนือการวิเคราะห์อย่างเป็นระบบ" ศิลปะมักเน้นให้เห็นถึงปัญหาสากล "ชั่วนิรันดร์": อะไรคือความดีและความชั่ว เสรีภาพ ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ เงื่อนไขที่เปลี่ยนแปลงไปในแต่ละยุคทำให้เราต้องแก้ไขปัญหาเหล่านี้ใหม่

2. แนวความคิดทางศิลปะ

คำว่า "ศิลปะ" มักใช้ในความหมายดั้งเดิมที่กว้างมาก นี่คือความซับซ้อนใด ๆ ทักษะใด ๆ ทักษะในการดำเนินงานใด ๆ ที่ต้องการความสมบูรณ์แบบของผลลัพธ์ ในความหมายที่แคบกว่าของคำว่า นี่คือความคิดสร้างสรรค์"ตามกฎแห่งความงาม" งานศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ,ชอบผลงาน ศิลปะประยุกต์ถูกสร้างขึ้นตาม "กฎแห่งความงาม" ผลงานของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะทุกประเภทมีเนื้อหาเกี่ยวกับการรับรู้ถึงชีวิตที่อยู่นอกเหนืองานเหล่านี้ และนี่คือชีวิตของมนุษย์ สังคม และประวัติศาสตร์แห่งชาติเป็นหลัก หากเนื้อหาของงานศิลปะประกอบด้วยการตระหนักรู้ในภาพรวมของชีวิตประวัติศาสตร์แห่งชาติ ก็หมายความว่าจำเป็นต้องแยกแยะระหว่างการสะท้อนถึงลักษณะทั่วไปที่สำคัญบางอย่างของชีวิตและจิตสำนึกของศิลปินที่ทำให้เห็นถึงลักษณะทั่วไป

งานศิลปะเช่นเดียวกับจิตสำนึกทางสังคมประเภทอื่น ๆ มักจะเป็นเอกภาพของวัตถุที่รับรู้ในนั้นและวัตถุที่รับรู้วัตถุนี้ รู้จักและทำซ้ำโดยศิลปินโคลงสั้น ๆ "โลกภายใน" แม้ว่าจะเป็น "โลกภายใน" ของเขาเองก็ตามยังคงเป็นเป้าหมายของความรู้ความเข้าใจของเขา - ความรู้ความเข้าใจที่ใช้งานอยู่ซึ่งรวมถึงการเลือกคุณสมบัติที่สำคัญของสิ่งนี้ " โลกภายในและความเข้าใจและการประเมิน

ซึ่งหมายความว่าแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์เชิงโคลงสั้น ๆ อยู่ในความจริงที่ว่าโดยทั่วไปแล้วคุณสมบัติหลักของประสบการณ์ของมนุษย์นั้นได้รับการยอมรับ - ไม่ว่าจะในสถานะชั่วคราวและการพัฒนาของตนเองหรือในการมุ่งเน้นไปที่โลกภายนอกเช่นปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ เช่นเดียวกับในเนื้อเพลงแนวนอน

Epos, โขน, ภาพวาด, ประติมากรรมมีความแตกต่างกันอย่างมากซึ่งเกิดจากลักษณะของวิธีการและวิธีการในการสืบพันธุ์ในแต่ละคน อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นศิลปกรรม โดยลักษณะสำคัญของชีวิตประวัติศาสตร์ชาติล้วนเป็นที่ยอมรับในรูปลักษณ์ภายนอก

ในสังคมดึกดำบรรพ์ก่อนชนชั้น ศิลปะในฐานะจิตสำนึกทางสังคมแบบพิเศษยังไม่มีอยู่อย่างอิสระ จากนั้นมันก็อยู่ในความสามัคคีที่ไม่แตกต่างและไม่แตกต่างกับแง่มุมอื่น ๆ ของการมีสติสัมปชัญญะและความคิดสร้างสรรค์ที่แสดงออก - ด้วยตำนาน, เวทมนตร์, ศาสนา, กับตำนานเกี่ยวกับชีวิตชนเผ่าในอดีต, กับความคิดทางภูมิศาสตร์ดั้งเดิม, พร้อมความต้องการทางศีลธรรม

