Années de la vie de Raymond Pauls. Biographie de Raymond Pauls

Et d'autres. Organisateur du concours de musique Nouvelle Vague, Artiste du Peuple de l'URSS.

Enfance et jeunesse

Raymond Pauls est né le 12 janvier 1936 à Riga. Le futur maestro avait une famille unique : le père Voldemars Pauls, de nationalité lettone, travaillait comme souffleur de verre, et la mère Alma-Matilda est devenue femme au foyer après la naissance de son fils. Cependant, son métier s'est également révélé extraordinaire : avant de commencer sa vie de famille, Alma-Matilda a longtemps travaillé comme brodeuse de perles.

Les parents de Raimond Pauls n'étaient pas du tout dénués de talent musical : le père du futur célèbre compositeur jouait de la batterie dans l'orchestre Mihavo, résultat des performances amateurs de plusieurs musiciens autodidactes. La rumeur veut que peu de temps après la naissance de son fils, Voldemar Pauls soit tombé par hasard sur le livre « Paganini » d'Arthur Kubert. Après l'avoir lu, il a été tellement inspiré par l'exemple du travail du célèbre musicien qu'il a acheté un violon à son fils et l'a envoyé à la maternelle de l'Institut de musique de Riga.

Cela s'est produit peu de temps avant l'entrée des troupes soviétiques. Bientôt, Voldemar Pauls envoya sa famille de Riga au village, où sa femme et son fils étaient plus en sécurité, et les cours de musique professionnels durent être oubliés pendant un certain temps. Mais la Seconde Guerre mondiale prend fin, les Paul retournent à Riga et, à l'âge de dix ans, Raymond entre à l'école de musique du même nom. E. Darzina, qui a travaillé au Conservatoire d'État de Lettonie.

Au début, Pauls, dix ans, n’avait pas de bons résultats scolaires. Mais son talent inné, le sens pédagogique d’Olga Borovskaya, ainsi que les chocolats avec lesquels elle a généreusement traité les étudiants doués ont rapidement fait leur travail. Le futur compositeur a réussi à jouer du piano et est finalement tombé amoureux de cet instrument de musique universel. Il étudie ensuite le piano au Conservatoire de Lettonie. Jazep Vitol, puis au même conservatoire, mais en classe de composition.

Même au lycée de l'école de musique, Raymond Pauls ressentait une envie irrésistible d'une direction musicale loin du classique : le jazz. Comme le compositeur lui-même l’a reconnu plus tard, il « s’est jeté à corps perdu dans le jazz, comme dans une piscine ». Le jeune musicien aimait jouer lors de soirées dansantes, improviser et jouer du piano sans notes. Ayant enfin compris que la musique devait devenir son métier pour la vie, Pauls retourna au conservatoire pour étudier la composition, comme mentionné ci-dessus.

Musique

En 1964, Raimonds Pauls, malgré son jeune âge pour un tel poste, devient directeur artistique du Riga Variety Orchestra. Sa musique acquiert un charme particulier et devient reconnaissable dans les milieux professionnels. Quelques années plus tard, le premier programme original du compositeur fut présenté à la salle de concert de l’Orchestre philharmonique d’État de Lettonie et, à la grande surprise de Raymond, les billets étaient épuisés.

En Lettonie, Pauls est devenu célèbre pour avoir écrit la musique des chansons d'Alfred Kruklis « Winter Evening », « Old Birch » et « We will meet in March ». Il est également connu de ses compatriotes en tant qu'employé de la Radio et Télévision d'État lettone, où il a exercé pendant de nombreuses années les fonctions de chef d'orchestre, puis de rédacteur de programmes musicaux. Le compositeur était également connu pour avoir écrit la comédie musicale « Sister Carrie » et un certain nombre d’autres œuvres qui ont été primées lors de festivals de musique. Les comédies musicales populaires du maestro incluent les œuvres « Sherlock Holmes », « The Mysterious Abduction », « Diabolism ».

En 1975, il enregistre la chanson « Les feuilles jaunes tournent au-dessus de la ville... » qui est toujours populaire aujourd'hui. La mélodie de cette chanson pouvait être entendue sur toutes les radios de l'Union soviétique et elle peut être considérée comme le véritable début de la popularité de Raymond Pauls dans toute l'Union, qui se poursuit encore aujourd'hui.

« L’heure la plus belle » de la biographie créative du compositeur est généralement appelée l’époque de sa collaboration créative avec Alla Pugacheva dans la seconde moitié du XXe siècle, lorsqu’Alla Borisovna était au sommet de sa popularité. "A Million Scarlet Roses", "Maestro", "Without Me", "Antique Watches" - ces succès et d'autres ont été réchauffés par l'amour du peuple et sont devenus des symboles de l'époque dans l'histoire de la scène soviétique.

Alla Pugacheva - "Un million de roses écarlates"

Non seulement Alla Pugacheva a remarqué le talent du réalisateur letton - parmi ses partenaires créatifs se trouvaient et restent l'exquise Laima Vaikule et le capricieux Valery Leontyev. Les contemporains disent que dans les années 1980, Valery Leontiev ne plaisait pas beaucoup aux autorités soviétiques et que seul le fait que Raymond Pauls continuait calmement à l'inviter à des concerts a aidé l'artiste à rester à flot.

Le compositeur crée des chefs-d'œuvre pour chanteurs et chanteurs, pour des films cinématographiques et pour des productions théâtrales. Ainsi, sa musique peut être entendue dans les films « Comment devenir une star », « Les serviteurs du diable », « Les flèches de Robin des Bois », « Longue route dans les dunes » et autres, dans les productions théâtrales « La jeune fille verte », « Brand», «Le Comte de Monte-Cristo», «Les Cygnes Sauvages». Il est à noter que chacune de ces productions théâtrales a ensuite remporté un prix au festival yougoslave. Le compositeur est également apparu devant la caméra en tant qu'acteur. En 1978, Pauls a joué dans le film « Theatre » et en 1986 dans le film « Comment devenir une star », dans chacun desquels il est apparu en tant que pianiste.

