रूसी उत्तर आधुनिकतावाद का साहित्य इतना लोकप्रिय क्यों है? हर कोई इस घटना से संबंधित कार्यों से अलग-अलग तरीकों से संबंधित हो सकता है: कुछ उन्हें पसंद कर सकते हैं, कुछ नहीं, लेकिन वे अभी भी ऐसे साहित्य को पढ़ते हैं, इसलिए यह समझना महत्वपूर्ण है कि यह पाठकों को इतना आकर्षित क्यों करता है? शायद युवा लोग, इस तरह के कार्यों के लिए मुख्य श्रोता के रूप में, स्कूल छोड़ने के बाद, शास्त्रीय साहित्य (जो निस्संदेह सुंदर है) द्वारा "ओवरफेड" है, ताजा "उत्तर-आधुनिकतावाद" में सांस लेना चाहते हैं, भले ही कहीं न कहीं खुरदरा, कहीं अजीब, लेकिन इतना नया और बहुत भावुक।

साहित्य में रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में वापस आता है, जब यथार्थवादी साहित्य पर पले-बढ़े लोग हैरान और हतप्रभ थे। आखिरकार, साहित्यिक और भाषण शिष्टाचार के नियमों की जानबूझकर गैर-पूजा, अश्लील भाषा का उपयोग पारंपरिक प्रवृत्तियों में निहित नहीं था।

उत्तर आधुनिकतावाद की सैद्धांतिक नींव 1960 के दशक में फ्रांसीसी वैज्ञानिकों और दार्शनिकों द्वारा रखी गई थी। इसकी रूसी अभिव्यक्ति यूरोपीय से अलग है, लेकिन इसके "पूर्वज" के बिना ऐसा नहीं होता। ऐसा माना जाता है कि रूस में उत्तर आधुनिक शुरुआत 1970 में हुई थी। वेनेडिक्ट एरोफीव "मॉस्को-पेटुस्की" कविता बनाता है। यह काम, जिसका हमने इस लेख में सावधानीपूर्वक विश्लेषण किया है, रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद के विकास पर एक मजबूत प्रभाव डालता है।

घटना का संक्षिप्त विवरण

साहित्य में उत्तर आधुनिकतावाद एक बड़े पैमाने पर सांस्कृतिक घटना है जिसने 20 वीं शताब्दी के अंत में कला के सभी क्षेत्रों पर कब्जा कर लिया, "आधुनिकतावाद" की कम प्रसिद्ध घटना की जगह नहीं ली। उत्तर आधुनिकतावाद के कई बुनियादी सिद्धांत हैं:

• एक पाठ के रूप में दुनिया;
• लेखक की मृत्यु;
• एक पाठक का जन्म;
• पटकथा लेखक;
• सिद्धांतों की कमी: कोई अच्छा और बुरा नहीं है;
• पेस्टीच;
• इंटरटेक्स्ट और इंटरटेक्स्टुअलिटी।

चूंकि उत्तर आधुनिकतावाद में मुख्य विचार यह है कि लेखक अब मौलिक रूप से कुछ भी नया नहीं लिख सकता है, इसलिए "लेखक की मृत्यु" का विचार बनाया जा रहा है। इसका अर्थ है, संक्षेप में, कि लेखक अपनी पुस्तकों का लेखक नहीं है, क्योंकि सब कुछ उसके सामने पहले ही लिखा जा चुका है, और जो आगे चल रहा है वह केवल पिछले रचनाकारों को उद्धृत कर रहा है। यही कारण है कि उत्तर आधुनिकतावाद में लेखक एक महत्वपूर्ण भूमिका नहीं निभाता है, अपने विचारों को कागज पर पुन: प्रस्तुत करता है, वह सिर्फ एक ऐसा व्यक्ति है जो पहले जो लिखा गया था उसे एक अलग तरीके से प्रस्तुत करता है, जिसमें उनकी व्यक्तिगत शैली, उनकी मूल प्रस्तुति और चरित्र शामिल हैं।

उत्तर आधुनिकतावाद के सिद्धांतों में से एक के रूप में "लेखक की मृत्यु" एक और विचार को जन्म देती है कि पाठ का प्रारंभ में लेखक द्वारा निवेशित कोई अर्थ नहीं है। चूंकि एक लेखक केवल उस चीज़ का भौतिक पुनरुत्पादक है जो पहले ही लिखा जा चुका है, वह अपना सबटेक्स्ट नहीं रख सकता है जहां मौलिक रूप से कुछ भी नया नहीं हो सकता है। यहीं से एक और सिद्धांत का जन्म होता है - "एक पाठक का जन्म", जिसका अर्थ है कि वह पाठक है, न कि लेखक, जो वह जो पढ़ता है उसमें अपना अर्थ डालता है। रचना, इस शैली के लिए विशेष रूप से चुनी गई शब्दावली, पात्रों का चरित्र, मुख्य और माध्यमिक, शहर या स्थान जहां कार्रवाई होती है, जो वह पढ़ता है उससे उसकी व्यक्तिगत भावनाओं को उत्तेजित करता है, उसे अर्थ खोजने के लिए प्रेरित करता है वह शुरू में अपने द्वारा पढ़ी गई पहली पंक्तियों से अपने दम पर लेट जाता है।

और यह "पाठक के जन्म" का यह सिद्धांत है जो उत्तर आधुनिकतावाद के मुख्य संदेशों में से एक को वहन करता है - पाठ की कोई व्याख्या, कोई रवैया, किसी के लिए कोई सहानुभूति या प्रतिपक्ष या किसी चीज़ को अस्तित्व का अधिकार है, कोई नहीं है "अच्छे" और "बुरे" में विभाजन, जैसा कि पारंपरिक साहित्यिक आंदोलनों में होता है।

वास्तव में, उपरोक्त सभी उत्तर आधुनिकतावादी सिद्धांतों का एक ही अर्थ है - पाठ को अलग-अलग तरीकों से समझा जा सकता है, अलग-अलग तरीकों से स्वीकार किया जा सकता है, यह किसी के साथ सहानुभूति कर सकता है, लेकिन किसी के साथ नहीं, "अच्छे" में कोई विभाजन नहीं है और "बुराई", जो कोई भी इस या उस काम को पढ़ता है, उसे अपने तरीके से समझता है और अपनी आंतरिक संवेदनाओं और भावनाओं के आधार पर खुद को पहचानता है, न कि पाठ में क्या हो रहा है। पढ़ते समय, एक व्यक्ति अपने और अपने दृष्टिकोण का विश्लेषण करता है कि वह क्या पढ़ता है, न कि लेखक और उसके प्रति उसके दृष्टिकोण का। वह लेखक द्वारा निर्धारित अर्थ या उप-पाठ की तलाश नहीं करेगा, क्योंकि यह अस्तित्व में नहीं है और नहीं हो सकता है, वह, यानी पाठक, वह खुद को पाठ में डालने का प्रयास करेगा। हमने सबसे महत्वपूर्ण बात कही, बाकी आप उत्तर-आधुनिकतावाद की मुख्य विशेषताओं सहित, पढ़ सकते हैं।

प्रतिनिधियों

उत्तर आधुनिकतावाद के कुछ प्रतिनिधि हैं, लेकिन मैं उनमें से दो के बारे में बात करना चाहूंगा: अलेक्सी इवानोव और पावेल सानेव।

1. एलेक्सी इवानोव एक मूल और प्रतिभाशाली लेखक हैं जो 21 वीं सदी के रूसी साहित्य में दिखाई दिए। इसे तीन बार नेशनल बेस्टसेलर अवार्ड के लिए नामांकित किया गया है। साहित्यिक पुरस्कार "यूरेका!", "स्टार्ट", साथ ही डी.एन. मामिन-सिबिर्यक और पी.पी. बाज़ोव।
2. पावेल सानेव 20वीं और 21वीं सदी के समान रूप से उज्ज्वल और उत्कृष्ट लेखक हैं। उपन्यास "बरी मी बिहाइंड द प्लिंथ" के लिए "अक्टूबर" और "ट्रायम्फ" पत्रिका के विजेता।

उदाहरण

भूगोलवेत्ता ने ग्लोब को पी लिया

अलेक्सी इवानोव द ज्योग्राफर ड्रंक हिज ग्लोब अवे, डॉर्मिटरी ऑन द ब्लड, हार्ट ऑफ पर्मा, द गोल्ड ऑफ द रिओट, और कई अन्य जैसे प्रसिद्ध कार्यों के लेखक हैं। पहला उपन्यास मुख्य रूप से कोंस्टेंटिन खाबेंस्की के साथ शीर्षक भूमिका में फिल्मों में सुना जाता है, लेकिन कागज पर उपन्यास स्क्रीन पर से कम दिलचस्प और रोमांचक नहीं है।

द ज्योग्राफर ड्रंक हिज ग्लोब अवे पर्म के एक स्कूल के बारे में, शिक्षकों के बारे में, अप्रिय बच्चों के बारे में, और एक समान रूप से अप्रिय भूगोलवेत्ता के बारे में एक उपन्यास है, जो पेशे से एक भूगोलवेत्ता नहीं है। पुस्तक में बहुत सारी विडंबना, उदासी, दया और हास्य है। यह होने वाली घटनाओं में पूर्ण उपस्थिति की भावना पैदा करता है। बेशक, जैसा कि यह शैली के अनुकूल है, यहां बहुत सारी छिपी हुई अश्लील और बहुत ही मूल शब्दावली है, साथ ही साथ निम्नतम सामाजिक वातावरण के शब्दजाल की उपस्थिति भी है।

