U publikaciji Insider, Troitsky se prisjeća povijesti svog odnosa s umjetnikom, koja se proteže do 70-ih godina prošlog stoljeća. Apoteoza je bila epizoda s početka 90-ih.

“Lenya Parfenov je početkom 90-ih snimio seriju emisija “Portret u pozadini”, a ja sam mu ponekad pomagao”, piše Troicki.” Jedan od “Portreta” bio je posvećen Ljudmili Zykinoj, i tamo sam, bez imalo oklijevanja, rekao u kameru otprilike sljedeće: “U sovjetskoj pop eliti postojala je smiješna podjela rada: Zykina je, kao čisto Ruskinja, pjevala pjesme o svojoj domovini, o Rusiji, o Volgi i brezama - dok je Kobzon , kao Židov, specijalizirao se za skladbe “nadnacionalne” naravi - o Lenjinu, Partiji, komunizmu..." Smireno, objektivno - zar ne? Ali internacionalističkog pjevača to je toliko uvrijedilo da je..." Kakav je to proces" pokrenuo Joseph K., saznala sam nekoliko godina kasnije, kao glavna urednica Playboya. Jednu smo zabavu sa zečicama održale u restoranu Beijing, gdje sam upoznala direktora - ogroman čovjek južnjačkog izgleda... Izostavljajući dirljive detalje razgovora, ukratko ću rezimirati: ovaj dragi čovjek bio je dio ekipe ubojica tri dana čekao me na ulazu u moju kuću u Zyuzinu dok nije prebacio na važnije poslove. A ja sam se, gotovo mrtvac, sve to vrijeme bezbrižno igrao negdje sa strane... Sreća se nasmiješila i namignula. “Jako mi je drago što se tada nismo sreli”, iskreno mi je rekao na rastanku, čvrsto mi stisnuvši ruku. Nekoliko godina kasnije i sam je strijeljan. Da, ono glavno: Arthur (tako ću ga zvati) rekao mi je da je nalog za moje ubojstvo dobio izravno od šefa moskovske mafije Otarija Kvantrishvilija i da je došao od - iznenađenje, iznenađenje - Josifa Kobzona. Uz objašnjenje - "za film o Zykini." (Moram reći da se nakon ove priče više nisam bojao Kobzona i ispričao sam je mnogo puta – uključujući i na TV-u. Zanimljivo je da to nikoga u tzv. agencijama za provođenje zakona nije zanimalo. Zar stvarno nisu povjerovali? !).”

Preminuo je Josip Kobzon, legendarni Orfej sovjetske ere, koji je proslavio našu veliku domovinu, podvig vojnika, koji je osvojio srca milijuna naših sunarodnjaka svojom hrabrošću i služenjem kao poslanik Državne dume. Naše društvo je izgubilo čovjeka visoke kulture, morala i etike, čovjeka koji je postao standardni građanin naše zemlje.

Mi smo vršnjaci kao on, rođeni prije rata. Ovo puno govori. Dijete rata, proživljavao je teškoće i nedaće sa svojom domovinom, radovao se Danu pobjede, služio u redovima sovjetske armije, bio komsomolac. Naša generacija upila je sve najbolje o čemu je pjevao.

Posjedujući bariton zadivljujuće ljepote i snage, neukrotivu energiju, fenomenalnu memoriju spojenu s muškim šarmom i toplinom, stekao je zasluženu slavu i ljubav milijuna slušatelja.

“Poklonimo se tim velikim godinama”, “Sedamnaest trenutaka proljeća”, “Za tog momka”, “Dan pobjede”. Tko bi bolje od Kobzona mogao prenijeti značenje pjesme? Tko bi mogao dirnuti dušu ruske osobe tako duboko kao Kobzon? "Ljubav, Komsomol i proljeće", "Znaš li kakav je on bio tip!", "Pjesma o Bratsku". Zapamtiti? "Završit ću pjevati, završit ću pjevati svoju komsomolsku pjesmu." I pjevao je pjesme svoje mladosti, diveći se i slavodobitno, iskreno vjerujući u ideale socijalizma.

A kako su dirljivo zvučale lirske pjesme o ljubavi i prijateljstvu u njegovoj izvedbi! “A u našem dvorištu”, “Djevojke plešu na palubi.” Slušajući Kobzona, želio sam upoznati pravu, pravu ljubav.

Joseph Davydovich posjetio je mnoga žarišta - na otoku Damansky, u Afganistanu, Čečeniji i nuklearnoj elektrani u Černobilu.

Njegovi koncerti zagrijali su srca naših vojnika, graditelja BAM-a, studenata, radnika, kolhoznika i rudara Donbasa. Proputovao je doslovno cijeli Sovjetski Savez, nikad se ne umorivši. Njegov glas, na opće iznenađenje, s godinama nije izgubio ni snagu ni ljepotu. Bolovao je od raka, ali nije odustajao. Nije li ovo primjer hrabrosti!S ponosom je nosio titulu Narodnog umjetnika SSSR-a.

Sjećam se jednog dana - 5. kolovoza 2003., Dana proslave 60. obljetnice oslobođenja grada Orela od nacističkih osvajača. Grad prvog vatrometa svake godine na ovaj dan dočekuje goste.

Jutro bez oblaka, sunčano. More ljudi. Zvuči svečana glazba. Brojni su sudionici rata koji živo podsjećaju na bivše frontove. I odjednom vidim kako "svečano hodaju u pristojnom miru" alejom trga. Josip Kobzon I Ljudmila Zykina. Pa, kako ne snimiti zvjezdani par koji je bez sumnje privukao pažnju brojnih gostiju.

U tom sam trenutku imao više od puke radoznalosti; sa sobom sam na proslavu ponio originalnu pjesmu “Orlovsko-Kurska izbočina” i fonogram za nju. Ne bismo li to trebali pokazati profesionalcima – poznatim pjevačima?

Vidim da je Ljudmila Georgijevna sjela na klupu u sjenovitom kutu, a Josif Davidovič je stajao u blizini. Nakon što je pozdravila umjetnike, ispričala se, zamolila je da pogleda notni zapis. Dok je Kobzon gledala u note, odlučila je ne gubiti vrijeme i prekinula tišinu refrenom:

Orlovsko-Kurska izbočina

To nije bila duga - to je bio luk.

Bila je krvava borba

Bila je smrtonosna utakmica

Sovjetski i neprijateljski vojnik -

Orlovsko-kurska izbočina…

Oprosti, kažem, zabrinuta sam i bez pratnje, ne zvuči tako.

I odjednom, neočekivano, čujem kako Zykina tiho govori: "Dobra pjesma." “Hvala” bilo je sve što sam mogao reći pjevaču.

U međuvremenu je Joseph Davidovich pregledao bilješke i odredio koliko ima stihova. Pitao sam može li on biti prvi izvođač pjesme? Na što je on odgovorio, bilo bi bolje pronaći Oryolskog izvođača. Naravno da mi je žao što pjesmu nije izveo on.

Zahvalivši umjetnicima na pažnji, prošetao sam uličicom. Ali onda mi je na pamet pala ideja – fotografirati se. Zaustavivši se, vidio sam Kobzona kako hoda. Izgledao je impresivno, u tamnoplavom odijelu, s blagim osmijehom na licu. Za mene je fotografija s Kobzonom u gradu Orelu sretan i nezaboravan trenutak.

Utoliko su dragocjenije fotografije iz tog vremena:

Pored mene, ispravljajući ramena,

Kobzon se smiješi kao dijete.”

Josip Kobzon ikonična je figura ruske umjetnosti. On je, kao nitko drugi, uspio u svom pisanju pjesama odražavati povijest Rusije, dušu njezinih naroda, raspoloženja ljudi različitih generacija. Uostalom, glavna tema njegova intimnog razgovora s gledateljem je sudbina ljudske savjesti, istina ljudskog srca. Pjevač nenametljivo potiče svog slušatelja istomišljenika na razmišljanje o tome kakav može i treba biti čovjek koji ulazi u novo stoljeće. Kobzon zna kako govoriti o glavnom tako uvjerljivo i dostojanstveno da se građansko doživljava kao čisto osobno, pretrpljeno, proživljeno. Kako se ne prisjetiti riječi našeg poznatog umjetnika Ilje Glazunova: "Po Kobzonovim pjesmama potomci će suditi o našim teškim i nemirnim vremenima, o našem naraštaju."
Put kojim je krenuo Joseph Kobzon vjerojatno može poslužiti kao primjer građanskog integriteta i profesionalizma najvišeg standarda. Od djetinjstva je volio pjesmu. Što se tiče tisuća i tisuća ljudi, ona mu je bila vjerna prijateljica i suputnica u životu. Tada je započeo profesionalni put, koji je pjevača doveo do visina pop Olympusa. Nije šala, Joseph Kobzon laureat je desetaka međunarodnih i domaćih natjecanja i festivala pjesama, u različitim godinama bio je član predsjedništva Nacionalnog olimpijskog odbora, član predsjedništva odbora Središnjeg doma umjetnika. , zamjenik predsjednika i član predsjedništva Svesaveznog glazbenog društva, laureat je Lenjinove komsomolske nagrade, laureat Državne nagrade SSSR-a, Narodni umjetnik SSSR-a, profesor, izvanredni profesor Državnog glazbeno-pedagoškog instituta nazvan nakon. Gnesins, poslanik Državne dume, nositelj mnogih ordena, medalja i drugih obilježja. A također je redoviti član Akademije humanističkih znanosti, savjetnik gradonačelnika Moskve Jurija Lužkova za kulturu, predsjednik fonda Shield i Lyra za pomoć obiteljima poginulih policajaca, predsjednik dioničkog društva Moskovit.
A sve je počelo u rujnu 1937., kada se u obitelji Davida Dunovicha i Ide Isaakovne Kobzonov rodio dječak po imenu Joseph. To se dogodilo u Ukrajini u gradiću Chasov Yar, Donjecka regija, odakle se cijela obitelj ubrzo preselila u Lavov. Istina, nije bilo moguće živjeti u ovom prekrasnom gradu - počeo je Veliki domovinski rat, koji je zauvijek podijelio, kako se kasnije pokazalo, obitelj budućeg pjevača. David Kunovich je otišao u borbu, a njegova obitelj je evakuirana u Uzbekistan, blizu Taškenta.
“Ma koliko to bilo čudno, sjećam se prvih bombardiranja”, prisjeća se Joseph Davydovich, “sjećam se gladi i hladnoće tijekom evakuacije. Moja generacija nije imala djetinjstvo. Od malena smo dijelili brige odraslih, a oko nas su zvučale pjesme odraslih, poput “Ustani, zemljo golema”, “Zemunica”, “Tamna noć”, “Marama plava”. A kraj rata povezan je s potpuno drugačijim, radosnim, velikim - "Putovao sam iz Berlina", "Samovari-Samovari", "Progutaj kita ubojicu".
Rasli smo i sazrijevali zajedno sa svojom zemljom, živjeli s njezinim brigama. Sve je to odigralo određenu ulogu u oblikovanju moje životne pozicije.”
Nakon završetka rata Josipov otac nije se vratio u obitelj jer se zaljubio u drugu ženu. Ubrzo je Ida Isaakovna pronašla svoju novu ljubav i udala se za bivšeg frontovca, oca dvoje djece. Vjenčanje je održano u Ukrajini, u gradu Kramatorsk, gdje se obitelj vratila iz evakuacije. Tako je Josip, osim dvoje braće i sestara, imao još dva brata, a potom i zajedničku sestru.
Josipovo djetinjstvo “bilo je isto kao i djetinjstvo tisuća drugih dječaka koji su bili zahvaćeni ratom i odrasli su bez očevog utjecaja. Sva edukacija tada se odvijala u dvorištima: omiljene igre rata, "kozaci-pljačkaši", tajno pušenje, kao i tetovaže koje su postale bakrene usred dvorišnih punkera. Sve je to prošlo i naš junak, koji je s trinaest godina odjednom postao ovisan o boksu, postao je drugi; nakon pjevanja u školskim amaterskim nastupima, hobi mladića. Josip, koji se oduvijek odlikovao dobrim fizičkim karakteristikama i ogromnom sposobnošću za rad, uspio je u ovom sportu i čak postao prvak Ukrajine među mladima.

