Слайд 2

Джордж Гершвин(1899-1937) родился 26 сентября 1898 года в нью-йоркском квартале Бруклин, в семье еврейских эмигрантов из России.

Слайд 3

Семья Джорджа Гершвина

Его отец был родом из Санкт-Петербурга. Настоящие имя и фамилия композитора - Янкель Гершовиц. С детства впитывавший джазовую культуру (говорят, что впервые Гершвин услышал джазовую музыку в 6 лет), он был любителем джазовых концертов и в 12 лет начал самостоятельно учиться играть на фортепиано.

Слайд 4

Гершвин - православный композитор

Много позже, став прославленным композитором, Гершвин не переставал учиться, совершенствовать свою технику. Во время таких занятий он познакомился с уникальными американскими композиторами тех лет - Генри Кауэллом, Уоллингфордом Риггером и русским профессором Джозефом Шиллингером (последний примечателен тем, что подходил к процессу сочинения музыки с математических позиций, пытаясь разработать универсальный алгоритм).

Слайд 5

Профессиональная музыкальная деятельность

В 1914 году Гершвин начал профессионально заниматься музыкой, работая аккомпаниатором в компании Джерома Ремика. Уже через два года было выпущено первое авторское произведение молодого Гершвина - «When You Want "Em You Can"t Get "Em».

Слайд 6

Сотрудничество с бродвейскими продюсерами и режисерами

Несмотря на то, что оно не пользовалось особым успехом публики, Гершвин привлек внимание некоторых известных бродвейских продюсеров и режиссёров. В те годы Гершвин, занимаясь фортепиано, гармонией и оркестровкой, подрабатывал пианистом в ресторанах.Зигмунд Ромберг с радостью включил музыку Гершвина в свою оперетту «The Passing Show of 1916».

Слайд 7

Произведения Гершвина

С 1918 по 1919 год на Бродвее появилось много произведений Гершвина: «Swanee» вошла в мюзикл «Синбад» и имела ошеломляющий успех в исполнении Эла Джолсона. А постановка «La, La Lucille» 1919 года была полностью основана на сочинениях Гершвина.

Слайд 8

В 1920-1924 годах Джордж Гершвин создавал по нескольку десятков произведений для «George White"s Scandals», а в 1922 году написал даже настоящую оперу - «Blue Monday» (известную как «135th Street»), после премьеры которой был приглашен в джаз-бэнд Пола Уайтмена в качестве композитора. Именно для Уайтмена Джордж сочинил настоящую жемчужину своего творчества - «Rhapsody in Blue» («Рапсодия в блюзовых тонах»).

Слайд 9

Совместная работа с братом Айрой Гершвином

В 1924 году Гершвин создал мюзикл «Lady, Be Good!», который стал первым настоящим успехом композитора на Бродвее. В этой постановке Гершвин впервые работал со своим братом Айрой Гершвином, который писал все тексты. Следующее десятилетие этот творческий союз был самым продуктивным и востребованным на Бродвее.

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд

Описание слайда:

2 слайд

Описание слайда:

3 слайд

Описание слайда:

День рождения: 26.09.1898 года Возраст: 38 лет Место рождения: Бруклин, США Дата смерти: 11.07.1937 года Место смерти: Голливуд, США Оригинальное имя: Яков Гершовиц

4 слайд

Описание слайда:

Величайший американский композитор Гершвин Джордж, биография которого полна небывалых взлетов и внезапных поворотов, воплощает своей жизнью американскую мечту. Он всего достиг сам, найдя свой путь, достигнув невероятных высот и мировой славы.

5 слайд

Описание слайда:

Семья и детство 26 сентября 1898 года в семье русских эмигрантов еврейского происхождения в Бруклине родился мальчик – Яков Гершовиц. Семья была небогатая, в ней, кроме Якова, было трое детей, жили они в маленькой квартире в деревянном доме. Ребенком он был несносным, постоянно проказничал, плохо учился в школе. Мать сначала надеялась, что он сможет стать учителем, но позже записала его в школу коммерции, хотя и там толку их Джорджа не вышло.

