E.Yu Vinogradova

SMRŤ SYMBOLU (Višňový sad: realita a symbolizmus)

Strehler, režisér slávneho Višňového sadu, považoval obraz záhrady za najťažší v hre. „Neukázať to, len naznačiť, že je to chyba. Ukázať, vyvolať pocit je ďalšia chyba. Záhrada musí byť a musí to byť niečo, čo sa dá vidieť a cítiť.<...>ale nemôže to byť len záhrada, musí to byť všetko naraz. Tento čechovský symbol je zvláštny, žijú v ňom na rovnakej úrovni úplne iné prvky - reality a mystici; je to objekt, ktorý má svoju vlastnú celkom hmatateľnú schránku, a zároveň mýtus, ktorý uchováva spomienku na minulosť. Jeho zvláštnosť však nie je len v tejto duálnej štruktúre, ale v samom osude - čerešňový sad ako symbol žije presne tak dlho, ako žije jeho škrupina.

Čerešňový sad nie je maličkosť, ako napríklad Oxove lúky. Pripomeňme si, že hádka o Lužki sa ľahko zmení na hádku o Skattayovom „uživení“. Vo vaudeville, či už postavy hovorili o krajine alebo psovi, o to nejde. Čerešňový sad je v hre nepostrádateľným symbolom, pretože práve na ňom je vybudovaný pozemok. Ale aj keď porovnáme symboly v poslednej Čechovovej hre a napríklad v Divokej kačici či Ibsenovom Domčeku pre bábiky, rozdiel v mierke a funkcii bude tiež viditeľný. Obraz čerešňového sadu je ucelený, sústreďuje sa naň dej, postavy a vzťahy. Ibsenove symboly majú funkciu sémantického zovšeobecňovania, nie sú však dejotvorné ako vo Višňovom sade. Táto hra je jedinečná medzi ostatnými Čechovovými dramatickými dielami.

V poslednej Čechovovej hre sú všetky prvky zápletky sústredené na symbol: zápletku („... váš čerešňový sad sa predáva pre dlhy, 22. augusta

je naplánovaná aukcia...“), vyvrcholenie („čerešňový sad je predaný“) a napokon rozuzlenie („Ó, moja drahá, moja nežná, krásna záhrada! .. Môj život, moja mladosť, moje šťastie, zbohom ! ..“ )2.

V Čerešňovom sade symbol neustále rozširuje svoju sémantiku: záhrada, biela a kvitnúca, je krásna, zdá sa, že sú s ňou spojené iba svetlé a šťastné spomienky („...nebeskí anjeli vás neopustili ... “), ale neďaleko v rybníku sa pred šiestimi rokmi utopil malý syn Ranevskaja. Lopakhin hovorí, že „pozoruhodné na tejto záhrade je, že je veľmi veľká. Čerešne sa rodia raz za dva roky, a ani to nemá kam ísť, nikto nekupuje “(konám). Petya Trofimov presviedča Anyu: „Celé Rusko je naša záhrada... Mysli, Anya: tvoj starý otec, pradedo a všetci tvoji predkovia boli nevoľníci, ktorí vlastnili živé duše, a skutočne, z každej čerešne v záhrade, z každého list, z každého kmeňa, nepozerajú sa na vás ľudia, nepočujete hlasy... Je tak jasné, že na to, aby ste mohli začať žiť prítomnosťou, musíte najskôr vykúpiť našu minulosť, skoncovať s ňou...“ ( II akt). A teraz sa podľa Anyiných slov objavuje nová hypotetická záhrada, ktorá bude vysadená na mieste starej, vyrúbanej (III. dejstvo). Čechov v symbole spája toľko protichodných prvkov a žiadna z nich nezakrýva ostatné, všetky koexistujú a vzájomne sa ovplyvňujú, ako aj početné narážky na iné záhrady.

Žiadny symbol sa neobjavuje od nuly a má rozsiahly rodokmeň, ktorý sa vracia do hlbín storočí. Význam symbolu je zásadne dynamický, pretože sa spočiatku usiluje o nejednoznačnosť. „Štruktúra symbolu je zameraná na ponorenie každého konkrétneho fenoménu do prvku „originálov“ a poskytnutie celistvého obrazu sveta“3. Archetypálny základ záhrady spočíva najmä v tom, že ide o „kultivovaný“ priestor „s kontrolovaným vstupom a výstupom“4. „Pojem záhrady v prvom rade zahŕňa jej príslušnosť k sfére kultúry: záhrada nerastie sama od seba – pestuje sa, spracováva, zdobí.

Prvým záhradníkom a správcom záhrady je boh, ktorý dokáže preniesť svoju zručnosť na kultivovaného hrdinu5.<...>Estetická stránka záhrady si vyžaduje, aby bola materiálne nezainteresovaná. Tomu neodporuje skutočnosť, že človek má zo záhrady úžitok: je druhoradý a existuje len v kombinácii s estetickým potešením. Mytologické centrum záhrady sa ľahko prekóduje do duchovnej hodnoty – či už sú to hviezdy a nebeské telesá, zlaté jablká, strom života, alebo napokon samotná záhrada ako nositeľ zvláštnej nálady a duševného stavu. Keď už hovoríme o antickej poézii a lyrickej poézii renesancie orientovanej na antické vzorky, T. Tsivyan poukazuje na mytologický základ obrazu záhrady, „keďže je zahrnutá v mythopo-

etický obraz sveta.

Záhrada žije vo svojom oddelenom čase (vegetačnom cykle), ktorý sa spočiatku zhodoval s časom ľudí, ktorí sa na ňom podieľali, no neskôr ho minul. Kresťanská kultúra reinterpretovala tento večný cyklus: „Zima symbolizuje čas predchádzajúci Kristovmu krstu; jar je čas krstu, ktorý obnovuje človeka na prahu jeho života; okrem toho jar symbolizuje zmŕtvychvstanie Krista. Leto je symbolom večného života. Jeseň je symbolom posledného súdu; toto je čas žatvy, ktorý bude žať Kristus v posledných dňoch sveta, keď človek zožne, čo zasial. Podľa Čechova človek na jar nič neseje a na jeseň ho vyženie zo záhrady, ktorá umiera.

Čas majiteľov čerešňového sadu sa líšil od času sadu, je rozdelený na pred a po a kritickým bodom je 22. august - dátum, na ktorý je naplánovaná aukcia. Záhrada už nemôže ďalej existovať oddelene od ľudí (ako kedysi); záhrada je predurčená podriadiť sa cudzej vôli.

Symbol má mnoho hodnôt a významy obsiahnuté v symbole sú schopné medzi sebou polemizovať: iná záhrada, záhrada vzdialenej kresťanskej minulosti, je jedným z vyčítavých prízrakov čerešňového sadu.

Ale realita v obraze čerešňového sadu nebola nič menej ako symbolika. „Až do konca storočia sa v ruských novinách tlačili oznámenia o ponukách a aukciách: staroveké majetky a majetky odplávali, dostali sa pod kladivo. Napríklad panstvo Golitsyn s parkom a rybníkmi bolo rozdelené na parcely a prenajaté ako chaty“9. Dobrý priateľ Čechova M.V. Kiseleva napísala v decembri 1897 o svojom panstve Babkino, kde spisovateľka v lete opakovane odpočívala: „... v Babkine sa veľa ničí, majiteľmi počnúc a budovami končiac...“ (13; 482). Je známe, že Babkino bolo čoskoro predané pre dlhy, bývalý majiteľ panstva dostal miesto v predstavenstve banky v Kaluge, kam sa rodina presťahovala.

Čechovov súčasník B. Zajcev o tejto dobe v súvislosti s Višňovým sadom píše takto: „Končil sa život Antona Pavloviča, končil sa obrovský pás Ruska, všetko bolo na prahu nového. Nikto vtedy nepredvídal, čo bude toto nové, ale to, že to bývalé – pansky inteligentné, hlúpe, bezstarostné a napriek tomu tvoriace ruské 19. storočie sa blíži ku koncu, mnohí cítili. Čechov tiež. A cítil som svoj koniec.

Záhrada je oddávna zarastená burinou, tak v ruskom živote, ako aj v ruskej literatúre. Len predtým to nebolo vnímané tragicky:

„Kým mi kládli bubáka, išiel som sa túlať po malej, kedysi ovocnej, dnes divokej záhradke, ktorá zo všetkých strán obklopovala prístavbu svojou voňavou, šťavnatou divočinou. Ach, ako dobre bolo na voľnom vzduchu, pod jasnou oblohou, kde sa škovránky trepotali, odkiaľ sa sypali strieborné guľôčky ich zvučných hlasov! (I.S. Turgenev, „Živé sily“)11.

Niekedy Turgenev vôbec nevenuje pozornosť záhrade, čo často nie je viac ako detail v pozadí: „Neboli to bohatí ľudia; ich veľmi starý dom, drevený, ale pohodlný, stál na kopci, medzi rozpadnutou záhradou a zarasteným nádvorím“12 („Hamlet okresu Shchigrovsky.“) Pre Turgeneva,

ako pre celú literatúru polovice 19. storočia, zarastená záhrada nemusí nutne znamenať opustenú, osirelú. Ak je záhrada „uprataná“, je to jasný znak prosperity a lásky k poriadku jej majiteľov:

Nikolskoye<...>tam mala nádherný, pekne vyzdobený dom, krásnu záhradu so skleníkmi<...>Z oboch strán k domu priliehali tmavé stromy starej záhrady;

„... táto záhrada bola veľká a krásna a udržiavaná vo výbornom poriadku: najatí robotníci škrabali chodníky lopatami; v jasnej zeleni kríkov sa mihali červené šatky na hlavách sedliackych dievčat vyzbrojených hrabľami“14 („Nov“, kap. VIII.).