Redov I. Kobzon. 1956. godine

“.Od djetinjstva sam zadržao osjećaj zajedništva. Sposobnost preživljavanja boli, prisjeća se Joseph Davydovich. - Sada shvaćam koliko su dvorište, dečki, moji kolege in
vojska. Bilo je u njima prave iskrenosti, makar i donekle zločinačke, ali bili su otvorene duše, oni su, ne skrivajući ništa, govorili ne skrivajući oči. A mi, momci iz četrdesetih, nismo mogli ravnodušno gledati na frontovce, na vojničku uniformu! Sjećam se kako smo trčali na kolodvor gledati vlakove koji idu na frontu, užarena vozila iz kojih su nam se smiješili vojnici, perone na kojima su se ispod cerade nazirali obrisi vojne opreme.”
Nakon što je završio sedmogodišnju školu, Josip je upisao rudarsku školu u Dnjepropetrovsku, koju je diplomirao 1956. Upravo u to vrijeme približavao mu se rok službe u redovima sovjetske armije. Kobzon je unovačen u jedinicu koja je imala za cilj razvijanje netaknute i neobrađene zemlje u regiji Kustanai u Kazahstanu, a kada je sezona žetve završila, prebačen je u Transkavkaski vojni okrug. Svijetle vokalne sposobnosti mladog vojnika bile su toliko očite da je Josip upisan u okružni ansambl pjesama i plesova. Bilo je puno posla, a mladi je solist bio dobro prihvaćen od strane javnosti. Prema Kobzonu, u tom je razdoblju imao neodoljivu želju da se posveti vokalnoj umjetnosti i postane profesionalni pjevač.
I tako je, vraćajući se iz službe - a bilo je to 1958. - rekao roditeljima da ide u Moskvu na studij. Braća su vrlo negativno reagirala na ovu izjavu. “Kakav si ti pjevač? - gunđali su nezadovoljno. - Bolje idi raditi po svojoj specijalnosti. Tamo ćete dobiti normalan novac i stati na noge.” Međutim, ti razgovori nisu promijenili Kobzonovu odluku. Kako bi zaradio za put, zaposlio se kao laborant. Ubrzo je prikupljen potreban iznos i on je otišao u glavni grad.
Nevjerojatno, nakon što se pojavio u Moskvi, gdje nije imao niti jednog poznanika i nikakve podrške, Josip se uspio upisati u tri obrazovne ustanove odjednom. Prva od njih bila je škola na Moskovskom konzervatoriju, druga GITIS, a treća Državni glazbeno-pedagoški institut Gnessin, gdje je i ostao. Danas, očito, malo ljudi zna da se Joseph Kobzon intenzivno pripremao za karijeru opernog pjevača. Tada je uspio u svemu. S entuzijazmom je pripremao uloge Yeleckog, Figara, Valentina, Onjegina, Don Juana i druge namijenjene baritonu, pjevao klasične romanse i komorna djela, daleko od pop žanra.
Ali sudbina ponekad predstavlja osobu s nevjerojatnim iznenađenjima. Tako se dogodilo da su Kobzonovi prvi nastupi u glavnom gradu održani ne na pozornici, ne u opernoj kući, već u poznatom cirkusu na Tsvetnoy Boulevard. Postoji verzija da je vokalni student iz Gnesinke doveden u cirkusku arenu kako bi sudjelovao u ekstravaganci "Karneval na Kubi" poznatog klauna R. S. Shirmana. Tamo je mladi Joseph Kobzon prvi put nastupio pred moskovskom publikom s pjesmom Aleksandre Pakhmutove "Cuba is my love".
Nakon uspješnog debija, Josepha su počeli pozivati ​​na nacionalne koncerte, na pokroviteljske nastupe i na kreativne večeri skladatelja koji pišu za pozornicu. Valja napomenuti da su Kobzonov učitelj, bivši korepetitor slavnog tenora Georgija Vinogradova, profesor G. B. Orentlicher i rektor instituta Yu. V. Muromtsev bili kategorički protiv toga da se student njihovog prestižnog sveučilišta zainteresira za pop glazbu. No, Josip nije poslušao njihovo mišljenje, pa je ubrzo izbačen iz instituta. Prevladavajući ogorčenost zbog onoga što se dogodilo, ipak se nije prepustio panici, već je ustrajno nastavio djelovati na pozornici, usavršavati svoje vokalno umijeće na vježbama, te u komunikaciji s estradnim svjetlima skupljati vlastito scensko iskustvo komunikacije s publikom.
Nije slučajno da je Josip Kobzon u kratkom vremenu osvojio simpatije ne samo javnosti, već i poznatih glazbenika, pa je stoga bilo prirodno i sasvim pravedno da se 1973. vratio u Gnesinku, gdje su se u to vrijeme približavali završni ispiti, za koji se morao pripremati po punom programu. Josip je trebao pjevati Onjeginovu ariju, Renatovu ariju iz opere Un ballo in maschera G. Verdija te Kserksovu ariju iz istoimene Handelove opere. Osim toga, romanse Čajkovskog, Borodina, Rahmanjinova. Sjećajući se tog vremena
Josip je priznao da je radio kao kažnjenik, ne odvajajući se od klavira ni danju ni navečer. Stigao je dan važnog ispita kojeg se poznati televizijski novinar Gleb Anatoljevič Skorohodov sjeća ovako:
“U državnoj ispitnoj komisiji su pjevači koji su se toliko puta vidjeli i čuli u slavnim predstavama Boljšoj teatra - Marija Petrovna Maksakova (predsjednica), Pantelejmon Markovič Norcov (kakav je to Onjegin bio!), Natalija Dmitrijevna Shpiller. - sve narodno, svako - doba! Svi imaju stroga lica, na kojima se (ili se samo čini?) vidi uzbuđenje. Zabrinuti su i prijatelji, skladatelji koji su došli “bodriti” maturanta: M. Fradkin, A. Pakhmutova, O. Feltsman. Studenti Gnessin koji su ispunili prostranu dvoranu, kao i neki poznati i potpuno nepoznati ljudi, bili su u napetom iščekivanju.
"Molim vas, počnite", kimnula je Marija Petrovna. Uzbuđenje me spriječilo da zapjevam.
Kad god sam htio svoj život ograničiti na svoj kućni krug.
- počeo je maturant pomalo oklijevajući, a dvoranom se prolomio nehotičan smijeh - tako su neočekivano riječi iz opere Čajkovskog zazvučale u Kobzonovim ustima. Ali ovaj smijeh vas je natjerao da se saberete, natjerao vas da mislite na ono što jedete, a ne na one ispred vas.
Po pažnji koja se stvorila u dvorani shvatio je: sve ide kako treba, a to je ulijevalo samopouzdanje i onu istu “hrabrost” koja uvijek proizlazi iz iščekivanja uspjeha, a kakav pravi umjetnik nastupa na pozornici u operi. , na koncertu, ili pred ispitnom komisijom, proći će bez ovog osjećaja!
Program je gotov. Pljesak. Komisija se smješka i ne zaustavlja navijače koji remete red. Maria Petrovna Maksakova govori nešto svojim kolegama, a zatim se okreće Kobzonu:
- Znaš što, draga moja, dok mi ovdje mirno savjetujemo, ti ćeš nam pjevati moderne pjesme!
A skladatelji-ljubitelji izmjenjivali su se za glasovirom i pratili maturanticu. Svaka je pjesma ispraćena pljeskom - sada je pljeskalo i državno povjerenstvo koje je zaboravilo na potrebu promišljanja.
Ispit je ugodno kasnio, ali rezultat je isplatio sve brige: petica!
A onda je pred mladom pjevačicom bio put do velike pozornice. Uoči svog šezdesetog rođendana, u televizijskom programu posvećenom ovoj obljetnici, Joseph Davidovich se prisjetio da je, kada su on i Viktor Kokhno radili honorarno u cirkusu (o čemu smo već govorili), popularni sovjetski skladatelj Arkadij Iljič Ostrovski došao u jedna od predstava. Zatim je donio nekoliko novih radova koje je želio ponuditi za novi cirkuski program. Upoznavši ga, Josip je molio: "Arkadije Iljiču, preklinjem te, povedi me na svoj koncert." Ostrovski, naravno, nije očekivao takvu drskost od zelenog učenika. No, na kraju je, ne izdržavši pritisak, pjevačici ostavio broj kućnog telefona. Nakon toga nije bilo dana da ga Kobzon nije nazvao i ponovio svoju uplakanu molbu: "Vodi me na koncert."
Došlo je do toga da je skladateljeva supruga Matilda Efimovna nakon svakog takvog poziva drhtala i vikala svom mužu: “Arkasha, to je opet tvoj studentski pjevač! Tako sam umorna od njega, jednostavno nemam snage! Javi se na telefon!"
Na kraju, nakon nekoliko dana takve opsade, Ostrovski je odustao i, ponovno podigavši ​​slušalicu, rekao: “Slažem se. Nađi tenora za partnera, a ja ću te isprobati na svojim originalnim koncertima.”
Josipov izbor pao je na njegovog kolegu studenta Viktora Kokhna. Njihov prvi nastup u duetu dogodio se 27. prosinca 1959. na kreativnoj večeri Arkadija Ostrovskog u dvorani Doma sindikata.
Duet se svidio javnosti, a što je najvažnije primijetili su ga i drugi skladatelji. Kao rezultat toga, imena Josepha Kobzona i Viktora Kokhna počela su se češće pojavljivati ​​na plakatima, a njihov repertoar uključivao je pjesme Dolukhanyana, Blantera, Fradkina i vrlo mlade Alexandre Pakhmutove. Sada su skladatelji napisali neka od svojih djela imajući na umu ove talentirane momke.
“.A poanta nije samo u tome da Kobzon ima izvrstan glas i sposobnost prenošenja ili iskrenosti i nježnosti, ili privlačnosti i prosvjeda, već da je on Građanin i najsjajniji predstavnik vremena,” rekao je skladatelj Mark jednom o pjevač Fradkin.
Zapravo, karijera pop pjevača Josepha Kobzona započela je bez senzacija. Puno su ga kritizirali, što zbog stasitosti, što zbog nemogućnosti imidža, smatrali su da nema pop šarma. No, prošle su godine mukotrpnog rada, kreativnih traganja, svladavanja vlastitog stila i repertoara. Sve to nije bilo uzalud, a talentirani umjetnik čut će mišljenje patrijarha naše pozornice Leonida Osipoviča Utesova o svom radu:
“Za mene je danas na pozornici Kobzon pjevač broj jedan iz mlađe generacije. Zašto mi je on drag? Sjećam se njegovog početka. Tada sam mu mentalno poslao mnogo prijekora. Zamislite moju radost kada sam vidio da pjevač tako jasno razumije, osjeća život i shvaća svoju ulogu u umjetnosti. Koliko god to izgledalo paradoksalno, on je svojim moćnim glasom osvojio pravi pop u obračunu.”
Kako je “nadvladao svoj glas” i tražio figurativnu punoću svog izvođačkog stila?
"Rad", priznaje Kobzon. - Naučila sam pokazati ne sebe, svoj glas, nego pjesmu. Pokušao sam proniknuti u bit pjesme, radio na svakom potezu, intonaciji, naglasku, pauzi. Pjevač čini pjesmu, ali pjesma čini pjevača. Veliku važnost pridajem izboru pjesama za svoj repertoar. Ono što se ne uklapa u moj karakter, moju percepciju života, ja to nikada ne činim.”
Izvana, stil izvedbe Josepha Kobzona je suzdržan i strog. Govoreći o glumčevom predstavljanju pjesme, Joseph Davidovich je sa svojim karakterističnim humorom jednom primijetio:
“Koliko god zamahivali mikrofonom, prije ili kasnije ćete ga morati prinijeti ustima. I ovdje se nema što skrivati. Čak i ako to uspijete, neće dugo trajati. Ne znam, i ne bih mogao razumjeti umjetnika koji stvara za sebe. Interes publike, njihova strast, ljubav - to je glavni poticaj u radu. Gledatelj čak i podsvjesno osjeća svaku neistinu.”
Što mogu reći, slušatelji su odavno cijenili i voljeli Kobzonov snažan baršunasti bariton, točnost i filigransku paletu njegovih intonacija, što umjetniku omogućuje prenošenje najsuptilnijih nijansi mentalnih i emocionalnih stanja.
Fenomen Kobzona danas tumače mnogi istaknuti umjetnici koji pokušavaju odgonetnuti misterij njegove neprolazne popularnosti.
“U mom sjećanju promijenilo se toliko pop idola i umjetnika svih žanrova”, napisala je glavna ravnateljica kazališta Sovremennik Galina Volchek. “I divno je što pop glazba, možda brže od ostalih vrsta umjetnosti, tako trenutno reagira na vrijeme, na potrebe publike, na klimatske promjene iza prozora, na današnje ritmove, na modu, konačno.
Ali u svakom žanru umjetnosti postoje umjetnici - pojedinci koji su izdržali test vremena.
Joseph Kobzon nije kao nitko drugi, on je poput Josepha Kobzona. Ne ulaguje se, ne zeza, ne "osvaja" publiku, vjeruje u ono što radi i tjera one koji ga slušaju da vjeruju.
U kazalištu često kažemo: “Ovo je predivan glumac, može sve opravdati na sceni!” Dakle, Josif Kobzon može opravdati bilo koju stvar koju izvodi, pa čak i ako gledatelj ne dijeli uvijek njegov književni odabir, on kroz uvjerenje umjetnika, svoju zaraznost i građanski nerv uvijek veže publiku za ono što radi na pozornici.”
A evo i mišljenja glumice Marine Neelove:
„Nečiji autoritet je ovoj osobi dao poziv i divnu sudbinu - da ima talent duše i srca. Nikada ih nije prevario, jer prije svega nije prevario sebe, što znači da se može zavidjeti ovom čovjeku koji nije prestao voljeti svoj posao, koji se umije radovati talentu drugih, koji tako dostojno odgovara na ljubav toliko gledatelja i tko još ima toliko entuzijastičnog pljeska.”
Mnogi kritičari smatraju da su šezdesete bile razdoblje posebno entuzijastičnog "pljeska" za Josepha Kobzona. Godine 1962. objavio je svoj prvi album s pjesmama Arkadija Ostrovskog i Aleksandre Pakhmutove. Iste godine pjevač je počeo izvoditi solističke koncertne programe, ne samo u Sovjetskom Savezu, već iu inozemstvu.
Početkom šezdesetih, po dopuštenju Centralnog komiteta Komsomola, Joseph Kobzon je zajedno sa skladateljicom Aleksandrom Pakhmutovom, pjesnicima Sergejem Grebenjikovim i Nikolajem Dobronravovim krenuo na kreativno putovanje u komsomolska i omladinska gradilišta u Sibiru. Slušali su ga u Bratsku, u Krasnojarskoj i Ust-Ilimskoj hidroelektrani te u Irkutsku. Godine 1962. u popularnoj radijskoj emisiji "Dobro jutro" u izvedbi I. Kobzona čula se pjesma "A u našem dvorištu" Arkadija Ostrovskog i Leva Ošanina - prva iz poznatog ciklusa pjesama "dvorišta". Ona mu je, prema pjevačevim sjećanjima, donijela slavu u cijeloj Uniji.
Godine 1964. sudjelovao je na Međunarodnom natjecanju pjesama, „održanom u poljskom gradu Sopotu, i postao njegov laureat, godinu dana kasnije - na međunarodnom natjecanju „Prijateljstvo“, održanom u šest socijalističkih zemalja. Kobzon nije iznevjerio Rusiju i preuzeo je; prva mjesta u Varšavi, Berlinu i Budimpešti.