จากนั้นศิลปะในความหมายที่ถูกต้องของคำก็ถูกแยกออกจากแง่มุมอื่น ๆ ของจิตสำนึกทางสังคมซึ่งโดดเด่นในหมู่พวกเขาในความหลากหลายที่พิเศษและเฉพาะเจาะจง ได้กลายมาเป็นรูปแบบหนึ่งของการพัฒนาจิตสำนึกทางสังคม ชนชาติต่างๆ. นี่คือวิธีที่ควรพิจารณาในการปรับเปลี่ยนในภายหลัง

ดังนั้นศิลปะจึงเป็นจิตสำนึกที่มีความหมายพิเศษของสังคม เป็นเนื้อหาทางศิลปะ ไม่ใช่ทางวิทยาศาสตร์หรือปรัชญา ยกตัวอย่างเช่น แอล. ตอลสตอยกำหนดให้ศิลปะเป็นวิธีการแลกเปลี่ยนความรู้สึก เปรียบเทียบกับวิทยาศาสตร์ว่าเป็นวิธีการแลกเปลี่ยนความคิด

ศิลปะมักถูกเปรียบเทียบกับกระจกสะท้อนแสง นี่ไม่ถูกต้อง พูดได้ถูกต้องกว่าอย่างที่ Nezhnov ผู้เขียนโบรชัวร์ Art in Our Life ตั้งข้อสังเกตว่า: ศิลปะเป็นกระจกพิเศษที่มีโครงสร้างที่เป็นเอกลักษณ์และเลียนแบบไม่ได้ กระจกที่สะท้อนความเป็นจริงผ่านความคิดและความรู้สึกของศิลปิน กระจกนี้สะท้อนปรากฏการณ์ชีวิตที่ดึงดูดความสนใจของศิลปินและทำให้เขาตื่นเต้นผ่านทางศิลปิน

3. การขัดเกลาทางสังคมทางศิลปะของแต่ละบุคคลและการก่อตัวของรสนิยมทางสุนทรียะ

เป็นเวลาหลายศตวรรษมาแล้วที่มนุษย์มีความปรารถนาในทุกสิ่งที่สวยงามอยู่เสมอ และความปรารถนาในงานศิลปะก็ปรากฏขึ้นในยุคของการจอบ การล่าแมมมอธ และการแต่งหนังสัตว์ที่จับได้ จิตรกรคนแรกตกแต่งผนังบ้านด้วยภาพวาดต่างๆ ชีวิตประจำวัน. พวกเขาบรรยายถึงการล่าที่ประสบความสำเร็จ สัตว์ที่อาศัยอยู่ในป่า การตั้งถิ่นฐาน และรอยฝ่ามือ ต่อมาเมื่อพวกเขาคุ้นเคยกับดินเหนียวและเริ่มปั้นหม้อ พวกเขาก็เริ่มใส่รูปลงบนพวกเขาด้วย

มนุษยชาติมีวิวัฒนาการ ศิลปะก็มีเช่นกัน ภาพเขียนหินถูกแทนที่ด้วยจิตรกรรมฝาผนังและกระเบื้องโมเสค ชาวกรีกมีความชำนาญเป็นพิเศษในด้านนี้ พวกเขาได้รับเชิญจากกษัตริย์หลายองค์ให้ประดับผนังพระราชวังด้วยผลงานของพวกเขา จิตรกรรมฝาผนังและกระเบื้องโมเสคถูกแทนที่ ในเวลานั้นไอคอนไม่เพียงทำหน้าที่เป็นวัตถุอธิษฐานเท่านั้น แต่ยังใช้เป็นของตกแต่งบ้านด้วย ตั้งแต่ศตวรรษที่ 4 ไอคอนได้กลายเป็นคุณลักษณะบังคับของทุกบ้าน ชนชั้นที่ร่ำรวยกว่าอนุญาตให้ตัวเองตกแต่งด้วยทองคำและเงิน อัญมณีล้ำค่าและเคลือบฟัน ความเป็นอยู่ที่ดีของครอบครัวพิจารณาจากจำนวนไอคอนและการจัดกรอบ

