Le groupe DRY est devenu l'invité de l'émission Second Shift sur Our Radio. La dirigeante du groupe, Anastasia Palchikova, auteur de musique et de paroles, a raconté aux lecteurs de NSN comment elle est devenue violoncelliste professionnelle, pourquoi le métier de directrice lui a semblé "terrible", à propos de l'histoire de l'apparition du nom du groupe "Dry", et quelle équipe elle soutient dans le football national. ..

- Vous possédez tous les mots, la musique et les arrangements de toutes les chansons, n'est-ce pas ?

Eh bien, les arrangements sont, bien sûr, prononcés à haute voix. Musique et paroles - oui, mais nous faisons les arrangements tous ensemble. Nous travaillons actuellement avec des arrangeurs et avec les gars du groupe.

Vous avez étudié à la faculté de philologie, au VGIK et au Conservatoire. Quelle est la chose principale dans votre vie - la musique ou le travail de réalisateur actif ?

De cela, je suis diplômé uniquement de VGIK et je n'ai pas pris mon diplôme. Eh bien, l'un aide l'autre. Je ne peux pas décider ce qui est important. L'un ou l'autre vient au premier plan. Un tel salut. En fait, j'ai du mal à faire une seule chose. Tu peux devenir fou...

- Un tel multitâche était clair même à l'adolescence?

Depuis l'enfance, en fait. Cela dépend de la personne. Bien sûr, il y a toujours des difficultés, et « ne pas devenir fou » est toujours une priorité.

- Que s'est-il passé au début ? Mélodies ou trouvailles de scénario ?

Les mélodies étaient les premières. Parce que je suis allé étudier le violoncelle à école de musique. J'étais terriblement anxieux, je tirais tout le temps les mains de mes parents et leur demandais de me les rendre. En général, je voulais aller au violon... Mais il me semble que pas un seul violoncelliste n'est venu spécifiquement au violoncelle. C'est toujours un peu tragique et histoire dramatique. Nous avons un claviériste, par exemple, Artyom Khamzin, également violoncelliste dans le passé. Il pensait généralement que le violoncelle était une harpe. Et quand il a dit qu'il voulait jouer du violoncelle, il était sûr qu'ils lui donneraient maintenant cet énorme truc avec des cordes. Et soudain j'ai vu un petit truc à quatre cordes... J'avais aussi très envie de jouer du violon, mais pendant que je tirais la main de mes parents, j'avais déjà neuf ans, et ils m'ont emmené dans une école de musique quand c'était trop tard pour le violon. Et comme l'étirement des doigts était bon, ils m'ont dit : "Tu as un violoncelle sur toi !". Je n'ai jamais regretté. Je m'ennuyais à jouer toutes sortes d'exercices au violoncelle et j'ai commencé à composer moi-même des chansons et des mélodies.

- Quand avez-vous réalisé qu'il fallait le publier ?

En fait, il me semble que la prise de conscience n'est pas encore venue (rires). Il s'est avéré qu'à un moment donné, nous étions assis dans la cuisine et, malgré le fait que j'ai étudié à VGIK, j'avais de nombreux amis musiciens. Et y compris la personne avec qui nous avons commencé le groupe ensemble. Nous étions assis dans la cuisine, les gars écoutaient quelque chose et disaient : « Jouons ! Je dis: "Oui, qu'est-ce que tu es?!" Mais d'une manière ou d'une autre, tout est allé tout seul. A un moment, j'ai réalisé que nous partions en tournée en Amérique de Chicago à Boston...

- Y avait-il des gens qui ont essayé de dissuader ?

Certainement! Mais je dois dire que la famille ne s'en est jamais dissuadée. Ma mère est géniale à cet égard. J'ai eu beaucoup de conneries dans ma vie que j'ai faites, et ma mère ne m'a jamais dissuadé de quoi que ce soit. Elle acceptait n'importe quelle aventure avec un visage de poker absolu. Et quand j'ai dit: "Je vais aller à VGIK", - "Bon, tu vas y aller." Mais il y avait des gens qui n'y croyaient pas et disaient que le temps des groupes était révolu.

Que pouvez-vous dire de votre activité de réalisateur ? Talent - est-ce qu'il perce d'une manière ou d'une autre, ou y a-t-il des gens qui vous ont spécifiquement aidé à trouver un tel endroit ?

