Rock lat osiemdziesiątych charakteryzuje się tym, że nowe gatunki odnoszą największe sukcesy, a kierunki z lat poprzednich schodzą na dalszy plan. Rockowe zespoły lat 80., tworzone przez bardzo młodych muzyków z chęci jasnego wyrażania siebie, stają się twórcami nowych trendów w rocku.

Dire Straits odniosło największy sukces w latach 80. wykonując kompozycje blues-rockowe z elementami jazzu. Muzycy Depeche Mode stworzyli swój własny, niepowtarzalny styl w gatunku muzyki elektronicznej rock. W połowie lat osiemdziesiątych rozpoczyna się „Irlandzka Inwazja”. Dublińskie zespoły rockowe lat 80., na czele z U2, wnoszą swój własny styl do wykonania post-punku, dodając echa irlandzkich ballad. Ich album „The Joshua Tree”, wydany w 1987 roku, został uznany za jeden z najlepszych albumów rocka.

Wydaje się, że w tych latach muzyka rockowa dzieli się na dwa kierunki: jest po prostu rock i jest hard rock. Najjaśniejszymi przedstawicielami zespołu rockowego lat 80. w stylu hard rocka są Amerykanie „Guns N' Roses”. Zespół zyskał światową popularność w 1987 roku, wydając swój pierwszy album, Appetite for Destruction.

Brytyjski zespół heavy metalowy „Iron Maiden” był chyba najsłynniejszym z jego przedstawicieli Nowa fala Brytyjski heavy metal (NWBHM). Ten nowy trend w muzyce rockowej miał ogromny wpływ na ogólny rozwój heavy metalu. W 1981 roku pod nazwą „Killers” stał się złotem we wszystkich krajach świata.

W latach osiemdziesiątych ukształtował się nowy kierunek w stylu heavy metalu – thrash. Połączył heavy metal z jego melodyjnością oraz punk rock z jego brutalnością i szybkością. Thrash w tamtych latach był najcięższym kierunkiem w muzyce rockowej. Szybkość gry została osiągnięta do granic fizycznych, dźwięk gitary

maksymalnie zniekształcony. Metallica nie tylko stała na czele nowego ciężkiego kierunku, ale także zyskała reputację supergrupy. Muzyka zespołu rockowego z lat 80. „Metallica” jest bardziej złożona niż wszystko, co kiedykolwiek napisano w rocku. Tak skomplikowane struktury, jakie wykonała „Metallica”, nie poznały jeszcze na świecie, że jest najbardziej komercyjnie odnoszącym sukcesy zespołem rockowym. Sprzedała ponad 100 milionów egzemplarzy swoich albumów na całym świecie.

W latach 80. ZSRR rozwinął własną falę rockową

Powstają pierwsze ośrodki ruchu skalnego. W Moskwie w 1985 roku w Pałacu Kultury otwarto „Laboratorium skalne”. Gorbunow. Najjaśniejsza Moskwa zespoły muzyczne Lata 80. to „Wehikuł czasu”, „Zmartwychwstanie”, „Dźwięki Mu”, „Brygada C”, „Krematorium”, „Brawo”. W tych latach w Moskwie pojawiły się zespoły heavy metalowe: Aria, Metal Corrosion, Master, Cruise, Black Coffee. W Leningradzie działa klub rockowy, w skład którego wchodzą grupy Aquarium, Alisa i Kino. Sverdlovsk Rock Club był reprezentowany przez „Agatha Christie”, „Nautilus Pompilius”, „Nastya”, „Chayf”, „Urfin Juice”. Kultowe wśród fanów stały się grupy DDT (Yuri Shevchuk), Alisa, Kino (Viktor Tsoi), Aquarium (Boris Grebenshchikov). Cechą rosyjskiego rocka było to, że głównym obciążeniem były teksty. Było to spowodowane wyrazem najsilniejszego protestu społecznego, który wrzał w umysłach i sercach ówczesnych ludzi. W 1986 roku w Ameryce ukazał się album, w którym zaprezentowano najpopularniejsze zespoły lat 80. w ZSRR. Rosyjscy rockmani, tacy jak Gorky Park, E.S.T i inni, otrzymują zaproszenia na trasy koncertowe i nagrywanie albumów za granicą.