Na prelome storočia sa veľa zmenilo, objavila sa celá „trieda“ letných obyvateľov a „ušľachtilé hniezda“ chátrali. Odveká panská kultúra umierala, prišla jej jeseň:

Kráčal som domov<...>

celý les bol plný farieb,

Ale tu na priesmyku, za priehlbinou,

Ovocný sad sa začervenal lístím,

A na prístavbu sa pozeral ako na sivú ruinu.

Gleb mi otvoril dvere na balkón,

Hovoril ku mne v pokojnej póze,

Vyvalil sa jemný a smutný ston.

Sedel som v kresle pri okne a odpočíval,

Sledoval, ako stíchol.

A pozrel som sa na javory pri balkóne,

Na čerešni, červenajúcej sa pod kopou ...

A čembalá o stenu stmavli.

Dotkol som sa ich – a smutne v tichu sa ozval zvuk. Chvejúci sa, romantický,

Bol úbohý, ale so svojou známou dušou som v ňom zachytil melódiu vlastnej duše ...

Mučí ma nemé ticho.

Rodné hniezdo sužuje pustatina.

Vyrastal som tu. Ale pozerá z okna Rozpadnutá záhrada. Nad domom tlejúce lieta.

Čakám na veselé zvuky sekery,

Čakanie na zničenie odvážnej práce,

Čakám na život, aj keď v hrubej sile,

Z prachu na hrobe opäť rozkvitla.15

Aký zvláštny a zároveň odlišný je tento opis starého panstva s panstvom Ranevskej v Čerešňovom sade. Bunin napísal túto báseň na konci roku 1903 a vydal ju začiatkom roku 1904 pod názvom Over the Eye. Následne bola báseň publikovaná pod názvom „Desolation“16. Poznal vtedy Čechovovu hru? Je známe, že keď Čechov v decembri 1903 prišiel do Moskvy, aby sa zúčastnil skúšok v Divadle umenia, niekoľkokrát sa videli a viedli dlhé rozhovory s Buninom. Je pravdepodobné, že v tom čase Bunin nevnímal túto Čechovovu hru tak, ako s ňou začal neskôr zaobchádzať.

Z memoárov je známe, že Bunin neschvaľoval poslednú Čechovovu hru: „Myslel som si a myslím si, že nemal písať o šľachticoch, o statkoch – nepoznal ich. To sa prejavilo najmä v jeho

sah - v "Uncle Vanya", v "The Cherry Orchard". Zemepáni sú tam veľmi zlí... A kde boli zemepánske záhrady, ktoré pozostávali celé z čerešní? „Čerešňový sad“ bol len pri Chochlatských chatrčiach. A prečo musel Lopa-khin vyrúbať tento „čerešňový sad“? Postaviť továreň azda na mieste čerešňového sadu?“17. Bunin poznal život na panstve príliš dobre, uchovával si naň toľko spomienok a pravdepodobne sa mu zdalo nemožné a rúhavé vnímať obraz záhrady starého majiteľa pôdy ako symbol. Bunin, na rozdiel od Čechova, nemohol byť „studený ako ľad“18, keď písal o svojom ubiehajúcom svete. Čechovova záhrada sa mu nepáčila zrejme pre jej abstraktné, symbolické zovšeobecnenie. Buninove záhrady sú plné kvetov, vôní Antonovových jabĺk, medu a jesennej sviežosti. Hustá, rozpadnutá záhrada nebola, ako Turgenevova, nevyhnutným dôkazom zániku miestneho života: „Tetaina záhrada bola známa svojou zanedbanosťou ...“19.

Ďalšia spomienka, predtým, "Mŕtve duše" od Gogoľa. Pripomeňme si dlhý a poetický popis Plyushkinovej záhrady:

„Stará, rozľahlá záhrada rozprestierajúca sa za domom, s výhľadom na dedinu a potom miznúca v poli, zarastená a rozpadnutá, zdalo sa, že sama osviežila túto rozľahlú dedinu a sama bola vo svojej malebnej opustenosti celkom malebná. Na nebeskom horizonte ležali zelené oblaky a nepravidelné chvejúce sa kupoly, spojené vrcholky stromov, ktoré rástli na slobode. Z tejto zelenej húštiny sa vztýčil kolosálny kmeň bielej brezy, bez vrcholu odlomeného búrkou alebo búrkou, ako obyčajný mramorový trblietavý stĺp; jeho šikmý špicatý zlom, ktorým končil nahor namiesto veľkého, stmavol proti svojej snehovej belobe ako klobúk alebo čierny vták<... >Zelené húštiny sa miestami rozdeľovali, osvetlené slnkom, a medzi nimi sa objavila neosvetlená priehlbina, ktorá sa rozprestierala ako tmavé ústa.<... >a nakoniec mladá vetva javora, naťahujúca svoje zelené la-

prachové prikrývky, pod jednou z ktorých, keď vyliezlo bohvie ako, slnko ju zrazu zmenilo na priehľadnú a ohnivú, nádherne žiariacu v tejto hustej tme.<...>Slovom, všetko bolo v poriadku, keďže príroda ani umenie nevedia vynájsť, ale ako sa to stane len vtedy, keď sa spoja, keď podľa nahromadenej, často zbytočnej práce človeka, príroda prejde so svojou konečnou rezačkou, odľahčí. ťažké masy, zničia hrubo hmatateľnú správnosť a žobrácke medzery, cez

ktorý prekukne nie skrytým, nahým plánom a dodá nádherné teplo

všetko, čo vzniklo v chlade odmeranej čistoty a poriadku.

Je zaujímavé, že opisu Pljuškinovej záhrady predchádza lyrická odbočka, ktorá končí slovami „Ó, moja mladosť! Ó moja sviežosť! (Neskôr Turgenev takto nazval jednu zo svojich prozaických básní.) Intonačne a sémanticky sa toto zvolanie „rýmuje“ so slovami Ranevskej, keď „vyzerá z okna do záhrady“: „Ach moje detstvo, moja čistota!“

Dôležité je, že záhrada v „Dead Souls“, opustená a nikým nechcená, je krásna. Osudy záhrady a jej majiteľa sú rôzne, záhradu akoby oddeľoval múr z buriny a buriny od domu, ktorý žije s majiteľom rovnakým životom.

Čechov dom a záhrada sú významovo rovnaké. Lopakhin sa chystá vyrúbať nielen záhradu, ale aj rozbiť dom, „ktorý už nie je na nič“. Pre novú ekonomiku, „novú záhradu“, je to nevyhnutné. Záhrada v Čechovovej poslednej hre je viac ako záhrada, je to dom; v záhrade sa objaví duch patriaci k domu („mŕtva matka ... v bielych šatách“). Záhrada je spojená s domom, keďže jeden článok je spojený s druhým v „reťazci bytia“, a ak ochorie dom, ochorie aj záhrada. Zaujímavé je, že napriek neoddeliteľnosti domu a záhrady sa na záhradu každý pozerá z diaľky. Ide o akúsi symbolickú projekciu domu. „V hre sa neustále diskutuje o osude záhrady, ale samotná záhrada sa nikdy nestane priamym miestom konania.

wiya.<...>Záhrada len neplní svoju tradičnú funkciu ako priestor pre dianie. Vyzdvihuje sa jeho zvláštna, ideálna povaha.

Nerozlučnosť osudov záhrady a ľudí bola metaforicky vyjadrená v Hamletovi, Čechovovej obľúbenej Shakespearovej hre. E.V. Kharitonová vo svojom článku o motíve choroby v tragédii Hamlet píše: „Pre Shakespeara príroda nielenže stratila svoju bývalú dokonalosť, ale ukázala sa aj zraniteľná, nechránená pred nepriaznivými vplyvmi. Je to spôsobené tým, že príroda je neoddeliteľná od človeka - odráža všetky bolestivé procesy, ktoré sa s ním vyskytujú. Príroda sa v tragédii spája s mnohohodnotovým obrazom záhrady, ktorý je obsiahnutý v materiálnej a duchovnej rovine „motívu choroby“, hlavného a dejotvorného motívu u Hamleta.22

Metafora záhradného sveta sa objavuje v prvom Hamletovom monológu (I, 2):

Ohavný svet, si prázdna záhrada

Bezcenné bylinky vyprázdňujú majetok.

(Preložil A. Kroneberg);

Život! Čo si? Záhrada, zastavená

Pod divokou, neplodnou trávou...

(Preložil N. Polevoy).

Celou tragédiou prechádza metafora záhrady spojená s motívom choroby. Takže, "... po smrti svojho otca Ofélia, akoby po prvý raz, opúšťa múry zámku do záhrady a tam zbiera skutočné kvety do kytíc." Podľa E. Kharitonovej metafora chorej záhrady ovplyvňuje aj rovinu zápletky: „Záhrada, v ktorej sa Ofélia nachádza, ju nakazila svojou hroznou chorobou“25; po zavesení záhradných kvetov, „vencov zo sedmokrások, žihľavy, masliakov a fialových kvetov ...“, ktoré „prísne panny“ nazývajú „rukou mŕtveho muža“ (IV, 7) (z prekladu K.R.), Ofélia zomiera.

V známej scéne Hamletovho rozhovoru s Gertrúdou sa opäť pripomína metafora „pustej záhrady“ zarastenej burinou:

Nehnojte zlú trávu

Aby nerástla prebytočnou silou ...

(preklad A. Kroneberg).

Po sledovaní vývoja metafory záhrady v Hamletovi E. Kharitonová uzatvára: „Záhrada nie je len modelom makrokozmu, záhrada existuje aj vo vnútri človeka a jej divoký stav naznačuje chaos vo vnútri ľudského vedomia“26.