Raymond Pauls. Musique du film "Longue route dans les dunes"

En 1986, Raymond Pauls prend l'initiative de créer le Concours International « Jurmala ». L'événement a duré 6 ans.

En 1989, Raimonds Pauls a pris le poste de ministre de la Culture de Lettonie et, quatre ans plus tard, il est devenu conseiller du président du pays en matière de culture. D'ailleurs : en 1999, le compositeur s'est présenté à la présidence de son pays natal. Mais le musicien s'est vite rendu compte qu'il n'était pas prêt à assumer une telle responsabilité. Après avoir remporté le premier tour et obtenu la majorité des voix au Parlement, il a retiré sa candidature.

Pauls consacre beaucoup de temps aux affaires publiques. Après avoir acheté un terrain près de Riga avec un ancien bâtiment scolaire, le compositeur y a ouvert un centre pour enfants talentueux. Dans la capitale de la Lettonie, le musicien dirigeait simultanément un centre culturel et de divertissement. Le compositeur possède plusieurs restaurants servant une cuisine nationale.

Une carrière politique et une vie publique n'ont pas empêché le musicien d'élargir sa propre discographie. Au début des années 2000, le musicien a ravi ses fans avec les nouvelles comédies musicales « La légende de la jeune fille verte » et « Le bonheur des dames ». Une décennie plus tard, les œuvres « Leo. La Dernière Bohême" et "Marlène". Mais la plus célèbre était la pièce musicale « All About Cendrillon », sortie en 2014. Pauls a écrit la musique de la production à la demande de Mikhaïl Shvydkoy pour le Théâtre musical russe.

Au nouveau siècle, les chansons de Raymond Pauls sont devenues des décorations sur les albums de célèbres artistes russes.

Aujourd'hui, Raymond passe la plupart de son temps en Lettonie, entretenant des contacts avec des artistes pop, travaillant dans des théâtres de Riga et présidant régulièrement le concours New Wave, avec lequel il a lui-même créé en collaboration.

Jusqu’en 2015, le festival de musique avait lieu dans le pays natal de Paul, puis à Sotchi. Le festival est devenu une rampe de lancement pour de nombreux artistes populaires, notamment.

Ces dernières années, Pauls s'est lancé dans des activités de spectacle. En tant que pianiste, il a visité la plupart des villes lettones avec des récitals.

Vie privée

À la fin des années 1950, Raymond Pauls entreprend une longue tournée avec le Riga Pop Orchestra. L'une des villes visitées par le compositeur lors de sa première tournée de sa vie était Odessa. Sa future épouse y vivait : Lana (Svetlana Epifanova, c'était le nom complet de la jeune fille) a captivé la jeune musicienne par sa beauté. La jeune fille est diplômée de la Faculté des langues étrangères de l'université. L'éducation philologique a ensuite aidé Lana à s'adapter à la société lettone.

Malgré la taille moyenne (170 cm pour un poids de 72 kg), l'apparence ordinaire et le manque de popularité assourdissante qui n'attendait Raymond que dans le futur, Lana a rendu la pareille aux sentiments de son admirateur.

Les amants se sont mariés à Pardaugava. Les jeunes mariés n'avaient même pas de témoins, ils étaient employés de l'état civil et concierge. Mais Raymond et Lana ne prêtaient pas attention aux difficultés quotidiennes. Bientôt, leur fille Aneta est née.

Comme Pauls lui-même l'a admis plus tard dans une interview, tout au long de sa carrière créative, il a eu plus d'une fois des problèmes d'alcool, et c'est précisément cet aspect de la vie, comme la famille et les enfants, qui l'a aidé à arrêter.

Bien qu'à l'époque soviétique, la presse répande souvent des rumeurs sur la romance du talentueux maestro et d'Alla Pugacheva, Raymond est toujours dévoué à sa femme. Il n'y a eu aucun choc dans la vie personnelle du compositeur. Ce mariage étonnant existe déjà depuis plus d'un demi-siècle, et même sur la photo de 2016, on peut voir avec quelle tendresse les époux se regardent.

La fille unique des Paul devient réalisatrice de télévision, épouse un Danois d'origine polonaise et donne à ses parents deux petites-filles et un petit-fils. Dans une famille internationale, ils parlent plusieurs langues : russe, anglais, letton. Jusqu’à présent, seule la petite-fille Monica, qui joue du piano, a suivi les traces de son grand-père.

En 2012, le couple Pauls a célébré ses noces d'or. Le compositeur a décidé de ne pas attacher une solennité excessive à l'événement, mais a simplement organisé un dîner de famille dans le style letton dans la maison rurale « Lici » près de Salaca. Cette décision a été largement influencée par l’état de santé de l’auteur de chansons populaires. Un an auparavant, Raymond avait subi une opération cardiaque, à cause de laquelle il avait été contraint d'annuler un certain nombre de concerts et même de participer au concert anniversaire d'un ami et collègue poète.

Raymond Pauls et l'ensemble d'enfants "Cuckoo"

Cependant, en 2016, le jour de son 80e anniversaire, Raymond Pauls était déjà devenu suffisamment fort et a donné un concert anniversaire à Moscou. La capitale de la Russie accueille toujours avec joie le maestro balte, c'est pourquoi toutes les pop stars russes se sont rassemblées à la célébration.

Raymond Pauls maintenant

En 2018, le compositeur assistait traditionnellement à l'ouverture de la saison musicale à Jurmala, dont le premier concert à guichets fermés a eu lieu dans la salle Dzintari. Après être monté sur scène avec son discours d'ouverture, le maestro était de bonne humeur et a même amusé le public avec un conte humoristique. Il s'est avéré que le policier a arrêté la voiture de Raymond et, ne reconnaissant pas le compositeur, lui a demandé de passer un alcootest.

