V procese skicovania kompozície, ktorá obsahuje mraky, sa musíte rozhodnúť, koľko z nich bude zaberať vo finálnej verzii. Chcete nimi len preriediť jednofarebnú oblohu, alebo ste sa rozhodli oblaky zvýrazniť a detailne nakresliť? Po prijatí rozhodnutia postupujte podľa tohto podrobného sprievodcu.

Zameriame sa na kupovité oblaky, s ktorými sa v prácach najčastejšie stretávame. Kumulové oblaky majú širokú škálu tvarov, sú husté a môžu byť snehovo biele alebo hrozivo tmavé. Nižšie sú uvedené tri príklady obrázkov kupovitých oblakov.

1. Široký a rozmazaný oblak

Kumulus je zvyčajne objemný; cez ňu sú viditeľné modré kúsky oblohy. Je hustá, nie je tenká ako pierko a rôznych veľkostí, takže je zaujímavé ju kresliť. Aby ste to vytvorili, musíte zobraziť niekoľko roztrhaných škvŕn na oblohe.

Krok 1

Pre jednoduchosť som použil obvyklé Biely zoznam akvarelový papier a jedna farba - modrá. Začnite s náčrtmi "dier" roztrhaných pozdĺž okrajov - obloha hľadiaca cez mraky. Netlačte na ceruzku, aby sa čiary mohli počas kreslenia skryť alebo vymazať gumou.

Navlhčite papier vrátane miest, ktoré ste práve namaľovali. Naneste ľahké ťahy modrej farby na "diery".

Nechajte list papiera (alebo aspoň časť s oblohou) sušiť pol hodiny.

Krok 2

Verte alebo nie, ale už ste jeden krok od konečného výsledku! Pridajte viac modrej farby do oblastí nakreslených v kroku 1. Kým papier schol, modrá farba pravdepodobne blokovala obrys urobený ceruzkou. Toto je dobré! Takže mraky budú vyzerať prirodzene.

Ďalšia nerovnomerná vrstva modrej farby na mokrom papieri sa miestami roztečie, miestami zostane. Toto je efekt, ktorý chceme.

Tu a tam rozžiarte farbu a vychutnajte si konečný výsledok.

2. Objemový oblak

Takéto kupovité oblaky sa najčastejšie kreslia. Práve v nich, hladko kĺzajúcich po oblohe, sa snažíme rozoznať známe obrysy. Dobré správy v tom, že tieto oblaky sú nakreslené veľmi jednoducho.

Krok 1

Nakreslite zakrivený okrúhly alebo oválny tvar. Odkedy pracujem na detských knihách, robím okraje oblakov ostrými, ako v príklade nižšie. Nekreslite tučné čiary, urobte len náčrt, ktorý sa dá ľahko vymazať, ak sa niečo stane.

Nakreslite vo vnútri oblaku niekoľko kopcovitých čiar.

Krok 2

Navlhčite oblasť mimo oblaku a nechajte oblak úplne suchý. Maľujte po oblohe.

Krok 3

Začnite pracovať na oblaku, keď je obloha úplne suchá. Pre hĺbkový efekt zdôraznite vypuklé časti oblaku odtieňmi sivej (č. 1 na obrázku nižšie).

Zvlhčite oblasť ohraničujúcu „kopce“ oblaku a prehĺbte sivú. Okraje premiešajte štetcom (č. 2 na obrázku nižšie).

3. Veľkolepý oblak

Tieto oblaky sa objavujú pri zmene počasia. Pri vytváraní kupovitého oblaku je dôležité dbať na husté biele oblasti, najmä v nadýchaných a kopcovitých oblakoch.

Krok 1

Označte obrys oblaku ako v predchádzajúcom príklade. Tentoraz umiestnite hrbole jeden na druhý a pridajte „kopce“ vo vnútri oblaku aj pozdĺž jeho okrajov.

Krok 2

Zvlhčite celú oblohu. Samotný oblak môžete trochu navlhčiť, práca tak bude zaujímavejšia a oblak bude nápadný (č. 1 na obrázku nižšie).

V procese vytvárania objemu som nasýtil farbu na vrcholkoch kopcov. Toto je ďalší spôsob, ako dosiahnuť 3D efekt.

2 spôsoby zobrazenia cirrusového oblaku

Cirrusové mraky predstavujú dobré počasie, sú ľahké a vysoko na oblohe. Cirrusové oblaky sú bodkované a hmlisté biele, ako mramor a morská vlna. Môžu byť nakreslené dvoma spôsobmi.

Modrá na bielom

Navlhčite oblasť oblohy a naneste niekoľko vírov modrej. Nechajte papier zaschnúť, kučery opäť zvýraznite. Opakujte proces tretíkrát. Takže farba získa efekt objemu a okraje budú jemné. Oblasti s ostrými hranami dokonale zapadnú do výsledného obrázku, takže sa nemusíte obávať, ak papier schne nerovnomerne.

Biela na modrej

Pomocou tejto metódy aplikujete materiály na hotovú modrú oblohu.

Na obrázku nižšie som vytvoril oblohu. Natrela som ho, nechala zaschnúť, rozmiešala biely kvaš s trochou vody a urobila s ním pár ľahkých ťahov. Znova navlhčite štetec a zjemnite príliš ostré hrany - a kresba je pripravená! Môžete dokonca použiť biele pastely.

