एमओयू खेतिंस्काया ओशो
सार्वजनिक सबक
दृश्य कला
थीम: लोक उत्सव की पोशाक।
ललित कला शिक्षक:
थीम: "लोक उत्सव पोशाक।"
पाठ का प्रकार: नई सामग्री सीखने वाला पाठ।
लक्ष्य:शिक्षात्मक:
उजागर करने के लिए:
एक अभिन्न कलात्मक छवि के रूप में लोक उत्सव की पोशाक;
उत्तर रूसी और दक्षिण रूसी कपड़ों का परिसर;
रूस के विभिन्न गणराज्यों और क्षेत्रों में लोक उत्सव की पोशाक के विभिन्न रूप और सजावट;
जिसका उद्देश्य एक रूसी उत्सव की पोशाक का निर्माण है।
अब आप एक रूसी उत्सव की पोशाक को चित्रित करने की कोशिश करेंगे, रंग में काम करेंगे, मुख्य रंगों और कढ़ाई के रूपांकनों के बारे में नहीं भूलेंगे।
काम के चरण:
एक पोशाक विकल्प चुनें;
सूट के समग्र आकार का निर्माण करें;
सजावट और आभूषणों के स्थानों को चिह्नित करें;
पोशाक का रंग (रंग) निर्धारित करें;
रंग में काम करो।
तो चलिए दोस्तों काम पर लग जाते हैं।
काम करते समय, आप लोकगीत समूह की रिकॉर्डिंग सुनेंगे
लदुष्का, जिन्होंने आपकी तरह उत्सव की वेशभूषा बनाई और इन भावपूर्ण गीतों को गाया।
(लोककथाओं की धुन बजती है)।
चतुर्थ. पाठ का सारांश।
दोस्तों, आज हमने रूसी लोगों के उत्तरी और दक्षिणी उत्सव के परिधानों को देखा।
पोशाक के किन तत्वों को उत्तरी रूसी के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। नर. सुविधाजनक होना?
(शर्ट, सुंड्रेस, जैकेट, शावर वार्मर)
दक्षिणी पोशाक के तत्वों की सूची बनाएं? (शर्ट, पोनीवा, एप्रन)
इस प्रकार, आज हमने अपनी संस्कृति, रूसी लोगों की परंपराओं को छुआ, क्योंकि उत्सव की पोशाक ने आत्मा की चौड़ाई, इच्छा शक्ति, सुंदरता, दुनिया की अखंडता, लोक उत्सव के कपड़े के रूप में सांसारिक और स्वर्गीय की अघुलनशीलता को दर्शाया। .
वी. प्रतिबिंब
1. पाठ में सबसे दिलचस्प बात क्या थी?
2. वाक्यांश जारी रखें: "पाठ में सबसे कठिन बात तब थी जब ..."।
तुम्हारे काम के लिए धन्यवाद। सबक ग्रेड।
छठी. घर का निर्माण:रंग में काम खत्म करो।
थीम: लोक पोशाक
लक्ष्य:
1. छात्रों को रूसी लोक पोशाक से परिचित कराना, कपड़ों में रंग का अर्थ।
2. अपने काम में विभिन्न प्रकार के उपकरणों का उपयोग करते समय छात्रों के कौशल और क्षमताओं का निर्माण करना।
3. छात्रों के सौंदर्य और कलात्मक स्वाद, रचनात्मक गतिविधि और सोच के विकास को जारी रखना।
4. रूसी लोक कला में रुचि पैदा करना।
उपकरण और सामग्री:
1. रूसी लोक पोशाक को दर्शाने वाली तालिकाएँ।
2. प्रजनन
3. संगीत श्रृंखला: रूसी लोक गीत।
4. तालियों के लिए कपड़े, चोटी, गोंद, कैंची।
5. मल्टीमीडिया प्रोजेक्टर, लैपटॉप, इंटरेक्टिव व्हाइटबोर्ड, प्रेजेंटेशन।
शिक्षण योजना
शिक्षक: क्या आप जानते हैं कि आपकी दादी और परदादी ने कौन सी पोशाक पहनी होगी? रोजमर्रा और उत्सव की लोक वेशभूषा कैसी दिखती थी। उन्हें कैसे और क्यों सजाया गया था?
1. लोक पोशाक के बारे में बातचीत। पोशाक रचना का संबंध . के साथ
लोक कला में लोक वास्तुकला और अलंकरण। संगीत के अंशों को सुनकर, लोकगीत काम करता है।
2. कलात्मक कार्य का विवरण: रचना और तकनीक का चुनाव।
3. एक छोटे से स्केच का निष्पादन जिसमें छात्र पोशाक का रंग और मूल चरित्र निर्धारित करता है।
4. अंतिम संस्करण पर काम शुरू।
5. स्केच पर काम पूरा करना।
6. कार्यों की प्रदर्शनी और चर्चा।
कक्षाओं के दौरान
बातचीत।
किसान - सौंदर्य विचारों और परंपराओं के रक्षक
लोक पोशाक में
पीटर द ग्रेट के फरमान के बाद, रूसी कुलीन और शहरी परिधानों का यूरोपीयकरण हुआ। मानव सौंदर्य के बारे में सौंदर्यवादी विचार भी बदल गए हैं। रूसी किसान राष्ट्रीय आदर्श और पोशाक के संरक्षक बने रहे।
एक ट्रेपोजॉइडल या सीधे स्मारकीय सिल्हूट, मुख्य प्रकार के कट, एक सुरम्य सजावटी और रंग योजना, प्राचीन रूस के हेडड्रेस 18 वीं - 19 वीं शताब्दी तक किसान वातावरण में मौजूद थे।
XIX की दूसरी छमाही में - XX सदी की शुरुआत में। किसान के कपड़े सामान्य फैशन के प्रभाव का अनुभव करना शुरू करते हैं, जो पहले कारखाने के कपड़े, ट्रिम, टोपी, जूते के उपयोग में व्यक्त किया जाता है, और फिर स्वयं कपड़ों के रूपों में बदलाव होता है।
रूसी लोक पोशाक का सामान्य चरित्र, जो कई पीढ़ियों के जीवन में विकसित हुआ है, लोगों के काम की उपस्थिति, जीवन शैली और प्रकृति के अनुरूप है।
XII - XIII सदियों से ऐतिहासिक विकास की स्थितियाँ। उत्तरी और दक्षिणी में रूसी पोशाक के रूपों का सबसे विशिष्ट विभाजन निर्धारित किया। XIII - XV सदियों में। दक्षिणी क्षेत्रों के विपरीत, उत्तरी क्षेत्र (वोलोग्दा, आर्कान्जेस्क, वेलिकि उस्तयुग, नोवगोरोड, व्लादिमीर, आदि), खानाबदोश छापों से तबाह नहीं हुए थे। यहां कलात्मक शिल्प का गहन विकास हुआ, विदेशी व्यापार फला-फूला। XVIII सदी से शुरू। उत्तर विकासशील औद्योगिक केंद्रों से अलग हो गया और इसलिए लोक जीवन और संस्कृति की अखंडता को संरक्षित रखा। यही कारण है कि उत्तर की रूसी पोशाक में, राष्ट्रीय विशेषताएं गहराई से परिलक्षित होती हैं और विदेशी प्रभावों का अनुभव नहीं करती हैं। कपड़ों के मामले में दक्षिणी रूसी पोशाक (रियाज़ान, तुला, तांबोव, वोरोनिश, पेन्ज़ा, ओरेल, कुर्स्क, कलुगा, आदि) बहुत अधिक विविध है। खानाबदोशों द्वारा छापे के कारण निवासियों के कई प्रवास, और फिर मस्कोवाइट राज्य के गठन के दौरान, पड़ोसी लोगों (यूक्रेनी, बेलारूसी, वोल्गा क्षेत्र के लोग) के प्रभाव ने कपड़ों के अधिक लगातार परिवर्तन और इसके प्रकारों की विविधता को जन्म दिया। .
