Túžba po kráse, vyjadrená v umení, je snáď jediná vec, ktorá odlišuje človeka od zvieraťa. Od pradávna sa človek pokúšal vytvoriť niečo krásne a medzi lovom a prežitím si vybral svoje jaskyne. S rozvojom ľudstva sa rozvíjalo aj umenie, ktoré nadobúdalo stále novšie podoby. Jedným z hlavných druhov výtvarného umenia je sochárstvo. a aké typy existujú - o tom povie tento článok.

Hlavným objektom sochy je človek, hoci môže zobrazovať aj zvieratá alebo akékoľvek iné predmety. V závislosti od použitého materiálu sa vyberú vhodné spôsoby spracovania. Môže to byť tvarovanie, kovanie, naháňanie alebo odlievanie.

Pred zvažovaním akéhokoľvek pojmu je potrebné dať mu konkrétnu definíciu. Čo je sochárstvo a aké sú jeho vlastnosti? Ťažkosť spočíva v tom, že na túto otázku nie je také ľahké jednoznačne odpovedať. Pokúsime sa to však pochopiť.

Definícia: "Čo je sochárstvo?" Rôzne možnosti

Každý pojem alebo jav sa interpretuje odlišne. Dôvodom je, že každý historik umenia sa na problém pozerá zo svojho uhla pohľadu. Preto si každý rozvíja svoj vlastný význam pojmu „socha“. Čo je sochárstvo, sa môžete dozvedieť z rôznych výkladových slovníkov.

Podľa výkladového slovníka Efremovej je socha umením vytvárania trojrozmerných (reliéfnych) obrazov pomocou modelovania, rezania alebo odlievania.

Vo vysvetľujúcom slovníku Ushakova nájdete nasledujúcu definíciu: „Sochárstvo je umenie vytvárať trojrozmerné alebo konvexné obrazy - sochy, reliéfy atď.

Treba však poznamenať, že všetky zdroje sa zhodujú v tom, že sochárstvo je zvláštny druh výtvarného umenia. A o tom určite niet pochýb.

Sochárstvo. Čo je to socha?

Samotný výraz pochádza z latinského slova „sculptura“, čo sa doslovne prekladá ako „socha“ alebo „rezba“. Mimochodom, výraz „socha“ sa veľmi často používa ako synonymum slova „socha“.

Talentovaný mladý umelec to veľmi dobre opísal: „toto je oblasť pocitov spojených s formou.“ Základom každej sochy by mala byť práve forma, ktorej starodávny jazyk je prístupný a zrozumiteľný každému.

História sochárstva

Korene tohto druhu umenia siahajú do staroveku, v období paleolitu, vtedy sa objavili jej prvé diela. Živým potvrdením toho sú plastiky vo forme obrazov ženy alebo rôznych zvierat, ktoré sa našli na mieste mnohých paleolitických lokalít v západnej Európe. V období neolitu sa rozmanitosť sochárskych pamiatok ešte viac rozšírila.

Samozrejme, tento druh umenia bol najviac rozvinutý v ére starovekého Grécka. Práve sochárstvo sa stáva jednou z hlavných foriem vyjadrenia starovekej gréckej filozofie, ktorá vychádzala z osobnosti človeka – harmonicky sa rozvíjala duchovne aj fyzicky. Majstri starovekej Hellas vyrobili nespočetné množstvo sôch bohov, mýtických hrdinov a bojovníkov, pre ktorých sa sochárstvo stalo životným dielom. Čo je sochárstvo v chápaní starovekého gréckeho majstra? V prvom rade je to flexibilita, plasticita a organickosť foriem, založená na najpresnejších anatomických detailoch. Medzi takýchto veľkých majstrov možno rozlíšiť Phidias, Myron, Lysippus, Praxiteles a ďalší.

Sochárstvo dostalo nový vývoj v 15.-16. storočí, v období renesancie, ktorý vychádzal z dávnych tradícií. Taliansko sa stalo centrom renesančného sochárstva, medzi veľkých sochárov tej doby patrili Michelangelo, Donatello, Verrocchio a ďalší tvorcovia.

Veľkú pozornosť venovali sochárstvu aj sovietski ideológovia. Stala sa účinným nástrojom propagácie myšlienok sovietskeho socializmu. Za hlavnú črtu sovietskeho sochárstva možno považovať jeho monumentálnosť. Majestátne stély, mohutné pamätníky a tisíce pamätníkov komunistických pohlavárov nám zanechalo sovietske sochárstvo.

V modernom sochárstve sa do popredia nedostáva obraz (predmet), ale výber farby, textúry a materiálu. Práve farba sa stáva takmer hlavným nástrojom umeleckého vyjadrenia moderného sochárstva.

