Pravila kompozicije krajolika

učitelj umjetnosti,

nastavnik dodatnog obrazovanja

Vorlamova O.A.

Ova serija pravila (više volim riječ "savjeti") sastavljena je kako bi vam pomogla da naučite kako pravilno komponirati svoj krajolik. Sadrži osnovna pravila koja se nalaze u većini knjiga, plus neke moje ideje. Međutim, želim vas upozoriti: nemojte dopustiti da vam pravila smetaju u radu i vašoj potrazi. Oni bi trebali pomoći samo u trenutku kada ste u nedoumici i ne znate kako najbolje smjestiti ovaj ili onaj element na sliku. Pravila su tu, kao što znate, da ih kršite, stvarno... kada znate što točno kršite i zašto će tako biti bolje. Stoga, budite strpljivi – pred vama je dug put.

I. Osnovni savjet.

1. Pogledaj sliku. Krajolik bi trebao imati središte interesa - poseban, lijep i uočljiv dio slike. Može se istaknuti bojom i kontrastom. Ovaj dio bi trebao izgledati posebno i smisleno. Okolina bi trebala biti nešto manje vidljiva. Treba imati na umu da je središte interesa:

Treba se razlikovati po jakoj boji (to ne znači svijetlo) i, ako je moguće, širokom spektru boja. Istaknite se nekim svjetlosnim kontrastom. Poželjno je da zauzima veći dio slike i da bude u prvom planu (međutim, to nije potrebno). Zgrade, životinje i ljudi privući će pažnju. Lako se kreću u središte interesa, kao glavni likovi. Okolni elementi i pozadina trebali bi voditi pogled gledatelja u središte interesa.

Središte interesa ne smije biti u središtu slike. Također, ne bi trebao zauzimati polovicu platna. Najbolji omjer je 1/3. Područje koje odaberete kao središte interesa ne smije biti izolirano od ostatka slike. Pravilno izgrađen centar trebao bi privući i zadržati pogled gledatelja.

Obala vodi pogled do mosta, koji postaje središte interesa.

2. Možda ćete htjeti uključiti drugo središte interesa u sliku. Ovo je neoprostivo za početnika i neprofesionalca. Postoji rizik od natjecanja i, kao rezultat, neuspješan sastav.

Na ovoj slici nema potrebe za cvijećem u prvom planu, ali je umjetnik dodao drugo središte interesa, i to prilično uspješno.

3. Ne gurajte gledatelja iz slike! To se može izbjeći tako da se elementi ne dovode na rub i izvan slike, posebno drveće, ceste i rijeke. Možete dodati "zaustavljanja" kako biste izbjegli istrčavanje iz granica. Ovo pravilo je vrlo praktično, životinje i ljudi moraju ostati u sastavu.

Obratite pažnju na konja krajnje desno. Umjetnik je koristio boju da se zaustavi. Zaškiljite li očima, primijetit ćete da se konj stapa sa drvećem, ali da je svijetlo, onda bi vaše oči išle do samog ruba slike.

Ovaj tok nije baš uspješan oblik kretanja.

Put kretanja pogleda je glatka krivulja. Možete ga preplivati...

Rijeke, potoci, ceste itd. unesite pokret na sliku. Treba izbjegavati ravne linije – oko prebrzo klizi po njima. Pustite gledatelja da lagano prošeta vašim krajolikom.

Nagib stabala pokazuje da vjetar puše s desna na lijevo, ali kiša lije u suprotnom smjeru.

Logika ne vrijedi za umjetnost. Sve je određeno vizualnim utjecajem. Sunčeva svjetlost može se pojaviti na travi čak i ako je kišni dan. Linearne i atmosferske perspektive mogu biti iskrivljene ako situacija to zahtijeva. Sjene mogu biti veće nego što bi trebale biti... Općenito slobodno, vi ste umjetnik :-)

Konj je u pogrešnom položaju. Bilo bi bolje da ga smjestite blizu klupe.