उत्तरी और दक्षिणी रूसी वेशभूषा के रूपों को अलग करने वाली सबसे आम विशेषताओं के अलावा, व्यक्तिगत विशेषताएं प्रत्येक प्रांत, काउंटी और यहां तक कि गांव की पोशाक की विशेषता हैं। लोक कपड़े उद्देश्य (रोजमर्रा, उत्सव, शादी, शोक), उम्र, वैवाहिक स्थिति में भिन्न होते हैं। सबसे अधिक बार, प्रतीक चिन्ह कट और प्रकार के कपड़े नहीं थे, लेकिन इसका रंग, सजावट की मात्रा (कशीदाकारी और बुने हुए पैटर्न), रेशम, सोने और चांदी के धागों का उपयोग। सबसे सुंदर लाल कपड़े से बने कपड़े थे। लोकप्रिय कल्पना में "लाल" और "सुंदर" की अवधारणाएं स्पष्ट थीं।
कपड़े, रंग, आभूषण
लोक किसान कपड़ों के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले मुख्य कपड़े होमस्पून कैनवास और साधारण लिनन बुनाई के ऊन थे, और 1 9वीं शताब्दी के मध्य से। - कारखाने से बने रेशम, साटन, ब्रोकेड फूलों की माला और गुलदस्ते के आभूषण के साथ, कैलिको, चिंट्ज़, साटन, रंगीन कश्मीरी।
पैटर्न वाली बुनाई, कढ़ाई और प्रिंट होम टेक्सटाइल को अलंकृत करने के मुख्य तरीके थे। धारीदार और चेकर्ड पैटर्न आकार और रंग में भिन्न होते हैं। लोक पैटर्न वाली बुनाई की तकनीक के साथ-साथ धागों की गिनती करके कढ़ाई की गई, जिससे पैटर्न में गोल रूपरेखा की अनुपस्थिति, आयताकार, ज्यामितीय आकृति का कारण बना। आभूषण के सबसे आम तत्व: रोम्बस, तिरछा क्रॉस, अष्टकोणीय तारे, रोसेट, क्रिसमस ट्री, झाड़ियाँ, एक महिला, पक्षी, घोड़े, हिरण की शैलीबद्ध आकृतियाँ। पैटर्न, बुने हुए और कशीदाकारी, लिनन, भांग, रेशम और ऊनी धागों से बनाए जाते थे, जिन्हें वनस्पति रंगों से रंगा जाता था, जो मटमैले रंग देते थे। रंगों की श्रेणी बहुरंगी है: सफेद, लाल, नीला, काला, भूरा, पीला, हरा। बहुरंगा, सबसे अधिक बार, सफेद, लाल और नीले (या काले) रंगों के आधार पर तय किया गया था।
XIX सदी के मध्य से। होमस्पून कपड़ों को फैक्ट्री-निर्मित कपड़ों से प्रिंटेड फ्लोरल, चेकर्ड, स्ट्राइप पैटर्न से बदल दिया जाता है।
काले या लाल रंग की पृष्ठभूमि पर लाल गुलाब और चमकीले हरे पत्तों वाली लोक वेशभूषा माल्याविन, आर्किपोव, कस्टोडीव के चित्रों में पाई जाती है, जो उस समय के रूसी लोक जीवन की उज्ज्वल राष्ट्रीय पहचान को दर्शाती है।
पोशाक के मुख्य प्रकार और रूप
व्यक्तिगत तत्वों में अंतर, उत्तरी और दक्षिणी क्षेत्रों के रूसी लोक कपड़ों में सामान्य बुनियादी विशेषताएं हैं, और पुरुषों के सूट में महिलाओं के अंतर में अधिक समानता है।
पुरुष का सूट
पुरुष पोशाक में शामिल थे कमीज-कोसोवोरोटकीकैनवास या रंगे हुए कम स्टैंड और संकीर्ण पतलून के साथ या बिना। सफेद या रंगीन कैनवास से बनी एक शर्ट को पतलून के ऊपर पहना जाता था और एक बेल्ट या लंबे ऊनी सैश के साथ पहना जाता था। कोसोवोरोटकी का सजावटी समाधान उत्पाद के नीचे, आस्तीन के नीचे, गर्दन पर कढ़ाई है। कढ़ाई को अक्सर एक अलग रंग के कपड़े के आवेषण के साथ जोड़ा जाता था, जिसके स्थान पर शर्ट के डिजाइन पर जोर दिया जाता था (आगे और पीछे आंशिक सीम, कली, गर्दन की परत, आस्तीन को आर्महोल से जोड़ने वाली रेखा)।
बाहरी कपड़ों के रूप में परोसा गया ज़िपुन या कफ्तानहोमस्पून कपड़े से, बाईं ओर लपेटा गया, सर्दियों में हुक या बटन के साथ फास्टनर के साथ - चर्मपत्र नग्न फर कोट.
पुरुषों के जूते - ओंच और तामझाम के साथ जूते या बास्ट जूते।
महिला सूट
उत्तरी और दक्षिणी क्षेत्रों में महिलाओं की पोशाक व्यक्तिगत विवरण, सजावट के स्थान में भिन्न थी। मुख्य अंतर उत्तरी पोशाक में प्रमुखता थी सुंड्रेस, दक्षिण में पोनीवी
महिलाओं की लोक पोशाक के मुख्य भाग एक शर्ट, एक एप्रन, या . थे पर्दा, सुंड्रेस, पोनेवा, बिब, शुशपन.
पुरुषों की तरह महिलाओं की शर्ट लंबी आस्तीन के साथ सीधी कटी हुई थी। शर्ट के सफेद कैनवास को छाती, कंधों पर, आस्तीन के नीचे और उत्पाद के नीचे स्थित लाल कढ़ाई पैटर्न से सजाया गया था। 30 सेमी की चौड़ाई तक पहुंचने वाले बड़े पैटर्न (शानदार मादा आंकड़े, शानदार पक्षी, पेड़) के साथ सबसे जटिल, बहु-आकृति रचनाएं आइटम के नीचे स्थित थीं। शर्ट के प्रत्येक भाग का अपना पारंपरिक सजावटी समाधान था।
दक्षिणी क्षेत्रों में, शर्ट का सीधा कट अधिक जटिल था, इसे तथाकथित पोलिक - कट विवरण की मदद से आगे और पीछे कंधे की रेखा के साथ जोड़कर किया जाता था। पोलिक्स सीधे और तिरछे हो सकते हैं। आयताकार पोलिकी ने प्रत्येक 32-42 सेमी चौड़े कैनवास के चार पैनलों को जोड़ा। ओब्लिक पोलिक्स (एक ट्रेपोजॉइड के रूप में) एक आस्तीन के साथ एक विस्तृत आधार से जुड़े हुए थे, एक संकीर्ण - एक गर्दन के अस्तर के साथ। दोनों रचनात्मक समाधानों पर सजावटी रूप से जोर दिया गया।
उत्तरी रूसी शर्ट की तुलना में, दक्षिणी क्षेत्रों की शर्ट में नीचे की रेखा अधिक मामूली रूप से अलंकृत है। उत्तरी और दक्षिणी महिलाओं की पोशाक का सबसे सजावटी और समृद्ध रूप से सजाया गया हिस्सा एप्रन, या पर्दा था, जो सामने से महिला आकृति को कवर करता था। एप्रन आमतौर पर कैनवास से बना होता था और कढ़ाई, बुने हुए पैटर्न, रंगीन ट्रिम आवेषण और रेशम पैटर्न वाले रिबन से सजाया जाता था। एप्रन के किनारे को दांतों, सफेद या रंगीन फीता, रेशम या ऊनी धागों की एक फ्रिंज और विभिन्न चौड़ाई के एक फ्रिल से सजाया गया था।
उत्तरी किसान महिलाओं द्वारा सुंड्रेस के साथ कैनवास सफेद शर्ट और एप्रन पहने जाते थे। XVIII सदी में। और 19वीं सदी के पूर्वार्ध में। सुंड्रेस सादे, बिना पैटर्न वाले कपड़े से बने होते थे: नीला कैनवास, केलिको, लाल रंग, काला होमस्पून ऊन। शर्ट और एप्रन की बहु-पैटर्न वाली और बहु-रंगीन कढ़ाई वास्तव में सुंड्रेस की गहरी चिकनी पृष्ठभूमि के खिलाफ जीत गई। सुंड्रेस के तिरछे कट में कई विकल्प थे। सबसे आम सामने के बीच में एक सीम के साथ एक सुंड्रेस था, जिसे पैटर्न वाले रिबन, टिनसेल लेस और तांबे और पेवर बटन की एक ऊर्ध्वाधर पंक्ति के साथ छंटनी की गई थी। इस तरह की सुंड्रेस में नीचे की ओर (6 मीटर तक) बड़े विस्तार के साथ एक काटे गए शंकु का एक सिल्हूट था, जिससे यह आंकड़ा एक पतला आंकड़ा देता है।
19 वीं शताब्दी के मध्य के मास्को प्रांत की लड़की की पोशाक। एक रंगीन शर्ट होती है जिसमें चौड़ी आस्तीन नीचे की ओर होती है और एक तिरछी सुंड्रेस होती है जिसे रंगीन पट्टी और टिन के बटनों से सजाया जाता है। हेडड्रेस, चोटी, नेकलेस पर मोतियों की कढ़ाई की गई है।
