Prema mojim najsubjektivnijim sumnjama na svijetu, moderni ljudi prepustite se jazzu ne zato što je dosadan, staromodan ili neugodan. Glupo je jer ne znaju odakle početi.
Sada zamislite da nikada u životu niste imali posla s krumpirom, nemate pojma kakvog je okusa. Ideš se pridružiti kulturi krumpira, uzmeš kolica, odeš u supermarket - a tamo je petnaest redova regala ovog prokletog korijena. I pržene, i kuhane na pari, i sirove, i mlade, i u čipsu, i u kockicama, i krumpiriće, pa i kolač zvan „Krumpir“. A što uzeti? Nehotice pljuneš i odeš na odjel s votkom, kao i obično.
Prva jazz ploča snimljena je 1917. godine. Broj jazz glazbenika broji se u tisućama. A najgore je što svatko u svojoj diskografiji ima 30-60 ploča. Ovdje mogu beskrajno pričati o raznolikosti jazz stilova i potrebi da doma imamo barem dvadesetak kilograma jazz diskova, ali vrijeme je da se bacimo na posao. Glupo sam odabrao točno deset diskova koji će vam pomoći da se nekako ugurate u jazz klub u jednom od otvorena vrata.
A. NAJLAKŠI JAZZ
Orkestar Glenna Millera
U digitalnom raspoloženju 1983
Melodije Glenn Miller Orchestra ispod glasa su puno za zviždanje. Ali preslušavanje tih snimki u originalu specifičan je test, jer. kvaliteta zvuka u to je vrijeme bila fantastična (da vas podsjetim da je avion s Millerom oboren iznad La Manchea 1944.).
Godine 1983., kako bi se reklamirala novorođena CD tehnologija, sastavljen je orkestar da oponaša "taj ukus", nakon čega su glavni hitovi Glenna Millera pušteni u prodaju u digitalnom formatu uz briljantnu kvalitetu. Ne znam kako neki ljudi žive bez ove ploče.
Django Reinhardt i Stephane Grapelli
Vrhunska kolekcija 1935-1940
Francuski ciganin Django Reinhardt - za gitariste diljem svijeta ovo je nešto apsolutno nezamislivo ogromno, svijetlo i nedostupno. Jimi Page je jednom prilikom priznao da nema pojma koliko sati dnevno moraš igrati svaki dan da dostigneš razinu velikog Djanga.
Najznačajnija stvar kod Reinhardtovih snimki (prvenstveno njegove suradnje s violinistom Stefanom Grappellijem) jest to što su ciganski vesele i nimalo zamorne.
Ova je glazba nastala u vrijeme kada praktički nije bilo dugosvirajućih albuma, pa se Django može proučavati iz kolekcija poput ove. Ako se bojite mutnog zvuka tridesetih, pokušajte se pridružiti glazbi Reinharda preko pratitelja - album "Djangologists" (2011.) briljantnog The Rosenberg Trija će poslužiti.
Count Basie
Potpuna atomska baza 1957
Naslov i omot govore sami za sebe - ovo je vrlo, vrlo eksplozivan i zapaljiv jazz. Count Basie Orchestra svojom glazbom nimalo ne može pokvariti prvi dojam o jazzu. Ova klasična i omiljena ploča poznata je i kao "The Atomic Mr. Basie" ili "E=MC2".
Oscar Peterson
Moj omiljeni instrument 1968
Oscar Peterson nije čak ni pijanist, već mitraljezac. Svi su se zavidni i dosadni ljudi žalili: tamo gdje normalni jazz pijanist svira dvije note, Oscar ima desetke. Da biste razumjeli bit izreke, bit će siguran potez poslušati njegovu verziju jazz standarda "Caravan", snimljenu s Dizzyjem Gillespiejem.
Kad je riječ o Petersonovom dugotrajnom radu, svi obično preporučuju "Noćni vlak" (1962.) Oscar Peterson Tria kao početak, ali ja bih se protivio tradiciji u ovaj slučaj, te preporučio svoju prvu solo ploču "My Favourite Instrument". Kad nema orkestra, njegovi mitraljeski rafali djeluju još iskričavije. I ovdje je bolje koncentrirati se na mjesta gdje se želite malo smiriti.
Miles Davis
vrsta plave 1959
Početkom četrdesetih, zalaganjem Charlieja Parkera, Colemana Hawkinsa i Dizzyja Gillespieja, javlja se novi glazbeni pravac - bebop, te se od tog trenutka jazz počinje raslojavati na "folk" i "intelektualac", za sofisticiranu publiku s pretenzijama. Inače, u modernom jazzu dominira intelektualna grana, no glavni događaji u njoj zbili su se na prijelazu iz 50-ih u 60-e.