Discographie

1966 - « Variété lettone »
1970 - « Chansons de R. Pauls sur les paroles de A. Kruklis »
1971 - « Chansons pop de R. Pauls basées sur des textes folkloriques lettons »
1980 - « Les mélodies du compositeur français F. Fourmier sont jouées par R. Pauls »
1981 - Jaak Joala « Chansons de R. Pauls sur les paroles d'Anatoly Kovalev »
1982 - « Nous recevons la visite d'un maestro. Soirée de Raymond Pauls du 29 décembre 1981"
1984 - Andrei Mironov "Vieux amis"
1984 - Valéri Léontiev « Dialogue »
1985 - « R. Pauls. Chœur nommé d'après T. Kalnina chante des chansons sur les paroles de J. Peters"
1986 - Aya Kukule « Chansons de Raymond Pauls »
1987 - Valery Leontyev « Saison de velours »
1987 - Groupe CREDO « Cri »
1987 - Rodrigo Fomin « Chemin vers la lumière »
1988 - Laima Vaikule « Chansons de R. Pauls sur les vers d'Ilya Reznik »

Plusieurs faits peu connus de la vie du maestro de toute l'Union de Riga, qui aura 80 ans le 12 janvier, ont été recueillis par Vladimir SERGEEV (Komsomolskaïa Pravda).

1. Né à Riga dans la famille du souffleur de verre Voldemar Pauls, son fils Ojars Raimonds a été affecté - à la demande de son père - dès l'âge de 3 ans à l'unique jardin d'enfants musical de Riga. Mais jusqu'à l'âge de 10 ans, il était très réticent à étudier la musique, c'est pourquoi son père poussait souvent Raymond au piano avec une ceinture. Au fil du temps, Raymond commença à étudier la musique avec passion et en 1953, il était déjà étudiant au Conservatoire de Lettonie. Le professeur Herman Braun lui a inculqué l'amour des classiques et le jeune Raymond rêvait de scène, travaillant à temps partiel dans des orchestres.

2. Aujourd'hui, Raimonds Pauls, devenu à 49 ans artiste du peuple de l'URSS, n'est pas seulement un gourou de la musique en Lettonie, mais aussi un restaurateur, l'un des habitants les plus riches de Riga, même s'il a autrefois souffert des banques lettones. Et dans les années 1970 et 1980, chaque restaurant où étaient interprétées les chansons de Pauls faisait don de beaucoup d’argent au compositeur. Pauls dit à propos de cette époque :
- J'ai très bien vécu ! Vous venez à la Sberbank et plusieurs milliers de personnes ont déjà afflué. Et à un moment donné, j'ai même dépassé David Tukhmanov en termes de revenus.

3. Extérieurement calme, qui semblait au public toujours renfrogné, Pauls participait souvent aux farces de la fête bohème. Le compositeur rappelle que, à plusieurs reprises, le patient à cet égard, Mark Zakharov, qui vivait dans un appartement juste à côté de Pougatcheva, est devenu l'objet de telles blagues. Alors nous, amis, comprenons désormais à qui Raymond et Alla ont dédié leur tube "Hé, toi là-haut !"

4. Bien que la fille de Pauls, Anete, ait grandi parmi les célébrités qui séjournaient dans leur maison, le maestro lui a interdit de chanter sur scène. Après avoir obtenu son diplôme, Anete a travaillé dans un centre de télévision et est devenue réalisatrice. Et en 1988, avec Yuri Nikolaev, elle a organisé un concours de chansons pop à Jurmala, où Alexander Malinin a ensuite reçu le Grand Prix. Anete a épousé une Danoise, employée de la compagnie aérienne SAS. Pendant plusieurs années, elle a été à Moscou l'assistante du consul général de Lettonie pour les questions culturelles. Les deux petites-filles de Pauls ont étudié dans une école d'élite de Moscou avec une étude approfondie de l'anglais et du français.

5. Ayant été à la fois ministre de la Culture de Lettonie et conseiller du Président de Lettonie pour la culture, Raimonds Pauls, contrairement à ses paroles sur l'apolitique appropriée d'un musicien et d'un artiste en général, s'est présenté en 1999 à la présidence du Nouveau Parti de Lettonie, qu'il dirigeait. Ayant remporté le premier tour, il retire sa candidature avant le second. Plus tard, il a expliqué cela en disant qu'il devrait se trouver entre deux feux, puisque la droite prône une aggravation des relations avec la Russie et que les Russes en Lettonie ont une position économique forte. À propos, disposant de finances importantes, les capitalistes russes n’ont en aucune façon interféré avec la politique lettone d’oppression de la population russophone. L'épouse de Pauls, linguiste et traductrice Svetlana Epifanova (ils se sont rencontrés à Odessa lors de la tournée du maestro), a dû passer un examen de connaissance de la langue lettone afin d'obtenir la citoyenneté. Cette procédure est devenue une insulte personnelle envers le célèbre compositeur. À propos, à la maison, le couple communique dans la langue officielle et, lorsque les époux se disputent, ils passent à un russe plus « pittoresque ».

6. Il y a aussi des faits désagréables dans la biographie de Pauls. En tant que ministre de la Culture, de 1991 à 1993, il ferme plusieurs écoles russes, ainsi que le Théâtre de la jeunesse de Riga sous la direction de l'artiste du peuple Adolf Shapiro.

CHRONIQUES DE L'ALCOOL

Dans sa jeunesse, Raymond PAULS était un alcoolique complet ; il fut même renvoyé de la Philharmonie de Riga pour ivresse. C'est ainsi que le maestro lui-même commente ce fait biographique.

Je vais vous raconter mon histoire d'un musicien qui jouait dans des bals. Les gens venaient toujours vers moi et me proposaient du vin. Chaque jour, je buvais de plus en plus souvent. Cela s’est transformé en maladie. Peut-être que tout dépendait de mon faible caractère... J'étais toujours ivre. J'écoutais de faux compliments, et ils m'en faisaient de plus en plus. Un jour, je ne suis pas venu à un concert et j'ai été renvoyé de la Philharmonie de Riga.
Les crises de boulimie ont duré des semaines. Mes amis - l'actrice de notre Théâtre National Lidia Freimane et son mari Osvald Pasternak - me disaient constamment d'aller me faire soigner. Ma femme a également joué un grand rôle en me convainquant d'arrêter... J'aurais pu perdre non seulement ma famille, mais aussi la vie. Un abîme se profilait devant nous. Et j'ai pris ma décision. J'ai été emmené à l'hôpital.
Les injections, toutes sortes d'interventions qui vous rendaient malade, duraient trois semaines. Mais avant la sortie de l'hôpital, les médecins ont dit que le plus dur commencerait après l'hôpital. Est-ce que je pourrai m'abstenir de boire de l'alcool ? J'ai pu me forcer à refuser même des tentations aussi innocentes qu'une gorgée de champagne. Je n'ai pas bu depuis.