रूसी उत्तर के कपड़ों में, प्राचीन रूसी पोशाक से, "एपनेचकी" और डुशेग्रे, रजाई पर रजाई बना हुआ, आस्तीन के साथ संरक्षित हैं। तेवर प्रांत में एक किसान महिला की पोशाक: एक सुंड्रेस, एक "जेपनेचका", एक ब्रोकेड शर्ट और एक सुरुचिपूर्ण कोकेशनिक।
दक्षिण रूसी पोशाक में, एक सुंड्रेस के बजाय, इसका अधिक व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था पोनेवा- ऊनी कपड़े से बने बेल्ट के कपड़े, कभी-कभी कैनवास के साथ पंक्तिबद्ध। पोनेवा के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला कपड़ा अक्सर गहरे नीले, काले, लाल रंग का होता है, जिसमें एक चेकर या धारीदार (एक अनुप्रस्थ पट्टी के साथ) पैटर्न होता है। हर दिन पोनव्स मामूली रूप से उतर गए: ऊनी होमस्पून पैटर्न वाली चोटी (बेल्ट) तल पर। उत्सव के पोनव को कढ़ाई, पैटर्न वाली चोटी, कैलिको के आवेषण, रंगाई, टिनसेल फीता और चमक के साथ बड़े पैमाने पर सजाया गया था। हेम की एक विस्तृत क्षैतिज पट्टी को सीम, ऊर्ध्वाधर रंग आवेषण के साथ जोड़ा गया था। टट्टुओं की रंग योजना उनके गहरे रंग की पृष्ठभूमि के कारण विशेष रूप से उज्ज्वल और रंगीन थी।
ओर्योल प्रांत में एक किसान महिला की पोशाक: पूरी तरह से कढ़ाई वाले पैटर्न वाली आस्तीन के साथ एक होमस्पून कैनवास शर्ट; बड़े पैमाने पर सजाया गया एप्रन-पर्दा; हेम के साथ रंगीन धारियों और पैटर्न वाली चोटी के साथ नीली चेकर्ड पोनेवा; हेडड्रेस - शीर्ष पर एक स्कार्फ के साथ "मैगपाई"।
डिजाइन के अनुसार, पोनेवा किनारे पर सिलने वाले कपड़े के तीन से पांच पैनल होते हैं। कमर से जुड़ी हुई फीता (गशनिक) को पकड़ने के लिए शीर्ष किनारे को चौड़ा किया जाता है। पोनेवा बहरा और झूलता हुआ हो सकता है। स्विंग पोनव्स को कभी-कभी "हेम पोडी के साथ" पहना जाता था। इस मामले में, पोनेवा को अंदर से बाहर से अलंकृत किया गया था।
पोनेवा में, महिला आकृति ने एक सुंड्रेस द्वारा दिए गए राजसी सामंजस्य को खो दिया। पोनेवा द्वारा प्रकट की गई कमर की रेखा, आमतौर पर एक शर्ट या एप्रन द्वारा नकाबपोश होती थी। अक्सर, एक शर्ट, एक पोनेवा और एक एप्रन के ऊपर एक बिब पहना जाता था - ऊन या कैनवास (सीधे सिल्हूट) से बना एक ओवरहेड या ढीला वस्त्र। बिब को गर्दन, किनारे, उत्पाद के नीचे और आस्तीन के नीचे बुने हुए या बुने हुए ब्रेड के साथ छंटनी की गई थी।
पोशाक की लेयरिंग, जिसमें एक साथ पहनी जाने वाली शर्ट, पोनेवा, एप्रन, बिब की अलग-अलग लंबाई थी, ने सिल्हूट का एक क्षैतिज विभाजन बनाया, नेत्रहीन रूप से आकृति का विस्तार किया। रूसी लोक पोशाक में, प्राचीन हेडड्रेस और एक विवाहित महिला के लिए अपने बालों को छिपाने के लिए, एक लड़की के लिए - इसे खुला छोड़ने के लिए बहुत ही रिवाज संरक्षित है। यह प्रथा एक बंद टोपी के रूप में एक महिला हेडड्रेस के रूप में, एक लड़की की - एक घेरा या पट्टी के रूप में होने के कारण है। कोकेशनिक "मैगपीज़", विभिन्न पट्टियाँ और मुकुट व्यापक हैं।
गहने से मोती, मनके, एम्बर, मूंगा हार, पेंडेंट, मोतियों, झुमके का इस्तेमाल किया।
महिलाओं के जूते चमड़े के आधे जूते थे, बिल्लियाँ, लाल कपड़े या मोरोको के साथ शीर्ष पर छंटनी की गई, साथ ही साथ ओंच और तामझाम के साथ बस्ट जूते।
XIX सदी के अंत में। लोक कपड़ों में, कारखाने के कपड़ों के साथ, शहरी पोशाक के रूप, अधिक नीरस और मानकीकृत, धीरे-धीरे स्थापित किए जा रहे हैं। ये एक पेप्लम, कंधे के स्कार्फ, स्कार्फ के साथ सीधे या आसन्न सिल्हूट के स्कर्ट और स्वेटर हैं। यह परिधान बहुत चमकीले रंग का था। उसे साटन, साटन, इंद्रधनुषी तफ़ता, अमीर नारंगी, कॉर्नफ्लावर नीला, पन्ना हरा, क्रिमसन से सिल दिया गया था। सफेद मशीन-निर्मित फीता, तामझाम, बटन के साथ छंटनी। सबसे रंगीन थे एक स्कार्फ, एक ब्लाउज और एक अधिक मौन रंग - एक स्कर्ट। 19वीं सदी के उत्तरार्ध के किसान परिधानों में व्यापक रूप से फैला। विशेष रूप से गांव के लिए बनाए गए मुद्रित डिजाइनों से कढ़ाई प्राप्त करता है: बगीचे के फूलों के रसीले गुलदस्ते, बड़े गुलाब की माला और माला।
सजावट
10वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में गर्दन, छाती और कंधों पर सजावट की निर्णायक प्रबलता की विशेषता है। उस समय, कांच के मोती विशेष रूप से लोकप्रिय थे, जो हार में धातु के पेंडेंट द्वारा पूरक थे। धातु के गहनों में, सबसे अधिक ध्यान देने योग्य समूह घोड़े की नाल के आकार के बकल (ब्रोच) और पिन होते हैं, जो छाती, गर्दन या कंधे पर कपड़े बांधते (और सजाए गए) होते हैं।
बाद में ब्रोच या पिन इस तरह के आयामों तक नहीं पहुंचे, और कांच के मोतियों के बीच, सैकड़ों छोटे मोतियों के हार के साथ, व्यास में तीन सेंटीमीटर तक के दिग्गज होते हैं। 11वीं शताब्दी के दौरान, गर्दन और छाती के बीच पहने जाने वाले आभूषण धीरे-धीरे अपनी अग्रणी स्थिति खो देते हैं, और 11वीं शताब्दी के अंत तक, हाथ की सजावट - कंगन और अंगूठियां - एक प्रमुख भूमिका निभाने लगती हैं। वे Xlll सदी के मध्य तक विशेष रूप से बड़े पैमाने पर हो जाते हैं, और इस समय के कंगन सामान्य एक या दो के विपरीत, पांच सेंटीमीटर की चौड़ाई तक पहुंचते हैं।
XlV-XV सदियों के अंत तक ज्यादातर हाथ की सजावट संरक्षित है, हालांकि Xlll के अंत में - XlV सदियों के मध्य में, बढ़े हुए ध्यान का एक और क्षेत्र दिखाई देता है - छाती से कूल्हों तक। . यहांउन्होंने धातु के बकल के साथ बेल्ट भी पहनी थी और, विशेष रूप से अक्सर उस समय, विभिन्न पेंडेंट, जिनमें से सबसे बड़े बड़े एक- या दो-सिर वाले कांस्य स्केट्स थे, जो जंजीरों पर जुड़ी हुई थीं।
15वीं शताब्दी की शुरुआत में, अचानक, कोई यह भी कह सकता है कि कार्डिनल परिवर्तन होते हैं। -
