Historia powstania i rozwoju kolażu
Pierwsze wzmianki o kolażu pochodzą z II wieku. pne mi. Mniej więcej w tym samym czasie w Chinach wynaleziono papier. Jednak aż do X wieku technika ta była stosowana niezwykle rzadko. W X wieku japońscy kaligrafowie zaczęli używać specjalnie przetworzonych i sklejonych ze sobą kawałków papieru. W Europie kolaż jako rodzaj DPI znany był już w XIII wieku. W XV i XVI wieku przy projektowaniu gotyckich katedr często używano różnych elementów złoconych arkuszy papieru. Ramki do ikon często wykonywano z metali szlachetnych i klejnotów. Jako właściwa technika artystyczna, kolaż został po raz pierwszy zastosowany w XX wieku. Jego szeroka popularność związana jest z wnikaniem w sztukę nowoczesnego, jak na tamte czasy, stylu. Podobne dzieła tworzyło wielu znanych artystów, takich jak Pablo Picasso i Georges Braque.Dzięki zastosowaniu kartek papieru takie obrazy wyglądają obszernie i niecodziennie. Te oryginalne kompozycje są skrzyżowaniem rzeczywistej twórczości malarskiej i rzeźbiarskiej. Z biegiem czasu kolaż przestaje być postrzegany jako dodatkowa technika pozwalająca na tworzenie niezwykłych obrazów i zostaje wyizolowany jako samodzielny obiekt sztuki. W połowie XX wieku ten rodzaj DPI staje się jeszcze bardziej popularny. Bardzo ciekawe są na przykład kompozycje Louise Nevelson, która wykonała kolaże ze znalezionych fragmentów mebli, beczek, elementów wyposażenia wnętrz, drewnianych skrzynek, paneli itp. Bardzo często w tym okresie do kadrowania fotografii używa się kolażu. Drewno staje się niemal nieodzownym elementem wszystkich takich kompozycji. W tym samym dziele sztuki materiał ten można połączyć z przedstawieniami graficznymi lub obrazowymi.
Uważa się, że pierwsza technika kolażu została przełożona na formę artystyczną w 1924 roku przez Niemca Johna Heartfielda, który wykorzystywał takie panele jako satyryczną broń przeciwko Hitlerowi. Jednak trójwymiarowe kompozycje były również popularne w Rosji na początku wieku. Do najbardziej znanych rosyjskich kolaży należą obrazy A. Lentulowa „Moskwa” (1913) i „Błogosławiony Wasilij” (1913). W pierwszym panelu użyto kawałków papieru, w drugim folii. Dużą popularnością cieszą się również prace artysty V. Tatlina, które wyróżnia dynamika kompozycji.
Cechy technologii
Aby produkty wykonane techniką kolażu były jasne i oryginalne, w ich tworzeniu wykorzystuje się różnorodne elementy dekoracyjne. Jednocześnie artysta stara się wykonać kolaż w taki sposób, aby był odbierany przez widza jako jedno, harmonijne dzieło. Oczywiście w tym przypadku należy przestrzegać wszystkich zasad konstruowania kompozycji.style kolażu
W chwili obecnej istnieją tylko cztery główne style do wytwarzania takich produktów.. Wegetatywny
. Głównymi elementami są rośliny lub ich fragmenty. Jednocześnie artysta stara się, aby ukończona praca była jak najbardziej realistyczna. Jednocześnie rośliny działają nie jako część krajobrazu lub ogólna fabuła obrazu, ale jako samodzielny element, na którym skupia się główny temat.
Dekoracyjny.
Takie kolaże wyróżnia fantastyczna fabuła. Głównym celem, jaki artysta stawia sobie wykonując taką pracę, jest oryginalność i oryginalność. Patrząc na taki obraz, widz próbuje odgadnąć intencje autora, jego nastrój.
