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L'image d'Alexander Chatsky a combiné avec succès les caractéristiques d'un héros byronique et d'une personne supplémentaire. Il est le héraut des ordres nouveaux, un homme en avance sur son temps. C'est pourquoi sa personnalité est clairement contrastée dans la comédie avec tous les autres personnages, et il est, en fait, solitaire et incompris par sa société.

Famille, enfance et jeunesse du héros

Alexander Andreevich Chatsky est un noble héréditaire, un aristocrate de naissance. Il est né à Moscou et dès l'enfance a été bien accueilli dans le monde de la haute société tant désiré par beaucoup. Les parents de Chatsky sont décédés prématurément, laissant à leur fils une succession importante en héritage.

Chers lecteurs! Nous vous proposons de vous familiariser avec les caractéristiques de la société Famus dans la comédie d'A.S. Griboïedov "Malheur à l'esprit"

Alexander Andreevich n'a pas de frères et sœurs - il est le seul enfant de la famille. Très probablement, Chatsky n'avait pas d'autres parents (même éloignés), car après la mort de ses parents, Chatsky a été recueilli par un ami de son père, Pavel Famusov, un fonctionnaire et une noble personne dans les cercles de l'aristocratie et de Moscou. cercles en particulier.

Chatsky vit dans la maison de Pavel Afanasyevich pendant un certain temps. Ayant mûri, il entreprend un voyage indépendant. Apparemment, Famusov était un bon professeur, puisque Chatsky avait de bons souvenirs de lui. Alexander Andreevich arrive chez Famusov plein de pensées positives et d'intentions amicales.

Chatsky est membre de l'English Club - un club de gentlemen pour aristocrates. Le club anglais a fourni une expression diversifiée de la vie sociale et politique. Cependant, en général, cela se réduisait à des jeux de cartes et à des dîners. Apparemment, Alexander Andreevich n'était pas un invité fréquent. Au début, cela était dû à son âge, à l'avenir, Chatsky part à l'étranger, ce qui a priori rend impossible la visite de ce club. Après une période de trois ans, Chatsky retourne dans son pays natal, où se déroulent les principaux événements de la comédie de Griboyedov.

À l'étranger, Alexander Andreevich a l'opportunité non seulement d'être impressionné par les particularités de l'architecture et du patrimoine culturel de l'Europe, mais également de se renseigner sur les particularités de la relation entre les personnes, leur position sociale et sociale.

Caractéristique de la personnalité

Comme tout autre aristocrate, Chatsky a reçu une éducation de base, qui comprenait le concept de base de l'organisation du monde et de l'économie, a appris des langues étrangères (en particulier le français, la plus courante de toutes les langues étrangères). a été formé à la danse et à la musique - c'était monnaie courante pour l'aristocratie. Sur ce point, l'éducation de Chatsky ne s'est pas terminée, mais s'est transformée en hypostase du développement personnel. Alexander Andreevich explore activement le monde et est engagé dans une étude indépendante et un approfondissement de ses connaissances dans une catégorie ou une autre. Un type de personnalité actif et curieux et un esprit curieux ont permis à Chatsky d'accumuler une quantité importante de connaissances, grâce auxquelles il est devenu philosophe sans atteindre les cheveux gris.

Chatsky était auparavant dans l'armée, mais il a rapidement été déçu par sa carrière militaire et a démissionné. Alexander Andreevich n'est pas entré dans la fonction publique. Elle s'intéressait peu à lui.

Il envisage de consacrer sa vie future aux affaires de sa succession. Pourtant, aux yeux du public, un tel acte ressemble à une action impensable - d'autres pensent qu'une personne adéquate ne peut le faire, car c'est grâce à ces deux types d'activités qu'un jeune peut se faire un nom et gagner autorité dans la société - d'autres types d'activités, même si elles sont bénéfiques et ne contredisent pas les règles et principes de la morale, ne sont pas acceptées par les autres et sont considérées comme absurdes.

Chatsky ne considère pas comme un inconvénient d'exprimer librement sa position - il pense que cela devrait être la norme dans une société éduquée.

Son discours est souvent sarcastique et ironique. Apparemment, cela est dû à sa franche opposition aux autres représentants de la société. C'est une personne sincère, Chatsky pense qu'il est nécessaire de dire la vérité aux gens - il n'accepte pas la tromperie et les mensonges. Alexander Andreevich a un tempérament sensible et sincère. C'est une personne passionnée, il lui est donc difficile de retenir ses émotions.