बड़े पैमाने पर धातु और कांच की सजावट महिलाओं की वेशभूषा से लगभग गायब हो जाती है। ज्वैलरी सेट भी खराब होता जा रहा है। कपड़े, मोतियों और विभिन्न पेंडेंट को पोशाक से जोड़ने के लिए कोई या लगभग कोई कंगन नहीं हैं, पिन और ब्रोच लगभग गायब हो जाते हैं। उद्देश्य में सार्वभौमिक बटन संरक्षित हैं, और शेष लोगों के बीच प्रमुख भूमिका सिर के गहने (गोलाकार सिर के साथ झुमके और पतले पिन, आधुनिक फ्रेंच पिन के समान) द्वारा निभाई जाती है, साथ ही साथ क्रॉस, जो अन्य की अनुपस्थिति में आभूषण, बड़े और अधिक सजावटी हो जाते हैं। कपड़े स्पष्ट रूप से अधिक सख्त और बंद होते जा रहे हैं। आस्तीन लंबी हो जाती है, पहले कलाई को कवर करती है, और फिर हाथ, जिसके परिणामस्वरूप, सबसे पहले, कंगन को अंगूठियों से बदल दिया जाता है, और फिर अंगूठियों के बीच, साधारण कांस्य के छल्ले हमारे सामान्य के समान एक प्रमुख भूमिका निभाने लगते हैं शादी के छल्ले और, जाहिरा तौर पर, एक ही समारोह का प्रदर्शन।
10वीं के उत्तरार्ध में - 11वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, गर्दन और छाती ने मुख्य रुचि को आकर्षित किया, 11वीं-15वीं शताब्दी में - भुजाएँ, विशेष रूप से अग्र-भुजाएँ और कलाई, हालाँकि 10वीं के उत्तरार्ध में - 15वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में कमर और कूल्हों ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई (यह ध्यान दिया जाना चाहिएकि, 15वीं-15वीं शताब्दी के विपरीत, उस समय की एक खूबसूरत महिला को बहुत भरा हुआ नहीं होना था)। 15वीं शताब्दी में, महिलाओं के कपड़ों के लिए कठोर तपस्वी रूढ़िवादी आवश्यकताओं के प्रसार के संदर्भ में, महिलाओं के पास चेहरे, केश, हेडड्रेस के अलावा कुछ भी नहीं बचा है, और कुछ आरक्षणों के साथ, एक गर्दन की तुलना में वे सजावट का उल्लंघन किए बिना, ध्यान आकर्षित कर सकते हैं पुरुषों के।
कलात्मक कार्य का विवरण।
पोशाक के बारे में हमने जो सामग्री देखी, उसके आधार पर हम प्रदर्शन करेंगे पोशाक स्केच। हर कोई एक तकनीक चुनता है: या तो पेंट के साथ एक चित्र, या कपड़े के टुकड़ों से एक तालियाँ। आप मानव आकृति के चित्र का उपयोग कर सकते हैं।
(सुंड्रेस और शर्ट टेम्प्लेट को हैंडआउट के रूप में पेश किया जाता है रियाल )
व्यक्तिगत काम किया जाता है, प्रत्येक छात्र की रचनात्मक अवधारणा को एक रेखीय ड्राइंग में निर्दिष्ट किया जाता है, रंग के साथ पोशाक रचना के मुख्य भागों के विस्तार में; पैटर्न तत्वों के ब्रश के साथ पेंटिंग; गहनों के टुकड़ों का अलंकृत विकास।
संक्षेप।
तैयार रेखाचित्रों को देखना और प्रदर्शित करना, चर्चा और मूल्यांकन।
पाठ में बच्चों का काम
पाठ के डिजाइन के लिए निदर्शी सामग्री
पाठ विषय: "रूसी लोक पोशाक"।
पाठ प्रकार:संयुक्त
गतिविधि का प्रकार: व्यक्तिगत, जोड़ी, समूह
अपेक्षित परिणाम:
- कलात्मक और रचनात्मक:
मिनी-प्रोजेक्ट - एल्बम "लोक अवकाश पोशाक" का निर्माण,
एक सामूहिक रचनात्मक रचना "रूसी गोल नृत्य" का निर्माण;
- मेटा-विषय: (यूयूडी)
संज्ञानात्मक क्रियाएं - एक कलात्मक छवि बनाने की क्षमता;
नियामक क्रियाएं - छात्रों की अपने काम के उद्देश्य को निर्धारित करने, काम के चरणों की पहचान करने, उपयुक्त साधन और उपकरण खोजने, उनके कार्यों का चरणबद्ध नियंत्रण और मूल्यांकन करने की क्षमता;
संचार क्रियाएँ - छात्र की सहयोग करने की क्षमता, उसके साथ बातचीत करने वाले लोगों के इरादों और हितों को समझने की क्षमता।
- व्यक्तिगत:
मातृभूमि, उसके लोगों की संस्कृति और कला में गर्व की भावना;
समाज और प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में संस्कृति और कला की विशेष भूमिका की समझ;
सौंदर्य भावनाओं, कलात्मक और रचनात्मक सोच और कल्पना का गठन;
एक शिक्षक के मार्गदर्शन में संयुक्त गतिविधियों की प्रक्रिया में साथियों के साथ सहयोग करने की क्षमता;
इस विषय के रचनात्मक कार्यों के दृष्टिकोण से अपनी स्वयं की कलात्मक गतिविधि और सहपाठियों के काम पर चर्चा और विश्लेषण करने की क्षमता।
लक्ष्य और उद्देश्य:
1. छात्रों को रूसी महिलाओं की पोशाक की आलंकारिक संरचना, इसकी संरचना, आभूषण और रंग के प्रतीकवाद से परिचित कराना; दुनिया की संरचना और कपड़ों की आलंकारिक संरचना के बारे में लोगों के विचारों के बीच संबंध की समझ बनाने के लिए।
2. क्षेत्रीय सांस्कृतिक मूल्यों के साथ रूसी लोक संस्कृति से परिचित होने की प्रक्रिया में राष्ट्रीय आत्म-जागरूकता को शिक्षित करना।
3. शैक्षिक, संज्ञानात्मक, सूचनात्मक और संचार क्षमताओं का विकास करना: रूसी कपड़ों की उत्पत्ति के इतिहास को जानें, विभिन्न वेशभूषा में अंतर करने में सक्षम हों, सही जानकारी खोजने और इसका उपयोग करने में सक्षम हों; कलात्मक समस्याओं को हल करने में स्वतंत्र रचनात्मक खोज को तेज करने के लिए, ललित और सजावटी, कलात्मक रचनात्मकता में बच्चों की संज्ञानात्मक और रचनात्मक गतिविधि के विकास को बढ़ावा देना।
संगीत श्रृंखला: रूसी लोक संगीत।
छात्रों के लिए सामग्री: रंगीन कागज, गोंद, कैंची, एल्बम, पेंट।
शिक्षक के लिए सामग्री और उपकरण: वीडियो अनुक्रम - प्रस्तुति "लोक अवकाश कपड़े", हैंडआउट - पेपर-प्लास्टिक के लिए पैटर्न, संदर्भ कार्ड "राष्ट्रीय अवकाश पोशाक का अनुक्रम"
कक्षाओं के दौरान:
I. संगठनात्मक चरण।पाठ के उद्देश्य का परिचय।द्वितीय. चरण "पाठ के लक्ष्य और उद्देश्य निर्धारित करना". विषय का अध्ययन करने के लिए प्रेरणा। पाठ के अंत तक विद्यार्थियों की पसंद का कार्य जिसे वे प्राप्त करना चाहते हैं। नई सामग्री माहिर।
सवालों पर जवाब।
चतुर्थ। स्टेज "निवारक"।फ़िज़मिनुत्का।
कार्य: हाइपोडायनेमिया की रोकथाम के साथ-साथ आंखों के लिए निवारक अभ्यास के लिए वार्म-अप अभ्यास करना।
वी। चरण "कौशल की समझ और समेकन की प्राथमिक परीक्षा". कलात्मक कार्य का विवरण।
चरण VI"जो सीखा गया है उसे व्यवहार में लागू करना"
सातवीं। मंच"होमवर्क के बारे में जानकारी, इसके कार्यान्वयन पर ब्रीफिंग"
आठवीं। मंच"प्रतिबिंब (पाठ का सारांश)। परिणामों का मूल्यांकन।
पाठ सारांश
I. संगठनात्मक चरण। पाठ के उद्देश्य का परिचय।
कार्य: व्यक्तिगत रूप से महत्वपूर्ण स्तर पर गतिविधियों में छात्रों को शामिल करना।
द्वितीय. चरण "पाठ के लक्ष्य और उद्देश्य निर्धारित करना"। विषय का अध्ययन करने के लिए प्रेरणा। पाठ के अंत तक विद्यार्थियों की पसंद का कार्य जिसे वे प्राप्त करना चाहते हैं। नई सामग्री माहिर।
कार्य: पारंपरिक रूसी पोशाक, इसके अर्थ, सजावट से परिचित होना।
एक महिला के बारे में कहा जाता था:
लाल लड़की आ रही है
ऐसा लगता है जैसे कोई मकड़ी तैर रही हो।
- क्या हम आधुनिक महिला के बारे में भी ऐसा ही कह सकते हैं? क्यों?