Krajobraz
. Nazwa tego typu kolażu mówi sama za siebie. Takie panele przedstawiają różnego rodzaju krajobrazy - naturalne lub miejskie. Może to być morze, las, piękne budynki itp.
Formowo-liniowy.
Głównymi elementami takich kolaży są kształty geometryczne – romby, kwadraty, koła itp. Nawet tło w takich pracach jest połączeniem tych prostych elementów.
Kolaże wykonuje się najczęściej przy pomocy passe-partout i ramki. Passepartout nazywa się szeroką ramą obramowującą panel. Jej głównym zadaniem jest ułatwienie widzowi percepcji obrazu. Rama i passe-partout chronią również obraz przed działaniem niekorzystnych czynników środowiskowych.
Technika kolażu kwiatowego, która pozwala łączyć naturalne materiały i elementy dekoracyjne, urzeka szwaczki. Tworzenie obrazów trójwymiarowych ma ogromny potencjał, łączy przedmioty natury żywej i nieożywionej. Taki kolaż może dopełnić i ozdobić wnętrze. 
Każda praca niesie w sobie niesamowitą energię, oddaje sens filozoficzny i emocje artysty.
Wymagane materiały i narzędzia:
Podstawą do stworzenia obszernego kolażu florystycznego może być zwykła gruba tektura, płyta wiórowa, arkusz płyty pilśniowej o różnych rozmiarach. Po wybraniu wielkości panelu, stylu i kolorystyki rozpoczyna się praca nad przygotowaniem niezbędnych narzędzi i materiałów do kreatywności.
- sucha mieszanka tynków lub szpachlówka, która pozwala stworzyć trójwymiarową teksturę powierzchni;
- szpatułki i pędzle budowlane o różnych szerokościach;
- farby: akrylowe
- silikon lub super klej
- drut, nożyczki, prosty ołówek;
- elementy wystroju.
Do dekoracji panelu można wykorzystać suszone kwiaty, łodygi i liście, szyszki, koraliki, kamienie i muszle, płatki zbożowe, makarony i inne rodzaje materiałów naturalnych lub sztucznych.
Etapy kwiatowego kolażu
Tworzenie pięknych prac składa się z kilku etapów:
1. Nałożenie tynku lub szpachli na przygotowane podłoże. Stosując suchą mieszankę tynków należy ją rozcieńczyć wodą w stosunku 1:4 do uzyskania konsystencji gęstej śmietany, a następnie stworzyć odcień kolorystyczny pasujący do wybranego stylu.
2. Mocowanie elementów różnych elementów dekoracyjnych za pomocą drutu, kleju lub wciskania w nałożoną warstwę tynku o średniej grubości.
3. Suszenie panelu.
4. Dekorowanie dodatkowymi elementami zgodnie z wybranym stylem, nakładanie cieni gwaszowych lub malowanie farbami w sprayu i akrylem.
Galina Karpowa
Jak te mamy kolaże.„Zimowa koronka”, przez Sonyę F.
„Drzewa w śniegu”, dzieło Iry G.
Do kolaże włączone"zima" motyw, przygotowałam białą koronkę, błyszczącą tkaninę, gipiurę, sznurki i warkocz, papierowe serwetki koronkowe, półkoraliki, piórka. Dodatkowo nożyczki, dziurkacze kręcone, inny klej, biały ołówek, biały gwasz, pędzle. Jako tło wzięliśmy szaro-niebieski karton o rozmiarze A2. Sonya rozpoczęła swoją pracę od tego, że białym ołówkiem nakreśliła kompozycję swojego przyszłego obrazu.
Po prawej na pierwszym planie postanowiłem wkleić z "srebro" dzianina w jodełkę. Co nie jest dla nas zaskoczeniem w przeddzień świąt noworocznych! Aby to zrobić, wyciąłem dowolne trójkąty i wkleiłem je na PVA.
Zainteresowany piękną tkaniną postanowiłem zrobić również duże drzewo po prawej stronie.