6 слайд

Описание слайда:

Обретение музыки Мальчик с детства был очарован музыкой. Даже катаясь на коньках, он мог замереть на месте, услышав красивую мелодию. Более всего его манил джаз, но и классика ему тоже нравилась. Однажды в школе выступал Макс Розенцвейг: он играл на скрипке «Юмореску» А. Дворжака. Музыка покорила будущего композитора. Он долго ждал скрипача после концерта, а не дождавшись, отправился к нему домой. Позже они подружились, и именно Макс открыл Джорджу мир музыки. У Розенцвейга в доме он слушал музыку и учился на слух играть на фортепиано. Родители очень обрадовались, узнав, что у сына появился сильный интерес в жизни и явные способности. Они записали его в музыкальную школу, но систематические занятия, сольфеджио и гаммы категорически не нравились Джорджу. Он так и не получил музыкального образования. Но все же в мире появился новый самобытный музыкант – Гершвин Джордж. Только Чарльзу Хамбицеру удалось найти общий язык с юношей. Он давал ему уроки игры на пианино, порекомендовал специалистов по гармонии и оркестровке.

7 слайд

Описание слайда:

Ступени музыкальной карьеры К 17 годам Гершвин овладел основами музыкальной грамотности, научился прилично играть на фортепиано и начал сочинять собственные произведения. Он довольно усердно изучал классические произведения, но его привлекала популярная музыка. С 1915 года он начинает зарабатывать творчеством: играет в ресторанах, аккомпанирует и понемногу пишет свою музыку, преимущественно это небольшие композиции и песни. Позже он становится автором музыки для мюзиклов, в этом он достигает настоящих высот. Рассвет его творчества совпал с ростом популярности джаза, и влияние Гершвина на это направление было очень велико. Он создает большое количество композиций, которые требуют от исполнителя умения импровизировать.

8 слайд

Описание слайда:

Опера "Порги и Бесс": вершина творчества Самым известным и значительным сочинением Гершвина является опера "Порги и Бесс". Знаменитое произведение было написано в 1935 году по пьесе Д. Хэйворда о негритянских Ромео и Джульетте. Композитор трудился над оперой 20 месяцев, работа шла напряженно. Труды стоили того: Гершвину удалось сочинить настоящий шедевр. Произведение показало миру Гершвина-новатора. Он оригинально сплетает фольклорные мотивы с джазовыми импровизациями и симфоническими мелодиями. Премьера состоялась в 1935 году и имела сногсшибательный успех, но истинная слава к произведению пришла уже после смерти автора.

9 слайд

Описание слайда:

Личная жизнь гения Воплощением представлений о богемном образе жизни стал Гершвин Джордж, биография которого полна встреч с женщинами и свободы. Он был настоящим Казановой. Его романы с самыми красивыми женщинами невозможно перечесть. Разгульная жизнь и тяжелая работа над оперой надломили здоровье композитора. Он умер от опухоли головного мозга в 1937 году на 39 году жизни.

РАПСОДИЯ В СТИЛЕ БЛЮЗ

БИОГРАФИЯ

• Джордж Гершвин родился под именем Янкл Гершовиц 26.09. 1898 года в нью-йоркском районе Бруклин , в семье еврейских эмигрантов из Одессы .В 12 лет начал самостоятельно учиться играть на фортепиано. Много позже, став прославленным композитором, Гершвин не переставал учиться, совершенствовать свою технику.

С именем Джорджа Гершвина связана одна из наиболее интересных глав истории музыки Соединенных Штатов Америки.

В Нью-Йорке прошла большая часть его жизни.

Музыкальное образование Гершвина носило характер случайный.

• У одного педагога он усвоил первоначальные навыки игры на фортепиано.
• Занятия композицией дали юному Гершвину основные сведения в области гармонии и формы.

• В 1914 году Гершвин начал профессионально заниматься музыкой, работая аккомпаниатором в музыкальном издательстве Джерома Ремика .