Hlavné typy sôch

Hlavné typy sôch sú:

• okrúhle sochy (v skutočnosti sochy a busty);
• reliéfna plastika (basreliéfy a vysoké reliéfy);
• stojanové sochy;

Rozlišujú sa aj niektoré špecifické druhy tohto umenia: miniatúrny ľad, park a iné. Podľa žánru môže byť socha portrétna, domáca, historická, symbolická.

Proces tvorby sôch

Vytváranie sôch nie je ľahká úloha, ktorá si vyžaduje určité zručnosti a starostlivú prácu. Len čo má sochár nápad na dielo, začne s jeho realizáciou zhotovením zmenšeného modelu. Až keď je rozloženie úplne pripravené, môžete pristúpiť k samotnej soche.

Na vyrezávanie sochy potrebujete základ a oceľový rám. Potom umelec začne tento rám pokrývať hlinou, kým nezíska sochu, ktorá je vzhľadom blízka jeho pôdorysu. Používa pri tom špeciálne sochárske nástroje – stohy, ako aj vlastné ruky. Je dôležité zabezpečiť, aby bol materiál pri vyrezávaní neustále navlhčený, aby nezačal praskať.

Po dokončení modelovania vyrobí sochár presný odliatok svojho výtvoru z materiálu pevnejšieho ako hlina. Potom, na základe odliatku, môže byť socha vyrobená z akéhokoľvek iného materiálu - kameňa, ocele alebo bronzu. Stojí za zmienku, že ani jedno veľké sochárske dielo sa nezaobíde bez predbežného tvarovania a zhotovenia odliatku. Hoci v dejinách sochárstva boli majstri, ktorí okamžite pracovali s východiskovým materiálom. Jedným z nich bol veľký tvorca Michelangelo.

Socha ako výzdoba parkov

Jedným z druhov sochárstva je parková plastika, ktorej tradície majú dlhú históriu. Je ťažké si predstaviť krásny park alebo mestskú záhradu bez sochárskej výzdoby. Tradíciu zdobenia záhrad sochami založili starí Gréci. Je ťažké si predstaviť záhrady starovekého Ríma bez sochárskych sôch bohov alebo odvážnych bojovníkov.

V 17. storočí sa Benátky stali centrom výroby sôch pre parky a záhrady. Celé série sôch si do svojich osobných parkov kúpili šľachtici z Rakúska, Poľska a Ruska. Parková plastika sa v tom čase stala dôležitým prvkom výzdoby Petrohradu, ktorý sa aktívne budoval. Najvýraznejšieho benátskeho majstra možno nazvať Pietro Baratta, ktorého výtvory možno dodnes vidieť v Letnej záhrade Petrohradu alebo v prírodnej rezervácii Cárske Selo.

Takzvaná topiárna socha si získava na popularite najmä v moderných parkoch - ide o vytváranie skutočných majstrovských diel zo živých rastlín - stromov alebo kríkov.

Najznámejšie sochy na svete

Slávne sochy sveta si získali popularitu vďaka svojim vlastnostiam. Dávame do pozornosti päť najznámejších svetových sôch.

1. Najznámejšia z antických sôch je socha bohyne Afrodity, známej aj ako Venuša de Milo. Kultová socha z mramoru bola vyrobená v druhom storočí pred naším letopočtom a prežila dodnes. Dnes možno túto dvojmetrovú sochu vidieť v špeciálnej galérii Louvru.

2. Najvyššou sochou je socha Budhu Vairochana v Číne (provincia Henan). Celková výška pamätníka je 158 metrov, jeho výstavba bola dokončená v roku 2002. Socha je vyrobená z liatej medi a celkové náklady na tento projekt boli asi 55 miliónov dolárov.

3. Najzáhadnejšou sochou sú sochy Moai na Veľkonočnom ostrove. Vedci predpokladajú, že sochy sú dielom remeselníkov starovekej Polynézie a nejasne ich datujú do prvého tisícročia našej éry.

4. Najvlasteneckejšou sochou je svetoznáma Socha slobody – akýsi symbol amerického ľudu. Je tiež druhým najvyšším na planéte.

5. Najzlatejšou sochou je socha Budhu, ktorá sa nachádza v Thajsku, v chráme Wat Traimit. Trojmetrová plastika je jedinečná tým, že je celá vyrobená z masívneho zlata.

Múzeá sveta sú otvorené pre každého, kto sa chce zoznámiť s umením sochárstva. Postavy ľudí a zvierat boli vyrobené v rôznych storočiach z rôznych materiálov. Medzi najznámejšie sochy patria sochy bohov a antické sochy. Čo majstrov inšpirovalo a aké sú najznámejšie sochy?

Slávne antické sochy

Najznámejšie sú antické sochy. Ich obraz vidíme všade, vrátane každodenného života.

