Niekedy nastanú situácie, keď vaša skupina naliehavo potrebuje zahrať neznámu, napríklad popovú pieseň. V akomkoľvek zdroji môžete ľahko nájsť podrobnú sekvenciu akordov. Na rytmickú gitaru to stačí. Informácií o basoch, ako aj o bicích, je oveľa menej. Čo robiť? Môžete paralelne s gitaristom usilovne zatĺkať toniky, alebo začať rozmýšľať pomocou niekoľkých vzorov (šablón) a pravidiel.

Neexistuje jediné správne riešenie. V danej harmonickej sekvencii môžete ponúknuť 10 000 možností pre rovnako kompetentné basové linky.

Začneme tonikom na silnom takte, pridáme piaty stupeň (piaty) a použijeme oktávu z toniky. Nie je možné urobiť chybu, sú to najstabilnejšie intervaly, vhodné pre akýkoľvek akord, pretože nemajú tonalitu. Nie menšie a nie hlavné.

Týmto najjednoduchšia schéma: tonika, kvinta dole, kvinta hore, oktáva, väčšina basových liniek je postavená v štýloch disco, jazz, pop, reggae, funk, fusion, country, pop rock a hard rock.

Nezávislá basová linka

Hlavný odber - hrať akord. Pridaním tretieho kroku k tonike a piatemu kroku dostaneme klasickú triádu vykonávanú postupne (arpeggio). Tretí stupeň durovej stupnice dá durový akord, molová stupnica moll. Pridajte „prechádzajúce“ tóny z chromatického rozsahu, napríklad ako odkazy pred zmenou tóniny alebo doplnenie vokálnej línie.

Napríklad rock and roll, typický príklad nezávislej časti založenej len na durovej stupnici.

Chodiaca basa. Dosiahnite plynulé, nepretržité pulzovanie v rovnako silných úderoch.

1. Pre každý úder sa hrá nota akordu.
2. Noty akordu, ale pri poslednej dobe prechádzajúca nota (ďalšia zmena tóniny).
3. Prvý a tretí úder tónov akordu, druhý a štvrtý úder sú prechádzajúce tóny.
4. Prvý a druhý úder tónov akordu, tretí a štvrtý úder sú prechádzajúce tóny.

Obe schémy fungujú rovnako dobre.

Pomocou dodatočného šiesteho kroku sa môžete dostať do oblastí blízkych blues.

Kĺzanie (hojdačka). Len s dvoma notami (kvinta a oktáva) ľahko vymyslíte pomerne veľa jazzových a funkových vzorov. Skúste posunúť akcenty, aby ste dosiahli rovnomerný pohyb. Nechajte prvý úder znieť o niečo dlhšie. Napríklad veľkosť polovice, štvrtiny, dvoch osmín. Použite synkopáciu (presun prízvuku na slabý rytmus).

Nepreťažujte sa hudobná kompozícia nadbytočné poznámky, verte mi, bude kaša. Nie ste Yngwie Malmsteen, ale basgitara v súbore má iné úlohy!

Vezmime si podmienečne štyri akordy a rovnomerne ich rozbehneme v kruhu. Práve navrchu prekrytý basový part naznačí poslucháčovi štýl skladby. Bez zmeny harmonického sledu, ale radikálnej zmeny basovej linky sa rock and roll mení na disko.

Basgitara v ťažkých štýloch

Skvele funguje puzdro pri použití iba tonika. Na takýchto večierkoch je založené obrovské množstvo skladieb. To všetko je punk, post-punk a všetky jeho deriváty, vrátane core, klasického heavy, power metalu, shred, neoklasiky, najviac grunge, black metalu. Úlohou je poskytnúť rovnomernú, hustú, ťažkú ​​podšívku, ktorá poskytuje sólovým gitaristom slobodu konania.

tzv. basový líder, postavený podľa podobnej schémy, obsahuje len viac prvkov útesu a priechodov. Triá a kvartetá s jedným gitaristom. Nabitá basa sa dostáva do popredia, určuje závažnosť zvuku a v skutočnosti je už rytmickou gitarou.

Riffovaná basa. Duplikujte gitarové riffy alebo vytvorte nezávislé. Celý hard rock bluesového pôvodu, industrial metal, thrash, techno thrash, doom, death a všetky jeho deriváty, nu a alternatíva. Basovú časť tvorí jeden, častejšie dva riffy. No v obzvlášť zanedbávaných prípadoch death a techno-thrashu budete musieť v jednej kompozícii vygenerovať až osem riffov v rôznych tempách.