Najbližšia genealógia čerešňového sadu siaha, samozrejme, do záhrad ruskej literatúry a kultúry a nezahŕňa hamletovskú konotáciu škaredosti; čerešňový sad je krásny. Posledná záhrada Čechovovej hry je však vo svojej symbolickej podstate blízka metafore záhradného sveta v Hamletovi. „Prerušené spojenie časov“ je dôvodom spustošenia a následnej smrti záhradného domčeka, a ako kedysi v Hamletovi, tomuto rozpadu medzi minulosťou, prítomnosťou a budúcnosťou predchádza smrť. V Čechovovej hre ide o smrť dieťaťa, po ktorej matka Ranevskaja utiekla a všetko zanechala; a návrat sa ukázal ako nemožný. Pre Ranevskaja a Gaeva nebude žiadna "nová záhrada". Lopakhin s menšou vierou ako Anya dúfa v existenciu iných vidieckych záhrad. Ale zmizne čerešňový sad, najpozoruhodnejší „v celej provincii“ a v ruskej literatúre, a s ním aj spomienka na všetko, s čím sa záhrada spájala a čo uchovávala.

Slávna Hamletova metafora „čas je mimo kĺb“27 by mohla byť epigrafom Višňového sadu. Aj keď musíme urobiť výhradu: Čechov by nikdy nenapísal takýto epigraf - príliš úbohý na komédiu. Zvuk prasknutej struny – „blednúci, smutný ... ako z neba“ – neverbálne vyjadruje rovnaký pocit času vytrhnutý z napätia.

Predaj panstva je hrozný nielen sám o sebe, ale aj ako strata tej „všeobecnej myšlienky“, ktorú Treplev nemal, z čoho bol jeho strýko sklamaný.

Vanya, ktorú tri sestry márne hľadali a ktorú Ranevskaja a Gaev videli (alebo boli zvyknutí vídať) vo svojich bielych čerešňových uličkách. Táto „všeobecná myšlienka“ je iluzórna a zdá sa, že v sebe nič konkrétne neobsahuje, jej význam je nevysloviteľný. Čechov nerád dával definitívne odpovede na „večné“ otázky. Aby sa nepovedalo „Boh“, jeho hrdinovia hovorili – „všeobecná myšlienka“28. Dva a pol mesiaca pred smrťou (20. apríla 1904) Čechov napísal O.L. Knipper: „Pýtate sa: čo je život? Je to ako pýtať sa: čo je mrkva? Mrkva je mrkva a nič iné sa nevie.

Andrey Bely vo svojom článku „Čechov“, porovnávajúcom Čechovské divadlo a Maeterlinckovo divadlo, píše o tendenčnosti jeho symbolov: „... prítomnosť vhľadu podriaďuje trendom. Takáto tendenčnosť dostáva svoje plné opodstatnenie až vtedy, keď sa zjavenie umelca prelieva za hranice umenia do života. Čechovove odhalenia nikdy neopustili život, takže jeho zábery neboli nikdy vnímané ako špekulatívne. Symbol čerešňového sadu je presýtený nielen mýtmi, ale predovšetkým realitou, životom. A „skutočná symbolika sa zhoduje so skutočným realizmom<...>obaja o skutočnom“30. Zdá sa, že ústredný symbol poslednej Čechovovej hry pozostáva z dvoch vrstiev spojených dohromady; pomocou Belyho definície, „...v tom Turgenev a Tolstoj prichádzajú do kontaktu s Maeterlinckom a Hamsunom“31.

Symbolika záhrady je spôsobená jej hmatateľným stelesnením a po vyrúbaní záhrady zmizne. Je to ako nástroj a hudba, jedno bez druhého je nemožné. Ľudia sú zbavení nielen záhrady, ale aj jej krásnej trojrozmernosti – minulosti a Boha. Po smrti záhrady začínajú osamelý život v chladnom svete, kde neexistujú žiadne živé, nie vymyslené, ale dané, akoby symboly zhora. Realita už nepočuje

ozvena minulosti. Súčasnosť sa ukazuje ako izolovaný časový priestor, do ktorého spadá človek bez „všeobecnej predstavy“. Čerešňový sad umiera a jeho symbolika umiera, spája realitu s večnosťou. Posledný zvuk je zvuk lámajúcej sa struny.

I Strehler J. "Višňový sad" od Čechova (1974) // Čechoviana. Zvuk prasknutej struny: K 100. výročiu hry „Višňový sad“. M., 2005. S. 225.

Všetky citáty z diel A.P. Čechov a odkazy na poznámky sú uvedené podľa nasledujúceho vydania: Čechov A.P. Kompletný súbor prác a listov: V 30 zväzkoch. T. 13. M., 1986.

3 Estetika: Slovník. M., 1989. S. 312

4 Tsivyan T.V. Verg. Georg. I.Y. 116-148: K mytológii záhrady // Text: sémantika a štruktúra. M., 1983. S. 148.

5 Tamže. S. 141.

6 Tamže. S. 147.

7 Tamže. s. 149-150.

8 Lichačev D.S. Poetika starovekej ruskej literatúry. L., 1967. S. 159.

9 Gromov M. Čechov. M., 1993. S. 355-356.

10 Zajcev B. Žukovskij; Život Turgeneva; Čechov. M., 1994. S. 497.

II Citácia. podľa edície: Turgenev I.S. Hunter's Notes. M., 1991. S. 238. (Literárne pamiatky).

12 Tamže. S. 196.

13 Turgenev I.S. deň pred; Otcovia a synovia; Stepný kráľ Lear. L., 1985. S. 194, 196. (Klasici a súčasníci).

14 Turgenev I.S. dym; Nov; Jarné vody. M., 1986. S. 209.

15 Bunin I.A. Súborné diela: V 8 zväzkoch T. 1. M., 1993. s. 115-117.

16 Podobnosť tejto Buninovej básne a Višňového sadu od Čechova bola zaznamenaná v článku: Kuzicheva A.P. Ozvena „pretrhnutej struny“ v poézii „strieborného veku“ // Čechoviana: Čechov a „strieborný vek“ M., 1996. S. 141-142. Kuzicheva tiež spomína, že Čechov s najväčšou pravdepodobnosťou čítal „Over the Eye“, keďže báseň vyšla spolu s Buninovým príbehom „Černozem“, o ktorom Čechov vyjadril autorovi svoj názor. Bádateľ celkom správne poznamenáva, že „zápletka a poetická ozvena dvoch diel<...>typologicky zaujímavé – bez ohľadu na to, či Buninova báseň bola inšpirovaná stretnutiami a rozhovormi s Čechovom alebo nie. Táto nálada a intonácia odlišujú predchádzajúce Buninove diela“ (Tamže, s. 142).

17 Bunin I.A. Poézia a próza. M., 1986. S. 360.

Bunin si spomína, že Čechov mu raz povedal: „Na písanie si musíš sadnúť len vtedy, keď ti bude zima ako ľad...“. Tam. S. 356.

19 Bunin I.A. Sobr. cit.: V 8 zväzkoch zväzok 2. Antonovské jablká. M., 1993. S. 117.

20 Gogoľ N.V. Súborné diela: V 9 zväzkoch T. 5. M., 1994. S. 105-106.

21 Goryacheva M.O. Sémantika „záhrady“ v štruktúre Čechovovho umeleckého sveta // Ruská literatúra. 1994. Číslo XXXV-II (15. február). S. 177.

Kharitonova E.V. Pojem tragického motívu v Shakespearovej dramaturgii: „motív choroby“ v tragédii „Hamlet“ // anglicky -1. M., 1996. S. 57-58.

23 Múzeum Jalta Čechov má tri preklady Hamleta – od Kroneberga a Polevoiho, s ceruzou na okrajoch, a od K.R. Zrejme prvé dve knihy

sprevádzal Čechov od 80. rokov. V roku 1902 autor daroval Čechovovi trojzväzkový súbor diel K.R. vrátane prekladu Hamleta.

24 Problémom Shakespearovských obrazov v Čerešňovom sade sa podrobne zaoberal článok A.G. Golovacheva: Golovacheva A.G. "Zvuk prasknutej struny." Neprečítané stránky histórie "Višňového sadu" // Literatúra v škole. 1997. č. 2. S. 34-45.

25 Tamže. S. 58.

26 Tamže. S. 62.

27 Spojenie časov padlo (Kronebergov preklad), Reťaz časov sa pretrhla (K.R. preklad). Preklad poľa bol vynechaný, čas je mimo kĺb.

28 Profesor v „Nudnom príbehu“ povedal: „Každý pocit a každá myšlienka žije vo mne oddelene a vo všetkých mojich úsudkoch o vede, divadle, literatúre, študentoch a vo všetkých obrázkoch, ktoré moja fantázia kreslí, dokonca aj ten najšikovnejší analytik nenájde to, čo sa nazýva všeobecná myšlienka, alebo boh živého človeka. A ak tam nie je toto, znamená to, že tam nič nie je.“

29 Bely A. Čechov // Bely A. Symbolizmus ako svetový pohľad. M., 1994. S. 374-375 Prvýkrát A. Bely publikoval článok „A.P. Čechov“ v časopise „Vo svete umenia“ (1907. č. 11-12). Podobne vnímal Čechovove symboly aj V. Nabokov, ktorý Čechovove symboly označil za „nenápadné“ (pozri: Nabokov V. Prednášky o ruskej literatúre. M., 1996, s. 350). Moderní Čechovskí učenci V.B. Kataev a A.P. Chudakov, často pripomínajúc Belyho články, zaznamenali zvláštnosť Čechovovho symbolu, ktorý „patrí do dvoch sfér naraz –“ skutočnej „a symbolickej – a žiadna z nich nie je vo väčšej miere ako tá druhá“ (Chudakov A.P. Poetics Čechov , Moskva, 1971, s. 172). Pozri tiež: Kataev V.B. Literárne spojenia Čechov. M., 1989. S. 248-249. Monografiu od A.S. Sobenniková: Sobennikov A.S. Umelecký symbol v dramaturgii A.P. Čechov: Typologické porovnanie so západoeurópskou „novou drámou“. Irkutsk, 1989. O Čechovovej zvláštnej symbolike písali aj mnohí západní vedci, napr.: Šance Čajka E. Čechova: Éterický tvor alebo vypchatý vták? // Čechovovo umenie písať. Zbierka kritických esejí / Ed. P. Debreczeny a T. Eekman. Columbus, Ohio. 1977.