"Venuša de Milo"

Snáď niet známejšej sochy ako socha Venuše de Milo. Mnohé inštitúcie zdobia svoje sály jej kópiami. Nie je známy ani dátum vzniku, ani samotný autor.

Vedci určili čas stvorenia len približne. Podľa nich bola Venuša vytesaná v roku 130 pred Kristom. e. Dnes je vystavený v Louvri.

"David"

Autorom bronzového „Dávida“ je sochár Danatello. Jeho dielom je celovečerná socha stojaca bez akejkoľvek opory. Usmiaty nahý Dávid v autorskom poňatí hľadí na hlavu Goliáša, ktorú práve odrezal.

Dátum vzniku tejto sochy je tisíc štyristo štyridsať. „Dávida“ predvádza Florentské národné múzeum.

"vrhač diskov"

Ďalšou z najznámejších antických sôch je Discobolus. Pôvodne autor odlial bronzovú plastiku. Dátum stvorenia - približne štyristopäťdesiat rokov pred naším letopočtom. e. Neskôr sa objavilo niekoľko kópií, ale už vyrobených z mramoru.

Najznámejšie sochy bohov

Sochy bohov možno nájsť takmer v každej krajine. Niekde majú štandardnú veľkosť a sú vystavené v múzeách, niekde sú jednoducho obrovské a sú dominantou mesta.

Socha Krista Spasiteľa

Obrovská socha Krista Spasiteľa stojí v Rio de Janeiro a je jednou z hlavných národných atrakcií. Ročne si ho prídu pozrieť takmer dva milióny ľudí.

Táto socha je posvätným symbolom Brazílie. Postava Krista sa týči sedemsto metrov nad morom. Jeho výška je tridsaťosem metrov. Súsošie bolo postavené v roku 1931 z darov obyvateľstva a cirkvi.

Socha Budhu Maitreya

Najväčšou sochou na svete je socha Budhu Maitreya v Číne. Táto rekordná socha je vytesaná priamo do skaly. Jeho výška je sedemdesiatjeden metrov.

Je známe, že práce na ňom sa začali v sedemstotrinástom roku a trvali deväťdesiat rokov. Mnoho turistov, ktorí prichádzajú do Číny, sa snaží vidieť sochu Boha, ktorá bola asi tisíc rokov považovaná za najvyššiu na svete.

socha Šivu

Moderná socha boha Šivu sa objavila už v dvadsiatom prvom storočí v Nepále. Jeho výstavba trvala sedem rokov. Šiva s výškou štyridsaťtri a pol metra je najvyššou sochou boha Šivu na svete. Záujem turistov o ňu je pochopiteľný.

Ďalšie rozpoznateľné sochy

Sochárske umenie je staré niekoľko tisíc rokov. V priebehu rokov vytvorili sochári rôzne diela. Niektoré sochy sú skutočnými pamiatkami.

Moai

Na Veľkonočnom ostrove je osemstopäťdesiat monolitických kamenných sôch. Prekvapivo sú všetky otočené smerom k stredu ostrova. Niektoré z nich sú dlhé vyše šesť metrov a vážia dvadsať ton.

Jedna z výprav tam našla obrovskú nedokončenú sochu. Jeho hmotnosť je približne dvestosedemdesiat ton a jeho výška je dvadsať metrov.

"Manneken Pis"

Nie je presne známe, kedy sa socha Manneken Pis objavila v Bruseli a kto bol jej tvorcom. Táto miniatúrna socha-fontána je vyrobená z bronzu: nahý chlapec močí do bazéna. Predpokladá sa, že socha bola vytvorená v pätnástom storočí.

Bronzový chlapec bol opakovane unesený. Na jej mieste sa objavili kópie. Z času na čas je socha oblečená v rôznych kostýmoch v závislosti od pamätného dátumu alebo sviatku.

Veľká Sfinga

Najstaršou sochou zachovanou v Gíze je Veľká sfinga ležiaca na brehu Nílu. Toto je monolitické dielo. Sfinga je vytesaná zo skaly vápenatého pôvodu. Medzi jeho labami, natiahnutými dopredu, bola kedysi svätyňa. Tvár sochy leva má portrétnu podobnosť s jedným z egyptských faraónov. Pamiatky sú samotné egyptské pyramídy. Stránka má stránku o egyptských a iných nádherných pyramídach.

Najznámejšia socha na svete

Najviac replikovaným a najznámejším obrazom sochy na svete je Mysliteľ. Táto slávna socha je vystavená v Paríži. Jej autorom je Rodin.