यह एक व्यक्ति की उपस्थिति का पता लगाता है, उसकी पोशाक हर किसी के जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। यह कोई संयोग नहीं है कि उन्होंने लंबे समय से कहा है: "वे अपने कपड़ों से मिलते हैं, वे उन्हें अपने दिमाग से देखते हैं।"
आज हम किस बारे में बात करने जा रहे हैं? कक्षा में क्या करें?
आज के पाठ का विषय पारंपरिक रूसी पोशाक है। हम सीखते हैं कि एक महिला की आड़ में उसके बारे में कहना संभव था:
"सुंदर लड़की आ रही है,
जैसे कोई मकड़ी तैरती है
उसने नीली पोशाक पहनी है
एक चोटी में स्कारलेट रिबन,
सिर पर पंख"
और आगे
और वह राजसी है
पावा शब्द निकलता है।
यह गीत किस छवि की बात कर रहा है?
बच्चे: यह गाना एक रूसी लड़की के बारे में है।
आइए जानें कि रूसी महिलाओं के कपड़ों की एक स्केच-छवि कैसे बनाएं। इसके लिए क्या आवश्यक है?
आइए अपने पाठ की योजना बनाएं।
- पोशाक के इतिहास को जानें
- सजाने के नियम सीखें
- रचनात्मक कार्य करें
- अपने काम का मूल्यांकन करें
शिक्षक:लेखक रूसी लड़की की तुलना किसके साथ करता है? और क्यों?
बच्चे: वह उसकी तुलना एक "पवुष्का" से करता है, जो एक सुंदर रूसी पोशाक पहने हुए है, उसके सिर पर एक मुकुट या कोकेशनिक है, जिसे मोती और पेंडेंट से सजाया गया है। वह एक परिचारिका के रूप में काम करती थी, अपना सिर ऊंचा रखती थी, उसकी पीठ सीधी होती थी, "मोर की तरह", "हंस की तरह तैरती थी", एक युवा लड़की हमेशा अपनी स्किथ को प्रदर्शन पर रखती थी: "एक स्किथ एक लड़की की सुंदरता है" उन्होंने कहा पुराने दिन।
शिक्षक: एक महिला की छवि लंबे समय से रूसी लोक कला, लोककथाओं में पूजनीय रही है, और अक्सर यह एक पक्षी की छवि से अविभाज्य है - अच्छाई और समृद्धि का सबसे पुराना प्रतीक। "हंस", "मोर", "बतख", "कबूतर" ऐसे विशेषण हैं जिन्हें लंबे समय से लोक कविता में कहा जाता है, जो रूसी सुंदरता की छवि के प्लास्टिक पक्ष पर जोर देते हैं।
आज हम पाठ में अतीत की यात्रा करेंगे, रूसी पोशाक से परिचित होंगे।
रूसी लोक पोशाक में रुचि हमेशा से रही है। लोक पोशाक सदियों से संचित लोगों की संस्कृति की एक अमूल्य अभिन्न संपत्ति है। लोक पोशाक न केवल संस्कृति का एक उज्ज्वल मूल तत्व है, बल्कि विभिन्न प्रकार की सजावटी कलाओं का संश्लेषण भी है।
एक नए विषय के बारे में जागरूकता
छात्रों को प्रारंभिक ज्ञान प्राप्त होता है, शिक्षक के शब्द, संवाद, चर्चा, व्याख्यात्मक और चित्रण सामग्री, प्रस्तुति "रूसी लोक अवकाश पोशाक" के माध्यम से विषय की जागरूकता होती है।
विषय की जागरूकता में बच्चों के साथ, गतिविधि के इस स्तर पर लक्ष्यों का विकास और निर्धारण, अभिव्यक्ति के साधनों और सामग्री और काम के तरीकों का चुनाव शामिल है।
रूसी लोक पोशाक भी दूर के पूर्वजों की संस्कृति के साथ एक मजबूत संबंध का प्रमाण है। पोशाक एक बीते युग के लोगों के बारे में, उनके जीवन के तरीके, विश्वदृष्टि और सौंदर्यशास्त्र के बारे में जानकारी देती है। रूसी पोशाक की सर्वश्रेष्ठ परंपराएं आज भी जीवित हैं। रंग, पैटर्न, सिल्हूट, सुंड्रेस, शर्ट, टट्टू, कफ्तान समकालीन फैशन डिजाइनरों को प्रेरित करते हैं, वेशभूषा और उनके तत्वों के अपने स्वयं के मॉडल बनाने में रचनात्मक क्षमताओं के विकास में योगदान करते हैं। हम देखते हैं कि शौकिया कला में लोककथाओं में रूसी वेशभूषा कितनी अभिव्यंजक है, थिएटर प्रोडक्शंस और आदि में।
शिक्षक बताता है कि प्राचीन रूस की पोशाक कैसे विकसित, बदली और बेहतर हुई: शर्ट महिलाओं और पुरुषों की वेशभूषा का आधार थी। पुरुषों का सूट शर्ट और पोर्ट का मेल था। पुराने रूसी बंदरगाहों को उनके बीच एक कली के साथ दो सीधे पैनलों से सिल दिया गया था। बेल्ट पर उन्हें एक कॉर्ड - गैशनिक के साथ तय किया गया था। बंदरगाह चौड़े नहीं थे, उन्हें जूते या ओनुची में बांध दिया गया था। शर्ट की तरह, पोर्ट बाद में निचले और ऊपरी हो सकते हैं। निचले बंदरगाह पतली सामग्री (कैनवास, रेशम) से बने होते थे, और ऊपरी बंदरगाह सघन सामग्री (कपड़ा .) से बने होते थे
एक रूसी महिला पोशाक का सामान्य विचार एक सुंड्रेस से जुड़ा हुआ है।
सुंड्रेस - ढीले-ढाले कपड़े - उसे आकृति की रेखाओं पर जोर नहीं देना चाहिए था। एक सुंड्रेस को विस्तृत आर्महोल या पट्टियों पर सिल दिया जाता है। कटआउट गोल या आयताकार हो सकता है। होमस्पून मोटली या एड़ी से एक रोज़ की सुंड्रेस सिल दी गई थी। उत्सव की सुंड्रेस के लिए, वे आमतौर पर महंगी सामग्री खरीदते थे - ब्रोकेड, चीनी, ऊनी गारू।
सुंड्रेस को हेम के साथ और बन्धन रेखा के साथ पैटर्न वाले रिबन, ब्रैड और फीता के साथ सजाया गया था।
बटनों ने सुंड्रेस को सजाने में एक विशेष भूमिका निभाई, वे कभी-कभी मुर्गी के अंडे के आकार तक पहुंच जाते थे।
सुंड्रेस को एक लंबी शर्ट के ऊपर पहना गया था। वह महिलाओं की पोशाक के सबसे खूबसूरत हिस्सों में से एक थी। कॉलर, चेस्ट, चौड़े आर्महोल, हेम और स्लीव्स को विशेष रूप से शानदार ढंग से सजाया गया था।
III. स्टेज "ज्ञान अद्यतन"।
कार्य: "नए ज्ञान की खोज" के लिए आवश्यक अध्ययन सामग्री की पुनरावृत्ति, प्रत्येक छात्र की व्यक्तिगत व्यावहारिक गतिविधि में कठिनाइयों की पहचान।
एक आभूषण क्या है?