30 Bely A. vyhláška. op. S. 372.

Čerešňový sad je zložitý a nejednoznačný obraz. Toto nie je len špecifická záhrada, ktorá je súčasťou panstva Gaev a Ranevskaya, ale aj obrazový symbol. Symbolizuje nielen krásu ruskej prírody, ale predovšetkým krásu života ľudí, ktorí pestovali túto záhradu a obdivovali ju, život, ktorý zaniká smrťou záhrady.

Obraz čerešňového sadu spája všetkých hrdinov hry okolo seba. Na prvý pohľad sa zdá, že ide len o príbuzných a starých známych, ktorí sa náhodou zišli na sídlisku, aby riešili svoje každodenné problémy. Ale nie je. Spisovateľ spája postavy rôznych vekových a sociálnych skupín, ktoré budú musieť nejako rozhodnúť o osude záhrady, a teda aj o svojom osude.

Majiteľmi panstva sú ruskí vlastníci pôdy Gaev a Ranevskaya. Brat aj sestra sú vzdelaní, inteligentní, citliví ľudia. Vedia oceniť krásu, rafinovane ju cítia, no zo zotrvačnosti nedokážu urobiť nič, aby ju zachránili. Napriek všetkému svojmu rozvoju a duchovnému bohatstvu sú Gaev a Ranevskaya zbavení zmyslu pre realitu, praktickosť a zodpovednosť, a preto nie sú schopní postarať sa o seba ani o svojich blízkych. Nemôžu poslúchnuť Lopakhinovu radu a prenajať pozemok, napriek tomu, že by im to prinieslo solídny príjem: "Dachy a letní obyvatelia - je to také vulgárne, prepáčte." Do tohto opatrenia im bránia zvláštne pocity, ktoré ich spájajú s panstvom. K záhrade sa správajú ako k živému človeku, s ktorým majú veľa spoločného. Čerešňový sad je pre nich zosobnením minulého života, minulej mladosti. Pri pohľade z okna na záhradu Ranevskaja zvolá: „Ach moje detstvo, moja čistota! Spala som v tejto škôlke, pozerala odtiaľto do záhrady, každé ráno sa so mnou prebúdzalo šťastie a potom to bolo presne tak, nič sa nezmenilo. A ďalej: „Ó moja záhrada! Po temnej daždivej jeseni a studenej zime ste opäť mladí, plní šťastia, nebeskí anjeli vás neopustili ... “Ranevskaya hovorí nielen o záhrade, ale aj o sebe. Zdá sa, že svoj život porovnáva s „tmavou upršanou jeseňou“ a „studenou zimou“. Po návrate do svojej usadlosti sa opäť cítila mladá a šťastná.

Pocity Gaeva a Ranevskej nezdieľa Lopakhin. Ich správanie sa mu zdá zvláštne a nelogické. Čuduje sa, prečo sa ich netýkajú argumenty prezieravého východiska z ťažkej situácie, ktoré sú mu také samozrejmé. Lopakhin vie, ako oceniť krásu: je fascinovaný záhradou, „krásnejšia, od ktorej na svete nie je nič“. Ale je to aktívny a praktický človek. Nemôže jednoducho obdivovať záhradu a ľutovať ju bez toho, aby sa pokúsil urobiť niečo pre jej záchranu. Úprimne sa snaží pomôcť Gaevovi a Ranevskej a neustále ich presviedča: „Čerešňový sad aj pôda musia byť prenajaté na letné chaty, urobte to hneď, čo najskôr - aukcia je na dosah! Rozumieť! Ale oni ho nechcú počúvať. Gaev je schopný iba prázdnych prísah: „Na moju česť, čokoľvek chcete, prisahám, že majetok sa nepredá! Pri mojom šťastí, prisahám! ... potom ma nazvite neslušnou, nečestnou osobou, ak ma nechám ísť do aukcie! Prisahám celou svojou bytosťou!"

Dražba sa však uskutočnila a Lopakhin kúpil panstvo. Pre neho má táto udalosť zvláštny význam: „Kúpil som panstvo, kde bol môj starý otec a otec otrokmi, kde ich ani nepustili do kuchyne. Spím, zdá sa mi to, len sa mi to zdá ... “Pre Lopakhina sa teda kúpa majetku stáva akýmsi symbolom jeho úspechu, odmenou za mnoho rokov práce.

Bol by rád, keby jeho otec a starý otec vstali z hrobu a tešili sa z toho, ako sa ich synovi a vnukovi v živote podarilo. Pre Lopakhina je čerešňový sad len pozemok, ktorý možno predať, dať hypotéku alebo kúpiť. Vo svojej radosti ani nepovažuje za potrebné prejavovať elementárny zmysel pre takt vo vzťahu k bývalým majiteľom panstva. Začne rúbať záhradu bez toho, aby počkal, kým odídu. V niektorých ohľadoch je mu podobný bezduchý sluha Yasha, v ktorom nie sú úplne žiadne pocity ako láskavosť, láska k matke, pripútanosť k miestu, kde sa narodil a vyrastal. V tomto je priamym opakom Jedľa, u ktorého sú tieto vlastnosti nezvyčajne rozvinuté. Firs je najstaršia osoba v dome. Po mnoho rokov verne slúži svojim pánom, úprimne ich miluje a je otcovsky pripravený chrániť ich pred všetkými problémami. Možno je Firs jedinou postavou v hre, ktorá je obdarená touto vlastnosťou – oddanosťou. Jedľa je veľmi integrálna povaha a táto integrita sa naplno prejavuje v jeho postoji k záhrade. Záhrada pre starého lokaja je rodinným hniezdom, ktoré sa snaží chrániť rovnako ako jeho páni.Peťa Trofimov je predstaviteľom novej generácie. O osud čerešňového sadu sa vôbec nestará. „Sme nad láskou,“ vyhlasuje, čím priznáva svoju neschopnosť mať vážny cit. Peťa sa na všetko pozerá príliš povrchne: keďže nepozná skutočný život, snaží sa ho prebudovať na základe pritiahnutých predstáv. Navonok sú Petya a Anya šťastné. Chcú ísť do nového života a rozhodne sa rozísť s minulosťou. Záhradou je pre nich „celé Rusko“, a nielen tento čerešňový sad. Je však možné bez lásky k svojmu domovu milovať celý svet? Obaja hrdinovia sa ponáhľajú k novým obzorom, ale strácajú svoje korene. Vzájomné porozumenie medzi Ranevskou a Trofimovom je nemožné. Ak pre Peťu nie je žiadna minulosť a žiadne spomienky, potom Ranevskaja hlboko smúti: „Napokon som sa tu narodil, môj otec a matka tu žili, môj starý otec, milujem tento dom, bez čerešňového sadu nerozumiem môj život ..."

Čerešňový sad je symbolom krásy. Kto však zachráni krásu, ak ľudia, ktorí ju vedia oceniť, o ňu nedokážu bojovať a energickí a aktívni ľudia sa na ňu pozerajú len ako na zdroj zisku a zisku?

Čerešňový sad je symbolom minulosti drahý srdcu a rodnému krbu. Je však možné ísť vpred, keď sa za vašim chrbtom ozve zvuk sekery, ktorá ničí všetko, čo bolo predtým posvätné? Čerešňový sad je symbolom dobra, a preto výrazy ako „prerezané korene“, „pošliapať kvet“ či „udrieť sekerou do stromu“ vyznievajú rúhavo a neľudsky.

Čechov dal svojej poslednej hre podtitul – komédia. Ale v prvej inscenácii Moskovského umeleckého akademického divadla sa hra počas života autora javila ako ťažká dráma, ba až tragédia. kto má pravdu? Treba mať na pamäti, že dráma je literárne dielo určené pre javiskový život. Len na javisku nadobudne dráma plnohodnotnú existenciu, odhalí všetky jej vlastné významy, vrátane žánrového vymedzenia, takže konečné slovo pri odpovedi na otázku bude mať divadlo, režiséri a herci. Zároveň je známe, že novátorské princípy dramatika Čechova vnímali a asimilovali divadlá len ťažko, nie hneď.

Hoci Mchatovova tradičná interpretácia Višňového sadu ako dramatickej elégie, posvätenej autoritou Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka, zakotvila v praxi domácich divadiel, Čechovovi sa podarilo prejaviť nespokojnosť so „svojím“ divadlom, nespokojnosť s ich interpretáciou. jeho labutej piesne. Višňový sad zobrazuje rozlúčku majiteľov, dnes už bývalých, s ich rodinným šľachtickým hniezdom. Táto téma sa v ruskej literatúre druhej polovice 19. storočia a pred Čechovom opakovane preberala dramaticky aj komicky. Aké sú črty Čechovovho riešenia tohto problému?