Chatsky reconnaît la nécessité de la science et de l'art dans la vie humaine. Les gens qui négligent leur éducation et leur développement dégoûtent Chatsky.

Il aime sincèrement sa patrie et est submergé par le désir d'améliorer la vie de son peuple, non seulement au niveau de l'aristocratie, mais aussi au niveau des gens ordinaires.

La position de vie de Chatsky et son conflit avec la Famus Society

Chatsky s'oppose activement à la soi-disant société Famus - un groupe d'aristocrates unis par la personnalité de son tuteur, un important fonctionnaire - Pavel Afanasyevich Famusov. En fait, sur la base de ce groupe d'aristocrates, une situation typique dans les milieux aristocratiques est montrée. Ce ne sont pas des personnalités uniques qui parlent par la bouche des représentants de la société Famus, mais des personnalités typiques, caractéristiques de la haute société. Et leur position n'est pas exclusivement la leur, mais un phénomène courant.

Sur notre site, vous avez la possibilité de vous familiariser avec l'image de Famusov dans la comédie d'Alexander Griboyedov "Woe from Wit".

Tout d'abord, la différence entre Chatsky et sa vision de Famusov et de ses acolytes réside dans l'attitude à l'égard des affaires et les particularités de gravir les échelons de carrière - dans le monde de l'aristocratie, tout est décidé par des pots-de-vin et une responsabilité mutuelle - l'honneur et la fierté ont longtemps été oubliés par la haute société. Ils sont prêts à admirer les gens qui servent et sont prêts à plaire à leur patron de toutes les manières possibles - personne n'apprécie les gens qui font bien leur travail, les professionnels dans leur domaine, et c'est très bouleversant pour un jeune homme. À la stupéfaction particulière d'Alexander Andreevich, non seulement leur propre peuple accepte des pots-de-vin, mais aussi des étrangers, pour qui il s'agit d'une entreprise inacceptable.

La pierre d'achoppement suivante était l'attitude envers les activités, ainsi qu'envers la science et l'art. Dans la vision des aristocrates, seul le service civil ou le service militaire est digne d'attention et d'honneur - ils considèrent que les autres activités sont de second ordre et honteuses pour une personne de noble naissance. Ils soumettent les serviteurs de la science et de la muse à une haine et à une persécution particulières. Cette position réside d'abord dans la négligence absolue de l'éducation. Presque tous les représentants de la société Famus pensent que la science et l'éducation n'apportent aucun avantage, mais enlèvent seulement la force et le temps des gens. À peu près la même opinion qu'ils ont sur l'art. Les gens qui sont prêts à s'engager dans la science ou l'art, qu'ils considèrent comme anormaux et sont prêts à se ridiculiser de toutes les manières possibles.

Chatsky donne également une caractérisation insatisfaisante aux propriétaires terriens, après avoir analysé leur attitude envers les serfs - très souvent les serfs ne sont personne pour les nobles - ils peuvent être une marchandise ou un jouet vivant entre les mains de l'aristocratie. Cela s'applique non seulement aux personnes qui ont exercé leurs fonctions de manière malhonnête, mais également à celles qui servent avec diligence leur propriétaire foncier. Les nobles peuvent vendre leurs serfs et même les échanger contre des chiens. En général, Griboyedov, ni personnellement ni avec l'aide de ses héros, n'a jamais fait campagne ni critiqué le servage en général, ni ne l'a soutenu. Sa critique ne porte pas sur la construction même des relations, mais sur des cas précis de cruauté et d'injustice de la part des propriétaires terriens à l'égard de leurs serfs.

Chatsky et Sonya Famusova

Alexander Chatsky et Sonya Famusova étaient de vieilles connaissances - ils se connaissaient depuis l'enfance. Après la mort des parents de Chatsky, la fille a en fait remplacé sa sœur - leur relation a toujours été amicale et positive. En vieillissant, ils ont commencé à changer et l'affection et l'amitié de l'enfance ont été remplacées par une chute amoureuse. Cependant, le voyage de Chatsky et le fait qu'il ait quitté Famusov ont empêché le roman de se développer pleinement, ce que Sonya a perçu non pas comme une routine associée à la réalisation par Chatsky d'une nouvelle étape de la vie - la formation indépendante, mais comme une déception. À son avis, Chatsky a quitté leur maison parce qu'il s'ennuyait de la vie là-bas.