W pobliżu Sonya wkleiła fragmenty kręgów przypominających choinki.
Aby naprawić fragmenty klejem PVA, posmarowano je również na wierzchu, jak w decoupage.
Wydrążone płatki śniegu. Do każdego wkleiłem pół koralika.
Uwiedziona kreatywnością postanowiłam przykleić je na choinkę.
Przy niewielkich drzewach w oddali pnie pomalowano białym gwaszem. Tak wygląda sonin kolaż po wyschnięciu kleju.
I Ira dla niej kolaż Położyłem pień drzewa białym sznurkiem z iskierkami, a koronę wykonałem z małych ażurowych serwetek. Pomysł małego drzewka przyszedł do Iry później, więc kompozycja obrazu trochę ucierpiała. Małe drzewo - starczy drut, piórka i półkoraliki, "śnieżny" zaspy - lamówki z różnych tkanin koronkowych.
płyta przygotowane na wystawę, pozostaje mi nakleić tylko kartki z napisami.
Każdy materiał roślinny jest dobry sam w sobie, w swojej pierwotnej formie, że tak powiem. Natura przedstawiła w nim wszystkie możliwe formy z symetrią i asymetrią, kolorem i fakturą, a nawet aromatami. Dlatego tak zrozumiałe jest pragnienie, aby tę doskonałość wprowadzić do swojego domu i uchwycić w jakiś sposób na zdjęciach i kolażach. 
Ktoś używa roślin w niezmienionej postaci, ktoś lubi pojedyncze fragmenty kwiatu, liścia, a może ich wielobarwność, kogoś kusi grafika naturalnych linii lub faktura tkanek roślinnych itp. itp.
Wszystkie te preferencje znajdują odzwierciedlenie w sposobie i charakterze przedstawienia fabuły w kolażu.
Kolaż- temat dekoracji mieszkania pojawił się najprawdopodobniej, gdy osoba nauczyła się wydobywać substancję klejącą. Te pierwsze kleje były pochodzenia zwierzęcego lub roślinnego. Kolaż cieszył się dużą popularnością w XVII i XVIII wieku, choć w tym czasie wciąż brakowało dobrych materiałów, nie było wysokiej jakości klejów, jak w naszych czasach.
W okresie wielkich odkryć geograficznych bardzo popularne było tworzenie zielników z niezwykłych roślin zamorskich. Zostały wysuszone, a następnie oprawione w szkło. Takie arkusze zielnikowe cieszyły się dużą popularnością, zdobiły gabinety naukowców, geografów i pisarzy.
Materiały i narzędzia
materiał roślinny do kolażu
Źródłem kolekcji suszu roślinnego może być przede wszystkim własny ogród. Spacery na łonie natury, podarowane kwiaty pomogą wzbogacić Twoją kolekcję.
Aby stworzyć ciekawe prace, absolutnie konieczne jest, aby naturalny materiał był jak najbardziej różnorodny, różniący się fakturą, kształtem i kolorem.
Zaopatrzenie i przetwarzanie materiału naturalnego
Materiał roślinny do kolaży kwiatowych można zbierać i przetwarzać przez cały sezon wegetacyjny. Należy jednak mieć świadomość, że te same części roślin (liście, płatki), zebrane w różnym czasie, na różnych etapach rozwoju, będą się różnić po wysuszeniu np. kolorem.
Metody konserwacji
Materiał roślinny zbiera się przez suszenie, a także przez traktowanie liści roztworem gliceryny.
Aby uzyskać płasko wysuszone części roślin, stosują suszenie prasą (metoda zielnikowa); w celu zachowania objętości stosuje się metodę suszenia za pomocą substancji higroskopijnych, które dobrze wchłaniają wilgoć: spalony ałun, boraks, perlit, żel krzemionkowy. Zazwyczaj są sprzedawane w sklepach z odczynnikami chemicznymi, sklepach ogrodniczych.