Godinu dana kasnije postao je laureat Svesaveznog natjecanja izvođača sovjetskih pjesama, a 1968. - laureat prestižnog međunarodnog natjecanja "Zlatni Orfej". Treba dodati da je tijekom tih godina sudjelovao na svim svjetskim festivalima mladih i studenata, a također je dobio svoju prvu titulu počasnog umjetnika Čečensko-Ingušetske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike.

Joseph Kobzon s Irinom Ponarovskaya i Deanom Reedom.
XI Svjetski festival mladih i studenata u Havani. 1978. godine

U studenom 1967. I. Kobzon je pripremio veliki, trodijelni koncertni program posvećen 40. obljetnici Listopadske revolucije. Pjevač je u njega uključio četrdesetak pjesama, među kojima su bile popularne revolucionarne "Hrabro, drugovi, u korak", "Preko mora, uz valove", "Varšavjanka", "Mi smo crvena konjica", kao i najbolja pjesme Tikhon Khrennikov, Oscar Feltsman, Alexandra Pakhmutova, Vasily Solovyov-Sedoy, Boris Mokrousov, Anatoly Novikov i drugi autori.
Program je doživio veliki uspjeh i toplo ga je prihvatila ne samo publika, već i kritičari, koji su Josipa Kobzona tada nazvali "punomoćnim predstavnikom sovjetske pjesme".
Gleb Skorokhodov je o ovom koncertu napisao:
“Dvorana je krcata. Publika srdačno pozdravlja pjevačicu koja po završetku koncerta izvodi jednu za drugom pjesmu na bis. I odjednom, zaustavivši rukom aplauz, Kobzon se obraća prisutnima:
- Dragi prijatelji! Danas mi je neobičan dan. Mislim da ćete razumjeti moje uzbuđenje kada vam kažem da je naša voljena Klavdia Ivanovna Shulzhenko prisutna ovdje na ovom koncertu!
Svjetlo je upaljeno u dvorani, a nalet pljeska potresao je njezine zidove. Publika je narodnog umjetnika pozdravila stojeći. Iznenada, kroz gromoglasni pljesak, probili su se zvuci orkestra - melodija "Plavog rupčića" zazvučala je s pozornice poput himne u čast pjevača. A onda još jedno iznenađenje: Kobzon uzima mikrofon i u trenu utihnuloj dvorani počinje pjevati pjesmu koju nitko osim Šulženka nije otpjevao. Pjeva tihim glasom, tiho, "bez boja", kao da ga poziva da se prisjeti riječi poznatih iz djetinjstva. Silazi do štandova, prilazi Klavdiji Ivanovnoj i daje joj mikrofon. I sada tako blizak, živahan i topao glas ispunjava dvoranu:

I često u borbu
Tvoja pojava me prati...

Osjećam se blizu
Pogledom punim ljubavi
Uvijek si sa mnom!

Pjevač daje ruku Shulzhenko, penju se na pozornicu i čini se da bi cijela publika pjevala s njima da im nije zastao dah od iznenadnog čuda harmonije i savršenstva koje je nastalo u ovom duetu.
Ovacije koje su se zatim prolomile jedva da je vrijedno opisati. Publika je pljeskom pozdravila pjevače, pjesmu, susret predstavnika različitih generacija, njihovo radosno, neuvježbano jedinstvo koje je odjednom postalo simbolično. Pljeskali su bez sustezanja.
Nekoliko dana kasnije, prisjećajući se ovog koncerta, Klavdija Ivanovna reče:
- Možete li zamisliti, Kobzon je tada pjevao četrdeset pet pjesama. Četrdeset pet pjesama u jednoj večeri! Snimite "Tango, tango, tango." - dao mi je - već koncert. Josip prelazi sve općeprihvaćene norme, a kakav rizik preuzima! Govorim o teretu koji ne pada samo na pjevača, nego i na publiku. A ako je uspio ni na minutu ne izgubiti pažnju slušatelja, to znači puno! Za gotovo svaku pjesmu uspio je pronaći vlastitu interpretaciju. Vjerujem da je on danas od cijele muške estrade: - pjevač broj jedan. I napomenimo, on se stalno mijenja, s godinama pjeva sve bolje i bolje - iskrenije, duševnije, ali njegove pjesme uvijek imaju hrabar karakter!
U šezdesetima se promijenio i Josipov osobni život - zaljubio se u tada već poznatu vrlo lijepu pop pjevačicu Veronicu Kruglovu i oženio se njome. Međutim, njihov zajednički život bio je neuspješan i kratkog vijeka. Ubrzo je Veronica postala supruga popularnog izvođača Vadima Mulermana, a Kobzon se oženio filmskom zvijezdom Lyudmilom Gurchenko.
To se dogodilo u Samari, pod prilično zabavnim okolnostima, kojih se Josip Davidovich jednom prisjetio:
“Bio sam ovdje u Samari na turneji i Ljudmila Gurčenko je doletjela do mene. Tada smo živjeli zajedno, ali nismo imali raspored: nekako nije bilo dovoljno vremena, a nismo to smatrali obaveznim. I tako, nakon večere u restoranu, u jedan sat ujutro otišli smo u moju hotelsku sobu (mislim da je to bio hotel Central), ali nas poslužitelj nije pustio unutra. Kažem: "Ja sam Kobzon." Ona kaže: "Vidim." "A ovo je", kažem, "Ljudmila Gurčenko, poznata filmska glumica, moja žena." "Znam", kaže, "da je glumica, ali da je žena - nema oznake u putovnici. Neću te pustiti ni u jednu sobu. Neka iznajmljuje odvojeno i živi tamo.” Vidim kako Ljudmila Markovna počinje histerizirati, suze joj teku niz lice. Što uraditi? Nazvao sam direktora Filharmonije Marka Viktoroviča Blumina kući usred noći: pa, kažu, pa, oprostite, idemo na aerodrom, turneja će morati biti otkazana. Slušao je: "Dođi k meni." Proveli smo noć kod njega. Ujutro, nakon kave, vodi nas u Filharmoniju, vodi u svoj ured, a tamo već čekaju - gospođa iz matičnog ureda, svjedoci i sve to. Tako je oženio Ljudmilu Markovnu i mene. I dvije godine kasnije smo raskinuli":
Međutim, unatoč raskidu, Joseph Davydovich vrlo se toplo sjeća ove kratke veze:
“Uvijek je se sjećam s velikom zahvalnošću, jer vjerujem da sam u kratkom razdoblju našeg zajedničkog života dobio puno dobrih stvari. Gurčenko je talentirana osoba i kao žena, oprostite na detaljima, daleko je od toga da bude kao bilo tko drugi. Ona je individualna u svemu. Ali bilo nam je nemoguće biti zajedno, jer osim privlačnosti, osim ljubavi, postoji život. Do tada su se moji majka, otac i sestra preselili u Moskvu i živjeli u mom stanu na Aveniji Mira, a ja sam živio s Ljudmilom. Nije htjela komunicirati s roditeljima. Naravno, to nije bio glavni razlog razvoda. Mislim da bismo imali zajedničke kreativne interese ili zajedničku djecu
(već je imala kćer Mašu, šarmantnu djevojku), tada. I tako, ona je otišla na snimanje, ja na turneju. “Dobri ljudi” izvještavali su o nekim avanturama s putovanja, hobijima, romanima. To je izazvalo iritaciju s obje strane. Ali ako apstrahiramo neke životne sitnice, onda sam uglavnom vrlo zahvalan sudbini što je osobnost Ljudmile Markovne tako široko prošla kroz nju.
Nažalost, još uvijek ne komuniciramo s njom. Nije moja krivnja. Bio sam spreman održavati inteligentne odnose, ali nisam naišao na razumijevanje. I dalje se glupo klanjam na sastancima, ne odgovaraju mi. Jednog dana to je izazvalo snažnu reakciju: "Mrzim to!" "Dakle, voliš me." - okrenuo se i otišao.
Općenito, nisam bez grijeha. Ja sam prgava osoba i često vrijeđam ljude. Ženio sam se tri puta i ružno razveo. Gamzatov ima stihove: “Uvrijedio sam one koje sam volio. Draga, oprosti mi moje grijehe."
A svoju posljednju ljubav Joseph je upoznao 1971. godine na jednoj od prijateljskih zabava. Nelya je u glavni grad došla iz Lenjingrada. Njezina je ljepota očarala umjetnika, te se on počeo udvarati gostujućoj ljepotici.
“Nisam znala da ćemo se sresti”, kaže Nelya. - Za mene se to dogodilo potpuno neočekivano. Neočekivano i slučajno. I zato ga nisam odmah prepoznala. Drugi dan nakon našeg susreta, Joseph mi je ponudio pokazati grad. Bio je kraj ožujka - početak travnja. Zatim me pozvao u kazalište Sovremennik. Tu je bio i “Own Island” koji je režirala Galina Borisovna Volchek. Tada su počeli problemi. Nisu imali kasetofon, nisu imali tonce. Joseph je trčao uokolo za pola prve ekipe, tražeći nešto opreme. Sjedila sam sama, ne shvaćajući gdje mi je dečko. No kako se pokazalo, puno je učinio da se nastup realizira.

14.X.66 Moskva.
Međunarodni festival suvremene zabavne pjesme.

Nisam si postavila zadatak da postanem supruga umjetnika. Neću lagati, imao sam puno obožavatelja. A Josip je u to vrijeme već bio spreman da se sasvim svjesno oženi. Imao je određene zahtjeve za svoju mladu suprugu, i to ne samo od obitelji. Na temelju svojih prijašnjih pogrešaka već je konkretno shvatio što želi u ovom životu. Tada sam bila mlada, jako skromna, jako sramežljiva, pretpostavljalo se da ću imati djecu jer ih je on jako želio. Odmah me zaprosio i ja sam pristala.”
Vjenčali su se u studenom 1971. godine. Kako bi bila blizu Josipa, Nelya je, nakon što se rastala od svoje profesije ugostiteljskog tehnologa, završila kazališnu školu i neko vrijeme vodila koncerte svog supruga. No njezina umjetnička karijera prestala je s rođenjem djece, Andreja i Natashe.
Kad je Josip Davidovič odveo Nelju i Andreja iz rodilišta, do njih se dovezao Vladimir Visotski u svom blistavo crvenom Peugeotu. Vidjela sam bebu i zamolila: "Daj da je držim!" I, predajući Andryusha Neleu, rekao je: "Sin će biti ili genij ili bandit."
U sedamdesetima je popularnost Josipa Kobzona nevjerojatno porasla. Pogotovo nakon objavljivanja filma "Sedamnaest trenutaka proljeća" na televiziji. Dvije pjesme koje je u ovom filmu izveo Joseph Kobzon znale su i pjevale cijele zemlje. U biti su postali popularni. Ali kada su filmaši - redatelj, glumci, skladatelj - dobili visoke državne nagrade, I. Kobzon nije bio među nagrađenima, što je očito bilo nepravedno. Sjećam se da se u kazališnim krugovima često mogao čuti šaljivi katren Borisa Brajnina:

Da je Kobzon postao kao Robinson,
Na otoku nakon brodoloma
I tamo bi našao obožavatelje
U trenutku, u trenutku, u trenutku.