आभूषण की कढ़ाई क्यों की गई थी?
आभूषणों में किन प्रतीकों का प्रयोग किया जाता था?
आभूषण पुष्प, ज्यामितीय, जूमॉर्फिक या मिश्रित हो सकता है। यह माना जाता था कि लाल रंग के साथ आभूषण का सुरक्षात्मक प्रभाव होता है, और इसलिए इसे उन जगहों पर रखा जाता है जहां कपड़े समाप्त होते हैं। साथ ही हाथों को प्रतीकों से घेरकर व्यक्ति अपनी ताकत और निपुणता बढ़ाना चाहता था।
इसलिए उन्होंने मध्य क्षेत्रों और रूस के उत्तर में कपड़े पहने।
दक्षिणी प्रांतों की पोशाक उत्तरी प्रांतों से इस मायने में भिन्न थी कि उन्होंने एक सुंड्रेस के बजाय एक पोनेवा पहना था। पोनेवा में कपड़े के कई सिलना या आंशिक रूप से सिलने वाले पैनल शामिल थे, जो कमर पर एक कॉर्ड पर इकट्ठा होते थे। पोनीव्स को चेकर कपड़े या लाल वाले से अनुप्रस्थ पट्टी से सिल दिया गया था। उन्हें हेम के साथ कपड़े, रिबन, ब्रैड की पट्टियों से सजाया गया था। कुछ क्षेत्रों में, पोनीवा पर घंटियाँ सिल दी गईं, किसानों के अनुसार, उनकी झनकार ने उन्हें बुरी आत्माओं से बचाया।
एक एप्रन अक्सर पोनेवा के ऊपर पहना जाता था, यह न केवल कपड़ों को संदूषण से बचाता था, बल्कि एक अतिरिक्त सजावट के रूप में भी काम करता था।
- आपको क्या लगता है कि कट में और विशेष रूप से उत्तर और दक्षिण की वेशभूषा की रंग योजना में इस तरह के अंतर क्यों थे?
और हेडड्रेस ने एक रूसी महिला की पोशाक पूरी की। उन्होंने विशेष ध्यान दिया।
हेडड्रेस से पता चल सकता है कि वह किस मोहल्ले की मालिक है, किस उम्र की है।
हर जगह लड़कियां अपने बालों को खुला छोड़ सकती थीं, उनके सिर पर एक रिबन ही काफी था। उन्होंने "ड्रेसिंग", कोकेशनिक भी पहना था। एक विवाहित महिला को अपने बाल छुपाने पड़ते थे, इसलिए टोपी बंद कर दी जाती थी, उदाहरण के लिए, "योद्धा"।
हेडड्रेस को न केवल सोने के धागे से, बल्कि नदी के मोतियों से भी सजाया गया था। और फिर भी सबसे आम प्रकार की हेडड्रेस कोकेशनिक थी। प्सकोव प्रांत में, उन्होंने मोती के साथ कढ़ाई वाला कोकशनिक "शिशक" पहना था, मोती "धक्कों" में इकट्ठा हुए - उर्वरता का प्रतीक। यह छोटे-छोटे मोतियों की जाली के रूप में माथे पर नीचे गिरता है।
एक और अद्भुत कोकेशनिक, एक सपाट तल वाली गोल टोपी के रूप में। खेतों को सुडौल बनाने के लिए घोड़े के बालों पर मोतियों की माला पहनाई जाती थी। कोकेशनिक खुद कार्डबोर्ड से बने होते थे, ब्रोकेड से ढके होते थे और मोतियों से कढ़ाई की जाती थी।
अपनी पारंपरिक पोशाक पहने, एक किसान महिला ब्रह्मांड के एक मॉडल की तरह थी: कपड़ों का निचला सांसारिक स्तर पृथ्वी, बीज, वनस्पति के प्रतीकों से ढका होता है, कपड़ों के ऊपरी किनारे पर हम पक्षियों और बारिश की पहचान देखते हैं, और सबसे ऊपर यह सब आकाश के स्पष्ट और निर्विवाद प्रतीकों के साथ ताज पहनाया जाता है: सूर्य, तारे, पक्षी।
गाने के गायन के लिए, लड़कियों ने काता, बुना, खुद के लिए एक दहेज तैयार किया, वे गर्म गर्मी की शाम को गाते हुए गाँव में घूमे, उन्होंने गोल नृत्य और उत्सव के लिए अपने सर्वश्रेष्ठ संगठनों का इरादा किया - इस तरह पोशाक और के बीच अविभाज्य संबंध गीत उठे और उन्हें लय और हार्मोनिक संयोजनों की मौलिकता से जोड़ा।
और निश्चित रूप से, पोशाक का विषय लोक शिल्प में परिलक्षित होता है: एक मिट्टी का खिलौना, एक मैत्रियोश्का। और लोक संगीत में।
चतुर्थ। फ़िज़मिनुत्का।
कार्य: आंखों के लिए वार्म-अप निवारक अभ्यास करना।
वी। चरण "कौशल की समझ और समेकन की प्राथमिक परीक्षा।" कलात्मक कार्य का विवरण।
कार्य: सामग्री में एक सुंदरी (कागज लेआउट) का एक स्केच बनाने के लिए एक आभूषण और रंग समाधान चुनना।
चरण VI "अभ्यास में जो महारत हासिल है उसका अनुप्रयोग"
कार्य: कार्य का व्यावहारिक कार्यान्वयन, छात्रों का स्वतंत्र रचनात्मक कार्य।
स्वतंत्र काम। कार्य आगे बढ़ने पर अतिरिक्त जानकारी प्रदान की जाएगी।
500 साल से भी पहले, डोमोस्ट्रॉय में कपड़े पहनने और स्टोर करने के नियमों के बारे में कहा गया था: "छुट्टियों और अच्छे मौसम में, और लोगों को स्मार्ट कपड़े पहनना चाहिए, सुबह सावधानी से चलना चाहिए, और गंदगी, बर्फ से सुरक्षित रहना चाहिए, और बारिश, पेय के साथ मत डालो, भोजन और वसा के साथ दाग मत करो, खून और गीला मत बैठो। छुट्टी से या मेहमानों से लौटकर, एक सुंदर पोशाक उतारो, इसे उतारो, इसे देखो, इसे सुखाओ, इसे फैलाओ, गंदगी को मिटा दो, इसे साफ करें और इसे अच्छी तरह से रख दें जहां इसे संग्रहीत किया जाता है।
क्या हम सभी अपने कपड़ों का एक तरह से ख्याल रखते हैं?