Použite čo najviac materiálov

Môj návod na vytváranie oblakov bude fungovať aj s inými materiálmi. Uvádzam príklad objemového oblaku cumulus vyrobeného z uhlia.

Oblohu a tiene mrakov som maľoval horizontálnymi ťahmi, pričom som menil tlak, aby som vytvoril svetlo a tieň.
Aj tie najobyčajnejšie obláčiky sa môžu stať hrdinami ilustrácie, ktorá vás poteší.

V prvom rade si treba zvoliť realistické farby oblohy. Super jasné kyslé farby teda okamžite šliapnu vedľa.

Po druhé, myslite na počasie.

Ak je obloha jasná a na obzore prechádza z tmavomodrej na svetlomodrú, potom vo vzduchu nie je dostatok pary a nebude možné nájsť žiadne nadýchané oblaky vzduchu. Tu je možná len jasná, dobre ohraničená oblačnosť.

Naopak, ak je obloha farebne takmer jednotná (s miernym plynulým prechodom medzi dvoma farbami – tmavou a svetlou), je vysoká pravdepodobnosť pozorovania nadýchaných oblakov roztrúsených po oblohe. A to je presne to, čo chceme!

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

Takže máme jasnú oblohu. Ale čo je potrebné na získanie tých prekliatych mrakov?

Som si istý, že by ste ich mohli maľovať bežným okrúhlym štetcom, ale poviem vám o svojej metóde. A, samozrejme, mám dve špeciálne kefy:

Malé oblačné ostrovy

Používatelia GIMP sťahujú

Takže, začnime! Pre tento oblak beriem svetložltú farbu: prečo nie bielu? Pretože to vyzerá lepšie s modrou a pretože na ňu dopadá slnečné svetlo.

Potom začneme vytvárať oblak: tvarom pripomína hovienko Dr.Slumpa.

Potom štetec zmenším a znova prejdem cez miesto s väčším množstvom svetla. Oveľa lepšie, aj keď stále ďaleko od ideálu.

Pracujeme na zostávajúcich oblastiach oblaku, pridávame mu hustotu a objem: nechajte ho nadobudnúť svoj tvar (nech je akýkoľvek)!
Ako vidíte, môj cloud sa skladá z troch komponentov a všetky sú už zatienené.
Predstavte si, že toto je hora guľôčok a osvetlite tie oblasti, kde by teoreticky malo dopadať svetlo.

Znova znížte kefu a v oblasti tieňov nakreslite také malé oblaky, ktoré akoby sa odtrhli od celkovej hmoty.
V skutočnosti majú mraky veľmi nestabilný tvar a nie je prekvapujúce, ak malý ostrov preletí niekde blízko veľkého oblaku.

Vymeňte kefu a pridajte trochu "dymu" v blízkosti osvetlených oblakov.

Ku koncu miestami rozmazaná ľahká dymová vrstva oblakov. Vyzerajú tak neprirodzene!
Používam na to rovnaký štetec, akým som maľoval základ obláčika.

Všetci sme sa pozerali na oblohu a na tie najbizarnejšie oblaky, ktoré sa ňou vznášali. Niekedy v týchto oblakoch môžete uhádnuť obrysy zvierat alebo rôznych predmetov a niekedy len obdivujeme najkrajšie západy alebo východy slnka, túto zmätok farieb a svetla, ktoré vytvorila príroda.

Pozrime sa dnes, ako nakresliť oblohu po etapách.

1. Nakreslíme čiaru horizontu a to, čo je pod ňou. Nech je to vodná hladina - vlnky na nej sú znázornené malými zakrivenými čiarami.

1. Nad vodnou hladinou nakreslíme oblohu – s oblakmi a ostrým slnkom. Kreslíme rozstrapkané obrysy veľkých oblakov. Všimnite si, že čím bližšie sú oblaky k horizontu, tým sú od nás vizuálne ďalej, čo znamená, že vyzerajú menšie a plochejšie.

1. Ukážme beztiažnosť oblakov plávajúcich po oblohe – nakreslime na ne polkruhové vzdušniny.

1. Čo je to nebo bez slnka? Na rad prišiel, jasnými lúčmi kreslíme slnko.

1. Poslednými krokmi je stmavenie vodnej hladiny, aby sa s ňou nebo nespojilo. Pomocou začiarknutí nakreslite na oblohu čajky.

Kresba oblohy ceruzkou je pripravená.

Toto je priemerná lekcia. Pre dospelých môže byť ťažké opakovať túto lekciu, preto neodporúčam kresliť oblohu pre túto lekciu pre malé deti, ale ak máte veľkú túžbu, môžete to skúsiť. Chcem si tiež všimnúť lekciu „“ - určite ju skúste zopakovať, ak máte dnes čas a túžbu kresliť.

Čo potrebuješ

Aby sme mohli nakresliť oblohu, možno budeme potrebovať:

• Potrebujete softvér Photoshop.
• Trochu trpezlivosti.
• Dobrá nálada.