Konkretno, 1959. godine svijet je prvi put čuo za "Kind of Blue" - jednu od prvih i najpopularnijih poznata djela u stilu modalnog jazza. Odmah vas upozoravam da prodiranje u ovo djelo zahtijeva od slušatelja određenu koncentraciju i određenu pripremu. Inače, ona - ne, naravno, neće uplašiti - ali se uopće neće otvoriti. U smislu rock terminologije, to je nešto poput klasika progresivnog rocka u domeni jazza. Da, postoji podatak da je ovo najprodavanija jazz ploča svih vremena.
John Coltrane
Vrhunska ljubav 1965
Još je zanimljivije. Zapis iz kategorije "ako želite imati samo jedan jazz album kod kuće. onda bi to trebao biti to!". Vrhunac spiritualnog jazza, beskrajno duboka i lijepa glazba koja se može slušati umom, tijelom i srcem. Ovisno o raspoloženju - odvojeno ili u isto vrijeme.
Ako opet koristimo rock analogije, onda Coltraneova "A Love Supreme" zauzima otprilike isto mjesto u jazz hijerarhiji kao i "The Dark Side of the Moon" u glazbi našeg doba s vama.
Charles Mingus
Mingus Ah Um 1959
Jedan od velikih jazz kontrabasista, Charles Mingus, došao je k vama dokazati da pametni jazz ne mora biti dosadan, nabijen moralom i uzdignutim umom. "Mingus Ah Um" je u biti ozbiljna i mudra, na neki način čak i zastrašujuća, ali izvana izgleda kao dobri stari prijateljski, groovy i svima omiljeni jazz.
D. JEBENI JAZZOrnette Coleman
Ornette! 1962
U manično-psihopatska područja jazza mogu beskrajno kopati. Džaba, što su masovno - eksperimentalni, avangardni, a prije svega - free jazz (obično se sve to svira u isto vrijeme). Druga stvar je da treba tisuću puta razmisliti prije nego što nekome preporučiš barem jednu ploču.
Ima dovoljno ludih poslova čak i za takve titane kao što je John Coltrane, ali Ključna osoba na avangardno-eksperimentalnim poljima - to je, naravno, saksofonist Ornet Coleman. Ovaj je album vjerojatno idealan za početak - nema više nikakvih kompromisa kao na ranijim pločama, dok je slušljiv i još uvijek pripada Colemanovu zlatnom dobu. A ako prestanete pametovati i kažete iskreno, na rokerski način, onda je ovo samo vrlo brz i ugljikov monoksid rekord od početka do kraja.
21.05.2015
Malo ljudi voli jazz u usporedbi s istim popom. I sve zašto? Jer velika većina ljudi, a to je medicinska činjenica, su idioti.
Ako nikad nisi ni pokušao slušati jazz - ti si potpuni idiot i uzalud pušiš zrak. Zašto? Pročitajte ovu priču Sergeja Dovlatova o povijesti jazza, on će vam to bolje i razumljivije objasniti.
Zatvorite oči i puhnite
Mini-povijest jazza koju je napisao neodgovorni laik, djelomično opravdan svojom fanatičnom fascinacijom tom temom.
Kratka, burna povijest američkog jazza očaravajuća je i pobjednička. Jazz je brzo stekao priznanje. Dugo i sa zavidnom lakoćom.
U jazzu nije bilo uništenih talenata, osakaćenih sudbina, lažnih idola. U jazzu gotovo da i nije bilo zakašnjelih lovorika, razotkrivenih idola, varljivih svetinja.
Jazz nije poznavao razdoblja pada, nazadovanja, ravnodušnosti publike.
Jazz je oduvijek bio moderan, iznimno popularan, uzbudljiv fenomen.
Što je jazz?
Jazz je više od glazbenog žanra. Čak i više od umjetnosti.
Jazz je način poimanja svijeta. Jazz je filozofija, moral, religija. Jazz je stil života.
Izvanrednog Amerikanca Scotta Fitzgeralda nazivali su "jazz piscem".
Ne zato što je radio u doba lude strasti za jazzom. Ali zato što je jazz bio u njegovoj prirodi – otvoren, patljiv i jasan.
Od Rusa bih naveo jazz pisca - Vasilija Aksenova. Ne zato što voli i dobro poznaje jazz. Ali zato što jazz stoji između njega i života.
Jazz ima milijune parazita, ovisnika, imitatora. Sve se zove jazz. Brigada labukha na plesnom podiju je jazz. Iosif Kobzon je jazz. Legrand je jazz. Neki svesavezni radiodifuzni orkestar također je jazz.
Ne kažem da je Kobzon, a još više Legrand, loš. To jednostavno nije jazz.
Jazz je umjetnost samoizražavanja. Jazz glazbenik nije izvođač. On je stvaralac koji stvara svoju umjetnost pred očima gledatelja - krhku, trenutnu, nedostižnu, poput sjene pahulja koje padaju ili uzorka lišća iznad glave.