Raymond Pauls et Svetlana Epifanova.

Pour les personnes talentueuses, l’état d’amour est un élément invariable de la créativité. Pour les génies, la composante créative est l’amour. Pour le maestro Raymond Pauls, son épouse Svetlana Epifanova est devenue sa muse et son ange gardien. Ces deux personnages se ressemblent remarquablement dans leur élégante réserve et dans leur demi-siècle de bonheur.

mélodie d'amour

Raymond Pauls au piano.

Lorsque Raimonds Pauls a obtenu son diplôme de piano au Conservatoire de Lettonie, il ne savait pas que cet instrument de musique deviendrait son destin. Le futur maestro a fait son choix en faveur du Riga Pop Orchestra. Des tournées sans fin ont commencé, de nouvelles villes ont accueilli le talentueux jeune pianiste par des applaudissements. C'est à Odessa que retentit pour Raymond l'éternelle mélodie de l'amour.

Raymond Pauls et Svetlana Epifanova lors d'un mariage entre amis.

Pendant le concert, une jeune fille un peu en retard entra dans la salle et s'assit dans les derniers rangs, essayant d'apercevoir de loin l'homme qui était assis au piano. C'est Lui, l'homme qui est devenu son destin. Mais le jour où ils se sont rencontrés, personne ne pouvait même penser que la jeune étudiante de l'Université d'Odessa, Svetlana Epifanova, quitterait bientôt son Odessa natale pour la lointaine Riga pour devenir la muse et l'épouse du Grand Maestro.

Il ne lui sera pas facile de s'habituer à la capitale balte réservée après la perle émotionnelle et colorée au bord de la mer. Mais que pourraient signifier des difficultés si son bien-aimé Raymond était à proximité ? Et la musique tendre et passionnée de l'amour jouait pour elle sans fin.

"L'amour ne soupire pas sur le banc..."

Avec sa fille Anete, 60 ans.

Ils vivaient déjà en Lettonie, mais n’étaient pas encore officiellement devenus mari et femme. Enivrée par son amour, Lana n'avait alors aucune idée du nombre de fois qu'elle devrait sauver son mari. L'ambiance créative et bohème a séduit le jeune musicien. Après les concerts, il ne se précipitait pas chez lui, mais au bar « Shkaf » à côté de l'Opéra, où lui et ses collègues et amis célébraient constamment quelque chose. Ils buvaient beaucoup, laissant des objets plus ou moins précieux en garantie de paiements futurs. La fidèle Lana, d'une manière inimaginable, venait toujours le chercher au bon moment et le ramenait à la maison.

Naissance d'une famille

Raymond Pauls et sa femme.

Le 31 août 1962, ils franchissent tous les deux les portes du bureau d'état civil de Pardaugava. Et puis il s’est avéré qu’ils étaient complètement insuffisants pour se marier tous les deux. Il faudrait au moins deux autres témoins prêts à affirmer leur désir volontaire de devenir mari et femme. La réceptionniste, voyant comment les deux se regardaient, a décidé d'aller à l'encontre des règles en vigueur. Elle a appelé le concierge à l'aide et a également signé son nom sur le registre.

Très heureux de la vie, les jeunes mariés sont sortis dans la rue. Leur argent commun était suffisant pour acheter deux billets de cinéma ainsi que pour de délicieux beignets à trois et cinq kopecks, qu'ils ont achetés après le spectacle au Palladium. L'essentiel est qu'ils soient devenus mari et femme, et toutes sortes de conventions comme une marche nuptiale ou un banquet luxueux ne pouvaient en aucun cas affecter leurs sentiments l'un pour l'autre.

Muse du grand compositeur

Muse du Grand Maestro.

Intelligente et belle, Svetlana pourrait connaître une carrière réussie. Mais elle préférait le rôle d'épouse fidèle, gardienne du foyer familial. Un jour, elle a essayé d'aller travailler, mais son mari s'y est catégoriquement opposé. Lana a décidé que les relations familiales étaient bien plus importantes que sa carrière. Elle est devenue la muse qui inspirerait constamment le maestro à créer des œuvres brillantes. De nouveaux couples se rencontreront et tomberont amoureux de cette musique encore et encore, ils pleureront de bonheur et étoufferont d'amour.

Ils ont réussi. La renommée est venue à Raymond Pauls et la richesse familiale est venue. La fidèle Lana a contribué à établir un cercle d'amis assez étroit, qui a duré de nombreuses années. Deux couples mariés - le poète Janis Peters et son épouse Barbara, ainsi que le célèbre sculpteur Albert Terpilovsky et son épouse Tina, directrice principale du théâtre de marionnettes, deviendront pendant de nombreuses années les amis les plus proches de la famille Maestro. Avec eux, il aura plaisir à pêcher la truite et à avoir tranquillement des conversations philosophiques.

« Une fois de plus, la journée sera illuminée par la lumière heureuse des yeux aimants… »

Raymond Pauls avec sa femme et sa petite-fille Monika.

Le Grand Maestro estime qu'il y a de nombreuses années, sous le soleil d'Odessa, la jeune et rayonnante native d'Odessa, Lana, lui a offert le cadeau le plus cher de sa vie. Elle lui a donné elle-même, et avec elle, l'amour, l'inspiration et le bonheur d'aimer et d'être aimé.

Elle a toujours été une fashionista et même dans les périodes de disette, elle savait être superbe. Elle a enseigné cet art à son éminent mari et a toujours surveillé attentivement son apparence.