Lekcia krok za krokom

Prírodné javy sa ťažko kreslia. To znamená, že nie je ťažké ich nakresliť, ale dosiahnuť realizmus je oveľa ťažšie. Vždy odporúčam pozrieť si originál, aby ste si presne zopakovali, čo budete kresliť. Pri vyhľadávaní obrázkov Yandex stačí vyhľadať „obloha na fotografii“, aby ste získali veľké množstvo potrebného materiálu.

Mimochodom, okrem tejto lekcie vám odporúčam obrátiť svoju pozornosť na lekciu „“. Pomôže vám to zlepšiť vaše majstrovstvo alebo vám to len prinesie malé potešenie.

Tip: urobte to rôzne akcie na rôznych vrstvách. Čím viac vrstiev vytvoríte, tým ľahšie bude spravovanie kresby. Takže skica môže byť vykonaná na spodnej vrstve a biela verzia na hornej, a keď skica nie je potrebná, môžete jednoducho vypnúť viditeľnosť tejto vrstvy.

Pri vypĺňaní lekcie vezmite na vedomie, že v dôsledku rozdielov vo verziách programu sa niektoré položky menu a nástroje môžu nazývať inak alebo sa nemusia nazývať vôbec. To môže trochu sťažiť sledovanie návodu, ale myslím, že to zvládnete.

Najprv som plátno vyplnila gradientovou výplňou. Vzal som si tmavomodrú a svetlomodrú farbu znázornenú na obrázku nižšie. Keďže sa snažíme nakresliť oblohu, na ktorú sa pozeráme zdola nahor, spodná časť plátna bude od nás ďalej, čiže svetlejšia a bledšia. Myslite na to pri kreslení a snažte sa tento pomer zachovať počas celej práce.

Teraz, keď sme urobili to najdôležitejšie, skúsme urobiť náčrt. Tvoriť sa dá samozrejme aj za pochodu, ale ja si radšej kompozíciu pred začatím kreslenia nejako naaranžujem. Dole som chcel zobraziť svetlé pierka, umiestniť vpravo a pod ním malý obláčik. No, hrdina obrázku bude stopa z lietajúceho. Po nakreslení je najlepšie ponechať ho na najvyššej vrstve a pravidelne ho znova zapínať, aby ste mohli porovnávať s tým, čo získavate. Pravda, nezriedka sa kompozícia môže v priebehu kreslenia meniť. Ale nie je to strašidelné. Hlavná vec je, že sa to nestane náhodou a potom nemusíte všetko opravovať.

Mojím hlavným štetcom na maľovanie oblakov je mäkký okrúhly štetec (Soft Round Brush). Väčšinou kreslím na veľké plátno (táto kresba bola robená vo veľkosti 2400*3200 pixelov). Ale za celý čas, čo som maľoval, sa to znížilo na 25%.

Považujem za pohodlné maľovať s veľmi veľkým rozsahom polomerov štetca. Áno, a pre lietadlo a malé časti budete potrebovať zvýšenie, inak presnosť nemusí fungovať.

Takže jemným okrúhlym štetcom s veľmi veľkým priemerom zvýrazním povrch, kde bude slnko a oblak. Čo znamená osvetliť? Len maľujem na vrch miesta, ktoré potrebujem s nízkou nepriehľadnosťou a tlakom (cca 20-30%) - tam, kde bude slnko, oblak, pierkové oblaky. To znamená, že náhodne, ale schválne, plátno vypĺňam svetlejšou farbou. Aby práca nebola úplne jednotvárna, pridávam do stredu rovnakú modrú farbu, ale mierne odlišnú od existujúcich. Môžete si vybrať akúkoľvek farbu, ktorá sa vám páči. Len si pamätajte, že by mala byť tiež modro-žltá.

Tip: Tento krok nevynechajte. Kvôli lenivosti a túžbe rýchlo začať kresliť oblaky veľa ľudí tento zdanlivo nepodstatný krok preskočí. Ale je to on, kto tvorí začiatok objemu oblohy. Ak to neurobíte, vaša obloha bude vyzerať plochá a oblaky budú vyzerať ostré a kartónové.

Rovnakým štetcom, ale s malým priemerom, obkresľujem prvé pruhy oblakov v diaľke. Maľujem s trochou krycej schopnosti (20-30%) niekedy rovnými čiarami, niekedy šrafovaním alebo dokonca špirálami. Vyskúšajte rôzne možnosti a ponechajte si tie, ktoré sa vám zdajú vhodnejšie. V skutočnosti tu nie je nič zložité. Hlavná vec, ktorú si treba zapamätať, je, že musíte kresliť s rôznymi priemermi a akoby vrstvu po vrstve, jemne prejsť cez vrch.

Tip: Snažte sa hneď nezvýšiť mraky na biela farba. Robte to postupne. Pamätajte, že čiary by nemali byť pevné a súvislé, a čo je najdôležitejšie, nemali by byť husté a hrubé. Preto maľujeme jemným štetcom a nízkou krycou schopnosťou. Až na konci musíte zvýšiť nepriehľadnosť a starostlivo detailovať tenkými pruhmi alebo špirálami.

Pokračujem v pridávaní pruhov oblakov na spodok výkresu a načrtávam základňu pre oblaky, ktoré plánujem umiestniť napravo od lietadla. Upozorňujem, že toto všetko som robil s nízkou opacitou a aj na ľahké detaily som použil rozsah približne 40-50%.