พร้อมกับภาพใบหน้าของนักบุญพรมที่ไม่มีขุยหรือตามที่เรียกกันว่าพรมและต่อมา - พรมใช้เป็นของประดับผนัง พวกเขาทำโดยการทอด้ายสีที่คลุมฐานทำด้วยผ้าขนสัตว์หรือผ้าลินิน พรมทอเองเป็นพรมทอมือที่มีโครงและองค์ประกอบประดับ

พรม พรม และภาพวาดได้กลายเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของการตกแต่งพระราชวังและที่พักอาศัยในชนบท

แฟชั่นเปลี่ยนไป แต่ในสมัยของเราพวกเขายังคงเป็นส่วนสำคัญของการตกแต่งภายใน รูปภาพที่เลือกสรรมาอย่างดีไม่เพียงแต่สามารถตกแต่งห้องได้เท่านั้น แต่ยังทำให้ห้องดูอบอุ่นและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวด้วยความสนุกสนานที่มีเฉพาะสำหรับคุณเท่านั้น เมื่อตกแต่งภายในควรพิจารณาความแตกต่างหลายประการโดยเฉพาะอย่างยิ่ง: ด้วยเฟอร์นิเจอร์และอุปกรณ์เสริมจำนวนเล็กน้อยจะรู้สึกถึงความว่างเปล่าที่ถูกกดขี่และความรู้สึกไม่สมบูรณ์และความอิ่มตัวมากเกินไปจะนำไปสู่ความรู้สึกเมื่อยล้าและ เกินพิกัด ดังนั้น ก่อนซื้อภาพวาด คุณต้องคิดล่วงหน้าเกี่ยวกับตำแหน่งและรูปลักษณ์ของการตกแต่งภายในอื่นๆ

ซื้อภาพวาดที่มีโครงเรื่องที่ดีและธีมเชิงบวกสำหรับการตกแต่งภายในอพาร์ตเมนต์หรือบ้าน อย่าลืมว่าภาพใดๆ ไม่ใช่ตู้เสื้อผ้าหรือพรม แต่เป็นผลจากความคิดสร้างสรรค์และจินตนาการของผู้สร้างสรรค์ ดังนั้นจึงมีพลังและอารมณ์อันทรงพลัง ควรให้ความสนใจกับโทนสีที่มีอยู่ในผืนผ้าใบ ได้รับการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์แล้วว่าสีมีอิทธิพลอย่างมากต่อจิตใจของเรา มันสามารถปลุกเร้าหรือปลอบประโลม กดดันหรือให้กำลังใจ และอาจถึงขั้นรักษาได้ ดังนั้นควรซื้อภาพวาดอย่างจริงจัง

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-1.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะในชีวิต ผู้ชายสมัยใหม่ ">

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-2.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะคืออะไร คำนี้มีหลายความหมาย ศิลปะคือ ทักษะ ทักษะ,"> Что такое искусство? У этого слова несколько значений. Искусством называют умение, мастерство, знание дела. Самое дело, требующие такого умения, тоже называют. Искусством можно назвать !} กิจกรรมทางศิลปะและผลที่ได้คือผลงาน ศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของมนุษยชาติ ซึ่งเป็นรูปแบบเฉพาะของการพัฒนาทางจิตวิญญาณและการปฏิบัติจริงของโลก

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-3.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะรวมถึง: n วรรณกรรม n ดนตรี n"> Искусство включает в себя: n Литература n Музыка n Архитектура n Театр n Киноискусство n Хореография n Цирк n Изобразительное искусство и др.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-4.jpg" alt="(!LANG:> วิจิตรศิลป์ n ประติมากรรม n การถ่ายภาพ n การออกแบบ n จิตรกรรม n กราฟิก"> Изобразительное искусство n скульптура n фотоискусство n дизайн n живопись n графика n декоративно-прикладное искусство!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-5.jpg" alt="(!LANG:>การจำแนกประเภท: ศิลปะเชิงพื้นที่หรือพลาสติก ( ศิลปะ, ศิลปะและงานฝีมือ, สถาปัตยกรรม, "> การจำแนกประเภท: n ศิลปะเชิงพื้นที่หรือพลาสติก (วิจิตรศิลป์, ศิลปะและงานฝีมือ, สถาปัตยกรรม, การถ่ายภาพ) n ศิลปะชั่วคราวหรือไดนามิก (ดนตรี, วรรณกรรม) n spatio-temporal (สังเคราะห์หรือน่าตื่นเต้น ) ประเภท (ท่าเต้น , วรรณกรรม, ศิลปะการละคร, ภาพยนตร์)