Przedstawiamy Państwu zdjęcia z projektu „Mototour na całe życie”. Wszystkie zdjęcia wykonała niemiecka dziennikarka Petra Gall na przełomie lat 1980-1990, komentowała ich kurator projektu Mischa Baster.

Sponsor postu: Lista organizacji w Woroneżu. FLADO: Łatwo jest sprzedać - fajnie jest kupować!
Źródło: afisha.ru

1. Pod koniec lat 80., kiedy starcia rockowców i lyuberów już wygasły – pisał o nich nawet „New York Times” – nikt nie wyszedł na ulice Arbatu. W tym pojawili się Hare Kryszna, którzy ze swoimi niezręcznymi wygląd a z bubnieżką drażnili innych nie mniej niż gangi wędrowców.

2. Taniec w pobliżu kawiarni „Margarita” na Patriarchach, w dziwny sposób nadal działa. Patricky w latach 80. był już dość zaawansowanym miejscem, ale odkąd przeniosła się tam Valera Lysenko (Jeż) z Mister Twister, kojarzy się z imprezami rockabilly. Mavriky Slepnev, który został sfotografowany na zdjęciu, wiele w tym celu zrobił - wnuk Papanina i syn baletnicy, który tańczył słynnie na koncertach „Misters”. A potem zachorował na motocyklu i robił podkolanówki, już jeździł pod wiaduktem Plac Puszkina. Nazwaliśmy to przejście „rurą”.

3. Zachowany do dziś typowy dla Arbatu obraz z czasów pierestrojki. Takie stoliki z liderami matrioszek i innymi kiczami gnieździły się obok tłumu od końca lat 80. artyści uliczni. Co więcej, to było jak fasada, bo był też żwawy handel deficytowy: zagraniczne rzeczy, czasopisma, winyle.

4. Sheremukha, aka Sharik: Lotnisko Szeremietiewo-2 było tradycyjnym miejscem nocnych pielgrzymek kolumn rockowych, które wyruszały albo z podwórka Moskiewskiego Teatru Artystycznego, albo z Łużnik. Celem wizyt było pokazanie się i straszenie obcokrajowców. Plus koniecznie odwiedź lokalną kawiarnię. Trasa na lotnisko często przebiegała przez browar Badaevsky i kończyła się rano przy wyjściu z restauracji Hotelu Moskwa. Tam płacąc 1 pkt. 50 kopiejek motocykliści wyjęli z bufetu kaski, wypchani po brzegi jedzeniem.

5. Zanim pojawiły się specjalne jednostki do łapania rockmanów, policjanci drogowi na motocyklach wywołali wręcz śmiech chuliganów. Nie nadążali za motocyklistami, jechali niezgrabnie i wyglądali, powiedzmy, znacznie mniej modnie niż policjanci motocyklowi w kaskach i legginsach z lat 60-tych. Estetyka osłabła w tych latach na wielu frontach.

6. Podwórka Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Gorky to miejsce, które stało się popularne w 1987 roku, kiedy lokalni modni faceci wsiedli na motocykle i stworzyli odosobniony hangout. W przeciwieństwie do stowarzyszeń koncertowo-rockowych, które kultywowały heavy metal, ona, jakby przeciwnie, preferowała styl rockabilly i inspirowała się filmem Streets on Fire.

7. W 1987 roku Petra Gall spotkała się w Moskwie z chirurgiem (Aleksander Zaldastanov - założyciel klubu motocyklowego Nocne Wilki), Edomem (Eduard Ratnikov - prezes agencji koncertowej TCI, na zdjęciu po lewej), Rus (Ruslan Tyurin - założyciel klubu motocyklowego Black Aces, na zdjęciu) i Garik (Assa, Oleg Kolomiychuk - postać moskiewskiego podziemia, zmarł w 2012 roku). Od razu wpadła w epicentrum ruchu rockerowego. Jak widać na tym zdjęciu, strój Eda i Roose łączy estetykę londyńskich wyścigów ulicznych z lat 60. ze szkicowymi pomysłami amerykańskich gangów motocyklowych z lat 50. XX wieku. Chłopaki chcieli wyglądać najfajniej, jak w filmach i na okładkach zagranicznych magazynów.