Svi ljudi su okupljeni u središtu interesa, na desnoj strani slike.

6. Prikupite važne predmete unutar središta interesa. Nemojte ih raspršiti po sastavu, inače će privući pozornost jedni s drugima.

Što je iza ugla? Možda jezero? Ili grad? Umjetnik je to prepustio našoj mašti.

Neka gledatelj sudjeluje u slici. Ostavite prostora za razmišljanje i maštu. Ostavite mjesta za malu misteriju.

• 8. Dubina. Umjetnici su ograničeni na stvaranje iluzije trodimenzionalne slike na dvodimenzionalnoj ravnini.

Evo nekoliko savjeta za stvaranje iluzije dubine: Postavite objekte tako da se međusobno preklapaju. Boje koje su daleko u pozadini obično su hladnije i smanjuju boju. Što su objekti bliže, to su boje toplije i bogatije. Zapravo, nije sve tako jednostavno. Kada pogledamo stablo na udaljenosti od 100 metara, boja je još topla. Promjena boje bit će vrlo mala u usporedbi sa stablom pored vas. Međutim, čak i ako dodate malo ljubičaste ili plave boje lišća, gurnut ćete ova stabla u pozadinu.

Također možete dodati više ravnina kako biste poboljšali osjećaj udaljenosti ako je prednji plan malo taman.

Magla je izvrstan alat za stvaranje dubine.

Pogrešan kontrast. Stablo s lijeve strane natječe se za pažnju.

Bolje – kontrast je smanjen i sada je lakše fokusirati.

Zadržite kontrast za središte interesa kako se područja oko vas ne natječu za pozornost. Najsvjetliji i najtamniji tonovi su blizu središta interesa, oko njih su prosječne vrijednosti boje i svjetla.

Pejzaž - žanr likovne umjetnosti Čovjek je počeo prikazivati ​​prirodu u davna vremena. Ali gotovo uvijek su te slike služile samo kao pozadina za portret ili neku scenu.

• Čovjek je počeo prikazivati ​​prirodu u davna vremena. Ali gotovo uvijek su te slike služile samo kao pozadina za portret ili neku scenu.
• I tek u 17. stoljeću pojavljuju se pejzaži - slike u kojima je priroda postala njihov glavni sadržaj. Ovaj žanr stvorili su nizozemski slikari. Obično su slikali pejzaže na malim platnima, a kasnije su ih prozvali "mali Nizozemci".
• Pejzažno slikarstvo je vrlo raznoliko. Postoje krajolici koji precizno prenose određene kutke prirode, a postoje i oni koje stvara umjetnikova mašta.

• Žanr likovne umjetnosti, gdje je glavna stvar slika prirode, okoliša, pogleda na selo, gradove, povijesne spomenike, naziva se krajolik (francuski paysage).

• Po čemu se krajolici razlikuju?

Pejzažne sorte

• Marina
• (to. marina, od lat. marinus - more) - jedna od vrsta krajolika, čiji je objekt more.
• Marinski slikar
• Marinizam
• I. K. Aivazovski. Noć. Plavi val.
• Ribari na obali mora.

• urbani krajolik

• Urbani, ruralni, park, arhitektonski krajolik - slika na kojoj je umjetnik prikazao pogled na područje (ulice, uličice, trgovi, mala dvorišta grada.)

• Ulica Konstantina Korovina u Vichy Kapucinskom bulevaru

Park i ruralni krajolik

• Olšanka. Ribnjak u parku. Vasilij Polenov

• K.Ya Kryzhitsky

Arhitektonski krajolik - vrsta krajolika, usko u kontaktu s urbanim krajolikom. Razlika između njih leži u činjenici da se u arhitektonskom krajoliku umjetnik fokusira na sliku samih arhitektonskih spomenika u sintezi s okolišem.

• Romanov Roman

Industrijski (industrijski) krajolik-slika poduzeća

• industrije, graditeljstva i drugih subjekata znanstveno-tehnološkog napretka.