Rodin v roku 1880, dostal veľkú zákazku. Dielo sa malo volať Brány pekla. Predpokladalo sa, že autor vytvorí niekoľko sôch, ktoré budú inštalované pri vstupe do múzea. Tento projekt zostal nedokončený, Rodin sa však rozhodol urobiť množstvo sôch veľkých. Vďaka tomu svet videl „mysliteľa“. Dômyselnému majstrovi sa podarilo presne sprostredkovať hlboký myšlienkový proces muža sediaceho na kameni.
Prihláste sa na odber nášho kanála v Yandex.Zen

Akákoľvek chronologická správa o pôvode a vývoji sochárstva by musela zaplniť niekoľko zväzkov, ak nie celú knižnicu, a tak jej súhrn znamená, že väčšina historických faktov bude nevyhnutne vynechaná. Napriek tomu, aj taká ďaleko od úplnej odbočky do histórie sochárstva bude plná nádherných príbehov o mimoriadnych majstroch, ktorí nasmerovali svoj talent na vytváranie mramorových, terakotových, bronzových sôch a reliéfov. Diela sochárov nestrácajú v našej dobe svoj význam.

História sochárstva

Praveké a neolitické sochárstvo

História sochárstva siaha až do doby kamennej. Najstaršie nám známe diela (napríklad „Venuša z Berehat-Ram“ a „Venuša z Tan-Tan“) pochádzajú z obdobia približne 230 000 – 200 000 pred Kristom.

Venuša z Berehat-Ram. Skica.

Predmetom pravekého sochárstva sa stali rôzne zvieratá a ľudské postavy. Ako materiál na diela slúžila mamutia kosť, hlina, rôzne druhy kameňa.

Neolitické sochárske umenie charakterizujú predovšetkým diela v keramike. Najpôsobivejšou umeleckou formou tohto obdobia boli sochy v egyptských pyramídach a hrobkách faraónov: ich výzdobou (s náboženským podtónom) boli rôzne basreliéfy a sochy.

Venuša z Tan-Tan. Skica.

Začiatok doby bronzovej, charakterizovaný rozvojom miest a architektúry verejných budov, ktorý bol sprevádzaný a uľahčený tvorbou a zdokonaľovaním zložitých nástrojov, spôsobil nárast dopytu po všetkých druhoch výtvarného umenia vrátane sochárstva. Nové diela odrážali moc bohov a pozemských vládcov.

Socha klasickej antiky (1100 – 100 pred Kr.)

Takzvaný „doba temna“ (1100 – 900 pred Kristom) v dejinách gréckej kultúry sa vyznačuje prevahou keramiky. Grécke sochárstvo vo svojej obvyklej podobe sa objavuje od roku 650 pred Kristom. e. Potom sa grécke umenie vyvíja podľa tradičnej chronológie.

Za zmienku stojí aj keltská kovová plastika (400-100 pred Kr.). Jej rozvoju a šíreniu vplyvu bránila dezorganizácia nesúrodých keltských kmeňov, ktoré nedokázali obstáť v konkurencii organizovanejších a centralizovanejších štátov.

byzantské sochárstvo (330 – 1450)

Až do 4. storočia nášho letopočtu. ranokresťanské sochárstvo pozostávalo najmä z reliéfov na hroby a sarkofágy. Umenie Východorímskej ríše bolo takmer výlučne náboženské a okrem malých kúskov slonoviny a šperkov neobsahovalo trojrozmerné sochy.

Sochárstvo počas temného stredoveku (asi 500 – 800)

Ako naznačuje názov obdobia, pre európskych sochárov to nebolo najlepšie obdobie. Cirkev nemala výraznejšiu moc, mestá boli chudobné, úroveň kultúry bola nízka.

V budúcnosti sa vytvorí spojenie medzi verejnou architektúrou a sochárstvom. Nové budovy spravidla potrebovali sochársku výzdobu vo vnútri aj vonku. Nosné stĺpy obsahovali ozdobné prvky rôznych tvarov, fasády a vchody boli zdobené reliéfmi.

Ranorománske sochárstvo (asi 800 – 1050)

Oživenie stredovekého sochárstva začalo Karolom Veľkým I., kráľom Frankov, ktorý sa v roku 800 stal cisárom Svätej ríše rímskej. V pozitívnych kultúrnych zmenách pokračovali cisári Otto I., Otto II. a Otto III. v štýle známom ako otonské umenie.

Románska socha (asi 1000 – 1200)

Rôzne politické udalosti, vrátane križiackych výprav, viedli k rýchlej výstavbe nových katedrál a kostolov v celej Európe. Románsky štýl, známy vo Veľkej Británii a Írsku ako „normanská“ architektúra, bol mimoriadne populárny, čo viedlo k rozvoju plastiky, vzniku rezbárskych dielní atď.