बेल्ट पोशाक का एक महत्वपूर्ण हिस्सा था। पहले बिना बेल्ट के चलना पाप माना जाता था। बपतिस्मे के तुरंत बाद नवजात को बेल्ट पहनाया गया। बेल्ट की चौड़ाई 1 से 10 सेमी तक हो सकती है। फैशन के हिसाब से बेल्ट या तो कमर पर बांधी जाती थी या फिर बस्ट के नीचे। लड़कियों ने उन पर हटाने योग्य जेबें पहनी थीं - "पेटू"। महिलाओं ने उनसे पैसे, चाबियों और कभी-कभी "भरवां" चिकन की हड्डी के लिए छोटे पर्स लगाए, जो कि किंवदंती के अनुसार, उन्हें सुबह जल्दी उठने में मदद करते थे।
किसी व्यक्ति से बेल्ट हटाने के लिए, उसे बेदखल करने का मतलब उसका अपमान करना था। यह वह जगह है जहाँ से "बेदम आदमी" की अभिव्यक्ति आती है - अयोग्य व्यवहार वाला व्यक्ति।
छात्र तीन कार्यों पर काम करते हैं: सीखने में अंतर:
1 समूह रंग में रेखाचित्र करता है (कमजोर शिक्षा);
समूह 2 तकनीक में एक सुंड्रेस का एक स्केच बनाता है - तालियाँ;
समूह 3 व्यक्तिगत रूप से और जोड़े में काम करता है - वे त्रि-आयामी आकृति का प्रदर्शन करते हैं। तकनीक - कागज प्लास्टिक। वीडियो विज़ुअलाइज़ेशन का उपयोग किया जाता है।
अंतिम परिणाम: 1 और 2 समूह एक एल्बम (मिनी - प्रोजेक्ट) बनाते हैं - "रूसी महिलाओं की पोशाक" और बचाव।
समूह 3 सामूहिक रचना "मीरा राउंड डांस" बनाता है - रूसी धुन, डिटिज साउंड।
सातवीं। स्टेज "होमवर्क के बारे में जानकारी, इसके कार्यान्वयन पर ब्रीफिंग"
कार्य: विभिन्न लोक परिधानों की दृश्य तुलना में खोज कार्य।
आठवीं। चरण "प्रतिबिंब (पाठ का सारांश)। परिणामों का मूल्यांकन।
उद्देश्य: विश्लेषणात्मक स्तर पर गतिविधियों में छात्रों को शामिल करना।
प्रतिबिंब:
यह मेरे लिए दिलचस्प था …
मुझे चौंका दिया...
यह मेरे लिए कठिन था...
मैं चाहता था…
पाठ सारांश
छात्र अपने काम के साथ बोर्ड में जाते हैं।
-अद्भुत वेशभूषा को देखते हुए, हम वास्तव में कह सकते हैं: "चमत्कार अद्भुत, अद्भुत आश्चर्य"।
अनुबंध
कीवन रस के एक किसान की पोशाक में बंदरगाह और एक कमीज शामिल थी। शर्ट को अलग-अलग हिस्सों से काटा गया था जो एक साथ सिल दिए गए थे। सीम को सजावटी लाल पाइपिंग से सजाया गया था। शर्ट को एक संकीर्ण बेल्ट या फूलों की रस्सी के साथ पहना जाता था। बंदरगाहों को नीचे से टखने तक संकुचित किया गया था। कमर पर एक डोरी से बंधा हुआ। रेशम या कपड़े की पतलून के ऊपर टॉप पहने जाते थे।
दक्षिण रूसी टट्टू परिसर में शामिल हैं: एक समृद्ध कशीदाकारी शर्ट, एक चेकर पोन, एक बेल्ट, एक एप्रन, एक "शीर्ष" कंधे के कपड़े जैसे कि एक छोटी शर्ट, अन्य विवरण और सजावट, एक "मैगपाई" हेडड्रेस और जूते।
एक शर्ट महिलाओं की लोक पोशाक का आधार है। इसे सफेद लिनन या भांग से सिल दिया गया था। इसे कढ़ाई से सजाया गया था, जिससे महिला को बुरी नजर से बचाया जा सकता था। एक शर्ट के ऊपर एक सुंड्रेस पहना जाता था, जिसे सामने एक पैटर्न वाली पट्टी, चोटी, चांदी के फीते और पैटर्न वाले बटनों से सजाया जाता था।
रूसी लोक पोशाक में, प्राचीन हेडड्रेस और एक विवाहित महिला के लिए अपने बालों को छिपाने के लिए, और एक लड़की के लिए इसे खुला छोड़ने के लिए बहुत ही रिवाज संरक्षित किया गया है। यह बंद टोपी के रूप में महिला हेडड्रेस के आकार और घेरा या पट्टी के रूप में लड़की की हेडड्रेस के कारण होता है।
घरेलू वस्त्रों को सजाने के लिए पैटर्न वाली बुनाई, कढ़ाई और प्रिंट का उपयोग किया गया था। शैलीबद्ध पौधों, फूलों और शाखाओं के पैटर्न को चित्रित किया गया था। सबसे आम सजावटी तत्व हैं: त्रिकोण, समचतुर्भुज, तिरछे क्रॉस, अष्टकोणीय तारे, रोसेट, क्रिसमस ट्री, झाड़ियों, डॉट्स के साथ आयत, एक महिला की शैलीबद्ध आकृतियाँ, एक पक्षी, एक घोड़ा, एक हिरण। रंगों की श्रेणी बहुरंगी है।
सन्दर्भ 1. एफिमोवा एल.वी., बेलोगोर्स्काया आर.एम. रूसी कढ़ाई और फीता।- एम।, हेरोल्ड आर। दुनिया के लोगों की वेशभूषा।- एम।: ईकेएसएमओ-प्रेस, रैबोटनोवा आई.पी. रूसी लोक कपड़े।- एम।: पब्लिशिंग हाउस "लाइट। उद्योग", लेबेदेवा ए। रूसी लोक पोशाक // युवा कलाकार
MBOU "सेलिखोव माध्यमिक विद्यालय"
सार्वजनिक सबक दृश्य कला विषय: लोक उत्सव पोशाक पाँचवी श्रेणी
कला शिक्षक: इल्युशचेंको ओ.डी.
2014
थीम: "लोक उत्सव पोशाक।"
लक्ष्य: शिक्षात्मक : उजागर करने के लिए:- एक अभिन्न कलात्मक छवि के रूप में लोक उत्सव की पोशाक;- उत्तर रूसी और दक्षिण रूसी कपड़ों का परिसर;- रूस के विभिन्न गणराज्यों और क्षेत्रों में लोक उत्सव की पोशाक के विभिन्न रूप और सजावट;- महिलाओं की टोपी का आकार और सजावट; लोक उत्सव के कपड़े की आलंकारिक संरचना में दुनिया की अखंडता के विचार की अभिव्यक्ति, सांसारिक और स्वर्गीय की अविभाज्यता।विकसित होना: विभिन्न तकनीकों और सामग्रियों का उपयोग करके रूस के विभिन्न क्षेत्रों और लोगों के लिए उत्सव की पोशाक के स्केच प्रदर्शन करने के लिए कौशल और क्षमताओं का निर्माण जारी रखनाशैक्षिक: छात्रों के सौंदर्य और कलात्मक स्वाद बनाने के लिए,लोक परंपराओं के प्रति सम्मान और प्रेम पैदा करें।
उपकरण (सामग्री: कागज, पेंट, पेंसिल, इरेज़र); शैक्षिक प्रस्तुति, वीडियो "लोक पोशाक में महिला"।
कक्षाओं के दौरान।
1. संगठनात्मक क्षण।
अभिवादन।
एक नया सबक आया है। मैं तुम पर मुस्कुराऊंगा और तुम एक दूसरे पर मुस्कुराओगे। और सोचो: यह कितना अच्छा है कि आज हम सब यहाँ एक साथ हैं। हम विनम्र और दयालु, मिलनसार और स्नेही हैं। हम सब स्वस्थ हैं। - मैं हम सभी को एक अच्छे सबक की कामना करता हूं!- 2. पाठ के विषय और उद्देश्य का संचार
- 3. नई सामग्री की प्रस्तुति।
टीचर:- बच्चे! क्या आपको सुंदर कपड़े पहनना पसंद है?
रूसी लोक पोशाक पहने एक छात्र कक्षा में प्रवेश करता है।
शिक्षक: - हमारे सहायक पर लोगों की क्या पोशाक है?