पूरी कहानी पाठक को सस्पेंस में रखती है, और अब, जब ऐसा लगता है कि नायक के लिए कुछ काम करना चाहिए, सूरज की यह मायावी किरण भूरे बादलों के पीछे से बाहर झांकने वाली है, क्योंकि पाठक फिर से क्रोधित होता है, क्योंकि नायकों का भाग्य और कल्याण पुस्तक के अंत में कहीं न कहीं उनके अस्तित्व के लिए पाठक की आशा से ही सीमित है।

यह वही है जो अलेक्सी इवानोव की कहानी की विशेषता है। उनकी किताबें आपको सोचने पर मजबूर कर देती हैं, घबरा जाती हैं, पात्रों के साथ सहानुभूति जताती हैं या कहीं उन पर गुस्सा करती हैं, हैरान हो जाती हैं या उनकी मजाकिया बातों पर हंसती हैं।

बेसबोर्ड के पीछे मुझे दफनाएं

जहां तक ​​पावेल सानेव और उनके भावनात्मक काम बरी मी बिहाइंड द प्लिंथ का सवाल है, यह लेखक द्वारा उनके बचपन पर आधारित 1994 में लिखी गई एक जीवनी कहानी है, जब वह अपने दादा के परिवार में नौ साल तक रहे। नायक लड़का साशा है, जो दूसरी कक्षा का छात्र है, जिसकी माँ, अपने बेटे की ज्यादा परवाह नहीं करते हुए, उसे अपनी दादी की देखभाल में रखती है। और, जैसा कि हम सभी जानते हैं, बच्चों के लिए अपने दादा-दादी के साथ एक निश्चित अवधि से अधिक समय तक रहना प्रतिबंधित है, अन्यथा या तो गलतफहमी पर आधारित एक विशाल संघर्ष है, या, इस उपन्यास के नायक की तरह, सब कुछ बहुत आगे बढ़ जाता है, ऊपर मानसिक समस्याओं और खराब बचपन के लिए।

यह उपन्यास, उदाहरण के लिए, द ज्योग्राफर ड्रंक हिज ग्लोब अवे या इस शैली से कुछ और की तुलना में एक मजबूत प्रभाव डालता है, क्योंकि मुख्य पात्र एक बच्चा है, एक लड़का जो अभी तक परिपक्व नहीं हुआ है। वह अपने दम पर अपना जीवन नहीं बदल सकता, किसी तरह खुद की मदद कर सकता है, जैसा कि उपरोक्त कार्य या डॉर्म-ऑन-ब्लड के पात्र कर सकते हैं। इसलिए, उसके लिए दूसरों की तुलना में बहुत अधिक सहानुभूति है, और उससे नाराज होने की कोई बात नहीं है, वह एक बच्चा है, वास्तविक परिस्थितियों का एक वास्तविक शिकार है।

पढ़ने की प्रक्रिया में, फिर से, निम्नतम सामाजिक स्तर के शब्दजाल, अश्लील भाषा, लड़के के प्रति असंख्य और बहुत ही आकर्षक अपमान हैं। जो हो रहा है उस पर पाठक लगातार आक्रोशित है, वह यह सुनिश्चित करने के लिए अगले पैराग्राफ, अगली पंक्ति या पृष्ठ को जल्दी से पढ़ना चाहता है कि यह आतंक खत्म हो गया है, और नायक जुनून और दुःस्वप्न की इस कैद से बच गया है। लेकिन नहीं, शैली किसी को भी खुश नहीं होने देती है, इसलिए यह बहुत तनाव सभी 200 पुस्तक पृष्ठों पर बना रहता है। दादी और माँ की अस्पष्ट हरकतें, एक छोटे लड़के की ओर से होने वाली हर चीज का स्वतंत्र "पाचन", और पाठ की प्रस्तुति ही इस उपन्यास को पढ़ने लायक है।

हॉस्टल-ऑन-द-ब्लड

डॉरमेटरी-ऑन-द-ब्लड एलेक्सी इवानोव की एक किताब है, जो पहले से ही हमें ज्ञात है, एक छात्र छात्रावास की कहानी, विशेष रूप से दीवारों के भीतर, वैसे, अधिकांश कहानी होती है। उपन्यास भावनाओं से संतृप्त है, क्योंकि हम उन छात्रों के बारे में बात कर रहे हैं जिनकी रगों में खून खौलता है और युवा अतिवाद छलकता है। हालांकि, कुछ लापरवाही और लापरवाही के बावजूद, वे दार्शनिक बातचीत के महान प्रेमी हैं, ब्रह्मांड और भगवान के बारे में बात करते हैं, एक दूसरे का न्याय करते हैं और दोष देते हैं, अपने कार्यों का पश्चाताप करते हैं और उनके लिए बहाना बनाते हैं। और साथ ही, उन्हें थोड़ा भी सुधार करने और अपने अस्तित्व को आसान बनाने की बिल्कुल भी इच्छा नहीं है।

काम सचमुच अश्लील भाषा की बहुतायत से भरा हुआ है, जो पहले किसी को उपन्यास पढ़ने से रोक सकता है, लेकिन फिर भी, यह पढ़ने लायक है।

पिछले कार्यों के विपरीत, जहां पढ़ने के बीच में पहले से ही कुछ अच्छा होने की आशा फीकी पड़ गई, यहां यह नियमित रूप से रोशनी करता है और पूरी किताब में बाहर जाता है, इसलिए अंत भावनाओं को इतना कठिन बनाता है और पाठक को बहुत उत्साहित करता है।

इन उदाहरणों में उत्तर-आधुनिकतावाद स्वयं को कैसे प्रकट करता है?

क्या छात्रावास है, पर्म शहर क्या है, साशा सेवलीव की दादी का घर क्या है जो लोगों में रहने वाली हर चीज का गढ़ है, वह सब कुछ जिससे हम डरते हैं और जिससे हम हमेशा बचने की कोशिश करते हैं: गरीबी, अपमान, दु: ख, असंवेदनशीलता, आत्म -ब्याज, अश्लीलता और अन्य चीजें। नायक असहाय होते हैं, उनकी उम्र और सामाजिक स्थिति की परवाह किए बिना, वे परिस्थितियों, आलस्य, शराब के शिकार होते हैं। इन पुस्तकों में उत्तर-आधुनिकतावाद हर चीज में शाब्दिक रूप से प्रकट होता है: पात्रों की अस्पष्टता में, और उनके प्रति उनके रवैये के बारे में पाठक की अनिश्चितता में, और संवादों की शब्दावली में, और पात्रों के अस्तित्व की निराशा में, उनकी दया में और निराशा।

ग्रहणशील और अति-भावनात्मक लोगों के लिए ये कार्य बहुत कठिन हैं, लेकिन आप जो पढ़ते हैं उसका पछतावा नहीं कर पाएंगे, क्योंकि इनमें से प्रत्येक पुस्तक में विचार के लिए पौष्टिक और उपयोगी भोजन है।

दिलचस्प? इसे अपनी दीवार पर सहेजें!

पूरी दुनिया में, यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि साहित्य में उत्तर आधुनिकतावाद एक विशेष बौद्धिक शैली है, जिसके ग्रंथों को समय से पहले लिखा जाता है, और जहां एक निश्चित नायक (लेखक नहीं) अपने स्वयं के निष्कर्षों की जांच करता है, गैर-कमिट खेलता है खेल, विभिन्न जीवन स्थितियों में शामिल होना। उत्तर आधुनिकतावाद को आलोचकों द्वारा संस्कृति के व्यापक व्यावसायीकरण के लिए एक विशिष्ट प्रतिक्रिया के रूप में देखा जाता है, सस्ते टिनसेल और चमक की सामान्य संस्कृति के विरोध के रूप में। सामान्य तौर पर, यह एक दिलचस्प दिशा है, और आज हम आपके ध्यान में उल्लिखित शैली में सबसे प्रसिद्ध साहित्यिक कृतियों को प्रस्तुत करते हैं।

10. सैमुअल बेकेट "मोलॉय, मेलोन डाइस, द अननामेबल"

सैमुअल बेकेट अमूर्त अतिसूक्ष्मवाद के एक मान्यता प्राप्त मास्टर हैं, जिनकी कलम तकनीक हमें एक व्यक्तिगत चरित्र के मनोविज्ञान को ध्यान में रखते हुए, हमारी व्यक्तिपरक दुनिया को निष्पक्ष रूप से देखने की अनुमति देती है। लेखक की अविस्मरणीय कृति, "मोलॉय, मेलोन डाइस, द अननेमेबल", को सर्वश्रेष्ठ में से एक के रूप में मान्यता प्राप्त है - वैसे, अनुवाद lib.ru पर पाया जा सकता है।

9. मार्क डेनिलेव्स्की "हाउस ऑफ़ लीव्स"

यह पुस्तक साहित्यिक कला का एक वास्तविक काम है, क्योंकि डेनिलेव्स्की न केवल शब्दों के साथ खेलता है, बल्कि शब्दों के रंग के साथ भी, पाठ्य और भावनात्मक जानकारी का संयोजन करता है। विभिन्न शब्दों के रंग संयोजन के कारण इस पुस्तक के वातावरण को प्रभावित करने में मदद मिलती है, जिसमें पौराणिक कथाओं और तत्वमीमांसा दोनों तत्व शामिल हैं। प्रसिद्ध रोर्शच रंग परीक्षण ने लेखक के शब्दों को रंगने के विचार को प्रेरित किया।

8. कर्ट वोनगुट "चैंपियंस का नाश्ता"