Le Maestro lui-même estime qu'il a un caractère intolérable et qu'il est parfois tout simplement impossible d'être avec lui. Même si en fait, sa Lana sait avec certitude qu’elle n’a besoin de rien d’autre dans la vie. À côté d'elle se trouve le meilleur homme du monde, elle a une fille merveilleuse et deux petites-filles adultes.

Ils s'aiment depuis plus d'un demi-siècle.

Raymond Pauls lui-même considère très sérieusement sa femme comme une simple sainte. Elle sait gérer le ménage, suivre les factures, prendre soin de la famille et lui donner l'inspiration pour créer des œuvres brillantes. Et il sait écrire de la musique et la rendre heureuse.

Depuis plus d'un demi-siècle, elle pose chaque matin la même question à son grand mari. Et chaque matin, il reçoit la même réponse. Non, il ne s’agit pas du tout d’amour. Pas une question de bonheur. Elle demande simplement s'il va prendre un café. Bien sûr, ce sera du café. Et il y aura un petit-déjeuner. Et tout ce qu'elle lui offrira le sera. Elle lui préparera du café et il lui lira à haute voix des titres amusants d'articles de journaux. N'est-ce pas ça le bonheur ?

Il lui joue sa meilleure musique.

Et puis il se remettra au piano et lui jouera sa meilleure mélodie. Une mélodie d'amour, dans laquelle les griefs et les adversités se dissolvent, comme s'ils n'avaient jamais existé. Il ne restait plus qu'une gratitude infinie et une tendresse éclatante. Il ne reste plus que l'amour.

mélodie d'amour

"L'amour ne soupire pas sur le banc..."

Naissance d'une famille

Muse du grand compositeur

« Une fois de plus, la journée sera illuminée par la lumière heureuse des yeux aimants… »

Raymond Pauls et Svetlana Epifanova veillent à leur bonheur, tout comme ils ont soigneusement caché leurs sentiments aux regards indiscrets.

Ojārs Raimonds Pauls (letton : Ojārs Raimonds Pauls). Né le 12 janvier 1936 à Riga (Lettonie). Compositeur, chef d'orchestre, pianiste et homme politique letton soviétique. Artiste du peuple de l'URSS (1985). Ministre de la Culture de Lettonie (1989-1993).

Raymond Pauls est né le 12 janvier 1936 à Riga, dans le microdistrict d'Ilguciems, dans la famille de Voldemar et Alma-Matilda Pauls, souffleur de verre et brodeur de perles. Son père était musicien amateur : il jouait des instruments à percussion dans l'orchestre amateur Mihavo.

Raymond jouait déjà du piano lorsqu'il était enfant. Dès l'âge de trois ans, il fréquente la maternelle du 1er Institut de Musique, où commence son éducation musicale. À l'âge de 10 ans, il entre à l'école de musique du Conservatoire de Lettonie - l'École de musique de Riga. E. Darzinya. Après avoir obtenu son diplôme, en 1953-1958, il étudie au Conservatoire de Lettonie. J. Vitola (aujourd'hui Académie lettone de musique du nom de Jazeps Vitola), avec le professeur G. Brown en cours de piano.

De 1962 à 1965, il étudie à nouveau au Conservatoire de Lettonie, déjà au département de composition sous la direction de J. Ivanov.

Déjà à cette époque, il se révélait être un excellent pianiste. Parallèlement à ses études, il travaille comme pianiste dans des orchestres pop de clubs syndicaux de routiers et de médecins, et comme accompagnateur à la Philharmonie. Il a joué dans des restaurants, étudiant les classiques du jazz et les chansons modernes. Il a écrit sa première musique pour le Théâtre de marionnettes de la RSS de Lettonie et le Théâtre dramatique de la RSS de Lettonie. A. Upita (aujourd'hui Théâtre national letton).

Après avoir obtenu son diplôme du conservatoire en 1958, il travaille dans l'Orchestre des variétés de Riga de la Philharmonie de Lettonie et donne des concerts en Géorgie, en Arménie, en Ukraine et à l'étranger. De 1964 à 1971 - directeur artistique de cet orchestre.

De 1973 à 1978 - directeur artistique de l'ensemble instrumental "Modo".

De 1978 à 1982 - chef d'orchestre de l'Orchestre de musique légère et jazz de la radio et de la télévision lettones.

De 1982 à 1988 - rédacteur en chef des programmes musicaux de la radio lettone.

En 1986, à l'initiative de R. Pauls, le Concours international des jeunes interprètes de musique populaire « Jurmala » est organisé, qui dure jusqu'en 1992.

De 1994 à 1995 - directeur artistique et chef d'orchestre de l'orchestre de jazz (big band) de la radio et de la télévision lettones.

En 2002, avec I. Krutoy, il a lancé le Concours international des jeunes interprètes de musique populaire « Nouvelle Vague » (Jurmala).

Depuis 1967 - membre de l'Union des Compositeurs de la RSS de Lettonie. Membre de l'Union des cinéastes de la RSS de Lettonie.

Député du Conseil suprême de la RSS de Lettonie (1985-1989), député du peuple de l'URSS (1989-1991).

Depuis 1988 - Président du Comité d'État de la RSS de Lettonie pour la Culture, de 1989 à 1991 - Ministre de la Culture de la RSS de Lettonie. De 1991 à 1993 - Ministre de la Culture de Lettonie dans le cabinet de I. Godmanis. De 1993 à 1998 - Conseiller du Président de la Lettonie pour la culture.

En 1998, il a été élu au Seimas sur la liste du Nouveau Parti, et en 2002 et 2006, il a été réélu au sein du Parti populaire.

En 1999, il a été nommé au poste de président de la Lettonie, mais a retiré sa candidature.

Raymond Pauls a beaucoup collaboré avec des artistes pop soviétiques et russes, ainsi qu'avec des poètes, et a écrit la musique de plusieurs films soviétiques. De nombreux artistes doivent leur popularité et leurs succès immortels au compositeur. Dans le même temps, l'entourage de Pauls a toujours noté le caractère complexe et l'isolement de Raymond Voldemarovich.