Teraz som si vzal štetec zo súpravy na maľovanie v oblakoch a s veľmi nízkou nepriehľadnosťou (20-30%) a prešiel som po pravej hornej časti obrázka, postupne som premiešal farby, pričom som kvapkadlom zobral tie, ktoré sa ukázali na obrázku. . Takto dosiahneme hladký prechod. Tu nie je veľmi čo vysvetľovať. Tento krok je bezprostredne identický s prvým krokom po vyplnení gradientu. Jediný rozdiel je štetec.

Nepáčilo sa mi, ako som umiestnil cloud naľavo, tak som ho mierne upravil pomocou filtra Liquify a potiahol doľava. Vo všeobecnosti je tento nástroj celkom užitočný na opravu toho, čo sa vám nepáči. Tu hlavnou vecou nie je preháňať to.

Tip: Ukladajte často. Najmä ak ste len začiatočník, uložte si viac súborov, aby ste sa mohli vrátiť späť. Ak je to možné, čerpajte ďalej malý počet vrstvy, pričom sa po ceste spájajú. Veľké množstvo vrstiev nie je trestný čin, ale žerú veľa pamäte z vášho počítača. No a malý počet vrstiev postupne zabíja strach z korekcií.

Teraz, keď sme trochu upravili obrázok, vraciam sa k jemnému okrúhlemu štetcu. Zvýšim kryciu schopnosť na 50-70% a natriem veľmi malým priemerom. Čo robím? Presne tak – oblaky trochu rozvádzam. Hlavná vec, ktorú si tu treba zapamätať, je, že ťahy by mali byť krátke, niekedy dokonca len bodkované vlnovky, špirály, ťahy. Nekreslite dlhé, neprerušované čiary, rovné alebo zakrivené. Všetko robte po malých kúskoch. A ak vám zároveň tlak pera stále funguje dostatočne dobre, uvidíte, aký veľký rozdiel bude medzi pevnou vlnovkou a kúskami. Trochu som teda opísal oblaky naľavo a trochu stmavil oblaky napravo, keďže mi začala chýbať jasná obloha.

Po starostlivom preštudovaní mojej kresby som sa rozhodol opustiť oblúkový oblak naľavo a premaľoval som ho veľkým mäkkým štetcom s nízkou krycou schopnosťou, pričom som nanášal vrstvu po vrstve. Tu je najdôležitejšie nebáť sa opustiť myšlienku a prísť s niečím novým. Na prekreslení nie je nič zlé. Ale zvyčajne toto pochopenie príde len časom. Teraz som oblak štetcom, s nízkou nepriehľadnosťou a malým priemerom, načrtol do oblaku vľavo a zväčšil oblak vpravo hornom rohu, čím sa vytvárajú viditeľné prechody, ktoré možno zameniť za prechody mäkkého mraku.

Tip: Ak len nakreslíte čiaru štetcom na oblaky, skončíte len s bodkou s rozstrapkanými okrajmi. Aby ste získali objem, opäť musíte s týmto štetcom robiť malé ťahy. Tým, že ich prekryjete v náhodnom poradí a budete mať výlučne vizuálny vzhľad, či sa vám to páči alebo nie.

Celý ten čas maľujem výlučne bielou farbou, alebo beriem farbu priamo z kresby kvapkadlom, keď som robil celkovú hmotu na miesto vpravo, kde bude slnko. Ale pre obláčik som zobral aj tmavomodrú farbu a pridal som ju pod a trochu medzi bielu. Keďže svetlo dopadá na oblak zhora, malé bude zdola. Je takmer nepostrehnuteľný, ale dáva pocit objemu.

Znovu (a znova, znova) s mäkkou kefou pri už aj tak vysokej nepriehľadnosti (asi 70%) som pridal detaily k oblakom vľavo, čím som im dodal trochu viac objemu. A opäť to robím veľmi hladkými a krátkymi ťahmi. Niekedy len ukážem.

Potom som vzal svetložltú farbu a pridal som ju do pravého horného rohu (mäkký okrúhly štetec s nízkou krycou schopnosťou (~30%) a veľkým priemerom), kde mám slnko. Nezabudnite udržiavať ľavý horný roh tmavý a čistý. Tam môžete pridať trochu fialovej, aby ste zvýšili hĺbku.

Ďalšie akcie sa príliš nelíšia od všetkých predchádzajúcich. Biele na obláčikoch z peria zvýrazňujem s malými a veľkými priemermi s rôznym stupňom nepriehľadnosti. Ak sa mi nejaké miesto nepáči, nezotriem ho, ale premaľujem štetcom s veľkým priemerom a potom znova detailujem. Ak vymažete, vznikne medzera, ktorú bude potom ťažšie opraviť ako prelakovať.

Čistím oblohu, kde nie sú žiadne obláčiky, keďže je trochu špinavá svetlejšou farbou. Vyhladzujem prechody z tmavomodrej a dole do svetlej. To všetko sa robí elementárne s rovnakou kefou s veľkým priemerom a nízkou nepriehľadnosťou.

Proces sa blíži ku koncu. Opäť trochu spracujem všetky oblaky a znížim sýtosť úplne dole. Zdalo sa mi, že oblakov je tam nadbytočné. Prilepili sa na spodnú časť obrázka, čím odstránili pocit objemu. Sýtosť znížim veľmi jednoducho - štetcom s veľkým priemerom a nízkou krycou schopnosťou len pretriem. Hlavná vec je neľutovať to, čo ste nakreslili.