यहाँ लेखक स्वयं अपनी पुस्तक के बारे में क्या कहता है: "यह पुस्तक मेरे पचासवें जन्मदिन के लिए मेरे लिए मेरा उपहार है। पचास की उम्र में, मुझे इतना प्रोग्राम किया जाता है कि मैं बचकाना काम करता हूं; अमेरिकी गान के बारे में अनादरपूर्वक बात करना, नाजी ध्वज को एक टिप-टिप पेन, और नितंबों के साथ खींचना, और वह सब।

मुझे लगता है कि यह मेरे दिमाग से सब कुछ निकालने की कोशिश है ताकि यह पूरी तरह से खाली हो जाए, जैसे पचास साल पहले उस दिन जब मैं इस बुरी तरह क्षतिग्रस्त ग्रह पर प्रकट हुआ था।

मेरी राय में, सभी अमेरिकियों को यह करना चाहिए - गोरे और गैर-गोरे दोनों जो गोरों की नकल करते हैं। किसी भी मामले में, अन्य लोगों ने मेरे सिर को हर तरह की चीजों से भर दिया - बेकार और बदसूरत दोनों में बहुत कुछ है, और एक दूसरे के साथ फिट नहीं होता है और मेरे बाहर होने वाले वास्तविक जीवन से बिल्कुल मेल नहीं खाता है, मेरे सिर के बाहर।

7. जॉर्ज लुइस बोर्गेस "लेबिरिंथ"

गहन विश्लेषण का सहारा लिए बिना इस पुस्तक का वर्णन करना असंभव है। सामान्य तौर पर, यह लक्षण वर्णन लेखक के अधिकांश कार्यों पर लागू होता है, जिनमें से कई अभी भी एक उद्देश्य व्याख्या की प्रतीक्षा कर रहे हैं।

6. हंटर थॉम्पसन "लास वेगास में डर और घृणा"

किताब लास वेगास में साइकोट्रोपिक ड्रग्स के प्रेमियों के कारनामों की कहानी बताती है। साधारण-सी प्रतीत होने वाली स्थितियों के माध्यम से लेखक अपने युग का एक जटिल राजनीतिक व्यंग्य रचता है।

5. ब्रेट ईस्टन एलिस "अमेरिकन साइको"

कोई अन्य कृति एक साधारण वॉल स्ट्रीट युप्पी के जीवन को दिखाने में सक्षम नहीं है। काम के नायक पैट्रिक बेटमैन एक सामान्य जीवन जीते हैं, जिस पर लेखक इस तरह के होने की निर्विवाद वास्तविकता को दिखाने के लिए एक दिलचस्प ध्यान केंद्रित करता है।

4. जोसेफ गेलर "कैच -22"

यह शायद अब तक लिखा गया सबसे विरोधाभासी उपन्यास है। गेलर के काम को व्यापक रूप से मान्यता प्राप्त है, और सबसे महत्वपूर्ण बात, हमारे समय के अधिकांश साहित्यिक आलोचकों द्वारा मान्यता प्राप्त है। यह कहना सुरक्षित है कि गेलर हमारे समय के महानतम लेखकों में से एक हैं।

3. थॉमस पिंचन "ग्रेविटी का इंद्रधनुष"

इस उपन्यास के कथानक का वर्णन करने के सभी प्रयास स्पष्ट रूप से विफल होंगे: यह व्यामोह, पॉप संस्कृति, सेक्स और राजनीति का सहजीवन है। ये सभी तत्व एक विशेष तरीके से विलीन हो जाते हैं, नए युग की एक नायाब साहित्यिक कृति का निर्माण करते हैं।

2. विलियम बरोज़ "नग्न दोपहर का भोजन"

हमारे समय के दिमाग पर इस काम के प्रभाव के बारे में फिर से लिखने के लिए बहुत कुछ लिखा गया है। यह कार्य उस युग के समकालीनों की साहित्यिक विरासत में एक योग्य स्थान रखता है - यहाँ आप विज्ञान कथा, प्रेमकाव्य और जासूसी कहानी के तत्व पा सकते हैं। यह सब जंगली मिश्रण किसी रहस्यमय तरीके से पाठक को आकर्षित करता है, उसे पहले से अंतिम पृष्ठ तक सब कुछ पढ़ने के लिए मजबूर करता है - हालांकि, यह सच नहीं है कि पाठक पहली बार में यह सब समझ जाएगा।

1. डेविड फोस्टर वालेस "अनंत जेस्ट"

यदि आप उत्तर आधुनिकता के साहित्य के बारे में ऐसा कह सकते हैं, तो यह कार्य शैली का एक क्लासिक है। फिर, यहाँ आप उदासी और मस्ती, बुद्धिमत्ता और मूर्खता, साज़िश और अश्लीलता पा सकते हैं। दो बड़े संगठनों का विरोध मुख्य साजिश रेखा है जो हमारे जीवन में कुछ कारकों की समझ की ओर ले जाती है।

सामान्य तौर पर, ये काम बहुत कठिन होते हैं, और यही उन्हें बेहद लोकप्रिय बनाता है। मैं अपने पाठकों से सुनना चाहूंगा, जिन्होंने इनमें से कुछ कार्यों को पढ़ा है, वस्तुनिष्ठ समीक्षाएँ - शायद यह दूसरों को इस शैली की पुस्तकों पर ध्यान देने की अनुमति देगा।

पश्चात

द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति ने पश्चिमी सभ्यता के विश्वदृष्टि में एक महत्वपूर्ण मोड़ को चिह्नित किया। युद्ध न केवल राज्यों का संघर्ष था, बल्कि विचारों का भी टकराव था, जिनमें से प्रत्येक ने दुनिया को परिपूर्ण बनाने का वादा किया था, और बदले में खून की नदियाँ लेकर आया था। इसलिए - विचार के संकट की भावना, यानी दुनिया को एक बेहतर जगह बनाने के लिए किसी भी विचार की संभावना में अविश्वास। कला के विचार का भी संकट था। दूसरी ओर, साहित्यिक कृतियों की संख्या इतनी अधिक हो गई है कि ऐसा लगता है कि सब कुछ पहले ही लिखा जा चुका है, प्रत्येक पाठ में पिछले ग्रंथों के लिंक हैं, अर्थात यह एक मेटाटेक्स्ट है।

साहित्यिक प्रक्रिया के विकास के दौरान, अभिजात वर्ग और पॉप संस्कृति के बीच की खाई बहुत गहरी हो गई, "भाषाविदों के लिए काम करता है" की घटना दिखाई दी, जिसे पढ़ने और समझने के लिए आपको एक बहुत अच्छी भाषाविज्ञान शिक्षा की आवश्यकता है। उत्तर आधुनिकतावाद इस विभाजन की प्रतिक्रिया बन गया है, जो बहुस्तरीय कार्य के दोनों क्षेत्रों को जोड़ता है। उदाहरण के लिए, सुस्किंड के "परफ्यूमर" को एक जासूसी कहानी के रूप में पढ़ा जा सकता है, या शायद एक दार्शनिक उपन्यास के रूप में जो प्रतिभा, कलाकार और कला के मुद्दों को प्रकट करता है।

आधुनिकतावाद, जिसने दुनिया को कुछ निरपेक्ष, शाश्वत सत्य की प्राप्ति के रूप में खोजा, ने उत्तर आधुनिकता को रास्ता दिया, जिसके लिए पूरी दुनिया एक सुखद अंत के बिना एक खेल है। दार्शनिक श्रेणी के रूप में, "उत्तर-आधुनिकतावाद" शब्द का प्रसार दार्शनिकों ज़ेह के कार्यों के लिए धन्यवाद के रूप में हुआ है। डेरिडा, जे। बटैले, एम। फौकॉल्ट और विशेष रूप से फ्रांसीसी दार्शनिक जे.-एफ की पुस्तक। ल्योटार्ड, द पोस्टमॉडर्न कंडीशन (1979)।

दोहराव और अनुकूलता के सिद्धांत कलात्मक सोच की शैली में बदल जाते हैं, जिसमें उदारवाद की अंतर्निहित विशेषताएं, शैलीकरण की प्रवृत्ति, उद्धरण, पुनर्लेखन, स्मरण, संकेत शामिल हैं। कलाकार "शुद्ध" सामग्री के साथ नहीं, बल्कि सांस्कृतिक रूप से आत्मसात के साथ व्यवहार करता है, क्योंकि पिछले शास्त्रीय रूपों में कला का अस्तित्व एक औद्योगिक-औद्योगिक समाज में असंभव है, जिसमें धारावाहिक प्रजनन और प्रतिकृति के लिए असीमित क्षमता है।

साहित्यिक आंदोलनों और धाराओं का विश्वकोश उत्तर-आधुनिकतावाद की विशेषताओं की निम्नलिखित सूची प्रदान करता है:

1. एक स्वतंत्र व्यक्तित्व का पंथ।

2. पुरातन के लिए तरस, सामूहिक अचेतन के मिथक के लिए।

3. कई लोगों, राष्ट्रों, संस्कृतियों, धर्मों, दर्शनशास्त्रों के सत्य (कभी-कभी ध्रुवीय विपरीत) को संयोजित करने की इच्छा, बेतुके रंगमंच के रूप में रोजमर्रा के वास्तविक जीवन की दृष्टि, एक सर्वनाश कार्निवाल।

4. वास्तविकता में प्रचलित जीवन के तरीके की असामान्यता, गैर-प्रामाणिकता, स्वाभाविकता पर जोर देने के लिए एक जोरदार चंचल शैली का उपयोग।