V mnohom to určuje Čechovov postoj k šľachte, ktorá sa vytráca v spoločenskom zabudnutí, a kapitálu, ktorý ju nahrádza, čo vyjadril v obrazoch Ranevskej, respektíve Lopakhina. V oboch panstvách a ich interakcii videl Čechov kontinuitu nositeľov národnej kultúry. Vznešené hniezdo pre

Jedno z tajomstiev... Čerešňového sadu
bolo, že sa treba pozrieť na to, čo sa deje
oči ... samotnej záhrady.
L. V. Karasev

V dramatických dielach napísaných „pred Čechovom“ bolo spravidla centrum - udalosť alebo postava, okolo ktorej sa vyvíjala akcia. V Čechovovej hre takýto center nie je. Na jeho mieste je ústredný obraz-symbol - čerešňový sad. Na tomto obrázku sa spája konkrétne aj večné, absolútno - toto je záhrada, „na svete nie je nič krajšie“; toto je krása, minulá kultúra, celé Rusko.

Tri scénické hodiny v Čerešňovom sade pohltia päť mesiacov (máj – október) zo života hrdinov a takmer celé storočie: od obdobia pred reformou až po koniec 19. storočia. Názov „Višňový sad“ sa spája s osudmi niekoľkých generácií hrdinov – minulých, súčasných i budúcich. Osudy postáv sú v korelácii s osudmi krajiny.

Podľa spomienok K. S. Stanislavského mu Čechov raz povedal, že pre hru našiel úžasné meno - „Višňový sad“: „Z toho som pochopil, že ide o niečo krásne, vrúcne milované: o čaro tohto mena. nebol prenesený slovami, ale samotnou intonáciou hlasu Antona Pavloviča. O niekoľko dní Čechov oznámil Stanislavskému: "Počúvaj, nie čerešňa, ale čerešňový sad." „Anton Pavlovič si naďalej vychutnával názov hry, zdôrazňoval jemný zvuk „ё“ v slove Čerešňa, akoby sa s jeho pomocou snažil pohladiť bývalý krásny, no dnes už nepotrebný život, ktorý vo svojej hre zničil slzami. Tentoraz som pochopil jemnosť: Čerešňový sad je obchodná, komerčná záhrada, ktorá prináša príjmy. Takáto záhrada je teraz potrebná. Ale „čerešňový sad“ neprináša príjmy, uchováva v sebe a vo svojej rozkvitnutej belobe poéziu niekdajšieho šľachtického života. Takáto záhrada rastie a kvitne z rozmaru, pre oči rozmaznaných estétov. Je škoda ho ničiť, ale je to nevyhnutné, keďže si to vyžaduje proces ekonomického rozvoja krajiny.

Záhrada v Čechovovej tvorbe je zároveň významná nielen ako symbol, ale aj ako samostatný prírodný, mimoriadne poetický obraz. I. Sukhikh správne tvrdí, že Čechovova povaha nie je len „krajinou“, či psychologickou paralelou k prežívaniu postáv, ale aj originálnou harmóniou „neskazeného“ človeka J. J. Rousseaua („späť k prírode“). „Príroda je pre Čechova akýmsi samostatným prvkom, ktorý existuje podľa vlastných zvláštnych zákonov krásy, harmónie, slobody... Je... v konečnom dôsledku spravodlivá, obsahuje pečať pravidelnosti, najvyššej účelnosti, prirodzenosti a jednoduchosti, často chýba v medziľudských vzťahoch. Je potrebné sa k nemu „nevracať“, ale vstať, pripojiť sa, pochopiť jeho zákony. Slová samotného dramatika z jeho listov sú v súlade s týmto výrokom: „Pri pohľade na prameň naozaj chcem vidieť raj na druhom svete.“

Práve záhrada je ontologickým základom deja Čechovovej hry: „príbeh záhrady ako živej bytosti je prvým článkom... v reťazi premien“ hry. „Toto je akési podložie textu, základ, z ktorého vyrastá celý svet jeho ideológie a štýlu... Záhrada nie je odsúdená na zánik preto, že jej nepriatelia sú silní – obchodníci, priemyselníci, letní obyvatelia, ale preto, že to tak naozaj je. čas zomrieť“.

V hre dominujú motívy „rozbitia“, roztrhnutia, rozchodu. Takže biliardové tágo rozbité Epikhodovom v treťom dejstve zostáva na úrovni deja vyhlásené za „nenárokované“, ako hovorí Yasha so smiechom.

Tento motív pokračuje aj v záverečnej poznámke hry: „Je počuť vzdialený zvuk, akoby z neba, zvuk prasknutej struny, slabnúci, smutný. Je ticho a len jeden počuje, ako ďaleko v záhrade klopú sekerou na drevo. Vysvetlenie „len z neba“ naznačuje, že hlavný konflikt hry sa nachádza mimo javiskového rámca, voči akejsi sile zvonku, pred ktorou sú postavy hry bezmocné a so slabou vôľou. Zvuk zlomenej struny a sekery zostáva tým zvukovým dojmom, o potrebe ktorého hovoril Čechov v akomkoľvek diele (pripomínam, že veril, že literárne dielo „by malo vydávať nielen myšlienku, ale aj zvuk, určitý zvuk). dojem“). „Čo má pretrhnutá šnúra spoločné so smrťou záhrady? Skutočnosť, že obe udalosti sa zhodujú alebo sa v každom prípade prekrývajú vo svojej „forme“: prestávka je takmer to isté ako strih. Nie náhodou sa vo finále hry spája zvuk prasknutej struny s údermi sekery.

Finále Višňového sadu zanecháva skutočne nejednoznačný, neurčitý dojem: smútok, ale aj akúsi svetlú, aj keď nejasnú nádej. „Riešenie konfliktu je v súlade so všetkými špecifikami jeho obsahu. Finále je podfarbené dvojitým zvukom: je smutné aj svetlé... Príchod toho najlepšieho nezávisí od eliminácie súkromných zásahov, ale od zmeny všetkých foriem existencie. A pokiaľ nedôjde k takejto zmene, každý jednotlivec je bezmocný pred spoločným osudom. V Rusku podľa Čechova dozrievala predtucha revolúcie, no nejasná a vágna. Spisovateľ zaznamenal stav ruskej spoločnosti, keď od všeobecnej nejednoty zostával už len krôčik, načúvať len sebe všeobecnému nepriateľstvu.

V súlade s literárnou tradíciou patrí Čechovova tvorba do literatúry 19. storočia, hoci životná a tvorivá cesta spisovateľa sa skončila až v 20. storočí. Jeho literárne dedičstvo sa stalo v plnom zmysle slova spojivom medzi literárnou klasikou 19. storočia a literatúrou 20. storočia. Čechov bol posledným veľkým spisovateľom odchádzajúceho storočia, urobil to, čo z rôznych dôvodov nedokázali jeho geniálni predchodcovia: dal nový život žánru poviedok; objavil nového hrdinu - plateného úradníka, inžiniera, učiteľa, lekára; vytvoril nový druh drámy – Čechovovo divadlo.

Štátna rozpočtová odborná vzdelávacia inštitúcia

Vysoká škola polytechnická Kizelovskij

METODICKÝ VÝVOJ

otvorená lekcia o akademickej disciplíne

ruský jazyk a literatúra

Symboly v komédii

A.P. Čechov. "čerešňový sad"

Vývojár:

Zueva N.A.

učiteľ

ruský jazyk a literatúra

2016

Obsah:

	Sekcia metodického rozvoja	Čísla strán
	Vysvetľujúca poznámka
	Technologická mapa lekcie
	Aplikácie

Vysvetľujúca poznámka.

Táto lekcia je štúdiou na tému „Symboly v A.P. Čechovov Višňový sad by sa mal uskutočniť v záverečnej fáze štúdia hry A. P. Čechova Višňový sad.

Klasická literatúra je na prvý pohľad najštudovanejším odvetvím literárnej kritiky. Avšak množstvo diel, vrátane „Višňového sadu“ od A.P. Čechov, zostávajú nevyriešené a relevantné dodnes. Napriek množstvu literárnych diel, ktoré odhaľujú rôzne pohľady na túto hru, zostávajú nevyriešené otázky, najmä neexistuje jasná klasifikácia symbolov Višňového sadu. Prednosťou prezentovanej hodiny je preto starostlivý výber dominantných skupín symbolov študentmi, ich klasifikácia a tabuľka zostavená na konci hodiny, ktorá poskytuje jasný výklad každého symbolu nachádzajúceho sa v práci.

V tejto lekcii sa študenti aktívne zapájajú do výskumných aktivít, čo im umožňuje najefektívnejšie a dôsledne prejsť od tradičného prístupu k výučbe k novému, zameranému na rozvoj takých univerzálnych vzdelávacích aktivít, ako sú:

Schopnosť sebarozvoja;

Rozvoj orientačných schopností v informačných tokoch;

Rozvíjanie zručností pri riešení problémov a riešení problémov.

To vám umožňuje rozvíjať intelektuálny potenciál jednotlivca: od hromadenia vedomostí a zručností až po sebavyjadrenie v tvorivosti a vede.

Technologická mapa lekcie

Predmet. Symboly v komédii od A.P. Čechov "Višňový sad"

kapitola.Ruská literatúra druhej polovice 19. storočia

Disciplína. ruský jazyk a literatúra.

Skupina.CCI-16

Dobre. najprv

Edukačné: zoznámiť sa s pojmom symbol, komédia; vytvorte tabuľku symbolov na základe hry „Višňový sad“

Rozvíjanie: zlepšenie zručností analýzy a interpretácie literárneho diela;

Vzdelávacie: vytvárať podmienky pre vedeckovýskumnú činnosť študentov.

Predpokladaný výsledok.

Vytvorené univerzálne vzdelávacie aktivity:

Osobné: pripravenosť a schopnosť vzdelávať sa, vrátane sebavzdelávania, počas celého života; uvedomelý postoj k sústavnému vzdelávaniu ako podmienka úspešnej profesijnej a spoločenskej činnosti;

Metapredmet: vlastníctvo zručností kognitívnych, vzdelávacích a výskumných činností, schopnosť a pripravenosť samostatne hľadať metódy riešenia praktických problémov, používanie rôznych metód poznávania.