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-6.jpg" alt="(!LANG:> Sculpture (lat. sculptura, from sculpo - cut, carve) - ประติมากรรมพลาสติก - view"> Скульптура (лат. sculptura, от sculpo - вырезаю, высекаю) - ваяние, пластика - вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов. Различаются круглая скульптура (статуя, группа, статуэтка, бюст), осматриваемая с !} ด้านต่างๆและโล่งอก (ภาพอยู่บนเครื่องบิน)

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-7.jpg" alt="(!LANG:>ภาพนูนบนผนังวัด Venus de Milo">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-10.jpg" alt="(!LANG:>ศิลปะและงานฝีมือ n ศิลปะและงานฝีมือ (จาก lat."> Декоративно-прикладное искусство n Декоративно-прикладное искусство (от лат. decoro - украшаю) - раздел декоративного искусства создание художественных изделий, имеющих утилитарное назначение. n Произведения !} ตกแต่งและนำไปใช้ศิลปะได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เกิดผลทางศิลปะ ใช้สำหรับตกแต่งชีวิตประจำวันและภายใน

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-11.jpg" alt="(!LANG:>จำนวนการดู">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-15.jpg" alt="(!LANG:> ต้นกำเนิดของศิลปะ สังคมดึกดำบรรพ์. ด้วยความช่วยเหลือของผู้คน "> ต้นกำเนิดของศิลปะ ศิลปะเกิดขึ้นในสังคมดึกดำบรรพ์ ด้วยความช่วยเหลือผู้คนจึงพยายามแก้ปัญหาในทางปฏิบัติบางอย่างในชีวิตของพวกเขาอย่างไม่ต้องสงสัย บทบาทสำคัญแรงงานมีบทบาทในแหล่งกำเนิดของศิลปะ

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-16.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะดั้งเดิมเกิดขึ้นเมื่อ 45-40,000 ปีก่อน ปีที่แล้ว,">ตามข้อมูลทางโบราณคดี ที่มาของศิลปะดึกดำบรรพ์เกิดขึ้นเมื่อ 45-40,000 ปีก่อน เมื่อ ชนิดของโฮโมเซเปียนส์.

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-17.jpg" alt="(!LANG:> หน้าที่ของศิลปะ n หน้าที่ของศิลปะที่ไม่ได้รับการกระตุ้น 1) สัญชาตญาณของมนุษย์สำหรับ ความสามัคคี,"> Функции искусства n Немотивированные функции искусства 1) человеческий инстинкт гармонии, 2) способ ощутить свою связь с !} นอกโลก, 3) วิธีการใช้จินตนาการ, 4) ดึงดูดผู้คนจำนวนไม่ จำกัด 5) ฟังก์ชั่นพิธีกรรมและสัญลักษณ์

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-18.jpg" alt="(!LANG:>n แรงจูงใจของงานศิลปะ 1) วิธีการสื่อสาร 2) ศิลปะเพื่อความบันเทิง 3) ศิลปะเพื่อประโยชน์ของ"> n Мотивированные функции искусства 1)Средство коммуникации, 2)Искусство как развлечение, 3)Искусство ради политических перемен, 4)Искусство для психотерапии, 5)Искусство для социального протеста, 6)Искусство для пропаганды или коммерциализации.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-19.jpg" alt="(!LANG:>ทรงกลมของชีวิตมนุษย์ n สถานะทางสังคม">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-20.jpg" alt="(!LANG:> Elite and mass art Elite art (จากชนชั้นสูงชาวฝรั่งเศส -"> Элитарное и массовое искусство Элитарное искусство (от французского elite - лучшее, отборное), искусство, ориентированное, по мысли его создателей, на небольшую группу людей, обладающих особой художественной восприимчивостью, в силу которой они должны оцениваться как лучшая часть общества, его элита. Элитарные тенденции получили распространение в XX веке в русле авангардстски- модернистского искусства.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-21.jpg" alt="(!LANG:> Mass art ได้รับการออกแบบสำหรับคนส่วนใหญ่ วงกลมกว้างผู้ชม, สาธารณะ, เรียบง่าย "> มวลสารได้รับการออกแบบสำหรับผู้ชมที่กว้างที่สุด, สาธารณะ, ในรูปแบบที่เรียบง่าย, ไม่ต้องการการฝึกอบรมพิเศษเพื่อทำความเข้าใจ มวลศิลปะรวมถึงผลงานที่เผยแพร่ผ่าน สื่อสารมวลชน(ภาพยนตร์, โทรทัศน์), ภาพพิมพ์กราฟิก, เพลงยอดนิยม, ผลิตภัณฑ์ของอุตสาหกรรมศิลปะ, ออกแบบมาสำหรับรสนิยมเฉลี่ยของผู้บริโภคในวงกว้าง, เรียบง่ายและไม่มีคุณค่าทางศิลปะสูง