Lors de son voyage, Chatsky a emporté non seulement des souvenirs chaleureux de son professeur, mais aussi un amour pour sa fille, Sonya. De retour chez lui, il espérait renouveler leur relation et la développer. Alexander Andreevich a vu sa future épouse à l'image de Sonya. Cependant, immédiatement après son arrivée, il a été vivement contrarié par ses intentions d'épouser la fille de son père, qui croyait qu'un homme exceptionnellement riche et prêt à poursuivre sa carrière pouvait postuler au poste de gendre. Chatsky ne correspondait pas aux critères - il était riche, mais pas assez riche, et il a complètement abandonné sa carrière, ce qui a été perçu extrêmement négativement par Famusov. À partir de ce moment, l'admiration d'enfance de Famusov a progressivement commencé à fondre.

Alexander Andreevich espère que les sentiments de la jeune fille envers lui sont sincères et qu'ils pourront convaincre son père de la nécessité d'un mariage. Sonya rend la pareille à Chatsky, cependant, au fil du temps, il s'avère que sa bien-aimée n'est pas meilleure que son père. Sa gratitude et sa réciprocité ne sont qu'un jeu pour le public. En fait, la fille aime une autre personne et Chatsky ne faisait que tromper.

Agacé, Chatsky dénonce la fille pour mauvaise conduite et se réjouit sincèrement qu'il ne soit pas devenu son mari, car ce serait une véritable punition.

Ainsi, l'image d'Alexander Chatsky est généralement humaine et pleine de désir de changer la vie des gens autour de lui pour le mieux. Il croit sincèrement aux bienfaits de la science et de l'art, et les personnes qui prêtent attention à leur développement suscitent son intérêt et son admiration. Selon Chatsky, les mensonges et l'intérêt personnel devraient passer au second plan, et la bonté et l'humanité devraient prendre sa place. Les gens, dans sa compréhension, devraient vivre, guidés par les lois de la moralité, et non par le gain personnel.

Il existe différentes déclarations sur le genre de la pièce de A.S. Griboyedov "Woe from Wit". Cela s'appelle à la fois comédie et drame.
Commençons par les arguments en faveur de la comédie. En effet, dans la pièce, la principale technique utilisée par l'auteur est celle des incohérences comiques. Ainsi, par exemple, Famusov, directeur d'un établissement public, dit ceci à propos de son attitude envers les affaires: "Ma coutume comme ceci : / Signé, donc sur vos épaules. Des incohérences comiques se rencontrent dans le discours et le comportement des personnages. Famusov prêche sa modestie devant Sophia : "Monastique connu pour son comportement, et en même temps on le voit flirter avec Lisa : "Aie! potion, divulgacher…". La première mise en scène de la pièce porte déjà des traces d'incohérence comique : aux sons d'une flûte et d'un piano qui se font entendre depuis la chambre de Sophia, « Lizanka dort au milieu de la pièce, pendue à des fauteuils ». Pour créer des situations comiques, la technique du « discours de sourds » est utilisée : le monologue de Chatsky à l'acte III, la conversation de la comtesse-grand-mère avec le prince Tugoukhovsky. Le langage de la pièce est le langage de la comédie (familier, précis, léger, spirituel, riche en aphorismes). De plus, les rôles comiques traditionnels sont conservés dans la pièce : Chatsky est un amant malchanceux, Molchalin est un amant réussi et rusé, Famusov est le père que tout le monde trompe, Liza est une servante rusée et intelligente. Tout cela nous permet de classer à juste titre la pièce "Woe from Wit" comme une comédie.
Mais la comédie est basée sur un conflit dramatique entre le héros et la société, et elle ne se résout pas de manière comique. Le drame du protagoniste Chatsky réside dans le fait qu'il souffre de chagrin de son esprit, qui est profond dans son attitude critique envers le monde des célèbres et des poissons-globes. Chatsky condamne l'inhumanité du servage, il est dégoûté par le manque de liberté de pensée dans une société noble, il est plein d'un patriotisme sincère : « Pourrons-nous jamais nous relever de la puissance étrangère de la mode ? / Pour que nos gens intelligents et énergiques / Bien que la langue ne nous considère pas comme des Allemands". Dans une société « où il est célèbre, dont le cou est souvent plié », l'indépendance de Chatsky fait de lui une « personne dangereuse ».
Le deuxième argument en faveur du drame est la tragédie personnelle de Chatsky, l'effondrement de ses espoirs dans les relations avec Sophia. Chatsky ne comprend pas comment Sophia peut aimer l'insignifiant Molchalin : "Ici je suis donné à qui!" Mais le dernier coup porté à Chatsky est la nouvelle que Sophia "elle-même l'a traité de fou". L'insignifiance ne tolère pas les choses élevées dans son environnement, ce qui confond, taquine les personnes basses. Et il déclare que la noblesse est une folie. Chatsky est un héros tragique qui se retrouve dans une situation comique.
La combinaison de la comédie et du drame dans la pièce de Griboïedov est organique. Les deux côtés de la vie - dramatique et comique - sont considérés dans la pièce en étroite relation l'un avec l'autre.