Vitalij Myakotin 2014

V tejto lekcii si dáme pauzu od teórie a pozrieme sa na niekoľko zaujímavých rock'n'rollových riffov.

Chcem sa zamerať na dva typy útesov. Nazvime ich podmienečne "prechádzka po útese" a "oktávový riff". Tieto útesy boli použité v mnohých slávnych piesní, ako napríklad "Riders on the Storm", "Another One Bites the Dust" a "Peter Gunn".

Poznámka. Všetky nižšie uvedené basové linky sú napísané v tónine A dur. Žiaľ, nepamätám si, ako znejú originály, ale myslím, že ich ľahko preložíte do ľubovoľnej tóniny.

Upozornenie: Všetky nižšie uvedené prepisy sú distribuované len na vzdelávacie účely.

útesová prechádzka

Poznámka. Ako predtým, akordy sa označujú rímskymi číslicami (I-IV-V), ktoré označujú číslo tónu v stupnici, na základe ktorého je akord zostavený; a noty zahrnuté v akorde v arabských čísliciach (1., 3., 5.) alebo špeciálnych menách (prima, tercia, kvinta)

Útesy tohto typu sú založené na sekvencii 1-3-5-6-7. Siedmou notou je dominanta (G), ktorá je typická pre rokenrol (nezabudnite zahrať durovú notu (G#), ak to akord výslovne vyžaduje). Krok (klávesa A-dur) by ste mali začať na piatom pražci struny E. Samozrejme, môžete hrať aj na otvorenej strune A, ale potom budete mať problém preložiť riff do inej tóniny. Aplikácia je zobrazená nižšie.

G|---|---|---|---|---|---|---|---
D|---|---|---|-6-|-7-|---|-8-|---
A|---|---|---|-3-|---|---|-5-|---
E|---|---|---|---|-1-|---|---|---

Lekcia 3 popisovala, ako sa hrá štandardná chôdza. Použila tóninu G dur, ale už viete, že prechod na inú tóninu nie je náročný. Stačí pohnúť rukou o dva pražce.

Útesová oktáva

Všetky tieto riffy začínajú skokom oktávy a potom sa vracajú k hlavnému tónu. Existuje veľa bluesových variácií týchto riffov. Nižšie uvedený príklad nie je celkom basová linka. Toto je úvod k piesni „Swingtown“ od Steva Millera.

Swingtown - Steve Miller

Skoky oktávy boli široko používané v diskotéke. Nižšie je basová linka. Je napísaná v tónine D dur, ale môžete ju hrať aj v A dur.

Get Down Rangle – (Disco Tune)

S trochou cviku budete môcť do svojej súpravy pridať prechádzky a oktávové riffy a použiť tieto riadky v akejkoľvek skladbe.

Skúste si podľa ucha zapamätať intervaly medzi notami. Keď sa naučíte jasne rozlišovať medzi nimi, môžete prísť na veľmi zaujímavé veci. Skúste improvizovať na základe nasledujúcej sekvencie 5-6-7-8.

môj obľúbený útes

Veľmi často pri hodnotení nová gitaraľudia sa zameriavajú na pražce nad siedmou. Súhlasím, hrá sa tam väčšina rýchlych riffov, ale ty a ja potrebujeme BASS gitaru. Preto je veľmi dôležité hodnotiť zvuk prvých pražcov. Chcem vám dať do pozornosti riff z piesne „The Chain“ od Fleetwood Mack. S ním môžete určiť, ako dobre znejú nízke frekvencie na vašej gitare. Všetko teda začína otvorenou strunou E, potom otvorenou strunou A, potom postupom z A do C a späť do G. To všetko by malo znieť rýchlo a jasne, bez akéhokoľvek zablatenia. Ďalej zahrajte otvorené E, aby ste získali vrčanie s dobrým sustainom. Posuv piateho pražca na strune E by mal znieť mohutne. Potom zahrajte otvorené A, ktoré oslabí E. Ani to nie je zlý test pre gitaru.

Reťaz - Fleetwood Mac

Nabudúce si povieme niečo o teoretickej a praktickej stránke tónov.