Predmet:

formovanie zručností rôznych typov analýzy literárnych diel;

schopnosť analyzovať text z hľadiska prítomnosti explicitných a skrytých, hlavných a vedľajších informácií;

schopnosť identifikovať obrazy, témy a problémy v literárnych textoch a vyjadriť k nim svoj postoj v podrobných, odôvodnených ústnych a písomných vyjadreniach;

schopnosť analyzovať umelecké diela, berúc do úvahy ich žánrovú a druhovú špecifickosť.

Typ lekcie: kombinovaná.

Metódy organizácie vzdelávacích aktivít: informačné, výskumné.

Formy organizácie vzdelávacích aktivít: frontálna, parná, individuálna.

Metodické učebné pomôcky:text hry, videoprednáška Dmitrija Bykova, úryvok z televíznej relácie „Višňový sad“ 1976, prezentácia, slovníky, pracovný list študenta.

Interdisciplinárne prepojenia:história, spoločenské vedy.

Internetové zdroje:

Televízna relácia „Višňový sad“. ( https://www.youtube.com/watch?v=WsigUjw68CA)

Sto prednášok s Dmitrijom Bykovom. Višňový sad ( https://www.youtube.com/watch?v=ZJ4YQg71txk)

Počas vyučovania

№ n\n	Umelecké meno	čas	Činnosť učiteľa	Študentské aktivity
	Organizácia času		Úvodné slovo. Pozitívny prístup k lekcii. Uvádza tému lekcie.	Vnímanie informácií
	stanovenie cieľov		Navrhuje pomocou témy lekcie a pomocných slov formulovať ciele lekcie	Žiaci diskutujú a vyvodzujú závery. Vzdelávacie: zoznámte sa s pojmom symbol, vytvorte tabuľku symbolov na základe hry „Višňový sad“ vyvíja sa:zlepšenie schopností analýzy a interpretácie literárneho diela.
	Aktualizácia vedomostí žiakov		Vedenie hry. Rozdelenie rolí s úlohou určiť postavy prostredníctvom dialógu.	Účinkovanie v rolách. Hrdinovia sú definovaní
	Učenie sa nového materiálu		Ponúka prácu so slovníkmi. Nájdite a zapíšte definíciu symbolu. Ponúka nájsť postavy v texte hry podľa kategórie	Práca so slovníkmi. Nájdite symboly a vysvetlite ich význam.
	Analýza výsledkov práce		Ponúka vyvodenie záverov z lekcie	Pozeranie úryvku z video prednášky. Urobte záver o téme lekcie.
	Domáca úloha		Vysvetľuje domácu úlohu.	Zapíšte si domácu úlohu. Pýtajte sa na domáce úlohy.
	Reflexia		Ponúka analýzu svojej práce v lekcii pomocou pomocných slov	Sebaanalýza aktivít v triede. Sebavedomie.

Dodatok 1.

Textové karty:

Vaša úloha: VARYA ZahrnutéVarya Varya. No, chvalabohu, dorazili. Opäť ste doma.(maznajúci.) Anya. Trpel som. Varya. Predstavujem si! Anya. Odišiel som na Veľký týždeň, keď bola zima. Charlotte celú cestu rozpráva, robí triky. A prečo si mi nanútil Charlotte... Varya. Nemôžeš ísť sám, drahý. V sedemnástich!

Vaša úloha: ANIA ZahrnutéVarya, na opasku má pletenie kľúčov. Varya. No, chvalabohu, dorazili. Opäť ste doma.(maznajúci.)Môj miláčik prišiel! Krása dorazila! Anya. Trpel som. Varya. Predstavujem si! Anya. Odišiel som na Veľký týždeň, keď bola zima. Charlotte celú cestu rozpráva, robí triky. A prečo si mi nanútil Charlotte... Varya. Nemôžeš ísť sám, drahý. V sedemnástich!

Gaev. Áno, je to vec...(Pocitová skriňa.)Drahý, drahý šatník! Pozdravujem vašu existenciu, ktorá už viac ako sto rokov smeruje k jasným ideálom dobra a spravodlivosti; tvoje tiché volanie k plodnej práci neochabovalo ani sto rokov, podporujúce(cez slzy)v generáciách našej láskavosti veselosť, viera v lepšiu budúcnosť a výchova v nás ideály dobra a spoločenského sebavedomia.

VAŠOU ÚLOHOU JE DUNYASHA Dunyasha. Yasha (bozká ju). Dunyasha.

VAŠOU ÚLOHOU JE YASHA Dunyasha. Začal som byť nervózny, celý vystrašený. K majstrom ma vzali ako dievča, teraz som stratil zvyk prostého života a teraz sú moje ruky biele, biele, ako mladá dáma. Stala sa nežnou, jemnou, vznešenou, bojím sa všetkého... Je to také strašidelné. A ak ma ty, Yasha, oklameš, potom neviem; čo bude s mojimi nervami. Yasha (bozká ju). Uhorka! Samozrejme, každé dievča by si malo pamätať na seba a mne sa nepáči viac ako čokoľvek iné, ak má dievča zlé správanie. Dunyasha.Vášnivo som sa do teba zamiloval, si vzdelaný, vieš sa o všetkom porozprávať.

VAŠA ÚLOHA JE TROFIMOV Trofimov. (Lopakhin vytiahne peňaženku.) Lopakhin. dostaneš sa tam? Trofimov . Budem. (Pauza.) Lopakhin.

VAŠA ÚLOHA JE LOPAKHIN Trofimov. Váš otec bol roľník, môj je lekárnik a z toho absolútne nič nevyplýva. (Lopakhin vytiahne peňaženku.) Nechaj, nechaj tak... Daj mi aspoň dvestotisíc, nezoberiem. Som slobodný človek. A všetko, čo si vy všetci, bohatí i chudobní, tak vysoko a draho ceníte, nemá nado mnou ani najmenšiu moc, tak ako páperie, ktoré sa preháňa vzduchom. Môžem sa bez teba zaobísť, môžem ťa prejsť, som silný a hrdý. Ľudstvo smeruje k najvyššej pravde, k najvyššiemu možnému šťastiu na zemi a ja som v popredí! Lopakhin. dostaneš sa tam? Trofimov . Budem. (Pauza.) Dostanem sa tam, alebo ukážem ostatným spôsob, ako sa tam dostať. Lopakhin. No zbohom, holubička. Je čas ísť. Trháme si nosy pred sebou, ale život, viete, plynie. Keď pracujem dlho, bez únavy, mám ľahšie myšlienky a zdá sa, že aj viem, na čo existujem. A koľko, brat, je v Rusku ľudí, ktorí existujú, nikto nevie prečo. No, každopádne, o cirkuláciu nejde. Leonid Andrejevič vraj prijal prácu, bude v banke, šesťtisíc ročne... Ale neposedí, je veľmi lenivý...

Dodatok 2

Pracovný list pre študenta

Symbol je ____________________________________________________________________________________________

Skutočné symboly.
Zvukové symboly
farebné symboly
záver:	Čerešňový sad je

Komédia je ____________________________________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________

Tabuľka

Skutočné symboly.	kľúče - symbol pani domu. "Varya vstúpi, má na opasku zväzok kľúčov" (akt I a II), "Trofimov. Ak máte kľúče ... pustite ich a choďte ... “(akt III). Peňaženka - symbol majiteľa domu. "... pozerá do kabelky ..." (akt II), "Gaev. Podal si peňaženku... Takto to nemôžete urobiť! Lyubov Andreevna. Nemohol som! Nemohol som“ (akt IV), „Lopakhin (vytiahne kabelku)“ (akt IV). Kytica kvetov - symbol jednoty s prírodou. „Epichodov. ... Tu poslal záhradník, hovorí, dajte to do jedálne “(akcia I).
Slovné symboly	klesanie - predvída budúce správanie Lopakhina. "Ja-e-e" (dejstvo I). "Parge skončil..." - hovorí o rozchode s minulým nomádskym životom (II. dejstvo). "Áno…" - prekvapenie z detinskosti a pohŕdavé odsúdenie ľahkomyseľnosti (II. dejstvo). „Áno, mesiac stúpa. (Pauza) Tu je šťastie...“ - viera vo víťazstvo pravdy, hoci mesiac je symbolom klamstva (II. dejstvo). "Celé Rusko je naša záhrada" - zosobňuje lásku k vlasti (II. dejstvo). "Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto" - symbolizuje stvorenie nového života na nových princípoch (akt IIja). "Na ceste!... Zbohom, starý život!" - ukazuje skutočný postoj Ranevskej k jej vlasti, k panstvu, najmä k Charlotte a Firs. Hral a skončil (akt IIja),
Zvukové symboly	Soví plač - predstavuje skutočnú hrozbu. „Jedlá. Pred katastrofou to bolo rovnaké; a sova zakričala a samovar donekonečna bzučel“ (II. dejstvo). Zvuk flauty - dizajn pozadia nežných pocitov, ktoré postava prežíva. „Ďaleko za záhradou hrá pastier na flaute. ... Trofimov (v emóciách) Moje slnko! Moja jar! (akcia I). Zvuk prasknutej struny - stelesnenie blížiacej sa katastrofy a nevyhnutnosti smrti. "Zrazu ..., zvuk zlomenej struny, slabne, smutný“ (dejstvo II). Zvuk sekery - symbolizuje smrť šľachtických panstiev, smrť starého Ruska. „Počujem, ako v diaľke klopú na drevo sekerou“ (akt IV).
farebné symboly	biela farba - symbol čistoty, svetla, múdrosti. "Gaev (otvorí ďalšie okno). Záhrada je celá biela“ (dejstvo I), Lyubov Andreevna. Všetko, celé biele! Ó moja záhrada! (akcia I), farebné škvrny - detaily kostýmu postáv. "Lopakhin. Je pravda, že môj otec bol roľník, ale tu som v bielej veste “(akt I), "Charlotte Ivanovna v bielych šatách ... prechod javiskom" (akt Ija), Lyubov Andreevna. Pozrite ... v bielych šatách! (akcia I), „Jedlá. Nasadzuje si biele rukavice“ (akt I).
Symboly názvu	Čerešňový sad - obchodná komerčná záhrada, ktorá vytvára príjem. Čerešňový sad - neprináša príjmy, uchováva vo svojej kvitnúcej belobe poéziu aristokratického života. Kvitne pre rozmar, pre oči rozmaznaných estétov. Všetky prvky pozemku sú sústredené na obraz - symbol záhrady: zápletka - „.. váš čerešňový sad sa predáva pre dlhy, dvadsiateho druhého Aukcie sú naplánované na august ... “. vyvrcholenie - Lopakhinova správa o predaji čerešňového sadu. rozuzlenie - „Ó, moja drahá, moja nežná, krásna záhrada! ... Môj život, moja mladosť, moje šťastie, zbohom! ... “ Symbol neustále rozširuje sémantiku. Pre záhradu Ranevskaya a Gaev - to je ich minulosť, symbol mladosti, prosperity a bývalého elegantného života. "Lyubov Andreevna (pozerá z okna do záhrady). Ó, moje detstvo, moja čistota! … (Smeje sa od radosti). ... Ach, moja záhrada! Po tmavej, daždivej jeseni a studenej zime si opäť mladý, plný šťastia, nebeskí anjeli ťa neopustili...“. Pre záhradu Lopakhin - zdroj zisku. "Vaša usadlosť je len dvadsať míľ od mesta, neďaleko prechádzala železnica, a ak sa čerešňový sad a pozemok rozdelia na letné chaty a potom sa prenajímajú na letné chaty, budete mať príjem aspoň dvadsaťtisíc ročne." Pre Petyu Trofimov záhradu - symbol Ruska, vlasti. „Celé Rusko. Naša záhrada. Zem je skvelá a krásna, je na nej veľa nádherných miest...“ Kvitnúca záhrada - symbol čistého, nepoškvrneného života. vyrúbať záhradu - starostlivosť a koniec života.