ТВОРЧЕСТВО

• Уже через два года было выпущено первое авторское произведение молодого Гершвина. Несмотря на то, что оно не пользовалось особым успехом у публики, Гершвин привлёк внимание некоторых известных бродвейских продюсеров и режиссёров.

• В 1918-1919 годах на Бродвее появилось много произведений Гершвина: песня «Суони» вошла в шоу Эла Джолсона «Sinbad» и имела ошеломляющий успех - Джолсон многократно записал её на пластинки и исполнил в нескольких фильмах. А постановка La La Lucille 1919 года была полностью основана на сочинениях Гершвина.

• В 1924 году Гершвин создал мюзикл Lady, Be Good , который стал первым настоящим успехом композитора на Бродвее. В этой постановке Гершвин впервые работал со своим братом Айрой Гершвином , который писал все тексты.

ТВОРЧЕСКИЙ СОЮЗ

• Следующее десятилетие этот творческий союз был самым продуктивным и востребованным на Бродвее. Самым удачным их шоу было Of Thee I Sing , 1931; за него они получили Пулитцеровскую премию (1932), впервые присуждённую музыкальной постановке.

МАСШТАБНАЯ РАБОТА

• Самой масштабной и амбициозной работой в биографии Гершвина стала «фольклорная» опера « Порги и Бесс », 1935, поставленная по роману Дюбоса Хейворда , принимавшего участие в написании либретто для оперы.

• В начале 1937 года у Гершвина обнаружились симптомы опухоли головного мозга.

• Гершвина помещают в клинику "Седарс Синай", где он умер утром 11 июля 1937 года , не приходя в сознание после операции по удалению опухоли.

Интересные факты

• Одним из хобби Гершвина было рисование.
• Гершвин был влюблен в Александру Бледных - лучшую ученицу.
• В 1985 году братья Гершвины были награждены Золотой медалью Конгресса.
• В 1945 году вышел фильм « Рапсодия в блюзовых тонах (англ.) русск. », посвящённый композитору.
• Образ композитора был также создан в приключенческом телесериале 1992-1993 гг « Хроники молодого Индианы Джонса » (сыграл Tom Beckett) - серия «Скандал 1920-го».

“ Рапсодия”

• Греческое слово “rhapsodia” означает народная эпическая песнь. Так называли древние греки сказания, которые пели народные певцы-рапсоды.
• Главы рапсодий исполняли нараспев, аккомпанируя себе на кифаре или лире.

ПРЕМЬЕРА РАПСОДИИ

• Рапсодия была впервые исполнена автором 12 февраля 1924 в Нью-Йорке в сопровождении оркестра Пола Уайтмана. Джордж играл партию солирующего рояля.

Вечер премьеры Рапсодии, стал самой знаменательной датой биографии Гершвина.

• Пьеса была заказана Уайтманом начинающему тогда композитору и музыканту Гершвину 5 января 1923, как эксперимент по созданию нового музыкального стиля, сочетающего джаз и классическую музыку.

1 слайд

2 слайд

Биография Гершвин родился 26 сентября 1898 года в нью-йоркском квартале Бруклин, в семье еврейских эмигрантов из России. Его отец был родом из Санкт-Петербурга. Настоящие имя и фамилия композитора - Янкель Гершовиц. С детства впитывавший джазовую культуру (говорят, что впервые Гершвин услышал джазовую музыку в 6 лет), он был любителем джазовых концертов и в 12 лет начал самостоятельно учиться играть на фортепиано. Много позже, став прославленным композитором, Гершвин не переставал учиться, совершенствовать свою технику.

3 слайд

В 1914 году Гершвин начал профессионально заниматься музыкой, работая аккомпаниатором в компании Джерома Ремика. Уже через два года было выпущено первое авторское произведение молодого Гершвина - «When You Want "Em You Can’t Get "Em». Несмотря на то, что оно не пользовалось особым успехом публики, Гершвин привлек внимание некоторых известных бродвейских продюсеров и режиссёров. Например, Зигмунд Ромберг с радостью включил музыку Гершвина в свою оперетту «The Passing Show of 1916». В те годы Гершвин, занимаясь фортепиано, гармонией и оркестровкой, подрабатывал пианистом в ресторанах.