Gotické sochárstvo (asi 1150 – 1300)

Nové architektonické techniky a rozvoj dopytu po výtvarnom umení v rôznych formách koncom 12. storočia vytvorili takzvaný „gotický štýl“. Charakteristické črty románskeho štýlu (zaoblené oblúky, mohutné hrubé steny a malé okná) nahradili lomené oblúky, vysoké stropy, tenké steny a obrovské vitráže. To úplne zmenilo interiér mnohých katedrál.

Busta kardinála Richelieu. .

Rokoková socha (približne 1700 – 1789)

Francúzskou reakciou na drámu a vážnosť baroka bol neformálny a veselý rokokový štýl. V budúcnosti bol rozmarný dekadentný štýl nahradený tuhším neoklasicizmom, ktorý súvisel s politickou situáciou v krajine.

Neoklasicistická socha (približne 1790–1830)

Neoklasicistické umenie je spojené najmä s odvolaním sa na klasické príklady antického umenia. Poprední sochári tej doby vyjadrovali myšlienky dôstojnosti, povinnosti a hrdinstva.

Cupid a Psyché. . Ohrozujúci Cupid. Falcone.

Vznikol v staroveku a dodnes je veľmi obľúbenou ozdobou miest, chrámov, ako aj spôsobom sebavyjadrenia pána. Mnohé zo sôch sú samy osebe atrakciami. Existuje mnoho príkladov svetoznámych sôch, ktoré každoročne navštívia milióny turistov.

Dnes existujú rôzne typy sôch, o ktorých sa bude diskutovať v tomto článku.

Definícia

Predtým, ako začnete hovoriť o soche ako o umeleckej forme, musíte pochopiť, čo to je, definovať tento pojem. Sochárstvo nie je len jedným z druhov výtvarného umenia, ale jedným z jeho najdôležitejších prvkov, ktorého hlavným znakom je, že diela majú trojrozmernú podobu z pevných alebo plastických materiálov.

Maľba, grafika a sochárstvo sú umelecké formy, ktoré sú si v mnohých smeroch veľmi blízke. Preto boli mnohí umelci a maliari aj vynikajúcimi sochármi.

Trochu histórie

Ako už bolo spomenuté vyššie, sochárstvo vzniklo v nepamäti. Prvé figúrky a drobné plastiky sa začali objavovať už v praveku doby kamennej. V tých časoch sa sochy používali ako náboženské modly.

Tiež každý pozná staroveké sochy, ktoré sú obrovských rozmerov, ktoré sa nachádzajú na asi. Veľká noc. Okolo nich je stále veľa povestí a legiend.

S nástupom prvých starovekých civilizácií (Staroveký Egypt, Sumer, Fenícia atď.) sa sochy stali častejším atribútom. Boli nielen náboženským predmetom, ale často sa stali aj ozdobou veľkých chrámov, palácov panovníkov a ozdobou miest.

Sochárstvo ako forma výtvarného umenia dosiahlo neuveriteľný rozkvet v staroveku. Starovekí Gréci a Rimania si toto remeslo veľmi vážili. Svoje mestá, domy a chrámy zdobili sochami a ich remeselníci boli najlepší v celom vtedy známom svete.

V ranom stredoveku bol v tejto oblasti určitý útlm, ale na konci tejto historickej etapy sa sochárstvo začalo rozvíjať s novým elánom. Obzvlášť silný rozmach začal v renesancii, keď maliarstvo a sochárstvo zažilo skutočný rozmach.

Od novoveku až po súčasnosť zostáva socha jednou z najvýraznejších a najvyhľadávanejších foriem umenia.

Druhy sôch (klasifikácia)

Existuje niekoľko spôsobov a princípov, ktorými sa uskutočňuje rozdelenie sochárstva na odrody. Ak sú rozdelené podľa žánru, potom sú to: portrétne, symbolické, alegorické, historické a iné.

Nechýbajú ani kruhové plastiky, na ktoré sa dá pozerať zo všetkých strán, a reliéfne plastiky (vysoký reliéf, basreliéf, protireliéf), kde objem má len časť postavy.

Sochárstvo možno rozdeliť do typov podľa materiálov, z ktorých je vyrobené, podľa historických období, geografických charakteristík atď. Klasifikácií je veľa.

Sochárstvo a architektúra

Takmer okamžite, keď začali vznikať civilizácie a objavili sa veľké chrámové a palácové budovy, sa tieto dva druhy umenia začali spájať do symbiózy. Architektúra a sochárstvo sú často neoddeliteľnou súčasťou jedného objektu.

Navyše, ich „spolupráca“ sa prejavuje nielen v tom, že sochy sa často používajú ako dekorácia interiéru budovy. Stojí za to pozrieť sa na budovy v gotickom alebo barokovom štýle, pretože všetko je jasné. Spomeňte si napríklad na známu katedrálu Notre Dame v Paríži, ktorá je celá posiata rôznymi sochami, nielen basreliéfmi, ale aj kruhovými.