9. Kolejne zdjęcie ze standu. W jednym z nich, na Herzen Street, Arbat lyuber Shmel, który szukał mitycznych faszystów, znalazł pracę praktykanta, ale zamiast tego znalazł nas, punków, i karmił nas za darmo pierożkami. Po rozpadzie ZSRR Shmel został przemianowany na Pelmenya i, nie znajdując nazistów, sam stał się jednym, dołączając do niektórych Black Setek na początku lat 90. XX wieku.

10. Nocne centrum Moskwy pod koniec lat 80., sfilmowane podczas zwykłej wycieczki motocyklowej z przystankami na ulicy Gorkiego na gorący chleb właśnie przywieziony z fabryki do piekarni Filippovskaya. Teraz taka opuszczona Moskwa pogrążona w ciemności z krzywymi ulicami zachowała się niezwykle lokalnie. Wraz z mieszanym zapachem mokrego asfaltu i bulwarowych topoli, z dziwnymi przechodniami, bo wszyscy nieobcy ludzie zostali odcięci przed kolejnym wyczynem robotniczym, śmiało można to nazwać „moskiewskim to”.

11. W pobliżu tego pomnika na placu Kaługa łyżwiarze po raz pierwszy pojawili się na początku lat 80. - na „zasadach” w Rydze i tablicach pod Moskwą. 10 lat po potężnej fali rockowej pierestrojki, temat powrócił ponownie, ale w innym stylu. Szerokie spodnie - rury i piramidy, ciężkie buty i bluzy z kapturem przemykały obok na tle tych samych sowieckich idoli zamrożonych w kamieniu.

12. Chirurg Sasha poniża moralnie przypadkowo spotkanego kochanka na Puszce. Nadszedł punkt zwrotny dla ruchu rockowego, kiedy gwałtownie nasiliły się prześladowania wszystkiego nieformalnego i pojawili się kochankowie. Był to ruch zbiorowy pod auspicjami kulturystyki pod Moskwą w Lubercach. Kulturyści udali się wcześniej do Moskwy, ale nie angażowali się w szczerą presję społeczną. Ale ci, którzy kosili jak Lubers, ćwiczyli mały gop-stop z mocą i głównym, za co byli sprzedawani. Sasha odegrała w tym procesie ważną rolę, ale mimo że starcia amatorów z rockmanami obrosły legendami, coraz częściej takie spotkania kończyły się potyczkami i komicznymi numerami.

13. Nocny wyjazd chuliganów motocyklowych wiosną 1989 roku. W takich gangach, w duchu filmu „Mad Max”, pędzili opustoszałymi ulicami miasta, usuwając wcześniej tłumiki ze swoich „Yav”, „Chezets”, a czasem „Dniepr” z „Uralem”. W większości moskiewscy rockmani byli zwykłymi facetami, których bardziej zaawansowani nazywali „ocieplaczami”. W 1988 r. ruch stał się tak masowy i hałaśliwy, że w ZSRR zaczęli tworzyć horrory o nich, takie jak „Wypadek – córka gliniarza”.

14. W przeciwieństwie do poprzedniego gotyku: oto wywyższenie w Łużnikach w 1989 r. - na Festiwalu Pokoju. Pomimo kolejnego większego festiwalu Monsters of Rock w 1991 roku, Peace Festival jest pamiętany jako szczyt lat 80-tych. Takiej atmosfery nie było nawet na pierwszych lokalnych koncertach Uriah Heep i Pink Floyd. Do Moskwy przywieziono czołowe gwiazdy, w tym Ozzy'ego Osbourne'a, iz jakiegoś powodu umieścili na tej samej scenie moskiewskie nowe fale z basenu Stasia Namina.

15. To jest prawdopodobnie 1992 rok. Trudne do ustalenia, bo w latach 90. motyw rockowy został ostatecznie zastąpiony motywem motocyklisty z ciężkimi motocyklami, długimi widelcami i pierwszymi rosyjskimi klubami rowerowymi. Na zdjęciu - Tanya (Eremeeva. - Ok. wyd.), przyjaciel założyciela jednego z pierwszych stowarzyszeń motocyklowych "Сossacs" Oleg, to Kim Il Sung (Oleg Goch. - Ok. wyd.). Na samym początku lat 90. udało mu się wyjechać za granicę i sprowadzić mniej lub bardziej nowoczesne Harleye.