Bardzo dobrze jest suszyć rośliny w rosyjskiej łaźni.
Istnieje metoda konserwacji, w której części rośliny - liście, kwiaty i owoce - nie tracą swojej elastyczności dożywotniej. Jest to metoda konserwacji w glicerynie.
Modyfikacja materiału roślinnego
Modyfikacja - zmiana naturalnego materiału - ma na celu uczynienie go bardziej wyrazistym do pracy kolażowej.
Może to być zmiana koloru, kształtu, lakierowanie, szkieletyzacja i tak dalej.
Przechowywanie kolekcji do kolażu
Suszony na płasko materiał roślinny uzyskany przez suszenie w zielniku najlepiej przechowywać pogrupowany według gatunków roślin między złożonymi papierowymi serwetkami w podłużnych pudełkach, które należy oznaczyć.
Środki techniczne do wykonania kolażu
Podstawą kolażu może być kawałek tektury, sklejki, deski, płyta wiórowa, gruba kartka papieru o dowolnym kształcie. Ma na to tło. Może być wykonany z kolorowego papieru, tkaniny, malowany dowolnymi farbami lub w całości sklejony materiałem roślinnym (liście, płatki, jastrych), a także może być pokryty warstwą szpachli, gipsu lub masy papierniczej.
Kompozycyjna budowa kolażu i jego projekt
Kompozycję kwiatowego kolażu należy budować w oparciu o ogólne zasady tworzenia obrazów.
W kolażu, podobnie jak w malarstwie, powinny się znaleźć wszystkie podstawowe elementy designu - kolor, światło, faktura, kształt, relief, kontur, przestrzeń. I wszystkie te elementy muszą być odpowiednio ułożone, zrównoważone, kontrastowe, rytmiczne i oczywiście proporcje muszą być brane pod uwagę, aby uzyskać harmonijną pracę.
Samoloty kolaże
Techniki tworzenia tła
Liście, płatki, drobne nasiona są często używane jako tło dla kwiatowy kolaż. Za pomocą tego materiału można uzyskać tło dla wszystkich elementów kompozycji krajobrazowej, więc nałożone na siebie płatki delphinium nadają się do przedstawiania nieba. Czerwonawe refleksy świtu wypełnią najcieńsze suche płatki maków; Lunarny blask zostanie uzyskany za pomocą przegród z masy perłowej strąka księżycowego.
Kolaż krajobrazowy
Aby stworzyć krajobraz, musisz najpierw przemyśleć kompozycję, ponieważ bez znajomości praw perspektywy, bez tworzenia pierwszego planu, środka i tła, nie uzyskasz pełnoprawnego krajobrazu. A do tego trzeba też wybrać odpowiednie tło, bagietkę i passe-partout.
Bukiet kwiatów
W technice kolażu bukiet w ramce można przedstawić na różne sposoby. Mogą to być prace bardzo wypukłe, których nie trzeba nawet pokrywać szkłem, albo obrazy płaskie, które można oprawić pod szkłem.
L. Mogilenets „Bukiet” T. Kochebina „Letni bukiet” L. Elikova „Fantasy”
Pocztówki, zakładki, naklejki, okładki
Płaskie suszone kwiaty służą do ozdabiania pocztówek, zakładek, okładek pamiętników itp. Aby zabezpieczyć prace kolażowe na tych przedmiotach przed uszkodzeniami mechanicznymi i wilgocią, można je pokryć przezroczystą folią termokurczliwą, która dobrze przylega do kwiatka i kartonu.
Inną dopuszczalną metodą zabezpieczenia pocztówek jest umieszczenie ich w passe-partout.
Powierzchnię można pokryć woskiem, jest to również dobre zabezpieczenie.
