MASTER CLASS: Nacrtajte perunike u ulju ili Kako jednostavno prenijeti crtež na platno U ovoj majstorskoj klasi želim pokazati proces slikanja slike od nule, kako to učiniti osobi s malo iskustva u crtanju, ali puno želje i, što je najvažnije, strpljenja. Nacrtat ćemo, točnije oslikati sliku, ovako slatkom fotografijom šarenice koju sam našla na internetu. Mnogima je vjerojatno poznata poznata metoda prijenosa uzorka preko ćelija, kada se svaki sektor ćelije izračunava prema formuli i numerira. Želim pokazati jednostavniji način rastavljanja i prijenosa crteža bez kalkulatora. Na taj je način lako prenijeti crtež na površinu bilo koje veličine i održavati potrebne proporcije. Dakle, uzimamo našu fotografiju sa šarenikom i dijelimo je na pola okomito i vodoravno. Postoje četiri pravokutnika. Zatim crtamo dijagonale u svakom pravokutniku. Ispostavilo se da je takva ljepotica. Sada uzimamo platno (list papira, kartona ili nešto drugo) i na njemu ponavljamo upravo takvu mrežu. A sada će biti iznimno lako nacrtati cvijet, vodeći se oznakom. Mala napomena. Prije korištenja ove metode, morate se uvjeriti da se izvorna slika i format platna s kojim radite vizualno podudaraju (strane pravokutnika izvorne slike vizualno odgovaraju po dužini i širini sa stranicama radnog platna). Ako se ovo pravilo ne poštuje, konačni rezultat nije zajamčeno. Počnimo pisati samu sliku. Koristit ću sljedeće uljane boje: titan bijeli, žuti oker, srednji kadmij žuti, limun kadmij, svijetlocrveni, izdržljivi kraplak crveni, engleski crveni, krom oksid, tamno kobalt zelena, plava FC. U procesu slikanja, boje se moraju razrijediti. Ulje od lanenog sjemena najprikladnije je za te namjene, ima vrlo slab miris i nije štetno za zdravlje. Nedostatak lanenog ulja je što će se slika dugo sušiti. Ako uzmete otapalo koje sadrži terpentin ili white spirit, rad će se brzo osušiti, ali ćete morati podnijeti oštar miris i glavobolju. Trebat će vam i četke raznih širina. Jako volim sintetičke kistove, za posao sam koristila brojeve 1, 3, 8, 10 i par paletara. Ali možete uzeti ono što imate. Uzmite veliki kist i počnite stvarati pozadinu. Dodajmo glavne mrlje boje naše šarenice. Tankim kistom razrađujemo konture latica. Višak boje s kistova uklanjamo krpom i istim uljem. Ne bojimo se miješati boje, jer nemamo cilj postići fotorealizam. Prikladno je napraviti poteze svijetle boje s paletnim nožem. I što je najvažnije, kada radite s nekoliko alata, ne zaboravite ih promijeniti. Negdje ćemo proći tankim kistom, a negdje paletnim nožem, velikom četkom ili čak krpom. Po prirodi sam pedantna osoba, odnosno posvećujem veliku pažnju detaljima. U slikarstvu je ta kvaliteta vrlo važna, kao i ustrajnost i strpljenje, ako nešto ne uspije. Uljane boje su dobre jer ako mrlja ne izađe, uzmemo sef, skinemo boju i napravimo kako treba. Ovo je konačna verzija koju sam dobio.

Danas naš umjetnička škola pripremljen za vas majstorska klasa korak po korak ulje na platnu - kako nacrtati perunike. Kao početnici, mnogi smatraju da takav posao možda neće biti moguć. Zapravo, nema poteškoća. Dovoljno za biranje slobodno vrijeme, pripremiti potrebni alati, obojite i možete početi stvarati.

Kao izvor inspiracije odabrali smo fotografiju šarenice, odnosno njen uvećani makro snimak. Cvijeće uvijek izaziva pozitivne emocije, a slike se svojom slikom savršeno uklapaju u interijer.