16. Późne lata 80. Galeria - jak ją nazywano Gostiny Dvor styliści tam przebywają. Odrapany, pokryty graffiti, gotycko-dekadencki kawałek imperium moskiewskiego, wypełniony legendami o piwnicach KGB. W tamtych latach absolutnie opustoszały zakątek Moskwy, w którym złowrogą ciszę zakłócał tylko jakiś głuchy rytmiczny dźwięk z jednostki, która pracowała na dziedzińcu Gostinki.

17. Petra Gall - autorka tych zdjęć, korespondentka agencji Zebra, fotografka motocyklowa, aktywnie uczestnicząca w ruchu feministycznym początku lat 90. w Niemczech. Jej album jest przygotowywany do publikacji przez wydawnictwo Fotopro Premium. Możesz poznać tło projektu i wesprzeć go na stronie planeta.ru, wyszukując hasło „Petra: motocyklowa wycieczka na całe życie”.

Co trzeba zrobić, aby zostać prawdziwą gwiazdą rocka? Po pierwsze, bądź spokojny i pewny siebie na scenie. Po drugie, pisz piosenki na wieki. Po trzecie, żeby jednym spojrzeniem móc uwodzić fanów i dużo wiedzieć o fajnych ciuchach. „Czy nie ma zbyt wielu zasad?”- pomyśleli muzycy z tej kolekcji zdjęć i splunęli na wszystkie kanony.

Więc żarty się skończyły. Najbardziej przed tobą wybitni przedstawiciele rockowa elita lat 80-tych. Opinia publiczna- nic, oburzające - wszystko! Po obejrzeniu tych zdjęć zaleca się rzucić „kozę” i dobrze ryczeć.

1. Białoruski zespół metalowy „Strike”

2. Amerykański zespół heavy metalowy Manowar, znany z głośnych i długich koncertów

3. Eksperymentalny zespół metalowy Venom

4. Twisted Sister, heavy metal z glam metalowymi elementami

5. Amerykański zespół glammetalowy Pretty Boy Floyd

6. Królowie heavy metalu - Judas Priest

7. Hilang Celera

8. Chrześcijański zespół rockowy Glam Rock: Poznaj Stryper!

9. Zespół heavy metalowy W.A.S.P. i współzałożyciel Randy Piper

10. Japońscy metalowcy X Japonia

11. Thrash w wykonaniu pierwszego afroamerykańskiego zespołu w stylu heavy metalowej Black Death

12. Awangardowe szaleństwo amerykańskich rockmanów Tunnel of Love

A jak obejść się bez wdzięcznych fanów ...

Niestety lub na szczęście przykuwający wzrok styl metalowców z lat 80-tych nie przetrwał do dziś. Wyobraź sobie, ubrana w rajstopy w panterkę i skórzane podkoszulki z ćwiekami w stylu BDSM. Brrr! Pieprz mnie!

Słuchasz ciężkiej muzyki? Daj nam znać, który zespół najbardziej Cię zszokował.

W dobie pierestrojki w Związku Radzieckim zaczęły pojawiać się nowe ruchy młodzieżowe, których członków nazywamy nieformalnymi. Nieformalne istniały jeszcze przed początkiem pierestrojki, ale w tym czasie ich liczba znacznie wzrosła i prawie w każdym duże miasto ZSRR mógł spotkać przedstawicieli różnych ruchów. Ten post pozwoli nam zrozumieć różnorodność społeczeństw nieformalnych.

Hipis

Rozkwit ruchu opartego na melomanach, psychodelicznych i hardrockowych uzależnieniach, które dały początek ogólnounijnemu systemowi rejestracji, obozów leśnych i plażowych, domowych koncertów, a także autostopu, przypadł na połowę lat 70-tych. Na początku lat 80. moda na hipisów ogarnęła stolice, w Moskwie komunikacja hipisowska objęła Boulevard Ring, Arbat i Plac Majakowski.