Spisateljica stvara unutar četiri zida iu oklopu ureda. U potrazi za pravom riječi, škraba brda papira. Umjetnik mijenja boju tisuću puta, vježbajući suptilan refleks na stropu. Jazz glazbenik nema nacrta. Stvara pred svjedocima, jednom zauvijek. Stoga svaki lažni zvuk u njegovoj improvizaciji poprima razmjere nedoličnog čina.
Jazz Lab je uvijek otvoren. Gledatelj tako postaje sudionikom umjetnosti, nužnim elementom jazza.
Jedna od senzacionalnih jazz ploča zove se "Lionel Hampton - uz sudjelovanje javnosti".
Jazz je potpuno otvoren. Lester Young to je nazvao "striptizom duše". Billy Cale je tvrdio da je jazz razgovor s nebesnikom. Mel Lewis kaže da je jazz "život sam".
Željezno jedinstvo vidi se u dosljednoj neodređenosti ovih formulacija. Jazz smo mi sami u svom najboljem izdanju. To jest, kada duhovno uzdizanje, neustrašivost i iskrenost koegzistiraju u nama.
Jazz je umjetnost američkih crnaca. Oni su stvorili jazz. Bili su predvodnici u svim fazama formiranja jazza. Jazz im je u krvi.
Iako, naravno, postoje bijelci koji su postali svjetla jazza. Na primjer, Dave Brubeck. (Usput, crnci su mu dali posebnu diplomu kao ravnopravnom. Bio je prvi bijelac koji je dosegao razinu svojih crnih kolega.) U Europi ima divnih jazzista. Jedan od njih je Romano Mussolini, sin slavnog Ducea. U Poljskoj ima pravih jazzista (Nemyslowski, Komela). Ima ih i u Uniji.
Komunistička partija borila se protiv jazza šezdeset godina. Ništa manje tvrdoglavo nego s alkoholom. Ali jazz je porazio sovjetsku vlast. Kao, međutim, i alkohol. Jazz je pobijedio i etablirao se. U Uniji žive i rade briljantni glazbenici - Tovmasyan, Lukyanov, Goloshchekin.
Ali crnci su stvorili jazz. I ovo je, po mom mišljenju, dovoljno za ovjekovječenje crnačke rase.
Inače, u jazzu nema rasnih problema. Jazz ne pamti svađe oko boje kože. Jer jazz je iznad rasnog mentaliteta. Očigledno je da jazz spaja ljude više od zajedničkih nacionalnih interesa.
Naša generacija nastala je u atmosferi jazza. Jazz, Hemingway i Picasso odredili su našu sudbinu. Žigosali su cijelu jednu generaciju kao "netipične predstavnike sovjetske mladeži".
Poznajem pametnog odraslog čovjeka koji je emigrirao da bi slušao jazz. Što nije najgori motiv za iseljavanje.
Znam da u Lenjingradu, govoreći o mojoj sudbini, moji prijatelji govore:
Vidio je Gillespieja živog!
Nažalost, nisam ni muzikolog, ni povjesničar. Nisam čak ni veliki poznavatelj predmeta koji proučavam. Ali ja volim jazz i mislim da ga osjećam. A ako se muzikolozi bave programiranjem, onda se novinar bavi nečim drugim, a ne svojim.
Naravno, nešto značajno će mi nedostajati. Vjerojatno me zbunjuje terminologija. Očito ću biti previše pristran svojim omiljenim glazbenicima.
Ukratko, molim za oprost. I započnimo razgovor.
Kao što je Armstrong često govorio:
Zatvori oči i puši!
Ne, ne morate odmah odbaciti sve i voljeti jazz bez alternative. Ali morate pokušati! Ako ništa ne razumijete, ne očajavajte - jazz će ostati za druge.
Ovdje je desetak jazz albuma od kojih možete početi graditi vlastitu kolekciju.
10. Esbjorn Svensson Trio - Iz Gagarinove točke gledišta (1999.)
Najjasniji zaplet je da je tako završio tisućljeće. Šveđanin u bijelim tenisicama koji jako dobro radi svoj posao na pozornici. E.S.T. snimit će još nekoliko zvučno značajnih albuma, a onda će Swenson umrijeti tijekom ronjenja. Ovdje je sve krajnje jednostavno, ljudi jednostavno sviraju jazz. Slušajte, na primjer, Dodge the Dodo, koji je uvijek sa mnom.
9. Bill Evans - Cijeli Live in Village Vangaurd (1961.)
Sin Velšanina i Ruskinje ranih 60-ih godina prošlog stoljeća stvorio je kanon kompleksne post-bop estetike sviranja klavira. Evans je vrlo melodičan, lak za slušanje s minimalnim ukusom za jazz zvuk, ali to ga ne čini ništa manje izvrsnim. Album od tri diska sadrži note uživo koje su bile temelj dviju klasičnih ploča.