Vous savez, cela fait partie de la série que beaucoup de gens racontent. Comme, "Je n'avais pas du tout l'intention de le faire et je suis venu avec une petite amie pour me lever. Et puis soudain - hop ! Je suis vraiment tombé amoureux et je suis allé à Moscou et je suis allé à VGIK. Je ne sais pas. J'écrivais des histoires et je n'aimais pas les films. Réellement? Je l'ai très peu regardé, je n'avais pas de télé, et tout le monde a rigolé quand j'ai dit que j'entrais à VGIK. Parce que j'ai vu deux films de Tarkovsky, et c'est tout. Je suis une personne absolument centrée sur la littérature dans ce sens. Mais d'une manière ou d'une autre, je l'ai fait et je suis immédiatement tombé amoureux de mon maître Natalya Borisovna Ryazantseva. Nous avions un atelier de treize personnes. C'était facile d'entrer, tout a commencé très gracieusement, puis les difficultés ont commencé. En général, le scénariste est un métier très terrible. Très difficile. Mais c'est juste un de mes amours absolument douloureux avec les paroles. Il vaut mieux ne pas être scénariste.

- Pourquoi le groupe s'appelle "DRY" ?

En fait, juste au moment où nous étions en train de vérifier le son et que j'ajustais ma voix, j'en ai eu assez de dire constamment la même chose et j'ai commencé à répéter le mot "sec". Et nous avons commencé à parler comme ça lors d'un concert, et le public l'a compris. Comme, "où sont ces secs" ? Et ils sont devenus "DRY".

- Quel genre de littérature vous est particulièrement proche ?

Je peux très calmement répondre à cette question et dire que mon écrivain préféré est Thomas Mann.

Qui les musiciens écoutent-ils ? Qu'écoutiez-vous quand vous avez commencé à écrire vos chansons, et qu'écoutez-vous maintenant ?

En fait, nous écoutons tout. Parce que les musiciens écoutent la musique d'une manière particulière. Même lorsque la musique de fond est activée dans un café, à un moment donné, vous vous rendez compte que la musique de fond devient la principale et que la conversation qui se tient à table devient celle de fond. Vous commencez à écouter et à penser : « Oh, super ligne de basse » ou « drôle de son de clavier ». En général, mes parents écoutaient les classiques, le jazz et le Vysotsky. C'est donc là que tout a commencé. Soit dit en passant, l'un de mes points de repère est un musicien classique, compositeur, altiste. Et lui, quand nous avons discuté musique classique, m'a dit un jour : « Non, eh bien, j'aime aussi écouter toutes sortes de musique pop là-bas : Zemfira, Rachmaninov, par exemple » (rires).

- Et les groupes russes ?

J'aime bien le groupe "Resurrection". Et j'ai Portishead et Resurrection d'affilée dans ma playlist.

- Comment s'est passée la tournée américaine de 2012 ? Et en général, avec ce qu'ils ont soudainement commencé.

Nous avons fait deux tournées maintenant. Et, en fait, tout d'un coup. Nous n'avons qu'une seule chanson en anglais et nous la jouons rarement. La première fois que nous y sommes allés, ils m'ont appelé. Je viens de parler quelque part en Roumanie et un écrivain américain m'a entendu et m'a invité à parler. Nous avons joué en acoustique. Nous sommes venus avec deux guitares, nous avons fait le tour de la Californie et joué à New York. À New York, nous avons rencontré et sommes devenus amis avec la journaliste Tanya Rhodes, et déjà elle et son mari ont organisé pour nous une deuxième tournée avec le groupe. Il y avait trois villes - Chicago, New York et Boston. Et il y avait déjà tout d'une manière adulte. Lorsque nous y sommes allés pour la première fois, il y avait beaucoup d'anglophones. Je devais diriger un concert en deux langues. Et les Américains ont été les premiers à venir acheter des disques. La deuxième fois, c'était un public majoritairement immigré. C'est très différent de l'anglais. J'avais des sentiments très contradictoires au sujet du repaire des immigrants.

- Et l'assiette ?