5. वर्णन की विभिन्न शैलियों (उच्च क्लासिक और भावुक या मोटे तौर पर प्राकृतिक और शानदार, आदि; वैज्ञानिक, पत्रकारिता, व्यावसायिक शैली, आदि) की जानबूझकर विचित्र इंटरविविंग अक्सर कलात्मक शैली में बुनी जाती है)।

6. कई पारंपरिक शैली की किस्मों का मिश्रण।

7. कार्यों के भूखंड - ये पिछले युगों के साहित्य के प्रसिद्ध भूखंडों के लिए आसानी से प्रच्छन्न संकेत (संकेत) हैं।

8. उधार, गूँज न केवल कथानक-रचनात्मक, बल्कि आलंकारिक, भाषाई स्तरों पर भी देखी जाती है।

9. एक नियम के रूप में, उत्तर आधुनिक कार्य में एक कथाकार की छवि होती है।

10. विडंबना और पैरोडी।

उत्तर-आधुनिकतावाद के काव्यों की मुख्य विशेषताएं अंतःपाठ्यता (दूसरों से अपना स्वयं का पाठ बनाना) हैं; कोलाज और असेंबल (समान टुकड़ों के "ग्लूइंग"); संकेतों का उपयोग; एक जटिल रूप के गद्य के लिए आकर्षण, विशेष रूप से, मुक्त रचना के साथ; bricolage (लेखक के इरादे की अप्रत्यक्ष उपलब्धि); विडंबना के साथ पाठ की संतृप्ति।

उत्तर आधुनिकतावाद शानदार दृष्टान्तों, इकबालिया उपन्यासों, डायस्टोपिया, लघु कथाओं, पौराणिक उपन्यासों, सामाजिक-दार्शनिक और सामाजिक-मनोवैज्ञानिक उपन्यासों आदि की शैलियों में विकसित होता है। शैलियों के रूपों को जोड़ा जा सकता है, जिससे नई कलात्मक संरचनाएं खुल सकती हैं।

गुंटर ग्रास (द टिन ड्रम, 1959) को पहला उत्तर-आधुनिकतावादी माना जाता है। उत्तर आधुनिक साहित्य के उत्कृष्ट प्रतिनिधि: वी। इको, एच.-एल। बोर्गेस, एम। पाविक, एम। कुंडरा, पी। सुस्किन्ड, वी। पेलेविन, आई। ब्रोडस्की, एफ। बेगबेडर।

XX सदी के उत्तरार्ध में। विज्ञान कथा की शैली सक्रिय है, जो अपने सर्वोत्तम उदाहरणों में पूर्वानुमान (भविष्य के लिए पूर्वानुमान) और डायस्टोपिया के साथ संयुक्त है।

युद्ध पूर्व काल में अस्तित्ववाद का उदय हुआ और द्वितीय विश्व युद्ध के बाद अस्तित्ववाद सक्रिय रूप से विकसित हो रहा था। अस्तित्ववाद (अव्य। अस्तित्ववाद - अस्तित्व) दर्शन और आधुनिकता की एक धारा है, जिसमें कला के काम का स्रोत स्वयं कलाकार है, जो व्यक्ति के जीवन को व्यक्त करता है, एक कलात्मक वास्तविकता बनाता है जो होने के रहस्य को प्रकट करता है सामान्य रूप में। अस्तित्ववाद के स्रोत 19वीं शताब्दी के जर्मन विचारक के लेखन में निहित थे। कीर्केगार्ड से।

कला के कार्यों में अस्तित्ववाद सामाजिक और नैतिक सिद्धांतों से निराश बुद्धिजीवियों की मनोदशा को दर्शाता है। लेखक मानव जीवन के दुखद विकार के कारणों को समझने की कोशिश करते हैं। जीवन की बेरुखी, भय, निराशा, अकेलापन, पीड़ा, मृत्यु की श्रेणियों को पहले स्थान पर रखा गया है। इस दर्शन के प्रतिनिधियों ने तर्क दिया कि एक व्यक्ति के पास केवल एक चीज है जो उसकी आंतरिक दुनिया है, चुनने का अधिकार, स्वतंत्र इच्छा।

अस्तित्ववाद फ्रेंच (ए। कैमस, जे.-पी। सार्त्र और अन्य), जर्मन (ई। नोसाक, ए। डोबलिन), अंग्रेजी (ए। मर्डोक, वी। गोल्डिंग), स्पेनिश (एम। डी उनामुनो) में फैल रहा है। अमेरिकी (एन मेलर, जे बाल्डविन), जापानी (कोबो आबे) साहित्य।

XX सदी के उत्तरार्ध में। एक "नया उपन्यास" ("उपन्यास विरोधी") विकसित हो रहा है - 1940-1970 के फ्रांसीसी आधुनिक उपन्यास के समकक्ष एक शैली, जो अस्तित्ववाद के खंडन के रूप में उत्पन्न होती है। इस शैली के प्रतिनिधि एन। सरोट, ए। रोबे-ग्रिललेट, एम। बुटोर, के। साइमन और अन्य हैं।

XX सदी के उत्तरार्ध के नाटकीय अवंत-गार्डे की एक महत्वपूर्ण घटना। बेतुका का तथाकथित रंगमंच है। इस दिशा की नाटकीयता को स्थान और समय की अनुपस्थिति, कथानक और रचना का विनाश, तर्कहीनता, विरोधाभासी टकराव, दुखद और हास्य के मिश्र धातु की विशेषता है। "बेतुका रंगमंच" के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधि एस। बेकेट, ई। इओनेस्को, ई। एल्बी, जी। फ्रिस्क और अन्य हैं।

XX सदी के उत्तरार्ध की विश्व प्रक्रिया में एक उल्लेखनीय घटना। "जादुई यथार्थवाद" बन गया - एक ऐसी दिशा जिसमें वास्तविक और काल्पनिक, वास्तविक और शानदार, रोजमर्रा और पौराणिक, संभावित और रहस्यमय, रोजमर्रा की जिंदगी और अनंत काल के तत्व व्यवस्थित रूप से संयुक्त होते हैं। उन्होंने लैटिन अमेरिकी साहित्य (ए। कारपेंट "єp, जे। अमाडो, जी। गार्सिया मार्केज़, जी। वर्गास लोसा, एम। ऑस्टुरियस, आदि) में सबसे बड़ा विकास हासिल किया। इन लेखकों के काम में एक विशेष भूमिका किसके द्वारा निभाई जाती है मिथक, जो काम का आधार है। जादुई यथार्थवाद का एक उत्कृष्ट उदाहरण जी गार्सिया मार्केज़ (1967) का उपन्यास वन हंड्रेड इयर्स ऑफ सॉलिट्यूड है, जहां कोलंबिया और पूरे लैटिन अमेरिका का इतिहास पौराणिक-वास्तविक में फिर से बनाया गया है इमेजिस।

XX सदी के उत्तरार्ध में। पारंपरिक यथार्थवाद भी विकसित हो रहा है, जो नई विशेषताओं को प्राप्त कर रहा है। व्यक्ति की छवि को ऐतिहासिक विश्लेषण के साथ जोड़ा जाता है, जो कलाकारों की सामाजिक कानूनों के तर्क को समझने की इच्छा के कारण है (जी। बेले, ई.-एम। रिमार्के, वी। बायकोव, एन। डंबडज़े और अन्य)।

XX सदी की दूसरी छमाही की साहित्यिक प्रक्रिया। मुख्य रूप से आधुनिकतावाद से उत्तर आधुनिकतावाद में संक्रमण के साथ-साथ बौद्धिक प्रवृत्ति, विज्ञान कथा, "जादू यथार्थवाद", अवंत-गार्डे घटना आदि के शक्तिशाली विकास से निर्धारित होता है।

1980 के दशक की शुरुआत में पश्चिम में उत्तर आधुनिकता की व्यापक रूप से चर्चा हुई। कुछ शोधकर्ता जॉयस के उपन्यास फिननेगन्स वेक (1939) को उत्तर-आधुनिकतावाद की शुरुआत मानते हैं, अन्य जॉयस के प्रारंभिक उपन्यास यूलिसिस को मानते हैं, अन्य 1940 और 1950 के दशक की अमेरिकी "नई कविता" मानते हैं, अन्य सोचते हैं कि उत्तर-आधुनिकतावाद एक निश्चित कालानुक्रमिक घटना नहीं है, और आध्यात्मिक स्थिति और "हर युग का अपना उत्तर-आधुनिकतावाद" (ईको) होता है, पाँचवाँ आम तौर पर उत्तर-आधुनिकतावाद को "हमारे समय के बौद्धिक कथाओं में से एक" (यू। एंड्रुखोविक) के रूप में बोलते हैं। हालांकि, अधिकांश विद्वानों का मानना ​​है कि आधुनिकता से उत्तर आधुनिकतावाद में संक्रमण 1950 के दशक के मध्य में हुआ था। 60 और 70 के दशक में, उत्तर आधुनिकता ने विभिन्न राष्ट्रीय साहित्य को कवर किया, और 80 के दशक में यह आधुनिक साहित्य और संस्कृति में प्रमुख प्रवृत्ति बन गई।

उत्तर आधुनिकतावाद की पहली अभिव्यक्तियों को "ब्लैक ह्यूमर" के अमेरिकी स्कूल (डब्ल्यू। बरोज़, डी। वार्ट, डी। बार्थेलम, डी। डोनलिवी, के। केसी, के। वोनगुट, डी। हेलर, आदि) के रूप में इस तरह के रुझान माना जा सकता है। ), फ्रांसीसी "नया उपन्यास" (ए। रोबे-ग्रिललेट, एन। सरोट, एम। बुटोर, के। साइमन, आदि), "थियेटर ऑफ द एब्सर्ड" (ई। इओन्सको, एस। बेकेट, जे। गोनिट, एफ अरबल, आदि)।