8. Billie Holiday - Lady In Satin (1958.)
Najveća pjevačica 20. stoljeća, s 12 godina prostitutka u Philadelphiji, nakon rata heroinska ovisnica. Ovdje je arhaična forma, ali treba slušati glas i pjesmu, sve će drugo proći, ali ovo će ostati.
7. Charles Mingus - Mingus Ah Um (1959.)
Najveći basist u povijesti jazz glazbe, Mingus je bio karizmatični vođa benda i ostavio je neke od najboljih snimaka u kasnoj povijesti bopa. Nije riječ o revolucionaru, već o čovjeku koji je svoj posao radio najbolje od svih.
6. Anouar Brahem Trio - Astrakan Cafe (1999.)
Odabrao sam ovu ploču da pokažem kako jazz prelazi granice žanrova i zemalja. Tunižanin Anwar Brahem svira oud - kao što možete vidjeti iz naziva, o kafiću Astrakhan.
5. Thelonius Monk - Brilliant Corners (1957.)
Još jedan bop pijanist, Evansov alter ego. U majicama s njegovim slikama hodam ulicama. Rečeno je da je Monk bio potpuno nesposoban svirati klavir u smislu tehnike. Navodno jest, a on je bio samo genijalac koji je skupljao šešire. Da bismo cijenili Monka, vjerojatno moramo razumjeti malo više o ovoj glazbi nego u slučaju Evansa.
4. Charles Parker The Compoete Live Performance on Savoy (1947.)
Snimke uživo u klubu Savoy glavnog glazbenog revolucionara sredine stoljeća - Charlieja Parkera. Parkera je kritizirao Glen Gould, a sam Parker se žalio na svoje crne kolege koji su bili ljubitelji rhythm and bluesa. Najstarija ploča u kolekciji, loš zvuk, ali prava glazba. Poslušajte Koko i Grooving High.
3. Miles Davis - Bitches Brew (1970.)
Najveći inovator u povijesti jazza, Davis, ležerno je izmislio stil fusion. Album pod nazivom "Bitch's Brew" zamišljen je za ležanje na podu i udaranje nogama.
2. Keith Jarrett - Koncert u Kolnu (1975.)
Solo improvizacija Keitha Jarretta 1975., vrlo melodična glazba, jedan od vrhunaca klavirske umjetnosti 20. stoljeća, ne samo jazza, i prilično teška za razumijevanje ako neprestano ne slušate akademske moderniste.
1. John Coltrane - Love Supreme (1965.)
Priča o Bogu i saksofonu.
Suvremeni se čovjek odaje jazzu ne zato što je jazz dosadan, staromodan ili neugodan. I banalno je jer ne zna odakle početi. Teško je popraviti situaciju, ali glazbeni urednik MAXIM može više od toga!
Oleg "Naranča" Bočarov
Sada zamislite da nikada u životu niste imali posla s krumpirom, nemate pojma kakvog je okusa. Ideš se pridružiti kulturi krumpira, uzmeš kolica, odeš u supermarket - a tamo je petnaest redova regala ovog prokletog korijena. I pržene, i kuhane na pari, i sirove, i mlade, oguljene, nasjeckane, i u čipsu, i na kockice, i krumpiriće, pa čak i kolač zvan Krompir. Što uzeti što? Nehotice pljuneš i odeš na odjel s votkom, kao i obično.
Prva jazz ploča snimljena je 1917., prije gotovo sto godina. Broj jazz glazbenika broji se u nebrojenim tisućama. A najgore je što svatko u svojoj diskografiji ima 30-70 ploča, višestruko više od pop i rock izvođača. U ovom trenutku možete se prepustiti beskrajnom brbljanju o raznolikosti jazz stilova i potrebi da kod kuće imate barem dvadesetak kilograma jazz diskova, ali vrijeme je da se bacimo na posao.
Napomenimo odmah važna točka- Uglavnom, jazz je najlakše podijeliti u dvije kategorije: vokalno-pjesme i instrumental.
Prva je, zapravo, pop glazba prve polovice prošlog stoljeća, nema poteškoća s inicijacijom - slušate omiljene popularne hitove i ne pušete u brk. Kakav predivan svijet , Čudno voće , Ljetno vrijeme , Kako je visok mjesec a dalje hit parade prošlosti.
Ali radijski hitovi očito nisu ono što odrasla i obrazovana osoba želi dobiti od jazza. Jer postoji još jedna kategorija - instrumentalni jazz, najraznovrsniji dubok i neizmjeran. Puno ga je teže krekirati, ali mi ćemo vam to olakšati. MAXIM je odabrao minimum - točno 13 diskova koji će vam pomoći da se kroz neka od otvorenih vrata nekako ugurate u jazz klub. Većina ih je instrumentalna, ali postoje značajne iznimke.