Hipis 1984

Hipis. Niedaleko od Tourist, 1988

Hipis. Przy wjeździe do Sajgonu, 1987

kolesie

W latach 80. ruch odżył ze względu na zainteresowanie młodych ludzi stylem retro. Grupy te pojawiły się w Leningradzie pod nazwą „sekretarzy” w Leningradzie, a w Moskwie nazywano je „brawistami” (od nazw grup Bravo i Tajny)

Stilyagi. Anton Teddy i towarzysze, 1984. Zdjęcie Dmitry Konrad

Stilyagi. Rus Ziggel i Teddy Boys. Leningrad, 1984. Fot. Dmitrij Konrad

Szeroki Stilyagi. Moskwa, 1987 r.

nowicjusze

W społeczeństwie sowieckim ruch nowej fali był dość niejasny. Początkowo bazując na melomanach w postaci elektronicznych eksperymentów i estetyce post-punkowych „nowych romantyków”, krajowi nowi falarze kompilowali swoją zewnętrzną estetykę w oparciu o „czysty styl”, fryzury określonego typu i makijażu, z elementy wchłonięte z innych już ustalonych ruchów, począwszy od rozbijania okularów, kończąc na postpunkowym „mrocznym stylu”
Po 1985 roku, w wyniku częściowej legalizacji zagranicznych nieradykalnych stylów, popularyzacji disco i powstania fali metalowej, ogólna masa „nowej fali” została podzielona na dwa obozy. Miłośnicy disco zagranicznej muzyki pop, którzy konsumowali markowe przedmioty i zostali nazwani „poppersami” ze względu na ich fascynację muzyką pop z lat 80-tych. I bardziej zaawansowane mody - nowi fale, którzy mieli bliski kontakt z kreatywnym podziemiem, eksperymentując w ramach modowych i postpunkowych tradycji.

Nowofalowcy. Leningrad, 1984

Nowofalowcy. Newwave na MEPhI, 1983

Nowofalowcy. W latarni morskiej, 1990

Łamacze

Na początku lat 80. echa ruchu hip-hopowego docierały do ​​młodzieży radzieckiej, manifestowały się w postaci ruchu „breakers” (zgodnie z nieuprawnioną lokalną definicją styl tańca). Pierwotnie styl życia, który łączył skateboarding i taniec disco, styl ten był reprezentowany przez małe środowisko mody studenckiej i „złotą młodzież” południowo-zachodniej Moskwy. Ale w połowie lat 80., po otwarciu kawiarni młodzieżowych i wydaniu filmu „Taniec na dachu”, łamacze byli przedstawiani tylko jako subkultura taneczna, z eksperymentami w dziedzinie wyglądu.

Łamacze. Arbat, 1986. Zdjęcie: Sergey Borisov

Łamacze. Arbat, 1987. Zdjęcie: Jarosław Maev

Break dance, 1987

rockabilly

Sam styl stał się powszechny dzięki paneuropejskiemu odrodzeniu klasycznego rock and rolla i początkom ruchu psychobilly w drugiej połowie lat 80-tych. W Związku Radzieckim ta manifestacja nałożyła się na modę kostiumową New Waver, ale już po 86 latach została odizolowana, częściowo w podziemiu Kupchinsky'ego (Leningrad), częściowo rocker (Moskwa, Moskiewski Teatr Artystyczny) i wśród fanów Elvisa Presleya klub (Moskwa) z miejscami imprezowymi na stacji, metro Plac Rewolucji i Katakumby (ruiny Hali Greckiej)

Rockabilly. Jeż i Maur, 1987

Rockabilly. Leningrad, 1987 r.