I doista, takva organska, istinski talentirana kombinacija Kobzonova hrabrog, duševnog glasa, Tariverdievljeve veličanstvene glazbe i Tikhonovljeve briljantne glume osigurala je filmu dug život. I koliko god je puta gledali, koliko god puta slušali divne pjesme, uvijek nas iznova oduševe.
Glas Josepha Kobzona također se može čuti u filmu "Renesansa" i drugim filmskim djelima. I mnoge od njegovih pjesama, koje sam čuo s ekrana, postale su, po mom mišljenju, svojevrsni pozivni znak hrabrosti.
Zanimljivo mišljenje o umjetniku redateljice "Trenutaka" Tatyane Lioznove:
“Sretna kombinacija glasa darovanog prirodom, nevjerojatne ljepote i snage, s ekstremnom učinkovitošću, napornim radom i beskrajnom ljubavlju prema životu, prema ljudima – to je ono što je Josepha Davidovicha učinilo velikim pjevačem, pravim majstorom svog zanata.
Ovaj glas, Kobzonov glas, ide ravno u srce. I u njemu ima hrabrosti, i dobrote, i ljudske pouzdanosti, i nježnosti, i mnogo, mnogo više, i zato je, vjerojatno, toliko divnih sovjetskih skladatelja u Josipu Kobzonu pronašlo najboljeg, najnadahnutijeg izvođača svojih pjesama.”
Sačuvana su sjećanja poznatog glumca i redatelja Evgenija Matvejeva o njegovom radu na sinkronizaciji pjesama za film "Zemaljska ljubav":
“Zakazano je snimanje pjesme E. Ptičkina “Velika daljina”.
Čekamo Kobzona. Orkestar je skeptičan: “Po ovakvom vremenu pjevači i ne pričaju, zvijezde se znaju poštovati.”
A vrijeme je bilo stvarno bljuzgavo.
Josif Davidovič upada u vrtaču - mokar, zavejan i raščupan kao Kobzon.
- Oprostite, imao sam nesreću!
- ?
- Dotrčao bih ranije, sklisko je - strašno. Ali spreman sam. Možemo li na probu?
I odmah, nadahnuto, strastveno i odvažno, pjevač je ispunio studio svojim nevjerojatnim glasom. Lupkajući gudalima po instrumentima, glazbenici su iskazivali svoje divljenje pjevačici.
- Hvala vam! Možete napisati! - rekla sam.
- Ne ne ne! Prerano je! - Kobzon se nije složio. - Proba!
"Snimajte", predlaže dirigent.
- Ne! - opire se pjevačica.
Proba. Pjesma doista poprima živo meso.
- Zapis!
- Ne!!!
Ne sjećam se koliko je bilo tih “ne”, ali sjećam se da se pred mojim očima događalo čudo: jedinstvo talenta i rada! Nakon snimanja pitao sam glazbenika:
- Pa kako?
“Rekao sam ti, zvijezde znaju poštovati same sebe!”
U to se vrijeme Josipov kreativni život razvijao vrlo dobro, i on je bijesno radio, ne štedeći svoju snagu. Sa solističkim programima gostovao je u SAD-u, zemljama Latinske Amerike, Kubi, Švedskoj, Finskoj i svim socijalističkim zemljama. Jednom prilikom na pitanje gdje je nedavno nastupao, pjevač je u šali odgovorio: “Možda bih bolje rekao gdje još nisam bio”.

Moj život je u pjesmi

I. Kobzona privlače ne samo veliki gradovi i kulturni centri, već i udaljeni kutovi, neistražena mjesta, nove zgrade i razne "vruće" točke. Preko trideset godina službe u željezničkim trupama, susreo sam se s Josipom Davidovičem na transportnim gradilištima u Moldaviji, na Krimu, u Ukrajini, u Tyumenskoj tajgi, u Sibiru, na Bajkalsko-Amurskoj magistrali, na mnogim drugim mjestima - ne možete se sjetiti sve. Znam da je više puta bio upozoravan na takvu kreativnu rastrošnost, na što je on odgovarao: “...što više daješ, više ti ostaje.” Tih je godina bio popularan epigram poznatog pjesnika-parodiste Aleksandra Ivanova:

Kako ne zaustaviti bizona koji trči,
Dakle, ne možete zaustaviti pjevanje Kobzona.

Ovi redovi napisani su nakon jednog od pjevačevih koncerata u Variety teatru, gdje je samo prvi dio trajao dva i pol sata, a izvedeno je trideset i sedam pjesama. Tada su se mnogi pitali kako je to moguće? Na to je Josip Davidovič odgovorio:
“Pa, prije svega, tko je i kada odredio tradicionalni vremenski okvir za recital? Ne pjevam do jutra, stvarno. A što se tiče "fenomena". Ovo nije ozbiljno. Samo se tjeram raditi. Volim svoju profesiju, poštujem svoj rad. Ne mogu zamisliti dan kada više neću morati pjevati! Zašto mi treba takav dan? Pjesme su moje misli, moji osjećaji. Pjevam dok mislim. I biram za sebe pjesme koje odgovaraju mom poimanju čovjeka, građanina, umjetnika. Nema drugog načina. Morate pjevati o onome u što vjerujete i što volite.”
Kad je jednog dana jedan od mladih izvođača, šokiran umjetnikovim nastupom, upitao umaraju li mu se glasnice od takvog opterećenja? Joseph se našalio: "Ne, ligamenti se ne umaraju, noge su te koje se umaraju."
Šalu na stranu, ali čak ni u to vrijeme niti jedan vladin ili blagdanski koncert nije prošao bez Josipa Kobzona, njegov se glas čuo u svim glazbenim radijskim i televizijskim programima bez iznimke. Snimke njegovih snimaka objavljene su u ogromnim količinama. Bio je neizostavan sudionik raznih festivala pjesme i desetljeća umjetnosti Ruske Federacije, koji se svake godine održavaju u republikama bivšeg Sovjetskog Saveza. Tradicionalna su postala i umjetnikova godišnja putovanja s pokroviteljskim koncertima za seoske radnike, vojnike vojske i mornarice te sudionike komsomolskih građevinskih projekata. Nije slučajno da je 1973. godine dobio titulu zaslužnog umjetnika Rusije.

Slavni skladatelj Oscar Feltsman jednom je vrlo točno rekao da je “... umjetnik tijekom cijelog svog stvaralaštva aktivan sudionik kulturnih i društvenih zbivanja u zemlji. Vjerojatno nema točke na karti naše domovine gdje Joseph Kobzon ne bi nastupio!
Za mene je stvaralačka slika pjevača ideal pjevača-umjetnika, kojemu je najvažnije s najvećom predanošću otkriti namjeru skladatelja i pjesnika, naglasiti idejnu bit djela. Nisam slučajno rekao – u radu. Kobzon pjeva ne samo pjesme, već i romanse, komorna djela i složene dijelove u vokalnim i simfonijskim djelima. On je pjevač u najvišem smislu te riječi. Njegov glas ima mnogo boja - od sunčanog fortea do najfinijih tihih i duševnih nijansi. Riječ u njegovom izgovoru uvijek je ekspresivna. Ovaj spoj glazbe i riječi dao je prekrasan, učinkovit rezultat. Monolozi, balade, plakati, lirska objašnjenja, šaljive, razigrane pjesme - sve je pod kontrolom umjetnika.
Priroda ga je obdarila fenomenalnim glazbenim i poetskim pamćenjem. Njegov repertoar uključuje stotine djela. Štoviše, svaku od njih može pjevati, kako se kaže, "iz viđenja".
Voli pjevati, uvijek osjeti raspoloženje publike i potrebe slušatelja.”
Još jedan popularni skladatelj, Ian Frenkel, formulirao je vlastitu ideju o razlozima nacionalne popularnosti Josepha Kobzona. Napisao je:
“Navikli smo da se pjesnik i skladatelj nazivaju tvorcima pjesme. To je istina. ne ovim putem. Sudbina pjesme je sretna, po meni, unatoč tome što postoji još jedan kreator – izvođač.
Pjesme često nazivamo njihovim imenima: “Utesovljeve pjesme”, “Bernesove pjesme”, “Šulženkove pjesme”.

Znate li kakav je on tip bio?

"Kobzonove pjesme" sretno postoje već dugi niz godina. Puno njih. Njihov tvorac - Joseph Kobzon - jedan je!
Jednom mi se Joseph Davydovich obratio sa zahtjevom da mu dostavim diskografije, ili, jednostavnim riječima, popise djela snimljenih na gramofonskim pločama, koja najtočnije i najpotpunije odražavaju repertoar pjesama Petra Leščenka, Lidije Ruslanove, Jurija Morfesija, Izabele Jurjeve, Konstantin Sokolski, Vadim Kozin.
- Zašto ti ovo treba? - upitah predajući pripremljeni materijal.
- Znate, želim pjevati pjesme iz repertoara ovih velikana estrade, snimiti ih na ploče ili CD-ove i onda završiti svoju pjevačku karijeru. povući ću se.
Da budem iskren, tada nisam baš vjerovao Josipu Davidoviču. Ali uzalud. Uostalom, ubrzo sam se uvjerio u ozbiljnost njegovih namjera, nazočivši koncertu na njegov poziv, gdje je prvi put u svojoj praksi cijelu jednu dionicu posvetio ruskim narodnim pjesmama i starim romansama iz repertoara upravo navedenih majstora. ruske pozornice.
Koncert je postao prava senzacija u svijetu popa, toliko da je časopis “Sovjetska estrada i cirkus” ovom događaju posvetio opsežan i, po mom mišljenju, vrlo pametan i topao članak, koji je napisao poznati likovni kritičar, veliki poznavatelj i poznavatelj djela Josipa Kobzona, Natalija Smirnova:
“.Kobzon iznenađujuće zna točno odrediti žanr pjesme - učiniti je ili epskom baladom, ili ispoviješću, ili unijeti u nju neku divlju nepromišljenost.
Najbolje, po mom mišljenju, u ovom ciklusu bile su dvije pjesme: “Hej, ajde vika” i “Kočijašu, ne tjeraj konje”, interpretirane na originalan, psihološki suptilan, neobično graciozan način.
“Kako je sve okolo prazno, maglovito.” - tiho počinje pjevačica, a odmah se stvara osjećaj melankolije i predosjećaj tuge. Ta duhovna melankolija raste, a riječi “Nemam kamo žuriti” već zvuče gotovo kao odricanje od života. Ovo je pjesma monolog, tiha i tužna ispovijest srca, onog najskrivenijeg u ovom srcu. U orkestraciji se čuje lagani topot kopita, tugaljiva jeka ceste, nepristrasna ravnodušnost stepe. Glas lebdi ovim umrtvljenim prostorom s molbom tužnom i beznadnom, i već se čini da nema zvukova, nema pjesme, postoji samo ta sveprožimajuća bol, krik smrtno ranjenog srca. A zamiranje pjesme je kao žalosno umiranje duše.
Tiho, ali na noti visokog i ponosnog značaja, počinje pjevačica "Hey, let's whoop". U početku je izvedba gotovo odvojena, emocije rastu kao iz sjećanja, ali onda se pjesma širi, raste, i pojavljuje se slika mukotrpnog rada tegljača: tihi šum vode, škripa odra i cijela troma. ljetni dan zvoni od vrućine.
“Šetamo obalom.” „Unutar te širine i golemosti zvuka odjednom se opet javlja odmaknutost, žanrovska skica još nije dovršena, ali note autorove gorčine, boli za sudbinom čovjeka, za sudbinom heroja, tako kratko, ali tako voluminozno rekreirane u pjesma, već se može čuti. A opet nas zanima on sam, taj promišljeni čovjek, koji se sjećao stare, stare, vječno mučne priče o teškim radnicima koji su se gušili u svojoj gorkoj pjesmi.
Složene, dojmljive slike javljaju se u pjesmi “Zbog otoka do srži” - to je i “autor” koji nas uvodi u krug događaja koji se odvijaju na “šiljatim kanuima”, i sam ataman – ponosan , doduše pretučena, ali čista, poštena, velika ličnost.

Ta ludost može se čuti u bezobzirnom napjevu „Uzduž Piterske“, u vedrom humoru kratkih skečeva vesele svečanosti, u odvažnosti karnevala, kada sve kipi, bruji, blista od karnevalske radosti i iznenađenja. na ljepotu prirode (“Mećava mete ulicom”). , i pred ljepotom osobe, začuđeno, tri puta izgovorio, poput molitve, “Daj da te gledam, radosti, u tebe. ,” iu radosnom iščekivanju praznika ljubavi u “Kombarima”.
Slika junaka pjesme "Tamne oči" ponekad je oslikana značajkama gorke, gotovo tragične patnje. Junak dočarava, uvjerava se, i u neizmjernoj tuzi, kao iz podzemlja njegove duše, začuje se tužni zvuk: “Kako te se bojim.” Ali ovo tragično beznađe nije sažaljenje. Junak ostaje svijetla ličnost. Nije uzalud što se, iz nekog razloga, kada se izvodi ova romansa, razmišlja o Dmitriju Karamazovu, o Protasovu - snažnom, čistom, hrabrom, koji je jednako strastveno volio rusku pjesmu, znao "pjevati dušom" i uživati slušajući to.
U pjesmama Josipa Kobzona često se čuje slika hrabrog i nježnog junaka, neobično velikodušnog i otvorenog prema ljudima, spremnog na sućut, podršku i zaštitu. U ruskim pjesmama i romansama on nalazi ne samo još veći razmjer osobnosti svojih junaka, nego i njihovu ogromnu emocionalnu žestinu, njihov ponos i hrabru nježnost uzdiže do određene razine.”
Nije prošlo ni godinu dana od one nezaboravne večeri kada mi je na jednom susretu naš popularni skladatelj Grigorij Fedorovič Ponomarenko ponosno priopćio da mu se konačno ostvario glavni životni san - dovršio je ciklus pjesama i romansi prema pjesmama Sergej Jesenjin i Aleksandar Blok. Štoviše, studijsko snimanje cijelog ovog ciklusa već je završeno, a svi radovi izvedeni. Josip Kobzon!

Pa kako se ne načuditi kreativnoj izvedbi i plodnosti umjetnika. Uostalom, vrlo kratki vremenski razmaci dijele njegove koncertne programe i snimke pjesama, romansi, tanga koji su nekad krasili repertoare Pjotra Leščenka, Konstantina Sokolskog, Vadima Kozina, Georgija Vinogradova, Jurija Morfesija. A sada Blok i Jesenjin. A ono što je posebno vrijedno jest to što je, radeći s pjesmom i pjesničkim materijalom koji se čvrsto urezao u pamćenje više generacija, pjevačica na neki neobjašnjiv način uspjela klasičnim tekstovima dati nov, moderan zvuk.
S tim u vezi, nehotice sam se sjetio komične posvete Josipu Davidoviču Aleksandra Ivanova:

Ne pomišljaj na Kobzona,
Doći će vrijeme, vjerojatno ćete i sami shvatiti
Kobzon Josip - to je stoljećima,
A stoljeće je, u biti, trenutak.
Kad Kobzon pjeva, čekaš pohlepno,
Iz očiju teče obična voda.