Najlakši jazz
Glenn Miller Orchestra - In the Digital Mood, 1983
Melodije Glenn Miller Orchestra ispod glasa su puno za zviždanje. Ali preslušavanje tih snimki u originalu specifičan je test, jer. kvaliteta zvuka u to je vrijeme bila fantastična (podsjećamo da je avion s Millerom oboren iznad La Manchea 1944. godine).
Godine 1983., kako bi se reklamirala novorođena CD tehnologija, sastavljen je orkestar da oponaša "taj ukus", nakon čega su glavni hitovi Glenna Millera pušteni u prodaju u digitalnom formatu uz briljantnu kvalitetu. Kako neki ljudi žive bez ovog zapisa, nemoguće je razumjeti.
Stan Getz i Joao Gilberto - Getz/Gilberto, 1963
Takozvani "Latin Jazz" nevjerojatno je čest i vjerojatno najlakše probavljiv jazz žanr. Malo je vjerojatno da ćemo naći osobu koja od njega razvije alergiju. Ovo je djelo žanrovskih obožavatelja Stana Getza i Joãoa Gilberta koje sadrži gotovo najnoćeniji jazz hit svih vremena ("The Girl from Ipanema"). Plus, opremljena je nevjerojatno elegantnim materijalom, kojeg se ne srame ni ozbiljniji ljubitelji jazza.
Ako vam se ovaj album ne probije, vrlo je vjerojatno da je jazz izgubljen za vas.
klasični jazz
Louis Armstrong i Duke Ellington - Veliki samit, 1961
Za većinu građana, Armstrong je tako hladan pjevač, kao da žmiri pod Tomom Waitsom i snima s Ellom Fitzgerald. U stvarnosti, Armstrong je prvenstveno trubač. Da ne govorimo o tome da je bio najmoćniji pokretač jazz progresa i ključna osoba popularne glazbe prve polovice 20. stoljeća. Kao i Beatlesi- u drugom.
Ako vam njegova truba ne smeta i želite glupe pjesme, onda je dovoljan njegov gospel album "Louis and the Good Book" (1958.). Ako želite oboje, i više, onda postoji mnogo opcija, ali ovaj blues dokument o jedinom susretu Armstronga i Dukea Ellingtona uz prisustvo magnetofona čini se optimalnim.
Django Reinhardt i Stephane Grapelli - The Ultimate Collection, 1935.-1940.
Francuski ciganin Django Reinhardt nešto je nezamislivo ogromno, svijetlo i nedostižno za gitariste diljem svijeta. Jimi Page je jednom prilikom priznao da nema pojma koliko sati dnevno moraš igrati svaki dan da dostigneš razinu velikog Djanga.
Najznačajnija stvar kod Reinhardtovih snimki (prvenstveno njegove suradnje s violinistom Stefanom Grappellijem) jest to što su ciganski vesele i nimalo zamorne. Ta je glazba nastala u vrijeme kada praktički nije bilo dugosvirajućih albuma, pa se Django može proučavati iz kolekcija poput ove. Ako se bojite mutnog zvuka tridesetih, pokušajte se pridružiti glazbi Reinharda preko pratitelja - album "Djangologists" (2011.) briljantnog The Rosenberg Trija će poslužiti.
Count Basie - The Complete Atomic Basie, 1957
Naslov i naslovnica govore sami za sebe - ovdje ima vrlo, vrlo eksplozivnog i zapaljivog jazza. Count Basie Orchestra svojom glazbom nimalo ne može pokvariti prvi dojam o jazzu. Ova klasična i omiljena ploča poznata je i kao The Atomic Mr. Basie" ili "E=MC2".
Oscar Peterson - Noćni vlak 1962
Oscar Peterson nije čak ni pijanist, već mitraljezac. Svi su se zavidni i dosadni ljudi žalili: tamo gdje normalni jazz pijanist svira dvije note, Oscar ima desetke. Da biste razumjeli bit izreke, bit će siguran potez poslušati njegovu verziju jazz standarda "Caravan", snimljenu s Dizzyjem Gillespiejem.
Možete ići protiv tradicije i pokušati započeti njegovu prvu solo ploču "My Favorite Instrument" 1968. godine. Kad nema orkestra, njegovi mitraljeski rafali djeluju još iskričavije. Ali ako želite biti popularni, i to kao dio orkestra, trebat će vam "Noćni vlak", snimljen šest godina ranije.
Dave Brubeck - Time Out 1959
Album "Time Out" okrunjuje prekretnicu u kojoj je jazz pokušavao biti i popularan i eksperimentalan, ali i izazovan u isto vrijeme. A ovdje vas čeka i besmrtna skladba "Take Five" bez koje sigurno nećete krenuti dalje.