Tip: V takýchto prípadoch skúste maľovať na samostatnú vrstvu a potom sa pohrajte s jej nastavením priehľadnosti a vyberte si interval, ktorý sa vám zdá najideálnejší. A keď ste spokojní - spojte vrstvy.

Zvyšný priestor som vyplnil dvoma pruhmi z roviny pomocou cloud brushu s rôznou krycou schopnosťou a priemerom.

1. Najprv som tenkým okrúhlym mäkkým štetcom namaľovala jeden prúžok, potom som ho duplikovala a po troche pootočenia, ako som potrebovala s premenou, priložila k nemu.
2. Zvyšovaním rozlíšenia som pomocou cloud brushu so 100% krytím prešiel po celej dĺžke pruhov, postupne som zväčšoval polomer štetca.
3. Prepnutím na gumu som znížil jej krytie a nastavil som štetec na gumu na štetec na obláčiky a opravil som pruhy, ktoré som trochu roztiahol do strán, keďže štetec na oblaky neleží v jednej línii.
4. Tou istou gumou, ale s väčším priemerom som chvostík trochu pretrel, čím som ho sprehľadnil a rozpustil na oblohe.
5. No a potom som pár ťahmi namaľoval samotné lietadlo. Rovina sa v takejto situácii nakreslí jednoducho tvrdým okrúhlym štetcom v bielej farbe. To znamená, že čerpáme iba odlesky zo slnka. A to je všetko.

Automaticky mierne stiahnem kontrast a vidím, že takto sa mi výsledok páči viac, hoci rozdiel vyšiel a nie je príliš badateľný. Pridávam filter Render-> Lens Flare (Filter - Rendering - Glare), nastavenie bodu so "slnkom" v pravom hornom rohu. Všetky hodnoty nechávam štandardne.

Tip: Ak to vedie k kruhom v hornom rohu, prejdite cez vrch štetcom, aby ste zamaskovali výsledok filtra.

To je vlastne všetko!

Úprimne dúfam, že sa vám lekcia o kreslení oblohy páčila, a dúfam, že ste si lekciu mohli zopakovať. Teraz môžete venovať pozornosť lekcii "" - je rovnako zaujímavá a vzrušujúca. Zdieľajte tento návod so svojimi priateľmi na sociálnych sieťach. siete.

Čo vytvoríte

Aj vy občas obdivujete neskutočnú krásu oblohy? V tomto návode vám ukážem, ako kresliť krásne realistické oblaky pomocou programu Adobe Photoshop.

Naučím vás vytvárať kumuly, cirry a búrkové oblaky pomocou rôznych štetcov. V tomto procese preberiem svoje obľúbené nástroje a techniky na vytváranie neuveriteľných, realistických efektov.

Hľadáte zdrojové obrázky? Tieto kresby boli napríklad inšpirované úžasnou zbierkou oblakov Envato. Tu môžete vyhľadávať obrázky z akcií vo vysokej kvalite.

Ako pracovať s takmer akýmkoľvek obrázkom v cloude

Mnoho ľudí je proti používaniu zdrojových obrázkov zo strachu, že takýto prístup povedie k lenivosti. Tento názor je však trochu zastaraný.

Musíme absolútne pochopiť, čo vidíme!

Väčšina toho, čo kreslíme, napodobňuje už existujúce predmety. A pre túto lekciu je dôležité pochopiť, že vo svojej kresbe môžete napodobňovať všeobecná atmosféra alebo zloženie akejkoľvek fotografie. Pokúste sa znovu vytvoriť nejaké špeciálne momenty, ktoré môžete tiež zmeniť, aby ste vytvorili nejaký vlastný efekt.

Použijem niekoľko obrázkov z Envato Elements. Môžete tiež hľadať svoje vlastné zdroje, ak cítite potrebu.

Na prvý obrázok som sa príliš nespoliehal, zatiaľ čo ďalšie dva mi pomohli vytvoriť rôzne farebné schémy a schémy osvetlenia. To je ďalší dôvod, prečo mať obrázky na sklade po ruke.

Usporiadajte si svoje pracovisko

Teraz musíte usporiadať svoje pracovisko tak, aby bolo pre vás pohodlné pozrieť sa na zdroj.

Kliknite okno> Usporiadať> 2-upVertikálne(Okno > Usporiadať > 2 nahor, vertikálne).

Toto riešenie je veľmi praktické, ak uprednostňujete uchovávanie zdroja v samostatnom súbore: pomôže vám lepšie preskúmať realistické detaily fotografie.

Teraz poďme kresliť!

1. Ako nakresliť obyčajný kupovitý oblak

Krok 1

Začnime s pozadím!

Vo Photoshope vytvorte nový dokument 900 x 450 pixelov a 300 pixelov na palec. Malé dokumenty sú dobré pre prax.