A takýchto príkladov je veľa. V modernej architektúre sa sochy už často nepoužívajú ako dekorácie budov, ale existuje veľa štruktúr, ktoré, hoci sú nominálne budovy, sú v skutočnosti sochami. Príkladom je Socha slobody, vo vnútri ktorej je vyhliadková plošina (dnes je do nej vstup zakázaný) a nielen.

Socha v podobe ľudskej postavy

Ľudstvo odjakživa zaujímalo, a tak sa nemožno čudovať, že sochári sa najčastejšie snažili zachytiť ľudskú postavu, časť tela alebo dať svojmu výtvoru antropomorfnú podobu. Až v 20. storočí sa začalo objavovať čoraz viac tendencií, ktoré sa od tohto princípu odkláňali.

Za najlepších majstrov zobrazujúcich ľudí boli považovaní starí Gréci, Rimania a majstri, ktorí pôsobili v renesancii. Zo slávnych výtvorov možno vyzdvihnúť sochu „Laocoön a jeho synovia“, ktorú vytvorili starogrécki majstri Agesander, Polydorus a Athenodorus. Známy je aj výtvor „The Dying Gaul“, ktorého autorom je Epigon, no neexistujú o tom presné informácie.

Príkladov je samozrejme oveľa viac. Známych je viac, no faktom zostáva, že mnohí sochári aj dnes ochotne tvoria sochy ľudí.

Moderné javisko

V súčasnosti sa čoraz častejšie objavujú extravagantné štýly a typy maľby a sochárstva, vďaka ktorým sa noví majstri snažia upútať pozornosť a šokovať verejnosť. Svet sochárstva sa však vďaka tomu stal rozmanitejším, zaujímavejším a modernejším.

Stačí pripomenúť výtvory slávneho kolumbijského sochára a umelca Fernanda Botera, ktorého výrobky sa dnes chvália v mnohých veľkých mestách a hlavných mestách sveta. Jeho „bacuľatá“ urobila rozruch vo svete umenia.

Okrem neho sú, samozrejme, aj ďalší moderní majstri, ktorých sochy sú extravagantné, no zároveň niečo svieže a nové v umení. Toto je hlavný trend v nedávnej histórii ľudstva.

Nie je žiadnym tajomstvom, že vynikajúce umelecké diela sa na umeleckých aukciách predávajú za veľké peniaze, no málokto vie, že najdrahšia socha bola ocenená na 141 miliónov 800 tisíc amerických dolárov. Volá sa „Pointing Man“ a vytvoril ho v roku 1947 slávny sochár Alberto Giacometti.

Okrem toho, že sochy môžu byť veľmi drahé, sú niekedy veľmi veľké. Najvyššou sochou na svete je Budha Šákjamuni v Mjanmarsku. Jeho výška je asi 130 metrov, ak rátate s podstavcom. Bez nej má výšku viac ako 115 metrov.

Moderní ľudia sú zvyknutí vidieť starožitné sochy v ich prirodzenej farbe, ale ako ukázali nedávne štúdie, Gréci a Rimania ich maľovali rôznymi farbami, a to celkom jasne. Len časom farba na slnku vybledla a vplyvom iných prírodných javov sa zmazala.

Mnoho antických sôch má až do dnešnej doby rôzne nedostatky: úlomky, chýbajúce časti atď. Umeleckí kritici, múzeá a sochári 19.-20. Po mnohých reštaurátorských zlyhaniach si ľudia uvedomili, že je lepšie nereštaurovať staroveké diela, ale ponechať ich v podobe, v akej sa našli.

Vplyv na kultúru

Nech už ide o akýkoľvek typ sochy, stále je predmetom umenia, preto má naň priamy vplyv. Je jedným zo silných prostriedkov sebavyjadrenia, výzdoby miest, interiéru, exteriéru a pod.

Od staroveku mali sochy obrovský vplyv na umenie a kultúru vo všeobecnosti a boli ich súčasťou. Aj dnes sú považované za dôležitý prvok v živote ľudstva.

Mnohé slávne sochy sú dnes symbolom náboženstva, mesta či dokonca celej krajiny. Pripomeňme si aspoň slávnu sochu Krista Spasiteľa, ktorá dnes nesymbolizuje len Rio de Janeiro, ale celú Brazíliu.

Približne to isté možno povedať o Soche slobody v New Yorku alebo soche vlasti vo Volgograde. A takýchto príkladov je veľa. Takmer každé väčšie mesto má svoju pozoruhodnú sochu alebo niekoľko.