Nous avons maintenant un album. Le tout premier, qui se trouve dans les magasins Dodo et Jabberwocky, et que nous vendons également lors de concerts. En général, nous enregistrons maintenant un autre album à Tbilissi. Et je pense que sur grand concertÀ l'automne, nous présenterons l'EP à coup sûr, et d'ici la nouvelle année, tout sera sorti. Il y a des studios géniaux à Tbilissi, "Bravo Records". En fait, nous sommes arrivés là-bas avec un album solo. Nous avons joué au grand concert de charité avec le groupe géorgien. Et on nous a proposé d'enregistrer une chanson au studio en même temps. J'ai imaginé un sous-sol enfumé où un vieux Géorgien est assis, tordant quelque chose sur un doigt tordu ... Et soudain, quand nous sommes entrés, il s'est avéré que c'était un immense studio en peluche, et il y avait un merveilleux ingénieur du son. Mais pour la production sonore, ils sont trop paresseux, je pense. Ils grignotent même entre les disques avec des nappes blanches, du vin et de la viande.

-Peut-on espérer une tournée ?

Oui, tu peux espérer. Nous discutons maintenant que nous aurons, apparemment, une tournée russe au printemps. Il n'y a pas encore de détails, mais nous avons toujours une affiche sur notre site Web où nous mettons tout à jour. Toutes les informations, je pense, y seront "suspendues" bien avant la tournée.

Votre prestation à l'INVASTION ne sera pas la première expérience du festival, n'est-ce pas ?

Non, nous avons joué l'année dernière. Pour être honnête, je n'aime pas les festivals parce qu'il y a un "méli-mélo" de fou et qu'on ne peut pas vraiment reconstruire le son... Mais j'ai bien aimé, assez bizarrement. D'une manière ou d'une autre, nous nous sommes amusés à y aller, et les avions volaient devant nous. Malheureusement, nous n'avons pas eu le temps d'écouter qui que ce soit. Nous venons de jouer, et après notre représentation, il y a eu un remaniement sur la scène principale.

- Regardez-vous la Coupe du monde ?

Je regarde. Avant, j'étais un sacré fan, je regardais beaucoup de football.

-Pour qui soutenez-vous ?

Pour Zénith. Au fait, je peux vous dire pourquoi. J'étais juste à Saint-Pétersbourg, le Zenit a remporté le match, et j'ai été tellement frappé par l'unité des fans qui sont sortis dans la rue et ont sauté sur les voitures, et ce n'était en quelque sorte pas destructeur, mais chaleureux. J'ai commencé à regarder des matchs après ça, et j'ai juste aimé ça. À ce moment-là, Zenit allait très bien et je les aimais le plus. Et Vova, soit dit en passant, est un footballeur professionnel dans le passé. Il était gardien de but, et il dira mieux.

Soliste Nastya Palchikova a parlé de Valera Todorovsky, de la musique de la position de l'auditeur et des sentiments.

Ils ont réussi à donner des concerts à Chicago, Boston et New York. Enregistrant des albums à Tbilissi, le groupe Dry se produit avec une régularité enviable au sein du Garden Ring, leur des chansons tenaces sur les gens et les actes, sur l'amour et ses dérivés, sur l'existence dans grande ville et rêve de quelque chose de plus.

Bonjour gars! Je voudrais tout de suite savoir pourquoi "Dry" ? D'où vient un tel nom ? Oui, ce n'est pas la première fois qu'on vous pose cette question, mais il est intéressant de l'entendre à nouveau de votre part. Avez-vous une histoire à raconter pour de telles occasions ?

Il n'y a pas d'histoire inventée, il y en a une vraie. En fait, je dis la même chose à chaque fois. C'était le tout premier concert du groupe. Dans un sous-sol à la périphérie de Moscou. Nous avons préparé sept chansons et nous ne savions probablement pas encore comment nous appeler. Deux heures avant le concert, nous discutions encore de différents noms de groupes avec les musiciens. Et puis il y a eu le soundcheck. Et je m'ennuyais en répétant constamment "one-one" dans le micro pour reconstruire ma voix. Le microphone là-bas, je dois dire, était cassé, et en général tout était cassé. Et j'ai dû répéter en mik pendant très longtemps - "one-one", "one-one". Fatigué - et j'ai commencé à dire d'autres mots qui correspondent au spectre de fréquences. "Diable", "saucisse" de toutes sortes. Et puis elle a commencé à répéter - "sec", "sec", "sec". Et vous devez comprendre que ce n'était bien sûr pas le club Artist Concert Hall, où nous donnons un concert en novembre. C'était une ancienne cave où le public buvait de la bière pendant le soundcheck et criait après les musiciens sur scène. Et nous avons chanté quelque chose pendant le contrôle que le public a aimé. Ainsi, pendant que d'autres groupes jouaient devant nous, les gens dans la salle ont crié - "Eh bien, où sont ces secs ? Hé, les secs, sortez déjà !"