Sujet: L'image de Chatsky dans le système d'images de la comédie "Woe from Wit"

Objectifs de la leçon:

• poursuivre la formation des compétences dans l'analyse d'une œuvre dramatique, stimuler l'autonomie des élèves dans la recherche de réponses aux questions posées ;
• développer les compétences d'analyse comparative, la capacité de mettre en évidence l'essentiel, de généraliser, de tirer des conclusions, de développer le discours des étudiants;
• éduquer les qualités morales des élèves (conscience, devoir, honnêteté).

Pendant les cours

I. Moment d'organisation de la leçon.

Mot du professeur :

Bonjour gars! Souhaitons-nous mutuellement du succès. Aujourd'hui, nous continuerons à étudier la comédie «Woe from Wit», nous parlerons des représentants de la société Famus, nous verrons à quel point les opinions de la jeune génération sur certaines choses peuvent être différentes.

II. Vérification des devoirs.

Des questions:

III. Conversation sur le matériel étudié précédemment

Des questions:

1. Quel genre est la comédie? Pourquoi? Rappelez-vous - 4 actions, prototypes de héros, langue vivante, 3 unités, noms parlants;
2. Dans quel phénomène et action apparaît Chatsky ? Est-ce normal?;
3. Pourquoi tant de place est-elle accordée à la description de la maison de Famusov dans l'acte I ?;
4. Qui classeriez-vous dans "l'âge actuel" et qui dans "l'âge passé" ? Quelle est la chose principale pour eux, nous pourrions apprendre de la présentation ;
5. Lequel des personnages aimez-vous? Quelles sont les qualités morales de ce personnage ?

IV. Explorer un nouveau sujet

1/ Caractéristiques du personnage principal selon le plan

1. Le drame personnel de Chatsky.
2. Contre quoi Chatsky proteste-t-il ? quels sont ses propres idéaux ?
3. Chatsky est-il seul ?
4. Qui est Chatsky - le gagnant ou le perdant ?
5. La signification de l'image de Chatsky.

1. Mot de l'enseignant (enregistrement du sujet dans des cahiers)

Ainsi, au centre de nos vues - Chatsky Alexander Andreevich - la personne la plus intelligente qui était censée devenir un héros de son temps. Griboyedov a été le premier dans la littérature russe à créer une image réaliste d'un héros positif qui incarnait dans sa vision du monde les véritables caractéristiques d'un homme du XIXe siècle. Chatsky et un autre jeune homme nommé Molchalin sont contemporains. Et comment pourraient-ils ne pas être le soutien et l'espoir de leur pays. Mais quelle voie choisiront-ils ? Quel est l'essentiel pour eux ? Ont-ils besoin de société ?

1 Chatsky est excité, animé, heureux. Sa présence est attachante. Mais il ne sait pas que Sophia ne l'aime pas.

1. Chatsky dans la lutte contre l'ancien monde.

: Il semblerait que le vice ne soit pas puni, et que la vertu ne triomphe pas dans la comédie. Cependant, le lecteur est fermement convaincu de la victoire morale de Chatsky sur l'ancien monde.

1. La lecture d'un fragment de l'article d'I.A. Gontcharov "Million de tourments" à propos de Chatsky. Diapositive 7
2. Mot de l'enseignant sur la signification de l'image de Chatsky.