Kliknutím na vrstvu pozadia vytvoríte novú. Potom pridajte štýl vrstvy gradientové prekrytie(Prekrytie s prechodom, typ - lineárny) nebeská modrá (s použitím nasledujúcich odtieňov: #b3d0dd, #90dcff a #68c1f0) s nasledujúcimi nastaveniami:

Poznámka prekladateľa: na snímke obrazovky nastavenia štýlu vrstvy: Režim prelínania - Normálny, Nepriehľadnosť - 100 %, zaškrtávacie políčko Zarovnať podľa vrstvy, Uhol - 95 stupňov, Mierka - 81 %.

Čo sa stane:

Na nasledujúce kroky budete potrebovať grafický tablet.

Potom pomocou veľkého okrúhleho mäkkého štetca namaľujte jemnú modrú bodku (farba #3a6997) – bude to tieň a oblak dobre vynikne na pozadí.

Krok 2

Na novej vrstve:

Pomocou tvrdej okrúhlej kefy (100% tvrdosť(tvrdosť) a Nepriehľadnosť(nepriehľadnosť)) nakreslite tvar oblaku farbou #adb7c0. Začnite s jednoduchým tvarom a potom prejdite na zložitejšie.

Začnite umiestňovať svetlé tiene na oblak.

Vytvorte z novej vrstvy orezovú masku pôvodnej vrstvy a zmeňte jej režim prelínania na Vynásobte(Násobenie). Na maľovanie tieňov na oblaku použite rovnakú farbu ako predtým a orezávacia maska ​​vám pomôže udržať tiene na mieste.

Začnite maľovať štetcom pri 100% tvrdosti a kryvosti a potom obe hodnoty postupne znižujte, keď budete zmäkčovať tieň.

Poznámka prekladateľa: Názvy vrstiev na snímke obrazovky zhora nadol: (maska ​​orezania vrstvy) 0% tvrdosť, (maska ​​orezania vrstvy) 100% tvrdosť, oblak, tieň, vrstva 0 (vrstva pozadia s prekrytím v štýle vrstvy)

Krok 3

Vytvorte hlavnú textúru.

Pomocou štetcov z predchádzajúcej sady namaľujte na oblak svetlé zakrivené vrcholy. Použite bielu a svetlosivú (#94a8bc) farby, aby ste mohli okamžite začať vytvárať schému osvetlenia.

Poznámka prekladateľa: Autorka používa štetce Wet Gouache a Acrylic Quick Strokes zo svojej sady, 80px a 175px.

Pridajte trochu modrej z pozadia a potom zlúčte vrstvy orezovej masky a pôvodný tvar oblaku.

V tomto kroku som použil štetce Fast Acrylic (Rýchly akryl) a Wet Gouache (Wet gouache).

Pomocou nástroja zľahka vymažte tvrdé okraje Guma(Eraser) (E) s 20-40% nepriehľadnosťou.

Krok 4

Teraz, keď máme dobrý základ, môžeme ísť ďalej!

Ako predtým, začnite maľovať viac tieňov na oblaku. Zväčšite kresbu na 200%, aby ste nakreslili čiary textúry, čím získate ďalšiu hĺbku. Uistite sa, že je táto možnosť povolená peromTlakpreNepriehľadnosť(Použitie tlaku na určenie nepriehľadnosti).

Prejdite na tvrdú okrúhlu kefu s krytím nastavenia tlaku zo štandardnej sady kief. Použite ho na prácu na malých plochách, kde sa oblak spája s oblohou.

Mraky majú „vrecká“ svetla a tieňa (pozri nižšie), preto plánujte ďalej oblasti, kde chcete vytvoriť hĺbku a pohyb. Pridajte niekoľko sivých škvŕn pre realistický prechod.

Krok 5

Nechajte cloud prirodzene sa rozvíjať. Pravidelne sa vracajte k zdrojom, ale nenechajte sa nimi rozptyľovať.

Použite mäkkú okrúhlu kefu s 0% krytím, aby ste oblak obklopili jemnou hmlou.

Krok 6

Upravme farby pomocou vrstiev úprav.

Najprv pridajte novú vrstvu úprav GradientMapa(mapa gradientu) svetlo modrá (#c6cbd4 a #b4cbdc), zmeňte režim prelínania na farbaSpáliť(Stmavenie základne).

Vytvorte novú vrstvu úprav Úrovne(Úrovne) s nastaveniami ako na obrázku nižšie. Tým sa pridá definícia, ktorá je potrebná pre tento obrázok.

Krok 7

Teraz, keď sme dosiahli požadovanú intenzitu, môžeme prejsť k maľovaniu detailov. Najprv vyvážme oblohu.

Rýchly spôsob, ako namaľovať oblohu, je jednoducho použiť novú vrstvu. Na to jemným okrúhlym štetcom namaľte svetlomodrou farbou.

Neustále meňte nepriehľadnosť a nebojte sa, ak to vyzerá nedbale!

Na cirry je vhodnejšia mäkká kefa, ale tvrdá hrana pomôže vyzdvihnúť detaily.

Pokračujte v práci na pozadí, pridajte malé oblaky niekde v diaľke. Vytvorte dojem hĺbky kreslením obláčikov hmly okolo oblaku.

Krok 8

Teraz, keď máme požadované farby, môžeme sa sústrediť na dokončovacie úpravy.

Pridajte nové vrstvy a skúste na ne maľovať víry štetcami rôznych tvarov. Prepnúť na štetec Krieda(Krieda), aby ste svojim oblakom dodali realistickosť – extra textúra ich okamžite urobí živšími a reálnejšími.