Inteligentni jazz
Miles Davis - Kind of Blue, 1959
Početkom četrdesetih, zalaganjem Charlieja Parkera, Colemana Hawkinsa i Dizzyja Gillespieja, javlja se novi glazbeni pravac - bebop, te se od tog trenutka jazz počinje raslojavati na "folk" i "intelektualac", za sofisticiranu publiku s pretenzijama. Inače, u modernom jazzu dominira intelektualna grana, no glavni događaji u njoj zbili su se na prijelazu iz 50-ih u 60-e.
Konkretno, 1959. godine svijet je prvi put čuo "Kind of Blue" - jedno od prvih i najpoznatijih djela u stilu "modalnog jazza". Upozoravamo vas da prodiranje u ovo djelo od slušatelja zahtijeva određenu koncentraciju i određenu pripremu. Inače, ona - ne, naravno, neće uplašiti - ali se uopće neće otvoriti. U smislu rock terminologije, to je nešto poput klasika progresivnog rocka u domeni jazza. Da, postoji podatak da je ovo najprodavanija jazz ploča svih vremena.
John Coltrane - A Love Supreme 1965
Još je zanimljivije. Zapis iz kategorije “ako želite imati samo jedan jazz album kod kuće. onda to mora biti on! Vrhunac spiritualnog jazza, beskrajno duboka i lijepa glazba koja se može slušati umom, tijelom i srcem. Ovisno o raspoloženju - odvojeno ili u isto vrijeme.
Ako opet koristimo rock analogije, onda Coltraneova "A Love Supreme" zauzima otprilike isto mjesto u hijerarhiji jazza kao i "The Dark Side of the Moon" u glazbi našeg doba.
jebeni jazz
Ornette Coleman - Ornette!, 1962
U manično-psihopatskim područjima jazza, neki su ljudi u stanju beskrajno dubiti. Džaba, što su masovno - eksperimentalni, avangardni, a prije svega - free jazz (obično se sve to svira u isto vrijeme). Druga stvar je da treba tisuću puta razmisliti prije nego što nekome preporučiš barem jednu ploču.
Čak i takvi titani poput Johna Coltranea imaju dovoljno ludih djela, ali ključna figura na avangardnim eksperimentalnim poljima je, naravno, saksofonist Ornet Coleman. Jedan je od rijetkih titana jazza koji je uspio nastupiti u Rusiji. Za početak, Ornette! A ako prestanete pametovati i kažete iskreno, na rokerski način, onda je ovo samo vrlo brz i ugljikov monoksid rekord od početka do kraja.
John Zorn - Goli grad 1990
Ključni disk u zaista beskrajnoj diskografiji glavnog titana modernog jazza. Iako je u ovom slučaju točnije nazvati ga fuzijom, budući da postoji upotreba zabranjenih električnih instrumenata i prisutnost ponekad brutalnih, gotovo hardcore skladbi, gdje se melodija i ritam mogu mijenjati dvadeset puta u minuti. Saksofonist John Zorn postao je ulazna točka u jazz za stotine tisuća ljubitelja glazbe koji su jazz smatrali dosadnom staromodnom tjeskobom.
Neki ljudi ne vole jazz. Odavno sam ih prestao kriviti i vjerujem da je razlog dislajka višak neandertalskih gena. Mi kromanjonci, u čijim srcima kuca vječna domovina čovječanstva – Afrika, gubimo svijest na zvukove jazza. Govori nam Savannah, govore nam New Orleans i Delta, govori nam i sam svemir. Jazz je prostor, kako je svojedobno dato naslutiti u osrednjoj knjizi The Jazzman's Ghost at the Falling Mir Station, koja je, usput, bila o Albertu Ayleru. Ali jazz je cijeli jedan svijet, ima imperija, crva, apatije i agonije. Oduvijek sam želio poslušati jazz ploču, ali kako odabrati koju? U ovom slučaju sam napravio popis. Nije uključivao mnogo toga: žanrovske eksperimente, gotovo sav free jazz, koji je počeo od velikog Colemana, ranih besprijekornih klasika do Parkera, današnjih heroja. Stavljam nekoliko nasumičnih favorita na popis, a sve završava s božanstvom koje puše u saksofon. Ako postoji bog, onda on pogađa akorde 1965.
Posložio sam zapise uzlaznim redoslijedom uma. Ako ništa ne razumijete, ne očajavajte - jazz će ostati za druge.