Rocková hudba už dávno nie je len vecou, ​​ktorá rozčuľuje rodičov a vyzýva k rebélii. Rock nie je len istá "džínsová" estetika, v ktorej bolo miesto aj pre chlapov v kravatách ako The Battles, a maľované brunetky z Nevesty s čiernymi závojmi. Ale obaja vo svojej práci používajú gitarové riffy. Navyše, všetok rock - je to 70 percent, ak nie viac, pozostáva výlučne zo spodných, dobre zapamätateľných riffov na gitarách. Ďalej sa pozrieme na to, čo je riff v rockovej hudbe a s čím sa jedáva, typy riffov a tiež analyzujeme najznámejšie karty, ktoré by mal poznať každý rocker, ktorý si váži sám seba. Tak, poďme.

Čo je gitarový riff. Definícia. Hlavné prípady použitia

Niektoré gitarové riffy sa stali natoľko ikonickými, že je z nich rozpoznateľná celá skladba. Napríklad, Príď ako si alebo Dym na vode.

Typy riffov

Riffy sú jednohlasné, akordické, v „otvorených“ tóninách, predvádzané na kvintách, bluesové v tónine E-dur, ako aj riffy s „pedálovým“ tónom. Toto je však podmienená klasifikácia, pretože ten istý riff môže byť kombináciou niekoľkých fragmentov. Prísť s vlastným riffom nie je také ťažké, hlavnou vecou je nebáť sa experimentov.

1. Riffy v otvorených klávesách (E, A alebo D)

Tieto riffy sa používajú v hudbe, ktorá sa vyvinula z blues, rock and rollu, blues rocku, hard rocku, glam rocku atď. Vykonávajú sa na čistom zvuku alebo s efektom skreslenia. Počas hry je často stlmený pravá ruka palm muting. Základom pre takéto rytmické figúry je power akord, t.j. Akord pozostávajúci z odmocniny a kvinty s pridaním rôznych stupňov stupnice počas hry. Klávesy, na ktorých sa hrajú riffy, sú väčšinou „open“ – mi, re, la. Najobľúbenejší tón je Hlavný.

Napájací akord A v polohe „otvorené“ vyzerá takto:

• Prvý (ukazovák) pri hraní riffov tlmí 3,2 a 1 strunu.
• Palec stlmí 6. strunu.

Ak pridáte jednu notu na štvrtú strunu (šiestu), dostanete najjednoduchší bluesový riff, ktorý sa používa v mnohých skladbách, napr. AC/DC – Jack.

Po pridaní ďalšej noty na štvrtú strunu (sedmičky) sa získa trochu komplikovanejšia verzia prvého riffu, ktorý sa používa v „otvorených“ aj „zatvorených“ klávesách. Príklad - Alice Cooper. Špinavé sny.

S dodatočnou notou na piatej strune získate veľkú a malú terciu. Noty na piatej strune, ako aj na štvrtej, sú často zachytené technikami Hammer on a Pull off. Skvelá ilustrácia tejto hry - riff Led Zeppelin - When The Levee Breaks.

Do jedného riffu môžete skombinovať aj ďalšie noty na 4. a 5. strune.

V kombinácii s Hammer on a Pull off môžete hrať riffy Led Zeppelin – Rock & Roll alebo J. Satriani-extrémista. Ak pridáte sekundu na tretiu strunu, vytiahnutú pomocou techniky ohybu k durovej alebo malej tercii, získate riff. Tanec extrémnej dekadancie.

Tieto a ďalšie záložky nájdete v sekcii.
Keď budete tieto riffy skúmať, skúste ich hrať v inej „otvorenej“ tónine.

2. Pedálové tónové riffy

Takzvané riffy s neustále sa opakujúcim tónom. Bežné boli v 80. rokoch v štýle hard rocku a heavy metalu. Podstatou je, že pedálová nota je tónika (najčastejšie prevzatá na otvorenej strune), proti ktorej sa hrajú roztrúsené intervaly, najčastejšie kvarty, ktoré zodpovedajú rôznym akordom.

Ako pedálový tón môžete použiť nielen 5. strunu, ale aj iné "otvorené" struny, napríklad šiestu a štvrtú.
Príklady pedálových tónových riffov: Ozzy osbourne, A.V.H., Biely had.