Ilya Reznik est le partenaire de Raymond Pauls depuis de nombreuses années. Le duo créatif "Pauls-Reznik" possède les tubes les plus célèbres d'Alla Pugacheva, Valery Leontyev, Laima Vaikule, Irina Ponarovskaya, Tamara Gverdtsiteli, Masha Rasputina et d'autres.

La collaboration entre Raymond Pauls et Ilya Reznik débute en 1980.

Alla Pugacheva et Raymond Pauls - Maestro

Au cours des 5 années d'existence du tandem « Pauls-Reznik-Pugacheva », seules 10 chansons ont été créées, mais toutes sont si célèbres qu'aujourd'hui Alla Pugacheva est souvent associée à ces chansons. Outre Ilya Reznik, d’autres poètes ont également écrit des poèmes sur les mélodies de Paul. Parmi eux se trouve Andrei Voznesensky. Le poète a écrit des poèmes pour la chanson lettone de Paul - "Dāvāja Māriņa". C'est ainsi qu'est née la chanson «A Million Scarlet Roses», la chanson la plus célèbre d'Alla Pugacheva.

Au cours de la collaboration créative entre Pauls et Pougatcheva, beaucoup pensaient qu'ils avaient une liaison. La chanson "Maestro", écrite par Raymond Pauls et Ilya Reznik, est en fait dédiée à Konstantin Orbelyan, avec qui Alla Pugacheva aurait eu une liaison au début de sa carrière. Mais l’ensemble de l’Union soviétique a perçu la chanson différemment et a adressé l’appel de Pougatcheva à Pauls. En fait, il n’y a pas eu de romance, comme le disent Pauls et Reznik lui-même. En 1985, la coopération entre Pougatcheva et Pauls prend progressivement fin. La dernière chanson du tandem était "It's Time". À la fin des années 1980, une collaboration renouvelée entre Raymond Pauls, Ilya Reznik et Alla Pugacheva. Plusieurs chansons ont été écrites, mais elles ne sont plus devenues des succès dans toute l'Union.

Les meilleures chansons de Raymond Pauls

Famille et vie personnelle de Raymond Pauls :

Père - Waldemar Pauls, souffleur de verre, batteur de l'orchestre amateur "Mihavo"
Mère - Alma-Matilda, brodeuse de perles
Sœur - Edite Paula-Wignere (née en 1939), artiste tapissière.

Épouse - Svetlana Epifanova, linguiste
Fille - Aneta (née en 1962), diplômée du LGITMIK avec un diplôme de réalisatrice de télévision, vit avec sa famille à Moscou
Petites-filles - Anna-Marie (née en 1989), Monique-Yvonne (née en 1994) et Arthur Pauls (née en 1995)

Raymond Pauls et Svetlana Epifanova

Chansons de Raymond Pauls :