Okrem slávnych a symbolických sôch existujú obyčajné mestské sochy, ktoré nepredstavujú veľkú historickú alebo kultúrnu hodnotu, ale boli vytvorené výlučne na ozdobenie mestských ulíc. Spravidla sú vyrobené z lacných materiálov, ako je bronz, železo atď.

Konečne

Maľba, grafika a sochárstvo sú umelecké formy, ktoré vznikli veľmi dávno, no existujú dodnes. Navyše záujem o ne vôbec neklesá a do istej miery dokonca stúpa.

V modernej spoločnosti existuje veľké množstvo ľudí, ktorí sa zaujímajú o umenie, a výtvory starých majstrov sú spravidla pod ochranou štátu a spoločnosti.

Ľudia vždy radi rozjímali o krásnom, čo prináša potešenie nielen očiam, ale aj mozgu a dáva mu námety na zamyslenie, takže mnohé sochy nielen niečo zobrazujú, ale demonštrujú nejaký druh zápletky, myšlienky a myšlienky. Pri pohľade na takéto umelecké diela ľudia mimovoľne začínajú premýšľať o tom, čo chcel autor ľuďom sprostredkovať a odovzdať.

Sochárstvo nielenže ako forma umenia nezmizlo, ale aj teraz sa aktívne rozvíja. Sú tu všetky nové typy, štýly, materiály atď. Sochári z celého sveta sa snažia čo najlepšie vyniknúť a podporiť svoju kreativitu.

V tvrdej konkurencii musia byť moderní sochári vo svojej práci alebo koníčku kreatívnejší. To je podľa mnohých motorom súčasného umenia vôbec, a nielen sochárstva.

Sochárstvo- jeden z druhov výtvarného umenia, ktorý umelecky obnovuje svet okolo pomocou trojrozmernej formy. Na rozdiel od maľby a grafiky je socha objemná a dá sa na ňu pozerať zo všetkých strán, je trojrozmerná, ako veci, ktoré nás obklopujú v každodennom živote.

Aby sa sochárske dielo priblížilo realite, bolo namaľované. Tak to bolo napríklad v starovekom Egypte. V európskom umení sa popri maľovanej plastike oceňovala aj prirodzená farba materiálu, z ktorého bola socha vytvorená. Okrem toho je tu socha vyrobená z rôznych materiálov. Je dekoratívny, niekedy pôsobí ako vzácna vec. Bola to socha olympionika Dia - jedného zo siedmich divov sveta, vytvorená zo slonoviny a zlata.

M. Antokolský. Nestor kronikár

Giovanni Lorenzo Bernini. Apollo a Daphne

Basreliéf z Kyjevskej katedrály sv. Michala so zlatou kupolou

Portál katedrály v Štrasburgu (Francúzsko)

Sochárstvo sa deje okrúhly, ak sa to dá prejsť, alebo umiestniť do lietadla - tak toto úľavu. Existuje niekoľko typov reliéfu: ak obraz stúpa nízko nad pozadím - pred nami basreliéf, ak veľmi silno vyčnieva a stáva sa takmer okrúhlou sochou - vysoká úľava a ak sa úľava prehĺbi, je to - protireliéf.

Socha môže byť malá malý plast; strednej veľkosti a zohrávajú samostatnú úlohu - potom sa, podobne ako maľba a grafika, nazýva stojan; monumentálny spojené s architektonickou budovou, prírodným prostredím (pamiatky, parková plastika atď.).

Sochárstvo sa líši aj technikou. Môže byť vyrezaný z tvrdého kameňa, liaty zo sadry, vyrezávaný z dreva, tvarovaný z mäkkého materiálu - hlina, plastelína, vosk, vyrobený z kovu.

1. Pamätajte si, aké sochárske pamiatky sú vo vašom meste, obci. Ktorý je podľa vás najlepší a prečo?
2. Spomeňte si na životopis osoby, na pamiatku ktorej bol pamätník postavený. Akými prostriedkami vyjadruje sochár univerzálny význam svojho počinu? Čo zdôrazňuje individualitu tejto osoby?
3. Predstavte si, že musíte navrhnúť pomník svojmu obľúbenému básnikovi alebo spisovateľovi. Aký bude váš zámer?