Profesjonalni kwiaciarnie znają specjalną powłokę do suszonych kwiatów zwaną skórą słonia. Sprzedawany jest w kwiaciarniach w puszkach aerozolowych. Spryskując pracę kolażu tą kompozycją, uzyskuje się cienką warstwę, która dość dobrze ją zabezpiecza.
Kolaże reliefowe
Prace, w których zastosowano wypukłe, naturalne materiały i niegładką powłokę podkładową, a które nie są oprawione pod szkłem, nazywane są wytłoczonymi kolażami. Wykonuje się je za pomocą teksturowanych obiektów wolumetrycznych pochodzenia roślinnego (szyszki, patyki, korzenie, owoce, nasiona, szyszki) na bazie grubej tektury lub desek.
Przygotowanie luzem materiału roślinnego
Istnieje wiele roślin, które produkują owoce o ciekawej barwie i teksturze. Niektóre z nich łatwo wysychają na powietrzu i nie psują się przez długi czas bez wcześniejszego przygotowania. Są to różne szyszki i orzechy.
Do kolażu można również wysuszyć soczyste owoce - granaty, mandarynki, pomarańcze, limonki z dobrym rezultatem...
Technika pracy z nasionami i owocami
Niektóre zasady, które pomagają radzić sobie z kolażem, działają z owoców i nasion (ozdoby, figury).
Klejenie zwykle zaczyna się od dołu; nasiona układane są ostrym końcem do góry; klej najlepiej nakładać za pomocą spiczastej zapałki. Klej nakłada się nie do końca, ale tylko na część środkową, wtedy „oddycha”, ma objętość.
Reliefowy bukiet w ramce
Istnieje kilka sposobów na stworzenie reliefowego bukietu w ramce. Rośliny można po prostu umieścić w głębokiej ramie, przymocować klejem. Możesz też skomponować kompozycję na bazie gąbki florystycznej do suchych bukietów.
Ramki do takich kolaży są dobierane głęboko o złożonym profilu.
Arabeska
Arabeska to nazwa ornamentu zbudowanego na zasadzie nieustannego powtarzania różnych motywów geometrycznych i roślinnych, ornament w kolorze z misternym przeplataniem się liści i kwiatów.
Style w pracach kolażowych
Rośliny lub ich części wyrwane ze zwykłego kontekstu, barwione lub modyfikowane w jakikolwiek sposób, mogą być użyte w nieoczekiwanych kombinacjach.
Użycie zwykłej masy materiału roślinnego umożliwia dowolne tworzenie nowych struktur. Jest to również ułatwione przez dodanie lub powtórzenie pierwiastków z różnych materiałów organicznych i nieorganicznych.
Kolaże we wnętrzu
Kolaż we wnętrzu albo pojawiał się, a nawet wypierał obrazy, po czym znikał w całkowitym zapomnieniu. Wraz z powrotem ascetycznego stylu i minimalizmu w zarysach nowoczesnych wnętrz wydaje się, że kolaż, zwłaszcza kwiatowy, znów jest potrzebny.
Każda dekoracja ścienna po naprawie jest nudna, chcesz coś zmienić i znaleźć sposób na pokazanie swojej wyobraźni, talentu i zdolności twórczych.
Obszerny panel wykonany z improwizowanych materiałów to jeden z trendów w modzie w 2017 roku.
Przeglądając efektowną pracę na ilustracjach, może się wydawać, że jest to trudne. Ale jeśli na lekcjach pracy w szkole figurki wykonane z plasteliny i ciasta solnego okazały się „doskonałe”, jest doświadczenie w pracy z koralikami lub materiałami naturalnymi - wszystko się ułoży.
Jaki materiał wybrać do dekoracji ścian
Ręcznie robiony panel ścienny to specjalny wystrój, który może ożywić najzwyklejsze otoczenie, wprowadzić nową koncepcję projektu i ożywić atmosferę.