4 слайд

В 1918-1919 годах на Бродвее появилось много произведений Гершвина: «Swanee» вошла в мюзикл «Синбад» и имела ошеломляющий успех в исполнении Эла Джолсона. А постановка «La, La Lucille» 1919 года была полностью основана на сочинениях Гершвина. В 1920-1924 годах Джордж Гершвин создавал по нескольку десятков произведений для «George White’s Scandals», а в 1922 году написал даже настоящую оперу - «Blue Monday» (известную как «135th Street»), после премьеры которой был приглашен в джаз-бэнд Пола Уайтмена в качестве композитора. Именно для Уайтмена Джордж сочинил настоящую жемчужину своего творчества - «Rhapsody in Blue» («Рапсодия в блюзовых тонах»).

5 слайд

В 1924 году Гершвин создал мюзикл «Lady, Be Good!», который стал первым настоящим успехом композитора на Бродвее. В этой постановке Гершвин впервые работал со своим братом Айрой Гершвином, который писал все тексты. Следующее десятилетие этот творческий союз был самым продуктивным и востребованным на Бродвее. Самым удачным их шоу было «Of Thee I Sing», 1931; за него они получили Пулитцеровскую премию, впервые присуждённую музыкальной постановке. Самой масштабной и амбициозной работой в биографии Гершвина стала «фольклорная» опера «Porgy and Bess», 1935, поставленная по роману Дюбоса Хейворда, принимавшего участие и в написании либретто для оперы. В начале 1937 года у него обнаружились симптомы опухоли головного мозга. Гершвина помещают в Лебенен-клинику, где он умер утром 11 июля 1937 года, не приходя в сознание после операции по удалению опухоли.

«Романтизм в музыке» - Фон Вебер. На уроке!!! Многообразие стилей зарубежной музыки. Фредерик Шопен. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Получают развитие песенные жанры, в том числе баллада. Ференц Лист. Выявите принципиальные отличия музыки романтизма, от музыки классицизма. А скульптура Микеланджело «Мыслитель», основой для цикла «Годы странствий…».

«Музыкальная культура» - Показать, что человек с древних времен тянулся к музыке. А.Журбин. И. Глюк. Природные явления и животные. Вывод: античное музыкальное искусство носило зрелищно-развлекательный характер. МОУ лицей №1 г. Тутаев. Загробное царство и конец Света. Античные образы в музыкальной культуре. И.Ф. Стравинский.

«Музыка XIX XX» - А роль балета, наоборот вырастает. Но уже ушли из жизни Мусоргский и Бородин, а в 1893 году и Чайковский. Таков Скрябин. Несколько позднее выступил Стравинский. На рубеже XIX-XX века возрождается интерес к старинной музыке. Широко развиваются симфонические, камерные жанры в творчестве Глазунова и Танеева.

«Современная музыка» - Многое меняется, сердце остаётся одно. Что значит современность в музыке? Можем ли мы воспринимать композиторов прошлых эпох как своих современников? Д.Д. Шостакович. Проблемные вопросы. Урок музыки 8 класс. Именно музыка призвана пробуждать лучшее, что есть в человеке. Проблемные вопросы: Современна ли народная песня?

«Импрессионизм в музыке» - Морис Равель. Насретдинова Айсылу Римовна Учитель музыки и МХК МОБУ "Гимназия №1", с. Верхнеяркеево. Сурдина – приспособление, служащее для изменения тембра музыкального инструмента. Импрессионизм. Французские художники – импрессионисты. Празднества. Хабанера. Клод Дебюсси. Песня о картинках Музыка Григория Гладкова Слова Александра Кушнера.

«Музыка Возрождения» - В эпоху Возрождения инструментальная музыка стала самостоятельным искусством. КАНЦОНА (итал. canzone, букв. - песня), Если узнали произведение и автора - ++++) Определить картину(Возрождение или нет. Нар. 4. 7. 3. Определить музыку (Возрождение или нет. Зародился в Италии.

Всего в теме 24 презентации