Povijesni krajolik je slika onoga što je davno nestalo Staffage je slika sa sekundarnim malim slikama ljudi i životinja u pejzažnoj kompoziciji Staffage je slika sa sekundarnim malim slikama ljudi i životinja u pejzažnoj kompoziciji Lirski krajolik (pejzaž - raspoloženje) - slika u kojoj osjećaji, emocionalna iskustva dominiraju racionalnim principom.

• Sukhanov R.B.

Pejzaž - raspoloženja - želja da se u različitim prirodnim stanjima pronađe korespondencija s ljudskim iskustvima i raspoloženjima, da se pejzažu prenese lirska boja, osjećaj čežnje, tuge, beznađa ili tihe radosti. Dekorativni krajolik-pejzaž-slika dizajniran za uređenje interijera, s uvjetnim sustavom boja i kompozicijom koja zadovoljava svrhu uređenja.

Državna proračunska obrazovna ustanova Moskovske dječje umjetničke škole "Accord" SWAD Sastav. Kompozicijski centar. Potražite kompoziciju na listu. Drveće i kuća uz ribnjak. Dob učenika: 7-8 godina. pripremila učiteljica dodatnog obrazovanja Dmitrieva Tatyana Evgenievna Moskva 2012

slajd 2

Ciljevi lekcije: upoznati se s osnovama kompozicije, pojmom "kompozicijsko središte". Naučite algoritam skladne, uravnotežene konstrukcije kompozicije, njezin utjecaj na percepciju umjetničkog djela, a također primijenite ovu vještinu u praksi. Formiranje vještina u tehnici gvaša. Ciljevi: Obrazovni: upoznati pojam "kompozicionog centra", naučiti raspored glavnih elemenata na listu (Organizacija prostora lista). Izgradnja znanja temeljenog na logici, razumijevanje algoritma djelovanja. Naučite osnovne tehnike rada s gvašom. Odgojni: njegovati umjetnički ukus, strpljenje, pažnju, poštovanje prema radu i vremenu. Razvijanje: razvijanje sposobnosti analize, uspoređivanja, mentalnog pristupa kreativnosti, logike razmišljanja, svrhovitosti. Razvoj mašte, figurativnog mišljenja.

slajd 3

Što je "sastav"? "Kompozicija" (od latinskog compposito - sastavljanje, uvez), konstrukcija umjetničkog djela, organizacija, struktura forme djela. Kompozicija djela je kada su svi elementi slike u svom odnosu, pokorni ideji autora. Svaka slika počinje kompozicijom. A to je umjetnost skladanja, kombiniranja različitih dijelova u jednu cjelinu, naglašavajući glavnu stvar. Kompozicija slaže sliku i organizira pozornost učitelja. Najkarakterističniji i najčešće susrećemo kompozicijski obrasci su cjelovitost, simetrija i ritam.

slajd 4

Sheme kompozicije Slika Rembrandta "Povratak izgubljenog sina" Rafaela Santija. Madona u zelenom. Marija s Djetetom i Ivan Krstitelj" Nicolas Poussin "Pejzaž s Polifemom". Umjetnici su stoljećima tražili najizrazitije kompozicijske sheme, stoga možemo reći da najvažniji elementi radnje nisu nasumično raspoređeni, već formiraju jednostavne geometrijske oblike (trokut,

slajd 5

Traženje kompozicije pomoću dlanova i okvira tražila

slajd 6

Izgradnja kompozicije u centru. Rad s predlošcima - elementi kompozicije. Jacob van Ruisdael. "Zimski krajolik"

Slajd 7

Izgradnja kompozicije u centru. Formiranje različitih geometrijskih oblika. Rasporedite predloške tako da se mogu vizualno unijeti u geometrijski lik (trokut, pravokutnik, kvadrat itd.),

Slajd 8

Rad na slici. Crtanje korak po korak.

Slajd 9

radovi U svojim radovima dečki su pokušali pronaći ne samo "kompozicijski centar", već i prenijeti raspoloženje dana, prirodu pomoću slikanja. KovalenkoArina7l Babayants Nastya 7 godina Shchekotikhina Kamila 7l.