Prilikom slikanja uljane slike nije potrebno postići stopostotnu sličnost s originalom, ovdje nije važna točnost detalja, već prijenos općeg raspoloženja i tona.

Majstorska klasa "Kako nacrtati šarenice uljem?"

Prvi korak u radu bit će prijenos slike na platno. Za umjetnike početnike preporučujemo podjelu uzorka platna i fotografije na kvadrate, a zatim prijenos slike ćeliju po ćeliju. Dopušteno je koristiti platno i na kartonu i na nosilima. Zatamnjeno platno također bi bilo sjajno, kao svijetle nijanse uočljivije je. U našem tutorialu za slikanje ulja uzimamo obično bijelo platno na kartonu, koje se lako može pronaći u bilo kojoj trgovini umjetninama.

U sljedećoj fazi određujemo potrebne boje boja i istiskujemo ih na paletu.

U našem slučaju trebamo ultramarin, limun kadmij, kadmij žuti, prirodnu sijena, crvenu, rusku zelenu, bilo koju crnu, cink bijela, žuto-žuti, ultramarin, zlatni oker, krom oksid, maslinasta, mangan ljubičasta i napuljski spektralni.

Potrebne su vam i ravne četke, majica i krpa.

Podsjećam da se prvo nanose najsvjetliji tonovi, zatim tamniji i tako do najtamnije boje. Nakon rada s nijansama jednog spektra boja i prelaska na drugi, morate promijeniti kist. Inače, umjesto čistih boja, nabavite siću.

Dakle, nastavimo naše lekcije slikanja ulja. u žutoj boji izrađujemo sredinu latica, same latice su plave, a rubovi su istaknuti svijetlo lila. Zatim morate nanijeti svijetložutu nijansu na gornje latice, plave stražnje i istaknuti sjenu tamnijim tonovima. Nakon dovršetka ovog rada, možete prijeći na pozadinu. Ispunjava se, počevši od svijetlih područja, postupno se pretvarajući u tamnija. Nemojte pokušavati postići potpuni identitet fotografije, pokažite svoju maštu. Ako vam se ne sviđa smjer lista, promijenite ga po želji.

Zatim bijelom bojom odabiremo sve dijelove slike, koji bi trebali biti svijetli. Negdje se može nanijeti gušće, a na nekim područjima pomiješati s prethodnim slojem. Tijekom sata slikanja ulja, sami ćete odlučiti koje tehnike, gdje je bolje primijeniti.

Zatim možete hodati s mješavinom tamnih boja u sjeni, obično se koriste mangan i ultramarin. Za pozadinu i lišće preporučio bih da uzmete sienu i dodate malo crne. Kada koristite crnu boju, morate paziti da ne pretjerate.

Nakon što ste dovršili najmukotrpniji dio posla, kada cvijet postane sličan izvorniku, možete se pobrinuti za detalje. Tamnim bojama, ultramarinom ili manganom, crtamo žile na lišću. Gledajući pomno, primijetit ćete da su vene na plahtama različite. Na posudi su ljubičaste, a na rubovima plave.

Crtanje se izvodi u sirovom obliku, pomoću okruglog kista s malim potezima. I ne zaboravite obrisati četku krpom.

Ovim je naš trening slikanja završen. Kao što vidite, malo upornosti i strpljenja dovode do nevjerojatnih rezultata.

Da biste postigli malo zamućenja pozadine, kao na ovoj uljnoj slici, morate navlažiti čisti kist u majici i malo zamutiti rubove oslikanih listova.

Ne morate završiti tečajeve slikanja da biste znali da se nakon završetka rada paleta i kist moraju oprati, na primjer, pomoću otapala broj 4.

Prilikom završetka slikanja, odraslima često postaje neugodno otkriće da paleta, obrisana posebnom tvari, ostaje prekrivena nerazumljivim slojem boje. Ovdje nema ništa loše - ovo je potrošeni sloj boje, inače nazvan "fuza". Zatim se četke ispiru u pinenu, peru ih vodom i sapunom.