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-22.jpg" alt="(!LANG:> วงการเมือง (ความสัมพันธ์ของผู้ที่เกี่ยวข้องกับอำนาจ) อำนาจ -"> Политическая сфера (отношения людей, связанные с властью) Власть - это способность и возможност оказывать определяющее воздействие на деятельность, поведение людей с помощью каких - либо средств.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-23.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะในฐานะอิทธิพลของอุดมการณ์"> Искусство как способ идеологического воздействия Часто искусство понималось как явление подчиненное, служебное: по отношению к политике государства.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-24.jpg" alt="(!LANG:> อุดมการณ์ทางการเมืองอย่างเป็นทางการ (30-50s ในสหภาพโซเวียต )">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-25.jpg" alt="(!LANG:> ทรงกลมแห่งจิตวิญญาณ ได้แก่ ความคิด ค่านิยมของศาสนา"> Духовная сфера (область идеальных, нематериальных образований, включающих в себя идеи, ценности религии, искусства, морали и т. д.) n Искусство и наука n Искусство и техника n Искусство и религия n Искусство и образование!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-26.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะและวิทยาศาสตร์"> Искусство и наука Наука, изучающая искусство в целом и связанные с ним явления - искусствоведение. Отрасль философии, занимающаяся изучением искусства - эстетика. Отличия искусства от науки: n наука и техника оказывает большее влияние на вещи, а искусство - на психологию; n наука добивается объективности, авторы же творений искусства вкладывают в них себя, свои чувства; n !} วิธีการทางวิทยาศาสตร์มีเหตุผลอย่างเคร่งครัดในงานศิลปะมักจะมีที่สำหรับสัญชาตญาณและความไม่สอดคล้องกัน n งานศิลปะแต่ละชิ้นมีความเป็นเอกเทศและสมบูรณ์ งานทางวิทยาศาสตร์แต่ละชิ้นเป็นเพียงความเชื่อมโยงในสายโซ่ของบรรพบุรุษและผู้ตาม

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-27.jpg" alt="(!LANG:>ศิลปะและเทคนิคการถ่ายภาพ เวที">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-28.jpg" alt="(!LANG:>โรงหนัง โทรทัศน์">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-29.jpg" alt="(!LANG:> การเชื่อมต่อกับศาสนา ศาสนา (จากภาษาละติน ศาสนา - ความกตัญญู,"> Связь с религией Религия (от лат. religio – благочестие,) – это мировоззрение и мироощущение и также соответствующее поведение и специфические действия (культ), основанные на вере в существование Бога или богов, в существование священного, то есть той или иной разновидности сверхъестественного.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-31.jpg" alt="(!LANG:>เศรษฐกิจโลก (ชุดของความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลที่เกิดขึ้นเมื่อสร้าง และวัสดุเคลื่อนย้ายได้ดี)">!}

(22)

ศิลปะมีมาตั้งแต่สมัยโบราณ มันติดตามมนุษย์ไปตลอดการดำรงอยู่ของเขา การแสดงครั้งแรกของศิลปะคือภาพวาดโบราณบนผนังถ้ำที่สร้างขึ้นโดยคนดึกดำบรรพ์ ถึงอย่างนั้น เมื่อทุกวันที่คุณต้องต่อสู้เพื่อชีวิตของคุณ คนๆ หนึ่งถูกดึงดูดเข้าหาศิลปะ แม้กระทั่งความรักในความงามก็ปรากฏออกมา