सबसे प्रमुख उत्तर आधुनिक लेखकों में अंग्रेजी जॉन फाउल्स ("द कलेक्टर", "द फ्रेंच लेफ्टिनेंट्स वूमन"), जूलियन बार्न्स ("द हिस्ट्री ऑफ द वर्ल्ड इन नाइन एंड ए हाफ चैप्टर") और पीटर एक्रोयड ("अमेरिका में मिल्टन" शामिल हैं। ), जर्मन पैट्रिक सुस्किंड ("परफ्यूमर"), ऑस्ट्रियन कार्ल रैंसमायर ​​("द लास्ट वर्ल्ड"), इटालियंस इटालो कैल्विनो ("स्लोनेस") और अम्बर्टो इको ("द नेम ऑफ़ द रोज़", "फौकॉल्ट्स पेंडुलम"), अमेरिकी थॉमस पिंचन ("एंट्रॉपी", "फॉर सेल नंबर 49") और व्लादिमीर नाबोकोव (अंग्रेजी भाषा के उपन्यास पेल फायर और अन्य), अर्जेंटीना जॉर्ज लुइस बोर्गेस (लघु कथाएँ और निबंध) और जूलियो कॉर्टज़ार (द होप्सकॉच गेम)।

नवीनतम उत्तर आधुनिक उपन्यास के इतिहास में एक उत्कृष्ट स्थान पर इसके स्लाव प्रतिनिधियों, विशेष रूप से चेक मिलान कुंडेरा और सर्ब मिलोराड पाविक ​​का कब्जा है।

एक विशिष्ट घटना रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद है, जिसका प्रतिनिधित्व महानगर के लेखकों (ए। बिटोव, वी। एरोफीव, वेन। एरोफीव, एल। पेट्रुशेवस्काया, डी। प्रिगोव, टी। टॉल्स्टया, वी। सोरोकिन, वी। पेलेविन) द्वारा किया जाता है। साहित्यिक उत्प्रवास के प्रतिनिधि ( वी। अक्सेनोव, आई। ब्रोडस्की, साशा सोकोलोव)।

उत्तर आधुनिकतावाद समकालीन कला, दर्शन, विज्ञान, राजनीति, अर्थशास्त्र और फैशन के सामान्य सैद्धांतिक "अधिरचना" को व्यक्त करने का दावा करता है। आज वे न केवल "उत्तर आधुनिक रचनात्मकता" के बारे में बात करते हैं, बल्कि "उत्तर आधुनिक चेतना", "उत्तर आधुनिक मानसिकता", "उत्तर आधुनिक मानसिकता" आदि के बारे में भी बात करते हैं।

उत्तर आधुनिक रचनात्मकता में सभी स्तरों पर सौंदर्यवादी बहुलवाद शामिल है (साजिश, रचना, आलंकारिक, चरित्र संबंधी, कालानुक्रमिक, आदि), मूल्यांकन के बिना प्रस्तुति की पूर्णता, सांस्कृतिक संदर्भ में पाठ को पढ़ना, पाठक और लेखक का सह-निर्माण, पौराणिक सोच, ऐतिहासिक और कालातीत श्रेणियों का एक संयोजन, संवाद, विडंबना।

उत्तर आधुनिक साहित्य की प्रमुख विशेषताएं हैं विडंबना, "सोच को उद्धृत करना", इंटरटेक्स्टुअलिटी, पेस्टिच, कोलाज और खेल का सिद्धांत।

उत्तर आधुनिकतावाद, सामान्य उपहास और उपहास में पूरी तरह से विडंबना है। कला के कई उत्तर आधुनिक कार्यों को विभिन्न शैलियों, शैलियों और कलात्मक आंदोलनों के विडंबनापूर्ण जुड़ाव के प्रति एक सचेत दृष्टिकोण की विशेषता है। उत्तर आधुनिकतावाद का काम हमेशा सौंदर्य अनुभव के पिछले और अस्वीकार्य रूपों का मजाक है: यथार्थवाद, आधुनिकतावाद, जन संस्कृति। इस प्रकार, विडंबना गंभीर आधुनिकतावादी त्रासदी को हरा देती है, उदाहरण के लिए, एफ। काफ्का के कार्यों में।

उत्तर आधुनिकतावाद के मुख्य सिद्धांतों में से एक उद्धरण है, और इस प्रवृत्ति के प्रतिनिधियों को उद्धरण सोच की विशेषता है। अमेरिकी शोधकर्ता बी मॉरिससेट ने उत्तर आधुनिक गद्य को "उद्धरण साहित्य" कहा। कुल उत्तर आधुनिक उद्धरण सुरुचिपूर्ण आधुनिकतावादी स्मरण को प्रतिस्थापित करने के लिए आता है। काफी पोस्टमॉडर्न एक अमेरिकी छात्र का मजाक है कि कैसे एक भाषाशास्त्र के छात्र ने पहली बार हेमलेट को पढ़ा और निराश हो गया: कुछ खास नहीं, सामान्य शब्दों और अभिव्यक्तियों का संग्रह। उत्तर आधुनिकतावाद के कुछ कार्य उद्धरण पुस्तकों में बदल जाते हैं। तो, फ्रांसीसी लेखक जैक्स रिवेट का उपन्यास "द यंग लेडीज फ्रॉम ए।" 408 लेखकों के 750 उद्धरणों का संग्रह है।

इंटरटेक्स्टुअलिटी जैसी अवधारणा भी उत्तर-आधुनिक उद्धरण सोच से जुड़ी है। फ्रांसीसी शोधकर्ता जूलिया क्रिस्टेवा, जिन्होंने इस शब्द को साहित्यिक प्रचलन में पेश किया, ने कहा: "कोई भी पाठ उद्धरणों के मोज़ेक के रूप में बनाया गया है, कोई भी पाठ किसी अन्य पाठ के अवशोषण और परिवर्तन का एक उत्पाद है।" फ्रांसीसी लाक्षणिक विज्ञानी रोलैंड कारौलोव ने लिखा: “प्रत्येक पाठ एक अंतर्पाठ है; अन्य ग्रंथ इसमें कमोबेश पहचानने योग्य रूपों में विभिन्न स्तरों पर मौजूद हैं: पिछली संस्कृति के ग्रंथ और आसपास की संस्कृति के ग्रंथ। प्रत्येक पाठ पुराने उद्धरणों से बुना हुआ एक नया कपड़ा है।" उत्तर आधुनिकतावाद की कला में अंतर्पाठ एक पाठ के निर्माण का मुख्य तरीका है और इसमें यह तथ्य शामिल है कि पाठ अन्य ग्रंथों के उद्धरणों से बनाया गया है।

यदि कई आधुनिकतावादी उपन्यास भी इंटरटेक्स्टुअल थे (जे. जॉयस द्वारा यूलिसिस, बुल्गाकोव की द मास्टर एंड मार्गारीटा, टी। मान के डॉक्टर फॉस्टस, जी। हेस्से की द ग्लास बीड गेम) और यहां तक ​​​​कि यथार्थवादी काम भी (जैसा कि वाई। टायन्यानोव ने साबित किया, दोस्तोवस्की का उपन्यास "द विलेज" स्टेपानचिकोवो एंड इट्स इनहैबिटेंट्स" गोगोल और उनके कार्यों की पैरोडी है), यह हाइपरटेक्स्ट के साथ उत्तर-आधुनिकतावाद की उपलब्धि है। यह इस तरह से निर्मित एक पाठ है कि यह एक प्रणाली में बदल जाता है, ग्रंथों का एक पदानुक्रम, एक ही समय में एकता और ग्रंथों की एक भीड़ का गठन करता है। इसका उदाहरण कोई शब्दकोश या विश्वकोश है, जहां प्रत्येक प्रविष्टि उसी संस्करण में अन्य प्रविष्टियों को संदर्भित करती है। आप इस तरह के पाठ को समान रूप से पढ़ सकते हैं: एक लेख से दूसरे लेख में, हाइपरटेक्स्ट लिंक को अनदेखा करना; "हाइपरटेक्स्ट नेविगेशन" करते हुए सभी लेखों को एक पंक्ति में पढ़ें या एक लिंक से दूसरे लिंक पर जाएं। इसलिए, हाइपरटेक्स्ट जैसे लचीले उपकरण को अपने विवेक से हेरफेर किया जा सकता है। 1976 में, अमेरिकी लेखक रेमंड फेडरमैन ने एक उपन्यास प्रकाशित किया, जिसे "एट योर डिस्क्रीशन" कहा जाता है। इसे पाठक के अनुरोध पर, किसी भी स्थान से, बिना क्रमांकित और बाध्य पृष्ठों को फेरबदल करके पढ़ा जा सकता है। हाइपरटेक्स्ट की अवधारणा कंप्यूटर की आभासी वास्तविकताओं से भी जुड़ी हुई है। आज के हाइपरटेक्स्ट कंप्यूटर साहित्य हैं, जिन्हें केवल एक मॉनिटर पर पढ़ा जा सकता है: एक कुंजी दबाकर, आपको नायक के बैकस्टोरी में स्थानांतरित कर दिया जाता है, दूसरे को दबाकर - आप खराब अंत को अच्छे में बदल देते हैं, आदि।