L'importance de l'image de Chatsky n'est pas seulement dans l'exposition de l'ancien monde, mais aussi dans l'approbation des nouveaux idéaux décembristes. Chez Chatsky, ils sont clairement exprimés: il exige la libération d'une personnalité asservie, le respect du peuple, le développement de la science et de la culture nationale, la liberté d'opinion, le libre choix des professions, une juste évaluation d'une personne par ses qualités.

1. Chatsky est-il seul ?

À première vue, il semble que Chatsky soit complètement seul. Mais si vous lisez la pièce, vous pouvez voir que derrière Chatsky se trouvent ses personnes partageant les mêmes idées. En plus du cousin de Skalozub, le prince Fyodor, et des professeurs de l'Institut pédagogique, "exerçant" "dans les schismes et l'incrédulité", il s'agit notamment des étudiants qui ont étudié avec ces professeurs.

Ainsi, le cercle des personnes partageant les mêmes idées de Chatsky est plus large qu'il n'y paraît à première vue.

1. Chatsky est une image typique. Il n'y avait pas tant de gens comme lui dans la vie russe, une minorité a protesté, mais Griboedov s'est rendu compte que de telles personnes étaient l'avenir et ont créé l'image d'une personne avancée dans la première période du mouvement de libération en Russie.

4. Travail en classe avec la table.

Les gars travaillent avec le tableau «Caractéristiques comparatives de Chatsky et Molchalin» (résumez les conclusions de 2 étudiants).

Fizminutka (mené par le professeur).

5. Généralisation sur l'ensemble du sujet

Conclusions. Vivre comme Molchalin est inacceptable (faire plaisir constamment à tout le monde, être malhonnête, tromper constamment, etc.). "Je serais heureux de servir, c'est écœurant de servir", - telle est la position de Chatsky. Naturellement, on voit des différences entre ces représentants de la jeune génération. Une personne choisit le chemin qu'elle suivra...

V. Les résultats de la leçon.

Des questions:

• Pourquoi les représentants de la société Famus n'acceptent-ils pas Chatsky ?
• Qui est la "vraie" personne sincère dans la comédie ?
• Lequel des héros de la comédie devrait être le plus proche de nous ?
• Quelles associations avez-vous avec les noms de Chatsky et Molchalin ?
• Que retenez-vous de la leçon d'aujourd'hui ? Les connaissances que vous avez acquises dans la leçon vous aideront-elles à rédiger un essai si un tel sujet est annoncé ?

VI. Devoirs:

1. analyse du monologue de Chatsky (du dernier acte) par écrit caractérisation de l'image de Chatsky à partir de monologues
2. article uch.s.152-157

VII. Exposer les notes motivées aux étudiants pour la leçon.

Dans sa comédie "" Griboedov nous a montré comment un innovateur a tenté de changer les représentants du "siècle passé", mais a été écrasé et contraint de fuir hors de Moscou. Cet innovateur est le personnage principal de la comédie Alexander Chatsky.

Chatsky était une personne très intelligente et progressiste, il vivait en phase avec son temps. Toute la comédie de Griboedov est construite sur le conflit entre le protagoniste et les représentants de la haute société moscovite : Famusov, Skalozub. Chatsky ne comprend pas et n'accepte pas la philosophie de ces gens. Il ne partage pas les pensées et les impulsions de ses adversaires. Dans une dispute, ses célèbres monologues sont nés, dans lesquels il agit comme un prédicateur de ses idées. Chatsky n'était pas le genre de personne qui ne parle que de ce qui est nécessaire, il ne savait pas se taire. Il ne semble même pas se soucier de savoir si quelqu'un l'écoute ou non. Pour lui, l'essentiel est de transmettre son idée, sa vision.

Dans son premier monologue, « Et le monde a juste commencé à devenir stupide… », Chatsky établit des parallèles entre le passé et le siècle à venir. On apprend de lui que le personnage principal n'accepte pas la bureaucratie développée, l'asservissement. C'est pourquoi il n'est pas allé à la fonction publique.

Dans le monologue suivant, "Qui sont les juges", Chatsky condamne l'enthousiasme pour les affaires militaires. Après tout, cela tue chez une personne tout désir de créativité, de connaissance du monde. L'exercice militaire tue la personnalité d'une personne, la possibilité d'une prise de décision indépendante.