Nakoniec pridajte trochu žltej, aby ste ukázali vplyv slnečného žiarenia na oblak a oblohu.

A tu je konečný obrázok!

2. Ako nakresliť búrkové mraky

Krok 1

Aby sme zobrazili búrkový mrak, budeme musieť zmeniť schému osvetlenia.

Začnime oblohou. Vytvorte dokument s rovnakými nastaveniami ako predtým. Kliknite pravým tlačidlom myši na prvú vrstvu a prejdite na Miešaniemožnosti(Možnosti prekrytia).

Vyberte Gradientprekrytie(Prekrytie prechodom) a pomocou farieb #373984 a #6364ad vytvorte fialový prechod.

Poznámka prekladateľa: Na snímke obrazovky s nastaveniami štýlu vrstvy: Režim prelínania - Normálny, Nepriehľadnosť - 100 %, Uhol - 90 stupňov, Mierka - 95 %.

Tu je to, čo by sa malo stať:

Krok 2

Cítil som, že pre tieto kresby nie je potrebné vytvárať náčrty. Pre mňa osobne je najlepší spôsob, ako začať, vytvoriť novú vrstvu a namaľovať tvar oblakov fialovou (#5354a6) farbou.

Ako predtým, pre každý tvar vytvorím orezovú masku, aby som namaľoval prvú vrstvu svetla a tieňa.

V tejto fáze som použil nástroj Kefa(Brush) (B), a to mäkká okrúhla kefa s tvrdosťou 0 % a krytím 50 %.

Nakreslite, ako vidíte. Nakreslite tmavé (#33367f) okrúhle hrbole na znázornenie tieňov a svetlejšie bodky na znázornenie svetlých oblastí. Spočiatku to bude vyzerať veľmi zvláštne, ale strihacie masky vám pomôžu rozvíjať vaše zručnosti.

Vytvorte novú vrstvu pod vrstvou oblakov. Na to pridajte jemnú (kryciu schopnosť štetca 1-40%) bielu žiaru za oblakmi, pretože teraz je príliš tmavá.

Krok 3

Pridajte ďalšie prvky pozadia. Začnite tmou nadýchané oblaky a potom do spodnej časti kresby pridajte tieň – toto je naše mesto. Pomocou nástroja vyberte farby. kvapkadlo(Pipette) (E) a maľte odtieňmi, ktoré sa už na obrázku nachádzajú.

Na nových vrstvách nakreslite blesk.

Dôverujte svojej intuícii. Všimnite si, že kresba sa mení so zmenou pôvodnej kompozície. (https://elements.envato.com/lightnings-in-genova-PT5D3YJ?_ga=2.159379450.1386686125.1504629647-250820929.1491318132)

Teraz miešajte, miešajte, miešajte!

Nižšia tvrdosť(tvrdosť) na 0% a na nových vrstvách zmäkčiť oblohu. Urobte to veľké, odhodlané a tiež vírivé

pohyby tak, aby výsledok vyzeral ako skutočné oblaky.

Pokračujte v práci na svojej kresbe. Pokúste sa dosiahnuť jemnejší výsledok, než prejdete na detaily. Neskôr, keď už budete riešiť detaily popredia, bude ťažšie zmäkčiť prvky pozadia.

Môžete sa tiež trochu pohrať s tvarom obláčika v ľavom hornom rohu, aby to bolo zaujímavejšie.

Krok 4

Vezmite si nástroj Gradient(Gradient) (G) a vyberte lineárny prechod od čiernej po priehľadnú.

Použite ho na nakreslenie hlbokého tieňa, ktorý sa rozptýli smerom k vrcholu. V prípade potreby upravte nepriehľadnosť. To bude symbolizovať mesto. Načrtnite blesk.

Pridajte vrstvu úprav farbavyhľadať(Vyhľadávanie farieb). Zmeňte súbor 3DLUT na Fuji F125 Kodak 2393.

Farby potom ešte zintenzívnite pomocou nastavovacej vrstvy. jas/kontrast(Jas/Kontrast, nastavenia 54/34).

Krok 5

Vezmite mäkkú okrúhlu kefu, aby ste vytvorili nadýchané oblaky. Búrkové mraky sú veľmi tvrdé, takže budeme musieť maľovať vo viacerých vrstvách.

Pre dosiahnutie najlepších výsledkov experimentujte s nepriehľadnosťou. Vysoká nepriehľadnosť je vhodná pre ostré detaily, zatiaľ čo nižšie hodnoty nepriehľadnosti pomáhajú miešať farby, ktoré sú v tóne blízke.

Ak musíte na tablet tlačiť príliš silno, nepriehľadnosť je príliš nízka. To môže spôsobiť nepohodlie - verte mi, už to viem!

Pokračujte v práci na výkrese. Študujte svetlo, ktoré prechádza oblakmi.

Urobte mesto tmavším a pridajte jasné, ostré línie - to sú naše blesky.

Krok 6

Ak si myslíte, že je obrázok príliš nudný, rozjasnite ho!

Použite vrstvu úprav jas/kontrast(Jas/Kontrast, nastavenia 25/39).