उत्तर-आधुनिक साहित्य का एक संकेत तथाकथित पेस्टिश है (इतालवी पासबिकियो से - अन्य ओपेरा के अंशों से बना एक ओपेरा, एक मिश्रण, पोटपौरी, शैलीकरण)। यह पैरोडी का एक विशिष्ट प्रकार है, जो उत्तर-आधुनिकतावाद में अपने कार्यों को बदलता है। पेस्टिश पैरोडी से इस मायने में अलग है कि अब पैरोडी के लिए कुछ भी नहीं है, कोई गंभीर वस्तु नहीं है जिसका उपहास किया जा सके। ओ.एम. फ्रायडेनबर्ग ने लिखा है कि केवल वही जो "जीवित और पवित्र" है, उसकी पैरोडी की जा सकती है। गैर-उत्तर-आधुनिकतावाद के एक दिन के लिए, कुछ भी "जीवित" नहीं है, और इससे भी अधिक कुछ भी "पवित्र" नहीं है। पस्तिश को पैरोडी के रूप में भी समझा जाता है।

उत्तर आधुनिक कला अपने स्वभाव से खंडित, असतत, उदार है। इसलिए कोलाज के रूप में इसकी ऐसी विशेषता। पोस्टमॉडर्न कोलाज आधुनिकतावादी असेंबल के एक नए रूप की तरह लग सकता है, लेकिन यह इससे काफी अलग है। आधुनिकतावाद में, असेंबल, हालांकि यह अतुलनीय छवियों से बना था, फिर भी शैली और तकनीक की एकता से पूरी तरह से एकजुट था। उत्तर आधुनिक कोलाज में, इसके विपरीत, एकत्रित वस्तुओं के विभिन्न टुकड़े अपरिवर्तित रहते हैं, एक पूरे में परिवर्तित नहीं होते हैं, उनमें से प्रत्येक अपने अलगाव को बरकरार रखता है।

खेल के सिद्धांत के साथ उत्तर आधुनिकतावाद के लिए महत्वपूर्ण। शास्त्रीय नैतिक और नैतिक मूल्यों का एक चंचल विमान में अनुवाद किया जाता है, जैसा कि एम। इग्नाटेंको ने नोट किया है, "कल की शास्त्रीय संस्कृति और आध्यात्मिक मूल्य उत्तर आधुनिकता में मृत रहते हैं - इसका युग उनके साथ नहीं रहता है, यह उनके साथ खेलता है, इसके साथ खेलता है उन्हें, यह उनके साथ खेलता है।"

उत्तर-आधुनिकतावाद की अन्य विशेषताओं में अनिश्चितता, विमुद्रीकरण, कैरिएलाइज़ेशन, नाटकीयता, शैलियों का संकरण, पाठक सह-निर्माण, सांस्कृतिक वास्तविकताओं के साथ संतृप्ति, "चरित्र विघटन" (मनोवैज्ञानिक और सामाजिक रूप से निर्धारित चरित्र के रूप में चरित्र का पूर्ण विनाश), साहित्य के प्रति दृष्टिकोण शामिल हैं। "पहली वास्तविकता" के लिए (पाठ वास्तविकता को प्रतिबिंबित नहीं करता है, लेकिन एक नई वास्तविकता बनाता है, यहां तक ​​​​कि कई वास्तविकताएं, अक्सर एक दूसरे से स्वतंत्र)। और उत्तर आधुनिकता के सबसे आम चित्र-रूपक सेंटौर, कार्निवल, भूलभुलैया, पुस्तकालय, पागलपन हैं।

आधुनिक साहित्य और संस्कृति की एक घटना भी बहुसंस्कृतिवाद है, जिसके माध्यम से बहु-घटक अमेरिकी राष्ट्र ने स्वाभाविक रूप से उत्तर आधुनिकता की अस्थिर अनिश्चितता को महसूस किया है। एक अधिक "पृथ्वी" बहुसंस्कृति) पहले विभिन्न नस्लीय, जातीय, लिंग, स्थानीय और अन्य विशिष्ट धाराओं के प्रतिनिधियों की हजारों समान, अद्वितीय जीवित अमेरिकी आवाजें "आवाज" दीं। बहुसंस्कृतिवाद के साहित्य में अफ्रीकी-अमेरिकी, भारतीय, चिकानो (मैक्सिकन और अन्य लैटिन अमेरिकी, जिनमें से एक महत्वपूर्ण संख्या संयुक्त राज्य में रहती है), अमेरिका में रहने वाले विभिन्न जातीय समूहों का साहित्य (यूक्रेनी सहित), एशिया के अप्रवासियों के अमेरिकी वंशज शामिल हैं। यूरोप, सभी धारियों के अल्पसंख्यकों का साहित्य।

आधुनिकता (फ्रेंच नवीनतम, आधुनिक) सहित्य मेंएक दिशा है, एक सौंदर्य अवधारणा है। आधुनिकतावाद एक निश्चित अलौकिक, अलौकिकता की समझ और अवतार के साथ जुड़ा हुआ है। आधुनिकता का प्रारंभिक बिंदु दुनिया की अराजक प्रकृति है, इसकी बेरुखी। किसी व्यक्ति के प्रति बाहरी दुनिया की उदासीनता और शत्रुता अन्य आध्यात्मिक मूल्यों की प्राप्ति की ओर ले जाती है, एक व्यक्ति को पारस्परिक नींव में लाती है।

आधुनिकतावादियों ने शास्त्रीय साहित्य के साथ सभी परंपराओं को तोड़ दिया, एक पूरी तरह से नया आधुनिक साहित्य बनाने की कोशिश की, दुनिया की एक व्यक्तिगत कलात्मक दृष्टि के सभी मूल्यों से ऊपर; उनके द्वारा बनाई गई कलात्मक दुनिया अद्वितीय है। आधुनिकतावादियों के लिए सबसे लोकप्रिय विषय चेतन और अचेतन है और वे कैसे बातचीत करते हैं। कार्यों का नायक विशिष्ट है। आधुनिकतावादियों ने औसत व्यक्ति की आंतरिक दुनिया की ओर रुख किया: उन्होंने उनकी सबसे सूक्ष्म भावनाओं का वर्णन किया, उन गहनतम अनुभवों को बाहर निकाला, जिनका साहित्य ने पहले वर्णन नहीं किया था। उन्होंने नायक को अंदर से बाहर कर दिया और सब कुछ अश्लील रूप से व्यक्तिगत दिखाया। आधुनिकतावादियों के काम में मुख्य तकनीक "चेतना की धारा" है, जो आपको विचारों, छापों, भावनाओं के आंदोलन को पकड़ने की अनुमति देती है।

आधुनिकतावाद में विभिन्न स्कूल शामिल हैं: कल्पनावाद, दादावाद, अभिव्यक्तिवाद, रचनावाद, अतियथार्थवाद, आदि।

साहित्य में आधुनिकतावाद के प्रतिनिधि: वी। मायाकोवस्की, वी। खलेबनिकोव, ई। गुरो, बी। लिवशिट्स, ए। क्रुचेनख, प्रारंभिक एल। एंड्रीव, एस। सोकोलोव, वी। लाव्रेनेव, आर। इवनेव।

उत्तर आधुनिकतावाद शुरू में पश्चिमी कला में प्रकट हुआ, आधुनिकतावाद के विरोध के रूप में उभरा, जो चुनाव की समझ के लिए खुला था। रूसी साहित्यिक उत्तर आधुनिकतावाद की एक विशिष्ट विशेषता अपने अतीत, इतिहास, लोककथाओं और शास्त्रीय साहित्य के प्रति एक तुच्छ रवैया है। कभी-कभी परंपराओं की यह अस्वीकार्यता चरम पर पहुंच जाती है। उत्तर आधुनिकतावादियों की मुख्य तकनीकें: विरोधाभास, वाक्य, अपवित्रता का उपयोग। उत्तर आधुनिक ग्रंथों का मुख्य उद्देश्य मनोरंजन करना, उपहास करना है। अधिकांश भाग के लिए इन कार्यों में गहरे विचार नहीं होते हैं, वे शब्द निर्माण पर आधारित होते हैं, अर्थात। पाठ के लिए पाठ। रूसी उत्तर आधुनिक रचनात्मकता भाषा के खेल की एक प्रक्रिया है, जिनमें से सबसे आम शास्त्रीय साहित्य के उद्धरणों के साथ खेल रहा है। एक मूल भाव, एक कथानक और एक मिथक को उद्धृत किया जा सकता है।

उत्तर आधुनिकतावाद की सबसे आम विधाएं हैं डायरी, नोट्स, लघु अंशों का संग्रह, पत्र, उपन्यासों के नायकों द्वारा रचित टिप्पणियाँ।

उत्तर आधुनिकतावाद के प्रतिनिधि: वें। एरोफीव, ए। बिटोव, ई। पोपोव, एम। खारिटोनोव, वी। पेलेविन।

रूसी उत्तर आधुनिकतावाद विषम है। यह दो धाराओं द्वारा दर्शाया गया है: अवधारणावाद और सामाजिक कला।

अवधारणावाद का उद्देश्य सभी वैचारिक सिद्धांतों, विचारों और विश्वासों पर बहस करना, आलोचनात्मक चिंतन करना है। आधुनिक रूसी साहित्य में, अवधारणावाद के सबसे प्रमुख प्रतिनिधि कवि लेव रुबिनस्टीन, दिमित्री प्रिगोव, वसेवोलॉड नेक्रासोव हैं।