Chatsky croit fermement que ses idées seront acceptées avec plaisir par la société Famus. Il croit au changement de conscience des autres personnages de comédie, à la possibilité de regarder le monde avec des yeux différents.

Malheureusement, les rêves de Chatsky n'étaient pas destinés à se réaliser. Face à la philosophie de ses pairs Molchalin et Skalozub, le personnage principal se rend compte que rien n'y peut être changé. Ces gens vivent selon les règles du siècle dernier. Personne n'écoute ses idées et personne ne les partage. Toute la philosophie de Chatsky a échoué, il a été trompé dans ses rêves et ses aspirations.

A la fin de l'ouvrage, on ne voit plus ce jeune homme aveuglé par ses idées. Chatsky, s'étant débarrassé des illusions, n'en a pas moins conservé ses convictions. Il est resté un connaisseur de la liberté humaine, du droit de choisir. Il prône l'abolition du servage et l'élévation de l'individu en tant qu'unité indépendante de la société.

Dans son dernier monologue "Je ne reviendrai pas à la raison", on voit que Chatsky n'a pas renoncé à ses convictions, ayant quitté Moscou, il a commencé à chercher un endroit où ses idées seraient acceptées : "... Je' Je vais chercher dans le monde entier où il y a un coin pour un sentiment offensé ! ».

À l'image de Chatsky, nous voyons une personne forte et déterminée qui ne s'est pas effondrée sous le monde «pourri». Il croyait fermement à la réalisation de ses idées et à l'avènement d'un avenir meilleur.

La comédie "Woe from Wit" est l'œuvre célèbre de A. S. Griboyedov. Après l'avoir composé, l'auteur s'est immédiatement placé sur un pied d'égalité avec les principaux poètes de son temps. L'apparition de cette pièce a provoqué une vive réaction dans les cercles littéraires. Beaucoup étaient pressés d'exprimer leur opinion sur les mérites et les démérites de l'œuvre. Un débat particulièrement houleux a été provoqué par l'image de Chatsky, le personnage principal de la comédie. Cet article sera consacré à la description de ce personnage.

Les prototypes de Chatsky

Les contemporains d'A. S. Griboedov ont trouvé que l'image de Chatsky leur rappelait P. Ya. Chaadaev. Cela a été souligné par Pouchkine dans sa lettre à P. A. Vyazemsky en 1823. Certains chercheurs voient une confirmation indirecte de cette version dans le fait que le protagoniste original de la comédie portait le nom de famille Chadsky. Cependant, beaucoup réfutent cette opinion. Selon une autre théorie, l'image de Chatsky est le reflet de la biographie et du personnage de V.K. Kuchelbecker. Une personne disgraciée et malheureuse qui venait de rentrer de l'étranger pourrait bien devenir le prototype du protagoniste de Woe from Wit.

Sur la similitude de l'auteur avec Chatsky

Il est bien évident que le protagoniste de la pièce dans ses monologues a exprimé les pensées et les opinions auxquelles Griboedov lui-même adhère. "Woe from Wit" est une comédie qui est devenue le manifeste personnel de l'auteur contre les vices moraux et sociaux de la société aristocratique russe. Oui, et de nombreux traits de caractère de Chatsky semblent être radiés de l'auteur lui-même. Selon les contemporains, Alexander Sergeevich était impétueux et chaud, parfois indépendant et vif. Les vues de Chatsky sur l'imitation des étrangers, l'inhumanité du servage et la bureaucratie sont les véritables pensées de Griboïedov. Il les a exprimés à plusieurs reprises dans la société. L'écrivain a même été une fois vraiment qualifié de fou quand, lors d'un événement social, il a parlé avec chaleur et impartialité de l'attitude servile des Russes envers tout ce qui est étranger.