Rockabilly. Rockabilly na Arbacie, 1989

rockersi

Termin „rockers” pojawił się na początku lat 80. i był pierwotnie stosowany do sowieckich fanów muzyki rockowej. Ale już od 1984 roku wytwórnia „rocker” utknęła wśród fanów hard rocka, którzy skłaniają się ku zewnętrznej stylizacji, podobnej do brytyjskich „kowbojów z kawiarni” i amerykańskich klubów rowerowych. We wrześniu 1984 (urodziny Coverdale'a) określenie to zostało podniesione do flagi przez grupę fanów heavy rocka w TsPKO. Gorkiego, a później rozprzestrzenił się na pierwsze moto gangi Moskwy „Czarne asy” i „Uliczne wilki”, a następnie do wszystkich stowarzyszeń moto aż do 1989 roku

Rockersi, 1987

Rockersi, na podwórku Moskiewskiego Teatru Artystycznego, 1988

Rockersi, wieczorne wyjście, 1988

Pracownicy metalowi

Właściwie sam termin „metal-worker” powstał na imprezach filozoficznych na początku lat 80., kiedy to na przełomie dekad zmieniły się rytmy zespołów, które wcześniej przez sowieckie standardy nazywano „hard rockiem”. Hasło „heavy metal”, wywodzące się z zagranicznych magazynów, początkowo odnosiło się do „kisomaniaków” i innych fanów „hardrocka” z początku lat 80. Korozja metali, „E.S.T.” a inne grupy fanów zaczęto nazywać „metalowymi” /

Ślusarze z Gorkiego, 1987 r.

Pracownicy metalowi. VDNH, 1986

Pracownicy metalowi. XMP-89, Omsk

Punki

Najbardziej ideologiczny, a zarazem apolityczny ruch, swoje pierwsze przejawy doczekał się na przełomie lat 80-tych. Brak kompletności informacji wizualnej o obcych analogach, ale rozumienie skuteczności artystycznego stylu życia karykatury, objawiało się to w postaci parodii ulicznego idiotyzmu, artystycznej głupoty, stopniowo zdobywając niesowieckie akcesoria, muzykę i sztukę.
Będąc najbardziej „obraźliwym” przejawem społecznym dla sowieckiej menklatury (oczywiście dyskredytującym wizerunek obywatela sowieckiego wobec zagranicznych turystów), „sowiecki punk” był poddawany największej presji ze strony członków Komsomola, policji i gopotów. Wszystko to doprowadziło do radykalizacji; fuzja punka i rockera, powstanie stylów hardcore, krusty i cyberpunk, z pierwszymi „Irokezami” na obłąkanych głowach przewoźników. Ku zaskoczeniu przedstawicieli sowieckiego podziemia punkowego, gdy w żelaznej kurtynie odkryto luki informacyjne, okazało się, że te przejawy zbiegły się z zaawansowanymi globalnymi trendami subkulturowymi.

Punki. DK Gorbunowo, 1987 r.

Punki. Leningrad, 1986. Fot. Natalii Wasiljewej

Punki. Moskwa, 1988

Moda

Wraz z zgłoszeniem pierwszych „nowych kolesi” i otrzymaniem początkowego impetu z ruchu modowego lat 60., ZSRR otrzymał odwrotny wektor rozwoju od radzieckiego punka do starych motywów z przeszłości. Jednocześnie, nie tracąc wcale radykalizmu, sowiecka „mod stylizacja” okresu awangardowych ruchów artystycznych lat 80. stała się znakiem rozpoznawczym dla wielu uczestników muzycznych i artystycznych projektów, jednocząc różnych ludzi artystycznych, skłaniających się ku wszystkożerności muzyki. i przepuszczaj wszystkie najnowsze innowacje od mody i muzyki. Takie postaci, lekceważąco określane w środowisku artystycznym jako „mody”, uczestniczyły w większości kluczowych pokazów i spektakli, były nośnikami najnowszych informacji modowych i zbliżonych do kultury, często szokując ludność kostiumami i punkowymi wybrykami parodiując kostiumy społeczno-menkloturowe .