रूसी साहित्य में सॉट्स कला को अवधारणावाद, या पॉप कला के एक प्रकार के रूप में समझा जा सकता है। सोट्स आर्ट के सभी कार्य सामाजिक यथार्थवाद के आधार पर बनाए गए हैं: विचार, प्रतीक, सोचने के तरीके, सोवियत काल की संस्कृति की विचारधारा।

सोट्स कला के प्रतिनिधि: जेड। गैरीव, ए। सर्गेव, ए। प्लैटोनोवा, वी। सोरोकिन, ए। सर्गेव

रूसी साहित्य में ऑनलाइन शिक्षक आपको साहित्यिक आंदोलनों और प्रवृत्तियों की ख़ासियत को समझने में मदद करेंगे। योग्य शिक्षक समझ से बाहर सामग्री समझाते हुए गृहकार्य करने में सहायता प्रदान करते हैं; जीआईए और परीक्षा की तैयारी में मदद करें। छात्र अपने लिए चुनता है कि क्या लंबे समय तक चयनित ट्यूटर के साथ कक्षाएं संचालित करना है, या शिक्षक की सहायता का उपयोग केवल विशिष्ट परिस्थितियों में करना है जब किसी निश्चित कार्य में कठिनाइयां होती हैं।

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व्यापक अर्थों में उत्तर आधुनिकतावाद- यह यूरोपीय संस्कृति में एक सामान्य प्रवृत्ति है, जिसका अपना दार्शनिक आधार है; यह एक अजीबोगरीब रवैया है, वास्तविकता की एक विशेष धारणा है। एक संकीर्ण अर्थ में, उत्तर आधुनिकता साहित्य और कला में एक प्रवृत्ति है, जिसे विशिष्ट कार्यों के निर्माण में व्यक्त किया जाता है।

उत्तर आधुनिकतावाद एक अखंड गठन के रूप में एक तैयार प्रवृत्ति के रूप में साहित्यिक दृश्य में प्रवेश किया, हालांकि रूसी उत्तर आधुनिकतावाद कई प्रवृत्तियों और धाराओं का योग है: अवधारणावाद और नव-बैरोक.

अवधारणावाद या सामाजिक कला।

अवधारणावाद, या सॉट्स आर्ट- यह प्रवृत्ति लगातार दुनिया की उत्तर-आधुनिकतावादी तस्वीर का विस्तार करती है, जिसमें अधिक से अधिक नई सांस्कृतिक भाषाएं शामिल होती हैं (समाजवादी यथार्थवाद से लेकर विभिन्न शास्त्रीय प्रवृत्तियों, आदि)। आधिकारिक भाषाओं को सीमांत लोगों (अश्लीलता, उदाहरण के लिए) के साथ बुनाई और तुलना करना, अपवित्र के साथ पवित्र, विद्रोही लोगों के साथ अर्ध-सरकारी, अवधारणावाद सांस्कृतिक चेतना के विभिन्न मिथकों की निकटता को प्रकट करता है, वास्तविकता को समान रूप से नष्ट कर देता है, इसे कल्पनाओं के एक सेट के साथ बदल देता है और एक ही समय में पाठक पर विश्व, सत्य, आदर्श के अपने विचार को अधिनायकवादी रूप से थोपते हैं। अवधारणावाद मुख्य रूप से सत्ता की भाषाओं पर पुनर्विचार करने पर केंद्रित है (चाहे वह राजनीतिक शक्ति की भाषा हो, यानी समाजवादी यथार्थवाद, या नैतिक रूप से आधिकारिक परंपरा की भाषा, उदाहरण के लिए, रूसी क्लासिक्स, या इतिहास के विभिन्न पौराणिक कथाओं)।

साहित्य में अवधारणावाद का प्रतिनिधित्व मुख्य रूप से डी। ए। पिगोरोव, लेव रुबिनस्टीन, व्लादिमीर सोरोकिन और एवगेनी पोपोव, अनातोली गेवरिलोव, ज़ुफ़र गैरीव, निकोलाई बैतोव, इगोर यारकेविच और अन्य द्वारा रूपांतरित रूप में किया जाता है।

उत्तर आधुनिकतावाद एक प्रवृत्ति है जिसे परिभाषित किया जा सकता है: नव-बरोक. इतालवी सिद्धांतकार उमर कैलाब्रेसे ने अपनी पुस्तक नियो-बारोक में इस प्रवृत्ति की मुख्य विशेषताओं को रेखांकित किया:

दोहराव का सौंदर्यशास्त्र: अद्वितीय और दोहराने योग्य की द्वंद्वात्मकता - बहुकेंद्रवाद, विनियमित अनियमितता, रैग्ड लय ("मास्को-पेटुशकी" और "पुश्किन हाउस" में विषयगत रूप से पीटा गया, रुबिनस्टीन और किबिरोव की काव्य प्रणालियाँ इन सिद्धांतों पर निर्मित हैं);

अधिकता का सौंदर्यशास्त्र- सीमाओं को अंतिम सीमा तक खींचने पर प्रयोग, राक्षसीता (अक्सेनोव, अलेशकोवस्की की शारीरिकता, पात्रों की राक्षसी और सबसे ऊपर, साशा सोकोलोव के "पलिसेंड्रिया" में कथाकार);

संपूर्ण से एक विवरण और / या खंड पर जोर देना: विवरण की अतिरेक, "जिसमें विवरण वास्तव में एक प्रणाली बन जाता है" (सोकोलोव, टॉल्स्टया);

प्रमुख संरचना सिद्धांतों के रूप में यादृच्छिकता, असंततता, अनियमितता, असमान और विषम ग्रंथों को एक एकल मेटाटेक्स्ट में जोड़ना ("मास्को-पेटुस्की" एरोफीव द्वारा, "स्कूल फॉर फूल्स" और "बीच ए डॉग एंड ए वुल्फ" सोकोलोव द्वारा, "पुश्किन हाउस" बिटोव द्वारा, "चपाएव एंड एम्प्टीनेस" पेलेविन द्वारा , आदि।)।

टकरावों की अघुलनशीलता(गठन, बदले में, "गांठों" और "भूलभुलैया" की एक प्रणाली): संघर्ष को हल करने की खुशी, साजिश की टक्कर, आदि को "नुकसान और रहस्य का स्वाद" से बदल दिया जाता है।

उत्तर आधुनिकतावाद का उदय।

उत्तर आधुनिकतावाद एक क्रांतिकारी, क्रांतिकारी आंदोलन के रूप में उभरा। यह डिकंस्ट्रक्शन (यह शब्द जे. डेरिडा द्वारा 60 के दशक की शुरुआत में पेश किया गया था) और विकेंद्रीकरण पर आधारित है। पुनर्निर्माण पुराने की पूर्ण अस्वीकृति है, पुराने की कीमत पर नए का निर्माण, और विकेंद्रीकरण किसी भी घटना के ठोस अर्थों का अपव्यय है। किसी भी व्यवस्था का केंद्र एक कल्पना है, सत्ता का अधिकार समाप्त हो जाता है, केंद्र विभिन्न कारकों पर निर्भर करता है।

इस प्रकार, उत्तर आधुनिकतावाद के सौंदर्यशास्त्र में, वास्तविकता सिमुलक्रा (डेल्यूज़) की एक धारा के तहत गायब हो जाती है। दुनिया एक साथ सह-अस्तित्व और अतिव्यापी ग्रंथों, सांस्कृतिक भाषाओं, मिथकों की अराजकता में बदल जाती है। एक व्यक्ति स्वयं या अन्य लोगों द्वारा बनाई गई सिमुलकरा की दुनिया में रहता है।

इस संबंध में, हमें इंटरटेक्स्टुअलिटी की अवधारणा का भी उल्लेख करना चाहिए, जब बनाया गया पाठ पहले से लिखे गए ग्रंथों से लिए गए उद्धरणों का एक कपड़ा बन जाता है, एक प्रकार का पालिम्पेस्ट। नतीजतन, अनंत संख्या में संघ उत्पन्न होते हैं, और अर्थ अनंत तक फैल जाता है।

उत्तर-आधुनिकतावाद के कुछ कार्यों को एक प्रकंद संरचना की विशेषता है, जहां कोई विरोध नहीं है, कोई शुरुआत नहीं है और कोई अंत नहीं है।

उत्तर आधुनिकतावाद की मुख्य अवधारणाओं में रीमेक और कथा भी शामिल है। एक रीमेक पहले से ही लिखित काम का एक नया संस्करण है (सीएफ: फुरमानोव और पेलेविन द्वारा ग्रंथ)। कथा इतिहास के बारे में विचारों की एक प्रणाली है। इतिहास उनके कालानुक्रमिक क्रम में घटनाओं का परिवर्तन नहीं है, बल्कि लोगों की चेतना द्वारा निर्मित एक मिथक है।

तो, उत्तर आधुनिक पाठ खेल की भाषाओं की परस्पर क्रिया है, यह जीवन की नकल नहीं करता है, जैसा कि पारंपरिक करता है। उत्तर आधुनिकता में, लेखक का कार्य भी बदल जाता है: कुछ नया बनाने के लिए नहीं, बल्कि पुराने को रीसायकल करने के लिए।