Dodatok 3

Symbol v umeleckom diele.

Symbol je viachodnotový alegorický obraz založený na podobnosti, podobnosti alebo zhode predmetov a javov života. Symbol môže vyjadrovať systém súvislostí medzi rôznymi aspektmi reality (svet prírody a ľudského života, spoločnosť a jednotlivec, skutočný a neskutočný, pozemský a nebeský, vonkajší a vnútorný). V symbole nie je identita alebo podobnosť s iným objektom alebo javom zrejmá, nefixovaná verbálne ani syntakticky.

Obrazový symbol má viacero hodnôt. Pripúšťa, že čitateľ môže mať rôzne asociácie. Okrem toho sa význam symbolu najčastejšie nezhoduje s významom slova - metafora. Pochopenie a interpretácia symbolu je vždy širšia ako prirovnania alebo metaforické alegórie, z ktorých je zložený.

Správna interpretácia symbolov prispieva k hlbokému a správnemu čítaniu literárnych textov. Symboly vždy rozširujú sémantickú perspektívu diela, umožňujú čitateľovi na základe autorových indícií vybudovať reťaz asociácií, ktoré spájajú rôzne fenomény života. Spisovatelia používajú symbolizáciu, aby zničili ilúziu živosti, ktorá medzi čitateľmi často vzniká, aby zdôraznili nejednoznačnosť, veľkú sémantickú hĺbku obrazov, ktoré vytvárajú.

Okrem toho symboly v práci vytvárajú presnejšie, rozsiahlejšie charakteristiky a popisy; urobiť text hlbším a mnohostrannejším; umožňujú vám dotknúť sa dôležitých otázok bez toho, aby ste to propagovali; v každom čitateľovi vyvolať individuálne asociácie.

Úlohu symbolu v literárnom texte nemožno preceňovať.

MEEE

1 skupina. Skutočné symboly .

Medzi skutočné symboly patria každodenné detaily, ktoré mnohokrát zopakované nadobúdajú charakter symbolov.

V hre „Višňový sad“ je to symbol kľúčov. Takže v prvom dejstve autor poukazuje na zdanlivo bezvýznamný detail v obraze Varya: „Varya vchádza, má na opasku zväzok kľúčov.“ Vo vyššie uvedenej poznámke Čechov zdôrazňuje úlohu hospodára, hospodára, pani domu, ktorú si vybrala Varya. Cíti zodpovednosť za všetko, čo sa deje na sídlisku.

Nie je náhoda, že Petya Trofimov, ktorá volá Anyu do akcie, jej hovorí, aby zahodila kľúče: „Ak máte kľúče od domácnosti, hoďte ich do studne a odíďte. Buďte slobodní ako vietor“ (druhé dejstvo).

Čechov šikovne využíva symboliku kľúčov v treťom dejstve, keď Varya, keď počul o predaji panstva, hodí kľúče na podlahu. Lopakhin vysvetľuje toto svoje gesto: „Zahodila kľúče, chce ukázať, že tu už nie je milenkou...“ Podľa T. G. Ivleva ho Lopakhin, ktorý kúpil panstvo, prevzal od hospodárky.

V Čerešňovom sade je ďalší skutočný symbol majiteľa. V celej hre autor spomína kabelku Ranevskej, napríklad „Pohľady do kabelky“ (druhé dejstvo). Keď videla, že zostalo málo peňazí, náhodou ich upustila a rozhádzala zlato. V poslednom dejstve dáva Ranevskaya svoju peňaženku roľníkom: „Gaev. Dal si im svoju peňaženku, Lyuba! Takto to nemôžete urobiť! Lyubov Andreevna. Nemohol som! Nemohol som!" V tom istom akte sa peňaženka objaví v Lopakhinových rukách, hoci čitateľ už od začiatku hry vie, že nepotrebuje peniaze.

V umeleckom svete Čechovovej dramaturgie možno vyčleniť množstvo obrazov-symbolov, ktoré sú neoddeliteľne spojené s myšlienkou domova, tieto symboly začínajú vykonávať nie funkciu zjednotenia, ale oddelenia, rozpadu, rozchodu s rodinou. , s domom.

Skutočné symboly.

V hre „Višňový sad“ sa vo veľkej miere využíva aj skutočná symbolika na zvýšenie ideologického a sémantického významu, umeleckej presvedčivosti a emocionálneho a psychologického napätia. Skrýva sa v názve aj v prostredí. Rozkvitnutá záhrada prvého dejstva nie je len poézia vznešených hniezd, ale aj krása všetkého života. V druhom dejstve kaplnka obklopená veľkými kameňmi, ktoré boli zrejme kedysi náhrobnými kameňmi, a vzdialené obrysy veľkého mesta, ktoré „viditeľné len za veľmi dobrého a jasného počasia“symbolizujú minulosť a budúcnosť, resp. Ples v deň dražby (tretie dejstvo) naznačuje ľahkomyseľnosť a nepraktickosť majiteľov záhrady. Okolnosti odchodu, prázdnota domu, zvyšky nábytku, ktorý „je naukladaný v jednom rohu, akoby na predaj“, kufre a zväzky bývalých majiteľov charakterizujú likvidáciu šľachtického hniezda, konečnú smrť zastaraného šľachticsko-poddanského systému.

2 skupina. Slovné symboly.

Odhaľujúc sociálno-psychologickú podstatu postáv, ukazujúc ich vnútorné vzťahy, Čechov sa často obracia k prostriedkom nepriameho významu slova, k jeho nejednoznačnosti, nejednoznačnosti. Spisovateľ pri zdokonaľovaní svojich hlboko realistických obrazov do symbolov často využíva metódy verbálnej symboliky.

Napríklad v prvom dejstve sa Anya a Varya rozprávajú o predaji majetku a v tom čase sa Lopakhin pozerá do dverí a mumlá("ja-e-e")a práve tamlisty. Tento Lopakhinov vzhľad a jeho hravé, posmešne posmešné kňučanie je jednoznačne významné. V skutočnosti to predvída všetko budúce správanie Lopakhina: veď to bol on, kto kúpil čerešňový sad, stal sa jeho suverénnym vlastníkom a hrubo odmietol Varyu, ktorá trpezlivo čakala na jeho ponuku. O niečo neskôr Ranevskaja, ktorá vzala telegramy z Paríža z Varya, ich roztrhá bez toho, aby si ich prečítala, a hovorí: „S Parížom je koniec ...“ Týmito slovami Lyubov Andreevna hovorí, že sa rozhodla ukončiť svoj kočovný život mimo svojho rodného mesta. pozemok, a že sa nenávratne rozišla s jeho "chovateľom". Tieto slová sú akýmsi vyústením Anyinho príbehu o bohémskom životnom štýle jej matky v Paríži. Ukazujú radosť, s ktorou sa Ranevskaja vracia domov. Ten istý Lopakhin po Gaevovom prejave adresovanom skrini hovorí iba „Áno...“ Toto slovo však obsahuje prekvapenie nad Gaevovou naivnou detinskosťou a pohŕdavé odsúdenie jeho ľahkomyseľnosti a hlúposti.