Ozzy osbourne

3. Jednohlasové riffy

Tieto riffy nepoužívajú intervaly ani akordy. Používali ich v rockovej hudbe 70. rokov, najmä skupinami Deep Purple a Led Zeppelin. V súčasnosti ich hrá známa kapela Rage Against The Machine. Najčastejšie sú monofónne gitarové riffy postavené na základe pentatonickej stupnice v prvom boxe a sú duplikované o oktávu nižšie na basgitare. Hrať tieto riffy špeciálne cvičenia Nepotrebujem to, preto hneď robím záložky z takýchto rytmických vzorcov známych rockových skladieb. Príklady: Led Zeppelin - Koľkokrát viackrát, Heartbreaker; RageAgainst The Machine - Bombtrack, Killing In the name; Muse-Shamed.

4. Akordové riffy

Akordové riffy na čistých alebo mierne prebitých zvukoch

Podľa názvu je ľahké uhádnuť, že ide o riffy využívajúce akordy. Aby noty akordu neboli skreslené, hrajú sa hlavne na nie veľmi prebujnenom zvuku. Zakladatelia tejto hry Keith Richards od The Rolling Stones a Jimi Hendrix. Mimochodom, Jimi Hendrix hrával len zriedka barre akordy. Namiesto toho hral každý takýto akord s notami z durovej pentatonickej stupnice a používal aj intervaly. Ako vziať, pozrite si odkaz. Príklad takejto hry nájdete v riffe Jimi Hendrix.

Rýchle riffy na power akordoch

Toto je najjednoduchšia a najzábavnejšia verzia hry, ktorá je akoby špeciálnym prípadom akordových gitarových riffov. Ale tu sa akordy hrajú na preťaženie (skreslenie alebo overdrive) a takéto akordy obsahujú iba dve noty: hlavnú (toniku) a kvintu (piaty krok). Tieto súzvuky sa hrajú rýchlymi údermi nadol (chesom). Toto vystúpenie je v rocku veľmi bežné, takže som ho musel vyzdvihnúť samostatne. Všetky druhy punkerov a thrasherov naďalej rozvíjajú tento smer pri vytváraní riffov. Koniec koncov, je to pochopiteľné – kým bekhendom udierate do akordov, môžete zaujať akékoľvek odvážne pózy, hádzať trsátka do davu (ak má akord dobrý trvanie) a stavať roztomilé tváričky pre verejnosť. Slayer, Metallica, Green Day a Linkin Park boli tu. Príkladov je dosť, preto uvádzam jednu z mojich obľúbených punk-rockových skladieb z repertoáru Green Day. Ostatné si hľadajte sami.

Dúfam, že to pomohlo. Milí fanúšikovia a zabijácke riffy pre vás, priatelia!

História tejto lekcie začína videom „TOP 10 hardrockových gitarových riffov“ zo zahraničnej stránky WatchMojo. Kde bolo podľa zámeru autorov vybraných desať skladieb s podpisovými gitarovými riffmi. Ktoré sa stali poznávacím znamením nielen skupiny a kompozície, ale aj samotných gitaristov.

V skutočnosti je ziskom pre začínajúceho gitaristu to, že okrem zdokonaľovania sa a učenia sa nových cvikov je tu možnosť pochváliť sa svojimi novými úspechmi hraním časti známeho hitu. Inými slovami, spájame podnikanie s potešením. Učíme sa nové frázy a tešíme sa z toho, že môžeme hrať na gitare riffy z našich obľúbených skladieb.

Posúvame sa k 10 najlepším gitarovým riffom úvodného hard rocku.

10 – „Choď touto cestou“ – Aerosmith

Jednoduchý chromatický gitarista Joe Perry urobil túto pieseň rozpoznateľnou pre všetkých fanúšikov Aerosmith v 70. rokoch. V našej dobe táto pieseň tiež nestráca svoj význam. Okrem intra je pre gitaristov zaujímavá celá rytmická gitarová časť. S niečím podobným sa môžeme stretnúť aj v neskorších kapelách, gitaristu gitaristu Extreme, Nuna Bettencourta. Vlastne ani oni sami sa netaja tým, že boli ovplyvnení tvorbou Aerosmith.

9 - "Rock You Like a Hurricane" - Scorpions

Pre tých, ktorí ešte nevedia hrať kvinty na gitare, môže byť tento riff prvou lekciou. Pri vykonávaní úvodu nie sú žiadne zvláštne ťažkosti, ale Scorpions môžete rozpoznať od prvých tónov. Táto skladba znela v hrách aj vo filmoch a robili z nej aj covery.