Vous ne saviez pas (I. Reznik) - Laima Vaikule
Alphabet (G. Rachs) - Ensemble « Coucou », Laima Vaikule
Ange (V. Dozortsev) - Maria Naumova
Ange pilote (S. Patrushev) - Laima Vaikule
Oh, quelle musique (M. Tanich) - Laima Vaikule
Papillons dans la neige (N. Zinoviev) - Valery Leontiev, Nora Bumbiere et Victor Lapchenok
Saison de velours (M. Tanich) - Valery Leontyev, Rodrigo Fomins
Sans moi (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Aya Kukule
Église blanche (V. Dozortsev) - Maria Naumova, Khariy Spanovskis
Dans une taverne abandonnée (M. Tanich) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere et Victor Lapchenok
Vernissage (I. Reznik) - Laima Vaikule en duo avec Valery Leontiev, Dainis Porgants
Verooka (I. Reznik) - Valery Leontiev, VIA « Dalderi »
Retour (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Aya Kukule
C'est tout pareil (V. Serova) - Laima Vaikule
Où es-tu, mon amour ? (I. Reznik) - Sofia Rotaru, Aya Kukule
Hypodynamie (I. Reznik) - Valery Leontiev, Aya Kukule et Victor Lapchenok
Années d'errance (I. Reznik) - Valery Leontiev, Georges Siksna
Hollywood Samba (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Victor Lapchenok
Ville des chansons (I. Reznik) - Valery Leontyev, Victor Lapchenok
Marions-nous (L. Rubalskaya) - Laima Vaikule et Jay Stiver (Janis Stibelis), Nora Bumbiere et Victor Lapchenok
Si Dieu le veut! (E. Yevtushenko) - Alexandre Malinine, Margarita Viltsane
Donnez-moi chance (I. Reznik) - Mila Romanidi, Harijs Spanovskis et Janis Paukshtello
Deux minutes (M. Tanich) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere et Victor Lapchenok
La Fille du restaurant (V. Dozortsev) - Maria Naumova, Khariy Spanovskis
Affaires - temps (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Georges Siksna
Dialogue (N. Zinoviev) - Valery Leontyev, Aya Kukule
Pluie à Jurmala (M. Tanich) - Maria Naumova, Normund Rutulis
Doo-bee-doo (G. Vitke) - Laima Vaikule
Duo (Musicien) (A. Voznesensky) - Aya Kukule
Si tu pars (A. Dementyev) - Valery Leontyev, Ingus Petersons
Ce n'est pas encore le soir (I. Reznik) - Laima Vaikule
Château sur le sable (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Victor Lapchenok
Éclipse du cœur (A. Voznesensky) - Andrei Mironov, Valery Leontyev, Victor Lapchenok
Côte Verte (V. Pelenyagre) - Laima Vaikule
Feu vert (N. Zinoviev) - Valery Leontiev, Georges Siksna
Miroir (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Victor Lapchenok
Noces d'Or (I. Reznik) - Ensemble « Coucou », Georges Siksna
Les jours ensoleillés ont disparu (R. Gamzatov, traduction de E. Nikolaevskaya) - Valery Leontyev, Victor Lapchenok
Cabaret (N. Denisov) - Valery Leontyev, Aya Kukule
Carrousel (M. Tanich) - Valery Leontyev, Rodrigo Fomins
Le roi compose un tango (M. Tanich) - Laima Vaikule, Harijs Spanovskis et Inta Spanovska
Coucou (I. Reznik) - Jay Stiver (Janis Stibelis) et Laima Vaikule, Maria Naumova et Normunds Rutulis
Légende (Anno Domini) (N. Zinoviev) - Valery Leontyev, VIA "Dalderi"
Le remède à l'amour (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere et Victor Lapchenok
Escalier vers le paradis (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere et Victor Lapchenok
Chute des feuilles de Laima - Vaikule, Richard Leper
Feuilles jaunes (I. Shaferan) - Galina Bovina et Vladislav Lynkovsky, Nora Bumbiere
Blues au clair de lune (S. Patrushev) - Laima Vaikule
Je t'aime (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis)
L'amour est venu (R. Rozhdestvensky) - Roza Rymbaeva, Renat Ibragimov, Olga Pirags, Lyudmila Senchina
Maestro (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Mirdza Zivere
Un moment est beau (I. Reznik) - Olga Pirags
Moments (R. Fomins) - Rodrigo Fomins
Mélodie du jardin d'été (I. Reznik) - Laima Vaikule
Un million de roses écarlates (A. Voznesensky) - Alla Pugacheva, Aya Kukule, Larisa Mondrus
J'adorerais une femme timide (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), Normunds Rutulis
Je rêve de Jurmala (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), Victor Lapchenok
Vous pouvez toujours économiser (E. Yevtushenko) - Intars Busulis, Anze Krause
Mer d'Amour (I. Reznik) - Groupe "Gems", Ieva Plaviniece
Marin (M. Tanich) - Laima Vaikule
Muse (A. Voznesensky) - Valery Leontyev, Ingus Petersons
Musiciens (V. Serova) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere
Couvrir mes épaules avec une veste (M. Tanich) - Laima Vaikule
Dieu nous a créés l'un pour l'autre (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
Notre ville (O. Gadzhikasimov) - Renat Ibragimov, Mirdza Zivere et Aya Kukule
Prends ton temps, ma chère (V. Pelenyagre) - Laima Vaikule
Ne claquez pas la porte (M. Tanich) - Laima Vaikule
Attraction du Nouvel An (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Mirdza Zivere
La nuit est sombre (V. Dozortsev) - Maria Naumova, Khariy Spanovskis
Feu de nuit (I. Reznik) - Laima Vaikule, Rita Trenz
Lumières (V. Serova) - Laima Vaikule
Orgue dans la nuit (D. Avotynya, traduction de L. Azarova) - VIA « Ariel », Nora Bumbiere et Victor Lapchenok
De l'aube à l'aube (V. Serova) - Laima Vaikule
Lettre (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Margarita Viltsane
Sous le nouveau siècle (A. Voznesensky) - Bēgšana, Ayia Kukule
Je sélectionnerai la musique (A. Voznesensky) - Jaak Joala, Ingus Petersons
Trains Laima Vaikule Vilcieni - Laima Vaikule
J'aime le pianiste (A. Voznesensky) - Andrei Mironov, Valery Leontyev, Laima Vaikule
Après la pluie de jeudi (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), Anze Krause et Normunds Rutulis
Après les vacances (I. Reznik) - Valery Leontyev, Georges Siksna
Mime chantant (I. Reznik) - Valery Leontyev, Georges Siksna
L'attraction de l'amour (M. Tanich) - Valery Leontiev, Aya Kukule
Épouvantail (I. Reznik) - Laima Vaikule, Hariy Spanovskis
Le chemin vers la lumière (I. Reznik) - Rodrigo Fomins
Réjouis-toi (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Mirdza Zivere
Blessures (E. Yevtushenko) - Intars Busulis, Laima Vaikule
Vacances romaines (I. Reznik) - Laima Vaikule et Boris Moiseev
Cricket (Aspasia) (de la série télévisée « Long Road in the Dunes ») - Ensemble « Cuckoo »
Septième Ciel (M. Tanich) - Maria Naumova
Chanson en colère (R. Rozhdestvensky) - Sofia Rotaru, Aya Kukule, groupe « Credo »
Lin bleu (A. Dmokhovsky) - Larisa Mondrus, Margarita Viltsane et Ojar Grinbergs