Wybór materiału i techniki realizacji pomysłu zależy od wielu czynników:
- Funkcjonalność lokalu;
- Dekoracja ścienna;
- twórcze skłonności;
- gusta i preferencje;
- Dostępność materiałów i narzędzi;
- Umiejętności pracy z materiałami (szycie, dzianie, modelowanie, tkanie, rysowanie).
Lepiej postawić duży panel na całej ścianie w dużym pomieszczeniu, gdzie jest dużo pustej przestrzeni. Najłatwiej kupić zdjęcie lub nakleić fototapetę. Ale nie ma w tym nic oryginalnego, plus wysokie koszty, a nowy obiekt wkrótce się znudzi.
Kolejną rzeczą jest Twoje własne „arcydzieło”, które możesz z dumą pokazać wszystkim odwiedzającym dom.
Patrząc na wyjątkową pracę, przyjaciele i krewni będą zainteresowani, jak zrobić taki panel własnymi rękami?
Najpierw lepiej wybrać wolną ścianę, a potem zdecydować, co to będzie – kolaż zdjęć, rysunek, modelarstwo czy mozaika z połamanych płytek. Ogólna idea i fabuła obrazu powinny odpowiadać funkcjonalności pomieszczenia i praktyczności w pielęgnacji.
Na przykład nie jest trudno narysować rybki akwariowe na ścianie łazienki na gładko pomalowanej ścianie, ale farba musi być odporna i nieusuwalna.
Jeśli materiał ulega zniszczeniu lub nagromadzeniu kurzu, gotowy produkt lepiej pokryć bezbarwnym lakierem, np. zdjęciem panelu ciasta solnego.
Baza farby dla panelu powinna pasować do materiału okładziny ściennej. Na przykład, jeśli jest to emalia akrylowa, to farby akrylowe nadają się również do malowania ścian.
Ściany w przedszkolu można ozdobić panelem tapetowym, który łatwo zbudować wspólnie z dzieckiem z resztek zrolowanych materiałów pozostawionych po naprawie.
Wskazówka: daj dzieciom trochę zabawy przy dekorowaniu. Chętnie włączają się w proces twórczy. Pomoże to rozwinąć umiejętności motoryczne palców i myślenie przestrzenne.
Dzieci mogą zbierać naturalne materiały - piękne gałązki, listki i szyszki na panele. Jeśli nie wiedzą, jak rysować, poinstruuj dziecko, aby rozpyliło farbę z puszki ze sprayem na szablon.
Z entuzjazmem będą odrysowywać duże liście klonu na tekturze, wycinać ich kontury, aby rozpylić złoty i srebrny rysunek konturowy na ścianach w przedpokoju. Farby w sprayu i szablon do wystroju każdego pomieszczenia to najlepsze rozwiązanie dla tych, którzy nie potrafią rysować.
Panel produktów jadalnych do kuchni
Kuchnia to królestwo produktów, gdzie do dekoracji nadaje się wiele materiałów sypkich. Zanim zrobisz panel własnymi rękami, zrób audyt w swoich szafkach.
Notatka!
Początkujący dekoratorzy mają do dyspozycji całą naturalną paletę, która zachowuje swój naturalny kolor przez lata. Panel z kawą, płatkami zbożowymi i przyprawami ozdobi wolny fragment ściany w jadalni.
Prace prowadzone są w kilku etapach:
- Wybierz swoją ulubioną próbkę.
- Zrób szkic z poprawkami i zastosuj znaczniki z kwadratami, aby powiększyć rysunek na ścianie po powiększeniu.
- Nanieś oznaczenia i kontury panelu za pomocą prostego ołówka.
- Przyklej ozdobne fragmenty do konkretnego produktu.
- Gotowe sekcje powinny wyschnąć naturalnie, po czym możesz przejść do sąsiednich elementów, aż cały obraz będzie gotowy.
Wskazówka: Aby uniknąć nieporozumień, zaleca się koordynację fabuły panelu ze wszystkimi członkami rodziny.