Caractérisation du héros par l'auteur

En réponse aux remarques critiques de son co-auteur et ami de longue date P. A. Katenin selon lesquelles le personnage du protagoniste est "confus", c'est-à-dire très incohérent, Griboyedov écrit : "Dans ma comédie, il y a 25 imbéciles par personne saine d'esprit". L'image de Chatsky pour l'auteur est le portrait d'un jeune homme intelligent et éduqué qui se trouve dans une situation difficile. D'une part, il est en "contradiction avec la société", puisqu'il est "un peu plus haut que les autres", il a conscience de sa supériorité et ne cherche pas à la cacher. D'un autre côté, Alexander Andreevich ne peut pas atteindre l'ancien emplacement de sa fille bien-aimée, soupçonne la présence d'un adversaire et tombe même de manière inattendue dans la catégorie des fous, dont il apprend l'existence en dernier. Griboïedov explique l'ardeur excessive de son héros par une forte déception amoureuse. Par conséquent, dans "Woe from Wit", l'image de Chatsky s'est avérée si incohérente et incohérente. Il "crachait dans les yeux de tout le monde et était comme ça".

Chatsky dans l'interprétation de Pouchkine

Le poète a critiqué le personnage principal de la comédie. En même temps, Pouchkine appréciait Griboyedov : il aimait la comédie Woe from Wit. dans l'interprétation du grand poète est très impartial. Il appelle Alexander Andreevich un héros de raisonnement ordinaire, un porte-parole des idées de la seule personne intelligente de la pièce - Griboyedov lui-même. Il pense que le personnage principal est un "gentil homme" qui a capté des pensées et des mots d'esprit extraordinaires d'une autre personne et a commencé à "jeter des perles" devant Repétilov et d'autres représentants de la Garde Famus. Selon Pouchkine, un tel comportement est impardonnable. Il estime que le caractère contradictoire et incohérent de Chatsky est le reflet de sa propre bêtise, qui place le héros dans une position tragi-comique.

Le personnage de Chatsky, selon Belinsky

Un critique bien connu en 1840, comme Pouchkine, a nié au protagoniste de la pièce un esprit pratique. Il a interprété l'image de Chatsky comme une figure absolument ridicule, naïve et rêveuse et l'a surnommé "le nouveau Don Quichotte". Au fil du temps, Belinsky a quelque peu changé son point de vue. La caractérisation de la comédie "Woe from Wit" dans son interprétation est devenue très positive. Il l'a qualifié de protestation contre la "vile réalité raciale" et l'a considéré comme "l'œuvre la plus noble et la plus humaniste". Le critique n'a jamais vu la véritable complexité de l'image de Chatsky.

L'image de Chatsky: interprétation dans les années 1860

Les publicistes et les critiques des années 1860 ont commencé à n'attribuer que des motifs socialement significatifs et sociopolitiques au comportement de Chatsky. Par exemple, j'ai vu dans le protagoniste de la pièce un reflet des "arrière-pensées" de Griboyedov. Il considère l'image de Chatsky comme le portrait d'un révolutionnaire décembriste. Le critique voit en Alexandre Andreïevitch un homme aux prises avec les vices de la société contemporaine. Pour lui, les personnages de Woe from Wit ne sont pas des personnages d'une "haute" comédie, mais d'une "haute" tragédie. Dans de telles interprétations, l'apparition de Chatsky est extrêmement généralisée et interprétée de manière très unilatérale.

L'apparition de Chatsky à Gontcharov

Ivan Alexandrovitch dans son étude critique "Un million de tourments" a présenté l'analyse la plus perspicace et la plus précise de la pièce "Woe from Wit". La caractérisation de Chatsky, selon Gontcharov, doit être faite en tenant compte de son état d'esprit. L'amour malheureux pour Sophia rend le protagoniste de la comédie bilieux et presque inadéquat, lui fait prononcer de longs monologues devant des personnes indifférentes à ses discours enflammés. Ainsi, sans tenir compte de l'histoire d'amour, il est impossible de comprendre le caractère comique et en même temps tragique de l'image de Chatsky.

Les problèmes du jeu

Les héros de "Woe from Wit" affrontent Griboedov dans deux conflits formant l'intrigue: l'amour (Chatsky et Sofia) et socio-idéologique et le personnage principal). Bien sûr, ce sont les problèmes sociaux de l'œuvre qui sont mis en avant, mais la ligne d'amour dans la pièce est très importante. Après tout, Chatsky était pressé de se rendre à Moscou uniquement pour rencontrer Sofia. Par conséquent, les deux conflits - socio-idéologique et amoureux - se renforcent et se complètent. Ils se développent en parallèle et sont également nécessaires pour comprendre la vision du monde, le caractère, la psychologie et les relations des personnages de comédie.