Chutes de neige (M. Tanich) - Maria Naumova, Harij Spanovskis
Horloge ancienne (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Imants Skrastins
Vieil ami (E. Yevtushenko) - Intars Busulis, Martins Ruskis
Vieil ami (V. Serova) - Laima Vaikule
Tango derrière le mur (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere
Danse sur le tambour (A. Voznesensky) - Nikolai Gnatyuk
Télégramme (M. Tanich) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere
Trois billets (V. Dozortsev) - Maria Naumova, Khariy Spanovskis
Trois cerises (V. Dozortsev) - Maria Naumova, Arturs Skrastins
Tu es le vent (E. Sigova) - Intars Busulis, Maria Naumova
Oubliez-moi (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Mirdza Zivere
Ne me quitte pas (A. Voznesensky) - Valentina Legkostupova, Aya Kukule
Tu m'aimeras (R. Rozhdestvensky) - Andrei Mironov, Victor Lapchenok
Pedro (V. Pelenyagre) est allé en Amérique - Laima Vaikule, Harijs Spanovskis
Rêves colorés (M. Tanich) - Laima Vaikule, Margarita Viltsane
Charlie (I. Reznik) - Laima Vaikule, Ugis Roze
Magnétophone (A. Voznesensky) - Valery Leontyev, VIA "Dalderi"
Black Pearl (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), Maria Naumova
Ce qui attire l'oiseau - Laima Vaikule, Normunds Rutulis
Jouer (I. Reznik) - Laima Vaikule
Sherlock Holmes (I. Reznik) - Laima Vaikule
Cercle plus large (I. Reznik) - Renat Ibragimov, VIA "Ariel", Aya Kukule
Je crois (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), Ensemble « Cuckoo »
Je suis allé à Piccadilly (V. Pelenyagre) - Laima Vaikule, Harijs Spanovskis
Je ne suis pas encore avec toi (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Victor Lapchenok
Je dessine (A. Dementiev) - Jaak Joala, Georges Siksna
Je ne te dis pas au revoir (I. Reznik) - Valery Leontyev
Je t'aime aussi (V. Serova) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere et Victor Lapchenok
"Oh, si seulement je pouvais recommencer la vie" (I. Reznik) - Laima Vaikule
"Brumes blanches" (L. Fadeev) - les sœurs Bazykin
« Rêve blanc » (T. Pospelova) - Laima Vaikule
"Blonde" (L. Rubalskaya) - Mila Romanidi
"À la manière d'une tempête" (N. Zinoviev) - Valery Leontyev
« Soudain » (A. Kovalev) - Jaak Joala
«Le vent jusqu'au matin» (S. Patrushev) - Laima Vaikule
"Je suis fatigué de tous les problèmes" (E. Shiryaev) - Mila Romanidi
"Tout reviendra" (I. Reznik) - Renat Ibragimov
« Granite City » (I. Reznik) - VIA « Jolly Fellows »
« Oublions les chagrins » (M. Plyatskovsky) - Andrey Lichtenbergs
«Deux martinets» (A. Voznesensky) - Olga Pirags, Alla Pugacheva
«Deux étoiles» (D. Taiganov) - Dimir Taiganov
"Deux" ou "Vieil ami" (I. Reznik) - Valentina Legkostupova, Alla Pugacheva
«Femme d'affaires» (I. Reznik) - Laima Vaikule
"Anneaux de pluie" (A. Kovalev) - Olga Pirags
«Pluie» (A. Dementyev) - Renat Ibragimov
"Pour tous les péchés" (V. Dozortsev) - Maria Naumova
« Il y a du bonheur au-delà du seuil » ou « Il y a du bonheur quelque part au-delà du seuil » (I. Reznik) - Laima Vaikule, Mila Romanidi
"Rideau" (M. Tanich) - Valery Leontyev
«Conte d'hiver» (S. Patrushev) - Laima Vaikule
"Quel est ton nom?" (S. Patrouchev) - Laima Vaikule
"Quand ton sac à main est plein de trous" (L. Prozorovsky) - Victor Lapchenok
« La comète de Halley » (N. Zinoviev) - Valery Leontiev
« Mieux vaut s'en aller » (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
"Mambo" (I. Reznik) - Laima Vaikule
«Phare» (M. Tanich) - Valery Leontyev
« Chérie, au revoir » (I. Reznik) - Laima Vaikule
«Mon dernier Adam» (S. Patrushev) - Laima Vaikule
"Il y a beaucoup d'oiseaux blancs au-dessus du sol" (L. Prozorovsky) - Aya Kukule
"Pas une conversation téléphonique" (I. Reznik) - Stella Gianni et Ilya Reznik
"Messieur frivole" (V. Dozortsev) - Maria Naumova
«Ne jamais dire jamais» (V. Dozortsev) - Maria Naumova
«Café de nuit» (I. Reznik) - Stella Gianni
«Ami spécial» (A. Voznesensky) - Sofia Rotaru
« À la mémoire de Nino Rota » (V. Dozortsev) - Laima Vaikule
«Encore Song» (A. Voznesensky) - Alla Pugacheva
«Fleurs sauvages» (A. Kovalev) - Lyudmila Senchina
"C'est l'heure des perce-neige" (A. Kovalev) - Edita Piekha
« Dévouement » ou « Dévouement aux amis » (M. Tanich) - Laima Vaikule
«La dernière marche de l'amour» (E. Sigova) - Evgeniy Shur
«Dernière demande» (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
«Presque comme Riga» (M. Tanich) - Laima Vaikule
«Invitation à danser» (V. Dozortsev) - Laima Vaikule
« Traverser la vie » (A. Kovalev) - Olga Pirags
« La malédiction du siècle, c'est la précipitation » (E. Yevtushenko)
"Pardonnez-moi, vagues" (A. Kovalev) - Valery Leontyev
"Adieu, au revoir..." (I. Reznik) - Laima Vaikule
«Oiseau Phénix» (I. Reznik) - Tatiana Bulanova
« Jalousie » (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
« Rodnya » (I. Reznik) - VIA « Jolly Fellows »
«Le train le plus lent» (I. Reznik) - Laima Vaikule
« Le cœur » (A. Kovalev) - Jaak Joala
«Silhouette de l'amour» (A. Kovalev) - Jaak Joala
« Mer bleue » (I. Reznik) - Tatiana Boulanova
« Un violon sur le toit » (I. Reznik) - Laima Vaikule
«Connaissance occasionnelle» (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
« Complètement différent » (I. Reznik) - Laima Vaikule
«Lapin ensoleillé» (A. Kovalev) - Valentina Legkostupova
"Merci, vous êtes des ennemis" (I. Reznik) - Mila Romanidi
"Vieille guitare"
«Vieux amis» (R. Rozhdestvensky) - Andrei Mironov
«Vieux parapluie» (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
«Appel téléphonique» (A. Kovalev) - Jaak Joala
"Tornade" (V. Dozortsev) - Maria Naumova
"Trois minutes" (M. Tanich) - Valery Leontyev
« Dis-moi, s'il te plaît, dis-moi » (I. Reznik) - Philip Kirkorov
« L'Étonnant Chameau » (I. Reznik) - ensemble « Kukushechka »
"Une personne intelligente ne montera pas" (I. Reznik) - Laima Vaikule
« Tendre murmure » (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
"C'est ma femme" (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
"Je t'attends depuis si longtemps" (I. Reznik) - Alla Pugacheva
«Je prie pour vous» (I. Reznik) - Laima Vaikule
«J'ai oublié ton visage» (I. Reznik) - VIA «Eolika»
«Je t'aime plus que la nature» (E. Yevtushenko) - Intars Busulis
"Je souris" (A. Voznesensky) - Valentina Legkostupova
«J'ai lu vos pensées» (N. Zinoviev) - Larisa Dolina

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