I uvijek pjeva - i po snijegu i po kiši,
Kad je mraz iu vrućim trenucima.
Svaki trenutak ima svoj razlog,
Svoja zvona, svoj znak.
Kobzon - ipak je on Kobzon u Africi,
Dajte mu vokalnu besmrtnost!

“Kobzon je zaista uvijek puno pjevao”, navodi se u časopisu “Sovjetska estrada i cirkus”. Skladatelji su mu donosili svoje pjesme. Uzeo je i zapjevao. Lirski. Herojski. Patetičan. Retro. Lirsko-herojski. Ozbiljan" i razigran. Nježan, iskren, srdačan. Sve je to pjevao kao što pjevaju o najvažnijoj stvari u vlastitom životu. Stoga su mu vjerovali. Čini se da je prvi na našoj estradi izveo čitave cikluse pjesama , svaku od njih učinio svojom , učinio da suosjećamo sa svakim otpjevanim stihom, svakom riječi, svakom mišlju koju je izrekao U baladi O. Feltsmana - R. Roždestvenskog, na primjer, - sjećate li se? - ovo se pjeva svaki put drugačije: "Slušaj, bilo je to u svijetu" - zatim tiho, ponekad romantično, ponekad pozivajuće, i kao zaključak - ne iz "Balade o barjaku", već iz vlastitih otkrića iz srca: "Čuj, ovaj barjak je besmrtan" - uzbuđenim, pomalo drhtavim glasom, ali s tako dubokim povjerenjem.

Sa kćerkom Natašom

Glumac je vrlo precizan u mislima i osjećajima. Nije li nevjerojatna, na primjer, u njegovoj pjesmi tuga prosjedog čovjeka iz pjesme "Zbogom Bratsk", koji je svoju mladost posvetio gradilištima, a na prijelazu zrelosti razmišlja o svom životu:
Ali tko će mi smisliti novi Taishet, Tko će naći drugu Angaru?
Nije li on specifičan u svojim svakodnevnim skečevima: u njegovoj priči-pjesmi jasno se vidi Marčuka kako svira gitaru (kako tiho, sa skrivenim humorom, Kobzon polako priča o njemu!), a djevojke, čas poletno, čas tužno plešu na njemu. paluba.

Promišljeni lirizam "Smolenske ceste" ustupio je mjesto tragičnoj, otpjevanoj *kao balada, pjesmi "Kako nas je Jura ispratio na letu". Pjevačica je počela lagano, s blagim osmijehom:
Sjetit ćemo se opet njega, O našem dragom prijatelju.
- a onda - gotovo krik, kao jecaj:
Yura nas je pratio na letu: "
Neočekivana promjena: tiha, smirena pjesma-sjećanje, i opet - neočekivano strogo, vrlo ozbiljno ponavljanje riječi refrena Pjesme, urezane u sjećanje. Treći put ju je otpjevao opet na nov način: histerično, ali nekako gotovo bestežinski. I posljednji, posljednji put - intimno, gotovo svakodnevno, kako kažu za voljenog prijatelja koji je upravo izašao iz sobe.
Pjesmu "Znaš kakav je on bio" otpjevalo je nekoliko pjevača odmah nakon što ju je Kobzon izveo. Ne usuđujem se reći da je Kobzonova interpretacija bila najbolja. Čini mi se da je ona potpunije utjelovila namjeru skladatelja i pjesnika.
Da, Josip Kobzon odabrao je za sebe građanski značajan repertoar. Njegov građanski duh leži u odabiru tema pjesama, njihovim zapletima i u samoj prirodi njihove interpretacije.
Neumorni Joseph Kobzon neprestano je u kreativnoj potrazi. Umjetnik je u jednom od svojih brojnih intervjua vrlo precizno formulirao osnovne principe tih potraga.
- Kao što je glumac uvijek u potrazi za novim ulogama, pjevač traži nove pjesme i, najvjerojatnije, slike. Ako cijelo vrijeme nosite samo jednu temu, možete doći u slijepu ulicu. Mnogi me kolege žale, govore da puno radim. Ali uopće ne razumijem kako glumac može živjeti od pojmova "puno, malo"? Postoji posao koji volite, vraćate iz nužde, iz potrebe, po želji svog poziva, ako želite. Treba vam traženje, eksperimentiranje na vlastitoj koži, rekao bih, učinkovitost, a ponekad čak i rizik. Zato sam pokušao raditi na starim romansama, snimljenim tangom i marševima, a sada razmišljam o velikoj formi.
Prošlo je samo nekoliko mjeseci nakon ovog intervjua, a pjevač je ponovno oduševio svoje obožavatelje snimivši ciklus lirskih pjesama sovjetskih skladatelja na dugosvirajućem disku iz studija Melodiya, uz pratnju violinističkog ansambla Boljšoj teatra, na čelu s Yulijem. Reentovich. U svojoj sam arhivi otkrio pismo obitelji Lomanovich, koje je stiglo iz Censusa, koje, po mom mišljenju, savršeno odražava osjećaje slušatelja:
“Joseph Kobzon and the Bolshoi Theatre Violin Ensemble, artistic director Yuliy Reentovich”, glasi naslovna stranica albuma “Tender Song”, neobično lirskog zapleta i boja. Vjerojatno se samo tako može zamisliti ovaj ozbiljan rad pop majstora i renomiranog glazbenog sastava.
Violina i moderna pjesma. - Nismo mogli ni zamisliti da je tako lijepo. “Što ti je srce tako uznemireno?”, “Nemoj nestati”, “Pjesma o dalekoj domovini”, “Melodija”, “Kako smo bili mladi”, “Zimska ljubav” - po sadržaju i emotivnom intenzitetu potpuno različite pjesme, pa samim tim i u glazbenom izričaju, ali i pjevač i violina to vrlo točno osjećaju i pjevaju. I kako pjevaju! Pjesma O. Feltsmana i R. Gamzatova “Beloved” doslovno je duet glasa i instrumenta i teško je reći tko koga nadopunjuje.”
Ovim redovima možemo dodati riječi Irine Arkhipove da je “Joseph Kobzon neumorni propagandist sovjetske pjesme i njezin najbolji interpret. velikog srca i suptilnog duhovnog sudjelovanja zalazeći u zbivanja i probleme glazbene umjetnosti. vitez" kome je stalo do svijeta!"
Irinu Konstantinovnu tada je podržao Vladimir Spivakov, napomenuvši da je Josip Kobzon "...jedan od rijetkih pjevača koji je pjesmu uzdigao do žanra visoke umjetnosti i sačuvao je za ljude kao sastavni dio njihovog života."
Sada jednostavno ne postoji način da se izbroji broj pjesama kojima je Joseph Kobzon dao život. Mnogi od njih postali su svojevrsna ilustracija povijesnih događaja koji su se dogodili u zemlji.
“Kobzon nam je drag zbog svoje gorljive privrženosti sovjetskoj pjesmi. On to u potpunosti poznaje i ta enciklopedičnost ne može ne očarati”, rekao je pjesnik Evgenij Dolmatovski. - Mogao bih nabrojati više slučajeva kada je pjevačica bez ikakve probe, bez prethodne najave o programu izašla na pozornicu i cijelo odjeljenje pjevalo povodom nečije kreativne večeri. Mogao je biti Matusovski, Dolmatovski, Ošanin ili Dementjev.”
Pjesnik Lev Oshanin dao je jednako visoku ocjenu rada I. Kobzona u jednom od svojih intervjua:
“Duboka ljudskost i profesionalna strogost karakteristični su, po mom mišljenju, za Josepha Kobzona. I danas, ne gubeći onaj životni emotivni naboj koji je nekoć plijenio publiku u umjetniku početniku, Kobzon je s godinama izrastao u zrelog majstora, čije djelo obilježavaju inteligencija, velika glazbena kultura i iskrena iskrenost. Veseli me njegov stalni, neumorni rad i ustrajna potraga za novim. Kobzon se s pravom može nazvati pjevačem visokih građanskih misli i osjećaja.”
Kobzonov kreativni stil prvenstveno je diktiran osobnošću pjevača i temama njegovog repertoara. Odatle nedostatak “udarnog” izvedbenog stila, unutarnjeg dostojanstva i profinjenosti ponašanja na pozornici. No, tko zna koliko mentalnih “volti” košta “luk” psihičke napetosti, kad se iza vanjske scenske suzdržanosti, iza prividne ujednačenosti emocija kriju ljudski karakteri i sudbine koje pjevač veliča!
Skladatelj-tekstopisac Evgenij Doga jednom se prisjetio neočekivanog susreta s tako “karakterističnom” Kobzonovom pjesmom koja je iznenada zalepršala iz starog tranzistora:
“Tog lijepog proljetnog jutra stajao sam na visokom brežuljku među nepreglednim moldavskim kodru, gdje su stoljećima nalazili utočište neustrašivi hajduci. Odjek njihovih prekrasnih balada i doina odavno je doletio. Samo slavuji i grlice ne prestaju pjevati da je, kao i svijet, vječna njihova pjesma.
I odjednom, poput zvona za uzbunu, neka sila, ili iz svemira, ili iz utrobe zemlje, ili iz jezgre moćnih stoljetnih hrastova, pokrenula je sva vlakna moga bića, ispunila sve što je povezivalo nebo. i zemlja. Utihnuli slavuji i golubovi. I čini mi se da je zelenilo ozelenjelo, i nebo plavije, i zemlja je postala čvršća poda mnom, I vuče me gore, kao da su mi izrasla krila. A samo pastirčić leži na travi, s rukama pod glavom i licem uperenim u beskrajno nebo, a iz tranzistora se ori pjesma, ona koju zauvijek pamtim, uz koju mi ​​je bilo tako lijepo, onaj koji je jednom stvorio Joseph Kobzon.”
A poznati komičar svoje je divljenje Kobzonu izrazio prilično jezgrovito:
M.!!!
Genadij Khazanov
Portret Josipa Davidoviča Kobzona bit će, naravno, nepotpun ako se ograničimo na opisivanje samo njegovih kreativnih aktivnosti. Svatko tko voli slušati Kobzona pjevača nesumnjivo je zainteresiran za Kobzona čovjeka. Kako ne bismo bili neutemeljeni, bolje se okrenuti činjenicama. Za početak ću navesti dvije malo poznate epizode iz života Josifa Davidoviča, koje je pisac Fjodor Razzakov nedavno “skinuo oznaku tajnosti”.