Personnage principal. conflit d'amour

Dans le système des personnages de la pièce, Chatsky occupe la place principale. Il lie deux scénarios ensemble. Pour Alexander Andreevich, c'est le conflit amoureux qui est primordial. Il comprend parfaitement la société dans laquelle il est entré et ne va pas du tout s'engager dans des activités éducatives. La raison de son orageuse éloquence n'est pas politique, mais psychologique. L'« impatience du cœur » du jeune homme se fait sentir tout au long de la pièce.

Au début, le "bavardage" de Chatsky était causé par la joie de rencontrer Sophia. Lorsque le héros se rend compte que la fille n'a aucune trace de ses anciens sentiments pour lui, il commence à faire des actes incohérents et audacieux. Il reste dans la maison de Famusov dans le seul but de découvrir qui est devenu le nouvel amant de Sofia. En même temps, il est tout à fait évident que "son esprit et son cœur ne sont pas en harmonie".

Après que Chatsky a appris la relation entre Molchalin et Sofia, il passe à l'autre extrême. Au lieu d'aimer les sentiments, il est submergé par la colère et la rage. Il accuse la jeune fille de "le leurrer avec espoir", lui raconte fièrement la rupture des relations, jure qu'il "s'est dégrisé... complètement", mais en même temps il va déverser "toute la bile et tout la gêne" sur le monde.

Personnage principal. Conflit socio-politique

Les expériences amoureuses augmentent la confrontation idéologique entre Alexander Andreevich et la société Famus. Dans un premier temps, Chatsky se réfère à l'aristocratie moscovite avec un calme ironique : "... Je suis un cinglé pour un autre miracle / Une fois que je ris, alors j'oublierai..." Cependant, à mesure qu'il devient convaincu de l'indifférence de Sophia, son la parole devient de plus en plus impudente et effrénée. Tout à Moscou commence à l'irriter. Chatsky dans ses monologues aborde de nombreuses questions d'actualité de son époque contemporaine : questions sur l'identité nationale, le servage, l'éducation et l'illumination, le service réel, etc. Il parle de choses sérieuses, mais en même temps, d'excitation, il tombe, selon I. A. Gontcharov, dans « des exagérations, dans une quasi ivresse de parole ».

La vision du monde du protagoniste

L'image de Chatsky est le portrait d'une personne avec un système établi de vision du monde et de moralité. Il considère que le principal critère d'évaluation d'une personne est le désir de savoir, de belles et nobles choses. Alexander Andreevich n'est pas contre le travail au profit de l'État. Mais il insiste constamment sur la différence entre "servir" et "servir", à laquelle il attache une importance fondamentale. Chatsky n'a pas peur de l'opinion publique, ne reconnaît pas les autorités, préserve son indépendance, ce qui fait peur aux aristocrates moscovites. Ils sont prêts à reconnaître en Alexandre Andreïevitch un dangereux rebelle qui empiète sur les valeurs les plus sacrées. Du point de vue de la société Famus, le comportement de Chatsky est atypique, et donc répréhensible. Il "connaît les ministres", mais n'utilise en aucune façon ses relations. L'offre de Famusov de vivre "comme tout le monde" répond par un refus méprisant.

À bien des égards, il est d'accord avec son héros Griboyedov. L'image de Chatsky est un type de personne éclairée qui exprime librement son opinion. Mais dans ses déclarations, il n'y a pas d'idées radicales et révolutionnaires. C'est juste que dans une société Famus conservatrice, tout écart par rapport à la norme habituelle semble scandaleux et dangereux. Non sans raison, à la fin, Alexander Andreevich a été reconnu comme un fou. ce n'est qu'ainsi qu'ils pourraient s'expliquer par eux-mêmes le caractère indépendant des jugements de Chatsky.

Conclusion

Dans la vie moderne, la pièce "Woe from Wit" reste plus pertinente que jamais. L'image de Chatsky dans la comédie est la figure centrale qui aide l'auteur à exprimer ses pensées et ses opinions au monde entier. Par la volonté d'Alexander Sergeevich, le protagoniste de l'œuvre est placé dans des conditions tragi-comiques. Ses impétuosités sont causées par une déception amoureuse. Cependant, les problèmes qui sont soulevés dans ses monologues sont des sujets éternels. C'est grâce à eux que la comédie est entrée dans la liste des œuvres les plus célèbres de la littérature mondiale.