8 - "Fotografia" - Def Leppard

Ďalší jednoduchý úvod k pesničke. Jednoduché a predsa muzikálne. Tiež ukazuje, ako sa dá hrať s intervalmi a ich inverziami, akordmi.

7 - "Still of the Night" - Whitesnake

V tejto skladbe nie je žiadny úvodný riff. Presnejšie povedané, je tu jednoduché intro a prvý gitarový riff je už zahrnutý vo verši. Ale aj pieseň "Still of the Night" - Whitesnake robí rozpoznateľnou. Gitarista, ktorý sa to naučil, sa naučí hrať riffy v šestnástich tónoch, ak predtým nevedel, ako ich hrať. A tiež ohromte svojich známych a priateľov svojimi úspechmi v hre na gitare. Tento riff, napriek svojej jednoduchosti, bude pre začiatočníka náročný a bude si vyžadovať určitú trpezlivosť, aby sa naučil.

6 - Začnite fajčiť Voda" -Tmavofialová

Tento gitarový riff sa neoplatí predstavovať. Je ľahšie nájsť ihlu v kope sena ako gitaristu, ktorý nezahral toto intro zvečnené v rockovej histórii. Pre tých, ktorí tento riff ešte nepoznajú, tento článok poskytne karty. Pre tých, ktorí si chcú túto skladbu preštudovať podrobnejšie, odporúčame prečítať si článok.

5 – „Back in Black“ – AC/DC

Jeden z najzaujímavejších gitarových riffov tejto TOP 10. Samozrejme, že sa neujal na prvom mieste, no pre začínajúceho gitaristu je to najdôležitejšie. Oveľa dôležitejšie je, že po naučení intra sa naučí hrať v kvintách a s vložkami melodickej linky v podobe jednoduchej bluesovej frázy a basového ťahu.

4 - "Ain't Talkin' Bout Love" - ​​Van Halen

Pre tých, ktorí ešte nevedia hrať skákacie arpeggio s plektrom, môže byť tento riff úplne prvým cvičením. Van Halen hrá riff s trsátkom, používa skreslenie s malým stlmením strún na kobylke.

3 - "Sweet Child O'Mine" - Guns N' Roses

Jedna z najpopulárnejších skladieb od Guns N' Roses vyprodukovala jeden z najzaujímavejších rockových riffov. Slash dal gitaristom skvelé cvičenie v nácviku preberania cez strunu.

2 - "Whole Lotta Love" - ​​Led Zeppelin

Aby sme boli objektívni, treba poznamenať, že gitaristov zaujímajú všetky gitarové riffy tejto skladby. V iných záležitostiach, ako aj sólo tejto piesne. V úvode vidíme hru hranú v šestnástke na otvorenej šiestej šnúre. Vidno to na neskorších heavymetalových kapelách osemdesiatych rokov. Hoci samotná pieseň Led Zeppelin pochádza z roku 1969. V tomto úvode je zaujímavou technikou hranie dvoch rovnakých nôt so súčasným štvrťtónovým ohybom, ktorý dodáva riffu bluesové zafarbenie.

1 – „Dieťa voodoo (mierny návrat)“ – zážitok Jimiho Hendrixa

Je to dosť zložitý riff, ale oplatí sa ho naučiť. Typický Hendrixov spôsob, ako sa pohrať s frázou, je urobiť tú istú frázu inak. Pri pohľade na notový záznam tejto časti môžete nadobudnúť pocit, že sa bude hrať ťažko. Ale neboj sa. Zahrajte si riff pri počúvaní nahrávky piesne, bude sa vám ľahšie učiť.

PS. Súhlasíte s týmto zoznamom gitarových riffov? Aký je tvoj obľúbený hardrockový riff? Chceli by ste nájsť noty pre nejaký riff? Svoje pripomienky a priania píšte do komentárov. Možno podľa čitateľov vznikne ďalšia TOP 10.

Vďaka všadeprítomnosti internetu sa teraz každý začínajúci basgitarista môže naučiť hrať takmer akúkoľvek skladbu, ktorú má rád, a už nie je potrebné natáčať party sám – môžete použiť tréningové videá alebo si party prečítať z basgitarovej tabulatúry. Ako čítať tabulatúru pre basgitaru? Poďme na to!