“Kada sam bio u Sjedinjenim Državama,” kaže Joseph Kobzon, “javio sam da je Frank Sinatra izrazio želju da nastupa u Sovjetskom Savezu, da mu se jako sviđaju Gorbačov i perestrojka. I da je spreman doći i održati jednu ili dvije dobrotvorne predstave, ali samo ako dobije osobni poziv od Mihaila Sergejeviča. Vratio sam se u Moskvu i sastao se s Gorbačovom. I čak je malo lagao: rekao je da Frank Sinatra želi nastupiti u Moskvi u dobrotvorne svrhe. Znaš, pitam jesi li ti ovaj pjevač? Kaže: “Znam ga kao prijatelja Reagana, znam ga kao prijatelja američkih mafijaša, pa čak znam i njegovu pjesmu.” Nakon čega je Gorbačov podnošljivo otpjevao “Travelers in the Night”. Ja kažem: “Vidite, on u životu nije bio u socijalističkoj zemlji. Sinatra je već star, njegova karijera je pri kraju, ali zamislite koliko je važno sada, u vašoj novoj vezi s Reaganom, da se demokratski odnosite prema njegovoj namjeri da posjeti Sovjetski Savez.” Gorbačov kaže: "Nema problema." Černjajev (ovo je njegov pomoćnik) dodaje: "Ti ćeš sastaviti tekst pisma." Sastavili smo (možda griješim oko točne riječi): “Dragi gospodine Sinatra. Vaše ime, divne filmske i pop umjetnice, najpopularnije osobe u SAD-u, nadaleko je poznato u našoj zemlji. I bilo bi nam jako drago da nađete priliku posjetiti našu zemlju u ovo zanimljivo revolucionarno-perestrojkaško vrijeme.” Poslali su ga. U to je vrijeme sovjetski veleposlanik u Sjedinjenim Državama bio Jurij Dubinjin. Pozvao je Franka na koktel i službeno mu uručio pozivnicu. A kako sam ja bio inicijator ovog poziva, prilikom sljedećeg posjeta SAD-u obratio sam se impresariju Steveu i upitao: “Pa, kada?” Rekao je: “Sada ću vas izravno spojiti s njim i vodit ćemo takav konferencijski razgovor. Ti, ja i on." Kontaktirali smo stožer pjevačice. I postalo je jasno sljedeće. Frank Sinatra u svojoj vili u Kaliforniji ima cijelu muzejsku dvoranu, gdje na zidu vise pozivnice predsjednika svih zemalja u kojima je nastupao. Ali oni su napisani rukom! I tako je želio da Gorbačov učini isto. Napisao sam to svojom rukom. I drugo: Sinatra je spreman doći, ali samo na jedan koncert, samo na Crvenom trgu. Traži poseban zračni hodnik za svoj osobni avion, crveni tepih od rampe do prostorija. I zajamčeno prisustvo Mihaila Sergejeviča i Raise Maksimovne na ovom koncertu. Odgovorio sam: “Jako mi je žao što su u mnogim zemljama u inozemstvu, kako bi upoznali slušatelje sa mnom, često koristili “naslov” - “Sovjetski Frank Sinatra”. Jako mi je žao što sam se stidljivo nasmiješila, ali nisam odbila ovu usporedbu. Od sada ću to smatrati uvredom. Također mi je žao što je moj omiljeni umjetnik bio tako loše odgojen. I nije mi žao što ga moj sovjetski slušatelj neće upoznati.”
Na sastanku sam rekao Gorbačovu: "Mihail Sergejevič, bojim se da vas ne uznemirim, ali on nije dostojan vašeg poziva."
A evo još jedne priče koju sam čuo od pjesnika Jevgenija Aleksandroviča Jevtušenka na jednoj od njegovih kreativnih večeri. No, sam Joseph Kobzon, sudionik sukoba, bolje će ispričati veliku svađu s prvim kozmonautom planeta Jurijem Gagarinom:
“Yura je bio vrlo uslužna osoba. Bio je vrlo društven, vrlo zabavan. Unatoč potpunom nedostatku sluha, volio je pjevati. Bio je prijatelj sa Sergejem Pavlovim, tadašnjim komsomolskim vođom. Moj odnos s Yurom pogoršao se 1964. Iako sam prije toga posjetio njegovu obitelj. I on je, unatoč činjenici da sam živio u zajedničkom stanu, dopustio da zadivi sve moje susjede, koji su često dolazili k meni. I Gagarin, i Titov, i Valja Tereškova. Sa svima sam bio prijatelj. A Yura i ja smo se ovako posvađali.
Dogodio se neugodan incident s Jevtušenkom, koji je tada bio osramoćeni pjesnik nakon poznate izložbe u Manježu i intervjua francuskim novinama. Eugene je bio zabranjen. A onda mi je jednog dana Jevtušenko rekao da piše pjesmu “Bratska hidroelektrana”. I, znajući za moje prijateljstvo s astronautima, zamolio me da mu dam priliku da izravno komunicira s njima. Okrenuo sam se Gagarinu. Rekao je: "Neka bude." Zhenya je vrlo nervozna osoba. I on je, pripremajući se za nastup, prošetao iza kulisa. Primijetili su ga iz hodnika. Jedan od predstavnika Centralnog komiteta obratio se Gagarinu: “Zašto je Jevtušenko ovdje? Hoće li nastupiti?” - “Da, pozvali smo ga.” - “Nema potrebe za totalom.” Gagarin mi je rekao iza pozornice da obavijestim Jevtušenka da je nastup nepoželjan. Odgovorio sam: “Ostao sam bez riječi.” A onda je neki major došao do pjesnika i rekao mu ovo. Jevtušenko je bio bijesan. Lijevo. Čekao sam do kraja te večeri i, kad su se svi preselili za stol, rekao sam Gagarinu da to nije kao muškarac. Da je on ipak slobodan od konjunkture. Yura je odbrusio: "Ako si tako nesretan, ne moraš više dolaziti k nama." Veza je kasnije obnovljena, ali te iskrenosti nije bilo. Iako sam, naravno, kao i svi drugi, bio jako zabrinut zbog njegove smrti.”

Anegdota starog klauna Romana Shirmana

Nedvojbeno je da bi se tada žrtvovalo prijateljstvo s legendarnim
Gagarin, braneći pjesnika kojeg vlasti nisu voljele, mogao je biti samo izvanredna osoba. Netko tko je uvijek spreman pomoći ako
nekome je prijeko potreban. A
Upravo je tu osobinu Josipa Kobzona vjerojatno imao na umu Mihail Uljanov kada je o njemu ovako pisao:
“Činjenica da je Joseph Kobzon izvrstan moderni pjevač poznata je u cijeloj zemlji. Ali ne znaju svi da je Kobzon izuzetno vjerna, ljubazna, nevjerojatno iskrena osoba.
Sada svjedočim tome, divim se i duboko poštujem sto zbog toga. Te su kvalitete rijetke kao i dobar glas. Ima i glas i dušu.”
Koliko sam puta čuo kako je pjevač, saznavši da mu je prijatelj ili scenski drug u bolnici, pohitao k njemu, ponudio svoju pomoć i održao koncerte za medicinsko osoblje. Prisjetimo se kako je cijela zemlja uzdahnula kada je tijekom turneje u Njemačkoj naš miljenik Vladimir Vinokur doživio prometnu nesreću i teško se ozlijedio. Dahtali smo, ali nitko zapravo ništa nije mogao učiniti. Joseph Kobzon, koji je, kako mi je rečeno, prekinuo važnu turneju u Americi i hitno odletio da spasi svog druga, to je i učinio. I učinio je mnogo: izborio je zasebnu sobu za Vladimira, privukao najbolje liječnike u Njemačkoj, čak je organizirao izravnu telefonsku vezu između Rusije i Vinokuruove bolničke postelje. Drugi su slijedili Kobzonov primjer. Na kraju je trud liječnika i prijatelja pobijedio bolest, a gledatelji su ponovno vidjeli Vladimira Vinokura na ekranu živog i zdravog.

Na grobu Vladimira Visockog

Sjećam se kako su me pogodila sjećanja na prvu ženu Vladimira Vysockog. Govorila je o tome kako je budući legendarni bard Rusije, koji je već počeo skladati pjesme, lutao iza scene, nudeći svoje skladbe tada popularnim izvođačima Mayi Kristalinskayi, Đorđu Marjanoviću, Marku Bernesu i drugima. Ali nitko, ponavljam, nitko nije mogao shvatiti da je Vysotsky u tom trenutku bio u velikoj potrebi, da je živio bez stana i da je imao sićušnog sina u rukama. I samo jedan Kobzon, koji je u to vrijeme dobio tri rublja za koncert, izvadio je iz novčanika zarađenih 25 rubalja i dao ih Vladimiru uz riječi: "Ako se obogatiš, vratit ćeš."
“Oh, kako nam je ta četvrtina tada pomogla”, prisjetila se supruga Vysockog.
Godine 1980. preminuo je Vladimir Vysotsky, tada već popularno omiljeni umjetnik. Budući da za života nije stekao nikakve titule, nagrade ili odlikovanja, planirano je da se pokopa na nekom provincijskom groblju. I dok je trajao telefonski razgovor o tome, Joseph Kobzon se bacio na posao. On je, prema riječima očevidaca, došao do direktora Vagankovskog groblja i bio spreman platiti bilo koji novac samo da njegov kolega nađe mjesto pored Sergeja Jesenjina i drugih ruskih slavnih osoba. Redatelj je glatko odbio uzeti novac, a Vladimir Vysotsky pronašao je svoje posljednje utočište na najprikladnijem mjestu Vagankovskog groblja.
Kasnije, odajući počast talentu Vladimira Vysotskog, Joseph Davidovich je u program svojih koncerata uključio pjesmu triptih posvećenu njegovom voljenom bardu. Uključivala je “Pjesmu o prijatelju” Georgija Movsesjana i Roberta Roždestvenskog, baladu “Crni labud” Vladimira Migulija i Andreja Dementjeva, kao i pjesmu Vysockog “Sinovi idu u boj”. Tada je pjesnik Andrej Dementjev rekao o Kobzonu:
“Joseph Kobzon je nezavisna država na pop planetu, jer se nikada nije ugađao ni godinama ni publici. Pjevao je ono što je htio pjevati, što je osobno volio. I uvijek je bilo ovako. Uspjeh je uvijek s njim, jer on ne kuka radi njega, nego radi utvrđivanja istine.”

Koncert u Središnjem domu umjetnosti

A pjesnik Robert Rozhdestvensky, razvijajući ovu ideju, dodao je da je "za Josepha Kobzona pozornica uvijek bila ekvivalentna visokoj platformi. Stoga u svakoj novoj pjesmi uspijeva otkriti ne samo namjeru skladatelja i pjesnika, izraziti ne samo sebe, nego i vrijeme u kojem živimo.”
Čitatelji starije generacije vjerojatno se sjećaju prekrasnog zabavljača Emila Radova, počasnog umjetnika Rusije. Svijetao. Glazbeni. Duhoviti. Koliko je radosti donio milijunima gledatelja svojim sunčanim talentom! Uostalom, bio je domaćin najprestižnijih koncerata, radio s najboljim pop zvijezdama - Bernesom, Rosnerom, Obodzinskim, Kristalivskaya i mnogim drugima.
Ali došla je nevolja. Neočekivano kao i uvijek. Idol je završio u psihijatrijskoj bolnici s vrlo malim izgledima za potpuni oporavak. Procijenivši situaciju, njegova supruga i ostali rođaci prodali su stan i, prepustivši svog bivšeg hranitelja na milost i nemilost, zauvijek otišli u kordon. U zbrci tog “bijega” bljesnula je informacija da je i Emil Radov emigrirao - mnogi su tada pobjegli.
U međuvremenu, umjetnik je polako umirao u strašnim mukama i potpunom zaboravu. Glavni liječnik, koji je bio obožavatelj Radova, pisao je pisma svim moskovskim, državnim i Roskoncertima, Ministarstvu kulture SSSR-a, ali kao u pjesmi V. Vysotskog "... i kao odgovor - tišina."
Emil Radov je umro. Pokopan je u toj “masovnoj grobnici” gdje su pokopani beskućnici i drugi neidentificirani subjekti. I tek nakon nekog vremena, jedno od pisama glavnog liječnika te bolnice nekako je stiglo do Nikolaja Gubenka, koji je bio na čelu Ministarstva kulture, i nakon publiciranja u tisku, stiglo je do I. Kobzona. Josip Davidovič nije tražio odgovorne za ovu divlju, nehumanu priču. Postupio je onako kako mu je nalagao osjećaj dužnosti, osjećaj pristojnog čovjeka koji želi, iako retrospektivno, vratiti dobro ime i sjećanje na svog kolegu u pop umjetnosti. Postigao je ekshumaciju i o svom trošku organizirao, uz sve počasti koje u ovom slučaju ima, ponovni pokop miljenika javnosti, zaslužnog umjetnika Ruske Federacije Emila Radova.