Slajd 10

Radovi učiteljice Istra.. akvarel 2011 turske kupelji. Kraljevsko selo. Ekaterininski park. akvarel 2011 rijeka Kirzhach. Akvarel 2008 Mramorni most. Puškin. Kraljevsko selo. Akvarel 2011

slajd 11

Popis korištenih 1.Volkov N.N. Kompozicija u slikarstvu. M., 1977. 2. Poplavny A.N. Geometrija kompozicijskog ritma. M., 2007. Literatura: 3. Sokolnikova N.M. Umjetnost. Osnove kompozicije. Udžbenik za učenike 5-8 razreda. U 4 sata Dio 3. Obninsk: Naslov, 1998. 4. E.V.Shorokhov, Kompozicija. M.: Prosvjeta, 1986. 5. Johannes Itten "Umjetnost boje" 5. izdanje, D. Aronov, Moskva 2008. Korišteni materijali i internetski resursi: 1. Časopis "Mladi umjetnik" br. 1, 1993. (Reprodukcija V. Surikov "Boyarynya Morozova)" 2. G. L. Vasilyeva-Shlyapina. Izdavačka kuća "V. Surikov" "Crveni trg", 1996. 3. "Veliki umjetnici. Album 59. Sisley", "Direct-Media", 2011. - (reprodukcije slika Alfreda Sisleya: "Most u Moretu na jutarnjem suncu", "Polja na brežuljcima blizu Argenteuila") 4. Reprodukcije: Nicolas Poussin "Pejzaž s Polifemom" http://www.forsfortuna.com/people / page/5/, 5.Jacob Van Ruisdael "Zimski krajolik" http://artnow.ru/ru/gallery/206/9004/picture/0/224005.html?comments, 6.Jacob Van Ruisdael "Šumski krajolik" http://www.artholland.ru/foto.php?art=r/reisdala/img/16&n= %D0%E5%E9%F1%E4%E0%EB, 7. Jules Dupre "Hrastovi pored ribnjaka" http ://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d7/Jules_Dupr%C3%A9_001.jpg 8. Isaac Levitan "Jesenski dan. Sokolniki" http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2 / 26/Levitan_Sokolniki_Autumn_1879.jpg 9. Raphael Santi "Madona u zelenom. Marija i dijete s Ivanom Krstiteljem" http://www.museumonline.ru/Renaissance/Raffael_Santi/Canvas/14 10. Rembrandt "Povratak izgubljeni sin" http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/91/Rembrandt_Harmensz._van_Rijn_-_The_Return_of_the_Prodigal_Son.jpg 11.A.N. Poplavny "Geometrija slike". http://xn--80aevfmcgb6i.xn-- p1ai/o_kompozitsionnom_tcentre_kartiny.html 12. Enciklopedija slikarstva. Čitač. http://painting.artyx.ru 13. Korištenje principa i tehnika umjetničke kompozicije http://sci.informika.ru/text/inftech/edu/the/13.html 14.http://festival.1rujan. ru/ articles/538602/ dinamička pauza 15. Fotografija autora 16. Shi Tao Stariji muškarac u čamcu http://www.xabusiness.com/china-resources/qing-dynasty-paintings-2.htm Izbor glazbena serija: godine. Zima" http://music.ardor.ru/1/download.php? x=4518&y=7292957&z=147c4f92b0c2&q=A.Vivaldi_-_Vremena_goda._Zima._CHast_1._(Alegro)_Dekabr, 2. Vivaldi “Godišnja doba. Proljeće" http://music.ardor.ru/1/download.php? x=4433&y=34935773&z=4c832ac02892&q=Londonskiy_Filarmonicheskiy_Orkestr_-_A._Vivaldi:_"Vremena_goda"_-__"Vesna"__1ch. _Allegro 3.P.I. Čajkovskog “Godišnja doba. Jesenska pjesma” http://mp3.classic-music.ru/music/tchaikovsky/vremena10.mp3

U krajoliku postoji jedno tradicionalno pravilo: nebo i krajolik moraju biti nejednaki u kompozicijskoj masi. Ako umjetnik za cilj postavi da pokaže prostor, bezgranični prostor, on najveći dio slike daje nebu i posvećuje mu glavnu pažnju.