Do kuchni nadają się wszelkie „apetyczne” materiały:
- suszone wypijane liście herbaty to czarno-brązowe kontury dowolnego rysunku lub gleby na zdjęciu;
- kasza manna to doskonała lekka baza, którą można dodatkowo ozdobić, wypełnia również puste przestrzenie;
- kawa ziarnista (zielona i palona) - doskonały materiał w odcieniach brązu i zieleni;
- ryż biały i kolorowy - różne rozmiary i odcienie;
- groch, fasola, soczewica i fasola - białe, żółte, pomarańczowe, czerwonawe i zielone owoce o różnych kształtach, nakładane na klej w połówkach;
- mak - czarna podstawa obrazu;
- kawa rozpuszczalna i cykoria, kakao w proszku i mielony cynamon – sypka baza brązowych odcieni;
- pestki dyni, arbuza i ogórka są doskonałym materiałem na panele zrób to sam, są również sklejane na pół;
- pokrojone lub kasze z prosa, kukurydzy i pszenicy, płatków owsianych i jęczmienia - niedroga baza o różnych kolorach i fakturach.
Wskazane jest ostrożne otwarcie gotowego panelu bezbarwnym lakierem w 2-3 warstwach, aby z czasem można go było łatwo oczyścić z kurzu.
Notatka!
Obraz można pozostawić jako niedokończony lub ograniczony do boku (ramki). Wspólne dekorowanie kuchni to zabawne zajęcie, które z łatwością może zaangażować trzy pokolenia członków rodziny.
Ciekawe pomysły zasugerują specjaliści, którzy nagrali klasę mistrzowską na temat tworzenia paneli własnymi rękami:
Ci, którzy są dobrzy w rzeźbieniu figurek, małych rzeźb lub robieniu lalek z dowolnego materiału, powinni opanować technikę pracy z ciastem solnym.
W przypadku panelu reliefowego ugniataj drobną sól z mąką 2:1, dodając trochę oleju roślinnego, wody i suchego kleju do tapet, wyrabiając jak zwykłe ciasto. Powinien być plastikowy, ale wystarczająco twardy.
Gotowa masa nie powinna przyklejać się do dłoni. Oddziela się od niego małe kawałki lub kulki, z których powstają twarze postaci, owoce, liście i inne elementy panelu. Lepiej się utrzyma, jeśli zostanie oprawiony jako przenośny wystrój lub przymocowany bezpośrednio do ściany kuchennej.
Notatka!
Możesz dodać dowolny inny materiał do uzupełnienia fabuły, taki jak haftowana tkanina, koraliki lub włóczka.
Obraz reliefowy wysycha przez około tydzień, po czym uzyskuje się solidny, trwały materiał. Gotową kreację można ozdobić i polakierować, tak jak zdjęcie prezentowanego panelu.
Fachowe porady dotyczące wykonywania paneli z różnych materiałów
Wykonywanie dekoracji własnymi rękami to fascynujący proces twórczy. Zwykle po opanowaniu jednej z technik na przykładzie dekorowania ciasta lub płatków do kuchni, chcę przejść do dekorowania innych pomieszczeń.
W pokoju dziecięcym przydałoby się ozdobić jesiennymi liśćmi lub kolorowymi papierowymi panelami wykonanymi z tkaniny techniką patchworku.
Sypialnia szwaczki zostanie ozdobiona panelem z kwiatów, skóry, tkaniny lub guzików. Popularną fabułą jest drzewko pieniędzy, gdzie do guzików można dodać monety lub zieloną kawę.
Do łazienki lub łazienki doskonałą ozdobą będzie materiał „morski” - gładkie kolorowe kamyki, muszle i gałązki koralowe.
Salon zostanie ozdobiony korkiem, bambusem, kamieniem ozdobnym. W zręcznych rękach każdy materiał stanie się podstawą domowego arcydzieła.
DIY panele fotograficzne