Vrlo rijedak kadar: Kobzon kao gledatelj. Večer sjećanja na L. O. Utesova

Ovo je Kobzon. A ako se pokušate sjetiti kome je Josip Davidovič u različitim vremenima iu različitim oblicima pružao svoju prijateljsku pomoć i podršku, onda će ostatak ove knjige zauzeti imena tih ljudi i organizacija. List “Moskovskaya Pravda” jednom je vrlo točno napisao “...da njegova ljubaznost i susretljivost uistinu nemaju granica. Koliko je dobrih, korisnih pothvata izvršeno zahvaljujući njegovoj aktivnoj, djelotvornoj podršci, koliko je ljudi pomogao u nevolji. Opterećen kreativnim radom, neobično je obavezan u odnosu na svoje brojne javne poslove.”
Sjećam se koliko me je rada koštalo da se "probijem" do titule Narodne umjetnice Rusije za nekadašnju poznatu izvođačicu pjesama i romansi, "bijelu ciganku" Isabellu Yuryevu. Više od četrdeset godina nije pjevala i nije imala nikakve titule. Nitko nije vjerovao u uspjeh posla, uključujući i samu Isabellu Danilovnu. Kucala sam na različita vrata, raznim poznatim osobama, nadajući se da ću dobiti podršku. Ali u najboljem slučaju dobio sam pristojno odbijanje. Samo su me dvojica u tom trenutku podržavala - Ivan Semenovič Kozlovski i Josip Davidovič Kobzon.
Kad sam stigao u dom Josipa Davidoviča, on je pažljivo pregledao sve prikupljene dokumente i odmah kao narodni umjetnik i dobitnik mnogih nagrada napisao pismo Moskovskom komitetu za kulturu na svom memorandumu.
“Vjerojatno će biti poteškoća s ovom titulom, nemoj se sramiti, nazovi u bilo koje vrijeme”, opomenuo me Joseph Davydovich, dajući mi sve svoje brojeve telefona za brzu komunikaciju. Kada je Isabella Yurieva dekretom predsjednika Ruske Federacije dobila titulu Narodne umjetnice Rusije, sjećam se da nije bio ništa manje sretan od mene i nikada nije propustio priliku pomoći legendarnoj pjevačici, uvijek ju je pozivao na svoje koncerte. I da nije bilo Kobzona sa svojom inicijativom i financijskom potporom, teško da bi moskovska kazališna zajednica uspjela tako lijepo i toplo proslaviti stogodišnjicu “bijelog Ciganina” na pozornici koncertne dvorane Rossiya i u kazalištu Variety.
Njegov glas zvučao je na pet kontinenata, Posvuda su ljudi s ljubavlju pozdravili pjevača. Njegove pjesme borile su se za mir i istinu i ulijevale u srca lirske tajne.
Kakav je on?
Riječi ovdje ne igraju ulogu
Njegove jednostavne postupke nazvat ću -
Koliko puta se odvajao od prestižnih turneja,
Posjetiti prijatelja u Moskvi navečer.
Njegov je pjevni glas svakim danom postajao sve svjetliji. Koliko praznika, misli i nada budi. Ovaj glas - bogat, poznat, duševan - zvuči već četvrt stoljeća, a još uvijek je svjež.
Donio sam vam fragment iz dugogodišnje pjesničke posvete Lava Ošanina, dragi čitatelji, radi retka “. posjetiti prijatelja u Moskvi navečer.” Za mene to nema samo poetsko, već i čisto praktično značenje.
Sjećam se da smo supruga i ja bili pozvani na rođendan narodne umjetnice Rusije Kapitoline Lazarenko. Kao što je u ovom slučaju običaj, određen je dan i sat za okupljanje gostiju. Međutim, doslovno dan ranije, Kapitolina Andrejevna je nazvala i, ispričavajući se, najavila odgodu prijateljskih druženja za sljedeći dan, jer Josip Davidovič Kobzon, njezin stari i vjerni prijatelj, neće moći stići iz Amerike u prethodno dogovoreno vrijeme. .
A onda su počeli pristizati gosti. Boris Vrunov već je ismijavao svog prijatelja Semjona, oca Vladimira Visockog. Isabella Yuryeva se dotjerivala u ogledalu, slavljenica je zveckala posuđem u kuhinji i odjednom je zazvonio telefon. Minutu kasnije voditeljica je rekla da se iz aviona koji je sletio u Sheremetyevo zove Kobzon i da je već moguće natočiti prvu čašu. Ubrzo je stigao Josip Davidovič, umoran, ali vrlo zadovoljan što je stigao na vrijeme za godišnjicu. Bilo je dosta razgovora, šala i pjesme za stolom, ali moje sjećanje gotovo ništa nije sačuvalo. Sjećam se samo tužne priče, prikazane s kobzonovskim humorom, o nevolji ruskih umjetnika na turnejama u inozemstvu, koji dobivaju tako jadne milostinje za visokokvalitetan rad da su prisiljeni nositi sa sobom konzerviranu hranu i jesti oskudnu hranu kuhanu u svojim soba na vlastitom električnom štednjaku. To je često dovodilo do sukoba s upravom.
“Prvog dana inozemne turneje hotel u kojem je bila naša trupa bio je bez struje”, prisjetio se tada Joseph Davidovich. - Razlog mi je poznat - umjetnici su uključili električne štednjake i pokušavaju skuhati hranu. Napori električara da osvijetle hotel imaju privremeni uspjeh. Poziva me direktorica s kojom se dugo poznajemo. Uvijek se prema nama Sovjetima odnosio s velikim poštovanjem.
"Gospodine Kobzon", obratio mi se sa svojim odeskim naglaskom, "znate koliko volim ruske umjetnike i njihovu umjetnost." Ali molim vas da podsjetite svoje drugove da ja imam samo hotel, a ne Bratsku hidroelektranu.
Večer je bila divna, zabavna i nezanimljiva. D Kapitolina Lazarenko tada je rekla sljedeće riječi:
“Smatram se nevjerojatno sretnim. životu, svjedočio sam “eri” Klavdije Ivanovne Šulženko; bio uključen u “eru” Leonida Osipoviča Utesova i postao suvremenik “ere” Josipa Kobzona.

Koncert za prijatelje umjetnike

Kod Kobzona je sve lijepo: mudrost, dobrota prema ljudima, ali prije svega njegove pjesme.”
Joseph Davydovich jednom je rekao: “Stalno mi prigovaraju moja obitelj, rodbina i ljudi koji su mi bliski što sam se tako nepromišljeno trošio, posvećujući puno vremena svojim prijateljima, kolegama i jednostavno strancima. Ali ne žalim, ponosan sam što mogu nešto napraviti, što imam tu priliku koja je, nažalost, drugima uskraćena. Cijeli život su mi pomagali moji stariji drugovi i stoga, kad mogu na isti način odgovoriti društvu, trudim se. I u tome nalazim zadovoljstvo i duhovnu radost. Došao sam u Moskvu studirati u vojničkoj uniformi, nikoga nisam poznavao. Upisao sam i radio od prve godine. I oni - Muradeli, Novikov, Ostrovski - odveli su mene, dječaka iz Dnjepropetrovska, učili me, hranili me. Sada je moj red da pomažem ljudima - dobro za dobro. Ali nemojte me zamišljati kao nekakvog čarobnjaka koji samo hoda po svijetu i traži gdje će učiniti dobro. Živim normalan život, jednako sam ogorčen, jednako mrzim i, naravno, trudim se činiti dobro, iako ne uspijevam uvijek.”
Želio bih napomenuti da se sve dobrotvorne aktivnosti Josepha Davidovicha nikada ni na koji način ne reklamiraju, tako da ne znamo o puno toga, a hoćemo li ikada znati? Na primjer, sasvim sam slučajno saznao da, kako se pokazalo, pjevačica dugi niz godina financira aktivnosti sirotišta u Tuli i Yasnaya Polyana i pomaže Kamernom kazalištu Pokrovsky.
Zaista, "postoji bezbroj dijamanata". u duši ovog čovjeka i građanina.
Početkom 80-ih Joseph Kobzon bio je prvi pop pjevač koji je otputovao u Afganistan, gdje je, praktički u borbenoj situaciji, održao niz pokroviteljskih koncerata za naše vojnike, djelatnike veleposlanstva i stanovnike Kabula. Koncertni program pažljivo je pripreman vodeći računa o situaciji i specifičnostima publike. Nakon jednog od nastupa na bojišnici, pojavili su se prvi odazivi u vojnim tiražima, gdje je s pravom zapaženo da se “...ove pjesme ne mogu samo pjevati. Duboka bol sadržana u njima, herojski patos moraju se prenijeti svakom slušatelju. Tu su se urođena muzikalnost Josipa Kobzona, izvrsna profesionalna škola, vojnička disciplina, izdržljivost stečena tijekom godina služenja vojske, i što je najvažnije, najbolje osobine njegove vlastite prirode - svrhovitost i istinski građanski integritet - mogli očitovati u puna snaga.
“Ždralovi” Y. Frenkela i R. Gamzatova jedna su od najpopularnijih pjesama današnjice. Pjesma je divna. I za
Josipa Kobzona, postala je jedna od programskih u njegovom radu, dajući pjevaču priliku da pokaže vrijednu kvalitetu - poeziju svog građanstva.
Slušajući "Ždralove" u izvedbi I. Kobzona, razmišljate o tome što je pop umjetnost. Sposobnost plesanja s mikrofonom u ruci, poletno preskačući žicu i dirigirajući publikom? Ili je možda prava umjetnost sada poput Kobzonove:<<ни одного лишнего жеста, сдержанность, ничто не отвлекает от песни, от смысла того, зачем певец вышел на эстраду. Все эмоции певца - в голосе и его окраске.»
Kako bi čitateljima bilo jasno zašto je novinar iz cjelokupnog trosatnog koncertnog programa izdvojio baš “Ždralove”, reći ću da su vojnici ustali kad je zapjevao ovu Bernesovu pjesmu! Svaki pojedini! Bez riječi. A kad je pjesma završila, nastala je mrtva tišina. A ona, ova šutnja, bila je kao zakletva na vjernost vojničkoj dužnosti i časti.
Akademik N. Blokhin, koji visoko cijeni umjetnički rad pjevača, napisao je:
“Budući da sam puno putovao po našoj zemlji, znam za nastupe Josepha Davidovicha u mnogim gradovima Sibira, na BAM-u, u Černobilu. Pojavio se i svojim koncertima podigao duh naših ljudi u teškim vremenima i na onim mjestima gdje je to bilo potrebno.”
Naravno, od tada je prošlo mnogo godina, ali čak i sada je nemoguće bez uzbuđenja čitati retke koje je u žurbi napisao jedan od “Afganistanaca”, sveprisutni novinar s prve linije Mihail Leščinski:

“Zapamti, druže, mi smo Afganistan.

Ove riječi iz pjesme koju su prvi na afganistanskom tlu čuli deseci tisuća sovjetskih ljudi, dragi Josipe, postale su njihova lozinka za cijeli život.
Zajedno s nama - vojnicima i civilima - s pravom se možete ponositi što ste časno i hrabro prošli više puta kroz smrtonosna iskušenja koja nam je ova zemlja pripremila.
Tvoj glas, tvoje srce grijali su pilota u Bagramu nakon borbenog zadatka, vojnika u bolničkom krevetu u Kabulu i savjetnika u Jalalabadu.
Uvijek je to bio glas Domovine. Ne zaboravi ovo!"

Što se tiče koncerata Josifa Kobzona na BAM-u, sedamdesetih godina morao sam pratiti njegov koncertni tim duž istočne dionice autoputa u izgradnji, gdje su radili moji kolege – vojnici željezničkih trupa.Iskren da budem, nije bilo lako ni za mene nas, koji smo zaduženi samo za organizaciju koncerata u vojnim postrojbama. Sjećam se da nam je radni dan gotovo uvijek trajao šesnaest, osamnaest, a ponekad i dvadeset sati. Joseph Kobzon bio je, kao i uvijek, neumoran i stalno odlučan raditi. Svaki dan je bilo nekoliko predstava, od kojih je posljednja u pravilu završavala daleko iza ponoći. Ali koliko su radosti ovi koncerti donijeli mladim graditeljima u vojničkoj uniformi, članovima obitelji vojnih željezničara, koliko je suza zahvalnosti proliveno i lijepih riječi izrečeno istinski narodnom pjevaču Josipu Kobzonu!

CDRI. Konferencija o problemima pop umjetnosti.

Ne mogu ne reći o stavu poštovanja s kojim se Josip Davidovich odnosio i tretira one koje je smatrao svojim mentorima i, u određenoj mjeri, učiteljima.
Nije tajna da je Kobzon nazvao Leonida Osipoviča Utesova svojim omiljenim pop izvođačem, svojim mentorom, kojeg je idolizirao do kraja svojih dana. Sjećam se kako je na jednom od koncerata u kazalištu Variety Joseph Davidovich završio program pjesmom Dunajevskog "Dragi Moskovljani". Istodobno je sišao u dvoranu i otišao do Utesova, koji je sjedio kao gledatelj, koji je, uzevši mikrofon od Kobzona, kao u svojim najboljim godinama, zapjevao „... lažem, što da reći vam, Moskovljani, zbogom?" Publika je složno ustala, a kada su se pjevačima pridružile dvije ugledne dame - Ljudmila Zykina i Alla Pugacheva, formirajući svojevrsni kvartet narodnih umjetnica, oduševljenju publike nije bilo kraja.
U mom sjećanju nije bilo niti jednog slučaja da je Josip Kobzon propustio kreativne večeri svojih omiljenih skladatelja i pjesnika, čije su pjesme godinama krasile njegov repertoar. A koliko ih je bilo, ovi glazbeni praznici u čast A. Ostrovskog, I. Dunajevskog, B. Mokrousova, R. Roždestvenskog, V. Solovjova-Sedogoa, A. Pahmutove, M. Fradkina, A. Novikova, Y. Frenkel, N. Bogoslovski, E. Evtušenko, L. Ošanin, O. Feltsman, I. Lučenok, M. Blanter, V. Levašov, R. Gamzatov, koji je svojedobno ovako govorio o Kobzonu:
“On je iz najvitalnijeg područja naše glazbene umjetnosti, on je onaj koji brzo reagira na bol i slavlje našeg pjesničkog doba i svijeta. Ali nikada nije bio sjena vremena i događaja. Naprotiv, možemo reći da su on i njegove pjesme osvijetlili zbivanja.
Slušao sam ga u velikim dvoranama u Moskvi, i na festivalima mladih, i u dalekim selima, i u krugu obitelji, i u grupi trupa. Neumoran je. I ne čudi što ima mnogo prijatelja posvuda, u svim republikama i regijama. I ja im pripadam. A pjevač, umjetnik, osoba Joseph Kobzon pruža mi veliku radost.”

Prije koncerta. N. Babkina, I. Kobzoy, S. Shakurov, Nelya, S. Morgunova, V. Yudashkin.

Naravno, Kobzonova nevjerojatna ljubaznost, njegov pažljiv, prijateljski i čak, ne bojim se ove riječi, bratski odnos prema svojim kolegama na pozornici ne mogu ne izazvati recipročne osjećaje. O tome postoje brojni dokazi. Dat ću samo jednu prijateljsku posvetu uz dopuštenje njenog autora, mog dobrog prijatelja Bena Nikolajeviča Bencijanova:

Ne razmišljaj dolje na pozornici.
Poslušajte Kobzonovo mlado pjevanje.
Kobzon je već ispred stoljeća,
On je pionir ere ubrzanja...

Uvijek je tražio nešto novo u pjesmi,
Vatreni protivnik tuposti i inertnosti.
Nastupao je na svim "vrućim točkama",
I bit će prvi koji će pjevati u svemiru.

Ulazi u drugu polovicu stoljeća
U cvijetu života, mudrosti i bistrine.
Sjajan pjevač i draga osoba,
Kobzonove pjesme su hvalospjevi javnosti!

Obnovio je sebe prije svih,
Iznova je izgradio svoj repertoar.
Neka te čeka zdravlje i uspjeh!
Naklonite se od Bena Benzianova!