Tjedan dana kasnije, boja se potpuno suši. Sada, nakon što ste odlučili nešto ispraviti u radu, potamniti ili posvijetliti, morat ćete koristiti tehniku ​​glaziranja, drugim riječima, primijeniti promjene s jako razrijeđenom bojom.

Na okruglom platnu slikamo uljanu sliku "Irise" Trebat će vam: - okruglo platno promjera 30 cm, sastav 100% pamuk; - uljane boje: ultramarin, titan bijela, žuta, ljubičasta (ako ih ima); - četke 2kom sintetika mala veličina#8, #12; - paletar (bilo koje vrste s kojima su navikli raditi), ako nema paletara, onda je moguće i bez njega; - malo ulja za razrjeđivanje boja; - vlažne maramice za brisanje četkica; - olovka za skiciranje. 1. Ako ne možete prvi put nacrtati skicu bojama, uzmite olovku i označite sve detalje na platnu. Budući da su perunike oblikovane bliže ovalnom, označite ih ovako. 2. Uzimamo ultramarin, ne razrjeđujemo (osušimo). Suho slikanje znači da ne nanosimo pozadinu, već je ostavimo onakvu kakva jest, uzmemo boju i na taj način nacrtamo perunike. Rubovi latica su gusto obojani, a ostatak cvijeta je ostavljen s preostalom bojom koja je na četkici, ostavljajući namjerno bijele pruge. Tako ćemo stvoriti teksturu i chiaroscuro. Zatim gledamo sliku (a ti pišeš s moje gotove slike) i radimo s tonom. Laticama dajemo glatkoću i dodamo malo svijetle nijanse (ovo je plava: pomiješajte ultramarin s bijelom). Ali nemojte previše izbjeljivati, jer bijela može našu bogatu boju pretvoriti u dosadniju. 3. Nakon što smo ih učinili glatkijim, crtamo zelenilo. Uzimamo ultramarin i žuti (ultramarin je više nego žut) i crtamo grančice. Prvo nacrtajte sve grane za cvijeće, a zatim pogledajte gdje ćete dodati još. U početku ih nemojte težiti pisati široko. Neka budu tanje, šire, lakše za napraviti nego kasnije smanjiti 4. Idemo opet na cvijet. Gledamo laticu, trebala bi biti sa sjenom i svijetlim dijelom. Stoga jednu polovicu latice ističemo, ali ne na bijelo, već malo za kontrast, malo svjetlije (vidi sliku) Opet pustite da se boja malo osuši, nacrtajte pupoljke na dva cvijeta, također u zelenoj boji. 5. Prolazimo do kraja. Ponovno uzmite ultramarin i zaokružite sve latice oko ruba. Gusta. A zatim s istog ruba rastežemo ovu boju do baze latice, tako da se formiraju prirodne pruge. Tako ćemo stvoriti prozračnost i prozirnost cvijeta. Čekamo malo (ako ne želite čekati do večeri ili sljedećeg jutra) uzmite paletar ili manji kist i nanesite žutu boju u podnožje latice. Važna točka, potrebno je nanijeti jedan pokret, razmazati i to je to. ako odmah nanesete žutu onda znajte da se može pomiješati s ultramarinom i dobiti zelenu. I trebamo žutu. Dakle, jednim pokretom ispisujemo žute pruge i nakon svakog puta obrišemo kist ili paletar. 6. Slika je skoro spremna. ostaje nam da uzmemo paletar ili kist i nacrtamo zelene stabljike. Ostavite sliku nedovršenom. Ujutro napišite što mislite da je potrebno (mogu biti svjetlije stabljike ili žute mrlje u blizini latica), u svakom slučaju, bolje je posao uvijek ostaviti malo nedovršen, jer možete pretjerati s bojama, puno razmazati nijansi i sve pokvariti.Sliku sam ostavila do sada nedovršenih stabljika,prvo mi se jako sviđa,a drugo oko treba malo odmoriti,pa onda mogu vidjeti i ispraviti svoju sliku. #slika #slika