Nahrávanie harmónie v tabulatúre pre basgitaru

Tablatúra pre basgitaru je veľmi vizuálny a ľahko čitateľný spôsob nahrávania inštrumentálneho partu, ktorý nevyžaduje znalosti notový zápis. Pre každú strunu je v nahrávke samostatný riadok, respektíve pre 4-strunovú basgitaru budú 4 také riadky, pre 5-strunovú basgitaru - 5 atď. Pred každým riadkom je otvorené nastavenie reťazca, ktoré je označené veľkým latinské písmeno. Usporiadanie strún v jazýčkoch basgitary zodpovedá polohe hmatníka v lone, t.j. najtenšia struna (G pre klasickú basgitaru) je zobrazená hore a najhrubšia (slabo znejúca) struna (E) je zobrazená nižšie.

Na strunách v tabulatúre pre basgitaru je uvedené číslo pražca, ktorý je potrebné upnúť, otvorené struny sú napísané s nulou - „0“ (čo je logické - žiadny pražec neupínate, ale treba extrahovať zvuk). Tablatúra sa číta - zľava doprava, zvuková extrakcia nôt prebieha v priamom slede.

Príklad nahrávania noty la (A) na 5. pražci hornej struny basgitary:

G——————————-

D——————————-

A——————————-

E—-5—————————

Príklad nahrávania durovej stupnice s otvorenými strunami (G dur):

G———————-0——

D————-0-2-4————

A——0-2-3——————-

E—3————————————

Ak sa na tvorbe zvuku podieľa niekoľko strún súčasne, potom sa takéto zvuky zaznamenávajú do tabulatúry pre basgitaru v stĺpci. Vyzerá to napríklad takto tabulatúra basových akordov:

G—-6—————————

D—-7—————————

A—-7—————————

E—-5—————————

Ak je potrebné uviesť, na ktorom prste sa má držať pražec na hmatníku, v spodnej časti záznamu na tabulatúre je sériové číslo prsta (od 1 do 5), ktorý drží strunu: 1-ukazovák, 4-malíček , 5-veľký. Trvanie nôt v tabulatúre pre basgitaru je napísané malými latinskými písmenami na vrchu obrázku strún: s - 1/16 (z anglického "šestnásť"), e - 1/8 (z anglického "osem" ), q -1/4 (z anglického "quarter"), h - ½ ("polovica" - polovica), w - celok ("celý" - celý). Pauzy v basovej linke sú označené písmenom r - od "odpočinku". Hranice pruhov sa tradične píšu ako rovné zvislé čiary.

Príklad tabulatúry pre basgitaru s uvedením trvania tónov, polohy prstov počas produkcie zvuku a prestávok:

G——|———-6-|——————

D——|———7—|——————

A——|—-5——-|-5-r-r-5-7——

E-3-|-3———-|——————

Techniky nahrávania zvuku v tabulatúre pre basgitaru

Okrem priameho nahrávania harmónie basového partu vám tablatúra pre basgitaru umožňuje špecifikovať hudobníka a techniku ​​extrakcie zvuku konkrétnej noty, čo z tejto metódy nahrávania robí univerzálny nástroj na nahrávanie basových partov. Technika extrakcie zvuku je napísaná latinským písmenom, ktoré je uvedené hneď za číslom pražca, na ktorom je aplikovaná.

• x - mŕtvy tón (napísaný bez označenia pražca na strune, ktorý je potrebné stlmiť);
• \ - posuňte sa nahor;
• p – strhnúť;
• b - pásmo;
• t - kohútik (klepanie);
• H - flažolet;
• S - facka (úder);
• P - pop (podtep);

Príklad nahrávania tabulatúry pre basgitaru s rôzne techniky zvuková produkcia:

G———3P-5h-3p———————

D————————5b————-

A—0S\3————5S-7S—-7S-7H—

E———————————————-

Zvládnutie basgitarovej tabulatúry sa spočiatku javí ako niečo veľmi ťažké, no po zvládnutí 2-3 partov budete mať pocit, že ste sa už trochu zorientovali v novom spôsobe nahrávania a po 10. tabulatúre príde čítanie takmer z listu a nebudete strácať čas vyberaním dielu podľa ucha. Ak je zdroj tabulatúry dôveryhodný, môžete si byť istí, že svoju úlohu hráte správne.