शिक्षक: आपकी परदादी और परदादा भी लोक पोशाक में थे। किसानों का जीवन प्रकृति, भूमि की खेती और संबंधित श्रम चक्रों से अटूट रूप से जुड़ा हुआ था। छुट्टी ने या तो एक कठिन किसान जीवन के कुछ चरण को पूरा किया, या अगले महत्वपूर्ण चरण से पहले। छुट्टियां इंतजार कर रही थीं, उनकी तैयारी कर रही थीं।
उत्सव के कपड़े बहुत रंगीन थे, अनिवार्य रूप से कढ़ाई, फीता धारियों, मोतियों, नाल, सेक्विन और अन्य विवरणों से सजाए गए थे, जो एक नियम के रूप में, रोजमर्रा के कपड़ों में नहीं थे।एक कंप्यूटर प्रस्तुति हमें आज उत्सव की रूसी पोशाक की सारी सुंदरता देखने में मदद करेगी।कई लोगों के लिए, प्राचीन उत्सव के कपड़ों में सजावट की तीन-स्तरीय संरचना थी।हेडड्रेस और पोशाक का ऊपरी हिस्सा आकाश की छवि से जुड़ा हुआ है, इसलिए पैटर्न की रचनाएं सूर्य, सितारों, पक्षियों की अपील पर आधारित हैं जो स्वर्ग और पृथ्वी को जोड़ती हैं। हेडड्रेस से उतरते हुए रिबन बारिश का प्रतीक हैं। उर्वर भूमि की छवि में पैटर्न और कढ़ाई का प्रभुत्व है।
हम अपने सिर पर टोपी, बेरी, टोपी पहनते हैं। और प्राचीन काल में, महिलाओं ने कोकेशनिक, मैगपाई पहनी थी, उन्हें शीर्ष पर स्कार्फ के साथ कवर किया था। इन टोपियों में 2-5 तत्व होते थे और कभी-कभी इनका वजन कई दसियों किलोग्राम होता था।
महिलाओं ने हमेशा हेडड्रेस पर विशेष ध्यान दिया है, जो किसी भी पोशाक का सबसे अधिक ध्यान देने योग्य हिस्सा है। टोपियां बेहद विविध थीं, लेकिन वे हमेशा लड़कियों की टोपी और विवाहित महिलाओं की टोपी में स्पष्ट रूप से विभाजित थीं।
प्राचीन रिवाज के अनुसार, एक विवाहित महिला को अपने बालों को चुभती आँखों से सावधानी से ढँकना पड़ता था। बिना सिर के घर से बाहर निकलना, घर के काम करना असंभव था।
लेकिन युवा लड़कियों को अपने बाल दिखाने की मनाही नहीं थी: "एक लड़की की चोटी पूरी दुनिया की सुंदरता है।" इसलिए अंतर: लड़कियों के पास हल्की हवा की चोटी, कोरुना, मुकुट, कोकेशनिक, रिबन, हुप्स हैं, और महिलाओं के पास बहरे मैगपाई, किक, योद्धा, स्कार्फ हैं।
मध्य क्षेत्र और रूस के उत्तर में एक लड़की के कपड़े में एक शर्ट, एक सुंड्रेस, एक एपेनचका और ठंड के मौसम में एक गर्म जैकेट शामिल था।
लोक उत्सव के कपड़े उनके मालिक के बारे में बहुत सी दिलचस्प बातें बता सकते हैं: वह कहाँ से आता है, किस उम्र में, किस अवसर पर उसे इस तरह कपड़े पहनाए जाते हैं। रूस के प्रत्येक क्षेत्र (प्रांत) के कपड़ों के अपने गहने, पसंदीदा रंग, सजावट, आकार और शैली थी। आर्कान्जेस्क, वोलोग्दा, नोवगोरोड, कोस्त्रोमा, यारोस्लाव क्षेत्रों में, लाल पैटर्न के साथ एक सफेद आधार के संयोजन आम थे।
कई शताब्दियों के दौरान, कपड़ों के उन रूपों को बनाने और पहनने के लिए एक परंपरा विकसित हुई है जो सबसे अधिक कार्यात्मक थे और दोनों जलवायु परिस्थितियों के अनुकूल थे और उनके मालिकों के बारे में कुछ जानकारी देने के लिए। पूरे रूस में 2 प्रकार की महिलाओं की पोशाक सेट की विशेषता है: उत्तरी रूसी, जो एक शर्ट और एक लंबी सुंड्रेस पर आधारित है, और दक्षिणी रूसी, जिसका दूसरा घटक एक छोटा और बड़ा पोनेवा है।
उत्सव की शर्ट को कढ़ाई से सजाया गया था, जिसने महिला को बुरी नजर से बचाया। कॉलर, कंधे, छाती, हेम को विशेष रूप से सजाया गया था।
यह माना जाता था कि शर्ट को जितना अमीर बनाया जाता था। उसका मालिक जितना खुश होगा। एक शर्ट के हेम के साथ जमीन को छूकर, एक महिला को जीवन शक्ति मिली, और उर्वरता के प्रतीकों के साथ कढ़ाई ने पृथ्वी को उपजाऊ बल दिया।
शर्ट या स्कर्ट के शीर्ष को आभूषणों से सजाया गया था जो कि बोई गई कृषि योग्य भूमि का प्रतीक था। ये त्रिभुज, समचतुर्भुज, डॉट्स वाले आयत हैं। लटके हुए बेल्ट के सिरों को छिपकलियों के सिर से सजाया गया था, जो भूमिगत और पानी के नीचे की दुनिया का प्रतीक था।
शिक्षक: आप किस प्रकार के आभूषणों को जानते हैं? वे कहाँ लागू होते हैं?
छात्र प्रतिक्रियाएँ:
आभूषणों को तीन रूपों में वर्गीकृत किया जाता है: केंद्रित, रिबन और जाल.
केंद्रीयएक आभूषण एक पैटर्न है, जिसके सजावटी तत्वों को समूहीकृत किया जाता है ताकि वे एक बंद आंदोलन बना सकें। इस आभूषण का उपयोग मेज़पोशों, नैपकिनों, प्लेटों, खिड़कियों और अन्य फ़्रेमों को सजाने के लिए किया जाता है।
फीताएक आभूषण एक पैटर्न है जिसके सजावटी तत्व एक खुले दो-तरफा आंदोलन के साथ एक लयबद्ध पंक्ति बनाते हैं जो रिबन में फिट बैठता है। रिबन आभूषण व्यापक रूप से कढ़ाई वाले कॉलर, आस्तीन के किनारे, बेल्ट, हेडबैंड के रूप में कपड़े सजाने में उपयोग किया जाता है।
जाल से ढँकनाएक आभूषण कोशिकाओं के रूप में एक पैटर्न है जो सजावटी तत्वों से भरा होता है। बुने हुए सामान को ऐसे ही अलंकार से सजाया जाता था।
शिक्षक: लोक आभूषण में कौन से रंग प्रबल थे और उनका क्या अर्थ है?
विद्यार्थियों के उत्तर: कढ़ाई में सफेद, लाल, काला, पीला, भूरा रंग प्रबल था। कभी-कभी कोमल नीला और प्राकृतिक हरा।
लोक अभ्यावेदन में सफेद रंग प्रकाश, पवित्रता और स्त्री की पहचान से जुड़ा था।
लाल रंग सूर्य, अग्नि, जीवन, सौंदर्य का रंग था और मर्दाना सिद्धांत का प्रतीक था।_ और अब हम एक दिलचस्प वीडियो देखेंगे। इसमें आप महान कलाकारों के चित्र देखेंगे जिन्होंने लोक पोशाक की सुंदरता को दर्शाया है।वीडियो फिल्म "लोक पोशाक में महिला"।
- 4. व्यावहारिक कार्य।
- 5. ज्ञान का समेकन।
खेल "कैमोमाइल" आपको पसंद की पोशाक के तत्व को पहचानने के लिए। सहायक कैमोमाइल के आकार में वियोज्य पंखुड़ियों के साथ एक फूल रखता है, जिस पर रूसी लोक पोशाक के तत्वों का नाम लिखा होता है। काश छात्र बारी-बारी से पंखुड़ियाँ फाड़ते और प्रश्न का उत्तर देते।
- 6. परावर्तन
1. पाठ में सबसे दिलचस्प बात क्या थी?
2. वाक्यांश जारी रखें: "पाठ में सबसे कठिन बात तब थी जब ..."।
तुम्हारे काम के लिए धन्यवाद। सबक ग्रेड।
- 7. गृह भवन:
रंग में समाप्त करें।