Moda. Moskwa, 1988

Moda. Moskwa, 1989. Zdjęcie: Evgeny Volkov

Moda. Czelabińsk, wczesne lata 80.

tryby twarde

Krótkotrwała manifestacja tego pośredniego, obcego stylu lat 70. nastąpiła pod koniec lat 80., w związku z mobilizacją radykalnych środowisk nieformalnych w okresie sprzeciwu wobec nacisku i napływu nowej fali elementów prawdziwie marginalnych, po popularyzacji. ruchów nieformalnych na przełomie 87-88 (dokładnie po przełomie w ulicznych bitwach z „smarami” i gopnikami). Warto zauważyć, że takie przejawy w karykaturalnej ironicznej formie były obecne w bezmiarze naszej ojczyzny, kiedy radykalni nieformalni przebrani w protoskinheadów, obcinali sobie głowy na łyso i tłoczyli się w zatłoczonych miejscach. Przerażający swoim wyglądem policjanci i mieszczanie, którzy z całą powagą słuchali sowieckiej propagandy, że wszyscy nieformalni są faszystowskimi bandytami. Hardmode końca lat 80. były sublimacją stylu punkowego, rockabilly i militarystycznego, i oczywiście, nigdy nie słysząc o tym, jak należy je nazywać zgodnie z klasyfikacją stylistyczną, woleli nazywać siebie „streetfighters” i „militarys”. .

Tryby twarde. Plac Czerwony, 1988

Tryby twarde. Moskiewskie zoo, 1988

psychofizyki

Psychobilly, byt w większym stopniu objawił się w Leningradzie na przełomie lat 90., wraz z grupami Swidlers i Meantreitors, kiedy to grupy młodych ludzi sformalizowały ten kierunek muzycznie, wyróżniając się na tle rockabilly. Ale już wcześniej istniały pojedyncze postacie, które wypadły poza ramy nowych subkulturowych lig i preferowały rock and rollową polimelormanię. Pod względem ubioru atrakcja ta była zbliżona do estetyki punka.

Psychorachunki. Na dziedzińcu klubu rockowego, 1987. Fot. Natalii Wasiljewej

Psychorachunki. Leningrad, 1989

Psychorachunki. Moskali odwiedzający Leningraders, 1988. Zdjęcie: Evgeny Volkov

Rowerzyści

Podczas starć z gopnikami i „smarami” w okresie od 1986 do 1991 roku w środowisku rockowym i heavy metalowym wyróżniały się specjalne, aktywne grupy, które na przełomie lat 90. przekształciły się z motto gangów w pierwsze motto kluby. Z jego wizualnymi akcesoriami, wzorowanymi na zagranicznych klubach rowerowych, a także na ciężkich motocyklach, unowocześnianych ręcznie, a nawet powojennych trofeów. Już w 90. roku w Moskwie można było wyróżnić grupy „Piekielne psy”, „Nocne wilki”, „Kossacs Rosja”. Były też mniej długoterminowe stowarzyszenia motocyklowe, takie jak „ms Davydkovo”. Motocykliści o imieniu własnym, jako symbol oderwania się tego etapu od rockowej przeszłości, najpierw zostali przypisani do grupy, która skupiła się wokół Aleksandra Chirurga, a następnie rozprzestrzenili się na cały ruch motto, stopniowo obejmując wiele miast postsowieckich przestrzeń

Rowerzyści. Chirurg, 1989. Zdjęcie Petry Gall

Rowerzyści. Kimirsen, 1990

Rowerzyści. Nocne Wilki na Puszki, 1989. Zdjęcie: Sergey Borisov

Rowerzyści. Temat, 1989

Beatnicy

Fenomen nie mniej różnorodny niż estetyka punka, sowiecki beatnik wywodzi się z odległych lat 70. Kiedy pod tym określeniem podpadali modni dekadenci odwiedzający straszydła, zapuszczające włosy poniżej ramion i ubrane w skórzane kurtki i „beatlovki”. Termin ten obejmował również „labuchów” - muzyków grających muzykę na zamówienie w sowieckich restauracjach, a po prostu ludzi spoza jakiejś „ligi”, prowadzących odizolowany i niemoralny, z punktu widzenia sowieckiej estetyki, styl życia. Ten trend na początku lat 80. został spotęgowany przez swobodny wygląd, wyzywające zachowanie i obecność jakiegoś charakterystycznego elementu w odzieży. Czy to kapelusz, szalik czy jasny krawat.

Beatnicy. Bitnichki, Timur Nowikow i Oleg Kotelnikow. Zdjęcie: Evgeny Kozlov

Beatnicy. Parada 1 kwietnia, Leningrad-83

Beatnicy. Czelabińsk, koniec lat 70.