10. Esbjorn Svensson Trio - Iz Gagarinove točke gledišta (1999.)
Najjasniji zaplet je da je tako završio tisućljeće. Šveđanin u bijelim tenisicama koji jako dobro radi svoj posao na pozornici. E.S.T. snimit će još nekoliko zvučno značajnih albuma, a onda će Swenson umrijeti tijekom ronjenja. Ovdje je sve krajnje jednostavno, ljudi jednostavno sviraju jazz. Slušajte, na primjer, Dodge the Dodo, koji je uvijek sa mnom.
9. Bill Evans - Cijeli Live in Village Vangaurd (1961.)
Sin Velšanina i Ruskinje ranih 60-ih godina prošlog stoljeća stvorio je kanon kompleksne post-bop estetike sviranja klavira. Evans je vrlo melodičan, lak za slušanje s minimalnim ukusom za jazz zvuk, ali to ga ne čini ništa manje izvrsnim. Album od tri diska sadrži note uživo koje su bile temelj dviju klasičnih ploča.
8. Billie Holiday - Lady In Satin (1958.)
Najveća pjevačica 20. stoljeća, s 12 godina prostitutka u Philadelphiji, nakon rata heroinska ovisnica. Ovdje je arhaična forma, ali treba slušati glas i pjesmu, sve će drugo proći, ali ovo će ostati.
7 Charles Mingus - Mingus Ah Um (1959.)
Najveći basist u povijesti jazz glazbe, Mingus je bio karizmatični vođa benda i ostavio je neke od najboljih snimaka u kasnoj povijesti bopa. Nije riječ o revolucionaru, već o čovjeku koji je svoj posao radio najbolje od svih.
6. Anouar Brahem Trio - Astrakan Cafe (1999.)
Odabrao sam ovu ploču da pokažem kako jazz prelazi granice žanrova i zemalja. Tunižanin Anwar Brahem svira oud - kao što možete vidjeti iz naziva, o kafiću Astrakhan.
5. Thelonius Monk - Brilliant Corners (1957.)
Još jedan bop pijanist, Evansov alter ego. U majicama s njegovim slikama hodam ulicama. Rečeno je da je Monk bio potpuno nesposoban svirati klavir u smislu tehnike. Navodno jest, a on je bio samo genijalac koji je skupljao šešire. Da bismo cijenili Monka, vjerojatno moramo razumjeti malo više o ovoj glazbi nego u slučaju Evansa.
4. Charles Parker The Compoete Live Performance on Savoy (1947.)
Snimke uživo u klubu Savoy glavnog glazbenog revolucionara sredine stoljeća - Charlieja Parkera. Parkera je kritizirao Glen Gould, a sam Parker se žalio na svoje crne kolege koji su bili ljubitelji rhythm and bluesa. Najstarija ploča u kolekciji, loš zvuk, ali prava glazba. Poslušajte Koko i Grooving High.
3. Miles Davis - Bitches Brew (1970.)
Najveći inovator u povijesti jazza, Davis, ležerno je izmislio stil fusion. Album pod nazivom "Bitch's Brew" zamišljen je za ležanje na podu i udaranje nogama.
2. Keith Jarrett - Koncert u Kolnu (1975.)
Solo improvizacija Keitha Jarretta 1975., vrlo melodična glazba, jedan od vrhunaca klavirske umjetnosti 20. stoljeća, ne samo jazza, i prilično teška za razumijevanje ako neprestano ne slušate akademske moderniste.
1. John Coltrane - Love Supreme (1965.)
Ista priča o Bogu i saksofonu.
"Jazz smo mi sami u najbolje vrijeme", napisao je Sergej Dovlatov, iznenađujuće precizno izražavajući toplinu i svestranost ovog glazbenog pravca. Jazz glazbenici nam se čine mađioničarima koji su sposobni za sve, a njihovi instrumenti su čarobne gizmosi jedinstvenih svojstava.
Već ste primijetili saksofonista iz snova, ali ne znate kako privući njegovu pozornost? Zamolili smo poznatog jazz glazbenika Timofeya Khazanova da nam kaže kako se zaljubiti u jazz, a ujedno i impresionirati čovjeka iz svijeta jazza.
Timofej Hazanov,
jazz saksofonist,
osnivač Black Sax Banda
Kako započeti s jazz glazbom?
Najbolji način da počnete s jazzom je otići na koncert. Ako ste u Moskvi, onda je izbor prilično velik: možete otići u jazz klub ili lijepu veliku koncertnu dvoranu. Zašto preporučujem nastup uživo? Budući da je jazz glazba improvizacijska i trenutna, potrebno ju je slušati i promatrati upravo u trenutku kada nastaje.
Za upoznavanje savjetujem da odaberete poznate i priznate glazbenike, inače postoji rizik da uđete na koncert neprofesionalaca, zbog čega će se dojam jazza pogoršati.
Koje pjesme treba slušati početnik?