Ako je umjetniku glavni zadatak prenijeti detalje krajolika, tada se granica krajolika i neba na slici obično nalazi mnogo više od optičkog središta kompozicije.

Ako se obrub postavi u sredinu, tada se slika raspada na dva dijela, jednako tražeći nadmoć - prekršit će se načelo podređenosti sporednog glavnom. Ovu opću primjedbu dobro ilustrira rad P. Brueghela.

Kompozicija krajolika je složena, a ujedno i vrlo prirodna, na prvi je pogled ponešto svedena na detalje, ali je pomnijom analizom usko skrojena.

Paradoksalnost Pietera Brueghela očitovala se u pomicanju semantičkog središta slike (Ikar) na periferiju, a sporednog lika (orača) u kompozicijsko središte.

Čini se da je ritam tamnih tonova nasumičan: šikari s lijeve strane, glava orača, drveće na rubu vode, trup broda. No, upravo taj ritam ne dopušta oku gledatelja da napusti sliku uz tamnu dijagonalnu traku uz tamni rub visokog dijela obale.

Drugi ritam grade topli tonovi svijetlih dijelova platna, kao i jasna podjela krajobraznog prostora u tri ravnine: obala, more, nebo.

Uz mnogo detalja, kompozicija je zadržana klasičnom tehnikom - akcentom boje koji stvara oračeva crvena košulja. Bez ulaska u detaljan opis detalja slike, ne može se ne diviti genijalnoj jednostavnosti izražavanja dubokog značenja djela: svijet nije primijetio pad Ikara.

Što se tiče boja, ovo je jedna od najveličanstvenijih slika u cjelokupnoj povijesti slikarstva, ali slikovno savršenstvo ne bi bilo postignuto bez lijepo građene kompozicije koja zadovoljava sve klasične kanone.

Apsolutna ravnoteža s asimetrijom, epska veličanstvenost s dinamičnim ritmom, precizno pronađeni omjer masa boja, magična toplina-hladnoća zraka i mora djelo je velikog majstora.

Analiza pokazuje da je ritam u skladbi građen i okomito i horizontalno i dijagonalno. Vertikalni ritam čine tornjevi, stupovi, podjela zidova palače u skladu s jarbolima čamaca.

Horizontalni ritam određen je rasporedom čamaca uz dvije zamišljene vodoravne linije, uz podnožje palače, po linijama krovova na spoju sa zidovima. Vrlo je zanimljiv dijagonalni ritam vrhova tornjeva, kupole, kipova iznad trijema, perspektiva desnog zida, čamaca na desnoj strani slike.

Za uravnoteženje kompozicije uveden je alternativni dijagonalni ritam od lijevog čamca do središnje kupole palače, kao i od najbliže gondole do vrhova jarbola s desne strane. Vruća boja zidova palače i zlato sunčevih zraka na pročeljima okrenutim prema gledatelju skladno i snažno izdvajaju zgradu na pozadini opće bogate boje mora i neba.

Ne postoji granica između mora i neba - to daje prozračnost cijelom krajoliku. Odraz palače u mirnim vodama zaljeva je generaliziran i potpuno lišen detalja, što omogućuje da se figure veslača i mornara ne izgube.

Nissky je stvarao svoja djela kao čiste kompozicije, nije ih pisao izravno iz prirode, nije napravio puno preliminarnih skica. Pamtio je krajolike, upijao najkarakterističnije crte i detalje u svoj um, vršio mentalnu selekciju i prije početka rada za štafelajem.