Fani

Ruch, który powstał pod koniec lat 70. i składał się z „kuzmiczi” (zwykłych gości stadionowych) i podróżującej elity, która towarzyszyła drużynom na meczach w innych miastach, na początku lat 80. znalazła swoich regionalnych liderów, pozyskała „gangi”, merchandise i zamienione w komunikację związaną z piłką nożną. Po szybkim starcie fanów Spartaka (większość słynne centrum miejscem spotkań z początku lat 80. był bar piwny „Sayan” na stacji. stacja metra Schelkovskaya), na której odbywały się akcje miejskie i parady, równie szybko zaczęły pojawiać się „gangi” wokół innych drużyn

Fani. Moskwa, 1988. Zdjęcie autorstwa Victorii Ivleva

Fani. Moskwa-81. Zdjęcie Igora Mukhin

Fani. Akceptacja wentylatora Zenith w Dniepropietrowsku-83

Lubera

Swoisty kierunek powstały na styku kulturystycznego hobby i programu superwizyjnego młodzieży.
Początkowo przypisywana do lokalnej grupy ludzi z Lubercy, którzy często przebywają w stolicy w miejscach wypoczynku dla młodzieży, nazwa „Lubera” jest od 87 roku interpolowana nie tylko do grup heterogenicznych, które nie mają ze sobą powiązań , ale także do większych grup, które skupiły się w tym okresie w TsPKO im. Gorkiego i Arbata. Żdan, Łytkarinsky, PGR Moskwa, Podolski, Karaczarowski, Nabereżnyje Czełnowskaja, Kazań - to niepełna lista „bractwa pod Moskwą”, które próbowało kontrolować nie tylko wyznaczone terytoria, ale także inne gorące miejsca i place dworców. Zachęcane przez władze, które liczyły na umieszczenie tych formacji na kanwie „oddziału ludowego”, ugrupowania te nie miały wspólnego ubioru poza strojem sportowym, ale miały też sprzeczne interesy konsolidowane tylko w ramach agresji przeciwko fashionistom i „nieformalnym”. ”.

Luber. 1988

Luber. Afryka i Lubera, 1986 Zdjęcie: Sergey Borisov

Luber. Lubera i Podolski w Centralnym Parku Kultury Gorkiego, 1988

Pod koniec lat 80. muzyka rockowa zyskała ogromną popularność. Zachodnie zespoły rockowe poruszyły kreację ludzi na całym świecie, a w ZSRR wiele z nich zostało zakazanych. Ale czy są jakieś bariery dla muzyki? Słuchano rocka, a fani muzyki rockowej starali się naśladować swoich idoli w ubraniach i fryzurach. W tej recenzji najwięcej zdjęć najbardziej oburzających muzyków tamtych czasów.

1. AC/DC to zespół rockowy odnoszący największe sukcesy w Australii i jeden z najlepszych na świecie.

2. Metallica to amerykański zespół heavy metalowy, który powstał w 1981 w Los Angeles.

3. „Rammstein” – kultowy niemiecki zespół rockowy

4. Niemiecki zespół rockowy grający w stylu heavy metalu – „Accept”

5. Najlepsza godzina grupy „Halloween”

6. "Blind Guardian" ("Blind Guard") - niemiecki zespół metalowy, założony w 1984 roku w mieście Krefeld

7. ” głęboki fiolet" - brytyjski zespół rockowy grający w gatunku hard rock, pierwszy znany - pod nazwą "Roundabout"

8. Brytyjski zespół rockowy Led Zeppelin

9. Nightwish to fiński angielski zespół metalowy utworzony przez Tuomas Holopainen w 1996 w Kitee.

10. Najbardziej utytułowany rosyjski zespół rockowy „Aria”

11. "Sodom" - niemiecki zespół metalowy z Gelsenkirchen

12. Pantera - amerykański zespół groove metalowy

13. Brytyjski basista i wokalista, założyciel i stały członek zespołu rockowego Lemmy

14. "Slayer" ("killer") - amerykański zespół thrash metalowy

15. "Judas Priest" - brytyjski zespół heavy metalowy, który miał ogromny wpływ na rozwój metalu

16. Manowar to amerykański zespół heavy metalowy.