ปัจจุบันมีงานศิลปะหลายประเภท สิ่งเหล่านี้ได้แก่ วรรณกรรม ดนตรีและทัศนศิลป์ เป็นต้น ขณะนี้ความสามารถตามธรรมชาติของบุคคลถูกรวมเข้ากับเทคโนโลยีล่าสุด ทำให้เกิดแนวโน้มใหม่ทางศิลปะโดยพื้นฐาน แน่นอนว่าก่อนหน้านี้ไม่มีโอกาสเช่นในสมัยของเรา แต่ศิลปินทุกคนพยายามหาสิ่งที่พิเศษเพื่อช่วยในการพัฒนาศิลปะประเภทนี้

และทำไมเราถึงแนบเช่นนั้น สำคัญมากศิลปะ? มีบทบาทอะไรในชีวิตของบุคคล? นันทนาการที่เป็นรูปเป็นร่างความเป็นจริงสร้างบุคลิกภาพของเรา การพัฒนาวัฒนธรรมและจิตวิญญาณมีอิทธิพลอย่างมากต่อชีวิตเรา แท้จริงแล้ว คนส่วนใหญ่ไม่ได้ถูกตัดสินโดย รูปร่างแต่ด้วยสิ่งที่พวกเขามีอยู่ภายใน คนที่มีรูปร่างหน้าตาไม่สวยก็สามารถสวยได้ คุณแค่ต้องรู้จักเขาให้มากขึ้น คนที่ร่ำรวยทางวิญญาณที่พัฒนาอย่างครอบคลุมได้กระตุ้นความสนใจของผู้อื่นอยู่เสมอเป็นเรื่องที่น่าสนใจและน่ายินดีที่จะสื่อสารกับพวกเขา เราทุกคนต้องพัฒนา พัฒนาตนเอง และศิลปะช่วยเราได้ในงานที่ยากลำบากนี้ ช่วยให้เข้าใจมากขึ้น โลกและตัวเอง

การรู้จักตนเองเป็นหนึ่งในขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการสร้างบุคลิกภาพของมนุษย์ บ่อยครั้งที่ศิลปะเป็นวิธียืนยันตัวเอง พูดอะไรบางอย่างกับคนทั้งโลก เป็นเหมือนข้อความถึงอนาคตที่ดึงดูดผู้คน งานศิลปะแต่ละชิ้นมีจุดประสงค์ของตนเอง: เพื่อทำความคุ้นเคย สอน ส่งเสริมการไตร่ตรอง ศิลปะต้องอาศัยความเข้าใจ การใคร่ครวญภาพหรืออ่านหนังสือของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่อย่างไร้ความคิดนั้นไม่สมเหตุสมผลเลย คุณต้องเข้าใจสิ่งที่ศิลปินต้องการจะพูดอย่างแน่นอนว่าสิ่งนี้หรือสิ่งที่สร้างนั้นปรากฏขึ้นเพื่อจุดประสงค์ใด ภายใต้เงื่อนไขนี้งานศิลปะจะบรรลุผลสำเร็จสอนเราบางอย่าง

มักกล่าวกันว่าในสมัยของเราผู้คนเกือบจะเลิกสนใจศิลปะแล้ว ฉันไม่คิดอย่างนั้น เวลาเปลี่ยน รุ่นเปลี่ยน ไม่เปลี่ยนแปลงและมุมมองรสนิยม แต่มีหัวข้อที่จะเกี่ยวข้องตลอดเวลา แน่นอน สังคมของเราให้ความสำคัญกับการเพิ่มพูนทางวัตถุมากกว่าฝ่ายวิญญาณ แต่ไม่ได้หมายความว่าคนไม่ใส่ใจ ชีวิตวัฒนธรรมไม่ชื่นชมงานศิลปะ เราไม่ควรลืมเกี่ยวกับศิลปะ เพราะมันมีบทบาทสำคัญในชีวิตของเรา