Lokalitet koloritnih masa, jasna odvojenost dugih hladnih sjena i ružičasta bjelina snijega, strogo prilagođene siluete jelki na teretnom vlaku koji juri na skretanju, poput betonske magistrale povučene ravnalom - sve to stvara osjećaj suvremenost, iza toga se vidi industrijsko doba, iako lirizam zimskog krajolika s čistim snijegom, jutarnjom tišinom, visokim nebom ne dopušta da sliku pripišemo djelu na produkcijsku temu.

Posebno treba istaknuti odnose boja u pozadini. U pravilu su udaljenosti ispisane hladnijim tonom od prednjeg plana, ali u Nisskyju je daleka šuma osmišljena toplim bojama.

Čini se da je takvom bojom teško pomaknuti subjekt u dubinu slike, ali ako obratite pozornost na ružičasto-narančastu boju neba, tada je umjetnik morao prekršiti opće pravilo za izgradnju prostora pa je da se šuma ne ističe oštro u odnosu na nebo, nego je tonski spojena s njim.

Majstor je u prvi plan stavio lik skijaša odjevenog u crveni džemper. Ova svijetla točka s vrlo malom površinom aktivno drži kompoziciju i daje joj prostornu dubinu. Podjela horizontalnih masa koje konvergiraju lijevom dijelu slike, usporedba s vertikalama jelki daje djelu kompozicijsku dramatičnost.

Za korištenje pregleda prezentacija stvorite Google račun (račun) i prijavite se: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Pejzaž. Njegove vrste i karakteri

Pejzaž (izveden od francuskog paysage - zemlja, područje) je žanr likovne umjetnosti u kojoj je glavni subjekt slike priroda.

Vrste krajolika: Ovisno o glavnom karakteru prirode unutar krajobraznog žanra razlikuju se sljedeće vrste krajolika: arhitektonski i industrijski krajolici. Ruralni i urbani krajolik. Morski i riječni pejzaži.

Seoski krajolik - odražava poeziju seoskog života, njegovu prirodnu povezanost s okolnom prirodom.

Gradski krajolik – oslikava prostorno okruženje koje organizira čovjek – zgrade, ulice, avenije, trgovi, nasipi, parkovi.

Arhitektonski krajolik blizak je urbanom krajoliku, ali ovdje umjetnik više pažnje posvećuje prikazu arhitektonskih spomenika u sintezi s okolišem.

Industrijski krajolik – prikazuje ulogu i važnost čovjeka – tvorca, graditelja tvornica, tvornica, elektrana, željezničkih stanica i mostova.

Morski pejzaž - Marina (od lat. marinus - more) - jedna od vrsta krajolika, čiji je objekt more. Marina priča o ljepoti mirnog, olujnog mora.

Raznolikost krajolika. Postoji pet tipova pejzažnog karaktera: - herojski - povijesni - epski - romantični krajolik - pejzaž raspoloženja

Herojski krajolik - krajolik u kojem se priroda čini veličanstvenom i nedostupnom ljudima. Prikazuje visoke stjenovite planine, moćna stabla, mirno prostranstvo vode i na toj pozadini - mitske heroje i bogove.

Povijesni krajolik. U žanru krajolika utjelovljeni su povijesni događaji koji podsjećaju na prikazane arhitektonske i skulpturalne spomenike povezane s tim događajima.

Epski krajolik je veličanstvena slika prirode, puna unutarnje snage, posebnog značaja i nepomičnog mira.

Romantični krajolik - grmljavinski oblaci, kovitlači oblaci, tmurni zalasci sunca, siloviti vjetrovi. Pejzaž ponekad bilježi buntovni početak, neslaganje s postojećim poretkom stvari, želju da se izdignemo iznad običnog, da ga promijenimo.

Pejzaž raspoloženja Odražava osjećaje melankolije, tuge ili tihe radosti. Želja da se u raznim prirodnim stanjima nađe korespondencija s ljudskim iskustvima i raspoloženjima dala je krajoliku lirsku obojenost.

Praktični rad: Nacrtajte jednu od vrsta ili likova krajolika.