Študentská práca. Okrúhla socha zvieraťa: mačka, drak, medveď, pes

Vytvorte sochu pomocou nástrojov a materiálov popísaných v návode. Analyzujte svoje vlastné sochárske dielo ako príklad drobnej plastiky podľa nasledujúceho plánu:

• Názov diela, jeho autor.
• Materiál, v ktorom sa práca vykonáva (plastelína, hlina atď.).
• Prečo ste si pre svoju sochu vybrali práve tento námet?
• Čo konkrétne ste sa snažili sprostredkovať – pokoj vašej postavy alebo naopak jeho pohyb? Myslíte si, že sa vám to podarilo?
• Z ktorej strany je podľa vás toto dielo najlepšie? Pomocou akých akcentov ste zdôraznili práve takýto priestorový plán vašej tvorby?
• Zvážte svoje sochárske dielo z rôznych uhlov pohľadu. Pridávajú rôzne uhly niečo k odhaleniu obrazu? Možno z iného uhla pôsobí úplne iným dojmom?
• Viete si predstaviť svoju sochu zväčšenú? Kam by ste ho umiestnili?

Etapy práce na soche

modelovanie- vytvorenie sochárskeho obrazu z mäkkého plastového materiálu. Materiálom na modelovanie je hlina alebo plastelína.

Hlina- prírodný materiál. Extrahuje sa zo zeme a zriedi sa vodou do mäkkého stavu. Na modelovanie je vhodnejšia hlina zelenej alebo šedej farby. Výrobky z hliny vypálené v špeciálnej peci pri teplote 900 °C sa nazývajú keramika.

Plastelína- umelá plastická hmota. Je mäkká, nevysychá ako hlina, predmety z nej vylisované sa nedeformujú a nepraskajú. Môže byť viacfarebný. Ale pri zvýšených teplotách vzduchu alebo na slnku plastelína mäkne a topí sa.

Používa sa na formovanie stoh- drevená alebo plastová špachtľa dlhá 15–20 cm, ktorej jeden koniec je nabrúsený ako ceruzka, a doska, na ktorej sa práca vykonáva. Prebytočná hlina sa odreže stohom, povrch sa vyhladí a vo forme sa urobia priehlbiny. Je lepšie pracovať na soche na doske, ktorá sa otáča okolo svojej osi. V opačnom prípade budete musieť sami behať okolo stola alebo otáčať ešte nepripravené dielo rôznymi smermi a to ho môže poškodiť.

Nástroje a materiály

1. Než začnete, rozhodnite sa, akú postavu chcete vyformovať – Malú morskú vílu alebo maľovanú líšku, malého hobita alebo kapitána Flinta alebo niekoho iného.
2. Najprv urobte náčrty ceruzkou, náčrty vašej postavy z rôznych uhlov. Sochársky obraz je predsa trojrozmerný a ešte pred začatím sochárstva si musíte predstaviť, ako bude váš hrdina vyzerať zo všetkých strán.
3. Ak je socha väčšia ako 20 cm, tak je potrebné vyrobiť rám, upevniť na stojan, musí byť pevná, nesmie sa deformovať. Môže to byť drevený blok alebo kovový drôt pripevnený k vodorovnej doske.
4. Na začiatku práce musíte určiť veľkosť obrázka, materiál, ktorý je najvhodnejší pre zamýšľanú kompozíciu - hlina alebo plastelína.
5. Kreatívny prístup k úlohe si vyžaduje venovať osobitnú pozornosť detailom, ktoré pomôžu úplne odhaliť obraz hrdinu: vzhľad, proporcie a charakteristické črty.

Etapy práce na soche

Dokončená práca

Johann Georg Pinsel(XVIII. storočie) - jeden z najznámejších sochárov, ktorí pôsobili na Ukrajine. O Pinzelovi sa však zachovalo len málo biografických informácií. Vraj bol z južného Nemecka alebo Česka. Je s istotou známe, že v roku 1750 sa majster usadil v Buchachu (oblasť Ternopil). Zomrel v roku 1761 alebo 1762. Zachovali sa však početné Pinzelove diela, z ktorých každé svedčí o jeho veľkom talente. Majster sa podieľal na návrhu Katedrály svätého Juraja vo Ľvove, radnice v Buchachu a robil sochy pre kostoly v malých mestách. Pinzelove sochy sú drevené, maľované a pozlátené. Obrazy vytvorené majstrom - Abrahámom, Samsonom, sv. Annou a ďalšími - sú plné silných a živých pocitov, extrémneho napätia a skutočnej tragédie.

Pinzel. Svätý Florián

Donatello(celým menom - Donato di Niccolo di Betto Bardi (asi 1386-1466) - veľký taliansky sochár-reformátor. Žil a tvoril vo Florencii, aj v Parme. Navštívil Rím, kde sa začal zaujímať o sochárstvo. bol Donatello, ktorý opäť začal vytvárať okrúhle sochy, na ktoré sa dalo pozerať zo všetkých strán. Jeho najlepšie diela – „Dávid“, pomník kondotiéra (veliteľa) Gattamelatu v Parme – oslavujú človeka, jeho krásu, odvahu. posledné sochy majstra („Mária Magdaléna“, „Judita“) sú veľmi tragické.

Donatello. Madona s dieťaťom