एम। लिपोवेटस्की, पैरालॉजी के मूल उत्तर आधुनिक सिद्धांत और "पैरालॉजी" की अवधारणा पर भरोसा करते हुए, पश्चिमी की तुलना में रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद की कुछ विशेषताओं पर प्रकाश डालते हैं। पैरालॉजी "विरोधाभासी विनाश है जिसे बुद्धि की संरचनाओं को इस तरह स्थानांतरित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।" पैरालॉजी एक ऐसी स्थिति पैदा करती है जो एक द्विआधारी स्थिति के विपरीत होती है, अर्थात, जिसमें किसी एक की शुरुआत की प्राथमिकता के साथ एक कठोर विरोध होता है, इसके अलावा, एक विरोधी के अस्तित्व की संभावना को मान्यता दी जाती है। पैरालॉजिक इस तथ्य में निहित है कि ये दोनों सिद्धांत एक साथ मौजूद हैं, परस्पर क्रिया करते हैं, लेकिन साथ ही, उनके बीच एक समझौते का अस्तित्व पूरी तरह से बाहर रखा गया है। इस दृष्टिकोण से, रूसी उत्तर आधुनिकतावाद पश्चिमी से भिन्न है:

दार्शनिक और सौंदर्य श्रेणियों के बीच शास्त्रीय, आधुनिकतावादी, साथ ही द्वंद्वात्मक चेतना में मौलिक रूप से असंगत के बीच "मिलन बिंदु" के गठन पर, विरोधों के ध्रुवों के बीच समझौता और संवाद इंटरफेस की खोज पर सटीक रूप से ध्यान केंद्रित करना।

साथ ही, ये समझौते मौलिक रूप से "पैरालॉजिकल" हैं, वे एक विस्फोटक चरित्र बनाए रखते हैं, अस्थिर और समस्याग्रस्त हैं, वे विरोधाभासों को दूर नहीं करते हैं, लेकिन विरोधाभासी अखंडता को जन्म देते हैं।

सिमुलाक्रा की श्रेणी कुछ अलग है। सिमुलक्रा लोगों के व्यवहार, उनकी धारणा और अंततः उनकी चेतना को नियंत्रित करता है, जो अंततः "व्यक्तित्व की मृत्यु" की ओर जाता है: मानव "मैं" भी सिमुलक्रा के एक सेट से बना है।

उत्तर-आधुनिकतावाद में सिमुलाक्रा का सेट वास्तविकता के विरोध में नहीं है, बल्कि इसकी अनुपस्थिति, यानी शून्यता के विरोध में है। साथ ही, विरोधाभासी रूप से, सिमुलाक्रा वास्तविकता पीढ़ी का स्रोत बन जाता है, केवल उनके अनुकरण की स्थिति के तहत, यानी। काल्पनिक, काल्पनिक, भ्रामक प्रकृति, केवल उनकी वास्तविकता में प्रारंभिक अविश्वास की स्थिति के तहत। सिमुलक्रा की श्रेणी का अस्तित्व वास्तविकता के साथ इसकी बातचीत को मजबूर करता है। इस प्रकार, सौंदर्य बोध का एक निश्चित तंत्र प्रकट होता है, जो रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद की विशेषता है।

विपक्ष के अलावा सिमुलाक्रम - वास्तविकता, अन्य विरोध उत्तर आधुनिकता में दर्ज हैं, जैसे कि विखंडन - अखंडता, व्यक्तिगत - अवैयक्तिक, स्मृति - विस्मरण, शक्ति - स्वतंत्रता, आदि। विपक्ष विखंडन - अखंडताएम। लिपोवेट्स्की की परिभाषा के अनुसार: "... रूसी उत्तर आधुनिकतावाद के ग्रंथों में अखंडता के अपघटन के सबसे कट्टरपंथी रूप भी स्वतंत्र अर्थ से रहित हैं और अखंडता के कुछ "गैर-शास्त्रीय" मॉडल बनाने के लिए तंत्र के रूप में प्रस्तुत किए जाते हैं। ।"

रूसी उत्तर आधुनिकतावाद में खालीपन की श्रेणी भी एक अलग दिशा प्राप्त करती है। वी. पेलेविन के अनुसार, शून्यता "कुछ भी प्रतिबिंबित नहीं करती है, और इसलिए उस पर कुछ भी नियत नहीं किया जा सकता है, एक निश्चित सतह, बिल्कुल निष्क्रिय, और इतना कि कोई भी उपकरण जो टकराव में प्रवेश कर गया है, उसकी शांत उपस्थिति को हिला नहीं सकता है।" इसके कारण, पेलेविन की शून्यता का बाकी सब चीजों पर आन्तरिक श्रेष्ठता है और यह एक स्वतंत्र मूल्य है। खालीपन हमेशा खाली ही रहेगा।

विरोध व्यक्तिगत - अवैयक्तिकव्यवहार में एक व्यक्ति के रूप में एक परिवर्तनशील द्रव अखंडता के रूप में महसूस किया जाता है।

स्मृति - विस्मरण- सीधे ए। बिटोव से संस्कृति पर प्रावधान में महसूस किया जाता है: "... बचाने के लिए - भूलना आवश्यक है।"

इन विरोधों के आधार पर, एम। लिपोवेटस्की ने एक और, व्यापक एक - विपक्ष का अनुमान लगाया अराजकता - अंतरिक्ष. "अराजकता एक ऐसी प्रणाली है जिसकी गतिविधि उस उदासीन विकार के विपरीत है जो संतुलन की स्थिति में शासन करता है; कोई भी स्थिरता अब मैक्रोस्कोपिक विवरण की शुद्धता को सुनिश्चित नहीं करती है, सभी संभावनाएं वास्तविक होती हैं, सह-अस्तित्व में होती हैं और एक-दूसरे के साथ बातचीत करती हैं, और सिस्टम एक ही समय में सब कुछ हो सकता है। इस राज्य को नामित करने के लिए, लिपोवेत्स्की ने "कैओस्मोस" की अवधारणा का परिचय दिया, जो सद्भाव की जगह लेता है।

रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद में, दिशा की शुद्धता का भी अभाव है - उदाहरण के लिए, अवंत-गार्डे यूटोपियनवाद (सोकोलोव के "स्कूल फॉर फूल्स" से स्वतंत्रता के अतियथार्थवादी यूटोपिया में) और शास्त्रीय यथार्थवाद के सौंदर्यवादी आदर्श की गूँज, चाहे वह " ए. बिटोव द्वारा, उत्तर-आधुनिक संशयवाद के साथ सह-अस्तित्व। या वी. एरोफीव और टी. टॉल्स्टॉय द्वारा "द मर्सी टू द फॉलन"।

रूसी उत्तर आधुनिकतावाद की एक विशेषता नायक - लेखक - कथाकार की समस्या है, जो ज्यादातर मामलों में एक दूसरे से स्वतंत्र रूप से मौजूद हैं, लेकिन उनकी स्थायी संबद्धता पवित्र मूर्ख का आदर्श है। अधिक सटीक रूप से, पाठ में पवित्र मूर्ख का मूलरूप केंद्र है, वह बिंदु जहां मुख्य रेखाएं मिलती हैं। इसके अलावा, यह दो कार्य कर सकता है (कम से कम):

एक सीमा रेखा विषय का एक उत्कृष्ट संस्करण जो व्यासीय सांस्कृतिक कोड के बीच तैरता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, "मॉस्को - पेटुस्की" कविता में वेनिक्का कोशिश करता है, पहले से ही दूसरी तरफ होने के कारण, खुद को यसिन, जीसस क्राइस्ट, शानदार कॉकटेल, प्रेम, कोमलता, प्रावदा के संपादकीय में फिर से मिलाने की कोशिश करता है। और यह केवल मूढ़ चेतना की सीमा के भीतर ही संभव हो पाता है। साशा सोकोलोव के नायक समय-समय पर आधे में विभाजित होते हैं, सांस्कृतिक कोड के केंद्र में भी खड़े होते हैं, लेकिन उनमें से किसी पर भी निवास किए बिना, लेकिन जैसे कि उनके माध्यम से उनका प्रवाह गुजर रहा हो। यह दूसरे के अस्तित्व के बारे में उत्तर आधुनिकतावाद के सिद्धांत से निकटता से मेल खाता है। यह अन्य (या अन्य) के अस्तित्व के लिए धन्यवाद है, दूसरे शब्दों में, समाज, मानव मन में कि सभी प्रकार के सांस्कृतिक कोड एक अप्रत्याशित मोज़ेक का निर्माण करते हैं।

साथ ही, यह मूलरूप संदर्भ का एक संस्करण है, सांस्कृतिक पुरातनता की एक शक्तिशाली शाखा के साथ संचार की एक पंक्ति, जो रोज़ानोव और खार्म्स से वर्तमान तक पहुंच गई है।

रूसी उत्तर आधुनिकतावाद में कलात्मक स्थान को संतृप्त करने के लिए कई विकल्प हैं। उनमें से कुछ यहां हैं।

उदाहरण के लिए, एक काम संस्कृति की एक समृद्ध स्थिति पर आधारित हो सकता है, जो काफी हद तक सामग्री (ए। बिटोव द्वारा "पुश्किन हाउस", वी। एरोफीव द्वारा "मॉस्को - पेटुशकी") की पुष्टि करता है। उत्तर आधुनिकतावाद का एक और संस्करण है: संस्कृति की संतृप्त अवस्था को किसी भी कारण से अंतहीन भावनाओं से बदल दिया जाता है। पाठक को दुनिया की हर चीज के बारे में भावनाओं और दार्शनिक बातचीत का एक विश्वकोश की पेशकश की जाती है, और विशेष रूप से सोवियत-बाद के भ्रम के बारे में, जिसे एक भयानक काली वास्तविकता के रूप में माना जाता है, एक पूर्ण विफलता के रूप में, एक मृत अंत (डी। गलकोवस्की, वी। सोरोकिन द्वारा काम करता है)।