Nous sommes donc déjà entrés sur scène en tant que Dry ... Dry. J'aime ce mot. J'aime la façon dont ça sonne.

Et comment, exactement, tout a commencé ?

Du fait que ma mère enceinte écoutait trop souvent des disques de jazz et de Vysotsky. Peut-être de cela.

A quel public s'adresse votre musique : à quoi ressemble l'auditeur pour qui vous écrivez vos compositions ?

Je pense que ce sont principalement des gens sensuels. Je pense que oui - les gens qui se sentent.

Nastya, je sais que tu écris encore des scénarios de films. Est-il facile de combiner l'un avec l'autre ?

Je ne combine pas. J'écris juste des scripts et des chansons. Je joue avec un groupe. Je ne pense pas - dois-je le combiner ou non. Je vis juste, je vis. C'est assez amusant.

Arrive-t-il que travailler sur un scénario inspire une chanson ou vice versa ?

Il n'y a eu qu'une seule fois où un scénario a inspiré une chanson. Mais c'est drôle que ce scénario unique n'ait jamais été filmé et que la chanson n'ait jamais été interprétée sur scène jusqu'à présent. Bien que, soit dit en passant, peut-être le faire pour le prochain concert?

Quels sont vos plans pour l'avenir? Peut-être révélerez-vous à nos lecteurs le secret "pour une si petite entreprise" ?

Plans - celui-ci est en quelque sorte trop de chiffres. Point un, point deux. Les plans sont pour les directeurs de concert, les producteurs. Nous pensons toujours en chansons et en sons. Jusqu'à présent, nous terminons notre album, qui s'appelle "Nouveau", et le présentons avec trois concerts - à Moscou, Saint-Pétersbourg et Saratov. Sauter dans le studio, faire de nouvelles chansons. Nous jouons juste toutes sortes de riffs.

Verra-t-on bientôt le travail de la talentueuse scénariste Nastya Palchikova à la télévision ou au cinéma ?

Valera Todorovsky est maintenant au lancement avec mon scénario pour Bolchoï, mais il ne sortira pas bientôt, le film est un long processus. Bientôt, il y aura un film de Vladimir Mirzoev "Elle s'appelait Mumu" - également selon mon scénario, mais vous ne le verrez pas dans les cinémas, seulement dans les festivals - il y a trop de choses interdites dans ce film. Nous préparons actuellement plusieurs séries. Et je pense à un long métrage, mais les cinéastes sont superstitieux, je ne dirai rien encore.

Comment votre groupe se démarque-t-il des autres ? Pourquoi toi?

On partage, les gens prennent. Savez-vous ce que les chansons signifient pour moi ? - pas en tant que musicien, en tant que simple auditeur ? Par exemple, chaque fois que je romps avec un homme, je m'allonge sur le sol dans la douleur et la morve et je joue une chanson en boucle. Il y a de nombreuses années, c'était Le soldat de la fortune, puis en quelque sorte - "Sound" d'Arbenina, bien sûr, il y avait les Beatles avec Because, Portishead, puis il y avait Adele avec sa Lovesong, puis il y avait des choses ordinaires Lukas Graham .. et ainsi de suite sur. Il me semble que les chansons sont faites pour ça. Pour l'état, pour les émotions. C'est comme ça que j'écoute et que j'écris.

Quelle musique vous inspire ? Quelles chansons écoutes-tu le plus souvent ?

En tant que musicien, j'écoute un tas de trucs irréalistes. Le riff de basse d'une chanson d'un groupe africain inconnu que vous avez accidentellement entendu du joueur de quelqu'un d'autre dans le métro peut inspirer. Ou le son cool d'Ezra peut inspirer. J'ai beaucoup écouté Anushka ces derniers temps.

Avec qui aimeriez-vous travailler ? Y a-t-il parmi Interprètes russes quelqu'un à l'esprit? Peut-être un des musiciens étrangers ?

Bon, personnellement, comme d'habitude, j'aimerais chanter en duo avec Paul McCartney. Lui et moi avons juste tous les deux des voix calmes, c'est mon rêve de jeunesse, et mes gars ont toute une liste de musiciens avec qui ils veulent jouer sur la même scène.

Le 21 novembre au club "Artist Concert Hall" vous aurez un concert. Dites-moi, y aura-t-il des surprises ?

Sera. Mais ce sont des surprises, pour ne pas les connaître à l'avance.