Krok 7

LineárneDodge(Pridať) (Linear Dodge (pridať)).

mäkké Fialová kresliť blesky, aby svietili. Priblížte a pridajte škvrny červenej, zelenej a bielej na spodok. Tým sa vytvorí obraz malého mesta a obraz bude ešte veľkolepejší.

Nezabudnite si pravidelne prezerať originál!

Príliš intenzívne farby? Zmeňte ich pomocou vrstvy úprav.

Pridajte vrstvu úprav farbavyhľadať(Vyhľadávanie farieb) pomocou súboru 3DLUT 2Strip.look. Nižšia Nepriehľadnosť(nepriehľadnosť) až 47 %.

Ako vždy, pokračujte v práci na výkrese, kým nebudete spokojní s výsledkom. Napríklad som sa rozhodol pridať malé biele bodky na vytvorenie efektu hviezdnej oblohy.

Malé detaily môžu urobiť veľký rozdiel vo vašej kresbe a urobiť ju ešte pôsobivejšou - nezabudnite na ne!

A tu je moja posledná kresba búrkových oblakov.

3. Ako nakresliť cirry

Krok 1

Prejdime k poslednému obrázku!

Cirrusové oblaky sú veľmi tajomné. Sú zmesou jemných, jemných tvarov a tvrdých melírov. Odporúčam urobiť túto časť s pravidelnou farebnou schémou. Farby západu slnka sú určite veľmi krásne, ale môžu vám skomplikovať lekciu a zmiasť vás.

však ak pocítite nával odvahy Začnime.

Vytvorte dokument s rovnakými nastaveniami ako predtým a začnite od pozadia. Ísť do Miešaniemožnosti(Možnosti prekrytia), vyberte Gradientprekrytie(Prekrytie prechodom) a pomocou farieb #334b82 a #b5c1dc vytvorte prechod.

Poznámka prekladateľa: Na snímke obrazovky s nastaveniami štýlu vrstvy: Režim prelínania - Normálny, Nepriehľadnosť - 100 %, Uhol - -85 stupňov, Mierka - 93 %.

Tu je to, čo sa stane.

Krok 2

Pomocou tvrdej okrúhlej kefy so 100% krytím v spodnej časti obrázka hnedá nakreslite zem - to bude základom kompozície.

Naneste žiarivé farby západu slnka (#ffa466, #ce6764) pomocou vyššie uvedeného štetca na akrylovú textúru.

Zvýraznime oblohu!

Vytvorte novú vrstvu a zmeňte jej režim prelínania na prekrytie(Prekrytie). S nástrojom GradientNástroj(Gradient) (G) Vytvorte prechod od modrej (#335f8e) po priehľadnú. Teraz obloha vyzerá lepšie!

Prekrytie prechodom, pred a po.

Krok 4

Pomocou mäkkej okrúhlej kefy pridajte hodvábne textúry pre pekný, harmonický vzhľad. Pokúste sa dlho nezdržiavať na jednej časti kompozície a pravidelne prechádzať z jednej do druhej.

Pridajte svetložltú a odtiene modrej. Priblížte si kresbu o 200 % a uistite sa, že sú vaše tiene plynulé. Tu je dôležité vrátiť sa k zdroju.

Pokračujte v zmäkčovaní a miešaní farieb, aj keď si myslíte, že by ste už mohli pridať viac oblakov.

Krok 5

Pridajte novú vrstvu úprav Krivky(Krivky).

V kanáli RGB nastavte vysokú krivku, aby ste zvýšili kontrast.

Nepremeškajte príležitosť uplatniť zručnosti, ktoré sme získali vytvorením predchádzajúcich dvoch kresieb.

Cirrusové oblaky nie sú tuhé. Tu je dôležité nakresliť oblaky víriace v rôznych smeroch, ako keby sa vznášali - to urobí kresbu charakteristickejšou a pridá pohyb.

Pokračujte v práci na oblohe a nad zemou maľujte jasnou oranžovou farbou, aby ste ukázali, že slnko zapadá/vychádza. Upravte osvetlenie na zemi, aby ste zlepšili kompozíciu.

Vynásobte(Vynásobte) a vymaľte zem na zeleno.

Znížte veľkosť štetca, ale zvýšte krytie. Pridajte nejaké detaily - nakreslite malé škvrny trávy.

Vytvorte novú vrstvu, režim prelínania - prekrytie(Prekrytie). Maľujte jasnou žltou a oranžovou farbou pre krásny efekt slnečného svetla.

Kreslenie na tablete si vyžaduje veľa času a trpezlivosti. Bez ohľadu na to, koľko hodín prejde - pracuj ďalej.

Nakoniec zväčšite výkres a usporiadajte detaily. Použite tvrdú okrúhlu kefu so 100% nepriehľadnosťou, aby ste sa zbavili rozmazaných oblastí. Môžete tiež experimentovať s vrstvami úprav, aby bola kresba ešte dramatickejšia.

Pred a po použití tvrdej kefy.

Tu je konečný nákres cloudu. Nižšie ich nájdete všetky.

To je všetko!

Nezabudnite si tento tutoriál uložiť do záložiek - pomôže vám to v budúcej práci!

Kreslenie prírody je jedným z najviac lepšie spôsoby rozvoj. Starostlivo si preštudujte zdroje a kompetentne pristupujte k pracovnému postupu - aby ste dosiahli najlepšie výsledky.