Što se audio zapisa tiče, preporučit ću klasični jazz - ono što sluša cijeli svijet. To su Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Charlie Parker, Frank Sinatra, Stan Getz, Antonio Carlos Jobim, Dave Brubeck, Duke Elington, Count Basie, Miles Davis i mnogi drugi.
U isto vrijeme, u jazzu postoji mnogo stilova. Za početnika za odlazak na koncert, savjetovao bih vam da odaberete smooth jazz - jednostavno zato što je za nespremnu osobu bolje krenuti s modernijim, jednostavnijim i pristupačnijim smjerovima.
Koje je pojmove važno znati kako bi se nastavio razgovor o jazz glazbi?
U jazzu postoje pojmovi koji opisuju što se događa na pozornici u određenoj skladbi. Najvažnija stvar u ovoj glazbi je solo. Stoga, kada, na primjer, saksofonist završi sviranje i svi mu plješću (usput, nakon svake solo morate pljeskati, to je vrlo važno), okrenite se svom mladiću i recite: "Fenomenalni solo!". On će to svakako cijeniti.
Kada saksofonist ili trubač uzme visoku notu i povuče je dugo, također je uobičajeno pokazati emocije (možete pljeskati i vikati "Wow!"). Jazz treba izazvati emocije, nemojte se ustručavati pokazati ih: ako želite pljeskati - pljesćite, ako želite viknuti "Bravo!" - vičite, želite pjevati ili plesati - slobodno to učinite!
O čemu djevojka ni u kojem slučaju ne smije razgovarati ako kaže da razumije jazz (ali zapravo ne baš previše)?
Općenito na glazbeni koncerti Bolje je ne razgovarati, nego slušati glazbu. Ali ako ste već imali priliku razgovarati o nečemu, onda je bolje izbjegavati nazive glazbenih instrumenata, pogotovo kada ih ne razumijete. Jer možete pobrkati saksofon s trubom i tada će se vaša mala prijevara odmah otkriti.
Također izbjegavajte naslove pjesama i imena autora. Djevojke u svom arsenalu imaju puno trikova kojima muškarca skreću s teme, a ako se nađete u takvoj situaciji, vrijeme je da ih primijenite.
Top 5 fraza koje odaju amatera:
- Kada glazbenik svira kontrabas, ne treba se diviti njegovoj "velikoj violini".
- "Dečki igraju dobro, glasno!" Iz nekog razloga, u Rusiji je općenito prihvaćeno da što glasnije glazbenici sviraju i glasnije pjevač vrišti, to bolje. Ali zapravo nije.
- Nemojte koristiti glupe sovjetske parole poput: "Danas svira jazz, a sutra će prodati svoju domovinu!", "Od saksofona do noža samo je jedan korak", "Jazz je glazba debelih", " umjetnik mora biti gladan" ili "Umjetnost mora biti slobodna" .
- Nikada se ne pitajte koliko će dugo trajati proučavanje određenog glazbeni instrument do razine umjetnika. Ne pitaj koliko je teško puhati u puhački instrument. Često se nakon koncerta oduševljena publika pita koliko će im lekcija trebati da nauče svirati na isti način. Odgovor je vrlo jednostavan – potreban je cijeli život.
- Sopran saksofon nije "cijev" i nije klarinet. Ovo je sopran saksofon.
Kako savladati jazz za jednu večer?
Kupite bocu dobrog vina, vratite se kući, stavite CD Louisa Armstronga i počnite učiti od prve pjesme. Ali ozbiljno, to sigurno nije moguće, stoga se na koncertu samo opustite i uživajte u glazbi. Uglavnom, nema potrebe znati sve nazive instrumenata, imena skladatelja i terminologiju - niste došli na ispit u glazbenoj školi.
U ovom slučaju, bolje je impresionirati svojom nevjerojatnošću izgled i . Pronađite web stranicu kluba na webu ili Koncertna dvorana kamo ideš: ne ide svako jazz mjesto u večernjim haljinama i sa složenim frizurama. Ako se osjećate ugodno, spoj će biti u redu i bez jazz termina.
Koja je specifičnost jazz koncerata i na što se treba unaprijed pripremiti?
Postoji glazba "uzimanje" i "davanje". Ovdje morate shvatiti što želite: zabaviti se i opustiti ili slušati složeniju glazbu koja će vas potaknuti na razmišljanje i pustiti da iskustvo prođe kroz vas. U jazzu postoji mnogo pravaca: od klasike do avangarde. Odaberite nešto pristupačnije, inače riskirate provesti dva sata u agoniji i otići s koncerta s migrenom.
10 pjesama uz koje ćete se zaljubiti u jazz:
- Louis Armstrong
- Dave Brubeck—Take Five
- Stan Getz
- Frank Sinatra
- Duke Ellington
- Benny Goodman
- Nat King Cole
- Ella Fitzgerald
- Nina Simone
- Cannonball Adderley Quintet - Milost, milost, milost