V druhom dejstve Anya a jej matka zamyslene opakujú jednu frázu: „Epikhodov prichádza“, ale každá do toho vkladá úplne iný, zmysluplný význam spojený s ich chápaním života a myšlienkami o ňom. Trofimovove slová sú jednoznačne významné, skutočne symbolické: „Áno, mesiac stúpa.(Pauzaa.) Tu je, šťastie, tu je, blíži sa a približuje, už počujem jej kroky. Trofimov tu nemá na mysli svoje osobné šťastie, ale blížiace sa šťastie celého ľudu, vyjadruje vieru v blížiaci sa triumf pravdy. Ale vzhľad premenlivého mesiaca, ktorý bol vždy symbolom podvodu, ho vedie k premýšľaniu o blahu ľudí. To ukazuje nenaplnenie nádejí študenta. Také slová ako „jasná hviezda“, „povinnosť“ majú v jeho ústach aj skutočný-symbolický význam. Trofimov vkladá do svojho výroku obzvlášť hlboký význam: „Celé Rusko je naša záhrada“ (druhé dejstvo). Tieto slová odhalili jeho ohnivú lásku k vlasti, jeho obdiv ku všetkému, čo je v nej veľké a krásne, túžbu zmeniť ju k lepšiemu a oddanosť jej.

Trofimovov výrok jasne odzrkadľujú Anyine slová v treťom dejstve: „Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto.“ Týmito slovami hrdinka hovorí o vytváraní života na úplne nových princípoch, kde nebude sebecký boj o svoje osobné, kde si budú všetci ľudia rovní a šťastní, budú sa tešiť zo spoločnej záhrady, ktorá bude kvitnúť a prinášať ovocie pre radosť každého. osoba.

Zvukové symboly.

V dielach A.P. Čechova nielen veci, predmety a javy okolitého sveta nadobúdajú symbolický nádych, ale aj zvukový a vizuálny rozsah. Vďaka zvukovým a farebným symbolom dosahuje spisovateľ čo najúplnejšie pochopenie svojich diel u čitateľa.

Výkrik sovy v druhom dejstve teda nesie skutočnú hrozbu. Ilustráciou toho môžu byť slová starého lokaja Firsa: „Pred nešťastím to bolo aj tak: sova kričala a samovar nekonečne bzučal.“

Veľké miesto v Čechovovej dramaturgii zaujímajú zvuky hudby. Taký je napríklad zvuk, ktorý dotvára prvé dejstvo: „Ďaleko za záhradou hrá pastier na flaute. Trofimov prechádza cez javisko a keď vidí Varyu a Anyu, zastaví sa.<…>Trofimov (v emóciách). Moje slniečko! Jar je moja! Vysoký, čistý a jemný zvuk flauty je tu v prvom rade podkladom nežných pocitov, ktoré postava prežíva.

T. G. Ivleva poznamenáva, že „sémantický význam zvukovej poznámky v poslednej Čechovovej komédii sa stáva azda najvyšším“. Dráma je plná zvukov. Flauta, gitara, židovský orchester, zvuk sekery, zvuk prasknutej struny sprevádzajú takmer každú významnú udalosť či obraz postavy.

V druhom dejstve hrdinov znepokojí nečakaný zvuk – „akoby z neba, zvuk prasknutej struny“. Každá z postáv sa svojim spôsobom snaží určiť svoj zdroj. Lopakhin sa domnieva, že vaňa sa odtrhla ďaleko v baniach. Gaev si myslí, že áno

výkrik volavky, Trofimov - sova. Ranevskaya sa cítila nepríjemne a tento zvuk pripomenul Firsovi časy „pred nešťastím“.

Ale zvláštny zvuk je spomenutý druhýkrát v záverečnej poznámke k hre. Zakrýva zvuk sekery, ktorý symbolizuje smrť starého Ruska.

Zvuk prasknutej struny a zvuk sekery teda slúžia ako stelesnenie blížiacej sa katastrofy a nevyhnutnosti smrti a zohrávajú v Čechovovej hre dôležitú úlohu. Pomocou zvukov sa odhaľujú tie aspekty javiskovej akcie, ktoré nemožno verbálne preniesť.

3. skupina. Farebné symboly.

Čechov používa v hre Višňový sad len jednu – bielu, pričom ju v prvom dejstve aplikuje rôznymi spôsobmi.

"Gaev (otvorí ďalšie okno). Záhrada je celá biela.

Zároveň je záhrada v hre len teraz pomenovaná, zobrazuje sa len za oknami, keďže je načrtnutá, no bližšie nešpecifikovaná potenciálna možnosť jej úhynu. Biela farba je predzvesťou vizuálneho obrazu. Hrdinovia diela o ňom opakovane hovoria: „Lyubov Andreevna. Všetko, celé biele! Ó moja záhrada! Napravo, pri odbočke k altánku, sa naklonil biely strom, ako žena... Aká úžasná záhrada! Biele masy kvetov.

Napriek tomu, že samotná záhrada je pred nami prakticky skrytá, jej biela farba sa počas prvého dejstva objavuje v podobe farebných škvŕn - detailov kostýmov postáv, ktoré s ňou bezprostredne súvisia a ktorých osud úplne závisí od osudu záhrada: „Lopakhin. Pravda, môj otec bol zeman, ale tu som v bielej veste“; Jedľa vstupuje; je v saku a bielej veste“; "Firs si nasadzuje biele rukavice"; "Charlotte Ivanovna v bielych šatách, veľmi chudá, stiahnutá k sebe, s lorňonom na opasku, prechádza cez javisko."

T.G. Ivlev, odvolávajúc sa na listy spisovateľa K.S. Stanislavského, prichádza k záveru, že „Túto črtu javiskovej realizácie obrazu záhrady – hru farieb – pravdepodobne prevzal sám Čechov.“ Prostredníctvom farebných škvŕn sa ukazuje jednota postáv so záhradou a závislosť na nej.

Symbolika názvu.

Samotný názov diela je symbolický. Pôvodne chcel Čechov hru pomenovať „Ina shnevy garden“, ale potom zmenil akcent. K. S. Stanislavsky, spomínajúc na túto epizódu, povedal, ako Čechov, ktorý mu oznámil zmenu názvu, si to vychutnával, „tlačil na jemný zvuk ё v slove „čerešňa“, akoby sa s jeho pomocou snažil pohladiť bývalú krásnu , no teraz už nepotrebný život, ktorý vo svojej hre s plačom zničil. Tentokrát som pochopil jemnosť: „Ina shnevy garden“ je obchodná, komerčná záhrada, ktorá generuje príjem. Takáto záhrada je teraz potrebná. Ale „čerešňový sad“ neprináša príjmy, uchováva v sebe a vo svojej rozkvitnutej belobe poéziu niekdajšieho šľachtického života. Takáto záhrada rastie a kvitne z rozmaru, pre oči rozmaznaných estétov.

Prečo je však symbol odchádzajúceho, zastaraného – čerešňový sad – zosobnením poézie a krásy? Prečo je nová generácia povolaná skôr ničiť než využívať krásu minulosti? Prečo je táto krása spojená s "klutzes" - Ranevskaya, Gaev, Simeonov-Pishchik? Názov „Višňový sad“ odkazuje na zbytočnú krásu zastaraných, ako aj na úzko majetnícke, sebecké túžby jeho majiteľov. Záhrada, ktorá predtým prinášala obrovské príjmy, zdegenerovala. Anya v sebe prekonáva toto sebectvo: "Už nemilujem čerešňový sad ako predtým." Budúcnosť však naberá aj podobu záhrady, len luxusnejšej, schopnej robiť radosť všetkým ľuďom, nielen vyvoleným. Názov obsahuje konkrétny aj zovšeobecnený poetický obsah. Čerešňový sad nie je len charakteristickým znakom šľachtického panstva, ale aj zosobnením vlasti, Ruska, jeho bohatstva, krásy a poézie. Motív smrti záhrady je leitmotívom hry: „Váš čerešňový sad sa predáva na dlhy“ (prvé dejstvo), „22. augusta sa predá čerešňový sad“ (druhé dejstvo), „Višňový sad je predaný“, „Poďte všetci, sledujte, ako Yermolai Lopakhin chytí sekeru na čerešňový sad“ (tretie dejstvo). Záhrada je vždy v centre pozornosti, väčšina obrazov v hre je odhalená prostredníctvom postoja k nej. Pre starých Jedľov symbolizuje panskú rozlohu, bohatstvo. V jeho útržkovitých spomienkach na časy, keď čerešňový sad dával príjem („Boli peniaze“) (prvé dejstvo), keď vedeli nakladať, sušiť, variť čerešne, je otrocká ľútosť nad stratou panskej studne. -bytie. Pre Ranevskaja a Gaeva je záhrada tiež zosobnením minulosti, ako aj predmetom ušľachtilej hrdosti (a táto záhrada je uvedená v „encyklopedickom slovníku“) (prvé dejstvo), kontemplatívnym obdivom, spomienkou na minulú mladosť, stratené bezstarostné šťastie. Pre Lopakhina, v záhrade „je to úžasné ... len to, že je veľmi veľké“, „v schopných rukách“ bude môcť generovať obrovský príjem. Višňový sad v tomto hrdinovi evokuje aj spomienky na minulosť: tu boli jeho starý otec a otec otrokmi. Ale Lopakhin má s ním spojené aj plány do budúcnosti: rozdeliť záhradu na parcely, prenajať ju ako letnú chatu. Záhrada sa teraz stáva pre Lopakhina, ako predtým pre šľachticov, zdrojom hrdosti, zosobnením jeho sily, jeho dominancie. Šľachtu vytláča buržoázia, nahrádzajú ju demokrati (Anya a Trofimov), to je pohyb života. Čerešňový sad je pre študenta symbolom poddanského spôsobu života. Hrdina si nedovolí obdivovať krásu záhrady, rozlúčil sa s ňou bez ľútosti a inšpiruje mladú Anyu s rovnakými pocitmi. Jeho slová „Celé Rusko je naša záhrada“ (druhé dejstvo) hovoria o obavách hrdinu o osud svojej krajiny, o Trofimovovom postoji k jej histórii. Čerešňový sad je do istej miery symbolický pre každú z postáv, a to je dôležitý charakteristický bod.