Inače, u estradnom programu “Lica prijatelja” jedan
Ben Bentsianov je sa stranica svoje živopisne solo ispovijesti posvetio Josifu Kobzonu uz pjesme kratke priče o Aramu Hačaturjanu, Klavdiji Šulženko, Marku Bernesu, Leonidu Utesovu.
Ova Benzianova posveta pjesmi traje nekoliko minuta, ali Nikolaj Sličenko, čini mi se, blizu je rekorda po kratkoći i jasnoći u izražavanju svojih prijateljskih osjećaja prema Josipu Kobzonu:
“Spreman sam ići s vama u izviđanje! Volim te - umjetnik, brat, osoba! Vaš N. Sličenko.”
Najveći glumac dvadesetog stoljeća Innokenty Smoktunovsky, koji je i veliki škrtac s komplimentima, rekao je o Kobzonu ovo:
“Radnost, duhovnost, jednostavnost i dobrota same po sebi nisu česte. Kad te osobine pronađete kod jedne kreativne osobe, iznenadite se.
Josipe, ti si rijetkost!”

Benefit G. Velikanova. Pjesma pozdrava I. Kobzona

Josipa Kobzona veže veliko prijateljstvo s korpusom naših legendarnih kozmonauta. Sve je, naravno, počelo s Jurijem Gagarinom, koji je pjevačicu upoznao s Germanom Titovom, Valentinom Tereškovom, Georgijem Beregovim, Jevgenijem Leonovim - jednom riječju, svima koji su među prvima utrli put do zvijezda. Kobzonovi nastupi u Star Cityju postali su tradicionalni. Njegove pjesme putovale su s kozmonautima iznad našeg plavog planeta, prvi je "glasom" dao poznati "Zvjezdani ciklus" pjesama Aleksandre Pahmutove o svemiru i njegovim herojima. Svoje prijatelje kozmonaute pratio je u svemir, a među prvima ih je upoznao na njihovoj rodnoj planeti Zemlji. Pozdravio sam ih s novim pjesmama i cijelim koncertnim programima.
“Ljubav prema pjesmi, duhovna velikodušnost i odlučnost omogućuju Josephu Davidovichu da se široko otvori i potpuno posveti stvaralaštvu. Pjesme Josepha Kobzona ispunjavaju moj život radošću i nadahnućem", priznao je Peter Klimuk, dva puta heroj. A general Georgij Beregovoy je primijetio da je "...kreativnost Josepha Kobzona jasno otkrivena u razdoblju brzog razvoja sovjetske kozmonautike i velikih otkrića. Sve ga je to oblikovalo kao umjetnika – velikog majstora scene.
“Jedinstvene pjesme našeg dugogodišnjeg dobrog prijatelja bude visoke osjećaje u mislima i djelima među kozmonautima i kreatorima svemirske tehnologije.”
Čestitajući svom voljenom pjevaču godišnjicu, Pavel Popovich je rekao:
"Dobro napravljeno! "".
A Josip nije zauzet ljudskim tkanjem. Uostalom, odaziva se svakom pozivu!
Općenito, volim i poštujem Josepha u svim ljudskim pogledima.”
Mnogi znaju da je pjevačeva dugogodišnja i prava ljubav sport i njegovi "osuđenici" - sportaši. I sam nekadašnji uspješni boksač, pjevač možda bolje od drugih zna da je najučinkovitiji doping za svakog sportaša uvijek bio, jest i bit će žestoka podrška vjernih navijača i čvrst lakat prijatelja. Zato se nitko ne čudi kada vidi Josepha Davidovicha na nogometnoj utakmici ili na šahovskom turniru. Pregledavajući stare fotografije, vidim ga pored legendarnih Valerija Brumela i Valerija Kharlamova, u umjetničkim navijačkim grupama kako nastupaju za nacionalne timove na mnogim prvenstvima i olimpijadama.

Benefit Capitolina Lazarenko

"Joseph Kobzon nije samo izvanredan majstor sovjetske scene, već i osoba koja je učinila mnogo za sovjetski sport, za sve nas." Takvu ocjenu vrsnog sportskog komentatora Nikolaja Ozerova moguće je zaslužiti samo praktičnim djelovanjem. I, očito, nije bila slučajnost da je pjevač I. Kobzon izabran za člana predsjedništva Nacionalnog olimpijskog odbora.
U sovjetsko doba kreativni rad Josipa Kobzona bio je vrlo visoko cijenjen: 1980. - naslov Narodnog umjetnika Rusije, 1983. - laureat Lenjinove komsomolske nagrade, godinu dana kasnije - laureat Državne nagrade SSSR-a (usput , odmah ga je donirao Mirovnoj zakladi). Godine 1987. Joseph Davidovich dobio je titulu narodnog umjetnika SSSR-a.
S početkom perestrojke Josip Kobzon počeo je više pažnje posvećivati ​​politici, a njegova društvena aktivnost se pojačala. Pritom je imao svoj, vrlo čvrst stav. Dobro se sjećamo kako je bio jedan od rijetkih hrabrih duša koji su podržali Borisa Jeljcina, koji je kritizirao M. S. Gorbačova i njegove reforme na Plenumu Centralnog komiteta KPSS-a u listopadu 1987. godine.
Sam pjevač se prisjetio ovog razdoblja na sljedeći način: “7. studenog na Trgu Sovetskaya bila je narodna fešta. Ja nastupam. Jeljcin mi je prišao okružen svojim kolegama. I zamolio sam narod da pozdravi Borisa Nikolajeviča. Bio je jako ganut. Došao je do mene u backstageu i zahvalio mi na podršci. Štoviše, te iste večeri bio je prijem u Kremlju. Povodom obljetnice. A na banketu je Jeljcin već bio lokaliziran. Nitko se nije tiskao oko njega. Nakon govora, sišao sam dolje, prišao Borisu Nikolajeviču i poželio mu hrabrost. Rekao je da sam uvijek spreman biti tu ako bude potrebno moje sudjelovanje.”

S Jurijem Guljajevim i Markom Lisjanskim. Kreativna večer I. Kobzona.

Istodobno, Josip Davidovich održavao je dobre odnose s obitelji Gorbačov - Mihailom Sergejevičem i Raisom Maksimovnom.

Godine 1989. Josip Kobzon izabran je za narodnog poslanika, čime je njegovo političko djelovanje službeno legitimirano.
Promjene u obitelji Kobzon došle su nezapaženo. U siječnju 1997. oženio se 22-godišnji sin Josepha Davidovicha, Andrei. Na ovaj sretan način završilo je Andrejevo dvogodišnje poznanstvo sa studenticom Moskovskog državnog sveučilišta, poznatim manekenkom tvrtke Red Stars Katjom Polyanskaya. Vjenčanje koje je održano u Zrcalnoj i Crvenoj dvorani hotela Metropol okupilo je brojne uzvanike, među kojima i vrlo poznate poput Jurija Lužkova, heroja Afganistana generala Borisa Gromova, umjetnika Mihaila Uljanova, Ljudmile Zykine, Borisa Brunova, Makhmud Esambaev, Nadezhda Babkina, Evgeny Petrosyan, Larisa Dolina, Alexander Rosenbaum i mnogi drugi. Patrijarh Aleksije II nije mogao biti na ovoj proslavi, ali je poslao svoj blagoslov mladencima.
Na pitanje znatiželjnika koliko je novca potrošeno na takvo vjenčanje, Kobzon je iskreno odgovorio:
“Vjenčanje su nam poklonili prijatelji. Novac koji su gosti predstavili mladima iznosio je iznos koji je omogućio praktički nadoknadu svih troškova. Htjela sam dar ostaviti dečkima, ali oni su mi radije nadoknadili troškove. Andrey je rekao: "Tata, odmor je najbolje što možeš učiniti za nas."
Što se tiče Kobzonove kćeri Natashe, njezina se sudbina također dobro odvijala. Uspjela je studirati u Americi, 9. razred završila je u Moskvi, a od 10. do 11. razreda u Belgiji. Zatim se vratila u domovinu. Neko je vrijeme radila kao Yudashkinova tajnica za tisak, pripremajući se za upis na Moskovsko državno sveučilište za studij prava. No, u posljednji se trenutak predomislila i odlučila studirati u Americi, doduše, teško je stigla, jer zbog očevog progona nije dobila vizu za ulazak. Ali onda se sve posložilo.
Prije dvije godine Natasha je uredila i obiteljski život. Njezin suprug Yuri talentirani je međunarodni odvjetnik.

I. Kobzon - "solist" ciganskog kazališta "Romen"

"Da, nevolje su bile ugodne", podijelio je svoju radost Joseph Davydovich. - Yuru smo odmah nakon vjenčanja pozvali u naš holding, izabrali ga za predsjednika upravnog odbora, on je divan pravnik, radi korisno i općenito je vrlo pristojan tip. Natasha i Yura nastavljaju svoju romantičnu vezu, ako Bog da, još dugo: ali čekam glavni rezultat.
Godine 1996. Joseph Kobzon dao je senzacionalnu izjavu u tisku da će, nakon što je proslavio svoj 60. rođendan, prestati s koncertima. Pa, osim toga, bilo je toliko razgovora o tome, toliko žaljenja.

Ali prije nego što je napustio pozornicu, Joseph Kobzon je napravio svoju oproštajnu super turneju s koncertnom predstavom "Sve sam dao pjesmi".

Budući da su televizija, radio i drugi mediji detaljno pratili ovaj, iskreno govoreći, nesvakidašnji događaj, dovoljno je podsjetiti da je slavljenik na svojoj oproštajnoj turneji obišao 14 republika bivšeg Sovjetskog Saveza, održavši koncerte u više od pedeset gradova; Čelnici slobodnog i neovisnog Uzbekistana jako su nasmijali kada nisu dopustili slavnoj pjevačici da ih posjeti zbog istovremene obnove svih postojećih koncertnih prostora. Nitko u Rusiji nije obraćao pažnju na ovaj mali detalj. Samo je Josip Davidovich bio uznemiren - tako se želio ljubazno oprostiti od svojih obožavatelja, stanovnika republike, koji su njemu i njegovoj obitelji pružili utočište u strašnim ratnim vremenima.
Ali Josipa Davidoviča vrlo je srdačno pozdravio njegov stari prijatelj, trener, direktor cirkusa u Sočiju Stanislav Zapashny. Ne samo da je pjevaču pružio cirkusku arenu za oproštajne koncerte, već je, na užas okupljene publike, dao priliku da otpjeva jednu od pjesama u programu o treneru točno u kavezu s tigrovima. Bilo je teško odrediti čemu je publika više pljeskala, maestralnoj izvedbi ili činjenici da je I. Kobzon neozlijeđen izašao iz kaveza s predatorima.

30.X.90 Večer sjećanja na L. A. Ruslanova

Konačna točka u ovom Kobzon pop maratonu bio je grandiozni koncert u Moskvi u koncertnoj dvorani Rossiya. Počelo je očekivano 11. navečer, a završilo deset dana kasnije!!! sati, 12. rujna 1997. godine. Zahvaljujući naporima domaće televizije, vidjela ga je cijela zemlja, a koncert je prenošen na interviziji. Na obljetničkoj večeri svima omiljenog narodnog umjetnika okupila se ne samo kulturna, već i politička elita, a stigli su i počasni gosti iz inozemstva.
Jednom riječju, bio je to dobar odmor, pun dobrote i svjetla, koji je Joseph Davydovich Kobzon pošteno zaslužio istinski viteškim služenjem umjetnosti nacionalne pozornice!
Uoči jedne od svojih prethodnih obljetnica, Joseph Kobzon izrazio je svoj stav prema prošlim godinama:
“Ovo u biti nije puno, ovo je u biti sitnica.” Tako je razmišljao Robert Rozhdestvensky. A Jevgenij Jevtušenko prigovara: "A, očito, život i nije tako trivijalna stvar kad se ništa ne čini samo sitnicom."
Godine su proletjele kao trenuci, ali koliko su radosti dale. Nezaboravni susreti s Lydijom Ruslanovom, Klavdijom Shulzhenko, Leonidom Utesovim, Markom Bernesom. Zajednički nastupi i stalno učenje od ovih majstora. Toliko radosnih susreta sa skladateljima i pjesnicima. Iscrpljujući i veseli rad na novim pjesmama. Autorski koncerti skladatelja i pjesnika. Putovanja na Daleki istok, Arktik, sjever, jug i zapad. Sastanci s graditeljima državnih elektrana Bratsk, Ust-Ilim, BAM i Norilsk, Zeyskaya i Vilyuiskaya. Godišnji sastanci sa seoskim radnicima.
Kako je lijepa moja domovina. Kako lijepi i hrabri ljudi žive u našoj zemlji.
Susreti s vojnicima u Damanskom, s mornarima u Severomorsku i Vladivostoku, s vojnicima internacionalistima u Afganistanu. Komsomolski kongresi i svjetski festivali - to ostaje u sjećanju za cijeli život. Susreti s ljubiteljima pjesme
u inozemstvu. I, naravno, susreti s onima čija je sudbina čvrsto povezana sa svemirom. Kakvi su lijepi ljudi stvorili ovo čudo dvadesetog stoljeća!
Hvala ti, domovino, hvala ti, ljudi, hvala ti, sudbino!
Još mnogo toga treba učiniti kako bismo bili dostojni našeg vremena, dostojni poštovanja ovih ljudi.”
Što još možete dodati ovim riječima? Zar je moguće svim srcem i dušom poželjeti: Budite sretni, dragi Josipe Davidoviču! I da vas podsjetim na pozdravne riječi velikog Raikina:
“Molim te, živi dugo. Pozornica je uvijek s vama. Radite s talentom i srcem kao i uvijek!”

Valerij Safoški. Travanj 2000., selo, Volodino, Vladimirska regija